| 腰まで | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1994年3月21日 | |||
| 記録済み | 1993 | |||
| スタジオ | ||||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 44 : 57 | |||
| ラベル | 乞食の宴会 | |||
| プロデューサー |
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| ザ・シャーラタンズの年表 | ||||
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| Up to Our Hips からのシングル | ||||
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『アップ・トゥ・アワ・ヒップス』は、イギリスのロックバンド、ザ・シャーラタンズの3枚目のスタジオアルバムで、1994年3月21日にベガーズ・バンケット・レコードから発売された。彼らは1992年初頭に2枚目のスタジオアルバム『 Between 10th and 11th』をリリースし、年末までにその続編の制作に取り掛かった。キーボード奏者のロブ・コリンズは、武装強盗未遂に関与したとして逮捕された。保釈後、バンドは2人に分かれたり、1人で曲作りを続けたりした。
スティーブ・ヒレッジは、モンマスのモノウ・ヴァレー・スタジオで次のアルバムのプロデュースを依頼された。セッション中、コリンズは裁判にかけられ、その後1993年9月に投獄された。バンドはその後しばらくしてレコーディングを終え、バークシャー州クッカムのザ・ミルでオーバーダビングを行った。『アップ・トゥ・アワ・ヒップス』はファンク・ロックのアルバムで、遡ってブリットポップと呼ばれている。コリンズの獄中生活は、ローリング・ストーンズの『ザ・サタニック・マジェスティーズ・リクエスト』(1967年)と並んで、フロントマンのティム・バージェスの歌詞のインスピレーションとなった。
「Can't Get Out of Bed」はアルバムのリードシングルとして1994年1月にリリースされ、バンドはコリンズが刑務所から釈放された同日にトップ・オブ・ザ・ポップスに出演してプロモーションを行った。その後ヨーロッパ本土をツアーし、1994年3月に2枚目のシングル「I Never Want an Easy Life If Me and He Were Ever to Get There」をリリースした。バンドはアメリカツアーを行ったが、コリンズがツアーに飽きたため早めに終了した。「Jesus Hairdo」はアルバムの3枚目のシングルとして1994年6月にリリースされた。
『アップ・トゥ・アワ・ヒップス』は音楽評論家から賛否両論の評価を受けた。アルバムのサウンドに不満を述べる者もいれば、過小評価されていると見る者もいた。イギリスでは最高8位、スコットランドでは10位となった。「キャント・ゲット・アウト・オブ・ベッド」と「アイ・ネバー・ウォント・アン・イージー・ライフ・イフ・ミー・アンド・ヒー・ワー・エヴァー・トゥ・ゲット・ゼア」はイギリスでトップ40入りしたが、「ジーザス・ヘアドゥ」はこの範囲外だった。「アイ・ネバー・ウォント・アン・イージー・ライフ・イフ・ミー・アンド・ヒー・ワー・エヴァー・トゥ・ゲット・ゼア」と「ジーザス・ヘアドゥ」はスコットランドでよりよい成績を収め、前者はスコットランドでトップ30入りした。
背景とコリンズの逮捕
シャーラタンズは1992年3月、ベガーズ・バンケット・レコードの子会社であるシチュエーション・ツーから2枚目のスタジオアルバム『Between 10th and 11th』をリリースした。[1]リリース当初は酷評され、マッドチェスター・シーンに対する世間の反発からアルバムの売り上げは落ち込んだ。[2] [3]全英アルバムチャートで最高21位を記録し、収録のシングル2曲のうち「ウィアード」が全英シングルチャートで最高19位を記録した。[4]バンドはアルバムのプロモーションとして、2度のアメリカツアー、ヨーロッパ本土での活動、そして1992年9月まで続いた日本への短期ツアーを行った。[5] [6]その後、バンドは『Between 10th and 11th』のエレクトロニックな性格から離れ、リラックスして楽曲作りに取り組んだ。 [7] [8]
