ラメントベース

半音4度: Dmのラメントベースベースライン(DC ♯ -C( ♮ )-BB ♭ -A) 演奏します。

音楽において、ラメントベースは、トニックからドミナントへと下降する完全4度から構築され、各ステップが調和されたグラウンドベースです。^[1]全音階バージョンは、自然短音階の上位テトラコルドで、^[2]フリギアテトラコルドとして知られています。一方、半音階バージョンである半音階4度では、すべての半音が埋められています。音楽では、悲劇や悲しみを表すためによく使用されます。^[3]

しかし、「ヴェネツィアのオペラの『ラメント・ベース』があまりにも普及したため、このベース・パターンに伴う他の感情的な連想をすべて一掃してしまったという誤解がよくあります...一例を挙げると、ピーター・ホルマンはヘンリー・パーセルについて書いたとき、マイナー・テトラコルドを『17世紀のオペラで愛と関連した下降音』と特徴づけました。」^[4]

$\new StaffGroup << \new Staff \with { \magnifyStaff #6/7 } \relative c'' { \time 3/4 \key c \minor \tempo "Largo" << \new Voice = "first" \relative c'' { \voiceOne <c g>8 <g' es>4 <es c>4 <c g>8 | <g' d>8 <g d>4 <d bes> <d bes>8 | <f c>8 <f c>4 <as as,> <f c>8 | <d b>8 <gb,>4 } \new Voice = "second" \relative c'' { \voiceTwo g2.:8 g2.:8 f:8 g:8 \bar"" } >> } \new Staff \with { \magnifyStaff #6/7 } \relative c' { \clef "bass" \key c \minor c2.:8 b4:8 bes2:8 a4:8 as2:8 g8 g, g2:8^\markup{\italic etc.} } >>$

ヴィヴァルディのモテット「O qui coeli terraeque serenitas」 RV 631、アリア第2番より嘆きのベース^[5]

ベートーヴェンのハ短調変奏曲からの調和のとれた調性。^[6] (1806)再生

バッハのロ短調ミサ曲より「十字架の道」のパッサカリアのグラウンドベース。1714年のカンタータ 「ヴァイネン、クラーゲン、ソルゲン、ツァゲン」BWV12の第1合唱楽章に基づく^[7]再生

構成形式

ロマン派時代には、苦情または「complainte」（フランス語）あるいは嘆きと呼ばれる短い自由な音楽形式がありました。 ^[9] これは通常、ホモフォニックなテクスチャの一連の和声的変化であり、ベースは、おそらく前の段落のテトラコルドを介して下降しますが、通常はマイナーモードを示唆するテトラコルドを介して下降します。このテトラコルドは非常に短いグラウンドベースとして扱われ、作品全体にわたって何度も繰り返されます。

