ファイナルファンタジーVI

ファイナルファンタジーVIの戦闘はメニューベースで、プレイヤーは「戦う」「魔法を使う」「アイテムを使う」などのオプションのリストからアクションを選択します。戦闘には最大4人のキャラクターを使用でき、戦闘システムはファイナルファンタジーIVで初めて採用されたシリーズ伝統のアクティブタイムバトル（ATB）システムに基づいています。このシステムでは、各キャラクターにアクションバーがあり、そのバーはキャラクターのスピードステータスに応じて回復します。キャラクターのアクションバーが満タンになると、プレイヤーはアクションを割り当てることができます。標準的な戦闘テクニックに加えて、各キャラクターは独自の特殊能力を持っています。たとえば、ロックは敵からアイテムを盗む能力を持ち、セリスのルーン能力は、次のターンまでほとんどの魔法攻撃を吸収することができます。^{[ 3 ]}

もう一つの要素は、キャラクターの体力が低いときに時折出現する強力な攻撃の代替である「絶望攻撃」です。同様の機能は、後のファイナルファンタジー作品で、リミットブレイク、トランス、オーバードライブなど、さまざまな名前で登場します。^{[ 4 ]}キャラクターは、戦闘に勝利すると、経験値とギル（北米版ではゴールドピース（GP））と呼ばれるお金で報酬を得ます。キャラクターが一定数の経験値を獲得すると、レベルが上がり、ステータスが上昇します。追加のプレイヤーは、設定メニューから個々のキャラクターの操作を割り当てて、戦闘シナリオに参加できます。^{[ 3 ]}

ファイナルファンタジーVIのキャラクターは、様々な武器や防具、そして本作特有の強力なアクセサリーである「レリック」を装備できます。武器や防具は、主にステータスの上昇や攻撃への効果追加によって戦闘能力を高めます。一方、レリックは用途や効果が多岐にわたり、パーティメンバー間でほぼ完全に互換性があり、基本的な戦闘コマンドを変更したり、ゲームシステムの通常の制限を超えたりするなど、高度な機能を備えています。

VIでは、ゲーム開始時に魔法を使えるプレイアブルキャラクターは2人だけですが、ゲームで導入される魔石と魔石の破片に含まれるエスペルによって、他のほとんどすべてのプレイアブルキャラクターが後に魔法を習得できるようになります。「エスペル」は、シリーズでおなじみの「召喚獣」のゲーム版で、強力な怪物のような存在です。イフリート、シヴァ、バハムート、オーディンなど、シリーズを通して繰り返し登場するエスペルも多数あります。過去作から登場するエスペルに加え、VIには合計で約20体ほどのエスペルが登場し、後のバージョンではさらに多くのエスペルが追加されています。

ゲームの設定とストーリーは、エスペルとその死後の残骸である「マジサイト」を中心に展開します。各マジサイトには、メニューで装備するとキャラクターが習得できる特定の魔法セットがあります。十分に使用すれば、マジサイトを外してもこれらの能力は永続的に使用できるようになります。さらに、一部のマジサイトは、キャラクターがレベルアップしたときにステータスボーナスを与えます。最後に、キャラクターがマジサイトを装備すると、戦闘中に対応するエスペルを召喚できます。^{[ 5 ]}

ファイナルファンタジーVIは、これまでのファイナルファンタジーシリーズに見られた厳密な中世ファンタジーの設定とは異なり、意図的に工業的で機械的なデザイン要素を多く取り入れた世界を舞台としています。開発者は、機械と魔法が共存する世界だと説明しています。 ^{[ 6 ]}オペラや美術は繰り返し登場するモチーフとして用いられており、特にオペラのシーンは、開発者のインタビューや後のリマスター資料で記録されています。^{[ 7 ] [ 8 ]}ゲームの前半では、惑星はバランスの世界と呼ばれ、3つの緑豊かな大陸に分かれています。北の大陸には一連の山脈があり、南の大陸は残酷なゲシュタル帝国にほぼ支配されており、東の大陸には世界中からモンスターが生息する広大な荒野であるヴェルデがあります。ゲーム中盤の終末的な出来事により、惑星は崩壊の世界へと変貌し、荒廃した陸地は、より大きな大陸を取り囲む多数の島々に分裂します。