シャーラタンズはストックポートのヒートン・ノリスにあるグリーンハウスでリハーサルを行い、 4トラックのカセットレコーダーでアイデアを録音した。 [8] 1992年12月、キーボード奏者のロブ・コリンズは友人のマイケル・ホワイトハウスと共に、武装強盗未遂容疑で逮捕された。2人は外で飲んでおり、コリンズは彼らを酒屋まで車で送った。銃声が聞こえ、小道具の銃を持ったホワイトハウスが店から逃げるのを目撃した。[7]コリンズはなんとかホワイトハウスを車に乗せ、ウェンズベリーまで運転して2人は逮捕された。5日間拘留された後、コリンズは逃走ドライバーとして起訴された。保釈金は2万5000ポンドに設定され、父親が支払った。この事件で彼はパスポートを紛失し、有罪となれば懲役5年になる可能性があるため、シャーラタンズの残りのメンバーは激怒した。[9]
書き込み
1993年3月、ザ・シャーラタンズはブライトンのブライトン・センターとブラックプールのエンプレス・ボールルームで開催されたデイトリッパー・フェスティバルでライドと共同ヘッドライナーを務めた。これらのイベントのアイデアは、前年のレディング・フェスティバルでバージェスがライドのマーク・ガーデナーと話し合ったことから生まれた。 [9]これらのショーは、ザ・シャーラタンズの名前を主流の意識に戻すことを目的としていた。[10]バンドは、 Between 10th and 11thの制作中のような、曲を書いて録音しなければならないと感じた状況を避けたかったため、メンバーの誰もが新曲の提案を拒否することができた。[11]メンバーは個別に、またはペアで曲を書き、ユニットとして作業するときにバンドの他のメンバーに見せた。[12]
この作業方法により、次のアルバムを録音する時が来たときに、彼らは選択できる素材のプールを持つことができました。バージェスとギタリストのマーク・コリンズは伝統的な構成の曲を書き、ベーシストのマーティン・ブラントとドラマーのジョン・ブルックスはダンス、ファンク、ヘビーロックをミックスした素材を選択しました。[13]バージェスとブラントはロブ・コリンズの家でしばらく作曲をしました。[14]ブラントはBetween 10th and 11thの制作中に引きこもっていたため、次のアルバムではより創造的なコントロールを望んでいました。[15]そのアルバムのための彼のアイデアはコリンズの貢献によって影を潜めました。[16]その後、デモはサリー州ファーナムのジェイコブス・スタジオで録音され、「Can't Get Out of Bed」、「Feel Flows」、「I Never Want an Easy Life If Me and He Were Ever to Get There」の初期バージョンがここで制作されました。[17]
録音とコリンズの懲役刑

フラッドはバンドの次のアルバムのプロデュースを検討されていたが、バンドのために時間を割くことができなかった。[15]フラッドとの仕事で学んだことをもとに、バンドは新しいプロデューサーとエンジニアを探し始めた。1993年4月、彼らはデイヴ・チャールズと会った。チャールズは長年エンジニアを務めており、以前はエルヴィス・コステロ、ザ・ラーズ、エドウィン・スターと仕事をしていた。[13]ザ・シャーラタンズは、ジュニア・ボーイズ・オウンのヒューゴ・ニコルソンとDJアンドリュー・ウェザーオールをプロデューサーとして雇うことを検討していた。2人ともプライマル・スクリームと仕事をしていた。その後、バンドの友人であるエアストリームのジョニー・メイルが、スティーヴ・ヒレッジの名前をプロデューサー候補として提案した。ヒレッジはゴングのメンバーであり、1980年代にチャールズと仕事をしたことがあった。一方、ザ・シャーラタンズは、チャールズが所属する別のバンド、システム7や、オーブの「ブルー・ルーム」(1992年)の楽曲提供で彼のことを知っていた。[13]ヒレッジのソロアルバムL(1976年)はバージェスとコリンズのお気に入りだった。[18]ヒレッジは何度もハリソンにバンドのレコーディングの機会を求めていた。彼はレコーディングで彼らのライブサウンドを正確に捉えることに固執していた。[15]
