トロピック・サンダー

トロピック・サンダー
劇場公開ポスター
監督	ベン・スティラー
脚本	ジャスティン・セロー ベン・スティラー イータン・コーエン
ストーリー	ベン・スティラー ジャスティン・セロー
制作：	スチュアート・コーンフェルド ベン・スティラー エリック・マクロード
主演	ベン・スティラー ジャック・ブラック ロバート・ダウニー・Jr. スティーブ・クーガン ジェイ・バルチェル ダニー・マクブライド ブランドン・T・ジャクソン ビル・ヘイダー ニック・ノルティ
撮影	ジョン・トール
編集者	グレッグ・ヘイデン
音楽：	セオドア・シャピロ
制作 会社	ドリームワークス・ピクチャーズ[1] レッド・アワー・プロダクションズ[1]
配布元	ドリームワークス・ピクチャーズ[1] パラマウント・ピクチャーズ[1]
発売日	2008年8月13日 ( 2008-08-13 )
実行時間	107分[2]
国	アメリカ合衆国[1] [3] ドイツ[1] [3] イギリス[1]
言語	英語
予算	9200万ドル[4]
興行収入	1億9,570万ドル[4]

『トロピック・サンダー/史上最悪の作戦』は、ベン・スティラー監督による2008年の風刺 アクションコメディ映画で、脚本はジャスティン・セロー、イータン・コーエンが担当している。スティラー、ジャック・ブラック、ロバート・ダウニー・Jr、ジェイ・バルシェル、ブランドン・T・ジャクソンが出演し、ベトナム戦争映画を製作するプリマドンナ俳優たちを演じ。苛立った監督（スティーヴ・クーガン）が彼らをジャングルの真ん中に置き去りにして事故で亡くしてしまうと、彼らは実際のアクションと危険を生き延びるために演技力に頼らざるを得なくなる。『トロピック・サンダー/史上最悪の作戦』は、多くの有名な戦争映画（特にベトナム戦争を題材にした映画）、ハリウッドのスタジオシステム、メソッド演技法をパロディ化している。アンサンブルキャストには、ニック・ノルティ、ダニー・マクブライド、マシュー・マコノヒー、ビル・ヘイダー、トム・クルーズがいる。

スティラーは1987年春の『帝国の太陽』の製作中に『トロピック・サンダー』の構想を練り、後にセローとコーエンに脚本を完成させるよう依頼した。この映画は2006年にゴーサインが下り、ドリームワークス・ピクチャーズとレッド・アワー・プロダクションズのためにスチュアート・コーンフェルド、スティラー、エリック・マクロードが製作し、アメリカ、ドイツ、イギリスの国際共同製作となった。撮影は2007年にハワイのカウアイ島で13週間にわたって行われ、島の歴史上最大の映画製作となった。大規模なマーケティングキャンペーンには、3人の主要キャラクターとその架空の映画の偽ウェブサイト、架空のテレビ特別番組、映画で宣伝されたエナジードリンク「ブーティー・スウェット」の販売などが含まれていた。

『トロピック・サンダー/史上最悪の作戦』は、2008年8月13日に米国で公開された。登場人物、ストーリー、フェイク予告編、キャストの演技は概ね好評で、ダウニー・Jrの演技が最も高く評価された。しかし、障害者の描写やブラックフェイスのメイクは物議を醸した。この映画はアメリカの興行収入で初登場1位となり、3週連続で1位を維持し、2008年11月18日の家庭用メディアでの公開までに、最終的に全世界で1億9500万ドル以上の興行収入を記録した。ダウニーはアカデミー賞、BAFTA賞、全米映画俳優組合賞にノミネートされ、トム・クルーズと共にゴールデングローブ賞にノミネートされた。

ベトナム戦争の退役軍人、ジョン・「フォー・リーフ」・テイバック二等軍曹の回想録「トロピック・サンダー」が映画化される。新人の助演俳優ケビン・サンダスキーを除くキャスト陣 ― 衰退したアクション・ヒーロー、タグ・スピードマン、オーストラリアのメソッド俳優でアカデミー賞を5回受賞した横柄なカーク・ラザラス、ゲイであることを隠しているラッパーのアルパ・チノ、麻薬中毒のコメディアン、ジェフ・ポートノイ ― は、経験の浅い監督ダミアン・コックバーンに問題を引き起こす。コックバーンは彼らを制御できず、100万ドルの花火シーンが無駄になる。プロジェクトが何ヶ月も遅れているため、スタジオの重役レス・グロスマンはダミアンに最後通告を突きつける。キャストを制御できなければ、プロジェクトは中止される。

フォーリーフのアドバイスで、ダミアンは隠しカメラと仕掛けられた爆発特殊効果を使って俳優たちをジャングルの真ん中に降ろし、「ゲリラスタイル」で撮影した。俳優たちは空砲を発射する銃と、ルートの終わりに待機しているヘリコプターにたどり着くための地図とシーンリストを持っている。俳優たちと制作陣は知らないうちに、グループはヘロインを生産するフレイミング・ドラゴン・ギャングの本拠地であるゴールデン・トライアングルの真ん中に降ろされていた。グループが出発しようとしたちょうどその時、ダミアンはうっかり古い地雷を踏んで爆発し、俳優たちを驚かせた。タグは、ダミアンがキャストたちの演技を良くするために死を偽装したと信じ、ダミアンは生きていて、まだ撮影中だと他の人たちに保証する。カークは納得していないが、ジャングルからの脱出の旅に加わる。

フォーリーフと花火技師のコーディ・アンダーウッドが亡くなった監督の居場所を突き止めようとすると、彼らはフレイミング・ドラゴンの警備員に捕らえられる。フォーリーフには手があることが明かされ、彼はアンダーウッドに、実は沿岸警備隊に勤務していたこと、アメリカを一度も離れたことがなく、追悼として「回顧録」を書いたことを告白する。俳優たちがジャングルを進むにつれ、タグの無能さが彼らを危険にさらしていると確信するようになったカークと、役作りをきちんとした唯一の俳優ケビンは、タグが彼らを間違った方向に導いていることに気づく。その結果、カークは残りのキャストを彼らが滞在しているリゾートへと連れ戻すことになるが、錯乱状態が増すタグはフレイミング・ドラゴンの警備員に捕らえられる。基地に連れて行かれたタグは、そこが脚本に書かれている捕虜収容所だと思い込む。その後、彼はギャング団のボスである12歳のトランの前に連れ出され、トランはタグが彼らのお気に入りの映画である興行的に失敗した『シンプル ・ジャック』の主演者であることを発見し、一日に何度もその映画を再現するよう強要し、洗脳されていく。

