怪獣

怪獣（日本語：怪獣（かいじゅう）怪獣（かいじゅう、英: kaijū、ヘップバーン語: kaijū、直訳すると「奇妙な獣」、日本語の発音: [ka̠iʑɨː]）  は、巨大モンスターが登場するメディアに関連する日本語の用語である。怪獣映画のジャンルは、特撮監督の円谷英二と映画監督の本多猪四郎によって生み出され、彼らはゴジラシリーズとそのスピンオフを制作してこのジャンルを普及させた。 ^[1]この用語はモンスター自体を指すこともあり、通常、大都市を襲撃したり、軍隊や他の生き物と戦ったりする様子が描かれている。

ゴジラ（1954年）は、最初の怪獣映画とみなされることが多い。本田と円谷は、この映画の開発にあたり、 1933年の影響力のあった映画『キングコング』のキャラクターと巨大怪獣の構想からインスピレーションを得て、このジャンルの発展における重要な先駆者として確立した。 ^[2]怪獣映画は、その形成期には日本の批評家から一般的に無視され、作家のスティーブ・ライフルとエド・ゴジシェフスキーによると、彼らはそれを「子供じみた仕掛け」とみなした。 ^[1]

怪獣は、本質的にいくぶん比喩的な性格を持つことが多い。例えば、ゴジラは核兵器の比喩として機能し、広島と長崎への原爆投下や第五福竜丸事件後の戦後日本の恐怖を反映している。その他の有名な怪獣キャラクターとしては、キングコング、ラドン、モスラ、キングギドラ、ガメラなどがある。

日本語の「怪獣」は、もともと日本の古代伝説に出てくる怪物や生き物を指していました。 ^[3]それ以前には、中国の『山海経』にも登場しています。^{[4] [5]}日本の民間伝承の妖怪の中に、怪獣や怪獣のような生き物の伝統的な描写はありません。 ^[6]とはいえ、日本の神話には大型動物（日本の龍など）が登場することがあります。19世紀半ばに鎖国が終わり、日本が開国した後、怪獣という用語は古生物学の概念や世界中の伝説上の生き物を表現するために使われるようになりました。 たとえば、フランスの作家ジョルジュ・デュピュイの『パートリッジクリークの怪物』（1908年）^[7]に登場する絶滅したケラトサウルスのような未確認生物は、怪獣と呼ばれていました。^[8]注目すべきは、明治時代にジュール・ヴェルヌの作品が日本に紹介され、1890年頃に大きな成功を収めたことです。^[9]

ウィンザー・マッケイの1921年の短編アニメ『ペット』の終わりにもこのジャンルの要素が見られ、謎の巨大動物が街を破壊し始めるが、大規模な空爆で撃退される。これはマッケイの漫画シリーズ『Dreams of the Rarebit Fiend』の1905年のエピソードに基づいている。^[10]

1925年の映画『失われた世界』 （アーサー・コナン・ドイルの1912年の同名小説を原作とする）には、ロンドンで逃げ出しタワーブリッジを破壊するブロントサウルスなど、多くの恐竜が登場する。 『失われた世界』の恐竜はウィリス・H・オブライエンによる先駆的なストップモーション技術でアニメ化された。オブライエンはその数年後、1933年の映画『キングコング』でニューヨーク市で逃げ出す巨大なゴリラのような生物をアニメ化した。 『キングコング』の大成功は、怪獣映画の決定的な躍進と見ることができる。『キングコング』のこの影響力のある業績は、巨大怪獣というジャンルの出現への道を開き、将来の怪獣作品の青写真となった。その成功は映画業界に反響を巻き起こし、永続的な影響を残し、巨大怪獣をジャンル映画撮影における不可欠な要素として定着させた。^[2] RKOピクチャーズは後にキングコングのキャラクターを日本のスタジオ東宝にライセンス供与し、本多猪四郎監督の『キングコング対ゴジラ』（1962年）と『キングコングの逆襲』 （1967年）が共同制作された。

1934年、枝政義郎監督が『大仏来迎』を監督した。オリジナルのフィルムは現在失われているが、フィルムのスチール写真が残っており、日本映画史上最も初期の怪獣映画の一つとなっている。 ^{[11] 1934年のこの映画は、おそらく}ウルトラマンシリーズの制作に影響を与えた。^[12]

