スカー（ライオンキング）

傷跡
ライオンキングのキャラクター
初登場	ライオンキング（1994）
作成者	アイリーン・メッキ ジョナサン・ロバーツ リンダ・ウールバートン
声優	ジェレミー・アイアンズ( 『ライオン・キング』、『ワンス・アポン・ア・スタジオ』) ジム・カミングス( 『ライオン・キング』、ダブルボーカル、『ライオン・キングII: シンバズ・プライド』、セリフ、『ライオン・キング: シンバのマイティ・アドベンチャー』) ジェームズ・ホラン(キングダム ハーツ II、ディズニー ドリームライト バレー、ソーサラー オブ ザ マジック キングダム) デビッド・オイェロウォ（ライオン・ガード） キウェテル・イジョフォー（2019年の映画） ケルヴィン・ハリソン・ジュニア( 『ライオン・キング ムファサ』 )
に触発された	クラウディウス王
世界観情報
フルネーム	タカ（『シックス・ニュー・アドベンチャー』および『ムファサ：ライオン・キング』） アスカリ（『ライオン・ガード』）
ニックネーム	傷跡
種	アフリカのライオン
性別	男
職業	プライドロックの王（旧） プライドロックの王位継承者（旧）ライオンガード のリーダー（旧）
家族	ムファサ（兄） アハディ（父; Six New Adventuresに登場） ウル（母; Six New Adventuresに登場） モハトゥ（祖父; The Brightest Starに登場）
親族	サラビ（義姉）、 シンバ（甥）、 ナラ（義姪）、 キアラ（大姪）、 キオン（大甥）、 コブ（養子）

スカー（ Scar）は、ディズニーの『ライオン・キング』シリーズに登場する架空のキャラクターであり、主な敵役である。脚本家のアイリーン・メッキ、ジョナサン・ロバーツ、リンダ・ウールバートンによって創作され、アンドレアス・デジャによってアニメ化された。スカーは、第1作ではプライド・ランドの統治者であるムファサの嫉妬深い弟として登場する。もともとムファサの王位継承権第一位であったが、突如ムファサの息子であるシンバにその座を奪われたスカーは、ハイエナの軍団を率いてムファサとシンバを殺害し、王位を奪おうと企む。シンバは逃亡し、最終的に兄の死を甥のせいにする。

スカーは、ウィリアム・シェイクスピアの『ハムレット』の主な敵役であるクローディアス王を大まかにモデルにしているが、その悪役ぶりは、ライオンの群れを乗っ取るという自然な行動から生まれたものであるほか、ドイツの独裁者アドルフ・ヒトラーからもインスピレーションを得ている。キャラクターのスーパーバイジング・アニメーターであるデジャは、スカーの外見を、オリジナル映画の声優であるジェレミー・アイアンズの外見と、映画『リバーサル・オブ・フォーチュン』でのクラウス・フォン・ビューローの演技に基づいて作った。2019年のリメイク版では、キウェテル・イジョフォーがケルヴィン・ハリソン・Jr.と共にスカーのフォトリアリスティックなバージョンの声を担当し、 2024年公開の映画でも彼の声を担当する。

キャラクターとしてのスカーは映画評論家から広く称賛されており、アイアンズの声の演技も同様に熱狂的に迎えられた。しかし、スカーの暴力性、暗い色使い、女々しいと言われる癖は、当初は軽い論争を呼んだ。それでも、スカーはディズニーの最も偉大な悪役の一人として様々なメディアで崇拝され続けており、ハフィントン・ポストのリストでトップにランクされ、 Yahoo! Movies、オーランド・センチネル、E!、CNNが発行する同様のリストでもトップ10にランクされている。また、 Digital Spy とEntertainment Weeklyによって映画史上最も偉大な悪役の一人にランクされている。

『ライオン・キング』は1988年に最初に構想が立てられました。 ^[1]この映画は最終的にディズニーの幹部に売り込まれましたが、そのうちの一人は、作家トーマス・M・ディッシュの扱いとウィリアム・シェイクスピアの戯曲『ハムレット』の類似点に最初に気づいた人の一人でした。 ^{[2] [3]}当初はこれらの類似点は意図的ではなかったと述べましたが、 ^[4]監督のロブ・ミンコフは常に「[映画を]馴染みのあるものに固定すること」が不可欠だと感じていました。 ^[5]監督として、ミンコフとロジャー・アラーズは「より自然な設定に基づいた動物映画」を作ろうと志し、 ^{[6]この映画を「神話的な}叙事詩というよりも現実の冒険」と表現しました。 ^[7]ディズニー映画はシェイクスピアの作品に触発された最初の作品ではないが、 ^[8] 『ライオン・キング』はスタジオの最も顕著な例であり続けている。 ^[9]その理由は、登場人物と『ハムレット』との類似点が近いためである^[要出典]。どちらの物語も、裏切り者の叔父たちと対決し、父親の死を復讐しなければならないという現実を受け入れようと苦闘する主人公を中心に展開している^{。 [10]スカーは}クローディアス王をモデルにしている。 ^[11] Slateによると、クローディアスは主に「不安と罪悪感にとらわれた二流の策略家」であるのに対し、スカーはとても「自分の怪物ぶりを楽しんで^{いる」。 [12]}どちらの登場人物も嫉妬に駆られている。 ^[13]一方、 The Week は 、どちらの登場人物も最終的には死ぬが、クローディアスは主人公のハムレットに殺され、スカーは「シンバ自身ではなく、かつてのハイエナの手下たちの手で」死ぬと指摘した。 ^[4]さらに、このキャラクターはシェイクスピアの戯曲『オセロ』のイアーゴと類似点があり、どちらの敵対者も犠牲者の恐怖を利用することに長けている。 ^[14]

『ライオン・キング』の元々の筋書きは、ライオンとヒヒの対立を中心に展開していた。^[15]ヒヒであるスカーはそのリーダーだった。^{[16]この筋書きが放棄された後、スカーは}ムファサとシンバのどちらとも血縁関係のない凶暴なライオンに書き直された。^{[17] [18]}脚本家たちは最終的に、スカーとムファサを兄弟にした方が映画が面白くなると判断した。^[19]ある時点で、スカーは相棒としてペットのニシキヘビを飼っていたが、このキャラクターは放棄された。^[15]この映画は元々、より大人向けの内容になる予定だったため、スカーはシンバの幼なじみで最終的には恋人となるナラに夢中になり、この若い雌ライオンが女王として彼と共に統治することを望み、^[20]結果的にナラが拒否するとナラを追放する^[15]ことになっていた。^[21]このコンセプトは、スカーの歌「Be Prepared」の再演中にさらに検討される予定だったが、 ^[22]アイデアと歌はどちらも「不気味すぎる」と判断され、最終的には映画から削除された。それに加えて、スカーが当初はシンバを倒してプライドロックから突き落とし、その後炎に包まれるシーンがあった。この結末は、若い視聴者には暗すぎるとしてカットされた。^[20]キャラクターの悪役ぶりと暴政をさらに強調するため、脚本家はスカーをアドルフ・ヒトラーになぞらえた。^[23]エルサレム・ポスト紙によると、スカーの歌「Be Prepared」は「ニュルンベルクの集会を思わせる隊形でハイエナがガチョウ足行進する様子が描かれている」という。^{[24]このアイデアは}、ストーリー・アーティストのヨルゲン・クルビエンが最初に提案した。^[24]