レコーディングはウェールズのモンマスにあるモノウ・ヴァレー・スタジオで行われた。[19]チャールズともう一人のエンジニア、サイモン・ドーソンと共にデモ制作に時間を費やし、2週間後にヒレッジがスタジオに到着した。[13] [20] 2人は20曲のデモをヒレッジに聞かせた。ヒレッジはバンドが曲本来の感覚を失っていると意見し、ライブのエネルギーをレコーディングし始めた。[13]ロブ・コリンズはバンドに「頑張るのをやめて、またリラックスしよう」と提案し、ヒレッジはそれが実現できると主張した。[13]コリンズはレコーディングの過程で指揮を執った。ブルックスはコリンズが「演奏やバックボーカルに没頭し、本当にオープンになる」と説明した。コリンズの裁判は1993年8月23日にスタッフォード刑事法院で始まった。銃器所持の容疑は取り下げられ、コリンズはホワイトハウスが音を聞くまでそれをやり遂げるつもりはなかったと主張して答弁を変えた。 [21]
弁護団はバンドに関する様々な報道用ビデオで裁判官を説得しようとし、バンドが以前に1位を獲得したことがあるのだから、コリンズが少額の金のために酒屋強盗を手伝う理由はないと主張しようとした。その後、人格証人やコリンズの精神状態に関する精神科医の評価が行われた。その後、容疑は「犯罪後の犯罪者幇助」に軽減され、裁判はさらなる検討のために延期された。[21]裁判が一時停止されたと聞いて、バージェスは「素晴らしい、スタジオに戻ろう」と述べた。[22]バンドの他のメンバーは、コリンズが執行猶予や少なくとも100時間の社会奉仕活動などの厳しい懲戒処分を受けるだろうと考えていた。[21]裁判は1993年9月20日に再開され、裁判官はホワイトハウスとコリンズに禁錮刑を言い渡した。前者は4年の刑、後者は8ヶ月の刑でシュルーズベリー刑務所に送られた。[21]バージェスは、バンドの他のメンバーがハリソンから電話を受けたと語り、「彼は『よし、ティム、終わった』と言っていた。それで私たちは『何時に戻ってくるの?』と聞いたら、彼は『まだだめだ、終わった。ロブは刑務所にいる』と答えた」と語った。 [23]
コリンズが投獄されたため、ブラントがレコーディングを担当した。レコーディングの過程で、マーク・コリンズの兄弟ジョンがキーボードパートを提供した。[24] 6週間後、ロブ・コリンズはレディッチの開放刑務所に移送された。ここで彼はウォークマンを所持することができ、バンドが取り組んでいる素材を聴くことができた。[25]ヒレッジのサンプリングの知識により、バンドは彼が以前に録音したコリンズのキーボードパートの一部を使用することができた。[24]バージェスは、ジョン・コリンズが「Inside Looking-Out」で演奏し、「Jesus Hairdo」と「Patrol」のオーバーダブを行ったと述べた。[26]ブラントは、ナイジェルという名前だけが知られているキーボード奏者に「Feel Flows」に参加させた。バージェスは、残りの6曲はロブ・コリンズのキーボードパートであると推測した。[27] [28] [29]ある時点で、ヒレッジはレコーディングを中断してロンドンに戻り、チャールズがその役割を担った。[30] [31]レコーディングはコリンズがまだ獄中にある間に終了し、バージェスはバークシャー州クッカムのザ・ミルで「パトロール」と「インサイド・ルッキング・アウト」のボーカルを仕上げた。[29]「ジーザス・ヘアードゥ」を除く全曲はヒレッジがプロデュースし、チャールズとバンドがプロデュースした。レコーディングはその後ザ・ミルでミックスされた。[19]作家のドミニク・ウィルスは『ザ・シャーラタンズ:オーソライズド・ヒストリー』(1999年)の中で、この過程でブラントはこのアルバムのサウンドに疑問を抱き、薬物使用について言及し「これが [...] 緊迫感を減じたと考えた」と述べている。[32]
作曲・作詞
音楽とテーマ
