Loading article…
.jpg/500px-Village_East_Cinema_(51661209790).jpg) | |
| 旧名 | リスト
|
|---|---|
| 住所 | セカンドアベニュー181-189 |
| 位置 | イーストビレッジ、マンハッタン、ニューヨーク市 |
| 座標 | 40°43′51″N 73°59′11″W / 40.73083°N 73.98639°W / 40.73083; -73.98639 (イディッシュ アート シアター) |
| 公共交通機関 | ニューヨーク市地下鉄: サードアベニュー、ファーストアベニュー  アスタープレイス |
| 所有者 | セニャールホールディングス |
| オペレーター | シティシネマ（レディングインターナショナル）;アンジェリカフィルムセンター |
| タイプ | イディッシュ語、オフブロードウェイ |
| スクリーン | 7 |
| 現在の使用状況 | 映画館 |
| 工事 | |
| 建築家 | ハリソン・ワイズマン |
| Webサイト | |
| www.angelikafilmcenter.com/villageeast | |
イディッシュ芸術劇場 | |
ニューヨーク市ランドマーク No. 1764、1765
| |
     | |
| 位置 | 189 セカンドアベニュー、ニューヨーク、ニューヨーク |
| 座標 | 40°43′51″N 73°59′11″W / 40.73083°N 73.98639°W / 40.73083; -73.98639 (イディッシュ アート シアター) |
| エリア | 12,077平方フィート（1,122.0 m 2） |
| 構築済み | 1926 |
| 建築家 | ハリソン・G・ワイズマン |
| 建築様式 | ムーア人 |
| NRHP参照 番号 | 85002427 [1] |
| NYCL 番号 | 1764年、1765年 |
| 重要な日付 | |
| NRHPに追加されました | 1985年9月19日 |
| 指定NYCL | 1993年2月9日 |
ヴィレッジ・イースト・バイ・アンジェリカ（ヴィレッジ・イーストとも呼ばれ、元々はルイス・N・ジャッフェ・アート・シアターで、以前はいくつかの別名で知られていた[a]）は、ニューヨーク市マンハッタンのイーストヴィレッジ、セカンドアベニュー189番地、12丁目との角にある映画館である。旧イディッシュ劇場地区の一部であるこの劇場は、ハリソン・ワイズマンによってムーア復興様式で設計され、1925年から1926年にかけてルイス・ジャッフェによって建設された。イディッシュ劇場に加えて、この劇場ではオフブロードウェイショー、バーレスク、映画が開催されてきた。1991年以来、 7スクリーンのシネマコンプレックスとしてアンジェリカ・フィルム・センターによって運営されている。劇場の外装と内装は両方ともニューヨーク市指定史跡であり、劇場は国家歴史登録財に登録されている。
ヴィレッジ イーストのメイン エントランスは、セカンドアベニューにある 3 階建てのオフィス棟を通って入ります。この建物の正面は鋳石でできています。講堂は12 番街沿いの後方にあります。1 階には店舗とロビーがあり、2 階と 3 階にはオフィスがありましたが、1960 年代にアパートに改装されました。メイン ロビーは、講堂の後ろの遊歩道で 12 番街沿いの別のロビーとつながっています。講堂は、地上階のオーケストラ席と、ボックス席のある張り出したバルコニー 1 つで構成されています。バルコニーは元の状態のままですが、オーケストラ席と以前のステージ エリアは 6 つのスクリーンに分割されています。
ルイス・N・ジャッフェ芸術劇場はもともとイディッシュ芸術劇場が使用し、1926年から1945年までは主にイディッシュ語の劇場として機能していました。1926年11月17日に『第十戒』でオープンしました。イディッシュ芸術劇場は2シーズン後に劇場から撤退し、イディッシュフォークス劇場となりました。この劇場は1930年から1931年にかけてモリー・ピコンが、1931年から1932年にかけてミシャとルーシー・ジャーマンが借り受けました。その後、イディッシュ芸術劇場は1934年までこの劇場で公演を行い、その後イディッシュフォークスがさらに2年間公演を続けました。1936年から1944年にかけて、この建物はセンチュリー劇場と呼ばれる映画館となり、2シーズンにわたってイディッシュ語の公演が行われました。
イディッシュ演劇の衰退後、ジャッフェ アート シアターは1946 年にスタイヴェサント シアターに改名され、7 年間映画館として存続しました。当時新設されたフェニックス シアターが1953 年から 1961 年までこの劇場を使用しました。ジャッフェ アート シアターはその後カジノ イースト シアターとなり、3 年間バーレスク作品『This Was Burlesque』を上演した後、1965 年にゲイエティ シアターと呼ばれるバーレスク劇場になりました。劇場は 1969 年に再び改名され、今度はオフ ブロードウェイのエデン シアターとして1976 年まで営業し、レビュー『Oh! Calcutta!』を上演しました。その後、この劇場は映画館の12 番街シネマに改装され、1977 年にエンターメディア シアター( 1985 年にセカンドアベニュー シアターに改名)という名前でライブ ショーに復帰しました。 1988 年に閉館した後、ジャッフェ アート シアターはビレッジ イースト シネマに改装され、1991 年に再オープンしました。アンジェリカは 2021 年にこの劇場をリブランドしました。
説明
ヴィレッジ・イーストは、もともとイディッシュ・アート・シアターと呼ばれ、ニューヨーク市マンハッタンのイースト・ヴィレッジの東12丁目とセカンドアベニューの南西角、旧イディッシュ劇場地区に位置している。[3] [4]劇場は12,077平方フィート（1,122.0 m 2 ）の長方形の土地を占めており、[5]セカンドアベニュー側の間口は103フィート（31 m）、12丁目側の間口は117.25フィート（36 m）である。[6] [7]劇場は2つのセクションに分かれており、セカンドアベニューの東側に面した鋳石造りのファサードを持つ3階建てのオフィス棟と、12丁目に沿って西に伸びる茶色のレンガ造りのファサードを持つ講堂棟である。[8]敷地はセント・マーク教会の北1ブロックにある。[5] [9]
この劇場は、開発者でユダヤ人コミュニティの著名なリーダーであるルイス・ジャッフェによって、イディッシュ語の作品を上演していたモーリス・シュワルツのイディッシュ・アート・シアターのために建てられた。劇場はハリソン・ワイズマンによってムーア復興様式で設計され、ウィリアム・ポガニーが内装デザインのコンサルタントを務めた。[10] [11] [12] 20世紀初頭にはこの地域にイディッシュ語の劇場が普及していたが、ジャッフェ・アート・シアターはイディッシュ劇場地区でイディッシュ語の劇団のために特別に建てられた唯一の劇場であった。[13] 21世紀までに、ビレッジ・イーストはかつてイディッシュ劇場地区の中心であったセカンドアベニューに残る唯一のイディッシュ劇場の建物となった。[14]
ファサード
建物のセカンドアベニュー側の正面玄関の最初の2階は、 7つのアーチが付いた2階建てのアーケードで、各アーチは1つのベイに対応しています。メインエントランスは最北から2番目のベイにあり、他のベイよりも高くて幅が広いです。このベイには、幾何学模様と葉模様の装飾が施されたパネルに囲まれた大きなアーチがあります。[ 8] 1階には金属とガラスのドアが4つあり、上には三角形の看板が突き出ています。[15]看板はもともと長方形で、角に装飾がありました。[16]メインエントランスの左側（南）には、上階のオフィス階へのドアがあり、その上には「Jaffe Art Theatre Bldg」と刻まれたまぐさ石があります。右側（北）には看板と礎石があり、英語でグレゴリオ暦の日付1926年5月23日、ヘブライ語で対応するヘブライ暦の日付が刻まれています。[15]アーチの頂上付近にある内壁は、半分の燭台のような形をした柱頭がある。 [ 12] [15]その上には、半円形にメダリオンが飾られたムーア風の開口部が7つある。[4]入口ベイの上部には、丸いコーベルで支えられたコーニスがある。[15]
他の6つのアーチは同一の丸アーチ開口部で、パネル張りの付柱で区切られている。各付柱の上部には、葉や幾何学模様、鳥をあしらった柱頭がある。小さい方のアーチには、以前は各ベイに1つずつ、計6つの店舗があった。 [8]建物が1990年に映画館に改装された後、最北のベイは内部階段に改装され、正面玄関のすぐ南にある2つのベイはチケットカウンターになった。南端の3つのベイに残っている店舗は、1階にアルミニウムの店舗があり、1階と2階の間にはアルミニウムのスパンドレルパネルがある。 [15] 3階には、各ベイに2つの小さなアーチ窓がある。これらはギョーシェ模様の付柱で区切られており、その上に葉の装飾が施された柱頭がある。[8]北端のベイの上の屋根には小さなドーマーユニットがあり、南側の5つのベイの上の屋根はテラスになっている。[15]
12 番街の立面図の最も東側には、2 番街の立面図に似た、2 つのベイの 2 つの倍の高さのアーチと一対の窓があります。鉄骨造りの講堂の構造はレンガで覆われています。[8]講堂のファサードの外側の部分はパビリオンとして扱われています。それらは講堂の他の部分よりもわずかに高く、ファサードの中央部分からわずかに突き出ています。各外側のパビリオンには、地上レベルに金属製の門があり、その上にはアーチ型の開口部があり、その後ろに非常階段があります。[17]ファサードの中央には、5 組の出口ドアを囲む鋳石の出入り口があります。[8]出入り口の両側には彫刻が施されたコーベルがあります。[15]ドアの上には、ピンクのテラコッタの四つ葉のパネルを囲むブラインド レンガのアーチがあります。[8]講堂のファサードの上部は、鋳石の帯で作られています。[17]劇場の西側には路地が通っている。[18]
インテリア
内部は金、青、バラ、クリーム、銀の配色で装飾されている。内部の装飾の多くはスペインのアルハンブラ宮殿に触発されている。 [19]装飾にはムーア、イスラム、ユダヤ建築の要素も含まれている。 [19] [20]劇場のレイアウトは大幅に変更されているにもかかわらず、ほとんどの装飾は元の状態を保っている。[12] [19] ヴィレッジイーストの内部は、1968年の映画『ミンスキーの夜』や1981年の『ファン』の撮影場所として使用され、[15] 1984年にはリースのピーナッツバターカップのプロモーションビデオにも使用された。[21]
ロビー
劇場には2つのロビーがある。2番街にあるメインロビーは正方形のスペース[4]（その後長方形のスペースに拡張された）で、12番街にある2番目のロビーはバルコニー階へのアクセスを提供している。[19] 1990年代初頭に劇場が映画館に改装されたとき、すべての床面は赤、金、青、灰色の模様のカーペットで覆われたか、または交換された。[22]
もともと、メインロビーの床はテラコッタで作られ、白い菱形の模様が描かれていた。チケット売り場は北側の壁に、南側の壁には鏡張りのパネルが張られていた。[4]メインロビーの天井は、オリジナルのものだけがそのまま残っている。天井の中央にはメダリオンが、天井の端にはコーベル付きのフリーズと、装飾的な長方形と正方形のパネルが張られている。1990年代初頭の改修工事で、ロビーは南側に拡張され、売店とポスターボードの壁が設置された。[19]ロビーには、イディッシュ演劇の歴史に関する展示もある。[23] [22]
劇場ビルの北側、メインロビーの右側に12番街ロビーがある。[24]そこの壁は淡黄褐色で、トラバーチンに似せてデザインされている。北壁の出口ドアには三つ葉のアーチ、コーベル、ムーア風の出口標識がある。天井には3つの円形シャンデリアがあり、花のシンボルと円で装飾されている。12番街ロビーは、2つの分節アーチ型のアルコーブに繋がっており、その中には地下に降りる階段がある。[19]
12番街ロビーの北壁には、錬鉄製の手すりが付いた2つの湾曲した階段があり、バルコニー階の座席の後ろにある狭い遊歩道に続いています。[19] [25]バルコニー遊歩道の下側（12番街ロビーの真上）には、3つのメダリオンがあり、それぞれに6つの尖ったアラベスク模様が描かれているほか、埋め込み式の照明器具と装飾的な縁取りが施されています。遊歩道の上には、中央にカルトゥーシュが付いた4つの長方形のパネルと1つの正方形のパネルがあり、埋め込み式の照明もあります。遊歩道の西端と東端にある小さな階段は、バルコニー階の座席の最上部に続いています。[19]
講堂
講堂にはオーケストラ席、バルコニー、ボックス席、プロセニアム・アーチがあり、元々は後ろにステージがあった。[26] [27]講堂は南向きで、後壁と12番街のロビーは北向きになっている。[24]元々の講堂には1,143、[4] 1,236、[28] [29] 1,252、[27]または1,265席があった。[30]オーケストラ席は当初は傾斜しており、ステージ前のオーケストラピットに向かって下がっていた。 [25]元々のステージの幅は30 x 36フィート（9.1 x 11.0 m）だった。[25]
1990年に劇場は複合映画館となり、7つのスクリーンを持つ映画館に分割された。オリジナルの装飾のほとんどはそのまま残っているが、オーケストラ階の座席はオリジナルの舞台の高さまで上げられた。[27]スクリーン1から5はオリジナルの講堂内にあり、スクリーン6と7は舞台エリア内にある。[31] 7つのスクリーンすべての座席の幅は21～22インチ (530～560 mm) で、同様の劇場よりも大きい。[22]バルコニー階は最大かつ最も華やかなスクリーンで、元々は500席あった。バルコニーの下には4つの追加スクリーンがあり、オリジナルのオーケストラ階にあった200席の会場が2つ、元地下レストランにあった175席の会場が1つ、歩道の丸天井にあった75席の会場が1つである。[22] [32]舞台エリアは上下2つのスクリーンに分割された。[31] [32]下のスクリーンは元のステージと同じ高さにあり、上のスクリーンはかつてのフライロフト内にあり、地面から約60フィート（18メートル）の高さにあります。[32]
講堂の側壁はテクスチャード加工の漆喰でできており、最初は淡黄褐色に塗られていたが、その後青灰色に塗り直された。バルコニーの前面はバラ飾りと丸いアーチ型のパネルで飾られ、その上に欄干と手すりがある。元の講堂が複合化された後、元のバルコニーの前に下段のバルコニーが作られ、二重階段で接続された。下段のバルコニーには、元のバルコニーの真下に遊歩道への出口と、北壁の出口に続くスロープがある。[19]下段のバルコニーには40席ある。[33]プロセニアム・アーチの両側には壁部分があり、バルコニーレベルに1つのボックスがある。 [34]ボックスはそれぞれ尖ったムーア風アーチ内に埋め込まれており、それはバーミキュレートされた隅石で縁取られ、上部はセリ石で覆われている。ボックスの内側の開口部にはコロンネットがあり、その上にランブレキン・アーチがある。ボックス席の前面にはロゼットと丸いアーチ型のパネルが取り付けられており、バルコニーの前面まで回り込んでいる。[19]ボックス席の隣には平らなプロセニアムアーチがあり、花や幾何学模様の装飾で囲まれている。[34]プロセニアムの開口部はレンガで塞がれ、[32]バルコニー席用の映画スクリーンがプロセニアム内に設置されている。[19]
天井の中央には、直径40フィート（12メートル）の浅い円形のドームがあります。[32] [35]ドームの中央にはダビデの星のメダリオンがあり、その周囲には、先端に三つ葉のある大きな六芒星があります。 2段の金属製シャンデリアがドームの中央から吊り下げられています。[10] [36]ドームの外側の縁は、錬鉄製のグリルとダビデの星のモチーフで装飾されています。 [25] ドームの周囲には鼻隠しパネルもあり、そのいくつかは映写機器や換気口を収容するために改造されています。 [10] [19] ドームの外側の天井には、華やかな金メッキの石膏のモールディングがあります。[10] [36]この装飾はハニカムに似せたものであり、ロゼット、八芒星、ストラップワークが含まれています。[19]天井は実際には3フィート×3フィート（0.91メートル×0.91メートル）のパネルでできており、鉄の棒で屋根から吊り下げられています。[10]
その他のスペース
舞台上には12の楽屋があり、ドーム上部の空間への通路もあった。舞台の下には事務所、倉庫、オーケストラピットへの通路があった。さらに劇場のトイレ、ラウンジ、管理事務所は講堂裏の地下（12番街付近）にあった。[25]ラウンジにはエイブラハム・ゴールドファーデン、デイヴィッド・ケスラー、ヤコブ・パブロヴィッチ・アドラー、ヤコブ・ゴーディン、ショーレム・アレイヘムなどイディッシュ劇場の著名な劇作家や俳優の胸像が飾られていた。[ 37]地下にはレストランとキャバレー/ナイトクラブもあった。[28] [38] [39]