監督によると、「上から目線の性格」がこの映画におけるスカー役には不可欠だったという。^[25]ミンコフはロサンゼルス・タイムズ紙に「スカーがシンバに罪悪感を抱かせるのは強烈なアイデアで、悪役の行動という点では他のディズニー映画では典型的ではないだろう」と語っている。 ^{[25]さらに、スカーはこれまでの}ディズニーの悪役とは一線を画しており、それは「少なくとも邪悪であると同時に道化師のような印象を与えた」ためである。^[25]スカーはこの映画のメインの敵役であるため、^[26]アニメーターのアンドレアス・デヤ監督は「悪役はさりげない方が本当に効果的」だと信じ、「悪役が考え、計画し、陰謀を企てるのを見るのは、誰かを殴り倒すところを見せるよりずっと面白い」と説明した。^[25]ムファサの死を罪のないシンバのせいにすることで、スカーは最終的に「罪悪感、逃避、否定、そして贖罪のサイクルを引き起こし、主人公は自ら選んだ亡命生活に入り、最終的に父親の記憶と和解し、邪悪な叔父と対峙し、一般的に成人する」 。^[25] 『ライオン・キング』でのこのキャラクターの最初のセリフは「本質的には映画全体を要約し、伏線となっている」。それは「人生は不公平だ。ほら、私は…まあ、私は決して王にはなれない。そして、あなたもまた別の日の目を見ることはないだろう」と書かれている。このセリフは、ストーリーの展開と「[スカー]が自分の兄弟を殺害しようと決めた理由」を微妙に明らかにしている。^[13]（このセリフは2019年のリメイク版では若干の編集が加えられている：「人生は不公平。そうでしょう、私の小さな友よ？ 生まれつきごちそうを食べるために生きている者もいれば、暗闇の中で残り物を乞いながら人生を過ごす者もいる。私に言わせれば、あなたと私は全く同じです。私たちは二人とも脱出方法を見つけたいと思っているのです。」）。

当初、スカー役にはティム・カリー、マルコム・マクダウェル、アラン・リックマン、パトリック・スチュワート、イアン・マッケランの候補がいた。 ^[27]しかし、最終的にこの役を獲得したのは俳優のジェレミー・アイアンズだった。^[23]彼が古典演劇の訓練を受けていたからであり、監督たちは意図的にスカーを「シェイクスピアの登場人物として演じたい」と考えていた。^[27]アイアンズをこの映画に起用することに成功したことは、スタジオにとって前例のない快挙とみなされた。というのも、当時、アイアンズほどの実力を持つドラマ俳優がアニメキャラクターの声優を引き受けることは稀だったからだ。 ^[28]特にアカデミー賞を受賞した直後はそうだった。^[25]実際、オスカー受賞俳優は^[29]、成功したキャリアを危険にさらすことを恐れて「ドラマの役からアニメ映画に飛び込むことをためらった」ため、辞退しかけた。^[30] 『ライオン・キング』以前、アイアンズは「大人向け」の実写映画で悪役や敵役を演じたことで有名だった。 ^{[31]以前にも}子供向け映画に出演したことがあったが、その映画は『ライオン・キング』の成功には及ばなかったと認めている。^[31] 『ライオン・キング』はその後、有名で受賞歴のあるハリウッド俳優の出演で有名になり、^[32]アニメーション史家のジェリー・ベックは著書『アニメーション映画ガイド』の中で、この映画を「アニメーション映画を飾った俳優の中で最も印象的なリスト」と評している。^[33]

監督として、ミンコフとアラーズは「俳優たちと非常に緊密に協力して彼らの演技を作り上げました」。^[34]アラーズはアイアンズを「紳士で素晴らしい俳優」と評し、俳優が常に「素晴らしいセリフの特別な解釈」を提供してくれたことを明らかにしました。^[5]プロデューサーのドン・ハーンは、アイアンズが「言葉とペースで本当に遊びたかった」と回想し、特にスカーがシンバを岩の上に誘導し、その子シンバがそこに留まって父親の到着を待つように仕向けるシーンを指して「父と息子のシーン」と名付けました。ハーンによると、「[アイアンズの]イントネーションのコメディーは、スカーがあまりにも軽蔑的に聞こえるため、文を最後まで言い終える意志をほとんど呼び起こせないことから来ています」。^[25]アイアンズの身体的外見と癖は、スカーの監督アニメーターであるアンドレアス・デヤにインスピレーションを与えました。特に、アイアンズが嫌悪感で前足をパタパタと動かす仕草です。^[25]批評家たちはアイアンズとスカーの身体的な類似点を指摘している。^[35]

アイアンズがアカデミー賞を受賞した『運命の逆転』のクラウス・フォン・ビューロー役を参考に、脚本家はスカー役にビューローのセリフ「君には分からない」を与えた。アイアンズはそれを似たような口調で発している。[ ^{36] [37] 『}環境正義に関する新たな視点：ジェンダー、セクシュアリティ、アクティビズム』の著者レイチェル・スタインによると、アイアンズは「性的に倒錯した、社会的に危険な男性キャラクターを演じてきた経歴を、スカーの描写に活気を与えるために利用している」という。^[38]それどころか、アイアンズはコネクト・サバンナに対して、スカーとビューローの声の類似性はほとんど意図的でなかったと明かし、「どんな声であれ、最初のスケッチを見て、監督が私に何でも試す自由を与えてくれたことから思いついた」と説明した。アイアンズは、「彼が時折クラウスを思い出させるかもしれないという事実は、彼らが同じ声帯を共有しているという事実から来ている」と結論付けた。^[39]

スカーの曲「Be Prepared」をレコーディング中、アイアンズは歌声に問題を抱えた。アイアンズは「僕なしでは君は嗅ぎたたない」というセリフを歌った際に「声が枯れてしまった」と伝えられ、ミュージカルナンバーを最後まで歌えなかった。^[40]その結果、ディズニーは、当時『ライオン・キング』で笑うハイエナのエドの声も担当していたアメリカ人声優ジム・カミングスを雇わざるを得なくなり、 ^[41]アイアンズの物まねをして曲の残りをレコーディングした。^[42]ジム・カミングスはハフィントン・ポスト紙に、「物まね歌」は実はアイアンズが定期的に続けていることであり、ディズニーの『ポカホンタス』でポウハタン酋長の声を担当したアメリカ人俳優ラッセル・ミーンズにも同じことをしたと語った。^[43]批評家はアイアンズが「トーク・シンギングの偉大な伝統にのっとり『Be Prepared』をフェイクで歌っている」と述べ、アメリカ人俳優のジェームズ・キャグニーやイギリス人俳優のレックス・ハリソンとの類似点を挙げた。^{[44]デジャは、}レコーディング中アイアンズのお腹が鳴っていたことを明かした。デジャは「彼の録音ではそのうなる音が聞こえたので、その部分のセリフをもう一度録音しなければならなかった」と冗談を言った。 ^{[45]アイアンズの顕著な}イギリス訛りのせいで、批評家はアイアンズとスカーの両方を、ディズニーの以前の映画『ジャングル・ブック』でイギリス人俳優のジョージ・サンダースが声を担当した悪役シア・カーンに例えた。^[25]