音楽的には、アップ・トゥ・アワ・ヒップスのサウンドはファンク・ロックと評され、遡及的にブリットポップとも呼ばれている。[33] [34] 2012年の執筆で、バージェスはバンドは「バギーと同じくらいブリットポップの一部だ。含まれてほしいとは頼まなかったが、確かに助けになった」と述べている。[35]ウィルスは、バンドが遡及的にそのように分類されたのは「イギリスのバンドであるという理由で」であり、バージェスは現在、1994年後半まで成功しなかったバンド、オアシスの「リアム・ギャラガーを盗作したと非難されている」と述べた。 [36]スティーヴ・テイラーは、著書『オルタナティブ・ミュージックのAからX』 (2006年)で、アップ・トゥ・アワ・ヒップスに関してこの比較を持ち出し、バージェスのボーカルはボブ・ディランとギャラガーの間に位置すると述べた。[37]ブルックスは、メンバーそれぞれがビーチ・ボーイズ、カン、フェイセズ、ファンカデリックの作品を聴いて音楽の趣味を広げていると説明した。[33] [38]
一方、ロブはビートルズ、ディラン、ジミ・ヘンドリックスの作品から影響を受けていると感じていた。[39]ブラントの指揮の下、アルバムはベースに重点が置かれた。[24]アルバムは有機的なアコースティック楽器に重点が置かれ、キーボードはバックグラウンドの役割に追いやられている。[37]ジャーナリストのジョン・ロブは、シャーラタンズの伝記『The Charlatans: We Are Rock』(1998年)で「Can't Get Out of Bed」を取り上げ、バージェスは「以前の2枚のアルバムで聞かれた「ささやくようなボーカルの演奏」よりも「はるかに自信に満ちた口調でボーカルラインをあざ笑った」と述べた。[40]彼はさらに、マーク・コリンズのギターワークはバンドのサウンドの変化を示しており、アルバムの残りの部分で彼らが探求するにつれて「よりタフな6弦ポップスを書く仕事に移行し、素晴らしいロックンロールバンドの世界へと移行した」と付け加えた。[41]
バージェスはタイトルについて、バンドは「腰まで糞に浸かっている」と感じていたと述べ、ロブ・コリンズの裁判と懲役刑をほのめかした。[42]マーク・コリンズは年が進むにつれて「腰まで水に浸かっていると感じていた。[...] バンドにとっておそらく最も楽観的な年だった」と語った。[43]バージェスはアルバムに「切迫感と憎悪感」があると感じており、それはコリンズが刑務所に入ることを心配していたためだとした。彼らは「彼が刑務所に入る前に急いでアルバムを完成させなければならないと考えていた。そうしなければアルバムはなくなり、もはやザ・シャーラタンズもなくなるからだ」と考えていた。 [13]コリンズの刑務所生活はバージェスにとって歌詞のインスピレーションとなり、バージェスは裁判中のコリンズの心境を尋ねたかった。[24]バージェスはジェネレーションXという用語とその怠け者的な意味合いを懸念していた。「僕たちが曲に『ベッドから出られない』や『イージー・ライフ』といったタイトルをつけているから、みんな僕たちは怠け者の惨めな連中だと思っているけど、『イージー・ライフ』は楽な人生を望んでいないということ。刺激的なものが必要なんだ」。[44]バージェスはアルバムの制作がローリング・ストーンズの『Their Satanic Majesties Request』(1967年)を思い出させたと語っている。このアルバムでは、メンバーが麻薬所持で法廷に出たり入ったりしていた。これが逆に、より賢い歌詞を書くきっかけになったという。[43]
トラック
ロブは、アルバムのオープニング曲「カム・イン・ナンバー21」のタイトルはチャートの順位を指していると推論した。この曲は、1960年代風のコード進行に対して、ストラングラーズ風のキーボードワークを特徴としている。[45]「I Never Want an Easy Life If Me and He Were Ever to Get There」は、バージェスがコリンズと遭遇するであろう意見の相違や緊迫した状況からインスピレーションを得たものである。[24]コーラス部分は、ビートルズの「I Am the Walrus」(1967年)に影響されている。[46]ポップロックの曲「Can't Get Out of Bed」について語る際、バージェスは、コリンズの視点と強盗の最中に彼の頭の中で何が起こっていたかから作曲したと述べた。[13] [40]このタイトルは、バージェスとコリンズがしばしば早起きして曲のアイデアを練っていたのに対し、バンドの他のメンバーは正午まで起きなかったことに由来している。[47]この曲はスモール・フェイセス風のインストルメンタルとして始まり、1968年のアルバム『オグデンズ・ナット・ゴーン・フレーク』の素材を彷彿とさせた。