レイ・ブラッドベリが1951年6月23日のサタデー・イブニング・ポスト紙に掲載した短編小説「二万ファゾムスの怪獣」は、北極圏内での原爆実験により、凍りついた冬眠状態から解放される架空の恐竜（レイ・ハリーハウゼン作）を描いた映画「二万ファゾムスの怪獣」 （1953年）の原作となった。このアメリカ映画は、1954年に日本で「原子怪獣現る」のタイトルで公開され、映画のタイトルにこのジャンルの名称が初めて使用された。^[13]しかし、 1954年公開の「ゴジラ」が、一般的に日本初の怪獣映画とみなされている。東京の東宝スタジオのプロデューサーである田中友之は、前のプロジェクトが中止になった後、公開する映画を必要としていた。ハリウッドの大怪獣映画『キングコング』と『海底二万深海』が日本で興行的に成功したことを見て、自身もこれらの映画のファンであった田中は、それらを基にした新作映画を作ろうと思い立ち、 『ゴジラ』を制作した。^[14]田中は、ハリウッドの大怪獣映画と、第五福竜丸漁船事件で再燃した日本人の核兵器に対する恐怖心を組み合わせることを狙い、チームを結成し、海の深海から出現する巨大な放​​射能生物、後の怪獣ゴジラというコンセプトを生み出した。^[15]ゴジラは当初、日本で商業的に成功し、他の怪獣映画にも影響を与えた。^[16]

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  『キングコング』 （1933年）は日本の怪獣ジャンルに大きな影響を与えました。
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  『極地の巨神』（1942年）は、ゴジラのようなキャラクターが現代文明を攻撃する様子を描いた先駆的な作品の一つである。 ^[17]
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  ガメラシリーズはゴジラシリーズとともに怪獣ジャンルの形成に重要な役割を果たしました。
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  『ウルトラマン』に影響を与えた可能性のある『大仏来訪』（1934年） ^[12]は、 『和製キングコング』（1933年）や『江戸に現れたキングコング』 ^{（1938年） [11]}と並んで、日本で最も古い怪獣映画の一つで。

怪獣という用語は、文字通り「奇妙な獣」と翻訳される。^[18] 怪獣は敵対的、主人公的、または中立的な自然の力である場合があるが、より具体的には神の力を持つ超自然的な生き物である。彼らは単なる「大きな動物」ではない。例えばゴジラは、1954年のゴジラシリーズの最初の作品に初めて登場して以来、これらすべての側面を示している。他の怪獣の例には、ラドン、モスラ、キングギドラ、アンギラス、キングコング、ガメラ、ガッパ、ギララ、ヨンガリなどがある。また、機械やサイバネティックスのキャラクターをフィーチャーしたメカ 怪獣（メカ怪獣）などのサブカテゴリもあり、モゲラ、メカニコング、メカゴジラ、ガイガンは怪獣から派生したものである。同様に、集合的なサブカテゴリであるウルトラ怪獣（ウルトラ怪獣）は、長期にわたるウルトラシリーズフランチャイズに特有の怪獣の別の層ですが、単に怪獣と呼ばれることもあります。名詞として、怪獣は不変であり、単数表現と複数表現の両方が同一です。^{[引用が必要]}

怪人とは、歪んだ人間や人型の生き物のことを指す。怪人の起源は、20世紀初頭の日本文学、江戸川乱歩の1936年の小説『怪人二十面相』に遡る。この物語では、江戸川の名探偵、明智小五郎の宿敵で、謎めいた変装の名人で、正体は不明の「怪人」が登場する。明智のシャーロックにとってのモリアーティである。大衆の想像力をかき立てられ、多くの文学作品や映画（後にテレビ）の悪役が怪人の称号を授かった。誤解のないよう言っておくと、怪人は怪獣の派生ではない。映画に登場した最初の怪人は、1934年に制作された失われた映画「大仏さまが来た」でした。太平洋戦争後、この用語は、1971年に仮面ライダーシリーズのために考案された、遺伝子操作されサイバネティックに強化された奇妙な邪悪なヒューマノイドの産物を説明するために採用され、現代化されました。これにより、用語の新たな分派が生まれ、1970年代以降に制作されたスーパーヒーロー番組の人気を通じて急速に広まりました。これらの怪人は、人間と同様に、理性的な思考と会話力を持っています。さまざまな反復で、一連の怪人動物園が多数のシリーズに登場しましたが、最も有名なのは、 1975年に初公開されたスーパー戦隊番組です（後に、1990年代のスーパー戦隊の英語版であるパワーレンジャーに引き継がれました）。

