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アルペジオ（イタリア語: [ arˈpeddʒo ]、複数形はarpeggiosまたはarpeggi ）は、和音を構成する音符を順に上昇または下降させて個別に鳴らすタイプの和音です。鍵盤楽器のアルペジオは、ロールコードと呼ばれることもあります。
アルペジオは、音階のすべての音、または音階の一部の音を含むことができますが、少なくとも3つの音高の音を含まなければなりません（2つの音高のシーケンスはトリルまたはトレモロとして知られています）。アルペジオは、1オクターブ内の音を鳴らすことも、複数のオクターブにまたがることもできます。また、音は持続して重なり合うことも、別々に聞こえることもあります。ハ長調のコードを2オクターブ上げるアルペジオは、(C、E、G、C、E、G、C)の音になります。
楽譜において、非常に速いアルペジオの和音は、和音の前に波状の縦線を付けて表記されることがあります。通常、これは最低音から最高音へと演奏されるものと解釈されますが、作曲家によっては下向きの矢印を付けることで、高音から低音への順序を指定することもあります。
アルペジオは、トランペットのように一度に1音しか演奏できない単旋律楽器のために作曲する作曲家が、楽曲の中で和音や和音進行を表現することを可能にする。また、アルペジオはリズムに変化を与えたり、主旋律や伴奏の旋律装飾として用いられることもある。
アルペジオの音符は同時に鳴らされるわけではありませんが、速いテンポで演奏されると、聴き手はそれらの音符の並びを和音として認識することがあります。アルペジオに和音の一部ではない経過音が含まれている場合、音楽理論家によって同じ楽曲の分析方法が異なる場合があります。
アルペジオという言葉は、イタリア語の「arpeggiare」 （ハープを演奏する）に由来します。イタリア語起源であるにもかかわらず、複数形は通常「arpeggios」であり、 「arpeggi」ではありません。
アルペジオはあらゆる楽器で使用できますが、旋律のリードや装飾音を担う楽器でより一般的に使用されます。アルペジオは、連続的なポルタメントができない楽器、あるいは鍵盤楽器、フレット楽器、フルートのような単音楽器など、音階の複数の音にわたるポルタメントの実現に限界がある楽器の代替手段として使用できます。
アルペジオは多くの音楽ジャンルで一般的に使用されており、特にフラメンコや新古典派音楽のようにメロディーや装飾に重点を置くジャンルで顕著に表れています。アルペジオはジャズの即興演奏において重要な要素です。ギターでは、スウィープピッキングは素早いアルペジオ奏法として用いられるテクニックで、ロックやヘヴィメタル音楽で最もよく見られます。
スケールと同様に、アルペジオは生徒が音程とテクニックを向上させるために使用する基本的な技術練習の一種です。また、単独で、または和声の聴音と組み合わせて、コールアンドレスポンスの聴音練習にも使用できます。[ 2 ]
一部のシンセサイザーにはアルペジエーターが搭載されています。これは、アルペジオの演奏を容易にするために設計されたステップシーケンサーであり、アルペジオではないシーケンスの演奏も可能です。
初期のビデオゲーム音楽では、音響ハードウェアの発振器（ボイス）の数が非常に限られていたため、アルペジオがコードを演奏する唯一の方法となることが多かった。1つのコードを演奏するためにすべての発振器を占有する代わりに、1つのチャンネルをアルペジオの演奏に使用し、残りをドラム、ベース、または効果音に使用できた。顕著な例は、発振器が3つしかなかったCommodore 64のSIDチップ上のゲームやデモの音楽である（チップチューンも参照）。このテクニックは、 NESなどの1980年代のシステム向けにヨーロッパのビデオゲーム音楽作曲家の間で非常に人気があり、多くの人がCommodore 64での作曲時代の知識を応用した。[ 3 ]
ベルコード（口語では「ベル」とも呼ばれる）は、楽曲において、複数の楽器（または同じ楽器の複数）がコードの単音を順番に演奏し、個々の音を持続させてコードを形成する音楽編曲技法である。[ 4 ]実質的には、複数の楽器が順番に演奏するアルペジオである。これはピラミッドまたはカスケードとも呼ばれる。バーバーショップ音楽ではよく用いられる。
このテクニックはジャズのビッグバンドで生まれ、トラッドジャズの定番となっている。テンペランス・セブンの「ザ・チャールストン」のイントロダクションでその良い例を聴くことができる。ロックバンド、クイーンの「ボヘミアン・ラプソディ」の中間部にはこの「ベル効果」が2回登場し、[ 5 ] 「キラー・クイーン」の1分48秒から始まるソロにも同様の効果が見られる。