ベースライン

ベースライン（ベースラインまたはベースパートとも呼ばれる）は、ブルース、ジャズ、ファンク、ダブ、エレクトロニック、伝統音楽、クラシック音楽など、多くのスタイルの音楽で使用される用語で、エレクトリックベース、コントラバス、チェロ、チューバ、キーボード（ピアノ、ハモンドオルガン、エレクトリックオルガン、シンセサイザー）などのリズムセクション楽器によって演奏される低音の楽器パートまたはライン（ジャズや一部のポピュラー音楽で）を指します。

無伴奏のソロ演奏では、ベースラインはどの楽器でも低音域で演奏するだけでよく、メロディーや追加の伴奏は中音域または高音域で演奏されます。ピアノやパイプオルガンのソロ音楽では、これらの楽器は優れた低音域を持ち、深いベースラインを演奏できます。オルガンでは、ベースラインは通常、ペダル キーボードと 16 フィートおよび 32 フィートの大型ベース パイプを使用して演奏されます。

ポピュラー音楽のベースラインでは、多くの場合「リフ」や「グルーヴ」が使われます。これらは通常、シンプルで魅力的な音楽モチーフやフレーズで、曲全体を通してバリエーションを伴って繰り返されます。「ベースは、ハーモニック モーションをサポートし定義する特別な役割を果たすため、他の声部とは異なります。その役割は、コードごとの即時的なイベントから、作品全体のより大きなハーモニック構成まで、多岐にわたります。」^[1]

ベースラインのリフは通常 (ただし常にというわけではありません)、各コードのコードトーン (通常はルート音、3 番目の音、または 5 番目の音) を強調し、曲のキーを定義するのに役立ちます。ベースラインはドラムと揃うか、ドラムとシンコペーションします。他のリズム楽器が加わって、より興味深いリズムのバリエーションが生まれます。ベースラインで使用されるリズムのパルスの種類は、音楽の種類によって大きく異なります。スウィングジャズやジャンプ ブルースでは、ベースラインは多くの場合、主にスカラー、ステップワイズ、またはアルペジオ ベースの部分で、4 分音符の連続シーケンスから作成され、「ウォーキング ベースライン」と呼ばれます。ラテン、サルサ音楽、ジャズ フュージョン、レゲエ、エレクトロニカ、および一部の種類の ロックやメタルでは、ベースラインは非常にリズムが複雑で、シンコペーションされている場合があります。ブルーグラスや伝統的なカントリー ミュージックでは、ベースラインは各コードのルート音と 5 度を強調することがよくあります。

ベースラインは、さまざまな種類の楽器で幅広い音域で演奏できますが、一般的にはベース楽器で演奏され、中央 Cの少なくとも 1オクターブ半下(おおよそヘ音記号の音域) の音域で演奏されます。弦楽四重奏や交響曲などのクラシック音楽では、ベースラインは同じハーモニーとリズムの役割を果たしますが、通常は「ベース ボイス」または「ベース パート」と呼ばれます。

最も人気のある音楽アンサンブルには、ベース音を演奏できる楽器が含まれています。1890 年代には、チューバがよく使用されていました。1920 年代から 1940 年代にかけて、ほとんどのポピュラー音楽グループは、ベース楽器としてコントラバスを使用していました。1950 年代から、ロックンロール、ブルース、フォークなど、ほとんどの種類のポピュラー音楽で、コントラバスに代わってベースギターが使用されるようになりました。ベースギターは持ち運びが簡単で、磁気ピックアップを使用しているため、増幅されたコントラバスでよく問題となるオーディオフィードバックのリスクなしに、ステージの大音量に増幅することが容易でした。1970 年代から 1980 年代までには、ほとんどのロックバンドやジャズフュージョングループでエレクトリックベースが使用されるようになりました。コントラバスは、ジャズ（特にスウィングとビバップ）、伝統的な1950年代のブルース、ジャンプ・ブルース、カントリー、ロカビリーなど、1940年代と1950年代のスタイルを再現した一部のポピュラー音楽で依然として使用されていました。

一部のポピュラー音楽バンドでは、ベースラインを演奏するために鍵盤楽器が使用されています。たとえば、オルガン三重奏では、ハモンドオルガン奏者がオルガンのペダルキーボードを使用してベースラインを演奏します。ヒップホップやハウスミュージックなどの一部のポピュラー音楽では、ベースラインはベースシンセサイザー、シーケンサー、または電子音響的にモデル化されたベースラインのサンプル を使用して演奏されます。