これにより、さらに別の分派が生まれ、スーパー戦隊の怪人は、怪人と怪獣の中間に位置する独特の形態と特性（例えば、巨大化）を特徴とするように進化しました。^[要出典]

大怪獣(だいかいじゅう) は、文字通り「巨大な怪獣」または「偉大な怪獣」と翻訳される。この誇張表現は、主語となる怪獣の偉大さを表すために使用され、接頭辞の「dai」は、その大きさ、力、および/または地位を強調する。20世紀に「大怪獣」という用語が最初に登場したのは、1954年に公開されたオリジナルの『ゴジラ』の宣伝資料であった。具体的には、オリジナルの映画ポスターのサブタイトル「水爆大怪獣映画」である。^{[要出典] 1965年の}ガメラシリーズの最初の映画「大怪獣ガメラ」でも、映画の日本語タイトルが「大怪獣ガメラ」であるところでこの用語が使用された。

星人(文字通り「星の人々」) は、火星人(火星人)などの地球外生命体を表す日本語に登場します。宇宙人は宇宙人(宇宙人)と呼ばれることもあります。このジャンルで最もよく知られている星人には、ウルトラマンに登場するバルタン星人などがいます。バルタン星人はセミのような宇宙人で、ウルトラマン以外ではフランチャイズで最も長く登場し、繰り返し登場するキャラクターの 1 人となっています。^[要出典]

東宝は長年にわたり様々な怪獣映画を制作してきたが（その多くはゴジラ、ラドン、モスラを題材としている）、大映（角川映画）、円谷プロダクション、松竹、日活スタジオなど他の日本のスタジオも独自の映画や番組を制作してこのジャンルに貢献してきた。^[要出典]

ゴジラの特殊効果を担当した円谷英二は、俗に「スーツメーション」として知られるようになった怪獣を動かす技術を開発した。 ^[19]西洋の怪獣映画ではストップモーションで怪獣を動かすことが多いのに対し、円谷は「クリーチャースーツ」と呼ばれる、人間（スーツアクター）が着用して演技するスーツの作成を試みた。^[20]これにミニチュアモデルや縮小された都市のセットを組み合わせて、都市に巨大な生き物がいるという幻想を作り出した。^[21]ラテックスやゴムのスーツは非常に硬いため、撮影は2倍速で行われることが多く、そのため映画が上映されたとき、怪獣は元のショットよりも滑らかでゆっくりとしていた。^[14]怪獣映画では、スーツアクターが物理的に演じることが不可能なショットのために、スーツメーションのシーンの間に一種の操り人形も使用された。 1998年に公開された『ゴジラ』以降、アメリカで製作された怪獣映画はスーツメーションからコンピュータ生成画像（CGI）へと方向転換した。日本では、特定の特殊シーンや怪獣にCGIやストップモーションが使われることが多くなったが、スーツメーションはあらゆる時代の日本で製作された怪獣映画の圧倒的多数で使用されてきた。^{[21] [22]}