セカンドアベニュー沿いの2階と3階にはリハーサル室があった。これらは正面玄関のすぐ左、北から3番目のベイからアクセスできた。[25]これらの階にはオフィスもあった。[38] [39]ロシアンアートレストランは数年間、店舗のひとつを占拠していた。この建物のオフィステナントには、ユダヤ人全国労働者同盟、イディッシャー文化協会、ユダヤ人フォークスクールなどがあった。オフィスは1960年代にアパートに改装された。住人には女優のジャッキー・カーティス、写真家のピーター・ヒュージャー、画家のデイヴィッド・ウォイナロヴィッチなどがいた。[15]
歴史
1880年代、ニューヨーク市のユダヤ人移民人口はイーストビレッジとローワーイーストサイドに大量に移住し始めました。[40] [41]多くの移民はイディッシュ語を話すアシュケナージ系ユダヤ人でした。 [13]イディッシュ劇場地区は、増加するユダヤ人人口に娯楽を提供するために、19世紀後半から20世紀初頭にかけて開発されました。[42]初期のイディッシュ劇場のほとんどはヒューストン通り の南側にありましたが、[40]多くのプロデューサーが20世紀初頭にセカンドアベニューに沿って北に移動しました。[43] [44]その一人が、ウクライナから来て1918年にイディッシュアートシアターを設立したモーリスシュワルツです。[45] [46] [47]劇団は当初、いくつかの劇場ビルに拠点を置いていました。[45] [47] [48]開発者で弁護士のルイス・N・ジャッフェは、マディソン・スクエア・ガーデンでイディッシュ・アート・シアターのショーを見て感銘を受け、同社専用の建物を建てることにした。[49] [37]
開発と開放
1925年5月、ジャッフェは12番街と2番街の交差点にある、以前はスタイヴェサント農場の一部だった場所を取得した。彼はハリソン・G・ワイズマンを雇い、シュワルツの劇団のために1,200席の劇場を備えた建物を設計させた。[6] [7]劇場は、メディアが「古いエルサレム」スタイルと表現したように設計される予定だった。イディッシュ・アート・シアターの本拠地であることに加えて、この建物には劇団のスタッフとジャッフェ・アート・フィルム・コーポレーションのオフィス、ジム、劇場図書館が入る予定だった。[50] [51]劇団は劇場を名目価格で借りる予定だった。[52]マディソン・スクエア・ガーデンの取り壊しにより、イディッシュ・アート・プレイヤーズはミッドタウンの劇場街にあるノラ・ベイズ劇場に移転せざるを得なかった。[37] [53]当初、このプロジェクトは1925年12月に完了する予定だった。[54]
ワイズマンは、ジャッフェが敷地を取得した直後の1925年5月末にニューヨーク市建築局（DOB）に計画を提出した。 [49] [55]建物の建設費は23万5000ドルだった。建築局は当初、住宅街に位置し、西側に出口がなく、セカンドアベニューにセットバックがないことを理由にこの計画に反対した。[56]翌月には敷地の整地が始まり、[49]劇場建設のために5軒の古い家が取り壊された。[9]ショーレム・アレイヘムの未亡人オルガ・ロエフ[52] [57] は、 1926年5月23日の式典で劇場の定礎式を行った。 [53] [57]劇作家ハーマン・バーンスタインは、初期の困難にもかかわらずイディッシュ・アート・シアターが成功したことを考えると、この出来事は「アメリカのユダヤ人にとって重要な出来事」だったと述べた。[52] [57]礎石の内側には、エイブラハム・ゴールドファーデン（「イディッシュ演劇運動の父」）とピーター・ストイフェサント（ストイフェサント農場の所有者）の肖像画が置かれた。[57]ジャッフェは、ストイフェサントが3世紀前に行った反ユダヤ主義的な発言に応えて、劇場を「[米国]へのユダヤ人移民が有用な市民であり、国に確実に貢献していることを証明する永久的な記念碑」にしたいと述べた。[58]
1926年半ばまでに、ジャッフェ芸術劇場は同年9月に開館する予定だったが[59]、その日を過ぎても閉館したままだった。シュワルツはその後、11月11日にゴルトファーデンの戯曲『汝欲するなかれ』を翻案した『第十戒』で劇場をオープンさせる計画を立てた。[30] [37] [60]劇場がオープンする前に、ニューヨーク・ヘラルド・トリビューンはこれを「イディッシュ芸術の永遠の記念碑」と呼び、[60]ニューヨーク・タイムズ紙は劇場の建物が「この地域で最も魅力的な娯楽施設になるだろう」と述べた。[59]ルイス・N・ジャッフェ芸術劇場は1926年11月17日に『第十戒』でオープンした。初日のプログラムで、シュワルツは劇場のオープンを「生涯の夢の集大成」と表現した。 [ 61] [62]初演の来場者には、ダニエル・フローマン、オーウェン・デイヴィス、ロバート・ミルトンなどの演劇界の著名人のほか、オットー・カーンやファニー・ハーストなどの非演劇界の著名人が含まれていた。[62] [63]建設費100万ドルの劇場は、1927年1月8日まで正式に完成しなかった。[52]
イディッシュ語のショー
ジャッフェ アート シアターは、セカンドアベニューにオープンした最後のイディッシュ劇場の 1 つで、完成したのはちょうどイディッシュ演劇が衰退し始めた頃でした。[29] 1926 年から 1945 年まで、ジャッフェ アート シアターは主にイディッシュ語の演劇を上演していましたが、出演する劇団に基づいて何度か名前が変わりました。ストレート プレイだけでなく、レビュー、ミュージカル、オペレッタも上演されました。この時代の著名な出演者には、ジョセフ ブローフ、セリア アドラー、ルーバ カディソン、ルートヴィヒ サッツ、モリー ピコン、メナーシャ スクルニク、ジョセフ M. ラムシンスキー、オーラ リリス、ジェイコブ ベン アミなどがいます。[64]イディッシュ演劇の歴史家であるナーマ サンドロウは、この劇場をイディッシュ演劇の「神殿」と呼び、「単なる物理的な建物以上のもので、人々の文化意識の中に実際に存在していた」と述べています。[65]
1920年代
1926年から1927年のシーズンの残り、ヤッフェ芸術劇場では6つの作品が限定上演された。1926年には『メンデレ・スピヴァク』[66] [67]、1927年初頭には『彼女の罪』、『シルバー牧師』、『ヨスケ・ムジカンティ』、『狼』、『メンシェン・シュトイブ』[66]。夏の休止の後、[68]劇場は1927年から1928年のシーズンを再開し、1927年9月に演劇『グリーンバーグの娘たち』を上演した。 [69]このシーズンには、ボリス・グラゴリンのモスクワ革命劇場による初のアメリカ作品となる演劇『庭師の犬』も上演された。[ 66] [70]このシーズンの他の演劇には、1927年後半の『黄金鉱夫たち』と『異国の地で』、1928年初頭の『アレクサンドル・プーシキン』と『アメリカのハシディズム』がある。[66 [66]大きな期待にもかかわらず、劇場は最初の2シーズンで予想よりも悪い成績を残しました。[71] [72]その理由としては、トーキー映画の台頭、俳優組合との交渉、ユダヤ人移民の減少などが挙げられます。[71]
1928年4月、ジャッフェはモリス・リフシッツ率いるアンボード劇場株式会社に劇場をリースした。[72]翌月、ルイス・N・ジャッフェ芸術劇場株式会社は、ジェイコブ・I・バーマンの顧客に劇場を売却した。[73] [74]イディッシュ芸術劇場は2シーズン後に撤退した。 [75] [76]シュワルツがジャッフェとの契約を打ち切ったためである。[75]ニューヨーク市歴史的建造物保存委員会( LPC) は、ジャッフェ芸術劇場は1928～1929年のシーズンは空席のままであったと述べたが、[77]同時代の報道によると、そのシーズン中はイディッシュ・フォーク・シアターがこの建物を使用し、1928年9月のダンス・リサイタルを皮切りに活動していた。[75] [78]イディッシュ・フォークス劇場は、この劇場で少なくとも他に2回の公演を行い、[66] 『His Wife's Lover』は1929年10月に公開され、[79] [80]続いて12月に『If the Rabbi Wants that』が公開された。[81] [82]
1930年代
.jpg/500px-Stay_Safe_and_Healthy_(49674923947).jpg)
1930年6月、コメディアンのモリー・ピコンがジャッフェ・アート・シアターを借り受け、[83] [84]劇場はモリー・ピコンズ・フォークス・シアターと改名された。[77]アイザック・リプシッツが同年8月に差し押さえ手続きで劇場を取得し、[71] [85]翌月にはピコン主演の演劇『昨日の少女』が上演された。 [86] [87]続いて1931年1月には演劇『愛泥棒』が上演され、これもピコン主演であった。[88] [89]同年2月、プロスパー不動産会社が劇場の所有権を取得したと記録されている。[77]ミーシャとルーシー・ジャーマン（ゲルマンとも綴る[90]）は1931年5月に劇場を借り受け、劇場は再びジャーマンズ・フォークス・シアターと改名された。[77] [91]ジャーマン家の所有下で、劇場では少なくとも4回の公演が行われた。1931年には『One Woman』[92] [93]、1932年には『In a Tenement House』、『Pioneers』、『Wedding Chains』[92]である。
シュワルツが1932年から1933年のシーズンに借り受けた後、イディッシュ・アート・シアターが劇場に戻ってきた。[94] [95]同劇団は『ヨシェ・カルブ』でシーズン開幕し、同劇場で235回上演された後[96] 、英語版がブロードウェイで上演され[77] [97]、合計300回の上演となった。[98] 1932年から1933年に上演された他のイディッシュ語劇には『チャイム・レデラー』、『イディッシュ語版リア王の伝説』、『パン』、『反乱』などがある。シュワルツは1933年から1934年のシーズンにも劇場を借り受け、『ケルムの賢者』、『ヨセフス』、『現代の子供たち』などを上演した。[94]劇団は1934年4月に撤退し、会場は再びイディッシュフォークス劇場となった。これはシュワルツが「イディッシュアートシアター」の名称の権利を所有していたためである。[77] [90]ジョセフ・ブローフの指揮の下、ニューヨークアートグループが1934年から1935年のシーズンに劇場を借り、[99] [100] 8つの演劇を上演した。[94]
メナーシャ・スクルニックとジョセフ・M・ラムシンスキーは1935年4月に劇場の賃貸契約を結び、[101]映画館として「秋まで」賃貸する計画を発表した。[102]ある新聞は、イディッシュ・フォークス劇場がイディッシュ語のみの映画を上映する世界初の映画館になると宣言したが、これが実現したかどうかは不明である。[77]スクルニックとラムシンスキーが劇場で主催した最初のライブショーは、1935年9月にオープンした「Fishel der Gerutener」（英語：The Perfect Fishel）であった。[103] [104] 2人は他に3つのショーを主催した。 1936年9月の「Schlemiehl」、[105] [106] 1936年11月の 「Straw Hero」、[107] [108] 1937年の「The Galician Rabbi」である。 [109] [110]
衰退とフィルム化
1930年代後半までに、イディッシュ劇場の人気は衰え始めていた。衰退の理由としては、第一次世界大戦後のユダヤ人移民数の減少や、若いユダヤ人がアメリカ文化に溶け込んでいたことなど、さまざまなことが挙げられた。[111] [112]さらに、市内のユダヤ人人口はローワー・イースト・サイドとイースト・ヴィレッジから分散した。[112]イディッシュ・フォークス劇場がオープンしてからわずか10年後の1937年3月、独立系映画会社のウェインストック・アンド・ハーツィグが、この劇場を映画用に借りる計画を立てた。[113]翌月、ソールレイ・シアターズ・コーポレーションがこの劇場を借り、 [77]映画館としてセンチュリーと名付けた。[31] [77]この転換は、イースト・ヴィレッジとローワー・イースト・サイドの同様のイディッシュ劇場が映画館になったのを受けて行われた。[112]センチュリーが再オープンした直後、音響設備が交換された。[114]劇場は1937年9月に差し押さえられ、グレーター・ニューヨーク貯蓄銀行に引き継がれた。[77]
1940年6月、イディッシュ・フォークス劇場がセンチュリー劇場を1シーズン借り受けた。[115] [116]イディッシュ・フォークス・プレイヤーズは同年10月に『サンライズ』を上演し、[104] [117]続いて1941年1月にはラムシンスキーに敬意を表したミュージカル『イディッシュ劇場60年』を上演した。[ 118] [119]劇団のマネージャー、ジェイコブ・ウェクスラーは1940年から1941年のシーズン半ばに亡くなり、オーラ・リリスが劇団の経営を引き継いだ。[115]そのシーズンの3回目で最後のイディッシュ語ショーは1941年2月の『見捨てられた隅』(『 A Favorn Vinkel』)で、[104]ルートヴィヒ・サッツに敬意を表した特別公演であった。[120] [121]センチュリー劇場の運営者は3月に、劇場を映画館に戻して、毎日3本のアメリカの長編映画を上映すると発表した。 [122] [123]改装後、センチュリー劇場はその年の4月に長編映画『風と共に去りぬ』を上映した。[115] [124]さらに、オガラ・アンド・カンパニー社がセカンドアベニューのオフィススペースを賃貸するために雇われた。[125]
1942年、グレーター・ニューヨーク貯蓄銀行はセンチュリー・シアター・カンパニーに劇場を10年間貸し出した。[126] [127]その後、銀行は1944年1月にジャッフェ・アート・シアターをベンジャミン・ベニートに貸し出し、ベニートはそこでイタリアのオペラとボードビルを上演する予定だった。[128]レインズ不動産会社はその年の9月に銀行から劇場を買い取り、ベニートの賃貸契約を打ち切った。[38] [39] ジェイコブ・ベン・アミのニュー・ジューイッシュ・フォーク・シアターは1944年から1945年のシーズンに劇場を借り、センチュリー・シアターとして運営した。[129] [130]ベン・アミは、 H・レイヴィックの『ワルシャワ・ゲットーの奇跡』とデイヴィッド・バーゲルソンの『われらは生きる』の2つのショーを上演したが、これは劇場がイディッシュ語の劇場として最後のシーズンとなった。[115]当時、多くのイディッシュ語話者がホロコーストで殺害されており、イディッシュ語演劇の衰退に拍車をかけていた。[111] [131]その後、ジャッフェ芸術劇場は1946年3月頃に1,082席の映画館、スタイヴェサント劇場として再オープンした。劇場は1953年まで映画を上映し続けた。[31] [115]
オフブロードウェイでの使用
フェニックス劇場時代
1953年10月、ノリス・ホートンとT・エドワード・ハンブルトンはフェニックス・シアター・カンパニーを設立し、ジャッフェ・アート・シアターを借りて当初は5つの演劇シリーズを上演した。[132] [133]フェニックス・シアターはオフ・ブロードウェイの発展における先駆的なプロジェクトであり、ブロードウェイとは異なるアプローチで本格的な演劇を行なった。ホートンとハンブルトンはブロードウェイの劇場街から離れた場所に劇場を建てたいと考えていた。ジャッフェ・アート・シアターはほとんどのブロードウェイの劇場よりも新しく、また3万人が住むスタイヴェサント・タウン-ピーター・クーパー・ビレッジに近いことから彼らに魅力的に映った。グループはチケット1枚あたり比較的安価な1ドル20セントから3ドルを請求することを計画していた。その代わりに出演者には1週間あたり100ドル以上は支払われず、各ショーは4週間の限定上演となる予定だった。[115] [134]バラエティ誌の記者はフェニックスの結成を「近年のオフブロードウェイで最も重要な展開の一つ」と評した。[135]
フェニックスの最初の作品は、シドニー・ハワードの演劇『マダム、あなたは歩きますか？』で、1953年12月にヒューム・クローニンとジェシカ・タンディの主演で開幕した。[136] 1953年から1954年のシーズンのその他の注目すべきショーには、『コリオレイナス』、『黄金のリンゴ』、『かもめ』などがあった。[104]劇団の最初のシーズンは成功し、『黄金のリンゴ』はブロードウェイに移行し、『かもめ』は限定公演で完売した。[137]これにより、ホートンは劇場の賃貸契約を更新した。[138] 1954年から1955年のシーズンには、演劇『子守唄を歌ってくれないで』、『博士のジレンマ』、『マスタービルダー』、[139]とレビュー『フェニックス'55』が含まれていた。[140] [141]また、劇場ではそのシーズンの月曜夜に「多様な娯楽プログラム」であるサイドショーの開催も開始した。 [142]さらに、1955年頃には劇場にエアコンが設置され、夏季でもショーを上演できるようになった。[140]セカンドアベニューにフェニックス劇場やその他のオフブロードウェイ劇団が存在したことで、かつての劇場の中心地の復活に貢献した。[143]