ゲームでは、ゲーム開始の1000年前に起こった「魔導士戦争」と呼ばれる紛争が言及されている。この紛争では、「戦乱の三位一体」と呼ばれる3つの争い合う存在が、罪のない人間を奴隷の魔法生物「エスパー」に変えて兵士として利用した。三位一体は自分たちの過ちに気づき、エスパーを解放し、自分たちの力を3体の石像の中に封印した。^{[ 9 ]}念のため、エスパーたちは石像と自分たち自身を人間の領域から封印した。人類が科学技術を称賛する社会を築くにつれて、魔法の概念は徐々に神話へと消えていった。^{[ 10 ]}ゲーム開始時、帝国は人間とエスパーの領域の間の障壁が弱まっていることを利用し、その過程で数体のエスパーを捕獲した。帝国はこれらのエスパーを動力源として、魔法と機械（機械歩兵を含む）を組み合わせた「魔導技術」を開発し、人間に魔法の力を注入した。^{[ 11 ]}帝国は、征服された土地を解放しようとする反乱組織である帰還者たちに反対されている。

ファイナルファンタジー VIには、メインシリーズのどのゲームよりも多い 14 人の常時プレイ可能なキャラクターと、プレイヤーが短時間だけ操作するサブキャラクターが数人登場します。最初のキャラクターであるテラ・ブランフォードは、控えめなハーフヒューマン・ハーフエスペルの少女で、精神操作装置のおかげで人生のほとんどを帝国の奴隷として過ごし、愛を知りません。^{[ 12 ]}他の主要キャラクターには、女性を守りたいという強い衝動を持つトレジャーハンターで反乱軍のシンパであるロック・コール、帝国の慣習に疑問を呈したために投獄された後、リターナーズに加わった帝国の元将軍であるセリス・シェール、帝国に忠誠を誓いながら密かにリターナーズに援助を提供しているフィガロの王で女たらしのエドガー・ロニ・フィガロ、 ^{[ 13 ]}武術の腕を磨くために王宮から逃げ出したエドガーの独立心旺盛な弟サビン・ルネ・フィガロなどがいます。シアン・ガラモンドは、ドーマ王国に忠実な騎士で、ケフカが王国の水道水を毒した際に家族や友人を失った。セッツァー・ガビアーニは、常習的なギャンブラーでスリルを求める者であり、世界で唯一知られている飛行船の所有者。シャドウは、帝国とリターナーズの両方に奉仕する忍者傭兵。レルム・アローニーは、若くてタフな芸術家肌の少女で、魔法の力を持つ。ストラゴ・マグスは、レルムの老いた祖父で、青魔道士。ガウは、幼少期からヴェルトで生き延びてきた野生児。モグは、ナルシェの鉱山出身の槍を携えたモーグリ。ウマロは、同じくナルシェ出身の野蛮だが忠実なイエティで、モグの説得でリターナーズに加わった。ゴゴは、謎めいた、全身を覆った模倣術の達人。

ゲームの主要キャラクターのほとんどは帝国に対して強い恨みを抱いており、特に、皇帝ゲシュタルと共にゲームの主要な敵対者の一人であるケフカ・パラッツォに対しては強い恨みを抱いている。道化師のようなケフカは、魔導騎士と呼ばれる魔法で強化された兵士の最初の実験プロトタイプとなり、狂気に陥った。ゲーム全体を通しての彼の行動は、彼の狂気じみた性質を反映している。^{[ 14 ]}サポートキャラクターのウルトロスは、繰り返し登場する悪役であり、コメディリリーフでもある。数人のキャラクターは後のゲームに再登場している。シリコングラフィックスのオニキスワークステーション向けに制作された短い技術デモであるファイナルファンタジーSGIでは、ロック、テラ、シャドウのポリゴンベースの3Dレンダリングが特徴だった。 ^{[ 15 ]}

ナルシェの町で、テラは氷に閉じ込められた強力なエスペルを捕獲する帝国軍の任務に参加する。エスペルを見つけた時、テラとエスペルの間で魔法反応が起こり、テラに同行していた兵士たちは殺され、テラは意識を失う。目を覚ますと、テラは帝国が「奴隷の冠」と呼ばれる装置を使って自分の行動をコントロールしていたことを知らされる。冠が外された今、テラは自分の名前と、魔法を単独で使えるという稀有な能力以外何も思い出せない。^{[ 16 ]}その後、テラは「リターナーズ」と呼ばれる組織を紹介され、帝国に対する革命に協力することに同意する。^{[ 17 ]}リターナーズは、ケフカ率いる帝国兵が、凍ったエスペルを捕獲する別の試みを計画していることを知る。ケフカの攻撃を撃退した後、テラは凍ったエスペルと再び魔法反応を起こし、エスペルに似た生物に変身して別の大陸へ飛んでいく。^{[ 18 ]}テラを見つけた一行は、ラムウという名のエスパーに遭遇し、テラは帝国の首都ベクターに投獄されている別のエスパーの助けを必要とするかもしれないと告げられる。^{[ 19 ]}