[48]キーボードパートはザ・バンドのアル・クーパーのものを彷彿とさせる。[43]この曲のブリッジ部分はジョン・レノンとオノ・ヨーコのベッドインに言及している。[49]「フィール・フロウズ」はブルックスのドラムパターンから発展したもので、その曲名はビーチ・ボーイズの「サーフズ・アップ」(1971年)に由来している。[24]この曲は「イッツ・オンリー・ザ・ミュージック」という名前で始まり、カンとパーラメントの音楽を彷彿とさせる。[17]バージェスは他のメンバーの曲への貢献に感銘を受け、自分のボーカルトラックを曲から削除してインストルメンタルにするよう説得した。[24]彼は歌詞を思いついたが、自分の歌唱が満足のいくものではないと感じていた。[38]
「オートグラフ」は、手拍子のバックビートが基調のアコースティックバラードである。[45]バージェスは、 16歳でNMEに寄稿した最年少のジャーナリスト、エマ・フォレストについて書いたと述べた。[50]歌詞の一部は、ドアーズの広報担当者ダニー・シュガーマンの自伝であるワンダーランド・アベニュー:グラマーとエクセスの物語(1989年)をほのめかしている。[24]バージェスとマーク・コリンズは、この曲がプラスティック・オノ・バンドのサウンドを模倣することを望んだ。[51]「ジーザス・ヘアドゥ」は、ダグラス・クープランドのシャンプー・プラネット(1992年)の影響を受けており、ザ・フォールを思い起こさせる難解な歌詞になっている。[52]この本では、主人公のタイラーは髪の手入れに執着しており、バージェスは、この本を読んでいるときに「ジーザス」と「ヘアドゥ」という言葉が目に留まったと述べた。[53]「アップ・トゥ・アワ・ヒップス」はロブ・コリンズの逮捕後に書かれた最初の曲で、ディープ・パープル風のキーボードとビートルズの「カム・トゥゲザー」(1969年)に似たベースパートが特徴的である。 [45] [43]バージェスは、警察官がパトロールしているイメージを使った「パトロール」は「誰かの心に入り込む」ことを歌っていると述べた。[54]この曲はデ・ラ・ソウルの「ビューローン・マインドステイト」 (1993年)に触発された。[55]「アナザー・ライダー・アップ・イン・フレイムズ」は元々「セット・ユア・ヘア・オン・ファイア」というタイトルだったが、バージェスがマーク・コリンズと共同で書いた最初の曲である。[38]タイトルはデヴィッド・リンチ監督の作品に触発され、音楽はデヴィッド・クロスビーの作品に触発された。[56]「インサイド・ルッキング・アウト」のタイトルはコリンズがバンドとマネージャーに送った手紙から取られた。[26]ブラントはこの曲のギターリフを思いついたが、キーボードパートがあれば演奏できると考えた。当時ロブ・コリンズは刑務所にいたため、ブラントはこのパートの書き方と演奏法を学ぶのに3日間を費やした。[24]この曲はヘンドリックスの「クロスタウン・トラフィック」(1968年)で聞かれるものに似たギターパートで始まる。バージェスはこの曲について「閉鎖された空間に閉じ込められ、外で友達が何をしているのかを考えるのがどんな感じかというイメージ」だと語った。[54]
リリース
最初のプロモーションと最初の2枚のシングル
『Between 10th and 11th』のリリース以降、音楽シーンはマッドチェスターからブリットポップへと移り変わり、1993年にブラーが『Modern Life Is Rubbish』をリリースした。 [36]ロブによると、シャーラタンズはジャングル、ロンドンを中心としたモッズ・リバイバル、ブリストルを中心としたトリップ・ホップのシーンにも開かれた風景を切り開いていった。[57]これと並行して、バンドは「ボウルカットとカジュアルな服装の、ストーン・ローゼズ後のバンドが作った1960年代風のポップを求めていた」急成長中の若者文化の中で成功を狙っていた。 [58] 「Can't Get Out of Bed」は1994年1月24日にベガーズ・バンケット・レコードよりアルバム『Up to Our Hips 』のリードシングルとしてリリースされ、「Withdrawn」と「Out」はB面曲である。[32] [40]この曲は翌月、アメリカのモダンロックラジオ局でリリースされた。 [59]この曲のミュージックビデオはロンドンの屋上とリハーサル室で撮影された。[32]コリンズの刑期は模範的な行動により4ヶ月短縮され、1994年2月3日に釈放された。[25] [60]彼を迎えに車が送られ、バンドは同日、トップ・オブ・ザ・ポップスで「Can't Get Out of Bed」を演奏した。 [60]その月の後半、バンドはヨーロッパ本土ツアーに乗り出した。[32]