1955年から1956年のシーズン、フェニックスは実験的なプログラムの一環として、ジャッフェ芸術劇場で新進気鋭の演出家の戯曲を上演した。[142]通常シーズンには、 Six Characters in Search of an Author、The Adding Machine、Miss Julie、The Stronger、A Month in the Countryもレパートリーに含まれていた。[139] 1956年から1957年のシーズン、フェニックスは方針を変更し、18世紀と19世紀の作品の再演のみを上演した。[144]このシーズンのショーには、 Saint Joan、Diary of a Scoundrel、The Good Woman of Setzuan、Measure for Measure、The Taming of the Shrew、The Duchess of Malfiが含まれていた。[139]シーズン終了後、フェニックスは財政難の解決を試みる非営利組織として再編され、シアター・インコーポレイテッドが劇場の建物を引き継いだ。[140] [145]フェニックス劇場の再編後、1957年から1958年のシーズンには、メアリー・スチュアート、マクロプロの秘密、椅子とレッスンがレパートリーに、地獄の機械、ヴェローナの二紳士、壊れた水差し、想像上の病気、モリエールの戯曲3本がレパートリーに含まれていました。[146]フェニックスは赤字が続き、1957年から1958年にかけては比較的小規模な3,000人の会員しかいませんでした。[147]
.jpg/500px-Jaffe_Art_Theater_Balcony_(1985).jpg)
1958年から1959年のシーズン、フェニックスはT.S.エリオットのようなノーベル賞作家の劇を予約することにした。[148] [149]そのシーズンの劇には、『家族の再会』、『ブリタニクス』、『権力と栄光』、『美男の策略』、『マットレスの昔話』などがあった。[150] 1959年4月に新規加入者登録運動を開始した後、[151]劇団は6月までに9,000人の加入者を獲得し、15万ドルの補助金を獲得した。[152]これにより、フェニックスは劇団史上初めて、シーズンの進行に合わせて劇を予約するのではなく、シーズン中のすべての劇を事前に選択することができた。[153]その後、1959年から1960年にかけて、この劇場では『リュシストラタ』、『ペール・ギュント』、シェイクスピアの『ヘンリー四世』第1部と第2部などの演劇が上演された。[150] [ 154]フェニックスが同劇場で最後にフルシーズン上演した1960年から1961年は、『 HMSピナフォア』、 『シー・ストゥープス・トゥ・コンカー』、『鋤と星』、『オクトルーン』、そして『ハムレット』であった。[150] 1961年から1962年のシーズン最初の演劇『ペンザンスの海賊』がセカンドアベニュー劇場で上演された後、1961年後半に同劇団ははるかに小規模な74丁目劇場に移転した。 [155] [156]この移転は、最初のシーズンの後、フェニックスが一貫して赤字で運営され、ジャッフェ・アート・シアターを満席にできなかったことがきっかけであった。[157]
バーレスクとヌードの時代
1961年11月、マイケル・イアヌッチとミルトン・ワーナーはジャッフェ・アート・シアターを1年間借り、さらに1年間更新するオプションをつけた。[158]翌月、劇場はカジノ・イースト・シアターと改名され[140]イディッシュ語のショー「Gezunt un Meshuga」（「ヘイルとクレイジー」）で再オープンした。[159] [160] [161]その時点で、座席数は1,150であった。[159] 1962年3月、カジノ・イーストはアン・コリオ主演の風刺的なバーレスク作品「This Was Burlesque」を上演した。[162] [163]この間、イアヌッチは劇場の一般公開されている部分のフロント・オブ・ハウスを管理していた。コリオは舞台と舞台裏の運営を監督し、彼女の楽屋には舞台上のすべての音が聞こえるようにスピーカーが設置されていた。[164]このレビューは成功し、最終的にカジノで1,509回の公演が行われました。[150] [165] 「This Was Burlesque」は最終的に1965年3月にブロードウェイのハドソン劇場に移転しました。[ 166] [167]コリオは、観光客はカジノイーストを見つけることができず、ブロードウェイで上演されればチケット販売者がショーのチケットをより簡単に販売できると述べました。[168]
その後、カジノ・イーストはゲイエティ劇場となり、[140] [169]マンハッタンで唯一のバーレスク劇場となった。[ 140] [170]この劇場は、コリオのショーの成功を受けてバーレスク劇場を開いたリロイ・グリフィスによって運営されていた。 [169]入場料はハドソン劇場よりも高かった。[171] 1969年4月、出演者全員がヌードとなるオフ・ブロードウェイ・レヴュー「オー！カルカッタ！」がこの劇場で上演されることが発表され、その時点で劇場はエデン劇場に改名された。[172] [173]レヴューのプロデューサー、ジョージ・プラットは改名について「バーレスクショーをやっているのではなく、ちゃんとしたショーをやっているのだ」と説明した。[173] オー！カルカッタ！ 1969年6月に劇場で開幕した。[174] [175]エデンは標準的なブロードウェイ劇場と同じくらいの大きさだったが、オー！カルカッタ！はオフブロードウェイの契約を使用して観客席を499席に制限していた。[176]それにもかかわらず、ショーはエデンで利益を上げた。[177]このレビューは704回の公演を経て、1971年2月にブロードウェイのベラスコ劇場に移転した。[ 178 ]
イディッシュ語の復活と合法的なショー
1971年3月、ブロードウェイミュージカル『ラ・マンチャの男』がマーティン・ベック劇場からエデン劇場に移転した。[176] [180] 『ラ・マンチャ』はブロードウェイとの契約に基づいて上演され、エデン劇場の全席が使用可能となった。[176] 3ヵ月後、ミュージカルはブロードウェイのマーク・ヘリンガー劇場に移転した。 [181]その年の6月、ジェイコブ・ジェイコブスはエデン劇場を借り、イディッシュ語のショーを開催する計画だった。[182]次に、ロックミュージカル『グリース』が1972年2月に開幕した。[183] [184]ブロードウェイとの契約に基づいて全席が使用可能となった。[185]その年の6月、ミュージカルはブロードハースト劇場に移転し[186]、後にブロードウェイで最も長く上演されているミュージカルとなった。[185]その頃までに、ジューイッシュ・ノスタルジック・プロダクションズはエデン劇場での一連のイディッシュ語劇のために資金を集めていた。[187]
1972年9月、エデン劇場でレビュー『クレイジー・ナウ』が開幕し、 [188] [189]翌月には『ヨシェ・カルブ』が再演された。[190] [191] 1973年初頭には、この劇場でラリー・リチャードソンによるダンススペシャル[192]やブロードウェイミュージカル『スミス』も上演され、[193] [194]後者はアルヴィン劇場に場所を移した。[195]ジューイッシュ・ノスタルジック・プロダクションズはさらにいくつかのショーを上演し、そのうち3つは100回以上の公演を行った。[179] 1973年から1974年のシーズン、エデン劇場ではアレイヘムの演劇『Hard To Be a Jew 』が上演された。[196] [197] 1974年から1975年のシーズンには、別のアレイヘム劇「大勝利者」[198] [199]と「シュテテルの結婚式」の短期公演が続いた。[200]マーティン・レインズが所有する会社、セニャール・ホールディング・カンパニーが1975年3月に劇場の所有権を取得した。 [140] 1975年から1976年のシーズン中、エデンはシルヴィア・リーガンのミュージカル「フィフス・シーズン」を上演した。[201] [202]劇場は1976年半ばまでに12番街映画館になったが、[203]この用途は短期間しか続かなかった。[140]
.jpg/500px-Jaffe_Art_Theater_Interior_(1985).jpg)
1977年9月までに、ジャッフェ・アート・シアターはエンターメディア・シアターとして知られるようになった。[204]劇場は翌月、パール・ラングのダンス・スペシャル『ザ・ポゼスト』で再オープンした。運営元のエンターメディアは映画だけでなく、ダンス、実験的な合法的なショー、その他のイベントも上演した。[140] [205]エンターメディアの初期のショーには、1978年に開幕し[206]、後にブロードウェイに移行したミュージカル『テキサスの最高の小さな売春宿』や[207]、 1979年のミュージカル『ゴッド・ブレス・ユー、ミスター・ローズウォーター』があった。 [208] [209]劇場では、インディペンデント映画祭[210]、ジャズ・ショーケース[211]、サムライ映画祭などのイベントも開催された。[212]後にブロードウェイに移行したミュージカル「ジョセフ・アンド・ザ・アメイジング・テクニカラー・ドリームコート」は、1981年にエンターメディアで開幕し[213]、大成功を収めたため、観客は全席を使用することが許可されました。[214]この劇場で人気のあるショーには、1982年の演劇「レノン」[215]と1983年のミュージカル「テイキング・マイ・ターン」などがあります。[216]ジャッフェ・アート・シアターは、1985年9月19日に国家歴史登録財に追加されました。 [217]ニューヨーク市ランドマーク保存委員会も、1985年と1986年に劇場をランドマークとして保護することを検討しましたが、決定は下されませんでした。[65]
エンターメディアは1985年に劇場を去り、劇場はMスクエアプロダクションに貸し出され、セカンドアベニューシアターと改名された。[140] [65]これはMスクエアの3つのオフブロードウェイ劇場のうちの1つであった。Mスクエアのマネージングディレクター、アランJ.シュスターは、会社はブロードウェイの劇場契約の法外な費用を負担することなく、「セカンドアベニューに本格的な劇場と映画館を持ちたい」と考えていたと語った。[218]映画館は本格的な劇場よりも上位にあったはずだったが、この計画は実現しなかった。[65]セカンドアベニューでは、ザルメン・ムロテックとモイシェ・ローゼンフェルドのバイリンガルレビュー「The Golden Land」が上演され、1985年11月に開幕し[219] [220]、277回の定期公演が行われた。[221] [b] 1986年から1987年のシーズンには、劇場でミュージカル「Have I Got a Girl for You!」が上演された。は1986年11月に開幕し[222] [223]、ミュージカル「スタッガーリー」は1987年3月に開幕した。 [224] [225]また、この劇場では1987年半ばに故オフブロードウェイ俳優チャールズ・ラドラムへのトリビュート公演も行われた。 [226]チャイム・ポトックの演劇「The Chosen」は1988年1月に開幕したが[227] [228]、定期公演はわずか6回で失敗に終わった。[65] [229] [b]
ビレッジイースト使用
『ザ・チョーズン』の失敗はMスクエアにとって特に壊滅的だった。同社は3年かけてこの劇を制作し、セカンドアベニュー劇場の運営を続ける余裕がなかったのだ。この劇場はセカンドアベニューで唯一現存するイディッシュ語劇場であり、イーストビレッジの数少ないオフブロードウェイ劇場のひとつでもあった。[65] 1988年、Mスクエアはレディングインターナショナルの支社であるシティシネマに劇場をリースし、ビレッジイーストという映画館として使用した。[32] [65]シティシネマは講堂を7スクリーンのマルチプレックスに改装した。[230] [231]アヴェリットアソシエイツはバルコニーを保存したが、オーケストラと舞台裏のエリアを6つのスクリーンに分割した。[32] [35]ビレッジイーストは市のランドマーク指定がまだ検討されていたため、改修は歴史的保存ガイドラインに準拠する必要があった。[23] [32]建築家はアーカイブ写真を使用して劇場の設計上の特徴を復元した。[35]
このプロジェクトには最終的に800万ドルの費用がかかった。[22] [35]ヴィレッジ・イースト・シネマは1991年2月22日にオープンし、[22] [232]当初は5つのスクリーンのみで稼働していた。[35]ロンドン映画委員会は1993年に劇場の外観と内装をランドマークに指定した。[12] [20]それ以来、ハリウッド作品とインディーズ映画を混ぜて上映している。ヴィレッジ・イースト・シネマでは、もともとアンジェリカ・フィルム・センターで公開された映画も上映している。アンジェリカ・フィルム・センターはアートハウス・チェーンで、レディング・インターナショナルの傘下でもある。[31]このマルチプレックスでは、毎年開催されるニューヨーク国際児童映画祭の一環として上映される映画も上映された。[233]
エバーグリーン・アーキテクチュラル・アーツは2015年の初めに劇場を修復した。[10] [234]この作業には、長年にわたり劣化していた歴史的な設計の特徴の一部を置き換えることが含まれていた。[234]劇場は、ニューヨーク市でのCOVID-19パンデミックのため、2020年3月に一時閉鎖された。 劇場が2021年3月5日に再オープンしたとき、[235] [236]アンジェリカによってヴィレッジ・イーストにブランド名が変更された。[237]ヴィレッジ・イーストが再オープンした後、いくつかの映画が70ミリで上映された。[238 ] 2021年後半には、劇場に新しいバーとキッチンが発表された。 [ 239] 2022年までに[update]、劇場では一般的に新作映画を上映したが、時にはリバイバル作品も上映された。[ 240 ]
注目の作品
作品は初演の年ごとにリストされています。このリストには演劇のみが含まれており、映画、バーレスク ショー、その他の種類のライブ パフォーマンスは含まれていません。
- 1954年：コリオレイナス[242] [243]
- 1954年：黄金のリンゴ[244]
- 1954年：かもめ[245] [246]
- 1954年：子守唄を歌わないで[247]
- 1955年：ドクターのジレンマ[248]
- 1955年：マスタービルダー[249]
- 1955年:マルセル・マルソー[250] [251]
- 1955年：作者を探す6人の登場人物[252] [253]
- 1956年:加算機[254] [255]
- 1956年:ミス・ジュリー/ザ・ストロング[256] [257] [c]
- 1956年：田舎でのひと月[258] [259]
- 1956年：聖ジャンヌ[260] [261]
- 1956年：悪党の日記[262] [263]
- 1956年：セツワンの善良な女性[264] [265]
- 1957年：尺には尺を[266] [267]
- 1957年：じゃじゃ馬ならし[268] [269]
- 1957年：マルフィ公爵夫人[270] [271]
- 1957年:メアリー・スチュアート[272] [273]
- 1957:マクロプロスの秘密[274] [275]
- 1958年：椅子/レッスン[276] [277] [d]
- 1958年：地獄の機械[278] [279]
- 1958年：ヴェローナの二紳士[280] [281]
- 1958年：壊れた水差し[280] [282]
- 1958年:ラ・マラード・イマジネール[150] [283]
- 1958年：三つの茶番劇の夜[284] [285] [e]
- 1958年：家族の再会[286] [287]
- 1958年：ブリタニクス[288] [289]
- 1958年：権力と栄光[290] [291]
- 1959年：ボーの策略[292] [293]
- 1959年：マットレスの昔話[294] [295]
- 1959年：リュシストラタ[296] [297]
- 1960年：ペール・ギュント[298] [299]
- 1960年：ヘンリー4世 第1部[300] [301]
- 1960年：ヘンリー4世 第2部[302] [303]
- 1960年: HMSピナフォア[304] [305]
- 1960年：彼女は征服するために身をかがめる[306] [307]
- 1960年：鋤と星[308] [309]
- 1961年:オクトルーン[310] [311]
- 1961年：ハムレット[312] [313]
- 1961年：ペンザンスの海賊[150] [314]
- 1969年：オー！カルカッタ！ [315] [174]
- 1971年：ラ・マンチャの男[176] [180]
- 1972年：グリース[316] [183]
- 1978年：テキサスの最高の小さな売春宿[179] [206]
- 1979年：ローズウォーターさん、神のご加護がありますように[208] [209]
- 1981年：ジョセフ・アンド・ザ・アメージング・テクニカラー・ドリームコート[179] [213]
参照
参考文献
注記