キウェテル・イジョフォーは、2017年11月1日にジョン・ファヴロー監督による2019年のCGIリメイク版でスカー役に正式に選ばれた。これは、マーベル映画『ドクター・ストレンジ』（2016年）でバロン・モルドを演じたキウェテルの敵役の演技をファヴローが観て感銘を受けたためである。 ^[46]イジョフォーは「特にスカーの場合、ある種の自信やある種の攻撃性を可能にする声質であろうと、最後にはとんでもない暴力行為で一瞬にしてすべてをひっくり返す能力を持つ人物を演じていることを常に意識する必要がある。それがシーンの温度を完全に変える可能性がある」と語った。^[47]ファヴローはイジョフォーのキャスティングについて、「彼は素晴らしい俳優で、中部大西洋岸のリズムとキャラクターに対する新しい解釈をもたらしてくれます。俳優としての経歴があるため、シェイクスピアの悪役の感覚をうまく表現しています。キウェテルのように経験豊富で熟練した人が出演するのは素晴らしいことです。彼はこのキャラクターに素晴らしい命を吹き込んでいます。」と語った。 ^[48]ジェレミー・アイアンズは2016年11月30日にラリー・キング・ナウでインタビューを受けた際、この役を再演することに興味があることを表明した。^[49]

2021年8月、ケルヴィン・ハリソン・ジュニアがバリー・ジェンキンス監督の2024年公開予定のリメイク版の続編でヤング・スカー役の声を担当することが発表された。^[50]

当初スタジオは『ライオン・キング』 をリスクとして却下した。当時は最高の映画には人間が主演すると信じられていたからだ。^{[51]ディズニー会長}ジェフリー・カッツェンバーグは、映画の斬新さを懸念し、スタジオを『ライオン・キング』と『ポカホンタス』の2つの別々のアニメ映画に分割することを決定した。後者は、2つのプロジェクトのうちより成功すると予想されたため、「ホームラン」と呼ばれた。^[52]ディズニーのより熟練した経験豊富なアニメーターはポカホンタスに引き寄せられ、スタジオの新しいアニメーターは「Bチーム」と呼ばれて『ライオン・キング』の作業に追いやられた。 ^[53]しかし、アラーズはカッツェンバーグの決定を「新しいアニメーターがリーダーシップの役割にステップアップするチャンス」と受け止めた。 ^[53]その中には、スカーのスーパーバイザーアニメーターになったアンドレアス・デジャもいた。 ^[53]ディズニーの悪役を数多くアニメ化したことで有名なデジャは、^[54]この経験を「ヒーローを描くよりも楽しかった」と要約した。「表情や演技、そして想像力の面で、取り組むべきことがはるかに多いからです」絵の面では、素敵な王女や王子を描くときよりも、デッサン力に細心の注意を払わなければなりません。」^[55]

『ライオン・キング』に関わる以前、デジャは既にディズニーの悪役のアニメ化で名声を得ていた。^{[45] [54]スカーのアニメ化に先立ち、デジャはディズニーの}『美女と野獣』と『アラジン』の悪役であるガストンとジャファーのアニメーター監督を務めたばかりだった。^[25]当初、デジャは気分転換にヒーローのアニメ化を考えており、^[45]代わりにシンバのアニメ化を引き受けることも検討していた。^[56]しかし、デジャはスカーがアイアンズの声優を務めると知り、このような名声ある俳優が声を担当するキャラクターのアニメ化は「楽しい」だろうと感じて折れた。^[56]一方、ミンコフとアラーズは、アニメーターが監督にポジションについて打診するずっと前から、スカーのアニメ化をデジャに依頼することを念頭に置いていた。^[56] 『ライオン・キング』で使用された擬人化のレベルは、それ以前のどのディズニーアニメ映画よりも高かった。^[57]スカーは人間ではなく動物であるため、^[58]デジャとアニメーターたちはキャラクターに動きを与える際に一定の課題と限界を経験し、^{[58]スカーの}表情、具体的には見下すように頭を傾けたり、眉を上げたり、顎を上げたりする様子を操作する実験を行った。 ^[25]動物たちはそれぞれ、感情を伝え、物語を語るために、人間のような属性と特徴を持って描かれた。^[57]一方、スタジオはアニメーターが描きながら研究できるように生きたライオンを募集した。^{[59]映画の悪役として、スカーは}爪を持って描かれた唯一のライオンである。^[15]

エンターテインメント・ウィークリー誌 のオーウェン・グレイバーマンは、スカーについて「哀れみと悪と裏切りの喜劇の両方の人物」と評し、アイアンズは「この邪悪な臆病者を優雅で機知に富んだ自己嫌悪で満たしている」と評した。^[60]アニメーターとして、デジャは「素晴らしい声で仕事をすれば、仕事は半分終わったも同然だ」と信じている。^[61]アイアンズの「言葉遣いや言い回しのセンス」を楽しみながら、^[61]デジャは意図的にスカーの外見の多くを俳優自身、特に口の形や顔の表情に基づいて作った。^[45]俳優の身体的特徴のいくつかがスカーのデザインに取り入れられ、アイアンズは自分の目のたるみがスカーのキャラクターに似ていると認めている。^[25]さらに、デジャはインスピレーションを得るために、映画『運命の逆転』と『ダメージ』^{でのアイアンズの演技を研究した。 [25] [62]}

スカーは、作詞家エルトン・ジョンとティム・ライスが書いたミュージカルナンバー「Be Prepared」を歌いながら、ムファサの暗殺計画を熟考し、ハイエナを連れて行く。映画の中で最も「暗い」曲であり、「尊大な」^[63]「簒奪者へのファシズム的な賛歌」 ^[64]と評されるこのミュージカルシーケンスは、ライオンを「大型ネコ科のファシスト」として描いている。^[65] Business Insiderによると、このキャラクターをアドルフ・ヒトラーに大まかに基づいていることに加えて、スカーの暴政をさらに強調するために、映画製作者はスカーの歌「Be Prepared」を直接ベースにしており、この歌では、ヒトラーがバルコニーから演説するのと同じように、高い棚からスカーのハイエナ軍団がガチョウ足行進をすることでナチズムに言及している^{[23] [66] [67 ]}が、 1934年のナチス・ドイツを記録したナチスのプロパガンダ映画「意志の勝利」（1935年）の中で使用されている。

エンターテインメント・ウィークリーによると、このコンセプトはストーリー・アーティストのヨルゲン・クルビエンによるスケッチから生まれたもので、スカーがヒトラーとして描かれていた。当時のディズニー・アニメーションのチーフ、ジェフリー・カッツェンバーグが承認するかどうかは疑問だったが、映画製作者たちはそれを追求することに決め、このシーンを「意志の勝利風の模造ニュルンベルク集会」と表現した。 ^[64]セントルイス・ポスト・ディスパッチ紙は 「後から考えると、あのガチョウ足行進するハイエナはちょっとやりすぎだ」と評し、^[68]フィルム・スクール・リジェクト誌は「地獄の集会」と形容した。^[69]