「Can't Get Out of Bed」は1994年2月14日にアメリカのモダンロックとカレッジラジオ局でリリースされた。アトランティックレコードのエグゼクティブバイスプレジデント、ヴァル・アゾリは、これらのラジオ局でリリースするという決定は、新しいアルバムの方向性と以前のリリースのハウスやテクノスタイルとの違いを示すためだったと語った。[61]「I Never Want an Easy Life If Me and He Were Ever to Get There」は1994年3月7日にアルバムの2番目のシングルとしてリリースされた。[62]「Only a Boho」、「Subterranean」、および「Can't Get Out of Bed」のデモバージョンがB面としてリリースされた。[63]「I Never Want an Easy Life If Me and He Were Ever to Get There」のミュージックビデオは、その年の初めに行われたヨーロッパツアーのライブ映像で構成されている。[64]これと同時に、バンドはDJマーク・ラドクリフのためにBBCラジオ1のセッションを行い、「Jesus Hairdo」、「Autograph」、「I Never Want an Easy Life If Me and He Were Ever to Get There」、「Feel Flows」を演奏した。[65]その後、バンドはDJスティーヴ・ラマックとジョー・ワイリーのためにBBCラジオ1のセッションを行い、「I Never Want an Easy Life If Me and He Were Ever to Get There」、「Another Rider Up in Flames」、「Up to Our Hips」を演奏した。[66]
アルバムプロモーションと3枚目のシングル
Up to Our Hipsは1994年3月21日にベガーズ・バンケットから発売された。[67]翌日、ベガーズ・バンケットとアトランティック・レコードから米国で発売された。アトランティック・レコードは、このバンドをその地域での新人として確立したかった。[61]そのため、バンドは以前のアルバムで使用していたザ・シャーラタンズUKの名称を捨てた。[68]この名前は、同じ名前の米国バンドが元々の名称を使用していた1990年に付けられた。 [69]この新しいアルバムは、アトランティックとベガーズ・バンケットの配給契約の最初のプロジェクトとなった。アゾリによると、アトランティックがこの契約を結んだ理由の1つは、ザ・シャーラタンズと仕事ができることだ。バージェスは、アトランティックが1960年代にリリースしたソウルミュージックが好きだったため、このアレンジが気に入った。 [70]バンドは、アメリカン・シャーラタンズとの問題は解決したとアトランティックのスタッフを説得していた。[71]
表紙のアートワークには、 1950年代と60年代の作品で知られるルイス・モーリーの写真を再現したいと考えた。 [72] [42]ウィルスは、このアイデアをブラントに帰したが、バージェスは自分が思いついたと言っている。[72] [73]表紙は、美容師のミシェルとモデルのジゼルの2色写真で、2人ともバンドの友人だった。[42]モーリーの写真の美容師は上半身裸だったが、バンドの美容師は上半身裸だった。[73]ブラントは、バンドが「単なるヘアカット以上のもの、ただのボウルヘッドの作り物以上のもの」であることを証明したかった。この表紙は、その後の数年間、バンド内で論争の的となった。コリンズが刑務所に入ったことを知っていたアメリカの人々は、この表紙は新しいキーボード奏者のものだと思った。他の人は、シャーラタンズUKの名称が廃止されたため、アメリカン・シャーラタンズの新リリースだと思った。[72]バージェスは後にこの再制作を後悔し、代わりにモーリーのオリジナルの写真を使用していればよかったと述べた。[73]裏表紙のアートワークにはバスドラムのショットが描かれている。[74]
