アラン・メンケン

卒業後、メンケンはロックスターかレコーディングアーティストになることを計画していた。ブロードキャスト・ミュージック社（BMI）ミュージカル・シアター・ワークショップに参加し、リーマン・エンゲルの指導を受けたことで、ミュージカルの作曲への関心が高まった。^{[ 10 ]} 1974年から1978年にかけて、彼は『ミッドナイト』、 『アパートメント・ハウス』（作詞：ミュリエル・ロビンソン）、『カンバセーションズ・ウィズ・ピエール』 ^{[ 10 ]}、『ハリー・ザ・ラット』、『メサイア・オン・モット・ストリート』（作詞：デヴィッド・スペンサー）など、BMIワークショップの様々な作品を披露した。メンケンによれば、この期間、彼は「バレエやモダンダンスの伴奏者、クラブの音楽監督、ジングル作家、編曲家、セサミストリートのソングライター、ボーカルコーチ」として働いていた。彼はザ・ボールルーム、リノ・スウィーニー、トランプスなどのクラブで自分の作品を演奏した。^{[ 11 ]}

1976年、ジョン・ウィルソンはニューヨーク・タイムズ紙で、エンゲルのBMIワークショップのメンバーが「ブロードウェイ・アット・ザ・ボールルーム」シリーズの一環として演奏を始めたと報じた。「オープニング・ワークショップ・プログラムでは、モーリー・イェストンとアラン・メンケンが出演し、二人ともピアノ伴奏を演奏し、ミュージカル用に書いた曲を歌った。」^{[ 12 ]}ウィルソンは1977年にボールルームで行われたメンケンの歌手伴奏公演をレビューし、「現在のキャバレーの世界では、ピアノ伴奏者はもはや歌手のためにピアノを演奏するだけでは期待されていない。ピアニストがボーカルに加わり、歌手とハーモニーを奏で、叫び声や感嘆のバックグラウンドを作り、あるいは短いソロ歌唱さえも披露することがますます増えている。」^{[ 13 ]}

メンケンは、ニューヨークのバック・イン・タウン、ビッグ・アップル・カントリー、ザ・プレゼント・テンス（1977年）^{[ 14 ]} 、リアル・ライフ・ファニーズ（オフ・ブロードウェイ、1981年）^{[ 15 ]} 、ダイアモンズ（オフ・ブロードウェイ、1984年）、パーソナルズ（オフ・オフ・ブロードウェイ、1985年）^{[ 16 ]}などのレビューに素材を提供した。彼のレビュー、パッチ、パッチ、パッチは1979年にニューヨーク市のウェスト・バンク・カフェで上演され、チップ・ジーンが出演した。ニューヨーク・タイムズの評論家メル・ガッソウは、「タイトル曲は…人生の通過点を指している。アラン・メンケンによれば…30歳を過ぎると下り坂になる」と書いた^{[ 17 ]} 。メンケンは、スティーブ・ブラウンが作詞したアティナ、イービル・クイーン・オブ・ザ・ギャラクシー（1980年）など、上演されなかったショーをいくつか書いた。彼はまた、 1980年にディヴァインから依頼されたブラウン作詞の「ザ・ソーン」も作曲した。これは映画「ローズ」のパロディだったが、制作資金が集まらなかった。^{[ 18 ]}彼はハワード・アシュマンと未完成のミュージカル「ベイブ」（1981年頃）で共同制作し、^{[ 19 ] [ 20 ]}トム・アイエンと「キックス：ザ・ショーガール・ミュージカル」（1984年）で、^{[ 21 ]}デヴィッド・ロジャースと「ザ・ドリーム・イン・ロイヤル・ストリート」（1981年頃）で共同制作した。これは「真夏の夜の夢」の翻案だった。^{[ 20 ]}メンケンはロバート・J・シーゲル監督の映画「ザ・ライン」（1980年）の音楽を提供した。 ^{[ 22 ]}