一方、ロサンゼルスでは、タグのエージェントであるリック・「ペッカー」・ペックが、タグのTiVo使用権に関する契約の未履行条項についてレスと対立する。話し合いの最中にフレイミング・ドラゴンが電話をかけてきて、タグの身代金を要求するが、レスは罵倒に満ちた殺害の脅迫を突きつける。レスはタグの救出には興味がなく、タグが死んだ場合に多額の保険金が支払われる見込みに喜んでいる。レスは、ガルフストリーム Vジェット機と「大金」を 約束してペッカーを説得し、話に乗ろうとする。

カーク、アルパ、ジェフ、ケビンはフレイミング ドラゴンのヘロイン工場を発見。タグが拷問されているのを目撃した後、彼らは映画の脚本に基づいて救出を計画する。カークは水牛の背に「捕らえられた」ジェフを引っ張る農夫のふりをして、トランとその警備員の注意をそらし、アルパとケビンが侵入して囚人を見つける。しかし、トランの中国語の不完全さと彼の話の矛盾がトランを激怒させる。彼らの正体がばれたことを知った俳優たちは発砲し、ギャングのメンバーを騙して降伏させる。ジェフがトランをつかんで麻薬に向かったとき、彼らのギャングに対する統制は崩れ、ギャングは銃が空砲を撃っていることに気づき、銃を取り戻して反撃する。

4人の俳優はフォーリーフ、アンダーウッド、タグを見つけ、爆発するように仕掛けられた橋を渡ってアンダーウッドのヘリコプターにたどり着く。タグは最初、フレイミング・ドラゴンを自分の「家族」だと信じて後ろに残るが、怒った兵士の群れに追われ、叫びながら逃げ帰る。フォーリーフは橋を破壊し、タグを救出するが、ヘリコプターが離陸すると、トランはヘリコプターにRPGを発射する。リックは思いがけずジャングルからよろめき出て、ロケットの進路にTiVoボックスを投げて彼らを救出する。クルーはハリウッドに戻り、隠しカメラの映像は長編映画「トロピック・ブランダー」にまとめられ、批評的にも商業的にも大成功を収める。この映画でタグは初のアカデミー賞を受賞し、カークが授賞式で賞を授与する。

• ベン・スティラーが演じるタグ・スピードマン：かつては『スコーチャー』シリーズで史上最高額の出演料と最高収益をあげたアクション映画スターだったが、キャリアは行き詰まり、今では興行的に失敗作ばかりに出演しているという評判になっている。動物と話せる知的障害のある農場の少年を演じた『シンプル・ジャック』で否定的な評価を受けた後、彼はキャリアを救おうとフォー・リーフ・テイバックの役を引き受ける。映画の冒頭で流れるタグの偽の予告編は『スコーチャー 6: グローバル・メルトダウン』^[a]のプレビューで、同シリーズの最新作であり、長年続いている夏のアクション大作シリーズのパロディである。
• ジャック・ブラック（ジェフ・ポートノイ役）：麻薬中毒のコメディアン俳優。トイレネタ、特に放屁のジョークを題材にした映画で複数の役を演じることで有名。映画内映画では、ファッツという名のしわがれた声の兵士を演じている。彼は、映画ファンが自分の映画を面白いと思うのは放屁だけで、他には何もないと恐れている。ポートノイの偽の予告編は、放屁を楽しむ家族（各メンバーをポートノイが演じる）を描いた青少年向け家族コメディ『 ファティーズ：ファート2』^[b]で、エディ・マーフィが『ナッティ・プロフェッサー2：クランプス』などの映画で複数のキャラクターを演じたことをパロディ化している。^{[5] [6] [7]}
• ロバート・ダウニー・Jr.、カーク・ラザラス役: オーストラリアのメソッド俳優でアカデミー賞を5回受賞したラザラスは、黒人の役であるリンカーン・オシリス軍曹を演じるにあたり、物議を醸す「色素変更」手術を受け、一時的に肌を黒くした。ラザラスは、役のDVD解説を録音するまで役柄を崩すことを拒否し、自分の役のアフリカ系アメリカ人の俗語である英語のみで話す。ラザラスのフェイク予告編「Satan's Alley」^[c]は、12世紀のアイルランドの修道院に住む2人のゲイの修道士の話で、「ブロークバック・マウンテン」や、ダウニー自身が出演した「ワンダーボーイズ」でのトビー・マグワイア（カメオ出演でもう一人の修道士役を演じている）とのシーンをパロディ化している。^{[8]ダウニーは、}ラッセル・クロウ、ダニエル・デイ＝ルイス、コリン・ファレルの3人の俳優をモデルにラザラスを作ったと語った。ラザロは元々アイルランド人の役を演じる予定だったが、ダウニーは『ナチュラル・ボーン・キラーズ』でオーストラリア人の役を演じていたため、オーストラリア訛りのほうが気楽だと感じた。^[9]メイクアップ効果クリエイターのリック・ベイカーがダウニーのオシリスのメイクをデザインし、ジョン・ブレイクとグレッグ・ネルソンが現場でのメイクを担当した。
• ニック・ノルティ、フォー・リーフ・テイバック役:映画内映画のベースとなった、戦争体験を綴った偽の回想録『トロピック・サンダー』の著者。俳優たちをジャングルの真ん中に放り込み、異国の地で迷子になった兵士のような見た目と気分にさせるというアイデアを提案。
• スティーブ・クーガンがダミアン・コックバーン役を演じます。映画の中で俳優たちをコントロールすることができない、経験の浅いイギリス人映画監督です。このキャラクターは、リチャード・スタンリーと、彼がヴァル・キルマーとマーロン・ブランドと共演した1996年の映画『ドクター・モローの島』を監督した経験に一部影響を受けています。
• ジェイ・バルチェル(ケビン・サンダスキー役): 俳優初心者で、映画の前に脚本と本を読み、指定されたブートキャンプに参加した唯一のキャストメンバーです。サンダスキーは、劇中劇でブルックリンという名の若い兵士を演じています。ブルックリンとサンダスキーは、劇中劇とそのキャストの中でそれぞれストレートマンの役を演じており、内面の葛藤や根深い不安感を持たない唯一の俳優です。キャスト間の緊張が高まると、彼はしばしば調停役を務めます。
• ダニー・マクブライド(コーディ・アンダーウッド役): 映画の爆発物専門家でヘリコプターのパイロット。『フリーキー・フライデー』の撮影中にジェイミー・リー・カーティスが失明寸前になった事件以来、危険な放火魔として評判が高まっている。
• ブランドン・T・ジャクソン、アルパ・チノ役: 同性愛者であることを隠しているラッパー。俳優業に転向しようとしており、モータウンという名の兵士を演じながら、「バスト・ア・ナッツ」キャンディバーと「ブーティー・スウェット」エナジードリンクの宣伝をしている。ラッパーというイメージでは、同性愛者であることを公言できないと感じている。彼の名前はアル・パチーノをもじったものである。^{[10] [11]} ケヴィン・ハートは、同性愛者の役を演じたくなかったため、この役を断った。^[12]
• ビル・ヘイダー（スタジオ幹部ロブ・スローロム役）：グロスマンのアシスタント兼右腕
• ブランドン・スー・フー（トラン役）：フレイミング・ドラゴン・ギャング団の12歳のリーダー。このキャラクターは、ゴッズ・アーミーのゲリラリーダーであるジョニーとルーサー・トゥーと比較された。^[13]
• レジ・リー、ビョン役: フレイミング・ドラゴン・ギャングの副リーダー。
• Trieu Tran 役: Tru: Flaming Dragon ギャングの熱心な傭兵兼俳優。
• マシュー・マコノヒー、リック・「ザ・ペッカー」・ペック役: スピードマンの非常に献身的なエージェントであり親友。
• トム・クルーズがレス・グロスマン役を演じるのは、『トロピック・サンダー/史上最低の作戦』の製作総指揮を務める、禿げ頭で不敬で短気なスタジオエグゼクティブ。一部の評論家やハリウッド関係者は、グロスマンは、激しい気性と他人へのひどい扱いで有名な映画プロデューサーのスコット・ルーディン^{[14] [15] [16]}とハーヴェイ・ワインスタインをモデルにしていると考えている。