• スティーブン・スピルバーグは『ジュラシック・パーク』 （1993年）のインスピレーションとしてゴジラを挙げており、特に彼が若い頃に観た『ゴジラ キング・オブ・モンスターズ!』 ^{（1956年）がインスピレーションの源であるとしている。 [23]}製作中、スピルバーグはゴジラを「恐竜映画の中で最も傑作だ。なぜなら、本当に起こっていると信じさせてくれるからだ」と評した。 ^[24] 2作目の映画（『ロスト・ワールド/ジュラシック・パーク』）のあるシーンでは、ティラノサウルスがサンディエゴで暴れ回っている。あるシーンでは、日本人ビジネスマンが逃げる様子が映し出されている。そのうちの1人が日本を離れたのは、この状況から逃れるためだと述べており、ゴジラがジュラシック・パーク映画と同じ世界観を共有していることを示唆している。ゴジラはスピルバーグの映画『ジョーズ』 （1975年）にも影響を与えている。^{[25] [26]}
• 人気のポケモンメディアフランチャイズは、その発足当初から怪獣文化にインスピレーションを受けており、そのモンスターのデザインの多くは怪獣に基づいています。^[27]
• カードキャプターさくら アニメシリーズの日本語版では、さくらの兄・桃矢は、さくらが毎朝朝食のために部屋から騒々しく降りてくることにちなんで、さくらを定期的に「怪獣」と呼んでからかうのが好きである。^[28]
• ポーランドのアニメテレビシリーズ「ボレクとロレク」は、ミニシリーズ「ボレクとロレクの大冒険」の中で、ロボット鳥（ラドンに似ている）とトカゲ型モンスター（ゴジラを参考にしている）を日本の監督の怪獣スターのレパートリーの一部として取り上げ、怪獣映画産業に言及している。^{[出典が必要]}
• 『インスペクター・ガジェット』では、怪獣のようにロボ・ガジェットがサンフランシスコを攻撃します。さらに、『ロスト・ワールド』と同様に、ロボ・ガジェットから逃げる日本人男性が、この状況から逃れるためにわざわざ東京を離れたと母国語で宣言するシーンがあります。
• 兎用心棒の「墨絵」ストーリーには、ゴジラ、モスラ、ガメラ、キングギドラ、大魔神といった怪獣の別バージョンが登場する。 ^[29]
• 『スター・ウォーズ クローン・ウォーズ』のシーズン2には、「ジロ・ビースト」と「ジロ・ビーストの逆襲」という2つのエピソードからなるストーリーアークがあり、主にゴジラ映画の影響を受けており、巨大な爬虫類の獣が故郷のマラステアから都市で覆われた惑星コルサントに運ばれ、そこで逃げ出して大暴れする。^{[30] [31]}
• 『ジェダイの帰還』では、ランコアは当初、ゴジラのような怪獣映画と同じようにスーツを着た俳優によって演じられる予定だった。しかし、ランコアは最終的に高速撮影された人形によって演じられた。^[32]
• サウスパークのエピソード「メカ・ストライサンド」には、メカゴジラ、ガメラ、ウルトラマン、モスラのパロディが登場する。^[33]
• 劇場公開されたアクア・ティーン・ハンガー・フォース・コロンの映画には、ダウンタウンで大暴れする巨大ロボットエクササイズマシン「インサノフレックス」が登場する。 ^[34]
• 2009年の映画『クランク：ハイ・ボルテージ』には、ミニチュアやスーツメーションなど特撮映画で使用されるのと同じ実写効果技術を使用して怪獣映画をパロディ化したシーンがある。 ^[要出典]
• 日本のライトノベルシリーズ「ゲート」では、特地の巨大な怪獣、特に古代の火竜を指す用語として「怪獣」という用語が使われている。また、日本の主人公の一人は、映画の中で自衛隊がそのような怪獣と戦う伝統に言及し、ある時点でそのドラゴンをキングギドラと比較している。 ^{[35] [36]}
• ゴジラとガメラはドクタースランプシリーズの中で何度も言及され、登場している。^[要出典]
• 『ペンゼロ パートタイムヒーロー』には、巨大なモンスターが住む島があり、その島では都市の島に住む人間と共存している。^[要出典]
• 『魔術士オーフェン』シリーズでは、運命の女神によって世界の永遠の法則が破られたことに対する罰として怪獣が送り込まれる。 ^[37]
• バソリス・ザ・サミット・カイジュウ（日本語：バソリス）は、コロラド州デンバーに拠点を置くアメリカのメディア会社「サミット・カイジュウ・インターナショナル」が生み出した山（怪獣）です。バソリスは、ゴジラ映画シリーズに特化した年次コンベンションであるG-Fest 2017で初めてゴジラファンに紹介されました。バソリス・ザ・サミット・カイジュウは、Famous Monsters of Filmland「Ack-Ives：Godzilla Magazine」、MyKaiju Godzilla Magazine MyKaiju Godzilla Magazine、Summit Kaijuオンラインビデオシリーズ、およびゴジラと怪獣のジャンルに関連するその他のオンラインメディアを含むさまざまな印刷メディアに登場しています。
• ネメシス サーガシリーズの小説では、怪獣は「ゲストルムケ」としても知られ、異星人によって送り込まれた遺伝子兵器です。
• 浦沢直樹の2013年の読み切り漫画『怪獣キングダム』は、怪獣が実際に存在する世界を舞台にした「怪獣オタク」の物語である。 ^[38]
• 2019年のヴァニラウェアのビデオゲーム『十三機兵防衛圏』では、主人公たちは怪獣と呼ばれる巨大な機械化されたエイリアンと戦います。^[39]
• ジョン・スカルジの2022年の著書『怪獣保存協会』では、怪獣は放射線源を通じてアクセス可能な並行地球に存在する巨大なモンスターの一種であるとされている。

• ウィキメディア・コモンズの怪獣関連メディア