ベクターで、一行は数人のエスパーを救出しようと試みるが、エスパーたちはすでに魔導実験で死にかけており、代わりに魔石に変身して一行に命を捧げることを選ぶ。^{[ 20 ]}一行はテラの元へ戻り、彼女と魔石「マドゥイン」の反応を観察する。反応によってテラは落ち着きを取り戻し、記憶を取り戻す。彼女は自分がマドゥインと人間の女性との間に生まれた半人間半エスパーの子供であることを明かす。^{[ 21 ]}この事実を知ったリターナーズは、エスパーたちを自分たちの陣営に引き入れるようテラに頼む。そのため、彼女は人間界とエスパー界の間の封印されたゲートへと旅立つ。^{[ 22 ]}しかし、一行が知らないうちに、帝国もエスパー界への侵入手段としてテラを利用していた。^{[ 23 ] [ 24 ]}そこで、ゲシュタル皇帝とケフカは闘争三神像を回収し、浮遊大陸と呼ばれる陸塊を隆起させる。一行は浮遊大陸でゲシュタル皇帝とケフカに対峙する。物語の展開とともに精神状態が完全に悪化したケフカは、ゲシュタルを簒奪し殺害する。その後、ケフカは像の配置を操作し、魔法のバランスを崩して世界の地表の大部分を破壊してしまう。

1年後、セレスは無人島で目を覚ます。彼女は、ケフカが闘争の三位一体を使って暴君的な神のように世界を支配し、彼に反対する村々を破壊し、すべての生命を徐々に枯れさせていることを知る。^{[ 25 ]}セレスは島から脱出した後、荒廃した世界に散らばっている行方不明の仲間を探す。彼らは自分たちの状況を受け入れ、ケフカに立ち向かい、彼の支配を終わらせることを決意する。テラはさらに、自分が半分エスパーであることを受け入れ、より良い未来のために戦うという新たな人生の目的を見出す。一行はケフカの塔に潜入し、闘争の三位一体を破壊した後、狂気の結果として虚無主義に陥り、自己肯定の手段としてすべての存在を破壊しようと計画しているケフカ本人と対峙する。しかし、一行は戦闘でケフカを倒すことに成功し、その時点で魔法とエスパーは世界から消える。それにもかかわらず、テラは人間としての半分の存在にしがみつくことで生き延びることができた。^{[ 26 ]}ケフカの塔が崩壊する中、一行はそこから脱出し、世界が再生していくのを見ながら飛び去った。

ファイナルファンタジーVIは、前作Vが1992年12月に発売された後に開発が開始されました。 ^{[ 27 ]}ゲームの開発はわずか1年で完了しました。^{[ 28 ]}開発チームは約30人で構成されており、当時としては大規模でした。^{[ 29 ]}シリーズの生みの親でありディレクターの坂口博信は、他のプロジェクトや1991年に会社の副社長に昇進したため、以前の作品ほど深く関わることができませんでした。^{[ 27 ] [ 30 ] [ 31 ]}そのため、彼はプロデューサーとなり、VIのディレクターの責任を北瀬佳範と伊藤博之に分担させました。北瀬はイベント制作とシナリオを担当し、伊藤はすべての戦闘面を担当しました。^{[ 27 ] [ 32 ]}坂口は北瀬のカットシーンの演出を監督し、プロジェクト全体がまとまるようにしました。VIのストーリーの背後にあるアイデアは、すべてのキャラクターが主人公であるということです。開発チームのメンバー全員が、北瀬氏が「ハイブリッドプロセス」と表現した全体的なプロットのためのキャラクターと「エピソード」のアイデアを提供した。^{[ 27 ]}その結果、テラとロックは坂口氏、セリスとガウは北瀬氏、シャドウとセッツァーはグラフィックディレクターの野村哲也氏、エドガーとサビンはフィールドグラフィックデザイナーの田中かおり氏によって考案された。^{[ 27 ] [ 32 ]}ファイナルファンタジーVI以前のシリーズでは、効果音は専任のスタッフが担当しておらず、開発中に役割分担がより専門化されていく傾向を反映して、他のチームメンバーが主要なタスクを完了した後に作成することが多かった。野村氏はキャラクターの構想以外にも、ゲームのモンスターや戦闘の視覚的な側面をデザインする責任も負っていた。 30周年記念インタビューで野村氏は、ラスボスである神像のデザインプロセスでは、手描きのスケッチを直接ゲームにスキャンしてスプライトを作成するという、当時としては斬新な手法を採用したことを明かした。この手法は、ファイナルファンタジーVIIでシリーズが3Dグラフィックスに移行したため、二度と再利用されることはなかった。^{[ 33 ]}