- ^ この劇場は、ルイス・N・ジャッフェ劇場、イディッシュ・アート・シアター、イディッシュ・フォークス劇場、モリー・ピコンズ・フォークス劇場、ジャーマンズ・フォークス劇場、センチュリー劇場、ニュー・ジューイッシュ・フォークス劇場、スタイヴェサント劇場、フェニックス劇場、カジノ・イースト劇場、ゲイエティ劇場、エデン劇場、12番街シネマ、エンターメディア劇場、セカンドアベニュー劇場、ビレッジ・イースト・シネマとしても知られています。[2]
- ^ ab Landmarks Preservation Commission 1993、p. 21では、プレビューと通常公演の両方をカウントしています。たとえば、『黄金郷』は295回の公演（プレビュー18回を含む）とカウントされ、『選ばれし者』は58回の公演（プレビュー52回を含む）と記録されています。
- ^ 『ミス・ジュリー』と『ザ・ストロング』がレパートリーとして上演された。[256] [257]
- ^ 『The Chairs』と『The Lesson』はレパートリーとして上演された。[276] [277]
- ^ 3つの戯曲『強制結婚』、『架空の不貞夫』、『バルブイユの嫉妬』から構成される。[285] [284]
引用
- ^ 「国家登録情報システム」。国家歴史登録財。国立公園局。2013年11月2日。
- ^ ランドマーク保存委員会 1993年、6～10頁。
- ^ ホワイト、ノーヴァル、ウィレンスキー、エリオット、リードン、フラン (2010)。AIAニューヨークガイド(第 5 版)。ニューヨーク: オックスフォード大学出版局。p. 0。ISBN 978-0-19538-386-7。
- ^ abcde 国立公園局 1985年、2ページ。
- ^ ab “189 2 Avenue, 10003”.ニューヨーク市都市計画局. 2022年4月14日閲覧。
- ^ ab 「イディッシュ・アート・シアターが新ビル建設用地を取得：2番街と12番街のランドマークを建築予定地として購入」。ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン。1925年5月3日。p. B2。ProQuest 1112808349 。
- ^ ab 「イディッシュ・アート・シアターが12番街に新拠点を構える」。ビルボード誌第36巻第19号。1925年5月9日。11ページ。ProQuest 1031764080 。
- ^ abcdefg ランドマーク保存委員会 1993、p. 10; 国立公園局 1985、p. 2。
- ^ ab 「セカンドアベニューの劇場ビル：セントマーク教会近くのスタイヴェサント農場の敷地にイディッシュアートホームを建設するため住宅を解体」。ニューヨークタイムズ。1925年6月28日。p. RE1。ISSN 0362-4331。ProQuest 103663798 。
- ^ abcdef Murray, James; Murray, Karla (2017年1月27日). 「The Urban Lens: Inside the Village East Cinema, one of NY's last surviving 'Yiddish Rialto' theatres」. 6sqft . 2017年3月5日閲覧。
- ^ アマンダ・シーゲル (2014年3月18日). 「イディッシュ・ブロードウェイとその先」ニューヨーク公共図書館. 2017年3月5日閲覧。
- ^ abcd Diamonstein-Spielvogel, Barbaralee (2011). The Landmarks of New York (第5版). Albany, New York: State University of New York Press . p. 571. ISBN 978-1-4384-3769-9。
- ^ ab 国立公園局 1985年、4ページ。
- ^ ナション2016、23ページ。
- ^ abcdefghi ランドマーク保存委員会 1993、10 ページ。
- ^ ランドマーク保存委員会 1993年、13ページ。
- ^ ab ランドマーク保存委員会 1993年、10～11ページ。
- ^ ランドマーク保存委員会 1993年、11ページ。
- ^ abcdefghijklm ランドマーク保存委員会内部 1993、p. 11。
- ^ ab ニューヨーク市ランドマーク保存委員会;ドルカート、アンドリュー S. ; ポスタル、マシュー A. (2009)。ポスタル、マシュー A. (編)。ニューヨーク市ランドマークガイド(第 4 版)。ニューヨーク: ジョン ワイリー & サンズ。p. 67。ISBN 978-0-470-28963-1。
- ^ 「ブルースがリースのために映画館へ行く」。バックステージ。第25巻第44号。1984年11月16日。76ページ。ProQuest 1438553105 。
- ^ abcdef Siegel, Fern (1991 年 6 月 1 日)。「劇場プロフィール: シティ シネマの Village East: 過去と現在の融合」。Boxoffice。第 127 巻、第 6 号。16、18 ページ。ProQuest 1040614810。
- ^ ab Bloom, Steve (1990年3月30日). 「Manhattan Moviemania」. Newsday . pp. 180, 181. 2022年4月18日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ ab ランドマーク保存委員会内部 1993、p. 23。
- ^ abcdef 国立公園局 1985年、3ページ。
- ^ 国立公園局 1985年、2～3ページ。
- ^ abc ランドマーク保存委員会インテリア1993、p.10。
- ^ ab Nahshon 2016、34ページ。
- ^ ab エドナ・ナソン（2000年6月23日）。「人民のための、人民の劇場」序文。9ページ。ProQuest 367724880 。
- ^ ab Allen, Kelcey (1926 年 11 月 3 日)。「娯楽 : 100 万ドルをかけて建設された新しいイディッシュ アート シアターが 11 月 11 日木曜日イブにオープン」。Women 's Wear誌、第 33 巻、第 106 号、p. 7。ProQuest 1676859863。
- ^ abcde Melnick, Ross (2015年12月1日). 「City Cinemas Village East」. Cinema Treasures . 2017年3月5日閲覧。
- ^ abcdefgh Dunlap, David W. (1990年11月4日). 「商業用不動産：劇場の改修；保存、潜在的利益、感情の両立」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2022年4月18日閲覧。
- ^ 「City Cinemas Village East Cinema」。The Village Voice。NYC & Company 。 2017年3月5日閲覧。
- ^ ab ランドマーク保存委員会内務省 1993 年、11 ページ; 国立公園局 1985 年、2 ページ。
- ^ abcde コリンズ、グレン（1991年3月18日）。「スクリーンは増えたが、選べる映画は減っている」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月18日閲覧。
- ^ ab ランドマーク保存委員会内務省 1993 年、11 ページ; 国立公園局 1985 年、3 ページ。
- ^ abcd 「木曜日にオープンする新しいイディッシュ劇場、プレイハウスはモーリス・シュワルツのキャリアの目標」ニューヨーク・タイムズ。1926年11月7日。ISSN 0362-4331 。2022年4月15日閲覧。
- ^ abc 「マンハッタン・ライフが西37丁目の工場を売却：税額40万ドルの区画を投資家が購入、ブルックリンの劇場が売却」ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン、1944年9月18日、22ページ。ProQuest 1318080433。
- ^ abc 「機関投資家が事業用区画を売却、保険会社がミッドタウンの建物を処分 - セカンドアベニューでの取引」ニューヨークタイムズ。1944年9月18日。ISSN 0362-4331 。 2022年4月16日閲覧。
- ^ ab ランドマーク保存委員会 1993、p. 2。
- ^ 国立公園局 1985年、5ページ。
- ^ ローゼンバーグ、アンドリュー、ダンフォード、マーティン (2012)。ニューヨークシティのラフガイド。ペンギン。ISBN 97814053902242013年3月10日閲覧; Let's Go, Inc (2006)。Let's Go New York City 第16版。マクミラン。ISBN 97803123608702013年3月10日閲覧;オスカー・イスラエルロウィッツ (2004)。オスカー・イスラエルロウィッツのユダヤ人街ニューヨークガイド。イスラエルロウィッツ出版。ISBN 97818787416222013年3月10日閲覧; Cofone, Annie (2010 年 9 月 13 日)。「シアター ディストリクト: イディッシュ劇場の黄金時代への回帰」。ニューヨーク タイムズ。2013年3 月 10 日閲覧。
- ^ 「イーストビレッジ/ローワーイーストサイド歴史地区」（PDF）。ニューヨーク市ランドマーク保存委員会。2012年10月9日。31ページ。 2019年9月28日閲覧。
- ^ 国立公園局 1985年、8～9ページ。
- ^ ab 国立公園局 1985年、9ページ。
- ^ ランドマーク保存委員会 1993年、5ページ。
- ^ ab Zylbercweig、Zalmen、編。 （1959年）。לעקסיקאן פון יידישן טעאטער [イディッシュ劇場の辞書] (イディッシュ語)。 Vol. 3. ニューヨーク：ヘブライ俳優組合。エリシェバ。列。 2334～2340。
- ^ 国立公園局 1985年、10ページ。
- ^ abc ランドマーク保存委員会 1993年、3ページ。
- ^ 「セカンドアベニューのイディッシュアートシアター：ピーター・スタイヴェサント財団の一部がルイス・N・ジャッフェに売却」ニューヨークタイムズ。1925年8月23日。RE5ページ。ISSN 0362-4331。ProQuest 103612193 。
- ^ 「オールド・スタイヴェサント・コーナーにユダヤ人劇場建設計画」ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン、1925年8月23日、p. B1。ProQuest 1112936188 。
- ^ abcd ランドマーク保存委員会 1993年、4ページ。
- ^ ab 「イディッシュ芸術劇場の礎が築かれる」。ビルボード。第38巻第21号。1926年5月22日。6ページ。ProQuest 1031790129 。
- ^ 「ニューシアター」。ビルボード。第36巻第20号。1925年5月16日。39ページ。ProQuest 1031761165 。
- ^ 「イディッシュ・アート・シアター、建築計画を提出」。ビルボード誌第37巻第23号。1925年6月6日、9ページ。ProQuest 1031756994 。
- ^ ランドマーク保存委員会 1993年、3～4頁。
- ^ abcd 「イディッシュ劇場の礎を築く; ハーマン・バーンスタイン、クラス博士らがモーリス・シュワルツの芸術を称賛」ニューヨーク・タイムズ。1926年5月24日。ISSN 0362-4331 。 2022年4月15日閲覧。
- ^ ランドマーク保存委員会 1993年、12ページ。
- ^ ab 「セカンドアベニューの高層アパート」。ニューヨークタイムズ。1926年7月18日。p. RE1。ISSN 0362-4331。ProQuest 103751911 。
- ^ ab 「イディッシュ・アート・シアターが木曜夜にオープン」。ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン。1926年11月7日。p. E4。ProQuest 1112652012 。
- ^ 「イーストサイドの夢の実現としてイディッシュ 芸術劇場がオープン：市全域の観客が、精巧な舞台装置で第十戒の公演を鑑賞」ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン、1926年11月19日、18ページ。ProQuest 1112646060。
- ^ ab Atkinson, J. Brooks (1926年11月18日). 「The Play; New Yiddish Theatre」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2022年4月15日閲覧。
- ^ ランドマーク保存委員会 1993年、14ページ。
- ^ ランドマーク保存委員会 1993年、6～7ページ。
- ^ abcdefg ファイアストーン、デイヴィッド（1988年8月2日）。「イディッシュ劇場：時代の終焉」。ニューズデイ。pp. 115、116、135 。 2022年4月18日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ abcdef ランドマーク保存委員会1993年、15ページ。
- ^ 「『メンデル・スピヴァック』の薄い筋書きが悲哀で緊張している：貧困と悲しみとの戦いの地味な栄光がイディッシュ・アート・シアターの素晴らしい演出で効果的に展開されている」。ウィメンズ・ウェア。第33巻、第149号。1926年12月24日。12、44ページ。ProQuest 1677121263 。
- ^ 「イディッシュ・アート・シアターが9月9日にオープン」。ニューヨーク・タイムズ。1927年8月30日。ISSN 0362-4331 。 2022年4月15日閲覧。
- ^ "「『グリーンバーグの娘たち』がイディッシュ芸術劇場で開幕：由緒あるストーリーが、そのリアリティとキャストの実力で興味深いものとなった」。ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン。1927年9月10日。9ページ。ProQuest 1131514008。
- ^ 「ボリス・グラゴリンのデビュー作。ロシア人が木曜日にイディッシュ・アート・シアターでデ・ヴェガ劇をプロデュース」。ニューヨーク・タイムズ。1927年10月17日。ISSN 0362-4331 。 2022年4月15日閲覧。
- ^ abc 「リプシッツがイディッシュ・アート・シアターを433,375ドルで購入：1926年に95万ドルの物件が 差し押さえで売却」ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン、1930年8月9日、24ページ。ProQuest 1113715437。
- ^ ab 「正当：イディッシュ美術の賃貸保証金 77,500 ドルを求めて訴訟」バラエティ誌第 91 巻第 1 号 1928 年 4 月 18 日 49 ページ。ProQuest 1475750456 。
- ^ ランドマーク保存委員会 1993年、6ページ。
- ^ 「セカンドアベニューの売却が「売却益」に。法人が計画に追加、イディッシュ芸術劇場が売却」。ニューヨークタイムズ。1928年5月3日。ISSN 0362-4331 。 2022年4月15日閲覧。
- ^ abc 「Legitimate: ニューヨークでイディッシュ語の季節が到来」バラエティ誌第92巻第10号1928年9月19日47頁。ProQuest 1475752171 。
- ^ 「イディッシュ劇場の計画；30人の俳優が6つの作品に出演予定」ニューヨークタイムズ。1928年9月7日。ISSN 0362-4331 。2022年4月15日閲覧。
- ^ abcdefghij ランドマーク保存委員会 1993、p. 7。
- ^ 「満員の観客が楽しんだゼマックのダンスリサイタル：イディッシュフォークス劇場で今シーズン最初の公演」ニューヨークヘラルドトリビューン、1928年9月26日、p.18。ProQuest 1113496447 。
- ^ 「陽気な演劇、『彼の妻の愛人』がイディッシュフォークス劇場で楽しい演出を提供」。ニューヨークタイムズ。1929年10月21日。ISSN 0362-4331 。2022年4月15日閲覧。
- ^ 「『His Wife's Lover』がザルツ劇場でシーズン開幕：ユダヤ人コメディアンが3幕ミュージカルショーに出演」ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン、1929年10月25日、23ページ。ProQuest 1111672192 。
- ^ 「『ラビが望むなら』がディブックを揶揄、ルートヴィヒ・サッツがイディッシュ・フォークス劇場でハシディズムを風刺」ニューヨーク・タイムズ。1929年12月23日。ISSN 0362-4331 。 2022年4月15日閲覧。