トビー・マグワイア、タイラ・バンクス、マリア・メヌーノス、マーティン・ローレンス、ムーニー・スズキ、ジェイソン・ベイトマン、ランス・バス、ジェニファー・ラブ・ヒューイット、アリシア・シルヴァーストーン、クリスティン・テイラー、ミニ・アンデン、アンソニー・ルイヴィヴァー、イヴェット・ニコル・ブラウン、レイチェル・エイヴリー、ショーン・ペン、ジョン・ボイトなど、多くの俳優や有名人が本人役で出演している。共同脚本家のジャ​​スティン・セローは、 UH-1ヒューイの砲手と『ズーランダー』のディスクジョッキー（削除されたシーンで登場）の2つの短い役で出演している。^{[17] [18]}

ベン・スティラーは、端役で出演した『帝国の逆襲^{』 [20]}の撮影中に『トロピック・サンダー』の構想を練った。彼は、戦争映画の役作りのためにブートキャンプに参加した後、「うぬぼれが強く」「自己中心的」になり、自分たちが本物の軍隊の一員だったと信じているように見える、自分が知っている俳優たちをベースに映画を作りたかったのだ。^{[21] [22]}

共同脚本家のジャ​​スティン・セローは、当初の脚本の構想では俳優たちが模擬ブートキャンプに行き、心的外傷後ストレス障害を患って戻ってくるというものだったと明かした。^[23]最終的な脚本は、地獄の黙示録、ランボー、ミッシング・イン・アクション、プラトーン、フルメタル・ジャケット、ハンバーガー・ヒル、ディア・ハンターといったベトナム戦争映画を風刺するように開発された。^{[24] [25]}セローは、有名人のウェブサイトやハリウッドのニュースソースにより、視聴者はハリウッドの内部事情をよりよく理解しているため、脚本は書きやすかったと指摘した。^[22]ストーリーボードの台本のない部分のセリフは、俳優たちが現場で作り上げたか、即興で作られた。^[26]

スティラーの当初の計画では、キアヌ・リーブスをタグ・スピードマン役に、自身をリック・ペック役に起用する予定だった。 ^{[27]イータン} ・コーエンは、一部のメソッド俳優が役柄を表現するために多大な努力を払うことを風刺する手段として、カーク・ラザラス役を創作した。^{[20] [28]ロバート・ダウニー・Jr.は}ハワイでの休暇中にスティラーからこの役について打診された。^{[29]ダウニーは}CBSのアーリー・ショーで、最初の反応は「今まで聞いた中で最も馬鹿げたアイデアだ！」だったと語り、スティラーは「ああ、分かってるよ。素晴らしいだろう？」と返答した。 ^[30]別のインタビューで、ダウニーは役を引き受けたものの、ラザラスのキャラクターをどこから、どのように構築し始めたらいいのか全く分からず、最終的にジャイブ風の話し方とかすれたベースの声に落ち着いたと語り、その後、電話でスティラーにラザラスの声のオーディションを行い、スティラーはすぐにその役柄を承認した。^[8]ダウニーは、この役は俳優のラッセル・クロウ、コリン・ファレル、ダニエル・デイ＝ルイスをモデルにしていると明かした。^[31]当初の脚本では、ダウニーの役はアイルランド人として書かれていたが、映画『ナチュラル・ボーン・キラーズ』で似たような突飛なオーストラリア人役を演じたことがあり、オーストラリア人の方が即興で演じられるとダウニーが発言したことで変更された。^[32]テイク間や撮影現場を離れても役柄を演じ続けるというダウニーの習慣も、彼の役柄を演じるために脚本に書かれていた。^[33]ダウニーはメイクアップに1時間半から2時間を必要とした。^{[34] [35]}ダウニーによると、「1人のメイクアップアーティストが私の顔の片側から始め、2人目のメイクアップアーティストが反対側から始め、真ん中で合流する」とのこと。^[35]

ダウニーは、自分の役柄をめぐる論争の可能性を認め、「結局のところ、役柄にどれだけ真剣に取り組めるかが問題です。道徳的に健全でないと感じたり、自分が『ソウルマン』のC・トーマス・ハウエルに過ぎないと誤解されやすいと感じたりしたら、出演を辞退していたでしょう」と述べた。^[20]共演者のブランドン・T・ジャクソンは、「最初に脚本を読んだとき、何だって？ブラックフェイス？と思ったけど、彼の演技を見たら、黒人になったみたいだった... 演技が上手かっただけだよ。セットでは、役柄を演じ続けたので奇妙だったよ。彼はメソッド俳優なんだ」と述べた。^[36]スティラーは、黒人を演じる白人俳優のダウニーの演技について、「映画という文脈で見ると、彼は黒人を演じるためにあらゆる努力をしたメソッド俳優を演じている。映画は俳優と、彼らがいかに真剣に自分自身を受け止めているかを痛烈に批判している」とコメントした。^{[37]スティラーは}NAACPの前でこの映画をプレビューし、数人の黒人ジャーナリストがそのキャラクターに好意的な反応を示した。^[33]