北瀬の任務は、坂口が提供したストーリーの前提と、キャラクターのエピソードに関する個々のアイデアをすべて統合して、一貫性のある物語を作り出すことだった。^{[ 27 ] [ 34 ]}ファイナルファンタジーVIのシナリオは、オペラのシーンやセリスの自殺未遂、ケフカの登場シーンなど、ストーリーの重要な要素を提供した北瀬を含む4、5人のグループによって書かれた。^{[ 30 ] [ 35 ] [ 36 ]}チームは、ヒーローが辛うじて世界を救うというありきたりのゲームシナリオに飽きていたため、ゲームを「バランスの世界」と「崩壊の世界」と呼ばれる2つの半分に分けることにした。終末後の後半のストーリーを書く際、開発者は、すべてのキャラクターが主人公であることを強調するために、プレイヤーが好きなキャラクターを選択できるようにすることにした。^{[ 37 ]}

レギュラーシリーズのキャラクターデザイナーである天野喜孝のコンセプトアートは、ゲームのPlayStation再リリース用に制作されたフルモーションビデオのモデルの基礎となった。 ^{[ 38 ]}グラフィックディレクターの1人である高橋哲也は、オープニングシーンに登場する帝国魔導アーマーを描いた。そうすることで、彼は坂口がゲームの他の場所で通常のデザインを再利用しようとした意図を無視した。^{[ 32 ] [ 39 ]}ゲーム内のキャラクターの外観のスプライトアートは渋谷和子が描いた。[ 40 ]^{以前の作品}では、マップ上のスプライトは戦闘中よりも詳細ではなかったが、ファイナルファンタジーVIでは、画面に関係なく同じ高解像度だった。これにより、さまざまな動きや表情を描写するアニメーションの使用が可能になった。^{[ 41 ]}スーパーファミコンのモード7グラフィックを使用した最初のゲームではなかったが、ファイナルファンタジーVIは前作よりもそれをより広範囲に使用した。例えば、IVとVとは異なり、世界地図はモード7でレンダリングされており、そうでなければ2次元のゲームにいくらか3次元的な視点を与えている。^{[ 42 ]}

スクウェアがスーパーファミコン向けに北米で最初にローカライズして発売したファイナルファンタジーVIには、オリジナルの日本版からいくつかの変更点があった。最も明白なのは、ゲームのタイトルがファイナルファンタジーVIからファイナルファンタジーIIIに変更されたことである。当時、北米でローカライズされたシリーズ作品は2つしかなかったため、VIは命名の一貫性を保つためにファイナルファンタジーIIIとして販売された。ファイナルファンタジーIV（北米では最初にファイナルファンタジーIIとして発売された）とは異なり、ゲームプレイに大きな変更はないが、英語のスクリプトには内容の変更や編集上の調整がいくつか存在する。^{[ 43 ]} 1995年1月のスーパープレイ誌のインタビューで、翻訳者のテッド・ウールジーは、「日本のゲームには、ある種の遊び心や...セクシュアリティがあるが、ここ（アメリカ）にはそれが存在しない。基本的に、任天堂アメリカのルールとガイドラインによるものだ」と説明した。^{[ 44 ]}その結果、不適切なグラフィック（ヌードなど）は検閲され、町の建物の看板は変更され（例えば、バーがカフェに変更された）、宗教的な暗示（例えば、呪文「聖なる」は「真珠」に改名された）も変更された。^{[ 45 ]}

また、死や殺害行為、暴力的な表現、侮辱的な言葉などを直接的に示唆する表現は、より穏やかな表現に置き換えられています。例えば、エドガー、ロック、テラがチョコボに乗ってフィガロ城から逃げ出した後、ケフカは魔導装甲兵2人に「行け！殺せ！」と叫んで彼らを追いかけさせますが、日本語版では「行け！捕まえろ！」と訳されています。また、帝国軍兵士がフィガロ城を焼き払い、エドガーがテラは城の中に隠れていないと主張すると、ケフカは日本語版で「それなら焼け死ね」と答えますが、英語版では「じゃあ俺のバーベキューへようこそ！」と訳されています。同様に、魔導兵がエドガーと仲間たちがチョコボに乗って逃げるのを見守る中、ケフカは日本語で罵り言葉を吐きますが、テッド・ウールジーは「潜水艦乗りの息子め！」と訳しています。^{[ 45 ]}ローカライズでは、「ティナ」が「テラ」に変更されるなど、いくつかの名前も変更されました。最後に、ゲームカートリッジの読み取り専用メモリで使用できるデータストレージ容量が限られているため、ダイアログテキストファイルを短縮する必要がありました。^{[ 44 ]}その結果、使用可能なスペースに圧縮するために、ダイアログに追加の変更が加えられました。^{[ 44 ]}

