家族の再会

『家族の再会』は、 T・S・エリオットの戯曲である。主に白韻詩（弱強五歩格ではない）で書かれ、ギリシャのドラマや20世紀半ばの探偵劇の要素を取り入れて、主人公の罪から贖罪への旅を描いている。この戯曲は1939年に初演されたときは不評で、後に作者からも不満足とされたが、1940年代から再演されて成功を収めている。苦悩する主人公の側面は、エリオットが最初の妻と疎遠になったことによる困難を反映していると考える批評家もいる。

この劇は1939年3月21日にロンドンのウェストミンスター劇場で初演され、マイケル・レッドグレーヴがハリー役、ヘレン・ヘイがモンチェンジー夫人役、キャサリン・レイシーがアガサ役を演じた。^[1] 1939年4月22日まで上演された。^[2]

この劇の他の作品としては、以下のものがある。

• マーキュリー劇場、ロンドン（1946年11月）、出演：アラン・ウィートリー、キャサリン・レイシー、ヘンリエッタ・ワトソン^[3]
• フェニックス劇場、ロンドン（1956年6月）、出演：ポール・スコフィールド、シビル・ソーンダイク、グウェン・フランコン・デイヴィス^[4]
• ヴォードヴィル劇場、ロンドン（1979年4月）、出演：エドワード・フォックス、ポーリン・ジェイムソン、アヴリル・エルガー。^[5]マイケル・エリオット演出、マンチェスターのロイヤル・エクスチェンジで初演。
• スワン劇場、ストラトフォード・アポン・エイヴォン（1999年6月、2000年2月にロンドンのバービカン・センターのピット劇場に移転）、グレッグ・ヒックス、マーガレット・タイザック、リン・ファーリー出演^[6]
• ドンマー・ウェアハウス、ロンドン（2008年11月）、出演：サミュエル・ウェスト、ジェマ・ジョーンズ、ペネロープ・ウィルトン、ジェレミー・ヘリン監督^[7]

ニューヨークでは、1947年にチェリーレーン劇場で上演され、1958年にはフェニックス劇場でフリッツ・ウィーバー、フローレンス・リード、リリアン・ギッシュ出演、 2000年にはロイヤル・シェイクスピア・カンパニー（上記のスワン劇場公演）によって上演された。^{[8] [9]}

この劇は2幕構成で、イングランド北部の豪邸ウィッシュウッドを舞台にしています。冒頭、モンチェンジー夫人エイミーの家族が誕生日パーティーのために集まっています。エイミーは、医師が後に説明するように、強い意志の力で命をつなぎとめています。

...........私はウィッシュウッドを生かし続ける

家族を生かし、一緒にいるために、

私を生かしておくために、そして私は彼らを生かしておくのです。

モンチェンジー夫人の義理の兄弟2人と姉妹3人、そして年下の親戚のメアリーが出席しているが、モンチェンジー夫人の3人の息子は誰も出席していない。彼らは、とりわけ、長男ハリー（現モンチェンジー卿）の妻が突然、そして彼らにとっては全く歓迎できない死を遂げたことについて話し合う。年下の息子たちは2人とも自動車事故で軽傷を負っており、結局姿を現さないが、ハリーはすぐに到着し、8年ぶりにウィッシュウッドに姿を現す。彼は、妻を船から突き落としたという思いに悩まされている。実際、ハリーにはその時のアリバイがあるが、彼が妻を殺したかどうかはともかく、彼は妻の死を望んでおり、彼の罪悪感が劇の残りの部分を動かす原動力となっている。^[10]モンチェンジー夫人は、ハリーの状態はかかりつけの医師による慎重な観察に値すると判断し、医師を表面上は夕食の客としてパーティーに招く。エイミーによってハリーの将来の妻として目をつけられていたメアリーは、ウィッシュウッドでの生活から逃げ出したいと思っているが、叔母のアガサは待つ必要があると告げる。