- ^ 「ルートヴィヒ・サッツが『ラビが望むなら』に出演：イディッシュ・フォーク・シアターで自ら演出したオペレッタに出演」ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン。1929年12月24日。11ページ。ProQuest 1112019187。
- ^ アレン、ケルシー（1930年6月26日）。「娯楽：モリー・ピコンのためにイディッシュ・フォークス劇場が貸し出される」。ウィメンズ・ウェア・デイリー。第40巻、第125号。pp.14-15。ProQuest 1727884955。
- ^ 「モリー・ピコンの計画、来シーズンのイディッシュフォークス劇場に出演予定」。ニューヨークタイムズ。1930年6月26日。ISSN 0362-4331 。2022年4月15日閲覧。
- ^ 「劇場が差し押さえられる; 原告はセカンドアベニューのイディッシュフォークス劇場を取得」。ニューヨークタイムズ。1930年8月9日。ISSN 0362-4331 。2022年4月15日閲覧。
- ^ 「『昨日の少女』：モリー・ピコンが新劇場でイディッシュ語シーズン開幕」ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン、1930年9月27日、12ページ。ProQuest 1113707952 。
- ^ 「モリー・ピコン、娯楽劇で傑出。フォークシアターの『昨日の少女』で陽気な楽しさと悲劇の一面を見せる」ニューヨーク・タイムズ。1930年9月27日。ISSN 0362-4331 。 2022年4月15日閲覧。
- ^ 「モリー・ピコン、『ラブ・シーフ』の役で喝采を浴びる：いつもの魅力で歌い、酔っぱらいの真似をする」ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン。1931年1月19日。10ページ。ProQuest 1114163789。
- ^ 「ミス・ピコン、裏社会の役で元気いっぱい。犯罪者とピストルが登場するミュージカル『愛泥棒』がフォークシアターで上演」。ニューヨーク・タイムズ。1931年1月19日。ISSN 0362-4331 。 2022年4月15日閲覧。
- ^ ab 「Gehrmans Back in Brooklyn with Revised Comedy」。ニューヨーク・デイリー・ニュース。1934年4月10日。346ページ。 2022年4月16日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ 「フォークス劇場が賃貸契約、ミシャとルーシー・ジャーマンが9月にオープン」ニューヨーク・タイムズ。1931年5月23日。ISSN 0362-4331 。 2022年4月15日閲覧。
- ^ ab ランドマーク保存委員会 1993年、15～16ページ。
- ^ "「『One Woman』がイディッシュフォークス劇場で上演」。ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン。1931年12月15日。16ページ。ProQuest 1125422011。
- ^ abc ランドマーク保存委員会 1993年、16ページ。
- ^ 「7つのイディッシュ劇場がシーズン開幕。モーリス・シュワルツ率いるアート・カンパニーがザ・フォークスで『ヨシェ・カルブ』を上演」ニューヨーク・タイムズ。1932年10月3日。ISSN 0362-4331 。 2022年4月15日閲覧。
- ^ ナション2016、45頁。
- ^ 「『ヨシェ・カルブ』が英訳され、フリッツ・ライバーがニェシェヴェのラビ役に」ニューヨーク・タイムズ。1933年12月29日。ISSN 0362-4331 。2022年4月15日閲覧。
- ^ ランドマーク保存委員会 1993、p. 7; 国立公園局 1985、p. 10。
- ^ Ws (1934年9月22日). 「芸術団がソビエト時代劇を提供。ロシアの争いを題材にした『評決』がイディッシュフォークス劇場でシーズン開幕」ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ ハートマン、ウォルター（1934年9月25日）。「モリー・ピコンとアート・トループがイディッシュ語シーズンを開く」。ニューヨーク・デイリー・ニュース。386ページ。 2022年4月16日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ 「Theatre Notes」。ニューヨーク・デイリー・ニュース。1935年4月30日。38ページ。 2022年4月16日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ 「イディッシュ語のロードショー特集」。ニューヨーク・デイリー・ニュース。1935年5月13日。77ページ。 2022年4月16日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ Ws (1935年9月30日). 「Comedy at Folks Theatre」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2022年4月16日閲覧。
- ^ abcd ランドマーク保存委員会 1993年、17ページ。
- ^ 「イディッシュ劇場が本日開館、ロシュ・ハシャナは9つの劇場でシーズン開幕」ニューヨーク・タイムズ。1936年9月17日。ISSN 0362-4331 。2022年4月16日閲覧。
- ^ 「劇場のニュース: 『Seen but Not Heard』が今夜開幕、イディッシュ劇場が9つの演劇を上演 Lee Baker」。ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン。1936年9月17日。19ページ。ProQuest 1222099844。
- ^ 「イディッシュ劇場での新たな公演、追加公演」ニューヨーク・デイリー・ニュース。1936年11月24日。42ページ。 2022年4月16日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ Ws (1936年11月24日). 「『わらの英雄』上演、フォークス劇場の演劇の主役はメナシャ・スクルニック」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2022年4月16日閲覧。
- ^ 「劇場のニュース: コンスタンス・カミングス 、今春ブロードウェイのメロドラマに出演契約 コンスタンス・カミングス」ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン、1937年3月9日、13ページ。ProQuest 1246944967。
- ^ 「舞台のニュース; 『フレデリカ』が今夜開幕-『クリッターハウス』がハドソンで上演決定-『ストーム・イン・ア・ティーカップ』が3月8日にこちらで上演」ニューヨーク・タイムズ。1937年2月4日。ISSN 0362-4331 。2022年4月16日閲覧。
- ^ ab 国立公園局 1985年、11-12ページ。
- ^ abc ランドマーク保存委員会 1993年、7～8頁。
- ^ 「合法的：イディッシュの合法的団体が2番街を離れ、タイムズスクエアへ移転」バラエティ誌第125巻第3号1937年3月10日52ページ。ProQuest 1475928660 。
- ^ 「RCA Installations」。The Hollywood Reporter。第40巻、第11号。1937年6月28日。24ページ。ProQuest 2594621682 。
- ^ abcdef ランドマーク保存委員会1993年、8ページ。
- ^ 「劇場のジレンマ、2つのヒット作がマチネー公演を中止、ゴダード嬢の役」ニューヨーク・デイリー・ニュース。1940年6月6日。611ページ。 2022年4月16日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ ハートマン、ウォルター（1940年10月21日）。「『サンライズ』がヒットミュージカルとしてイディッシュ劇場を席巻」ニューヨーク・デイリー・ニュース。108ページ。 2022年4月16日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ 「イディッシュ・カヴァルケード」。ニューヨーク・デイリー・ニュース。1941年1月2日。236ページ。 2022年4月16日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ 「劇場ニュース: マクリンリックの今シーズン最初の演劇『Lady Who Came to Stay』が今夜開幕」。ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン。1941年1月2日。10ページ。ProQuest 1248214943。
- ^ 「ルートヴィヒ・サッツ証言今日」。ニューヨーク・タイムズ。1941年2月18日。ISSN 0362-4331 。 2022年4月16日閲覧。
- ^ 「サラ・チャーチルがロンドンの舞台に復帰、ベティ・フィールドが映画で役を演じる」ニューヨーク・デイリー・ニュース。1941年2月15日。277ページ。 2022年4月16日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ 「ハリウッドニュースとニューヨークスクリーンノート：シャーリー・テンプルの次回作」ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン、1941年3月12日、18ページ。ProQuest 1261403585。
- ^ 「Films for Century」。ニューヨーク・デイリー・ニュース。1941年3月14日。257ページ。 2022年4月16日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ 「Of Local Origin」。ニューヨークタイムズ。1941年4月12日。19ページ。ISSN 0362-4331。ProQuest 105571580 。
- ^ 「2 Kings Buildings で大口融資を受ける」。ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン。1941 年 6 月 11 日。37 ページ。ProQuest 1263682179。
- ^ 「センチュリー社、ロワー2dアベニュー劇場を賃借」。ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン。1942年12月10日。33ページ。ProQuest 1264310095。
- ^ 「2番街の劇場、賃貸：IIセンチュリーカンパニーが12番街のビルを10年間借り受けるI」ニューヨークタイムズ。1942年12月10日。46ページ。ISSN 0362-4331。ProQuest 106247408 。
- ^ 「6番街のブロックフロントが売却。清算取引に5つの建物が含まれる -- 大型アパートが取引される」。ニューヨークタイムズ。1944年1月18日。ISSN 0362-4331 。 2022年4月16日閲覧。
- ^ 「俳優歴25年のベン・アミがプロデュースに挑戦：英語とイディッシュ語のスラッグトベテランがユダヤ民族劇場でニューロルドを演じる」ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン。1944年10月8日。p. C2。ProQuest 1249235099 。
- ^ ベン・アミ、ジェイコブ（1944年10月1日）。「新しいユダヤ人劇場」。ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ Jacobs, Andrew (1996年12月8日). 「The Last Act」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2022年4月18日閲覧。
- ^ McCord, Bert (1953 年 10 月 5 日)。「新しい制作会社が設立され、5 つの演劇を上演します」。ニューヨーク ヘラルド トリビューン。p. 12。ProQuest 1322516155 。
- ^ 「結婚する」。ニューヨーク・デイリー・ニュース。1953年10月5日。63ページ。 2022年4月16日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ ホートン・ノリス（1953年11月29日）。「フェニックスは昇る；セカンドアベニューのフェニックスは昇る」 ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4月16日閲覧。
- ^ Gross, Jesse (1956 年 1 月 4 日)。「正当: オフブロードウェイ ショー ビジネスが 1949 年に復活」。Variety誌、第 201 巻、第 5 号、471 ページ。ProQuest 1017002496 。
- ^ アトキンソン、ブルックス（1953年12月2日）。「劇場にて：シドニー・ハワードの『マダム、ウィル・ユー・ウォーク』がニュー・フェニックス・シアターのオープニングを飾る」。ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ 「Rise of the Phoenix」。ニューズウィーク誌第43巻第22号。1954年5月31日、p.75。ProQuest 1843931394 。
- ^ ホートン・ノリス（1954年10月10日）。「フェニックスは上昇を続ける。劇場は新たな舞台シーズンに向けて綿密な計画を立てている」。 ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4月16日閲覧。
- ^ abc ランドマーク保存委員会 1993年、18ページ。
- ^ abcdefghij ランドマーク保存委員会 1993、9ページ。
- ^ ファンケ、ルイス（1955年4月25日）。「演劇：中流階級への風刺、ダウンタウンでレビュー『フェニックス'55』が開幕」。 ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4月16日閲覧。
- ^ ab ファンケ、ルイス（1955年9月11日）。「リアルトのゴシップ：ロジャー・スティーブンスがフェニックスの新番組を支援 -- グロリア・スワンソンが報道」。 ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4月16日閲覧。
- ^ グロス、ジェシー（1956年3月28日）。「正統派：ニューヨークの2番街、かつてのイディッシュの中心地、オフBウェイとして正統派に復活」バラエティ誌第202巻第4号、67、70ページ。ProQuest 1014806771 。
- ^ ファンケ、ルイス（1956年5月20日）。「リアルトのゴシップ：オフブロードウェイの新レビューとドラマ」。ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ ファンケ、ルイス（1957年3月17日）。「リアルトのニュースとゴシップ：シアター・インコーポレイテッドがフェニックスの経営に復帰」。ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月17日閲覧。
- ^ ランドマーク保存委員会 1993年、18～19ページ。
- ^ シューマッハ、マレー（1958年10月19日）。「危機に瀕したフェニックス、危機に瀕したフェニックス劇場」。ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月17日閲覧。
- ^カルタ、ルイス（1958年1月28日）。「12の賞を かけた演劇が上演されるかもしれない。ホートンとハンブルトンがノーベル賞作品の制作を計画――T・S・エリオットのドラマも進行中」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4月17日閲覧。
- ^ 「劇場: 娯楽: フェニックスが計画するノーベル賞サイクル」。ウィメンズ・ウェア・デイリー。第96巻第19号。1958年1月28日。44ページ。ProQuest 1565192486。
- ^ abcdef ランドマーク保存委員会1993年、19ページ。
- ^ カルタ、ルイス（1959年4月29日）。「フェニックスが定期購読者募集を開始。会議開催に伴い12,500人の顧客を募集、公園での抗議活動が増加」ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月17日閲覧。