PlayStation 版の再リリースでは、英語ローカライズにわずかな変更が加えられただけだった。ゲームのタイトルはFinal Fantasy IIIからFinal Fantasy VIに戻され、北米と日本でのシリーズのナンバリングを、先にリリースされたVIIと統一した。アイテム名やキャラクター名がいくつか調整され、「Fenix Down」が「Phoenix Down」に拡張された。後のFinal Fantasy Chroniclesコンピレーションに収録されたFinal Fantasy IVの PlayStation 版の再リリースとは異なり、スクリプトは基本的に変更されなかった。^{[ 38 ]}ゲームボーイアドバンス版の再リリースでは、別の翻訳者である Tom Slattery による新しい翻訳が採用された。^{[ 46 ]}この翻訳では、Woolsey の翻訳からキャラクター名、場所名、用語のほとんどが保持されたが、アイテム名と魔法名は、シリーズの最近のタイトルで使用されている慣例に合わせて変更された。^{[ 47 ]}改訂されたスクリプトでは、オリジナルの独特なセリフがいくつか残され、他のセリフは変更または編集され、オリジナルの翻訳の混乱した点がいくつか解消された。^{[ 48 ]}

このゲームは1994年4月2日に日本で正式に発売されたが^{[ 49 ]} 、北米での最初の発売の正確な日付は歴史的に曖昧なままで、同年10月までには広く入手可能になり、売上チャートのトップに立った^{[ 50 ] 。}

ファイナルファンタジーVIのサウンドトラックは、長年シリーズに貢献してきた植松伸夫が作曲した。スコアは、主要キャラクターと場所ごとのテーマ、通常の戦闘、ボス敵との戦闘、特別なカットシーンの音楽で構成されている。ライトモチーフの多用は、オーディオトラックの特徴の1つである。「アリア・ディ・メッツォ・カラッテレ」は後者のトラックの1つで、オペラの演奏を伴うカットシーンで再生される。このトラックは、 SPC700サウンドフォーマットチップの技術的な制限により実際のボーカルトラックを使用できなかったため、メロディーと調和する理解不能な合成「声」が特徴である（ただし、数年後に一部の開発者が制限を克服する方法を見つけ出し、ピクセルリマスターでは、日本語、英語、フランス語、ドイツ語、イタリア語、スペイン語、韓国語の7つの言語でオペラ歌手が声を担当している^{[ 51 ]}）。オーケストラ アルバムFinal Fantasy VI Grand Finale には、イタリア語の歌詞をスヴェトラ クラステヴァが歌い、オーケストラの伴奏で演奏するアリアのアレンジ バージョンが収録されている。このバージョンは、ゲームのSony PlayStation再リリース版のエンディング フル モーション ビデオにも収録されており、歌詞は同じだが音楽のアレンジが異なる。さらに、アルバムOrchestral Game Concert 4には、小野崎康介が編曲と指揮を行い、東京交響楽団が演奏し、青木未可子、大野哲也、黒田博がボーカルを務めるオペラの拡張バージョンが収録されている。^{[ 52 ]}また、2005 年にギブソン アンフィシアターで行われた「More Friends」コンサート^{[ 53 ]}では、歌詞の新しい英語訳を使用して演奏され、そのアルバムが現在入手可能である。^{[ 54 ]}ゲームの最終決戦でケフカと戦う際に流れる「ダンシング・マッド」は17分の長さで、ケフカのテーマのバリエーションを含むオルガンのカデンツァが含まれています。「エンディングテーマ」は、プレイ可能なすべてのキャラクターのテーマを1つの楽曲にまとめたもので、21分以上の長さがあります。^{[ 55 ]}

オリジナル・スコアは、日本で『ファイナルファンタジーVI オリジナル・サウンド・バージョン』として3枚組CDで発売された。^{[ 55 ]}このアルバムのバージョンは後に北米で『ファイナルファンタジーIII ケフカの領域』として発売された。このアルバムのバージョンは、パッケージが異なり、アルバムと新しいリリースとの間で一部のトラック名の翻訳に若干の違いがある以外は、日本のものと同じである。^{[ 56 ]}さらに、『ファイナルファンタジーVI グランド・フィナーレ』には、鷺巣詩郎と斎藤恒吉が編曲し、アンサンブル・アルキ・デッラ・スカラとミラノ交響楽団が演奏したゲームからの11曲が収録されている。 ^{[ 57 ]} 2枚目の編曲アルバム『ピアノ・コレクションズ ファイナルファンタジーVI』には、野村玲子がピアノで演奏したゲームからの13曲が収録されている。^{[ 58 ]}さらに最近では、 『ファイナルファンタジーVI』のラスボステーマ「ダンシング・マッド」がPlay!で演奏された。 2007年6月2日、スウェーデンのストックホルムで、 Machinae Supremacyというグループによるビデオゲーム交響曲が演奏された。^{[ 59 ]}