...........あなたと私、メアリー

監視と待機だけの役割であり、最も簡単な役割ではない。

アガサはハリーに、ハリーがお腹の中にいた時に父親がエイミーを殺そうとしたが、アガサがそれを阻止したと明かす。エイミーは感謝するどころか、アガサが夫を奪ったことに憤慨し、今も憤慨している。ハリーはアガサの励ましを受けて、ウィッシュウッドを離れるつもりだと発表し、しっかり者の弟ジョンに後を継がせる。エイミーはハリーがウィッシュウッドを放棄したことに絶望し、舞台裏で亡くなり、「呪われた家に一人ぼっちの老女」となり、ハリーと忠実な召使いのダウニングは去る。^[11]

この劇は部分的には白韻詩（ただしエリオットは強勢に基づく韻律を使用しており、通常1行に4つまたは5つの強勢があり、弱強五歩格ではない）であり、部分的には散文である。エリオットは『大聖堂の殺人』ですでに韻文劇の実験を行っており、戦後の舞台作品でもその形式を使い続けた。^[12]この作品は表面的には1930年代の一般的な応接室劇に似ているが、エリオットは古代ギリシャの演劇から2つの手法を使用している。

• ハリーの叔父と叔母は時折、アクションから離れて、ギリシャの合唱団のようにプロットについての解説を歌います。
• ハリーはエウメニデスに追われている。エウメニデスはオレステイアでオレステスを追う復讐に燃えるフューリーである。ハリーだけでなく、彼の召使いであり家族の中で最も鋭敏なアガサにも目撃されている^[13]

これらのギリシャのテーマにもかかわらず、スティーブン・スペンダーは、この劇全体が「罪悪感の結果として主人公が宗教的な使命を発見することについて」であるとコメントした。^[14]

初演後の批評家の反応は慎重なものだった。マンチェスター・ガーディアン紙は次のようにレビューを始めた。

今夜ウェストミンスター劇場に集まった、T・S・エリオット氏の「家族の再会」を見るための恐るべき知性の群れでさえ、幕が下りる間際に、家族の愚かな叔父チャールズが「とても奇妙だが、もし言われたら理解できることがあるような気がし始めている」と言ったとき、心ははっきりと彼に伝わった。

このレビューでは、当惑した叔父や叔母の合唱を除けば、「明確な哲学は他に探しても無駄だ」と付け加えている。^[15] タイムズ紙は劇のドラマ性の欠如についてコメントしたが、「しかし、全体としては舞台の迫力に欠けるものの、それでもエリオット氏が書いたことを誇りに思うべき劇である」と結論付けた。^[1] 劇の監督であるE・マーティン・ブラウンは批評家の反応を次のように要約した。

この劇は理解されずに受け入れられ、そのことはジェームズ・エイゲートによる、この劇の詩のパロディによる馬鹿げた巧妙な批評に表れている。1939年3月は、盲目を取り除く作品にとって最良の時期ではなかった。イギリスは、まだ盲目のままでいようと必死だったのだ。^[16]

1951年、ハーバード大学で行われた第1回セオドア・スペンサー記念講演で、エリオットは自身の戯曲、特に『大聖堂の殺人』、『家族の再会』、『カクテル・パーティー』を批判した。^{[17]エリオットは}『家族の再会』を次のように要約できる理由で重大な欠陥があるとみなした。^[8]

• この劇はテンポが悪く、「途方もない準備」の後に、あまりにも突然に結末を迎える。
• ギリシャの要素は作品にうまく統合されていません。
  • モンヘンジー家を、最近と昔の罪によって根底から毒された英国のアトレウス家として描写しようとする試みは、アイスキュロスに忠実に従うことも、彼から十分に離れることもできず、芸術的な無人地帯に孤立したままである。
  • 叔母と叔父をギリシャの合唱団に変身させようとする試みは失敗に終わった
  • フューリーズは失敗作だ。仮装舞踏会に招かれざる客のように見える。
• エリオットの言葉を借りれば、明らかに「我慢ならない生意気な男」である主人公が、精神的な生活のために母親や家、そして遺産を捨て去った場合、観客が彼に共感することは難しい。

1956年の再演の時点で、ケネス・タイナンは「このかつての傑作、傑作になりかけた作品」について次のように述べている。「エリオット氏は劇的な温度を下げることはできても、上げることは決してできない。だからこそ、激しい感情を愛する不純な集まりである劇場は、最終的に彼を拒絶せざるを得ないのだ。」^[18]