スカーは『ライオン・キング』（1994年）でデビューしました。ムファサの狡猾な弟であるスカーは、甥のシンバ（ムファサの息子）が生まれて彼に代わって王位に就くまでは、王位継承権が次期王位継承者でした。王位を奪おうと決心したスカーは、シンバとムファサの両方を殺す計画を立てます。シンバを広大な峡谷に閉じ込めた後、スカーは手下のハイエナであるシェンジ、バンザイ、エドに合図してヌーの 暴走を引き起こします。ムファサはシンバを救いますが、王は衰弱しており、峡谷から出て安全に避難することができません。ムファサがスカーに助けを求めると、スカーは代わりに兄の足に爪を立てます。その瞬間、ムファサはスカーが暴走の責任を負っていることに気づき、最後に聞いたのは、スカーが彼を死に追いやる前に「王様万歳」と脅す声だった。ムファサの死の責任はシンバにあると説得したスカーは、王子に逃げて二度と戻ってこないようにと助言し、ハイエナに彼を殺すよう命じる。スカーはプライドロックに戻り、ムファサとシンバの両方が暴走で死んだことをプライドに伝え、王となりハイエナをプライドランドに入れた。スカーは知らなかったが、シンバはハイエナから逃げることができた。

数年が経ち、スカーによる王国の資源の浪費とハイエナの軍団によるプライドランドへの大混乱が続き、プライドランドは不毛の地と化した。さらに、スカーは自分の前でムファサの名前を口にすることを禁じた（主に彼の影から逃れるため）。一方、大人になったシンバは友人のナラ、ティモン、プンバァの助けを借りてプライドロックに戻り、スカーによる母親のサラビへの殴打を目撃する。そして、スカーはプライドにムファサを殺したことを認めるよう叔父に迫る。シンバをプライドロックから突き落とそうとするスカーは、ムファサを殺したのは自分だとささやき、その秘密はシンバと共に消えるだろうと確信していた。しかし、この言葉にシンバは激怒し、飛び上がってスカーを地面に押し倒し、叔父にプライドに自分の行為を認めさせ、プライドとスカーのハイエナの戦いを開始した。スカーは逃げようとするが、プライドロックの頂上でシンバに追い詰められる。スカーは慈悲を乞い、近くで聞いていることに気づかず、自分の行いをハイエナのせいにしようとさえする。シンバは、スカーが永久に去ることを条件にスカーを助けた。スカーは一瞬そうするふりをしたが、その後シンバを襲い、二人は戦う。スカーはシンバを仰向けに倒すが、とどめを刺そうと突進した瞬間、シンバはスカーを崖の縁からプライドロックの麓まで蹴り落とす。スカーは生き延びるが、復讐心に燃えるハイエナに追い詰められ、裏切りを試みたスカーを襲って殺し、シンバと家族への脅威は永久に終わった。

『ライオン・キング』で死んだため、続編『ライオン・キングII シンバズ・プライド』（1998年）でのスカーの登場と存在感は限られている。スカーの死後（そしてそれにもかかわらず）、アウトサイダーと呼ばれるライオンの敵対する群れは、彼の最も忠実な信奉者であるジーラに率いられ、スカーへの忠誠を保つことを決意する。ジーラの息子、コブがスカーの後継者に選ばれる。シンバはアウトサイダーをアウトランドに追放し、娘のキアラがそこに行くことを禁じる。しかし、彼女はとにかくそこへ行き、コブと出会い友達になる。一方、ジーラはコブにシンバを殺すよう訓練するが、コブが大人になると、心変わりし、キアラに感情を抱き始める。

スカーはこの映画のシンバの悪夢の中で短いカメオ出演をしている。悪夢の中で、シンバは父親が群衆の暴走で亡くなった崖を駆け下り、父親を救おうとする。しかし、そこにスカーが現れ、コブに変身してシンバを崖から突き落とす。コブがプライドランドから追放された後、スカーは水たまりに姿を映す形で再び登場する。

『ライオン・キング 1½』 （2004年）でも、スカーは何度か登場しますが、セリフはありません。しかし、ここでも、スカーの役割はストーリー上重要です。映画では、シンバの女王となったナラが、ティモンとプンバァにシンバが去った理由を説明するときに、スカーについて言及しています。

スカーはこの映画のクライマックスで3回カメオ出演している。最初のカメオ出演は、プライドロックの麓に雷が落ちた直後にシンバを岩棚に押し付けるシーン。2回目は、シンバに押さえつけられる前にムファサ殺害を認めるシーン。3回目は、シンバに負けてプライドロックの端から蹴り落とされるシーン。この落下は生き残るが、裏切ったハイエナに襲われて殺される。

スカーはオリジナル映画で死んでしまったにもかかわらず、スピンオフテレビシリーズ『ライオン・キング』の『ティモンとプンバァ』に数回登場している。しかし、おそらくは死んでしまったため、彼の登場は短いセリフなしのカメオ出演に限られている。シーズン2のエピソード「ザズーの一日おしまい」でザズーがジャングルの検査官を探してゴミ箱を掃除する場面や、インターナショナルビデオ『ティモンとプンバァで世界一周』のアニメラップアラウンドセグメントでティモンが彼を引きずり、プンバァの失われた記憶を取り戻そうとする場面で彼は登場する。

スカーは、テレビシリーズ「ライオン・ガード」のシーズン 1 を通して絵画に描かれており、彼の背景の一部が説明されています。スカーが若い頃 (現在の「ライオン キング」の次男の伝統に従って)、彼はライオン ガードを率いてプライド ランドを守り、「サークル オブ ライフ」をすべての敵から守っていましたが、その後、甥のキオンがガードを率いました。キオンと同様に、スカーも長老の咆哮の才能を持っており、プライド ランドの過去のライオンが使用者とともに咆哮します。しかし、この力により、スカーは自分がムファサではなく王になるべきだと信じ込みました。しかし、ライオン ガードの仲間がムファサを王位から引きずり下ろす計画に協力することを拒否したため、スカーは怒りに任せて咆哮で彼らを殺しました。その結果、スカーは咆哮を本来の目的に反して使用したため、咆哮を永久に剥奪されました。

スカー（声優はデヴィッド・オイェロウォ^[70] ）は、シーズン2の「スカーの台頭」のエピソードで、ハイエナのジャンジャに挑発されたキオンが怒って長老の咆哮を使った後、知らず知らずのうちにスカーを召喚し、火山の中の燃える精霊として登場する。召喚された後、スカーはジャンジャやアウトランズの他の動物たちと共謀してプライドランドを乗っ取り、当初はスカーが戻ってきたことに気付いていなかった新しいライオン・ガードとシンバを倒そうとする。