当初トム・クルーズはスティラー演じるキャラクターのエージェント、リック・ペック役でカメオ出演する予定だった。しかしクルーズは代わりにスタジオ責任者のキャラクターを追加することを提案し、そのアイデアは脚本に取り入れられた。スティラーとクルーズは協力して、中年のビジネスマンという新しいキャラクター、レス・グロスマンを作り上げました。この役では、クルーズはファットスーツ、大きな義手、そして禿げ頭の帽子をかぶる必要がありました。^{[5] [32]}このキャラクターに大きな手を与え、「Low」に合わせて踊らせるのはクルーズのアイデアでした。^[38]スティラーは映画の公開までクルーズの役柄を秘密にしておくつもりでした。さらに、パラマウント映画はクルーズのキャラクターの宣伝写真をメディアに公開することを拒否しました。^[39] 2007年11月、禿げ頭の帽子とファットスーツを着たクルーズの画像がInside Editionやインターネットに掲載されました。^{[40] [41]}クルーズの弁護士は、衣装を着たクルーズの写真が公開されれば訴訟を起こすと脅しました。^[42]彼らは、この画像を掲載していた様々なサイトに連絡を取り、すぐに削除してもらいました。^[43]クルーズの代理人は、「クルーズ氏の登場は、世界中のファンにとってサプライズになるはずでした。パパラッチが、映画ファンにとって楽しい発見になるはずだったものを台無しにしてしまったのです」と述べました。 ^[43]この画像を公開した写真代理店INFは、「これらの写真は刑法や民法に違反することなく撮影されましたが、直ちに流通から撤回することを決定しました」という声明で応えました。^{[40] [42]}

トビー・マグワイアは土壇場で代役を務め、サタンズ・アレーでのシーンを撮影するため、2時間だけ現場にいることができた。^[44]ダウニーは、マグワイアがこの映画に出演することに同意したことに驚き、 2000年の映画ワンダーボーイズでダウニーの演じるキャラクターがマグワイアの演じるキャラクターと一夜を共にするシーンの「因果応報」を作ったように感じたと語った。 ^[8]クルーズがリック・ペックの役を降板した後、オーウェン・ウィルソンがその役にキャスティングされた。 2007年8月の自殺未遂の後、ウィルソンは映画を降板し、マシュー・マコノヒーが代わりに出演した。^[45]

メインユニットの撮影場所として南カリフォルニアとメキシコが検討されたが、スティラーは撮影の大半を彼の自宅があるハワイのカウアイ島で行った。 ^[46]カウアイ島がメキシコではなく選ばれたのは、州内での支出に対してカウアイ映画委員会と税額控除の交渉が行われたためである。^[47]撮影監督のジョン・トールは、島が密生した木々、多様な地形、そして天候に基づいてベトナムに似ていることもこの島を選んだ理由であると述べた。^{[48]カウアイ島は2004年に初めて}『トロピック・サンダー』の撮影場所として探索された。スティラーは全地形対応車、ボート、ヘリコプターを使って6週間で25時間以上島を探索した。^{[46] [49]}ドリームワークスは2006年に撮影のゴーサインを出したが、プリプロダクションは6か月続き、そのほとんどの時間が追加の撮影場所の探索に費やされた。^{[5] [46]}ロサンゼルスと室内のシーンはハリウッドのユニバーサルスタジオのセットで撮影された。 ^[46]

『トロピック・サンダー』は、5年ぶりのカウアイ島での大手スタジオ制作作品である。同島で撮影された作品の中ではこれまでで最大規模であり、地元経済に6千万ドル以上の貢献をした。^{[46] [50]}ハワイ・フィルム＆ビデオ・マガジンの編集長ティム・ライアンは、同島での撮影について次のようにコメントしている。「『トロピック・サンダー』は、製作現場でカウアイ島に長い間必要とされていた宣伝効果をもたらすだろう。カウアイ島を再び製作候補地として呼び戻すはずだ」。^[51]予備的な製作クルーは2006年12月から同島に滞在し、主要撮影は2007年7月に始まり、撮影は島内の7か所で13週間続いた。^{[51] [52]}撮影の多くは私有地や保護指定地域で行われた。^[50]島では、映画の中で村人を演じる500人の住民を募集した。^[51] 2つの撮影ユニットが同時に島の地上から撮影し、空中ユニットがヘリコプターから撮影した。^[53]最後のシーンの1つに使用されたセットと橋の多くは、3か月で建設された。^[54]島の不安定な天候は、雨と照明で撮影を妨げた。^{[55] [56]}クルーはまた、困難な地形のために機材とキャストの移動に困難に直面した。^[48]

映画顧問会社ウォリアーズ社は、俳優の服装を含め、戦争シーンが本物らしく見えるようにするために協力した。元米軍人が俳優たちに武器の取り扱い方、発砲方法、再装填方法、そして様々な戦術的動作のやり方を教えた。^[57]冒頭の戦争シーンは3週間かけて撮影され、50人のスタントマンが必要だった。^{[58] [59]撮影に必要なカメラアングルを決めるために} アニマティクスが使用された。^[60]

6つの会社がさまざまなシーンや要素を担当し、映画では500ショットの視覚効果を制作した。試写会での観客の反応により、これらのショットは毎週変更されることもあった。 ^[61] CIS Visual Effects Groupは、Scorcher VIの偽の予告編と、国内メディア向けのリリース用の追加ショット20ショットの制作に協力した。^[62]映画のコメディー要素を拡張するため、爆発や衝突シーンの一部はより破壊的に見えるよう装飾された。視覚効果スーパーバイザーのマイケル・フィンクは、誇張された爆発について次のように振り返っている。「我々は、熱い着陸シーンで墜落するヘリコプターのCGをリアルに見せるために、本当に一生懸命に作業しました。ベンはその点に固執していましたが、同時に爆発を大規模にしたいと考えていました。地面に落ちるのを見ると、ガソリンが詰まっているかのようでした！ベンの演じる軍曹のキャラクターも、手榴弾をほぼ受け止める場面で同じでした。私は3年間陸軍にいましたが、手榴弾があのような爆発を起こすことはありませんでした。しかし、それは非常にドラマチックな瞬間であり、とてもクールに見え、ある種リアルに感じました。」^[61]

