サウンドトラック・アルバムとは、特定の長編映画やテレビ番組のサウンドトラックから直接録音された音楽を収録したアルバムのことである。[ 1 ]商業的にリリースされた最初のサウンドトラック・アルバムは、 1938年にウォルト・ディズニーの映画『白雪姫と七人のこびと』のサウンドトラックである『白雪姫と七人のこびと』だった。 [ 2 ]映画のオーケストラ・スコアを収録した最初のサウンドトラック・アルバムは、ミクロス・ローザ作曲のアレクサンダー・コルダ監督の1942年の映画『ラドヤード・キプリングのジャングル・ブック』だった。[ 3 ]
長編映画が公開される際、あるいはテレビシリーズの放送中や放送後には、サウンドトラックという形でアルバムが同時にリリースされることがよくある。
サウンドトラックには通常、楽器演奏、あるいは映画音楽が含まれます。しかし、劇中の登場人物が歌ったり演奏したりした曲(あるいはメディアで人気アーティストが再録音したカバーバージョン)、重要なシーンのBGMとして使われた曲、エンドクレジットで流れた曲、あるいは宣伝以外のメディアとの関連性が特にないにもかかわらずサウンドトラックに収録された曲なども含まれることがあります。 1980年代にホームビデオが普及する以前は、テレビ放送や劇場での再上映を除けば、映画公開後に映画を再体験できる数少ない方法の一つとして、多くのサウンドトラックアルバムにはセリフの抜粋も収録されていました。
サウンドトラックは通常、大手レコードレーベルからリリースされ(まるで音楽アーティストがリリースするのと同じように)、楽曲やサウンドトラック自体が音楽チャートにランクインしたり、音楽賞を受賞したりすることもある。
慣例として、サウンドトラックレコードには、映画に「インスパイアされた」音楽であっても、実際に映画に登場しない音楽も含め、あらゆる種類の音楽が含まれる可能性があります。スコアには、オリジナル映画の作曲家による音楽のみが含まれます。[ 4 ]
同時に、サウンドトラックは常識に反することもあり(主に人気文化フランチャイズで用いられる)、最近リリースされた、あるいはこれまで未発表だったオリジナルのポップミュージックが収録されている(中には単独でチャート上位にランクインするものもあり、別のフランチャイズ作品に収録されたことで人気が急上昇した)。また、有名アーティストや新人、無名のアーティストのプロモーション目的で使われることもある。こうしたサウンドトラックには、映画やテレビシリーズでは全く使われていない音楽が含まれており、芸術的あるいは歌詞的な関連性は完全に偶然の一致である。
しかし、メディアのジャンルによって、人気曲のサウンドトラックには決まったパターンがある。軽快なロマンスではイージーリスニングのラブソングが使われるかもしれないが、よりダークなスリラーではハードロックやアーバンミュージックが使われるだろう。
1908年、カミーユ・サン=サーンスは映画のために特別に作曲した最初の音楽(『ギーズ公暗殺』)を発表し、1930年代には映画で使用された楽曲のレコードをリリースすることが一般的になった。映画『ピーター・ガン』のサウンドトラックでエミー賞とグラミー賞を2度受賞したヘンリー・マンシーニは、サウンドトラックの楽曲で広くヒットを飛ばした最初の作曲家となった。
1970年代以前は、サウンドトラック(いくつかの例外を除く)はミュージカルの伴奏として使われ、出演者によるボーカルやインストゥルメンタル(ボーカル曲のインストゥルメンタル・バージョンを含む)の楽曲、あるいは他のアーティストが歌った曲のカバー・バージョンを収録したアルバムだった。
1970年代以降、サウンドトラックはより多様化し、音楽ファンは映画やテレビ番組のサウンドトラックを期待するようになった。チャート上位にランクインした多くの楽曲が、映画やテレビ番組のサウンドトラックアルバムに収録されたり、リリースされたりした。