シーズン後半、ライオン・ガードは、アウトランズでサソリに刺されたシンバの治療に必要な火山灰を採取しているときに、スカーが戻ってきたことを知る。プライド・ランドに戻ると、キオンはチームに厳しい戦いが待っていると認めるが、スカーを倒せると自信を失っていない。スカーの軍隊はプライド・ランドのさまざまな場所を略奪し始め、大きな不安を引き起こすが、ライオン・ガードはプライド・ランドの住民を訓練してアウトランダーを撃退できる民兵組織を作る。

シーズン3の1時間初回エピソード「プライドランドの戦い」では、スカーはライオン・ガードと戦い、プライドロックを焼き払おうとするとともに、ジャシリの一族に寝返ろうとしたジャンジャとその一族を殺害しようとする。エピソードの終わりに、キオンは過去の偉大な王たちを召喚してスカーを倒し、彼の行動に対する罰を与える。その結果、スカーは蒸発し、プライドランドとアウトランズは永遠に彼の支配から解放される。同じエピソードの回想で、10代のスカー（出生名アスカリ）が凶暴なライオンに出会い、ムファサ打倒に協力を申し出たが、凶暴なライオンの仲間のコブラがスカーの目を噛み（傷跡が残る）、毒を盛ったことで、徐々に彼の嫉妬心が増し、彼の最も暗い性質が露わになったことが明らかになる。スカーはその咆哮で凶暴なライオンとコブラを溶岩の中に投げ込み、スカーの窮状に無関心だったとされるムファサから「スカー」というあだ名を付けられた。その後スカーはそのあだ名を真似て、自ら弟を殺そうと企み始めた。これがきっかけでスカーはキオンにも同じ運命を辿り、コブラのウシャリにキオンに同じ方法で印をつけるよう指示する。シーズン 3 の大部分は、この結末を中心に展開する。

『ライオン・キング』の成功により、映画に基づいたブロードウェイ ・ミュージカルが誕生した。脚本は『ライオン・キング』の共同監督ロジャー・アラーズと脚本家アイリーン・メッキが手掛け、ジュリー・テイモアが監督を務めた。アメリカ人俳優ジョン・ヴィッカリーがスカー役を演じた。ミュージカルのあるシーンで、スカーは「キング・スカーの狂気」の歌を歌っている最中に、若い成人のナラを誘惑し、自分の女王にして子供たちの母親にしようと試みる。しかしナラはスカーの誘いを拒絶し、プライド・ロックを去る。

フォトリアリスティックなリメイク版では、スカーは声優のキウェテル・イジョフォーによって、オリジナル版よりも「精神的に取り憑かれ」、「残忍」になっていると表現されている。^[71]イジョフォーはまた、「[スカーとムファサの]関係はスカーの考え方によって完全に破壊され、残忍になっている。彼は自分の自我と欲望という病に取り憑かれている」とも述べている。^[72]変更点としては、スカーは過去にムファサに挑戦して負けたこと（戦いで傷を負ったことが示唆されている）と述べられており、兄弟はどちらもサラビに求愛し、サラビはムファサを選んだ。また、スカーは最初からハイエナと同盟を組んでおらず、彼らの信頼を勝ち取らなければならない。統治の間、スカーはハイエナの群れと一緒に狩りをする役割をより積極的に担い、また、彼がまだ欲情しているサラビを自分の伴侶と女王にしようと強要する様子も見られる。彼は亡くなった兄弟の名前を禁止するのではなく、その兄弟に関するあらゆる会話を制限している。彼の傷跡は、オリジナル映画のようにピンク色ではなく黒く見え、全体的な外見はアジアのライオンに驚くほど似ており、たてがみが著しく薄く、体格も軽い。

クライマックスで、スカーがシンバをプライドロックから追い出そうとしたとき、スカーはムファサの最期の瞬間を覚えていることを認めるという過ちを犯し、以前スカーは峡谷でムファサを救出するのに非常に遅れたと主張していたが、雌ライオンたちに真実を暴露することになる。オリジナル映画と同様に、スカーはハイエナが雌ライオンと戦っている間に逃げようとするが、プライドロックの頂上近くの岩棚までシンバに追われる。追い詰められたスカーは慈悲を乞い、ハイエナたちに自分の罪を着せようとし、ハイエナたちが近くで聞き耳を立てていることに気づかずに、彼らを「不快な腐肉食獣」と非難する。シンバはスカーの嘘を信じようとしないが、プライドランドから永遠に去ることを条件に彼の命を助けた。スカーはそれを拒否し、シンバを攻撃するが、短い戦いの後、シンバはスカーを崖から突き落とす。スカーはその落下から生き残るが、すぐに復讐心に燃えるハイエナたちに囲まれて攻撃される。オリジナルの結末とは若干異なるが、スカーは最初はハイエナに反撃するが、すぐにハイエナに圧倒されて殺され、彼の恐怖政治は永久に終わる。

彼は若い頃にタカという名前で登場し、ケルヴィン・ハリソン・ジュニアが声を担当し、テオ・ソモルが若いタカの声を担当している。^[73]

スカーは、オリジナルの『ライオン・キング』の続編である本シリーズ『シックス・ニュー・アドベンチャーズ』に数回登場する。最も顕著なのは、『二人の兄弟の物語』の敵役である。物語の中で、シンバは息子のコパとの約束を破り、ラフィキはスカーと自身の父アハディとの関係を例に挙げて、それが間違っていることを警告する。ムファサが寵愛されている子だと感じたスカーは、彼をボマというバッファローと戦わせて愚かに見せようとする。しかし、計画は失敗し、当時タカと名付けられたスカーは、自分の名前を「恥の印」として持ち去られる。^[74]

スカーとは、ディズニー・チルズシリーズの第7作目『ザ・サークル・オブ・テラ・ロア』の主な敵役で、ジェニファー・ブロディがヴェラ・ストレンジ名義で執筆したものです。この本は2023年8月1日に出版されました。12歳のサイラスは臆病者です。突然ドアがバタンと閉まる音から、授業中に誰かが咳をするまで、すべてが彼を怖がらせ、他の生徒たちは容赦なく彼にそれを思い出させます。そのため、家族が予期せずアリゾナ州にあるサファリをテーマにしたサマーキャンプを相続したとき、彼は国を横断する引っ越しの見通しに恐怖と興奮を覚えます。 ハクナ・マタタは、サイラスの叔母スカーレットの誇りであり喜びであったキャンプ・プライド・ロックのテーマです。しかし、彼女が突然亡くなり、すべての所有権をサイラスの父親である兄に譲り渡すと、到着した彼らはキャンプが思っていたような状態ではないことに気づきます。そしてサイラスのクローゼットの奥には、古くて不思議なトランクが置いてあった。ようやくトランクの鍵を開けると、キャンプ・プライド・ロックの精霊、スカーという名の老ライオンの毛皮が見つかった。トランクの鍵を開けると、サイラスは荒れ果てたキャンプと家族に好転の兆しがあると考え始めるが、恐ろしい事故と一連の恐ろしい動物との遭遇が彼の考えを一変させる。^{[75]この物語は}、臆病、育児放棄、ホームシック、嫉妬、兄弟間の対立、犠牲 といったテーマを扱っている。