映画の冒頭シーンのナパーム弾による大規模な爆発を撮影するには、 1,100ガロン（4,165リットル）のガソリンとディーゼル燃料が入った爆発容器を450フィート（137メートル）並べる必要があった。爆発に使用されたヤシの木はすべて、スタッフが照明の影響と必要なカメラアングルを決定した後、特定の場所に移動された。 ^[63] 1.25秒間の爆発は規模とコストのため、一度しか実行されず、12台のカメラで撮影された。^{[57] [64] [65]}スタッフとキャストの安全のため、起爆装置は爆発の1時間前に追加され、爆発中は誰も400フィート（120メートル）以内に立ち入ることはできなかった。^{[66] [67]}爆発は12回の個別の爆発で構成され、キノコ雲は空中350フィート（110メートル）に達した。^{[57] [64]}映画のシーンでは、爆発のショットに映っている俳優はダニー・マクブライド演じるコーディ・アンダーウッドのみで、他の登場人物はデジタルで追加された。^[68]最後のシーンの一つで橋が爆発するシーンでは、撮影に9台のカメラが使用され、クルーは安全のため3,000フィート（910メートル）離れた場所にいる必要があった。^[59]

この映画の予告編は2008年4月に公開された。カルガリー・ヘラルド紙は3/5の評価を与え、「これは良いかもしれないし、非常に悪いかもしれない」とコメントした。^[69]エンターテインメント・ウィークリーのゲイリー・サスマンは、この映画が「...まさにこの映画が嘲笑しているような肥大化したアクション怪物になるのではないか」と疑問を呈した。 ^{[70]この予告編は第9回}ゴールデン・トレーラー・アワードで「最優秀コメディ予告編」賞を受賞した。^[71] ドリームワークスは、スタジオが映画の宣伝に使用した最初の赤帯の予告編も公開した。 ^[72]

スティラー、ダウニー、ブラックはアメリカンアイドルの第7シーズンのフィナーレにザ・ピップスとして出演し、グラディス・ナイトと共演した（アーカイブ映像より）。^[73] 3人は後に2008年のMTVムービーアワードでも寸劇を演じ、映画の宣伝のためにバイラルビデオを作ろうとするがぎこちない結果に終わるという内容だった。^[73] 2008年9月、スティラーとダウニーはサンセバスティアン国際映画祭に出席し、映画の宣伝を行った。上映は行われたが、映画祭の他の映画と競う作品には選ばれなかった。^[74]

2008年4月から2008年8月の映画公開までの間に、この映画は250回以上のプロモーション上映が行われた。^[75] 2008年8月3日、スティラー、ダウニー、ブラックはカリフォルニア州の米海兵隊基地キャンプ・ペンドルトンを訪れ、1000人以上の軍人とその家族に上映会を実施した。上映会はUnited Service Organizationsを代表して行われ、俳優たちはヘリコプターやハンビーで上映会に向かった。^{[76] 2008年8月8日、} E! True Hollywood Storyの特別番組で、30分間の架空の映画『トロピック・サンダー』の制作過程が放送された。ビデオゲームでは、トム・クランシーのレインボーシックス・ベガス2にテーマ別の宝探しゲームが組み込まれ、スティラーは映画を基にしたオンラインFacebookアプリケーションゲームで自分の肖像を使用することを許可した。^{[77] [78]}

映画の公開に合わせて、パラマウントは映画で「ブーティー・スウェット」として知られるエナジードリンクを販売すると発表した。^[79]パラマウントの消費者製品担当社長マイケル・コーコランは、この発売について「映画公開後も長く愛される可能性があるので、とても興奮しています」とコメントした。^{[79]このドリンクは大学の書店、} Amazon.com、その他の小売店で販売された。 ^[79]

登場人物や彼らの過去の役柄に関する偽のウェブサイトがいくつか作成された。映画内で上映された偽映画『シンプル・ジャック』のウェブサイトは、障害者支援団体の抗議により、2008年8月4日にドリームワークスによって削除された。 ^[80]さらに、映画の登場人物カーク・ラザラスの手術を行った架空の会社「メイク・プリティ・スキン・クリニック」の宣伝ウェブサイトや、エナジードリンク「ブーティー・スウェット」の宣伝ウェブサイトも作成された。

2008年7月中旬、モキュメンタリー映画『レイン・オブ・マッドネス』の偽予告編が 公開された。このモキュメンタリーは『ハーツ・オブ・ダークネス: ア・フィルムメーカーズ・アポカリプス』のパロディだった。^{[81]共同脚本家のジャ​​スティン・セローが、架空のドキュメンタリー作家ヤン・ユルゲンとして}映画の中で映画の舞台裏の様子を記録するという内容。この偽ドキュメンタリーの宣伝には、 『トロピック・サンダー』公開前の映画ポスターと公式ウェブサイトが含まれていた。このモキュメンタリーは映画公開後にiTunes Storeで公開され、ホームビデオにも収録された。^{[82]パラマウントの広告担当役員エイミー・パウエルは}『マッドネス』公開のタイミングについて次のように振り返った。「私たちはいつも、人々がウォータークーラーで『トロピック・サンダー』について話すだろうと思っていました。だから、『レイン・オブ・マッドネス』を『トロピック』公開の2週間後に公開することに決めたのです。このポジティブな話題を維持するためでした。」^[83]

『トロピック・サンダー』は2008年のサンディエゴ・コミコンで先行上映されたが、^[84]カリフォルニア州ウエストウッドのマンビレッジ劇場で2008年8月11日に公式上映される2週間前、一般公開の2日前だった。いくつかの障害者団体のメンバーがプレミア上映前にピケを張り、映画での知的障害の描写に抗議した。 ^[85]団体は、イベントで一緒に抗議したのはこれが初めてだと明かした。^[85]抗議の結果、通常は遮るもののないプレミア上映に続くレッドカーペットの眺めが10フィート（3メートル）の高さのフェンスで遮られ、警備員の数も増加した。^[86]イギリスで9月にプレミア上映されたときには抗議は行われなかった。^[87]