エリオット研究家のヘレン・ガードナーは、この作品の欠陥を認め、「筋書きも登場人物も、ドラマに求められる、我々の熟考のためのスペクタクルを我々に示してくれない。実際のアクションがないので、実際の人物もいない」と書いている。しかし、ガードナーは「『バーント・ノートン』から『リトル・ギディング』への進展は、『家族の再会』なしには不可能だっただろう」とも付け加えている。 ^[19]ガーディアン紙のマディ・コスタは、この劇は劇というよりは「珍品」だが、観客をエリオットの詩（魅惑的と評される）に「畏敬の念」を抱かせると結論付けている^[20]。

当時の批評ではハリーを「オレステスとハムレットの未解決の融合」と評し、エリオット自身もジョン・ギールグッドのキャスティングを拒否し、「彼はキャラクターの動機を理解できるほど信心深くない」と考えていた。^{[8] [15]}現代の批評家の中には、ハリーを当時のエリオット自身の感情的な問題、つまり最初の妻との疎遠と類似点があると見る者もいる。^[8]初演の監督と、最初にハリーを演じたマイケル・レッドグレーヴは、2人ともエリオットに「ハリーは去った後どうなるのか」と尋ねた。エリオットは、エイミーとアガサとのハリーの場面（第2部、第2場）に50行を追加して答え、ハリーの行き先は「絶望の向こう側」であると述べている。^[16]

1930年代、ハーレー・グランヴィル・バーカーが上演したギルバート・マレーのギリシャ劇の翻訳が好評を博し、詩の合唱が復活を遂げた。^{[21]エリオット自身も}『大聖堂の殺人』ですでにそのような合唱を採用していたが、 『家族の再会』の叔父と叔母の合唱はギリシャのモデルや彼自身の以前のバージョンとは根本的に異なり、彼らのコメントは観客を啓蒙するためのものではなく、彼ら自身の困惑の表現である。

これについては何もできることはありません。

何に対しても何もすることがない。

さて、そろそろニュースの時間が近づいてきました。

天気予報を聞かなければならない

そして国際的な大惨事

彼らの不条理さは喜劇的な効果を発揮する。^[22]エリオットは合唱団が失敗作だと考えるようになったが、今世紀の評論家たちはより好意的にコメントしている。「ハリーの道化叔父と叔母がギリシャの合唱団に変身するところは、不条理でありながらも説得力がある。」^[23] 「合唱団は…自分たちのおかしなステレオタイプな性格からスポットライトを浴びるときに、二重に効果的である。」^[24]

1946年の再演前にエリオットは脚本の改訂を考えたが、「脚本について考え始めるとすぐに、さらに変更を加えようという気持ちが湧いてきた」ため、1939年の脚本を完全に書き直すよりも「そのままにしておく方が健全だろう」と感じ、新しい脚本「片目のライリー」に取り掛かり、それが『カクテル・パーティー』となった。^{[25] 1951年の講演で}『家族の再会』を批判したにもかかわらず、エリオットは元の脚本をそのまま残した。

• エリオット、TS：詩と詩人についてフェイバーペーパーバック、ロンドン、新版、1973年ISBN 0-571-08983-6 
• ガードナー、ヘレン：TSエリオットの芸術。（1949年）フェイバーペーパーバック、ロンドン、1968年。ISBN 0-571-08527 -X 
• ギャラップ、ドナルド TS エリオット: 書誌 (改訂拡張版)ハーコート ブレイス & ワールド、1969
• スペンダー、スティーブン：フォンタナ・モダン・マスターズ・シリーズのエリオット、ロンドン、1975年、 ISBN 0-00-633467-9 
• テイト、アレン（編）：TSエリオット - その人物と作品、ペンギンブックス、ロンドン、1966年： E.マーティンブラウン著「劇場におけるTSエリオット」のセクション
• シアターレコードとその年次索引
• タイナン、ケネス：『タイナン演劇論』、ペンギンブックス、ロンドン、1964年

• E. マーティン ブラウン、T.S. エリオットの戯曲の誕生
• TS エリオット『全詩・戯曲集』
• グローバー・スミス『T・S・エリオットの詩と戯曲：その源泉と意味の研究』

Wikiquoteに「The Family Reunion」に関連する引用句があります。

• プロジェクト・グーテンベルクの TS エリオットの作品
• Archives.com の家族の再会