- ^ ゾロトウ、サム（1959年6月25日）。「フェニックスの加入者数は9,030人。劇場は継続のため7万5000ドルの補助金を受ける - 公園用地の計画も決まった」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。2022年4月17日閲覧。
- ^ Kubasik, Ben (1959年10月6日). 「オフブロードウェイの劇場が自ら長期公演に出演」Newsday 53ページ. 2022年4月17日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ ゲルブ、アーサー（1959年9月6日）。「リアルトに集まるニュースとゴシップ、フェニックスは安らかに眠る――ホルブルックの別れ――ローズは選択肢を取る」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月17日閲覧。
- ^ゾロトウ、サム（1961年8月10日）。「フェニックスはより小さな家に 移転、恒常的な赤字により74番街への移転を要求」ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4月17日閲覧。
- ^ リトル、スチュアート W. (1961 年 8 月 10 日)。「フェニックスは E. 74 番街のより小さな本部に移転します」。ニューヨーク ヘラルド トリビューン。p. 10。ProQuest 1325840685 。
- ^ 「ダウンタウン・フェニックスが幕を閉じる」。ニューヨーク・タイムズ。1961年10月23日。ISSN 0362-4331 。2022年4月17日閲覧。
- ^ ゾロトウ、サム（1961年11月9日）。「フェニックス劇場が1年間リース、来月『This Was Burlesque』がオープン」ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月17日閲覧。
- ^ ab 「Legitimate: Yiddish Legit Making Comeback in 2d Ave., NY; Well. 2 Theatres Revert」バラエティ誌第224巻第3号1961年12月13日57ページ。ProQuest 1014844350 。
- ^ リトル、スチュアート W. (1961 年 12 月 5 日)。「世界博覧会に向けて、公平な雇用の探りがすでに始まっている」。ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン。p. 18。ProQuest 1326268708 。
- ^ シェパード、リチャード F. (1961年12月11日)。「劇場：イスラエルのレビュー、『ゲズント・ウン・メシュガ』がカジノで開幕」。ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月17日閲覧。
- ^ 「カジノ・イーストでの『This Was Burlesque』、アン・コリオのナレーション」。ニューヨーク・タイムズ。1962年3月7日。ISSN 0362-4331 。 2022年4月17日閲覧。
- ^ Davis, James (1962年3月12日). 「The Backstage Beat」. New York Daily News . p. 13. 2022年4月17日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ 「ハケットがミュージカル役で初登場、コメディアンが秋に『I Had a Ball』に出演」ニューヨーク・タイムズ。1964年2月28日。ISSN 0362-4331 。2022年4月17日閲覧。
- ^ゲルダー、ローレンス・ヴァン（1999年3月9日）。「ブロードウェイのバーレスクの女王、アン・ コリオが死去」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4月17日閲覧。
- ^ “Altered 'Burlesque' Moves to Broadway”. The New York Times . 1965年3月17日. ISSN 0362-4331. 2021年10月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年10月23日閲覧。
- ^ 「劇場：昔のショック療法」ウォールストリートジャーナル、1965年 3月18日、p.16。ISSN 0099-9660。ProQuest 133058401 。
- ^ ゾロトウ、サム（1965年2月17日）。「『バーレスク』がブロードウェイ進出、アン・コリオの風刺劇が3月16日にハドソン劇場で上演へ」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月17日閲覧。
- ^ ab Cohen, Jor (1965 年 11 月 24 日)。「急成長中のバーレスクが他のアトラクションを凌駕、新 BO ブーム」。バラエティ誌第 241 巻第 1 号、pp. 1、70。ProQuest 1014850479 。
- ^ 「バーレスクストライキで逮捕？アン・ハウ！」ニューヨーク・デイリー・ニュース。1967年4月3日。141ページ。 2022年4月17日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ McHarry, Charles (1965年11月29日). 「On the Town」. New York Daily News . p. 147. 2022年4月17日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ Seligsohn, Leo (1969年4月18日). 「Tynan Planning 'Elegant Erotica'」. Newsday (ナッソー版) . p. 143. 2022年4月17日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ ab 「新しいショーがゲイエティに新しい名前をもたらす」。ニューヨークタイムズ。1969年4月11日。ISSN 0362-4331 。2022年4月17日閲覧。
- ^ ab Barnes, Clive (1969年6月18日). 「劇場：『オー、カルカッタ！』最も無邪気でダーティなショー、ケネス・タイナンのレビューがエデンで開幕」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2022年4月17日閲覧。
- ^ 「劇場::ファン限定」ウォールストリートジャーナル、1969年6月 19日、p.18。ISSN 0099-9660。ProQuest 133388687 。
- ^ abcd 「『ラ・マンチャ』が3月2日にエデンへ移転」。ニューヨーク・タイムズ。1971年2月2日。ISSN 0362-4331 。2022年4月17日閲覧。
- ^ モリソン、ホーブ（1971年6月9日）。「NY Legit Season NG、『Road』OK」。バラエティ誌第263巻第4号、pp.1、56。ProQuest 1014865052 。
- ^ 「『オー！カルカッタ！』がブロードウェイで上演へ」ニューヨーク・タイムズ。1971年2月8日。ISSN 0362-4331 。 2022年4月17日閲覧。
- ^ abcd ランドマーク保存委員会 1993年、20ページ。
- ^ ab デイビス、ジェームズ（1971年2月2日）。「『ラ・マンチャ』、ベックを新たなアルビーのドラマに降板」ニューヨーク・デイリー・ニュース。203ページ。 2022年4月17日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ シルバー、リー（1971年5月13日）。「『ラ・マンチャの男』がヘリンガーへ移転」ニューヨーク・デイリー・ニュース。254ページ。 2022年4月17日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ 「Legitimate: Legit Bits」。バラエティ誌第263巻第8号。1971年7月7日、51ページ。ProQuest 962906091 。
- ^ abバーンズ、 クライヴ（1972年2月15日）。「劇場：『グリース』1959年はノスタルジア」ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4月17日閲覧。
- ^ マーティン、ゴットフリード（1972年2月16日）。「アート＆プレジャーズ WWDによる毎日の批評：劇場：『グリース』」「ウィメンズ・ウェア・デイリー」第124巻第13号22頁。ProQuest 1523638018 。
- ^ ab トム・バックリー（1979年12月7日）。「『グリース』がブロードウェイで記録を樹立」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年1 月20日閲覧。
- ^ グリーン、ハリス（1972年6月4日）。「『グリース』？ グルーヴィー」。ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月17日閲覧。
- ^ 「Legitimate: イディッシュ語ショーシリーズ、ニューヨーク、エデン劇場」バラエティ誌第267巻第8号、1972年7月5日、p.49。ProQuest 1017176523 。
- ^ ウォラック、アラン（1972年9月11日）。「『クレイジー・ナウ』はワイルドではなく、レヴューとしてはマイルドなだけだ」。ヘラルド・ステイツマン。11ページ。 2022年4月18日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ バーンズ、クライヴ（1972年9月11日）。「ステージ：『クレイジー・ナウ』」 ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4月18日閲覧。
- ^ リスカー、ジェリー（1972年10月24日）。「ミュージカル『ヨシェ・カルブ』素晴らしい作品」ニューヨーク・デイリー・ニュース。39ページ。 2022年4月18日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ バーンズ、クライヴ（1972年10月23日）。「シアター：『ヨシェ・カルブ』」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月18日閲覧。
- ^ マクドナー、ドン（1973年1月15日）。「ダンス」。ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月18日閲覧。
- ^ バーンズ、クライヴ（1973年5月21日）。「ステージ：『スミス』、エデンでの楽しい小さなミュージカル」。ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月18日閲覧。
- ^ ワット、ダグラス（1973年5月21日）。「『スミス』は貧しいミュージカルについてのミュージカルだ」ニューヨーク・デイリー・ニュース。186ページ。 2022年4月18日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ 「Briefs on the Arts」。ニューヨーク・タイムズ。1973年6月5日。ISSN 0362-4331 。 2022年4月18日閲覧。
- ^ ポプキン、ヘンリー（1974年10月21日）。「『ビッグ・ウィナー』とはまさにそれだ」。ヘラルド・ステイツマン。21ページ。 2022年4月18日閲覧。newspapers.com経由。
- ^ シェパード、リチャード・F.（1973年10月30日）。「シアター：アレイヘムの『ユダヤ人になるのは難しい』」ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月18日閲覧。
- ^ Shepard, Richard P. (1974年10月22日). 「ステージ: 『The Big Winner』」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2022年4月18日閲覧。
- ^ Norkin, Sam (1974年10月22日). 「Sholom Aleichem's Return to 2d Ave」. New York Daily News . p. 193. 2022年4月18日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ 「劇場：エデンの『シュテットル』」ニューヨークタイムズ。1975年2月11日。ISSN 0362-4331 。 2022年4月18日閲覧。
- ^ Lask, Thomas (1975年10月13日). 「劇場」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2022年4月18日閲覧。
- ^ O'Haire, Patricia (1975年10月17日). 「ジョーが障壁を飛び越える」. New York Daily News . p. 69. 2022年4月18日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ 「入場料削減」Boxoffice . 第109巻第10号. 1976年6月14日. E1ページ. ProQuest 1476136477.
- ^ 「ダンスアンブレラ、最も忙しいシーズンを迎える」。ニューヨークタイムズ。1977年9月3日。ISSN 0362-4331 。2022年4月18日閲覧。
- ^ バーンズ、クライヴ（1977年10月20日）。「ダンス：パール・ラングが傘を開く」。 ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4月18日閲覧。
- ^ ab エダー、リチャード（1978年4月18日）。「演劇：『テキサスで最高の小さな家』」ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4月18日閲覧。
- ^ 「『売春宿』がアップタウンに移転」ニューヨーク・デイリー・ニュース、1978年6月8日、315ページ。 2022年4月18日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ ab 「God Bless You Mr. Rosewater」. Lortel Archives . 1979年10月14日. 2022年4月18日閲覧。
- ^ ab Gussow, Mel (1979年5月21日). 「ステージ: 『God Bless You, Mr. Rosewater』」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2022年4月18日閲覧。
- ^ 「写真: 『American Misfits』: フェスティバルのシナリオ」バラエティ誌第292巻第8号1978年9月27日26ページ。ProQuest 1401338408 。
- ^ パーマー、ロバート（1979年3月2日）。「エンターメディアのジャズがソリストにスポットライトを当てる」ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月18日閲覧。
- ^ 「ローワー・イースト・サイドでサムライ映画祭」。ニューヨーク・タイムズ。1980年11月21日。ISSN 0362-4331 。2022年4月18日閲覧。
- ^ ab Gussow, Mel (1981年11月19日). 「シアター：『ジョセフとドリームコート』」.ニューヨークタイムズ. ISSN 0362-4331 . 2022年4月18日閲覧。
- ^ 「『ジョセフ』がエンターメディアの収容人数を2倍に増加」ニューヨーク・タイムズ。1981年11月22日。ISSN 0362-4331 。 2022年4月18日閲覧。
- ^ リッチ・フランク（1982年10月6日）。「ステージ：『レノン』伝記、開幕」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月18日閲覧。
- ^ Gussow, Mel (1983年6月10日). 「劇場：『Taking My Turn』における老い」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2022年4月18日閲覧。
- ^ 「連邦官報：51 Fed. Reg. 6497（1986年2月25日）」（PDF）。米国議会図書館。1986年2月25日。6654ページ（PDF 158ページ） 。 2020年3月8日閲覧。
- ^ジェラルド、ジェレミー（1987年1月14日）。「オフブロードウェイの背後に いる権力者は誰か？」ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4月18日閲覧。