ベースラインは、エレクトロ、ドラムンベース、ダブステップ、ほとんどのハウスやトランスなど、多くのダンスミュージックやエレクトロニックミュージックで重要な役割を果たします。これらのジャンルでは、ベースラインはほとんどの場合、MinimoogやRoland TB-303などの物理的なシンセサイザー、またはSytrusやZynAddSubFXなどの仮想シンセサイザーで演奏されます。ヒップホップでは、プロデューサーのリック・ルービンがTR-808ドラムマシンのバスドラムの減衰を長くし、さまざまなピッチに調整することでベースラインを作成する手法を普及させました。 ^[2]

中国のオーケストラは、ベースラインを作成するために zhōng ruàn (中阮) と dà ruàn (大阮) を使用します。その他、あまり一般的ではない低音楽器には、1930 年代に開発された lā ruàn (拉阮)、dī yīn gé hú (低音革胡)、da dī hú (大低胡) があります。^[要出典]ロシアのバラライカオーケストラはバスバラライカとコントラバスバラライカを使用します。

オーストラリアの先住民族の音楽や、オーストラリア音楽の影響を受けた一部のワールドミュージックでは、ベースラインにディジュリドゥが使用されています。 ^[要出典]

クラシック音楽では、ベースラインは常に演奏者のために記譜法で記譜される。オーケストラの レパートリーでは、弦楽器ではコントラバスとチェロ、木管楽器ではファゴット、コントラファゴット、バスクラリネット、バストロンボーン、チューバ、その他さまざまな低音金管楽器によってベースラインが演奏される。古典派時代の交響曲では、チェロとベースのために単一のベースラインが書かれることが多かったが、ベースは移調楽器であり、実音よりも1オクターブ高く記譜されるため、チェロとベースが同じベースラインを演奏する場合は、ベースがチェロの1オクターブ下となるオクターブで演奏される。古典派の終わりには、ベートーヴェンの交響曲で、チェロとコントラバスに別々のパートが割り当てられることが多かった。一般的に、より複雑なパッセージや素早い音の連続はチェロに任せ、コントラバスはより単純なベースラインを演奏します。ティンパニ(またはケトルドラム) もオーケストラのベースラインで役割を果たしますが、17 世紀および 18 世紀初頭の作品では、多くの場合、主音とその下の属音という少数の音に限定されています。少数の交響曲では、パイプオルガンがベースラインの演奏に使用されています。

室内楽では、ベースラインは弦楽四重奏ではチェロ、木管室内楽ではファゴットによって演奏される。より大規模な室内楽作品の中には、チェロとコントラバスの両方がベースラインの演奏に使用されているものもある。バロック時代（ 1600年頃- 1750年）の通奏低音の伴奏付きの楽曲では、伴奏ミュージシャンには和音楽器（チェンバロ、パイプオルガン、リュートなど）が含まれ、チェロ、ヴィオル、コントラバス、テオルボ、セルパン（初期の管楽器）などの複数の低楽器が同じベースラインを演奏することがあり、オルガン奏者がいる場合は、オルガンの下鍵盤と低音ペダルキーボードも使用される。2000年代のバロック音楽の演奏では、通奏低音は通常、和音楽器と1つの低楽器（多くの場合、チェンバロとチェロ）の2つの楽器のみで演奏される。

[ベースパートは]すべての楽曲の基礎となる部分です。

— クリストファー・シンプソン1667:19 ^[3]

[ベースパートは]他のパートのベースであり基礎であり、その上に他のパートが構築されます。

— チャールズ・マッソン 1669:31 ^[3]

[ベースパートは]ハーモニーの基礎です。

— ジョセフォ・ザルリーノ1561:239、1558:179 ^[3]

現代の伝統音楽(フォーク ロックからブルースまで) やポピュラー音楽 (ロック、ポップ、レゲエ、ファンクまで)の多くのジャンルでは、ベースラインは一般にエレクトリックベーシストによって演奏されます。ロカビリー、サイコビリー、伝統的なブルース、ブルーグラス音楽では、ベースラインはコントラバス奏者によって演奏されます。ベースラインは、リズムを提供すると同時にコード進行の基礎となる低音を使用します。ベースラインは、ドラマーが演奏するリズム パートとリードギタリストが演奏するメロディー ライン、リズム ギタリストやキーボード奏者が演奏するコード パートの間のギャップを埋めます。ほとんどの伝統的およびポピュラー音楽のスタイルでは、ベーシストは曲のコード進行に基づいたベースラインを即興で演奏できることが求められます。ベーシストがカバー曲を演奏する場合、レコーディングで最初に使用されたベースラインを演奏することがあります。音楽スタジオで演奏するセッション ベーシストは、楽譜で書かれたベースラインを読むことができることが求められます。ベース奏者は、ボーカルメロディーのフレーズ間のフィルインも演奏します。また、短いソロセクションであるベースランやベースブレイクを演奏することもあります。シンコペーション音の導入など、ベースによるリズムの変化は、単純なグルーヴであっても、曲の雰囲気を劇的に変えることができます。