北米での公開は2008年7月11日の予定だったが、8月15日まで延期され、さらに8月13日に繰り上げられた。^[88] 7月からの公開日変更の結果、20世紀フォックスはファミリー向けコメディ『 ミート・デイブ』をその空き枠に移動した。 ^[88] 8月13日の公開日は、アニメファミリー映画『スター・ウォーズ/クローン・ウォーズ』とホラー映画『ミラーズ』の公開週末でもあった。スタジオは、8月の第3週は学生が学校に戻るため、夏の初めよりも興行成績が低調な時期だと考えている。^[89]以前のR指定コメディである『40歳の童貞男』や『スーパーバッド 童貞くん』は8月中旬に公開され、興行成績が良かった。『トロピック・サンダー』の公開日について、パラマウント映画副会長のロブ・ムーアは「夏の終わりの若者は、学校に戻ることを忘れて楽しい時間を過ごしたいもの。クレイジーなコメディほどいいものはないだろう」と述べた。^[89]

『トロピック・サンダー/史上最悪の作戦』は、公開から3か月後、米国とカナダでの劇場公開終了から1週間後の2008年11月18日に米国でDVDとブルーレイで発売された。 ^[4]映画は、2009年1月26日に英国でホームビデオで発売された。特典映像には、オーディオコメンタリー（スティラー、ダウニー、ブラックが出演し、ダウニーがリンカーン・オシリスとして解説する。これは、ラザラスがDVDの解説を終えるまで役柄を崩さないという映画のジョークをうながすもの）、いくつかの短編、削除されたシーン、別のエンディングなどがある。12分間の延長映像を含む2枚組のディレクターズカット版も発売され、追加の特典映像とレイン・オブ・マッドネスのモキュメンタリーが収録されている。^{[90] [91] [92]}

公開初週に、『トロピック・サンダー』はいくつかのビデオチャートにランクインした。ニールセン・ビデオスキャン・ファーストアラートの売上チャートとニールセンのブルーレイディスクチャートで2位となり、19,064,959ドルを売り上げた（ブルーレイの売上は含まない）。^{[93]レンタルでは、}ホームメディアマガジンのビデオレンタルチャートで1位になった。 ^[94] 2008年のDVD売上は合計42,271,059ドルで、年間DVD売上28位となった。^[95] 2009年9月までに、2,963,000枚のDVDが販売され、49,870,248ドルの収益を得た。^[93]

HDRドルビービジョンマスタリングのUltra HDブルーレイがキノ・ローバーからリリースされた。^[96]

批評集積サイトRotten Tomatoesは、252件のレビューに基づいて『トロピック・サンダー』に82%の評価を与え、平均評価は10点満点中7.1点である。同サイトの批評家総意は、「痛烈な風刺、反逆的なユーモア、そしてロバート・ダウニー・Jrの忘れられない演技で、 『トロピック・サンダー』は夏の終わりのコメディの勝利作である」である。^[97] Metacriticは、39人の批評家に基づいて100点満点中71点の映画スコアを与え、「概ね好意的なレビュー」を示している。^[98] CinemaScoreによる観客の投票では、この映画の平均評価はA+からFのスケールで「B」であった。^[99]

ニューヨーク・タイムズのマイケル・シープリーは、この映画は「ドリームワークスの夏の最高の見込みの一つになりつつある」と述べた。^[39] USAトゥデイのクラウディア・プイグは、この映画にやや肯定的なレビューを与えた。「非常に面白いシーンもあれば、重苦しいシーンや散漫なシーンもあり、ユーモアのある風刺が過剰な残酷さによって台無しになっている。それでも、面白いときは本当に面白い。」^[100]

他の批評家はもっと批判的だった。バラエティ誌のトッド・マッカーシーのレビューでは「しかしながら、ロバート・ダウニー・Jrとトム・クルーズの驚くべき奇抜なコメディーの展開を除けば、この映画のふざけた演技は薄っぺらで冗長で単調だ」と評している。^[101] RogerEbert.comのグレン・ケニーは、この映画は「時折面白いが、全体的に独善的で憎しみに満ちている」と評している。^[102]グローブ・アンド・メール紙のリック・グローンは「コメディのふりをした暴行で、観ているとピエロに襲われるような気分になる」と評している。^[103]シカゴ・リーダー紙のJR・ジョーンズは「映画の残りの部分は冒頭の面白さに決して及ばない。大規模な制作がギャグを覆い隠しているせいもあるが、主にそれらのギャグがあまりにも簡単に覆い隠されてしまうからだ」と評している。^[104]シカゴ・サンタイムズのロジャー・エバートは3.5/4の評価を与え、「この映画は、スティラーの前作『ズーランダー』（2001年）よりもかなり優れていると言えるだろう。この映画は、多くの人を笑わせ、ビデオに収められるような夏のコメディだ」と書いた。^[105]

映画の公開前に流された偽の予告編も賛否両論の評価を受けた。ニューズウィークのデイビッド・アンセンは予告編を高く評価し、「トロピック・サンダーは今夏一番面白い映画だ。実に面白いので、映画が始まる前から笑い始めてしまう」と述べた。^[106] AP通信のクリスティ・レミアは予告編を「旅の最高の部分」と呼んだ。^[107]ヴィレッジ・ヴォイスのロバート・ウィロンスキーは、予告編のコメディは「分かりやすくて簡単に笑える」と批判した。^[108]

ダウニー、スティラー、ブラック、クルーズは、多くの批評家から繰り返し称賛され、「ショーを盗んだ」、「桁外れに面白い」、「観客に彼らの仕事の「最も楽しい思い出」をもたらすだろう」と主張した。^{[105] [109] [110]}ロサンゼルス・タイムズのスコット・フェインバーグは、ダウニーのアフリカ系アメリカ人の描写のコンセプトを批判した。「ブラックフェイスの演技が受け入れられる状況を想像できないし、Nワードの使用が受け入れられる状況を想像できない。」^[111]サラ・ヴィルコマーソンは、クルーズは「驚くほど面白く、驚くべき助演」をしたと述べた。^[112]ニューヨークのローガン・ヒルは、クルーズのカメオ出演に反対し、「クルーズは、彼を見捨てている若い映画ファンにアピールしようとして、少し迷ってほとんど哀れに見えてしまうだけだ。」と述べた。^[113]

数人の批評家が、この映画の知的障害者に関するセリフをめぐる論争についてコメントした。ミルウォーキー・ジャーナル・センチネル紙のデュアン・デュデックは、この映画は「人を怒らせるには十分幼稚だ。そして、面白いのだが、なぜ笑っているのかと思わせるような共感や同情がない」と書いた。^[114]ワシントン・タイムズ紙のクリスチャン・トトは、反対意見に対して、「『トロピック・サンダー』は『知的障害者』という言葉を頻繁に使っていることで特別利益団体から非難されているが、洞察力のある観客は、ユーモアの狙いがどこにあるか分かるだろう。そして、彼らは腹を立てるほど笑っているだろう」と論じた。^[115]