メンケンは、劇作家ハワード・アシュマンがカート・ヴォネガットの小説『ゴッド・ブレス・ユー、ミスター・ローズウォーター』のミュージカル化の音楽の作曲を彼とエンゲルに依頼したことで、ついに作曲家として成功を収めた。このミュージカルは1979年にWPAシアター^{[ 23 ]}で上演され、絶賛された^{[ 23 ]}が、興行収入はまずまずだった。数か月後にはオフ・ブロードウェイのエンターメディア・シアターに移り、さらに6週間上演された^{[ 24 ] [ 25 ] [ 26 ] [ 27 ]。}メンケンとアシュマンは、人形遣いを含むわずか9人の出演者のために、次のミュージカル『リトル・ショップ・オブ・ホラーズ』を作曲した。このミュージカルは、1960年のブラックコメディ映画『リトル・ショップ・オブ・ホラーズ』に基づいている。1982年にWPAシアターで上演され、好評を博した。その後、マンハッタンのイースト・ビレッジにあるオフ・ブロードウェイのオーフィアム・シアターに移り、5年間上演された。このミュージカルは、オフ・ブロードウェイ史上最高の興行収入を記録した。世界ツアーを行い、演劇賞を受賞し、1986年にはリック・モラニス主演のミュージカル映画化され、メンケンとアシュマンは「Mean Green Mother from Outer Space 」で初のオスカーノミネートを獲得した。^{[ 28 ]}ミュージカル劇場での功績により、1983年にBMIキャリア功労賞を受賞した。^{[ 3 ]}

1987年、メンケンと作詞家のデヴィッド・スペンサーによる、1959年の同名小説を原作としたミュージカル『ダディ・クラヴィッツの見習い時代』がフィラデルフィアで上演された。大幅な改稿を経て、2015年にモントリオールで上演された。^{[ 29 ] [ 30 ]} 1992年、WPAシアターは、スペンサー作詞によるメンケンの『ウィアード・ロマンス』を上演した。 ^{[ 31 ]}チャールズ・ディケンズの小説『クリスマス・キャロル』を原作としたメンケンのミュージカルは、リン・アーレンス作詞、マイク・オクレント脚本で、1994年にマディソン・スクエア・ガーデンのパラマウント・シアターで初演された。^{[ 32 ]}このショーは成功を収め、ニューヨークの毎年恒例のホリデーイベントとなった。^{[ 33 ]} 1989年から1990年にかけて、メンケンとハワード・アシュマンは、人気人形劇テレビ番組『セサミストリート』の楽曲を手がけた。^{[ 34 ]} 2008年にメンケンは、セサミストリートでの仕事は「わずかなお金だったが、それでもある程度の名声はあった。放送されていたし、印税も入っていた」と語った。^{[ 34 ]}この二人はまた、1990年のアニメーション麻薬撲滅スペシャル「Cartoon All-Stars to the Rescue」のために「Wonderful Ways to Say No」という曲も書いた。

『リトル・ショップ・オブ・ホラーズ』の成功を受けて、メンケンとアシュマンはウォルト・ディズニー・スタジオに雇われ、 『リトル・マーメイド』（1989年）の音楽を担当することになった。課題は、ハンス・クリスチャン・アンデルセンの童話をアニメーションミュージカル映画として制作し、『白雪姫と七人のこびと』や『シンデレラ』といったディズニー映画と肩を並べられる作品を作ることだった。『リトル・マーメイド』は批評的にも商業的にも成功を収め、ディズニー・ルネッサンスと呼ばれる新たなディズニー時代の幕開けとなった。^{[ 35 ]}この映画で彼らは初のアカデミー賞受賞を果たした。「アンダー・ザ・シー」で歌曲賞を受賞したのだ。メンケンは1989年のアカデミー作曲賞も受賞している。 [ ^{8 ] [ 36 ]批評}家のロジャー・エバートはレビューで、「この映画には、栄光の時代以来最高のディズニー音楽がいくつか含まれている」と述べている。^{[ 37 ]}

メンケンとアシュマンの『美女と野獣』は、1991年のアカデミー賞で歌曲賞に3部門ノミネートされ、タイトル曲で受賞した。^{[ 36 ]}メンケンは作曲賞でもアカデミー賞を受賞した。 1991年にアシュマンが亡くなった当時、2人は『アラジン』に取り組んでいた。アシュマンはこの映画で3曲しか作曲しておらず、メンケンは当時『ライオン・キング』に取り組んでいたティム・ライスと共同で残りの曲を作曲した。この映画は1992年にアカデミー賞歌曲賞「ホール・ニュー・ワールド」を受賞した。^{[ 36 ]}メンケンは作曲賞でもオスカーを受賞した。メンケンは、1994年に初演され、2007年に閉幕するまで13年間上演されたミュージカル版『美女と野獣』でブロードウェイデビューを果たした。1997年には、聖書の登場人物を基にしたミュージカル『キング・デイビッド』で作詞家のティム・ライスと共同制作し、ブロードウェイのニュー・アムステルダム劇場でコンサート版が上演された。『リトル・ショップ・オブ・ホラーズ』は2003年から2004年にかけてブロードウェイで上演された。^{[ 38 ]}