2012年、OverClocked ReMixのKickstarterキャンペーンは、 VIの音楽のリミックスを収録したマルチCDアルバムの制作のために153,633ドルの資金を集めた。アンドリュー・アヴェルサが、独自のスタイルを持つ74人のアーティストによる74曲を収録したアルバム「Balance and Ruin 」の制作を指揮した。このアルバムは無料で、OverClocked ReMixのウェブサイトで入手できる。 ^{[ 60 ]} Video Games Liveの作曲家であり、アンドリュー・アヴェルサの妻であるジリアン・アヴェルサは、チェリストのティナ・グオと共に、 Balance and Ruinのアレンジを拡張した「Aria di Mezzo Carattere」へのトリビュートミュージックビデオを制作した。^{[ 61 ]}

ファイナルファンタジーVIは、トーセによってPlayStationに移植され、1999年に日本と北米で再リリースされました。日本では、単体版とファイナルファンタジーコレクションの一部として入手可能でしたが、北米ではファイナルファンタジーアンソロジーの一部としてのみ入手可能でした。ヨーロッパでは、単体版としてのみ販売されました。日本では、ファイナルファンタジーをテーマにした目覚まし時計が付属した5万本の限定版もリリースされました。^{[ 62 ]}

ファイナルファンタジーVIのPlayStation版は、オリジナルの日本のスーパーファミコン版と非常によく似ています。フルモーションビデオのオープニングとエンディングシーケンスが2つ追加され、戦闘の開始と終了に使用される新しい画面遷移効果が追加されたことを除けば、グラフィック、音楽、サウンドはオリジナル版から変更されていません。ゲームプレイにおける唯一の注目すべき変更点（カートリッジ版にはないロード時間に加えて）は、オリジナルのソフトウェアのバグがいくつか修正され、プレイヤーが進行状況をPlayStationのRAMにすばやく保存できる新しい「メモセーブ」機能が追加されたことです。^{[ 63 ]}再リリースには、モンスター図鑑やアートワークギャラリーなどの他の特別な機能が含まれていました。^{[ 64 ]}この移植版は、2012年12月に日本でファイナルファンタジー25周年記念アルティメットボックスパッケージの一部として再リリースされました。 ^{[ 65 ]}

ファイナルファンタジーVIは2011年にPSoneクラシックとして再リリースされました。日本では4月20日、PAL地域では6月2日^{[ 66 ]}、北米では12月6日^{[ 67 ]に発売されました。}

ファイナルファンタジーVIの「ピクセルリマスター」シリーズ版は、2023年4月にPlayStation 4向けに発売された。 ^{[ 68 ]}

PlayStation版の後、トーセはゲームをゲームボーイアドバンスに移植し、ファイナルファンタジーVIアドバンスとして発売した。日本ではスクウェア・エニックスが2006年11月30日に発売し、北米では任天堂が2007年2月5日、ヨーロッパでは7月6日に発売した。 ^{[ 69 ]}これはアジアでゲームボーイアドバンス向けに発売された最後のゲームであり、任天堂が同システム向けに発売した最後のゲームでもある。追加のゲームプレイ機能、若干改善されたビジュアル、魔法やモンスターの日本語の命名規則に従った新しい翻訳が含まれている。ただし、PlayStation版のゲームにあったフルモーションビデオは含まれていない。アドバンスには、リヴァイアサン、ギルガメッシュ、サボテンダー、ディアボロスの4体の新しいエスペルが登場する。 2つの新しいエリアには、オリジナル版ではコード化されていたものの収録されていなかったモンスター、カイザードラゴンが登場するドラゴンの巣ダンジョンと、プレイヤーがモンスターと連続して戦える場所である「ソウルシュライン」が含まれる。また、3つの新しい魔法が登場し、オリジナル版のいくつかのバグが修正されている。さらに、他の携帯機向けファイナルファンタジー再リリースと同様に、モンスター図鑑とミュージックプレイヤーが収録されている。日本語版でもミュ​​ージックプレイヤーは英語で、ストラガスではなくストラゴなどアメリカ版の名前が使われている。 [ 70 ]^{パッケージには}、シリーズのベテランでありオリジナルキャラクターおよびイメージデザイナーである天野喜孝による新しいアートワークが掲載されている。^{[ 71 ]}

オリジナルのスーパーファミコン版は、2011年3月15日に日本でWiiバーチャルコンソール向けにリリースされ^{[ 72 ]} 、 3月18日にPAL地域（ヨーロッパとオーストラリア）で、6月30日に北米でリリースされた^{[ 73 ]。}このゲームは、北米でのオリジナルタイトルであるファイナルファンタジーIIIで欧米でリリースされた^{[ 74 ]}。スーパーファミコン版は後に日本でWii Uバーチャルコンソール向けにリリースされた。スクウェア・エニックスは、2015年12月に日本でゲームボーイアドバンス版をWii Uバーチャルコンソール向けにリリースした。