近年では、「サウンドトラック」という言葉はあまり使われなくなってきています。現在では、主にそのメディアで使用されるインストゥルメンタルBGMを指すのが一般的です。映画やテレビシリーズで使用された人気曲は、クレジットで紹介されるだけで、「サウンドトラック」の一部とはみなされません。
広告や店頭の商品リストでは、サウンドトラック・アルバムとオリジナル・キャスト・アルバムが混同されることがあります。オリジナル・キャスト・アルバムとは、ミュージカルのオリジナル舞台キャストによって制作されたアルバムで、映画のサウンドトラックから転載されたものではなく、キャスト自身がライブ演奏またはスタジオで録音したものです。
場合によっては、録音されたセリフがサウンドトラック アルバムに組み込まれることがあります。これには 2 種類あります。映画自体からのオーディオ クリップ (たとえば、 『パルプ フィクション』や『アポロ 13』のアルバムで使用) または映画のキャラクターが他のイベントに関与するラジオ ドラマ(例: FLCLのキング オブ パイレーツ) です。1939 年の映画『オズの魔法使い』の珍しい最初のサウンドトラック アルバムは、映画の最初のテレビ放送に合わせて 1956 年にリリースされ、事実上映画の凝縮版であり、リスナーがストーリーを簡単に追えるだけのセリフがアルバムに収録されていました。1968 年の『ロミオとジュリエット』の最初のサウンドトラック アルバムや、 『じゃじゃ馬ならし』(1967 年版)、『クロムウェル』、『リトル ビッグ マン』のサウンドトラック アルバムも同様でした。『パットン』の場合、アルバムの大部分は映画の音楽スコアで構成され、オープニングとエンディングのトラックにはジョージ・C・スコットの映画のオープニングとエンディングのスピーチが収録されている。1972年のミステリー映画『探偵スルース』の非常に珍しいサウンドトラック・アルバムは、一種の予告編として作られており、最初の3分間はローレンス・オリヴィエとマイケル・ケインの声が聞こえ、その後は突然会話が途切れ、映画の音楽スコアが流れ始め、リスナーは「ミステリーの内容を知りたければ映画を見なければならない」という仕掛けになっている。
ごくまれに、映画の完全なサウンドトラック(台詞、音楽、効果音など)がリリースされることがある。注目すべき例の1つは、1977年のランキン・バス映画『ホビット』の3枚組LPセットである。この映画はテレビ用に制作されたため、LPフォーマットに適しており、各LP面の最後にコマーシャル挿入ポイントが組み込まれていたため、追加の編集は不要だった。もう1つの例は、前述のゼフィレッリ監督の『ロミオとジュリエット』である。この映画は非常に人気が高く、映画の公開から2年後に完全なサウンドトラックのアルバムセットがリリースされた。さらに別の例としては、ローレンス・オリヴィエ監督の『リチャード三世』があり、そのサウンドトラックは1955年にRCAビクターから3枚組LPアルバムとしてリリースされた。 [ 5 ]
映画には使われていない曲がアルバムに収録されることもあります。特に、LPではなくCDでリリースされたサウンドトラックではその傾向が顕著です。これらの曲の中には、「アウトテイク」(映画で使用するために録音されたものの、リリースされた最終編集でカットされた曲やインストゥルメンタル曲)や、予告編で使用されたものの映画本編では使用されなかった曲が含まれている場合があります。例としては、『サウスパーク:ビッグ・ロング・アンド・アンカット』のサウンドトラックが挙げられます。[ 6 ]その他によく知られている例としては、ロジャース&ハマースタインの『回転木馬』[ 7 ]と『王様と私』[ 8 ]のサウンドトラック・アルバムがあり、どちらも完成した映画では聴けない曲が2曲以上収録されています。
インドの音楽業界において、サウンドトラック・アルバムは市場の大部分を占めている。インド映画音楽、特にボリウッド音楽は、インドのポップ・レコードよりも売れることが多い。
DDLJ
のサウンドトラックは推定2500万枚を売り上げた。