2009年1月、エンターテインメント・ウィークリー誌は「トロピック・サンダー」を「ハリウッドを的確に批判している」として「過去25年間の25の偉大なコメディ」のリストに含めた。[ ^{116 ]}この映画は、いくつかの批評家による2008年のベスト映画のトップ10リストにも登場した。 [117]スティーブン・キングはこの映画を4位に置き、「今年最も面白く、最も大胆なコメディ」と呼んだ。^[118]オレゴニアン紙のマーク・モハンはこれを6位に、ニューヨーク・デイリー・ニュース紙のエリザベス・ワイツマン、プレミア誌、オレゴニアン紙のマイク・ラッセル、サンフランシスコ・クロニクル紙のピーター・ハートラウブなど、数人の批評家はこれを7位に置いた。^[117]ニューズウィーク紙のデビッド・アンセンはこれを8位に、エンターテインメント・ウィークリー紙のリサ・シュワルツバウムはこの映画を10位に入れた。^[117]

ドリームワークスの最高経営責任者ステイシー・スナイダーは、この映画が初週末に約3000万ドルの収益を上げ、米国とカナダで1億2900万ドル、世界中で2億6000万ドルを稼いだ『ボラット 栄光ナル国家カザフスタンのためのアメリカ文化学習』^{と同じくらい成功するだろうと示唆した。 [72]} 『ダークナイト』は『トロピック・サンダー』公開前の4週間、興行収入1位の映画だった。ナショナル・ポストの記者ボブ・トンプソンは、『トロピック・サンダー』の初週末の興行収入が『ダークナイト』を上回るだろうと推測した。^[119]エンターテインメント・ウィークリーは、夏の映画公開前にまとめたリストで、この映画がアメリカの興行収入で夏の第10位の映画となり、1億4260万ドルになるだろうと予測した。^[120]

『トロピック・サンダー』は3,319の劇場で公開され、アメリカとカナダでの公開後5日間で36,845,588ドルの興行収入を記録した。同作は週末興行収入で25,812,796ドルで1位となり、同週末に公開された『スター・ウォーズ/クローン・ウォーズ』と『ミラーズ』^{を上回った。 [4]}ドリームワークスのスポークスマン、チップ・サリバンは、この映画の初動収入について「率直に言って興奮しています。まさに期待通りの展開でした」と述べた。^[121]海外市場では、映画の初週末にロシアの418か所とアラブ首長国連邦の19か所で公開され、それぞれ220万ドルと319,000ドルの興行収入を記録した。^[122]

この映画はその後2週間、アメリカとカナダの興行収入で第1位を維持し、2008年に2週連続以上第1位を維持した2番目の映画となった（ダークナイトに続く）。 ^{[123] [124]}この映画は3,473の劇場で公開され、2008年のアメリカで最も広く公開された映画のトップ25に入った。^[4] 2008年、この映画はR指定の国内映画の中で5番目に高い興行収入を記録した。^[125]この映画はアメリカとカナダで1億1000万ドルを超える興行収入を上げ、 『トロピック・サンダー』をスティラー監督の最も成功した映画とした。^[126]この映画はアメリカとカナダで1億1051万5313ドル、国際市場で8518万7498ドルの総収入を上げ、全世界で合計1億9570万2811ドルの収入を得た。^[4]

2008年10月、パラマウントは年末の賞獲得資金を『トロピック・サンダー』に投入することを決定し、ダウニーがアカデミー賞の最優秀助演男優賞にノミネートされるよう宣伝を始めた。^{[128] 2008年11月の}『エンターテインメント・ウィークリー』誌では、ダウニーの映画の役は最優秀助演男優賞の3つの候補の1つと考えられていた。^[129]映画内映画の「世界」を現実世界に広げる方法として、少なくとも2つのオンラインの「For Your Consideration」広告が、ダウニーのキャラクター、カーク・ラザラスを最優秀助演男優賞に推薦した。これらのうちの1つには、劇場で公開された予告編にはなかった『サタンズ・アレー』の「シーン」が含まれている。少なくとも1つの広告はパラマウント・ピクチャーズによって制作され、ダウニーの役に対する『For Your Consideration』の早期認知を目的としていた。^[130] 2009年1月22日、映画芸術科学アカデミーはダウニーを助演男優賞にノミネートした。^[131]第81回アカデミー賞で、ダウニーは『ダークナイト』のジョーカー役で死後に受賞したヒース・レジャーに敗れた。^[132]

2008年末にハリウッド映画賞シーズンが始まると、 『トロピック・サンダー/史上最悪の作戦』はノミネートや受賞を受け始め、2008年10月27日の第12回ハリウッド映画祭で「ハリウッド・コメディ・オブ・ザ・イヤー賞」を受賞した。 ^{[133] [134]この映画は}サテライト賞のコメディまたはミュージカル部門の最優秀作品賞にノミネートされた。さらに、ダウニーは助演男優賞にノミネートされた。^[135]放送映画批評家協会はダウニーを最優秀助演男優賞にノミネートし、『トロピック・サンダー/史上最悪の作戦』はBFCAの批評家協会賞で最優秀コメディ映画賞を受賞した。^[136]ダウニーとクルーズは両方ともハリウッド外国人記者協会からゴールデングローブ賞の最優秀助演男優賞にノミネートされた。^[137]ボストン映画批評家協会はキャストに最優秀アンサンブル賞を授与した。^{[138]ダウニーは全米}映画俳優組合と英国映画テレビ芸術アカデミーの両方から助演男優賞にノミネートされた。^{[139] [140]}

『トロピック・サンダー』は障害者支援団体から批判された。 『シンプル・ジャック』のウェブサイトは、知的障害の描写について複数の団体が懸念を示したため、8月4日に撤回された。^[80]ドリームワークスのスポークスマンは、「私たちは彼らの懸念を聞いており、文脈を無視すると、そのサイトは障害者に対して無神経に見えたと理解しています」と述べた。^[80]スペシャルオリンピックスやアーク・オブ・ザ・ユナイテッドを含む20以上の障害者支援団体の連合は、この映画で「知的障害者」という言葉が繰り返し使用されていることに異議を唱えた。^[75]ドリームワークスは、8月8日に団体に映画を上映し、彼らがまだ不快に感じているかどうかを確認することを提案した。^{[141] [142]}上映は、8月11日のプレミア上映と同じ日に延期された。^[143]団体の代表者がプライベート上映に参加し、依然として内容に不快感を覚えたため、団体は映画のプレミア上映会場の外でピケを張った。^{[144] [145]スペシャルオリンピックスの} ティモシー・シュライバー会長は、「この人々は基礎的なことで苦労しているため、ハリウッドと戦う必要はありません。私たちは、このヘイトスピーチはもはや受け入れられないというメッセージを送っています。」と述べた。^[146]