任天堂は2017年9月に、同社のスーパーファミコンクラシックエディションの一部としてファイナルファンタジーVIを世界中で再リリースした。^{[ 1 ]}

ファイナルファンタジーVIの「ピクセルリマスター」シリーズ版は、2023年4月にNintendo Switch向けに全世界で発売された。^{[ 75 ]}

ファイナルファンタジーVIのAndroidおよびiOSモバイルオペレーティングシステムへの移植版も2014年に公開されました^{[ 76 ]}。Android版は1月15日に^{[ 77 ]}、iOS版は2月6日に^{[ 78 ]}公開され、オリジナルゲームのアートワークを担当した渋谷和子氏がデザインしたスプライトを使用した新しい高解像度グラフィック、8方向への移動、オートバトルなどの機能が搭載されています^{[ 79 ] 。}

Android版の移植版であるWindows PC版が、2015年12月16日にSteam経由でWindows PC向けにリリースされた。^{[ 80 ]}「Pixel Remaster」シリーズの別の移植版が、2022年2月23日にSteamでリリースされた。^{[ 81 ]}

「ピクセルリマスターシリーズ」版のファイナルファンタジーVIは、2024年9月にXbox Series X/S向けに発表され発売された。これは、Xboxコンソールで他のNES/SNESシリーズの作品と共にリリースされた最初のゲームとなった。^{[ 82 ]}

ファイナルファンタジーVIは、発売と同時に批評家から高い評価を受け、日本で商業的にも成功を収めた。1994年半ば、スクウェアの広報部は、このゲームが日本で255万本売れたと報告し^{[ 43 ]} 、1994年のベストセラービデオゲームとなった^{[ 94 ]}。1994年第4四半期に発売された米国では、10月にスーパーファミコンのベストセラーゲームとなり^{[ 95 ]}、その年のスーパーファミコンカートリッジのベストセラー第8位となった^{[ 96 ]} 。しかし、坂口氏によれば、米国では商業的に成功しなかったという^{[ 97 ]} 。 2003年3月時点で、このゲームは全世界で348万本出荷され、そのうち262万本が日本で、86万本が海外で出荷された。^{[ 98 ]}ファイナルファンタジーコレクションは1999年に40万本以上を売り上げ、その年の日本でのベストセラー31位となった。^{[ 99 ]}ファイナルファンタジーアンソロジーは北米で約36万4000本を売り上げた。^{[ 100 ]}ファイナルファンタジーVIアドバンスは発売から1か月後の2006年末までに日本で22万3000本以上を売り上げた。^{[ 101 ]}

GamePro は、グラフィックで 5 点満点中 4.5、サウンド、操作性、楽しさで満点の 5.0 と評価し、「キャラクター、ストーリー、選択肢のあるシナリオがすべて組み合わさって、素晴らしいゲームを形成している！」と述べています。 ^{[ 102 ]} Electronic Gaming Monthlyの 4 人のレビュアーは、RPG の卓越性の新たな基準を確立したと評価しました。特に、グラフィック、音楽、ストーリーの強い感情的な関与を称賛しました。 ^{[ 85 ]} 1994 年のElectronic Gaming Monthlyのビデオゲームアワードで、ベスト ロールプレイング ゲーム、ベスト 日本のロールプレイング ゲーム、カートリッジ ベース ゲームの最優秀音楽など、いくつかの賞を受賞しました。 ^{[ 91 ]}さらに、1997 年の史上最高のコンソール ゲーム 100 位のリストで、このゲームを 9 位にランク付けしました。 ^{[ 103 ]}ファミ通はファイナルファンタジーVIに 1994年の最高得点を与えた^{。 [ 87 ]}ニンテンドーパワーは、前作よりもサウンドとグラフィックが向上し、ゲームのテーマの範囲が広がったと述べた。 ^{[ 104 ]}さらに、「ストーリーとプレイのバリエーションが非常に多いため、ファンは一度に数ヶ月間その世界に没頭してしまう可能性がある」と示唆した。 ^{[ 105 ]}ニンテンドーパワーはまた、ゲームのプロットは「特に独創的ではない」し、「ストーリーはしばしば感傷的で、アメリカの観客向けに書かれていない」と意見を述べた。 ^{[ 106 ] [ 107 ]}