バンドはアメリカツアーの前に、ストーク・オン・トレントのトレンサム・ガーデンとグラスゴーのサウンド・シティ・フェスティバルで単発のライブを行った。コリンズの犯罪歴のため、バンドは彼が入国を拒否されるのではないかと心配し、元プリズナーズのジェイムス・テイラーを起用することを検討した。コリンズとバンドの弁護士はロンドンのアメリカ大使館で2日間を費やして可能性を整理し、ようやくゴーサインが出た。1ヶ月に及ぶアメリカツアーは1994年4月16日に始まったが、それ以前にレモンヘッズ、クランベリーズ、INXSとのツアーの招待を断っており、INXSはアトランティック・レコードを怒らせた。[72]レーベルはバンドにMTVの特別番組とレイト・ナイト・ウィズ・コナン・オブライエン出演の機会を与えたにもかかわらず、アメリカ市場でアルバムを売るのに苦労した。[75]この頃、アメリカのザ・シャーラタンズは、アルバムが再リリースされていたイギリスのバンドに対し、アメリカでザ・シャーラタンズとして宣伝しようとするなら350万ドルで訴えると脅した。イギリスのバンドはすぐにザ・シャーラタンズUKの名前を使って活動を再開したため、ツアーポスターの変更や日程の再調整が必要になった。[71]
シャーラタンズは後に、ポスターのいくつかは公演の1週間前に貼られただけだったことを知り、その結果チケットの売り上げが低迷した。[76]このツアーは東海岸をカバーし、その後西海岸に滞在する予定だったが、ツアーに飽きたコリンズが拒否を表明した。[71]その後、バンドは1994年5月にブリュッセルのアポロ・ロック・フェスティバルとオランダのピンクポップ・フェスティバルに出演し、続いてイギリスで3回の公演を行い、ジーンがサポートを務めた。[71] [57]この後、グラストンベリー・フェスティバルへの出演を含め、ブラントの臀部に嚢胞ができたためすべてのツアーの予定がキャンセルされた。[71]「Jesus Hairdo」はアルバムの3枚目で最後のシングルとして1994年6月20日にリリースされた。[62] CDでは2つのバージョンがリリースされ、1つ目は「Stir It Up」、 「Patrol」のDust Brothersリミックス、「Feel Flows」のVan BastenリミックスをB面に収録し、もう1つはLamacqとWhileyのラジオセッションからの3曲をフィーチャーした。[77] [66] 「Jesus Hairdo」のミュージックビデオでは、バージェスが自分の体にイギリスとアメリカの国旗を描いており、 Flowered Upの「 Weekender」(1992年)のビデオを制作したウィズが監督した。[57] [78]
再発行および関連リリース
『Up to Our Hips 』は2017年にレコードで再プレスされた。[79]「I Never Want an Easy Life If Me and He Were Ever to Get There」、「Can't Get Out of Bed」、「Jesus Hairdo」はバンドの最初のコンピレーションアルバム「Melting Pot」(1998年)に収録された。[80]「Can't Get Out of Bed」は3枚目のコンピレーションアルバム「Forever: The Singles」(2006年)に収録された。[81] 「Can't Get Out of Bed」と「Jesus Hairdo」は5枚目のコンピレーションアルバム「A Head Full of Ideas」(2021年)に収録された。 [82] 2019年のレコードストアデイイベントの一環として、「I Never Want an Easy Life If Me and He Were Ever to Get There」、「Can't Get Out of Bed」、「Jesus Hairdo」は7インチのレコードボックスセット「 Everything Changed 」(2019年)の一部としてリリースされた。[83]
受付
『アップ・トゥ・アワ・ヒップス』は音楽評論家から賛否両論の評価を受けた。ウィルズはイギリスでの公演は成功したものの、アルバムの評価は「ひどいものだった。シングルはヒットせず、アメリカでは受け入れられなかった」と語った。[71]