メンケンの実写ミュージカル映画『ニュージーズ』は、ジャック・フェルドマンの作詞で1992年に公開された。その後、さらに3本のアニメーションミュージカル映画が続いた。メンケンは『ポカホンタス』でスティーブン・シュワルツと共同作業を行い、2人はアカデミー賞2部門（歌曲賞とミュージカル・コメディ作曲賞）を受賞した。1996年には、同じ音楽チームが『ノートルダムの鐘』の楽曲を、メンケンがスコアを制作した。1997年には、メンケンは初期の共同作業者であるデヴィッド・ジッペルと再会し、この時代の最後の映画『ヘラクレス』を制作した。^{[ 39 ]}メンケンはまた、マイケル・J・フォックス主演の『ライフ・ウィズ・マイキー』 （1993年）^{[ 40 ]} 、ホリデー映画『ノエル』（2004年）^{[ 41 ]} 、そして『白雪姫と鏡の女王』 （2012年）の音楽も作曲した。^{[ 42 ]}ディズニー映画での彼の他の作品には、 『ホーム・オン・ザ・レンジ』（2004年）、『シャギー・ドッグ』（2006年）のティム・アレン主演リメイク版、『魔法にかけられて』（2007年）、『塔の上のラプンツェル』（2010年）などがある。

彼は次にミュージカル『リトル・マーメイド』の舞台版を制作し、2008年から2009年にかけてブロードウェイで上演され、トニー賞最優秀作曲賞にノミネートされた。^{[ 38 ]}メンケンのミュージカル『天使にラブ・ソングを…』の舞台版は2009年にロンドンで初演され、2011年にブロードウェイで上演された。彼は再びトニー賞最優秀作曲賞にノミネートされた。^{[ 43 ]}メンケンは2010年にハリウッド・ウォーク・オブ・フェームに星を授与された。^{[ 44 ]} 2010年12月、彼はNPRのクイズ番組『Wait Wait... Don't Tell Me!』にゲスト出演した。^{[ 45 ]} 2012年、メンケンはミュージカル版『ニュージーズ』でトニー賞最優秀作曲賞を受賞し、同作品は2014年まで上演された。また、 2012年にブロードウェイで短期間上演された『リープ・オブ・フェイス』の音楽も手掛けた。2014年にはブロードウェイで『アラジン』の舞台版が上演され、再びトニー賞最優秀作曲賞にノミネートされた。^{[ 38 ]} 2013年には、ジョージア州アトランタで開催されたジュニア・シアター・フェスティバルにゲストとして招かれ、ジュニア・シアター・フェスティバル賞を受賞した。^{[ 46 ]}そこで彼は、様々な作品からカットされた楽曲を含むコンサートを行い、自身の創作過程について語った。

メンケンの舞台版『ノートルダムの鐘』は、2014年にカリフォルニア州ラホヤ・プレイハウスで上演された。 ^{[ 47 ] [ 48 ]} 2015年、メンケンはミュージカルテレビシリーズ『ガラヴァント』の音楽をクリストファー・レナーツと共同作曲し、 『塔の上のラプンツェル』の脚本家ダン・フォーゲルマンと再会した。^{[ 49 ]}メンケンはまた、同シリーズの楽曲をグレン・スレイターと共同作曲した。^{[ 50 ]}このシリーズは2シーズン続き、2015年1月4日に初放送され、2016年1月31日に最終放送されました。^{[ 51 ]}『ダディ・クラヴィッツの見習い時代』は2015年にモントリオールで再演され、^{[ 29 ] [ 30 ]}『ブロンクス物語：ザ・ミュージカル』は2016年にペーパーミル・プレイハウスで上演されました。 ^{[ 52 ]}メンケンは現在、『ナイト ミュージアム』^{[ 53 ]}と『動物農場』^{[ 54 ]}の舞台ミュージカル化に取り組んでいます。

メンケンは、2017年の映画『美女と野獣』の前日譚/スピンオフシリーズとして企画されていた『リトル・タウン』のために楽曲を作曲した。このシリーズはガストンとル・フーを中心に描かれる予定だった。 ^{[ 53 ]}このシリーズはディズニーのストリーミングサービスDisney+で配信される予定で、^{[ 53 ] [ 55 ]}メンケンはエグゼクティブプロデューサーも務める予定だった。^{[ 56 ]} 2022年2月、このシリーズは今のところ実現しないと報じられた。^{[ 57 ]} 2017年3月、ディズニーはビル・コンドン監督、エマ・ワトソンとダン・スティーヴンス主演の実写版『美女と野獣』を公開した。この映画では1991年の映画の楽曲とメンケンとライスの新曲が使用されている。^{[ 58 ]}メンケンは、ガイ・リッチー監督の2019年の実写版『アラジン』のためにベンジ・パセクとジャスティン・ポールと共同で新曲を作曲した。^{[ 59 ]}