このキャラクターは1994年のビデオゲーム「ライオンキング」に登場する。^[76] AllGameによると、スカーはこのビデオゲームの終盤で、シンバは最終的に「叔父のスカーを倒し」、「スカーを止め、正当な権利を取り戻す」ことになる。^[77]スカーはビデオゲーム「ライオンキング シンバの冒険 」 （2000年）でも同様の役割を果たしている。^[78]シンバのクライマックスの「スカーとの戦いで、ゲームの最初の6つのレベルが完結する。」^[79] IGNによると、このビデオゲームでは映画のキャストが声優を務めており、ジェレミー・アイアンズがスカー役を演じている。^[78]ジェームズ・ホランが声優を担当したスカーは、ディズニーのエクストリームスケートアドベンチャー（2003年）^[80]やキングダムハーツIIにノンプレイヤーキャラクターとして登場し、最終的にはキャラクター自身の「憎しみと嫉妬」の結果としてハートレスに変身する悪役として登場する。 ^{[81]スカーとは}ディズニーマジックキングダムズで期間限定でアンロックできる有料キャラクターである。^[82]

スカーはディズニーの後期映画『ヘラクレス』に、ヘラクレスが着ているライオンの毛皮のコートの姿で短いカメオ出演をしている。 ^{[83 ]これは}ネメアのライオンをパロディ化したものである。 [84]これはまた、最初の映画でザズーがスカーについて「とても素敵な敷物になるだろう」と言ったことへの言及である可能性が高い。スカーの監督アニメーターであるアンドレアス・デヤは、『ヘラクレス』の監督アニメーターも務めた。^[85]

他の『ライオン・キング』のキャラクターと同様に、スカーもテレビシリーズ『ハウス・オブ・マウス』に、同名のクラブのゲストの一人として何度か登場しています。

ザ・シンプソンズの 短編 『Plusaversary』では、スカーはモーの酒場でのパーティーの参加者の一人として登場する。^[86]ザ・シンプソンズの別の短編『 Welcome to the Club』では、スカーは他のディズニーの悪役たちと一緒に登場し、リサ・シンプソンに悪役でいるのは楽しいことだと説得しようとする。^[87]

スカー（Scar）は、短編映画『ワンス・アポン・ア・スタジオ』に登場するウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオのキャラクターの1人であり、再びジェレミー・アイアンズが声優を務めている。^{[88] [89]}

スカーは映画評論家 から広く称賛されており、中にはシンバよりも良いキャラクターだと賞賛する者もいる。^[90]作家のピーター・M・ニコルズは著書『ニューヨーク・タイムズ必携の図書館：子供向け映画：ビデオやDVDで入手できる最高の映画への批評家ガイド』の中で、スカーは「映画の中で最も興味深いキャラクター」であり、それに比べるとシンバやムファサは「退屈」だと述べている。^[91] ニューヨーク・タイムズのジャネット・マスリンはスカーを「美味しく邪悪な」悪役と呼んだ。マスリンはさらにアイアンズの声優を賞賛し、「この俳優は映画最大の楽しみの一つである緑色の目をした悪意をもって、壮大で高級感のあるスタイルで物語を這い進む」と書いている。^[92]ピープル誌のリア・ローゼンはスカーについて「アイアンズの特別な才能を完璧に実現したもの」と評した。^[93]シカゴ・トリビューンのジーン・シスケルは、スカーをこの映画の「最高のキャラクター」と称賛し、ジョークで「毛皮をまとったアイアンズのクラウス・フォン・ビューロー」と表現した。^[94]同様に、ComingSoon.netのジョシュア・スターンズは、スカーを「この映画の最高の部分」と称賛した。スターンズは、スカーとアイアンズの演技を称賛し、「彼は、大げさな役から危険な役へと素早く簡単に切り替え、大げさな悪役をどう演じるかのショーケースのようだ」と続けた。 ^[95]「悪役は、ディズニーのアニメ映画で最も記憶に残るキャラクターであることが多い」と結論付け、ロジャー・エバートはスカーを「最高の悪役の一人」と評した。^[36] ReelViewsのジェームズ・ベラルディネリは、「最近のアースラ、ガストン、ジャファーのトリオを特徴づけていた道化は消え去った」と評し、「スカーは、辛辣な発言と狡猾な悪役を演じる、邪悪な人物だ」と書いた。ベラルディネッリは「ムファサを冷酷に殺すやり方は、このライオンが決して軽視できるものではないことを物語っている」と結論付けている。^[96]

「シンバは、とても邪悪な叔父のスカー（ジェレミー・アイアンズ）の影響も受けています。スカーは、ムファサの不穏な死をスクリーン上で演出し、シンバを荒野に追放すると同時に、この映画が本当にG指定に値するのかという疑問を生じさせます...大人向けには、ディズニーのグラフィックアーティスト（スカーの監督アニメーター：アンドレアス・デジャ）が、アラジンのロビン・ウィリアムズと同じくらい悪魔的な描写をしたアイアンズ氏がいます。退屈で邪悪で、王様のような皮肉屋であるアイアンズ氏のスカーは、映画の最大の楽しみの1つである緑色の目をした悪意を持って、壮大で上品なスタイルで物語を滑り抜けます。「ああ、ここだけの話だけど、君のあの小さな咆哮をもっと練習した方がいいよ、ね？」彼はシンバに喉を鳴らしながら、幼い甥の指導者であるかのようにふるまいます。スカーもまた、映画『運命の逆転』でアイアンズ氏が言った最も有名なセリフを再び口にしますが、父親らしい人物ではないかもしれませんが、とても楽しい人物であることは間違いありません。」

— ジャネット・マスリン、ニューヨーク・タイムズ^[92]

この映画には、ジェレミー・アイアンズがスカー役、マシュー・ブロデリックがシンバ役、ジェームズ・アール・ジョーンズがムファサ役、ネイサン・レインがティモン役、ウーピー・ゴールドバーグがシェンジー役と、有名な一流俳優たちが声優として出演している。 ^[97] 『ライオン・キング』はその後、「アニメ映画でこれまでに使用された声優陣の中で最も印象的な陣容の一つ」と絶賛されている。^[98]批評家たちは繰り返しアイアンズの演技を特に取り上げ、大々的に賞賛している。IGNのシンディ・ホワイトはアイアンズの演技を「美味しく卑劣」と呼び、^[99] IGNのアンディ・パトリツィオはアイアンズが「完璧なシェイクスピアの悪役モード」でスカー役を演じていると書いている。^[100]ローリング・ストーン誌のピーター・トラヴァースはアイアンズを「アラジンのロビン・ウィリアムズに匹敵する、勝ち誇ったウィットに富んだ声の演技を披露した」と称賛した。^[101]サンフランシスコ・クロニクル紙のピーター・スタックは、ディズニーが「声優陣を完璧に演じた」と称賛した。特にアイアンズがそうだ。^[102]フィラデルフィア・デイリー・ニュース紙のビル・ウェドはアイアンズの声を「絹のように滑らか」と評し、 ^[103]バーミンガム・メイル紙のグラハム・ヤングはアイアンズの演技を「素晴らしい」と称賛した。^[104]ラジオ・タイムズ紙のトム・ハッチンソンは「ジェレミー・アイアンズは邪悪な叔父スカー役で傑出した声優だ」と書いた。^[105]フィルミンク紙のアネット・バジルもハッチンソンの意見に同調し、スカー役は「傑出したジェレミー・アイアンズによって楽しそうに演じられている」と書いた。^[106]ガーディアン紙のフィリップ・フレンチは「ジェレミー・アイアンズは、上品で悪役のライオンのスカー役として素晴らしい」と意見を述べた。^[107]クリスチャン・サイエンス・モニターのデイビッド・ステリットはアイアンズの演技を称賛し、「本当に素晴らしい」と評した。 ^[108]また、この映画のキャストを「信じられないほど素晴らしい」と称賛し、ワシントン・ポストのデッソン・ハウはアイアンズを「傑出した俳優」と評した。^{[109]この映画は「}グランドオペラのメロドラマと下品なコメディの騒動」をうまく組み合わせていると称賛し、オーランド・センチネル紙のジェイ・ボイヤーは「この2人がうまく共演している理由の一つは、シリアスな場面のほとんどにユーモアの底流があり、それはスカー役のジェレミー・アイアンズの愉快で滑稽な声の演技によるものだ」と結論付けている。^[110] セントルイス・ポスト・ディスパッチ紙 のマシュー・デキンダーは、アイアンズが「ドラマチックな重労働のすべてをうまくこなした」と感じた。^[68]