Voxのライター、クレイグ・マクリーンは、バンドが「色彩と精神をほとんど失ったアルバムをぶらぶらと聴いている」と感じ、音楽が「ミュートされたギターとぐらつくベースとオルガンの落書きの泥沼に埋もれている」ように思えると付け加えた。 [52]トラウザー・プレスのダグ・ブロッドとアイラ・ロビンスは、アルバムが「鈍いテンポと全体的にダイナミックさに欠ける」ため「冴えない結果をもたらした」と感じた。彼らは、バンドが「速度制限を読み間違え、可能な限り遅く進んでいるように聞こえる」4曲をハイライトした。 [68] ザ・ブレイドのダグ・アイバーソンは、バンドがアコースティック楽器に切り替えた試みは「優雅さと質感を加え」成功していると考えたが、いくつかの曲でデペッシュ・モードの「のろのろとしたスタイル」を盗用しているとして、それをデペッシュ・モードと比較して否定的に評価した。 [88]
NME のライター、ジョン・ハリスはアルバムに失望し、アルバム全体を通して「ほぼ完璧だけど、完璧ではない」という感覚がずっと続いていると述べた。セレクトのシアン・パテンデンは、バンドが以前と同じサウンド、つまり「安っぽいギターの装飾、ギターソロ、交互にフランジとワウワウ、泣き言のようなボーカルなど」を続けていると述べたが、「実際には悪くない」と認めた。 [ 58] ラウダー誌のスティーブン・ヒルは、このアルバムを「非常に焦点が定まらず、まとまりのないサイケデリック・ロックのつまらない作品だが、夏らしい素晴らしい「Can't Get Out of Bed」が救い」と評した。 [89]ルイビル・ミュージック・ニュースのケビン・ギブソンは「このバンドの一番いいところは、決して冷静さを失わないこと、つまり、やり過ぎないところだろう」と評した。 [90]メロディー・メーカー誌のスタッフはアルバムに対してより好意的だったが、「Autograph」や「Up to Our Hips」など「奇妙な」曲のいくつかがアルバムの見通しを台無しにし、「だらだらとした退屈さ」をもたらしていると述べた。 [58]
オールミュージックの評論家ネッド・ラゲットは、バンドの前作『ヒレッジ』と比べて「制作はやや単純化した」と述べ、「それ以外はザ・シャーラタンズをザ・シャーラタンズのままにしておけばいい。明らかな変化があったとしても、それは注目を集めるためというよりは雰囲気のためだ」と述べた。 [84] コンシューマブル・オンラインの編集者ボブ・ガジャスキーは、デビュー・スタジオ・アルバム『サム・フレンドリー』(1990年)で聞かれた、彼らの初期のサウンドへの回帰であると述べた。[91]作家のデイブ・トンプソンは、著書『オルタナティブ・ロック』(2000年)で、ヒレッジの作品は「蜘蛛の巣で謎めいたところはあるものの、それでも曲は傑出している」と書いている。[85]ザ・シャーラタンズの軌跡をビースティ・ボーイズと比較したロブは、 『アップ・トゥ・アワ・ヒップス』と後者の『ポールズ・ブティック』(1989年)はどちらも「欠点のある傑作だが、後のリリースでグループを批評的にも商業的にも成功に導いた」と述べた。[92]
「アップ・トゥ・アワ・ヒップス」はイギリスで8位、スコットランドで10位にチャートインした。[4] [93] 2013年7月に英国レコード産業協会(BPI)からシルバー認定を受けた。 [94]「キャント・ゲット・アウト・オブ・ベッド」はイギリスで24位にチャートインした。[4]「アイ・ネバー・ウォント・アン・イージー・ライフ・イフ・ミー・アンド・ヒー・ワー・エヴァー・トゥ・ゲット・ゼア」はスコットランドで23位、イギリスで38位にチャートインした。[4] [95]「ジーザス・ヘアードゥ」はスコットランドで37位、イギリスで48位にチャートインした。[4] [96]
トラックリスト
全曲はマーティン・ブラント、ジョン・ブルックス、ティム・バージェス、マーク・コリンズ、ロブ・コリンズによって書かれた。[19]
人事
特に記載がない限り、人員は小冊子ごとに記載。[19]
チャートと認証
参考文献
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外部リンク
- YouTubeの Up to Our Hips (ライセンスがある場合のストリーミング コピー)