「どんなスタイルでも、グルーヴにおけるベースの役割は同じです。リズムを保ち、音色を輪郭づけることです。ベースラインを開発するときは、この2つが常に目標になるはずです。」^[4]

[人は] [（ベースパート）の中に]他のすべてのパートの本来の本質を見ることができる。トーマス・キャンピオン1967:327 ^[3]

ウォーキング・ベースは、バロック音楽（1600年 - 1750年）や20世紀のジャズ、ブルース、ロカビリーでよく見られるベース伴奏またはベースラインのスタイルで、歩行中に足を規則的に交互に動かすのと同様に、規則的な四分音符の動きの感覚を生み出す。^{[5] [6]}ウォーキング・ベースラインは、通常、四分音符（ジャズでは「4フィール」と呼ばれる）の等価のシンコペーションのない音符で構成される。ウォーキング・ベースラインは、スケール・トーン、アルペジオ、クロマチック・ラン、パッシング・トーンを組み合わせて、歌や曲のコード進行の輪郭を描き、多くの場合、数小節にわたってピッチが交互に上がったり下がったりするメロディックな形状を伴っている。ウォーキング ベースラインに変化を加えるために、ベーシストは、スウィングした 8 分音符でスケールやアルペジオの断片を演奏したり、ミュートしたパーカッシブな装飾音 (1 つの装飾音、または 2 つまたは 3 つの装飾音の「傾斜した」シーケンス) を弾いたり、2、3、または 4 拍の間音符を保持したりするなど、さまざまなフィルを定期的に挿入します。曲によっては、別の種類のバリエーション、つまりペダル ポイントが適しています。ペダル ポイントでは、ベーシストはコード変更時に単一の音符 (多くの場合、トニックまたはドミナント) を保持または繰り返します。

ウォーキング・ベースラインは、通常コントラバスやエレクトリック・ベースで演奏されるが、ピアノ、ハモンドオルガン、チューバなどの低音域で演奏されることもある。また、一部のアカペラ・ボーカル・グループのように歌うこともできる。ウォーキング・ベースラインはジャズやブルースと最もよく関連付けられるが、ロック、ロカビリー、スカ、R&B、ゴスペル、ラテン、カントリーなど、他の多くのジャンルでも使用されている。^[7]

バロックオルガン音楽のペダルキーボード部分におけるウォーキングベース（J.S.バッハの「十八のコラール前奏曲集」より「高き高き高地」BWV 659 ）：

プレイ^ⓘ

その他のウォーキングベースラインは、ヨーゼフ・ハイドンの交響曲第22番（別名「哲学者」）、アントン・ブルックナーの交響曲第5番、エドワード・エルガーの交響曲第1番 の冒頭楽章でも聞くことができます。

ウォーキングベースは四分音符を交互に演奏することが多いです。

プレイ^ⓘ

この用語の由来となった。

多くのブギウギのベースラインはウォーキング ベースラインです。

G ^ⓘまたはC ^{ⓘで演奏します}

ウォーキング ベースは、カントリー ミュージックなどでよく見られるように、連続するコード ルートに合わせて段階的 (スカラー) に動きます。

プレイ^ⓘ

この例では、2 小節目の最後の 2 つの四分音符 D と E が、その小節の最初の四分音符 C から 3 小節目の最初の音符 F まで「上昇」します (C と F は、それぞれ 1 小節目から 2 小節目までと 3 小節目から 4 小節目のコードのルートです)。

どちらの場合も、「ウォーキング」とは、安定した二重リズム（一歩一歩）と、生み出される強い方向性の動きの両方を指します。^[7]上記の例では、2番目の例ではCからFへ、そしてまたCに戻り、最初の例ではルートから7度へ、そしてまたCに戻ります。

ビバップ・ジャズでは、ウォーキング・ベースは安定効果があり、例えばソニー・ロリンズの「ブルー・セブン」のように、即興のメロディーラインの複雑さを相殺し、引き立てます。

ベースラン（または「ベースブレイク」）は、ベース楽器（エレクトリックベースやコントラバスなど）または楽器（マーチングバンドの場合）とベースラインが前面に出てくる短い楽器ブレイクまたはフィルです。 ^{[8]ベースランのベースパートは、使用される音域、}音色、メロディースタイル、または演奏される1拍あたりの音符の数 に関して、通常のベース伴奏スタイルと異なることがよくあります。