映画を総じて嫌っていた映画評論家でさえ、スカーのキャラクター設定とアイアンズの演技を好んでいた。ニューヨーカー誌のテレンス・ラファティは「サウンドトラックに収録されている有名人の声の中で、2人の演技が際立っている」と書いている。それは「悪役ライオンのスカー役のジェレミー・アイアンズ」で、「ジョージ・サンダースの優雅で滑稽な物まねをしている」ことだ。 ^[111]サンダース自身は、ディズニーの1967年のアニメ版『ジャングル・ブック』でシア・カーンの声を担当していた。ボルティモア・サン紙のスティーブン・ハンターは、アイアンズの声を「腐った皮肉に満ちたプラムのような声」と評した。^[11]テレビ・ウィズアウト・ピティのイーサン・オルターはスカーを楽しんだと認め、このキャラクターを「素晴らしい悪役であり、ジェレミー・アイアンズの素晴らしく邪悪な声の演技とアニメーターによる巧みなキャラクター演出のおかげで、映画のキャラクターの中で最も完成度の高いキャラクターだ」と称賛した。^[112]ニューヨークのデビッド・デンビーはこの映画を批判したが、「アイアンズは...これまでの映画で一番楽しんでいるようだ」と感じた。^[113]インディペンデントのアンソニー・クインは珍しく中途半端なレビューで、アイアンズの演技は大げさすぎると感じた。「ジョージ・サンダースというよりリベラーチェだ」。^[114]

イジョフォーの演じるスカーのキャラクターは、オリジナルと常に比較されているが、それでも一般的には好評である。CBR Exclusivesのレナルド・マタディーンは、リメイク版のスカーは、単純な嫉妬ではなく行動に動機があり、スカーがハイエナを率いる際により積極的になっていることから、オリジナルよりも恐ろしいと賞賛した。[ ^115]同様に、イジョフォーのスカーの演技も賞賛されている。Varietyのオーウェン・グレイバーマンは、イジョフォーの声優を賞賛し、彼の演じるスカーは映画のドラマ性を高め、1994年版でジェレミー・アイアンズが演じたスカーの演技を上回っているとコメントした。^[116] Forbesのスコット・メンデルソンは、ジェレミー・アイアンズのスカーの方が好きだが、スカーを素晴らしく繊細に演じたイジョフォーの演技を賞賛しているとコメントしている。^[117]

IGNによると、スカー、シンバ、ムファサはそれ以来「[映画の]絶大な人気のおかげで誰もが知る名前になった...しかし1994年当時、これらのキャラクターがディズニーの最も人気のある作品の語彙に加わると誰が予想しただろうか？」とのことだ。 ^[118]スカーはディズニーの最も偉大な悪役の一人とみなされている。^{[26] [119]}フィラデルフィア・インクワイアラーのデズモンド・ライアンはスカーについて「何世代にもわたるディズニー作品の中で最も鮮明な悪役」と評した。^[120]より広い視点で見ると、スカーはしばしば史上最高のアニメ悪役の一人として崇拝されている。^[121] エンターテインメント・ウィークリーは「アニメ映画の過剰な悪役10人」の記事にこのキャラクターを掲載し、「このような貪欲で陰謀を企むキャラクターとジェレミー・アイアンズの魅惑的な声を組み合わせると、過剰になることは予想できるだろう」と説明した。^[122]同様に、デジタル・スパイのアレックス・フレッチャーは「ディズニー史上最高の悪役は誰か？」という記事の中でスカーについて「ムファサをヌーの大群の中に落とさせるシーンは、全世代に永続的な感情的トラウマを残した」と書いている。^[123]

ハフィントン・ポストは「ディズニーの悪役25人の決定的ランキング」でスカーを1位にランク付けした。 ^[125]同様に、 BuzzFeedも同ウェブサイトの「ディズニーの悪役トップ20の決定的ランキング」リストでスカーを1位にランク付けし、著者のハビ・モレノは、このキャラクターが「全世代の純真さを奪った」と非難した。 ^{[126]スカーは}About.comの「ディズニーの悪役トップ10」カウントダウンでも1位にランク付けされ、著者のデイビッド・ヌサイルは「ディズニーの作品の中で、スカーほど美味しく非難されるべき下劣なキャラクターはほとんどいない...ジェレミー・アイアンズの素晴らしく独善的な声優の仕事によってさらに高められている」と結論付けた。 ^[127]ヌサイールはアイアンズを「アニメ映画におけるトップ5の有名人の声優」にも含め、同俳優は「キャリアを通じて多くの悪役を演じてきたが、ライオンキングのスカーほど長く影響を与えた者はいない」^{という事実を認めた。 [128]}オーランド・センチネル紙はスカーを「ディズニー史上6番目に偉大な悪役」にランク付けした。 ^[129]同様に、 Babble.comもこのキャラクターを6位にランク付けした。 ^[130]このウェブサイトの「ワーストからベストまでの最も有名なディズニーの悪役12人」のカウントダウンでは、 Yahoo! Moviesはスカーを2位にランク付けし、 ^[131] Moviefoneは6位にランク付けした。 ^[132] E!はスカーを5位にランク付けし、作家のジョン・ブーンが「ディズニー史上最も痛ましい死を企んだキャラクターなので、決して忘れ去られることはないだろう」と書いている。 ^[133]アニメーション・ワールド・ネットワークはスカーを6番目に優れたアニメの悪役にランク付けした。 ^[54]