2019年現在、メンケンは『ニュージーズ』のクリエイターであるジャック・フェルドマンとハーヴェイ・ファイアスタインと再会し、『グリーティングス・フロム・ナイアガラ・フォールズ』という新しいミュージカルを開発している。2019年1月にリーディングが行われたが、現時点ではプロジェクトの今後の計画については何も発表されていない。^{[ 60 ]} 2017年、メンケンとスレイターはアニメシリーズ『ラプンツェルの冒険』の楽曲制作に戻った。このシリーズは『塔の上のラプンツェル』の出来事の後を描いている。 ^{[ 61 ]}このシリーズは3シーズンで2020年に終了した。2020年7月26日、メンケンとスレイターは「Waiting in the Wings」という曲で、子供向け、ヤングアダルト向け、またはアニメーション番組のオリジナルソング部門でデイタイム・エミー賞を受賞した。^{[ 2 ] [ 62 ]}

メンケンは再びスティーブン・シュワルツと組んで、『魔法にかけられて』の続編である『魔法にかけられて』の新曲を書いた。^{[ 63 ]}メンケンはまた、ロブ・マーシャル監督による実写版『リトル・マーメイド』の映画化作品の新曲を、長年の『リトル・マーメイド』ファンであるリン＝マニュエル・ミランダと共同で制作した。^{[ 64 ]}メンケンはミランダがメンケンの姪と同じ学校に通っていたことから、ミランダとは幼少期からの知り合いだった。^{[ 65 ]}メンケンはまた、スカイダンス・アニメーションで、元ディズニー最高クリエイティブ責任者のジョン・ラセターと共同でプロジェクトに取り組んだ。^{[ 53 ]} 2020年5月20日、このプロジェクトがヴィッキー・ジェンソンの『スペルバウンド』であることが明らかになった。^{[ 66 ]}メンケンは『スペルバウンド』の楽曲を共同で作曲し、 『ホーム・オン・ザ・レンジ』や『塔の上のラプンツェル』で共作した作詞家のグレン・スレイターともコラボレーションした。^{[ 66 ]}メンケンはアラジンの続編にも関わっていると報じられている。^{[ 67 ]}メンケンはシュワルツと組んで、メンケンが音楽を担当するノートルダムの鐘のリメイク版のために新曲を書く予定だった。 ^{[ 68 ]}しかし、2023年5月、メンケンはオリジナル映画の内容とテーマのために開発が停滞していると示唆した。^{[ 69 ]}

アカデミー賞を8回受賞したメンケンは、作曲家のアルフレッド・ニューマン（9回）、美術監督のセドリック・ギボンズ（11回）、ウォルト・ディズニー（22回）に次いでアカデミー賞受賞回数が多い。故衣装デザイナーのエディス・ヘッドと並んで4位タイであり、存命人物としては最多受賞記録を保持している。^{[ 70 ]}

• アラジン・ジュニア– 1992年のアニメ映画『アラジン』を原作とした1幕7シーンのミュージカル
• 美女と野獣ライブ・オン・ステージ– ウォルト・ディズニー・ワールド、ディズニー・ハリウッド・スタジオの劇場ショー
• ディズニーのアラジン：ミュージカル・スペクタキュラー–ディズニー・カリフォルニア・アドベンチャーの劇場公演
• ノートルダムの鐘–ディズニーMGMスタジオ（ウォルト・ディズニー・ワールド内）の劇場ショー
• The Little Mermaid: Ariel's Undersea Adventure – Attraction at Disney California Adventure
• Sindbad's Storybook Voyage featuring "Compass of Your Heart" – Attraction at Tokyo DisneySea, Tokyo Disney Resort
• Dramatists Guild of America YouTube Channel music video featuring "Someone Wrote That Song"
• Tangled: The Musical – Theatrical show on the Disney Cruise Line (starting November 2015)
• Dubai Parks and Resorts's official theme song "All the Wonders of the Universe" (opening October 2016)
• Boston Pops Fireworks Spectacular 2017 celebration featuring the world premiere of "The Sum of Us" (lyrics by Jack Feldman) for soloist, chorus, and orchestra (Brian Stokes Mitchell, U.S. Army Soldier's Chorus and the Boston Pops Orchestra)