バギー

バギーは1980年代後半から1990年代前半にかけて人気を博したイギリスのオルタナティブダンスジャンルであり、 ^{[1] [2] [3]}一般的にはイギリス北部のマッドチェスターシーンと関連付けられています。^[4]このスタイルでは、オルタナティブロックバンドがダンスミュージックだけでなくサイケデリックからも影響を受けています。

インディーズダンスの起源は、バレアリックビートシーン（スラッシング・ダヴス^{[5]の「Jesus on the Payroll」や}ポール・オークンフォールド[ ^6]などのプロデューサーによるロックとダンスのクロスオーバーを含むさまざまなレコードをプレイするDJがいた）と、トニー・ウィルソンのファクトリーレコードやマンチェスターの元ポストパンクバンド、ストーン・ローゼズ^[7]をフィーチャーしたイングランド北西部のインディーズ音楽シーンでした。

彼らはファクトリー・レコードとは契約しておらず、代わりにウォルヴァーハンプトンのポール・バーチのリボルバー・レコードと契約していたが^{[8] [9] [10] （ジャイヴ・レコードの}シルバートーンと契約する前）、バンドはトニー・ウィルソン、マーティン・ハネット^[11]、ピーター・フックとつながりがあり、ジョン・レッキーが引き継ぐ 前には、ニュー・オーダーのベーシストであるピーター・フックがデビューアルバムのプロデュースを予定していた。

ストーン・ローゼズのシングル「フールズ・ゴールド」（クライド・スタブルフィールドの「ファンキー・ドラマー」のドラムパターンを基にした4小節のループから生まれた目立つ「シャッフルビート」 ^{[12] [13] [14]}のあるインディーズ・ダンス・レコード）をプロデュースしたのはレッキーであり、このジャンル/シーンに別名を与えたファッションを身に着け始めたのは主にストーン・ローゼズのファンだった。

地理的にはマンチェスター市に限定されていなかったが、^[15]ハッピー・マンデーズ、ノースサイド、ストーン・ローゼズなど多くのマッドチェスターバンドはバギーと評された。バギーはサイケデリックでアシッドハウスに影響されたギター音楽が特徴で、ファンキーなドラマーのビートを伴うことが多かったため、マッドチェスターバンドの躍進に続いて他のイギリスの都市でも新しいインディーズダンスバンドが登場したが、リバプールの一部のバンドはマンチェスターのシーンとは独立して登場した独自のシーンの一部であると主張した（「スカリ」と呼ばれることもある）。^{[16] [17] [18]}

キャンディ・フリップ^{[19] [20]、} ブラー^{[21] [22] [23] [24] [25]}、スープ・ドラゴンズなどのバンドは、新しいシーンに合うようにサウンドとイメージを一新した。これにより、一部の批評家^{[誰? ]}は、バギーバンドを流行に乗ったり、模倣した曲作りをしていると非難した。^[26]

ポップミュージックのインディーズ・ダンス時代のバンドは、2つの陣営に分けられる^{[誰によると？ ]} ; バギーと形容できるバンド（通常はマッドチェスターや、ロンドンのフラワード・アップなど数組）、そしてオルタナティブ・ダンスと形容できるバンド（よりテクノに影響を受けたジーザス・ジョーンズとザ・シャーメンなど）である。シャーメンはサイケデリックなインディーズ・ロックバンドとして始まり、初期のシューゲイザーバンドの特徴をいくつか共有していたが、彼らのスタイルはサイケデリック・インディーズ・ロックとアシッド・ハウスの間を変形し、その後テクノの要素をさらに吸収してダンスミュージックバンドとなった。これは、セカンド・サマー・オブ・ラブの後にインディーズバンドからダンスデュオへとキャリアを積んだザ・ビラヴドに似ている。^[27]

音楽の流行とともに、バギーというユニークな名前の由来となった服装のスタイルも生まれた。バギージーンズ（フレアジーンズが多い）に明るい色やタイダイ染めのカジュアルなトップスを合わせた60年代風スタイルが、まずマンチェスターで流行し、その後イギリス全土に広がった。ストーン・ローゼズのドラマー、レニがかぶっていたようなフィッシングハットを合わせることも多かった。全体的なスタイルは、レイブ、レトロ、ヒッピー、フットボールカジュアルの要素が混ざり合ったものだった。マッドチェスターのバンドにはフットボールカジュアルのファンが多く、フットボールシャツを着ているバンドも多かった。マンチェスターを拠点とするイーティシャム・「シャミ」・アーメドのファッションレーベル、ジョー・ブロッグス^{[28] [29] [30] [31]}は、このシーンへの対応を専門としており、アーメドを億万長者にした。^[32]

フランスのスタイリスト、マリテ・ジルボーとフランソワ・ジルボーが、バギースタイルをファッション業界に取り入れた最初のデザイナーの一人であることも一般的に認められているが^{[33] 、このスタイルは}ノーザン・ソウルのシーンで生まれたともいえる。このシーンには、マンチェスターのギャングウェイ・マーケットの屋台でフレアやバギーの服を販売するようになったツイステッド・ホイールの参加者フィル・サックスや、クレイジーフェイスを経営していたジョー・モスなどがいた^{[34] 。}

バギーバンドの中には、インディーズロックやブリットポップバンドに進化し、1990年代を通じて人気を保ったバンドもありました。ザ・シャーラタンズは、バギーサウンドとルックスはほとんど残っていませんでしたが、人気を維持しました。

バギー スタイルはグランジやブリットポップのジャンルに影を潜めてしまった。トリビュート バンドを除けば、このスタイルはインディーズの分野には存在せず、2001 年にマンチェスターのバンド Waterfall が復活サウンドでレコード会社の関心を引かなかったようなバンドもあった。

2010年代半ばには、過去のバギーなマッドチェスターサウンドのスタイルを真似したバンドの波が再び起こりました。カサビアン、レヴェレンド・アンド・ザ・メイカーズ、ザ・ルーリング・クラス、サルク、ザ・バイエルン・ドラッグロード、ワーキング・フォー・ア・ニュークリア・フリー・シティなどのバンドが、さまざまな形でこのスタイルの側面を復活させ、ザ・ストーン・ローゼズやマッドチェスターサウンドと比較されるようになりました。

無料辞書『ウィクショナリー』で「baggy」を調べてください。