CNNはスカーを「ディズニーで最も恐ろしいキャラクター」の1人だとみなしている。^{[134] [全文引用が必要]}スタンフォード・デイリー紙 は、このキャラクターを5位にランク付けしながら、「獲物を残酷に弄ぶ癖から、愚かなハイエナの集団、プライドロック王国を飢餓と悲しみの時代へと導く方法まで、彼は裏切り者の独裁者である」と書いた。^[135] メトロのリチャード・クローズは、スカーの「王様万歳」をこのキャラクターの「最も邪悪なセリフ」として挙げた。^[136]さらに、「Be Prepared」はディズニーの悪役の最高の歌の1つとしてしばしば崇拝されている。^{[137] [全文引用が必要] [138]}ディズニーの公式ブログは、この曲は「ハイエナのバックシンガーと、すべての悪役の歌の中で最も骨を揺さぶるパーカッション」で、スカー自身が「悪役の陰謀を巧みに歌う達人」であることを証明していると書いている。^[139]ディズニーとアニメーション以外では、スカーはしばしば史上最高の映画悪役の一人として崇拝されている。^[140]デジタルスパイは、作家サイモンレイノルズによると「シンバの父親を無慈悲に殺害することで彼の心の純粋な黒さを強調した」キャラクターを特集した^[141]「25人の最高の映画悪役」。^[142]同様に、2012年にエンターテインメントウィークリーは、このキャラクターを史上25番目に卑劣な映画悪役にランク付けし、^[143]一方、トータルフィルムは2014年にスカーを67位にランク付けした。^[144]

現在まで、デジャはディズニーの最も有名な悪役の何人かをアニメ化したことで最もよく知られており、ヒーローよりも悪役をアニメ化するのを好むと認めている。^[25]しかし、『ライオン・キング』の後、デジャは自分の繰り返しを避けるために悪役のアニメ化を休止することを最終的に決定し、^{[25] [145]}その後、『ノートルダムの鐘』（1996年）の悪役であるクロード・フロロー判事のアニメ化を拒否し、 『ヘラクレス』（1997年）のヘラクレスのアニメ化に取り組んだ。 ^[56]また、短編アニメ『ランナウェイ・ブレイン』 （1995年）ではミッキーマウスのアニメ化に取り組んだ。 ^[146]アイアンズは、スカーについて、これまで演じてきた他の悪役と比較して、「非常に高く評価されている」、「魅力」、「マキャベリ的な資質」、そして「彼の発言のいくつかが象徴的である」と述べた。^[31]

スカーはディズニー史上初めて、殺人を敢行した悪役となった。^{[疑わしい–議論する] [147]} 『ライオン・キング』は公開当時スタジオの「最も暗い」映画と評され^[66]、罪悪感、殺人、裏切り、復讐、死といった深刻なテーマ、特に映画のヒーローの一人がスクリーン上で暗殺されるという点で前例のない作品であった。 ^[148] IGNによると、「この映画の道徳と死のストーリーコンセプトはディズニーにとって新しいものだった」^[149]。ワシントン・ポスト紙は「英雄的なムファサの死は『ライオン・キング』で最も広く議論される部分となり、バンビの母親の殺害と同様に、そのようなことが子供にとって良いことなのか悪いことなのかについて、人々はそれぞれの立場を取るだろう」と予想している。^[66]同様に、バラエティ誌は「バンビの母親の死をトラウマとして覚えている世代は、誰が『ライオンキング』に行くかを決める際に、その経験を念頭に置くべきだ」と論評した。^[150]映画評論家や親たちは同様に、スカーの暴力的なやり方が若い視聴者を怖がらせ、不安にさせるのではないかと懸念を表明した。^[151]スカーによるムファサ殺害について、ニューヨークタイムズは「この映画は本当にG指定に値するのか」と疑問を呈した。^[92]批評家たちはスカーの死についても警告した。ムービーラインは、例えば「スカーがハイエナの仲間を裏切った後、仲間に食べられた」場面など、この映画は「おとぎ話の暗い正義感を示している」と観客に警告した。^[152]

ロサンゼルス・タイムズ紙は「ムファサのスクリーン上での死と最後の激しい戦いは、小さな子供たちを不安にさせるかもしれない」と警告した。 [ ^{153 ]}フィラデルフィア・インクワイアラー紙もこれに同調した。 ^[120]しかし、映画評論家たちは、ディズニーのスカーに対する扱いが、時々、あまりにも軽薄で喜劇的すぎると感じており、デゼレト・ニュース紙 は「クライマックスのシンバと邪悪な叔父スカーの戦いは、非常に悪い選択だ。終わり近くで、シンバとスカーがスローモーションで戦うので、シリアスな瞬間が意図せず喜劇のように見える」と不満を述べた。 ^[154]シアトル・タイムズ紙によると、「一部の評論家は、この映画は、かなり陰鬱な物語を伝えるには、あまりにも面白くて温厚すぎると不満を述べている」という。^[63]「致命的な真剣さとドタバタのユーモアの奇妙な組み合わせで、シンバはスカーと死闘を繰り広げる」一方で、「プーンバ[原文ママ]とインターカットされ...トラヴィス・ビッケル[原文ママ]のパロディをやっている...」^[155]

スカーはその容姿や性格、特に暗い色の毛皮と性的指向に関して、世界中で絶賛されているが、かなりの論争を巻き起こしている。しかしながら、映画ミュージカルのラフガイドの著者であるデイビッド・パーキンソンによると、一般大衆はそのような懸念にほとんど気付いていないようだ。^[156]ワシントンポスト紙によると、デトロイトフリープレスのコラムニストは「スカーは明らかに邪悪なアフリカ系アメリカ人を象徴している。なぜなら、『シンバのたてがみは見事な赤だが、スカーのたてがみは当然ながら黒だからだ』と感じている」と述べている。^[157]一方、スカーの仕草や声は、映画『メインストリートの悪夢: 天使、サドマゾヒズム、ゴシック文化』の著者マーク・エドマンドソンによれば「教養があり、世間知らずのゲイの男性」に似ているとのことだが^[158]、一部の評論家からは同性愛嫌悪的だとみなされている。というのも、インディペンデント紙によると「大悪党の身振りは女々しい」^[159]一方、映画は「ステレオタイプに満ちている」^[160]上に、キャラクターは「ゲイの決まり文句とされる言葉を話す」^{[161]からだという。『}アメリカ映画における英雄と永遠の故郷への旅』の著者スーザン・マッキー・カリスは、スカーは「ムファサやシンバよりも女々しく、力強さに欠ける」と指摘している。^[162]さらに、「スカーは雌ライオンの1頭と交尾することが期待されていたが、雌ライオンに威嚇されたことは一度もなかった」。^[147]これらの主張は実際のライオンに関する事実と矛盾している。黒いたてがみはテストステロン値が高いことを示し、実験では雄ライオンはそれに応じて黒いたてがみのモデルをより威圧的だと感じ、雌ライオンはそれらをより魅力的だと感じることが示されている。^[163] スラント・マガジンは スタジオを擁護し、スカーの黒いたてがみは単に「映画のターゲット層のために悪を色分けしようとするアニメーターの初歩的な試み」の一例であると説明した。 ^[164]同様に、作家のエドワード・シアッパは著書「表現の正しさを超えて：大衆メディア批評の再考」で、スカーの声は単に「 『ジャングル・ブック』でジョージ・サンダースが演じたシア・カーンのような上流階級のスノッブさを伝えるため」に意図されたものだったと書いている。^[165]