音楽作品

ロジャース＆ハートの「マイ・ファニー・ヴァレンタイン」
ビートルズの「Any Time at All」（ベースはC、G/Bベース、A、f min/Abベース、C/Gベースと下降します）
ビートルズの「ガール」（ベースがC、e min/Bベース、F/Aベース、G7に下降）
ビートルズの「I'll Be Back」（ベースがg min、Bb/Fベース、Eb、Dに下降）
「ハリー・ポッターと謎のプリンス」より「ダンブルドアの別れ」
レディオヘッドの「パラノイド・アンドロイド」
ビートルズの「I'll Follow the Sun」（ベースがC、e min/Bベース、D7/Aベース、G7と下降）
ビートルズの「マジカル・ミステリー・ツアー」（コーダでは、ベースが D、D/C ベース、G/B ベース、g min/Bb ベース、D/A ベースと下降します）
ビートルズの「ルーシー・イン・ザ・スカイ・ウィズ・ダイアモンズ」（冒頭のベース音はA、G、F#、F、Eと下降します）
ビートルズの「ミシェル」（冒頭のベースは下降して d min、F aug/C# ベース、F/C ベース、G/B ベース、Bb、A）
ヘンリー・パーセル作「ダイドーの嘆き」^[10]
ヨハン・パッヘルベル作曲「シャコンヌヘ短調」
クラウディオ・モンテヴェルディ作『ニンファの哀歌』^[11]
ディズニーの長編アニメ映画『ダンボ』より「ピンク・エレファンツ・オン・パレード」 ^[12]
「ヘドウィグの嘆き」『ヘドウィグ・アンド・アングリーインチ』^より[13]
「あなたが望むものは私が手に入れた」と「タイガー、タイガー」『林檎の木』^より[14]
「猫が帰ってきた」、ハリー・S・ミラーが1893年に書いたコミックソング^[15]
「ヒット・ザ・ロード・ジャック」は、もともとパーシー・メイフィールドによって書かれ、レイ・チャールズによって広められました。
「ベイブ・アイム・ゴナ・リーヴ・ユー」ジョーン・バエズ/レッド・ツェッペリン^[16]
「25または6対4」シカゴ^[16]
ザ・ホワイト・ストライプスの「デッド・リーヴス・アンド・ザ・ダーティ・グラウンド」^[16]
ビートルズの「ホワイル・マイ・ギター・ジェントリー・ウィープス」 ^[16]
ポール・サイモン著「恋人を捨てる50の方法」
「ごめんなさいは一番難しい言葉のようだ」エルトン・ジョン^[17]
グリーン・デイの「ブレイン・シチュー」 ^[16]
ゴールドフラップの「ディア・ストップ」^{[引用が必要]}
ミューズ作「蝶とハリケーン」
ミューズ著「死にゆく無神論者の思い」
「ゲッセマネ（私はただ言いたかっただけ）」アンドリュー・ロイド・ウェバー作曲「ジーザス・クライスト・スーパースター」より
デスティニーズ・チャイルドの「ビルズ、ビルズ、ビルズ」
NSYNCの「Bye Bye Bye」
ストレイ・キャッツの「ストレイ・キャット・ストラット」
フェリックス・メンデルスゾーン作曲「ルイ・ブラス」序曲作品95
「Lamento della ninfa、Madrigals Book XIII (1638)」クラウディオ・モンテヴェルディ
フランチェスコ・カヴァッリ作「Gli amori d'Apollo e di Dafne のミゼロ・アポロン (1640)」
フランチェスコ・カヴァッリ作「エギストのオーロラ」（1643年）
ドノヴァン著「ハムステッド事件」
グリーン・デイの「Wake Me Up When September Ends」

参照

アンダルシアの韻律

参考文献

^ abc Brover-Lubovsky, Bella (2008). Antonio Vivaldiの音楽における音空間、p.151-52。ISBN 978-0-253-35129-6 。
^ エリス、マーク・R. (2010)。『時間の中の和音：モンテヴェルディからマーラーまでの増六度の進化』、p.200。ISBN 978-0-7546-6385-0。
^ Brover-Lubovsky (2008)、p.153。「18世紀には...ラメントベースは、ほとんど自動的に陰鬱な愛情、重々しさ、そして圧迫感を呼び起こした。」
^ トンプソン、シャーリー（2010年）。マルク＝アントワーヌ・シャルパンティエに関する新たな視点、p.64。ISBN 978-0-7546-6579-3。
^ ウィリアムズ、ピーター（1998年）。クロマティックフォース：4世紀にわたる音楽、 p.69。オックスフォード大学出版局。ISBN 0-19-816563-3。
^ フリッシュ、ウォルター（1996年）。シューベルト：批判的・分析的研究、p.10。ISBN 978-0-8032-6892-0。
^ ブラッター、アルフレッド (2007).音楽理論の再考、p.240。ISBN 978-0-415-97440-0。
^ カピロウ、ロバート(2008)。『聞くだけだよ』、 p.151。ISBN 978-0-470-38544-9。
^ デュプレ、マルセル (1937)。オルグの即興演奏コース: 準備練習、v. 1、p. 2 14、トランス。ジョン・フェンスターメーカー。パリ：アルフォンス・ルデュク。
^ カーター、ティム、バット、ジョン (2005)。『ケンブリッジ17世紀音楽史』、p.182。ISBN 978-0-521-79273-8。
^ オッシ、マッシモ (2003).神託を占う: モンテヴェルディの『Seconda prattica』、p.173。ISBN 9780226638836。
^ 「ダンボ」、ウォルト・ディズニー他、ウォルト・ディズニー・プロダクション、1941年
^ ナップ、レイモンド（2009年）。『アメリカンミュージカルとパーソナルアイデンティティのパフォーマンス』、p.260。ISBN 978-0-691-14105-3。
^ ランバート、フィリップ (2010)。『ブロードウェイへ、人生へ!: ボックとハーニックのミュージカルシアター』、p.205。ISBN 978-0-19-539007-0。
^ mudcat.org: 猫が帰ってきた (オリジナル歌詞)
^ abcde eNotes: ラメントベースhttp://www.enotes.com/topic/Lament_bass
^ ライト、クレイグ（2010年）。音楽を聴く、p.115。ISBN 9781439083451。