- ^ Gussow, Mel (1985年11月13日). 「ステージ：『ゴールデン・ランド』、英語-イディッシュ・レビュー」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2022年4月18日閲覧。
- ^ ウォラック、アラン（1985年11月12日）。「イディッシュ語による「黄金の国」の喚起」。ニューズデイ。146ページ。 2022年4月18日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ 「『ゴールデン・ランド』が閉館へ」ニューヨーク・タイムズ。1986年7月9日。ISSN 0362-4331 。 2022年4月18日閲覧。
- ^ ホールデン、スティーブン（1986年11月2日）。「ステージ：『フランケンシュタインミュージカル』」ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。2022年4 月18日閲覧。
- ^ ウォラック、アラン（1986年10月30日）。「フランケンシュタインの心には歌がある」。ニューズデイ。200ページ。 2022年4月18日閲覧。newspapers.com経由。
- ^ Gussow, Mel (1987年3月19日). 「The Stage: 'Staggerlee'」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2022年4月18日閲覧。
- ^ ロビンズ、ウェイン（1987年3月20日）。「『スタガーリー』のミュージカル伝説」。ニューズデイ。201ページ。 2022年4月18日閲覧。newspapers.com経由。
- ^ ジェラルド、ジェレミー（1987年7月14日）。「チャールズ・ラドラムが劇場の友人たちから追悼される」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月18日閲覧。
- ^ Gussow, Mel (1988年1月7日). 「演劇：ミュージカルとしての『The Chosen』」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2022年4月18日閲覧。
- ^ ワット、ダグラス（1988年1月8日）。「『選ばれた人々』：それほど素晴らしい選択ではない」。ニューヨーク・デイリー・ニュース。328ページ。 2022年4月18日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ 「『ザ・チョーズン』が閉幕」ニューヨーク・タイムズ。1988年1月9日。ISSN 0362-4331 。 2022年4月18日閲覧。
- ^ Lyons, Richard D. (1990年3月14日). 「不動産; マンハッタンの映画館が開花」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2022年4月18日閲覧。
- ^ 「ニューヨーク：ゴッサムの上映館が増加」バラエティ誌第341巻第9号1990年12月10日63ページ。ProQuest 1286176308 。
- ^ Passalacqua, Connie (1991年2月8日). 「Making Moviegoing Mellow」. Newsday . pp. 70, 71. 2022年4月18日閲覧– newspapers.com経由。
- ^ グレーバー、ローレル（2014年3月6日）。「警告：ティーンエイジャーはこれらの映画を好む可能性があります」。 ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4月18日閲覧。
- ^ ab “Village East Cinema”. EverGreene . 2021年7月8日. 2022年4月18日閲覧。
- ^ ラムゼイ、ジェームズ（2021年3月4日）。「すべてがストリーミング配信される中、映画ファンは大画面を愛するあまりニューヨークの劇場に戻ってくるのか？」ゴッサミスト。 2022年4月18日閲覧。
- ^ Hayes, Dade (2021年3月5日). 「NYC Art House Movie Theaters Awaken After Year Of Hibernation, But One Holds The Popcorn」. Deadline . 2022年4月18日閲覧。
- ^ ケニグスバーグ、ベン（2021年3月5日）。「ニューヨーク市で再開する映画館は？ガイドはこちら」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月14日閲覧。
- ^ サンプソン、マイク（2021年3月5日）。「ポップコーンを減らして距離を広げる：インディーズ映画館が慎重に再開する方法」カーブド。 2023年7月21日閲覧。
- ^ Rogers, Jake (2021年11月10日). 「Village East Cinemaが新しいバーとキッチンで拡張を計画」. What Now NY: The Best Source For New York News . 2022年4月18日閲覧。
- ^ケニグスバーグ、 ベン（2022年7月19日）。「ニューヨークの映画館、アートハウスからダイニングまで」ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2023年1月17日閲覧。
- ^ マーフィー、J・キム（2023年3月23日）。「トミー・ウィソーが『ザ・ルーム』の続編となる『ビッグ・シャーク』の予告編を公開（独占）」バラエティ。 2023年4月6日閲覧。
- ^ 「コリオレイナス」.ローテルアーカイブ. 1954年1月19日. 2022年4月16日閲覧。
- ^ カルタ、ルイス（1954年1月19日）。「今夜『コリオレイナス』が開幕。滅多に上演されないシェイクスピアのドラマがフェニックス劇場で初演」 ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4月16日閲覧。
- ^ カルタ、ルイス（1954年3月11日）。「今夜『ゴールデンアップル』が初演。イリアスとオデュッセイアの伝説に基づくミュージカルがフェニックス劇場で開幕」。ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ 「The Seagull」. Lortel Archives . 1954年5月11日. 2022年4月16日閲覧。
- ^ アトキンソン、ブルックス（1954年5月23日）。「『かもめ』：フェニックス劇場がチェーホフの傑作を上演」。ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ アトキンソン、ブルックス（1954年10月15日）。「劇場：フェニックスが新シーズン開幕、『Sing Me No Lullaby』がグループの初演」。ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^アトキンソン、ブルックス（1955年1月12日）。「演劇 ：バーナード・ショーの戯曲『医者のジレンマ』がフェニックスで復活」。ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4月16日閲覧。
- ^アトキンソン、ブルックス（1955年3月2日）。「シアター：アット ・ザ・フェニックス」。ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4月16日閲覧。
- ^アトキンソン、ブルックス（1955年9月21日）。「劇場 ：M・マルソー、フランスのパントマイムがフェニックスの舞台に登場」。ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1955年9月20日). 「Marcel Marceau – Broadway Special – Original」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「マルセル・マルソー（ブロードウェイ、エデン劇場、1955年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^カルタ、ルイス（1955年12月10日）。「フェニックスが明日 上演、リバイバル作品『Six Characters in Search of an Author』が5週間上演予定」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。2022年4月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1955年12月11日). 「Six Characters in Search of an Author – Broadway Play – 1955 Revival」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「Six Characters in Search of an Author（ブロードウェイ、エデン劇場、1955年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ カルタ、ルイス（1956年2月9日）。「『アディング・マシーン』が今夜復活。エルマー・ライスの悲劇、1923年にここで最後に上演され、フェニックス・ハッピー・フェラで5月3日に初演」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ 「The Adding Machine」. Lortel Archives . 1956年2月9日. 2022年4月16日閲覧。
- ^ ゾロトウ、サム（1956年2月21日）。「ストリンドベリがフェニックス・ビルで演奏、『ミス・ジュリー』、『ザ・ストロンガー』が今夜復活――ヴィヴェカ・リンドフォースがフェイの新作ミュージカルの新たな出演者に決定」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ ab “Miss Julie / The Stronger” Lortel Archives 1956年2月21日. 2022年4月16日閲覧。
「ミス・ジュリーとストロング（ブロードウェイ、エデン劇場、1956年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ アトキンソン、ブルックス（1956年4月4日）。「演劇：ツルゲーネフの魅力的な劇、『田舎の月』がフェニックスで上演」。ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1956年4月3日). 「A Month in the Country – Broadway Play – 1956 Revival」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「田舎でのひと月（ブロードウェイ、エデン劇場、1956年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ アトキンソン、ブルックス（1956年9月12日）。「演劇：シボーン・マッケナがジョーン役、ショーの劇『フェニックス』で主役に」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1956年9月11日). 「Saint Joan – Broadway Play – 1956 Revival」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「聖ジョーン（ブロードウェイ、エデン劇場、1956年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ アトキンソン、ブルックス（1956年11月5日）。「劇場：オストロフスキー、『悪党の日記』がフェニックスで開幕」。ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1956年11月4日). 「Diary of a Scoundrel – Broadway Play – Original」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「悪党の日記（ブロードウェイ、エデン劇場、1956年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ アトキンソン、ブルックス（1956年12月19日）。「劇場：フェニックスで『セツワンの善良な女性』が上演、ブレヒトの戯曲はエリック・ベントレーが演出、デ・リスで『USA』のキャストにウタ・ハーゲン、サルミ、モステル」。ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1956年12月18日). 「The Good Woman of Setzuan – Broadway Play – Original」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「セツアンの善良な女性（ブロードウェイ、エデン劇場、1956年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ アトキンソン、ブルックス（1957年1月23日）。「劇場：フェニックスでの『尺には尺を』；コネチカット・カンパニーがコメディー演技と演出で活気ある作品を提供」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1957年1月22日). 「Measure for Measure – Broadway Play – Original」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「尺には尺を（ブロードウェイ、エデン劇場、1957年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ アトキンソン、ブルックス（1957年2月21日）。「劇場：退屈な『じゃじゃ馬』、フェニックスで上演されるシェイクスピアの喜劇」ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1957年2月20日). 「The Taming of the Shrew – Broadway Play – 1957 Revival」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「じゃじゃ馬ならし（ブロードウェイ、エデン劇場、1957年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ アトキンソン、ブルックス（1957年3月20日）。「劇場：ホラー劇、『マルフィ公爵夫人』がフェニックスで上演される。キャスト」ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1957年3月19日). 「The Duchess of Malfi – Broadway Play – 1957 Revival」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「マルフィ公爵夫人（ブロードウェイ、エデン劇場、1957年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ アトキンソン、ブルックス（1957年10月9日）。「劇場：『メアリー・スチュアート』」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。2022年4 月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1957年10月8日). 「Mary Stuart – Broadway Play – 1957 Revival」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「メアリー・スチュアート（ブロードウェイ、エデン劇場、1957年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ 「ガスリー、今夜祝われる」ニューヨーク・タイムズ。1957年12月9日。ISSN 0362-4331 。 2022年4月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1957年12月3日). 「Makropoulos Secret – Broadway Play – 1957 Revival」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「マクロプロスの秘密（ブロードウェイ、エデン劇場、1957年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^アトキンソン、ブルックス（1958年1月10日）。「演劇：イオネスコの幻想 的作品、フェニックスでの『椅子』と『レッスン』」ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4月16日閲覧。