1997年、Nintendo Powerは本作を任天堂のゲームの中で8番目に優れたゲームとしてランク付けし、「ヒーロー、世界を揺るがす出来事、魔法、無慈悲な悪、そしてワンダードッグのインターセプターなど、欲しいものがすべて揃っている！」と評した。 ^{[ 108 ]}同年、GameProは本作を「今でも最も楽しく、革新的で、やりがいのあるRPGの一つ」と評した。^{[ 109 ]} 1996年、Next Generationはテラが孤児の村の世話をするシーンについて「おそらくシリーズ最高の瞬間と言えるだろう…これほど大きな問題に取り組んだり、これほど感情的な深みと複雑さに到達したゲームシリーズは他にない」と評した。^{[ 110 ]}

レビュー集計サイトによると、複数のリリース版で高い評価を得ており、ほとんどのバージョンが80点台後半から90点台のスコアを獲得していることから、批評家からの高い評価が続いていることがうかがえる。

『ファイナルファンタジー コレクション』は、週刊ファミ通の6人のレビュアーによる採点で60点満点中54点を獲得した。 ^{[ 62 ]} IGNはPlayStation版のグラフィックを「美しく、素晴らしい」と評し、発売当時、「ファイナルファンタジーIIIはRPGのあるべき姿を体現していた」と述べ、後に『ワイルドアームズ』や『幻想水滸伝』といったタイトルに影響を与えることになるステータス成長システムを考案したことを反映している。さらに、IGNはゲームプレイとストーリーラインを称賛し、これらの要素は「それまでのRPGのコンセプトをすべて取り入れ、全く新しいものを生み出すか、あるいは十分に洗練させて独自のものにした」と主張し、「プレイヤーはシンプルなグラフィックや時代遅れに見えるゲームプレイの慣習を乗り越えて、物語に没頭する」ことができる雰囲気を作り出していると述べた。^{[ 123 ]} RPGamer はオリジナル版と PlayStation 版の両方に満点を与え、ゲームプレイは「ほとんどすべてのプレイヤーがゲームを手に取り、キャラクターの装備をカスタマイズできるほど分かりやすい」と述べ、音楽は「16 ビットの傑作」と称賛した。^{[ 124 ] [ 125 ]} Game Informerの Joe Juba は、バランスの世界と崩壊の世界の分割をゲームの特徴の 1 つと呼び、前半の標準的な線形ゲームプレイとは対照的に、非線形かつ自由形式の性質を挙げた。かつてのチームを再編成するために土地をさまようことを「先駆的なアプローチ」と呼び、物語が「主にプレイヤー主導」になっていると指摘し、後にオープンワールド ゲームで使用される基本的な構造の一部であると述べた。^{[ 37 ]}

ゲームボーイアドバンス版のリリースも賞賛を集めた。IGNのゲームボーイアドバンスの長寿を振り返る特集記事で、ゲームボーイアドバンス版は史上最高のゲームボーイアドバンスゲーム第8位に選ばれた。 [ ^{126 ] Official} Nintendo Magazineは、2009年の最高の任天堂ゲームのリストで、このゲームのGBA版を32位にランク付けした。^{[ 127 ]} Final Fantasy VIは^、シリーズ最高のタイトルの1つとしてよく見なされており、^{[ 128 ] [ 129 ] [130 ] [ 131 ] [ 132 ]複数のウェブサイトによると、}これまでに作られた最高のロールプレイングビデオゲームの1つでもある。^{[ 133 ] [ 134 ]日本}の雑誌ファミ通の読者は、史上最高のゲーム第25位に投票した。^{[ 135 ] [ 136 ] [ 137 ]} 2007年に更新された「トップ100」リストで、IGNはファイナルファンタジーVIをシリーズ中の他のすべてのファイナルファンタジーゲームよりも上位の、史上9番目に優れたゲームとしてランク付けしました。彼らは引き続きゲームのキャラクター開発を挙げ、特にケフカをRPG史上最も記憶に残る悪役の1人として挙げました。^{[ 138 ] [ 139 ] [ 140 ] [ 141 ] [ 142 ]} Nintendo PowerはファイナルファンタジーVIのエンディングを最高のエンディングの1つとして挙げ、物語とキャストの多様性を挙げました。^{[ 143 ]} Time Extensionは、このゲームを「史上最高のJRPG」リストに含めました。^{[ 144 ]}

PCとモバイル向けに2022年にリリースされたPixel Remasterも好評を博した。RPGamerは、本作を「28年前のゲームの決定版を現代のプレイヤーに届ける」と評し、オリジナルゲームの精神を尊重しつつ現代的な強化が施されている点を称賛した。^{[ 145 ]} CGMagazineは、本作を「現代的でありながら美的にも忠実な、重要なRPGの再リリース」と呼び、更新されたビジュアルと向上した解像度が以前のバージョンよりも全体的にプラスになっていると指摘した。^{[ 146 ]}