外部リンク

[B-L-1] Brover-Lubovsky, Bella (2008). Antonio Vivaldiの音楽における音空間、p.151-52。ISBN 978-0-253-35129-6 。

[2] エリス、マーク・R. (2010)。『時間の中の和音：モンテヴェルディからマーラーまでの増六度の進化』、p.200。ISBN 978-0-7546-6385-0。

[3] Brover-Lubovsky (2008)、p.153。「18世紀には...ラメントベースは、ほとんど自動的に陰鬱な愛情、重々しさ、そして圧迫感を呼び起こした。」

[4] トンプソン、シャーリー（2010年）。マルク＝アントワーヌ・シャルパンティエに関する新たな視点、p.64。ISBN 978-0-7546-6579-3。

[5] ウィリアムズ、ピーター（1998年）。クロマティックフォース：4世紀にわたる音楽、 p.69。オックスフォード大学出版局。ISBN 0-19-816563-3。

[6] フリッシュ、ウォルター（1996年）。シューベルト：批判的・分析的研究、p.10。ISBN 978-0-8032-6892-0。

[7] ブラッター、アルフレッド (2007).音楽理論の再考、p.240。ISBN 978-0-415-97440-0。

[8] カピロウ、ロバート(2008)。『聞くだけだよ』、 p.151。ISBN 978-0-470-38544-9。

[Dupre,_Marcel_1937_p._14-9] デュプレ、マルセル (1937)。オルグの即興演奏コース: 準備練習、v. 1、p. 2 14、トランス。ジョン・フェンスターメーカー。パリ：アルフォンス・ルデュク。

[10] カーター、ティム、バット、ジョン (2005)。『ケンブリッジ17世紀音楽史』、p.182。ISBN 978-0-521-79273-8。

[11] オッシ、マッシモ (2003).神託を占う: モンテヴェルディの『Seconda prattica』、p.173。ISBN 9780226638836。

[12] 「ダンボ」、ウォルト・ディズニー他、ウォルト・ディズニー・プロダクション、1941年

[13] ナップ、レイモンド（2009年）。『アメリカンミュージカルとパーソナルアイデンティティのパフォーマンス』、p.260。ISBN 978-0-691-14105-3。

[Lambert-14] ランバート、フィリップ (2010)。『ブロードウェイへ、人生へ!: ボックとハーニックのミュージカルシアター』、p.205。ISBN 978-0-19-539007-0。

[15] udcat.org: 猫が帰ってきた (オリジナル歌詞)

[enotes-16] eNotes: ラメントベースhttp://www.enotes.com/topic/Lament_bass

[17] ライト、クレイグ（2010年）。音楽を聴く、p.115。ISBN 9781439083451。

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