障害者擁護団体やこの映画の試写会に参加した人々は、精神障害者に対する攻撃的な扱いが映画の筋書き全体に織り込まれていると報告した。 ^{[143]障害者擁護団体は、この映画は精神障害者を侮辱し、いじめを助長すると主張して人々にこの映画を見ないように促した。 [147]}スティラーは「私たちは何度も映画を上映したのに、この問題はずっと後になってから話題になったのです...映画の文脈からすると、彼らが俳優や、賞を取ろうと深刻な題材を扱おうとする俳優をからかっていたのは明らかだと思います」と述べてこの映画を擁護した。^[148]共同脚本家のイータン・コーエンもスティラーの論拠を繰り返した。「これを障害者をからかっていると受け取る人もいますが、私たちは本当に、この題材を称賛の材料として使う俳優をからかおうとしているのです」 [ ^149]彼はさらに、この映画は『レインマン』のダスティン・ホフマン、『フォレスト・ガンプ』のトム・ハンクス、 『アイ・アム・サム』のショーン・ペンなど知的障害者や自閉症の役を演じる俳優たちを風刺していると述べた。^[149]

ドリームワークスのスポークスマンは批判に直接反応せず、 「トロピック・サンダーはハリウッドとその行き過ぎを風刺したR指定のコメディであり」、「不適切で大げさなキャラクターをばかげた状況で描くことで主張を裏付けている」と主張した。^[75]映画の宣伝は変更されたが、反対のせいで映画のシーンが編集されたことはない。^{[75] [145]}この論争を受けて、DVDのディレクターズ・カット版（ブルーレイ版ではない）には、特典映像に「retard（遅れた）」という言葉の使用を控えるよう呼びかける公共広告が含まれている。^[150]

映画の公開前に警告され、公開後に批判されたもう一つの点は、ダウニー・Jrが、アフリカ系アメリカ人の役でメソッド演技の一環としてブラックフェイスをする白人のオーストラリア人俳優を演じたことだ。彼はこれに対して、これはブラックフェイスをするのはそれがいかに間違っているかを指摘するためだと指摘した。^[151]また、ブラックフェイスの誤りは映画の中で実際のアフリカ系アメリカ人によって取り上げられており、映画のクライマックスではダウニー・Jrがメソッド演技を捨て去ったことに焦点を当てていると指摘する人もいる。このように、映画はブラックフェイスと、メソッド俳優が役のために時々行う極端でばかげたことの両方を受け入れるのではなく、嘲笑している。^[152]

映画におけるユダヤ人のキャラクター、レス・グロスマンの描写、および非ユダヤ人のトム・クルーズの描写は反ユダヤ的であると主張する者もいる。グロスマンのキャラクターは、ユダヤ人の名前に加えて、ユダヤ教の祝日であるプリムにも言及している。批評家たちは2008年には早くもこのパフォーマンスを「ジューフェイス」と呼び、「下品」で「搾取的」だとした。 ^[153]しかし、特にトロピック・サンダーに言及したセントルイス・ジューイッシュ・ライトなど、他の批評家は、ジューフェイスは「ブラックフェイスの慣習を模倣したもので、それとは全く異なる」と指摘した。クルーズは、グロスマンを悪役として起用すること、キャラクターの毛深さ、および「太い手」など、グロスマンの最終的な姿に大きく関与した。^{[154] [155]}

2023年2月、スティラーは自身のツイッターアカウントで『トロピック・サンダー』を擁護し、「謝罪はない」と述べ、「この映画と、この映画でみんながやった仕事を誇りに思う」と述べた。^{[156]スティラーの弁護は、「}キャンセル・カルチャー」を考慮して、映画制作に対する謝罪をやめるべきだと提案した同映画のファンへの返答だった。^[157]

トロピック・サンダーのスコアとサウンドトラックは、映画の劇場公開の1週間前の2008年8月5日にリリースされました。スコアはセオドア・シャピロが作曲し、ハリウッド・スタジオ交響楽団が演奏しました。オールミュージックのウィリアム・ルールマンはスコアを好意的に評価し、「ハリウッドのアクション映画音楽の歴史に対する、内部関係者による愛情と知識に富んだ風刺」と述べています。^[158] Soundtrack.Netのトーマス・シンプソンは、これを「楽しさ、真剣さ、ロックンロール、そして素晴らしいスコアのミックス」と評しました。^[159]

クワイエット・ライオットの「 Cum On Feel the Noize」 、ローリング・ストーンズの「Sympathy for the Devil」 、バッファロー・スプリングフィールドの「For What It's Worth」、フロー・ライダーとTペインの「 Low」、リュダクリスの「 Get Back」の5曲は、映画に登場したにもかかわらず、サウンドトラックには収録されていない。サウンドトラックには、テンプテーションズ、MCハマー、クリーデンス・クリアウォーター・リバイバル、エドウィン・スターなどのアーティストの曲が収録されている。リュウをフィーチャーしたクリスタル・メソッドのシングル「Name of the Game」は、サウンドトラック限定リミックス版が収録されている。 ^{[160]サウンドトラックは}ビルボードのトップサウンドトラックリストで20位に初登場し、トップインディペンデントアルバムリストで39位に達した。^[161]オールミュージックのジェームズ・クリストファー・モンガーは、この音楽を『プラトーン』、『フルメタル・ジャケット』、『フォレスト・ガンプ』などの他の映画のサウンドトラックと比較し、「...未来からのボーナスカットをいくつか加えた、 70年代後半の古いK-Telコンピレーションのように聞こえる、楽しいが軽快な聴き心地」と評した。 ^[162]

クルーズは2010年のMTVムービーアワードで、彼が演じたキャラクターのレス・グロスマンを再演した。グロスマンを主人公にしたスピンオフ映画が2010年に発表された。 ^[163]脚本はマイケル・バコールが書いた。^[164] 2012年にバコールは、この映画ではグロスマンの怒りの問題の起源を探ると述べた。^[165] 2022年現在、クルーズと頻繁に協力しているクリストファー・マッカリーがスピンオフを企画しているが、グロスマンが主人公になるか脇役になるかは明らかではない。^[166]

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