フランスのロック音楽

フレンチロックはフランスで制作されたロック音楽の一種で、歌詞は主にフランス語です。

フレンチロックは、作家、作詞家、ジャズ奏者のボリス・ヴィアンがマガリ・ノエルやアンリ・サルバドールのためにパロディロックソングを書いた1950年代半ばに誕生しました。ヴィアンはロックを軽蔑し、攻撃的な曲としてこれらの曲を書いたにもかかわらず、今日ではフランスの批評家から高く評価されており、先駆者と見なされています。

最初の本物のフレンチ・ロック・バンドは1960年代の終わりから60年代の初めにかけて登場し、ジョニー・アリディが最も長く続く成功を収めた一方、同じくフレンチ・ロック・スターのエディ・ミッチェル率いるレ・ショセット・ノワールやディック・リヴァース率いるレ・シャ・ソヴァージュなどのバンドがこのジャンルの出現に貢献し、最後のバンドは最初の本物のフレンチ・ロックの名曲「Twist à Saint-Tropez」を作曲した。イェイェ運動の出現によりフレンチ・ロックの商業的成功は鈍化したが、アントワーヌ、ジャック・デュトロン、ニノ・フェラー、ミシェル・ポルナレフなどの名前が1960年代半ばに登場して成功を収め、ロニー・バードやレ・ヴァリエーションズ（一般にフレンチ・ハード・ロックの先駆者と考えられている）などはカルト的な地位を獲得した。

1970年代、フランスでは、Téléphoneやアラン・スティヴェルのブルターニュ・フォークロックなどのロックバンドが登場したほか、 Ange、Afterlife、Bottom Blues、Magma、Gong（実際にフランスのバンドであるかどうかは議論の余地がある）、Triangle、Dynastie Crisis、Shylock、Eskaton、Atoll、Pulsarなどのプログレッシブ・ロックバンドも登場した。The Frenchiesや、物議を醸したカルトアーティストのAlain Kanなどのグラムロックバンドも登場した。ジャック・イジュランのアルバム『BBH 75』は、これらのカテゴリーには当てはまらず、むしろクラシック時代のロックサウンド（ローリング・ストーンズ風）とパンク・ロックの間の過渡期のアルバムであるが、フランスの批評家からは画期的な作品とみなされている。一方、元イェイェのスター、クリストフは、特に画期的なアルバム『Les Paradis perdus』と『Les Mots bleus』（タイトル曲は大傑作とみなされている）で、ポップロックアーティストとして成功した。フランスのパンク・ロックも登場し、スターシューター、スティンキー・トイズ、アスファルト・ジャングル、エレクトリック・カラス、オベルカンフ、メタル・ユルバインなどのバンドが登場した。この時期には、カトリーヌ・リベイロ、ベルナール・ラヴィリエなどのバラエティ音楽アーティストがロックと戯れたが、完全に方向転換することはなかった。しかし、フランスの歌手セルジュ・ゲンズブールの70年代の作品には、名作Histoire de Melody Nelson、あまり知られていないL'Homme à tête de chou、レゲエAux armes et cæteraなどがあり、シャンソンからロックへと完全に移行し（この動きは1960年代初期に始めた）、フランス語ロックの新たな名作を提供した。もう1人知っておくべき名前は、ジェラール・マンセだ。意図的に無名のまま生きているカルト・アーティストだが、バラードIl voyage en solitaireは代表曲であり、プログレッシブ・アルバムLa Mort d'Orionは参考になる。彼は今日まで有名アーティストとのコラボレーションを続けている。フランスのハードロックとヘビーメタルは、 Trustに先導されて、10年代の終わりまでに飛躍した。

1980年代に左派が政権を握ると、事態は一変した。政治文化の顕著な変化は、若者文化の爆発的な増加を伴った。これが、アメリカやイギリスのロック音楽やバンドの収益性に匹敵する独特のフレンチロックの出現を後押しした。フレンチプログレッシブロックは1980年代も比較的無名のまま続き、Dün、Minimum Vital、Terpandre、Emeraudeといったバンドがアンダーグラウンドで成功を収めた（しかし、批評家からは無関心だった）。1970年代に始まり1980年代にピークを迎えたTéléphone（パブロック）の成功も、フレンチロックを新たなレベルに引き上げた。ニューウェーブは、大ヒットを記録したインドシナや、ロマンティックなアラン・シャンフォールによって席巻され、批評家から愛されたタクシー・ガールやジャクノの作品を影に潜ませたが、このジャンルでは後に、今日までフランス音楽界の重要人物であり続けるエティエンヌ・ダオも登場した。1980年代初期のもう一人の著名なアーティストは、曲「Cargo」で大ヒットを記録したアクセル・バウアーである。シャルレリー・クチュールも「Comme un avion sans aile」で一時代を築いた。ポストパンクシーンは、商業的には成功しなかったものの、マルキ・ド・サド、ユベール＝フェリックス・ティエフェイン、オーケストル・ルージュ、カス・プロダクトなど、批評家から高い評価を得たアーティストも登場した。アートロックバンドのレ・リタ・ミツコが世界的に成功した一方、 60年代から活動していたもののニューウェーブ時代に初めてヒット曲を出してきたアラン・バシュンが台頭した10年間でもあった。バシュンは母国フランスで最も高い評価を受けるロックシンガーとなり、彼のアルバムのいくつかは現在では名盤として称賛されている。また、フランスのパンクロックの第二波もあり、ルクラート・ミルク、ベルリエ・ノワール、ルートヴィヒ・フォン・88、レ・シェリフ、レ・ネグレス・ヴェルト、レ・ギャルソン・ブシェ、レ・ワンパス、レ・サテライト、あるいはこのジャンルをワールドビートへと進化させた影響力の大きいマノ・ネグラ（リーダーのマヌ・チャオは後に世界的に成功したソロキャリアを築く）などがいた。フランス初のメジャーなインディーロックバンド、レ・サグスが登場し、今日までロックシーンの大きな参考人物とみなされている。最後に、フランスのハードロックとヘビーメタルこの10年間で、Trust や ADX、 Warning、Shakin' Street、Sortilège、Vulcainなどのバンド、そしてAgressor、Loudblast 、Morsüre などの初期のスラッシュデスメタルバンドの継続的な成功により、メタルシーンは本格的に形作られました。