- ^ ab The Broadway League (1958年1月9日). 「The Chairs and The Lesson – Broadway Play – Original」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「The Chairs and The Lesson（ブロードウェイ、エデン劇場、1958年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ The Broadway League (1958年2月3日). 「The Infernal Machine – Broadway Play – Original」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「The Infernal Machine（ブロードウェイ、エデン劇場、1958年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ アトキンソン、ブルックス（1958年2月4日）。「演劇：オイディプス神話の再話；フェニックスでのコクトーの『地獄の機械』」ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ ab カルタ、ルイ（1958年3月22日）。「フェニックスがレパートリータッチを提供、『壊れた水差し』と『ヴェローナの紳士たち』を交互に上演――ジョイス・バルーがサイン」ニューヨーク・タイムズ 。ISSN 0362-4331 。2022年4月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1958年3月18日). 「ヴェローナの二紳士 - ブロードウェイ劇 - オリジナル」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「ヴェローナの二紳士（ブロードウェイ、エデン劇場、1958年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ The Broadway League (1958年4月1日). 「The Broken Jug – Broadway Play – Original」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「The Broken Jug（ブロードウェイ、エデン劇場、1958年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ The Broadway League (1958年4月29日). 「Le Malade Imaginaire – Broadway Play – Original」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「ル・マラード・イマジネール（ブロードウェイ、イーデン・シアター、1958年）」。チラシ。2022 年4 月 18 日に取得。 - ^ ab The Broadway League (1958年5月6日). 「An Evening of 3 Farces – Broadway Play – Original」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「3つの茶番劇の夕べ（ブロードウェイ、エデン劇場、1958年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ ab キャンベル、ケネス（1958年5月7日）。「モリエールの茶番劇；カナダの一団がフェニックスで3作を上演」。ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1958年10月20日). 「The Family Reunion – Broadway Play – Original」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「The Family Reunion（ブロードウェイ、エデン劇場、1958年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ アトキンソン、ブルックス（1958年10月21日）。「演劇：エリオットの『家族の再会』；フェニックスがノーベル賞シリーズを開始」。ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1958年11月28日). 「ブリタニクス – ブロードウェイ劇 – オリジナル」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「ブリタニクス（ブロードウェイ、エデン劇場、1958年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ キャンベル、ケネス（1958年11月29日）。「劇場：フェニックス劇場で『ブリタニクス』、フランスの劇団がラシーンの演劇を提供」。ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1958年12月10日). 「The Power and the Glory – Broadway Play – Original」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「The Power and the Glory（ブロードウェイ、エデン劇場、1958年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^アトキンソン、ブルックス（1958年12月12日）。「フェニックスでの 『権力と栄光』」ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。2022年4月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1959年2月24日). 「The Beaux Stratagem – Broadway Play – 1959 Revival」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「The Beaux Stratagem（ブロードウェイ、エデン劇場、1959年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ アトキンソン、ブルックス（1959年2月25日）。「劇場：復古喜劇、フェニックスで『The Beaux』の策略が復活、スチュアート・ヴォーンがファークワーの劇を監督」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1959年5月11日). 「Once Upon a Mattress – Broadway Musical – Original」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
- ^ アトキンソン、ブルックス（1959年5月12日）。「Beguiling Tale; Once Upon Mattress' Staged at Phoenix」ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1959年11月24日). 「Lysistrata – Broadway Play – 1959 Revival」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「リシストラタ（ブロードウェイ、エデン劇場、1959年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^アトキンソン、ブルックス（1959年12月6日）。「ミッドシーズン・ブルース：ウィリアム・ イングの『A Loss of Roses』は標準以下、フェニックスの『Lysistrata』も同様」。ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1960年1月12日). 「Peer Gynt – Broadway Play – 1960 Revival」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「ペール・ギュント（ブロードウェイ、エデン劇場、1960年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ アトキンソン、ブルックス（1960年1月13日）。「劇場：『ペール・ギュント』；フェニックスでのイプセン劇の新バージョン」。 ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1960年3月1日). 「ヘンリー4世 第1部 – ブロードウェイ演劇 – 1960年リバイバル」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「ヘンリー4世 パートI（ブロードウェイ、エデン劇場、1960年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ アトキンソン、ブルックス（1960年3月2日）。「劇場：フェニックスの好調、ダウンタウンで『ヘンリー4世 第1部』が復活」。 ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1960年4月18日). 「ヘンリー4世 第2部 – ブロードウェイ演劇 – 1960年リバイバル」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「ヘンリー4世 第2部（ブロードウェイ、エデン劇場、1960年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ アトキンソン、ブルックス（1960年4月19日）。「シェイクスピア作品がヴォーンによって上演される」。ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1960年9月7日). 「HMS Pinafore – Broadway Musical – 1960 Revival」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「HMSピナフォア（ブロードウェイ、エデンシアター、1960年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ タウブマン、ハワード（1960年9月8日）。「劇場：現代版『ピナフォア』、ガスリー版がフェニックスで上演」。ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1960年11月1日). 「She Stoops to Conquer – Broadway Play – 1960 Revival」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「She Stoops to Conquer（ブロードウェイ、エデン劇場、1960年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ タウブマン、ハワード（1960年11月2日）。「劇場：『She Stoops to Conquer』、相変わらず活気にあふれ、フェニックスでヴォーン・ジェリー・ジェッド監督、ドナルド・マッデン主演で上演」ニューヨーク・タイムズ 。ISSN 0362-4331 。2022年4月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1960年12月6日). 「The Plough and the Stars – Broadway Play – 1960 Revival」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「The Plough and the Stars（ブロードウェイ、エデン劇場、1960年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ タウブマン、ハワード（1960年12月7日）。「劇場：イースター蜂起；オケーシーの『鋤と星』が開幕」。 ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。2022年4月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1961年1月27日). 「The Octoroon – Broadway Play – 1961 Revival」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「オクトルーン（ブロードウェイ、エデン劇場、1961年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ タウブマン、ハワード（1961年1月28日）。「演劇：楽しさとヒス、ブシコーの『オクトローン』がフェニックスで復活」。ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1961年3月16日). 「ハムレット – ブロードウェイ演劇 – 1961年リバイバル」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「ハムレット（ブロードウェイ、エデン劇場、1961年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ タウブマン、ハワード（1961年3月17日）。「演劇：ドナルド・マッデンがハムレット役、スチュアート・ヴォーンがフェニックスでドラマを監督」。ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4 月16日閲覧。
- ^ タウブマン、ハワード（1961年9月7日）。「劇場：明るいスタート、フェニックスでのガスリーの『ペンザンスの海賊』」 ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年4月16日閲覧。
- ^ The Broadway League (1969年6月17日). 「Oh! Calcutta! – Broadway Musical – Original」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「オー！カルカッタ！（ブロードウェイ、エデン劇場、1969年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。 - ^ The Broadway League (1972年2月14日). 「Grease – Broadway Musical – Original」. IBDB . 2022年4月18日閲覧。
「グリース（ブロードウェイ、エデン劇場、1972年）」。プレイビル。 2022年4月18日閲覧。
出典
- 歴史的建造物レポート: イディッシュ芸術劇場(PDF) (レポート)。国家歴史登録財、国立公園局。1985 年 9 月 19 日。
- ナション、エドナ（2016）。ニューヨークのイディッシュ劇場：バワリーからブロードウェイまで。コロンビア大学出版局。ISBN 978-0-231-54107-7。
- イディッシュ アート シアター(PDF) (レポート)。ニューヨーク市ランドマーク保存委員会。1993 年 2 月 9 日。
- イディッシュ アート シアターの内部(PDF) (レポート)。ニューヨーク市ランドマーク保存委員会。1993 年 2 月 9 日。
外部リンク
ウィキメディア・コモンズには、ルイス・N・ジャッフェ・アート・シアターに関連するメディアがあります。
- Village East by Angelikaのウェブサイト
- インターネットブロードウェイデータベースのエデンシアター
- インターネット オフ ブロードウェイ データベースのエデン シアター
- シネマ トレジャーズのアンジェリカによる「Village East」