ベースランは演奏者や編曲家が演奏前に作曲する場合もあれば、スケール、アルペジオ、標準的なリックやリフを使って演奏者がステージ上で即興で演奏する場合もあります。ベースランには、急速なパッセージや高音などの名人技が盛り込まれる場合もあります。ベースラン中は、メインのボーカルやメロディーラインが止まることが多く、パーカッションやドラムが止まる場合もあります。このテクニックは「スーザ派」の行進曲に由来していますが、アフリカ系アメリカ人のミュージシャンに馴染みのあるコールアンドレスポンスのテクニックに似ていることから、もっと古い起源があると考えられます。^[8]

ロックソングでは、ベースラインがエレクトリック ベースで演奏される低音の 4 分音符で構成されますが、ベース ランは高音域の 16 分音符の素早い連続、または高音域で演奏されるメロディックなリフで構成されることがあります。場合によっては、ベーシストはベース ランが聞き取りやすくなるように、より「明るい」サウンドのピックアップを選択したり、楽器の高音域のレスポンスを上げたりすることがあります。

ヘビーメタルの曲では、ベーシストは通常​​、伴奏としてオーバードライブなしで低音を演奏しますが、ソロの際にはファズベースペダルをオンにし、ワウペダルを使用してより顕著な音色を作り（クリフ・バートンが使用したアプローチ）、その後、高音域のリフや音階ランを演奏することがあります。シュレッドギタースタイルのベーシストの中には、ベースソロ中に両手でタッピングを行う人もいます（例：ビリー・シーン）。

ベースラインがエレキベースで弾いた音で構成されているポップソングでは、ベースランは数小節のパーカッシブなスラッピングとポッピングで構成されることがあります。ベースソロやギターソロはポップではまれです。ポップで楽器ソロが発生するまれなケースでは、シンセサイザーで演奏されることが多く、バンドによってはサックスで演奏されることもあります。

EDM、ハウス、ダブステップ、グライム、および関連ジャンルでは、シンセサイザーベースが（キックドラムとともに）使用されます。

ベースラインがすでにパーカッシブなスラッピングとポッピングで構成されているファンクソングでは、ベース ランは、グリッサンド、ノート ベンディング、ハーモニクスなどのテクニックと組み合わせた、素早いスラッピングとポッピングのテクニックの巧みな表示で構成される場合があります。

ジャンプ ブルースの曲では、ベースラインはスカラー ウォーキング ベース スタイルでダブル ベースで演奏される低音の 4 分音符で構成されますが、ベース ランは、右手で弦を指板に打ち付けるパーカッシブなスラップ ベース スタイルを使用して演奏されるスウィングした 8 分音符の小節で構成される場合があります。

スウィング曲では、ベースラインがスカラーウォーキングベーススタイルでダブルベースで演奏される低音の四分音符で構成され、ベースランは高音域で演奏される下降する半音階で構成されることがあります。

ブルーグラスの曲では、ベースラインが、各コードのルート音と5度音をダブルベースで演奏する低音の4分音符で構成されており、4/4拍子の曲の1拍目と3拍目では、ベースランは数小節にわたって演奏されるウォーキングベースラインで構成されることがあります。

サイコビリーバンドでは、ベース ソロは 3 連打や 4 連打の巧みな演奏で構成されることが多く、パーカッシブなドラム ソロのようなサウンドを生み出します。

マーチング バンドでは、ベース ランはチューバとスーザフォン用に作曲された数小節の無伴奏パッセージで構成され、素早い音のパッセージまたは高音域のテクニックが披露されます。ニューオーリンズ ジャズでは、チューバがコントラバスに似たウォーキング ベース ラインを提供する場合があります。

• グラウンドベース
• ラメントベース
• ドラムとベース
• ベースライン（音楽ジャンル）

• ビューロー、ジョージ・J.（2004）「バロック音楽の歴史」インディアナ大学出版、p. 40、ISBN 0-253-34365-8
• フリードランド、エド（1995）、ウォーキングベースラインの構築、ISBN 0-7935-4204-9
• ヴァン・デル・メルヴェ、ピーター（1989）、ポピュラースタイルの起源：20世紀ポピュラー音楽の先例、オックスフォード大学出版局、ISBN 0-19-316121-4
• Cadwallader、Allen (1998)、調性音楽の分析: シェンカー主義的アプローチ、p. 45、ISBN 0-19-510232-0
• ジョー サンテール (2001)、スラップ ベース ライン、ISBN 0-634-02144-3

ウィキブックギターには、ベースギターに関するページがあります。

• 「ベースライン」(PDF) 。2006 年 3 月 18 日にオリジナル(PDF)からアーカイブされました。 (41.4 KB) - F のベースライン 2 億 4,400 万本
• エレクトリックベースギターで演奏されたウォーキングベースラインのオーディオ/ビデオの例
• ウォーキングベースラインとギターのコンピング