1990年代は、まだバシュングのオーラと作品（Osez Joséphineや大傑作Fantaisie militaireを含む）が主流でしたが、Noir Désir（最初の傑作アルバムVeuillez rendre l'âme (à qui elle appartient)は80年代後半にさかのぼります）も登場しました。そのサウンドはグランジ・ムーブメントによく合っており、1992年のアルバムTostakyは人気と批評家の両方から大きな支持を受け、発売から数十年経った今でも堅調に売れています。フランスのロックでは、パンク（No One Is Innocent）、ファンク（-M-、FFF、Sinclair ）、そしてAston VillaやSaezのようなNoir Désir風のバンド（この傾向は2000年代にもLuke、Eiffel、Déportivoなどで続きました）が主流でした。非常に人気のあったルイーズ・アタックは、ノワール・デジールのサウンドをよりインディー・フォーク寄りのアプローチに改良し、それでも彼らは莫大な売り上げを達成した。さらにインディーシーンでは、ディアボローガムとその後の派生バンドであるエクスペリエンスとプログラムが、ペイヴメントのアプローチに影響を受けたサウンドでリーダーとなった。他の著名なアーティストには、よりミニマルなアプローチを披露するドミニク・Aとミオセック、ポップバンドのビリー・ゼ・キック・エ・レ・ガミン・アン・フォリ、レ・イノサンまたはラフィア・ルイ・トリオ、ポストロックバンドのキャット・オノマがいる。ポップロックアーティストのアラン・スーション、ローラン・ヴルジー、フランシス・カブレルは、1970年代から活動していたが、この時期に大きな商業的成功を収めた。フランスのヘビーメタル界では、Vlad Tepes、Mütiilation 、Belkètre、Torgeist らによるLégions Noiresのカルト的なブラックメタルシーンや、 Blut Aus Nordや Belenosなどそれとは関係のないバンド、そして10 年間でMass Hysteria、Lofofora、Eths、Pleymoといったニューメタルバンドが登場しました。

2000年代には、ノワール・デジールの影響が残るバンドの他に、ロックサウンドが薄れ、バンジャマン・ビオレイやフェニックスのようなバンドが音楽にロックを取り入れたが、前者は（ドミニク・Aの影響を受けたアプローチで）シャンソンに近く、後者はフランス風だった。シャンソン系のアーティストでロックに傾倒している者には、ジャンヌ・シェルハル、ケレン・アン、ラ・グランド・ソフィー、カミーユ、アナイス、カリ、ラファエル、ベナバー、元レ・イノサンのリーダーJPナタフなどがおり、ビオレイの影響をより強く受けたアーティストには、フローラン・マルシェ、アルマン・メリエス、ベルトラン・ベリン、アルバン・ドゥ・ラ・シモーヌなどがいる。また、ニューウェーブの元大物バンド、インドシナがエモの影響を受けたバンドとして再登場し、アルバム『Paradize』が爆発的な売り上げを記録し、新たな名盤となった。数十年の歴史を持つフランスのヘビーメタルは、 GojiraやAqMEなどのバンドによって国際的な台頭を遂げ、一方でアンダーグラウンドのブラックメタルシーンはDeathspell Omega、Peste Noire、あるいはより実験的なAlcestなどのバンドによって努力を続けました。インディーズロックシーンでは、Dionysos がベストセラーのWestern sous la neigeからのヒット曲 Song for Jediで大人気となり、 AS DragonやUltra Orangeなどのバンドも内密に成功を収めました。インディーズバンドのYelleやM83 は、そのほとんどを海外で達成しました。10年代後半には、 BB Brunes、Plastiscines、 the Cheeraks、 Crash Normal、 the Normals、Naast、Izïa、 Alister、Mademoiselle K 、Stuck in the Soundなどによってフランスのガレージロックリバイバルシーンが台頭しました。

2010年代には、アートロック/ニューウェイヴのバンドであるラ・ファムやクリスティーヌ・アンド・ザ・クイーンズなどの著名なアーティストや、^[1]エレクトロロックバンドのシャカ・ポンクも、スキップ・ザ・ユーズなどのバンドと並んで大ヒットを記録し始めた。その他の著名なアーティストには、インディーズロックバンドのフランソワ・アンド・ジ・アトラス・マウンテンズ（2005年から活動し、この10年間で批評家から高い評価を受け始めたが、成功のほとんどは海外で達成した）、ブリットポップの影響を受けたアルキメード、ポップアーティストのアルノー・フルーラン＝ディディエ、アートロックバンドのムードイド、グナワに触発されたコンボのバブ・ル・ブルースなどがいる。70年代の兄貴分たちの足跡をたどり、レ・ラモヌール・ド・メンヒルやマトマタなどの過激派や文化主義のグループも、特に出身地であるフランス領ブルターニュで大きな成功を収めた。