シャドウは、アメリカの雑誌出版社ストリート&スミスと作家ウォルター・B・ギブソンによって創作された架空のキャラクターです。元々は謎めいたラジオ番組のナレーターとして創作され[ 2 ]、1931年にギブソンによって独自の文学的キャラクターへと発展したシャドウは、アメリカンコミック、コミックストリップ、連続ドラマ、ビデオゲーム、そして少なくとも5本の長編映画など、他のメディアにも翻案されています。ラジオドラマには、オーソン・ウェルズがナレーションを担当したエピソードも含まれています。
シャドウは、ストリート&スミスの月刊パルプ雑誌「ディテクティブ・ストーリー・マガジン」の売り上げを伸ばすために作られたラジオ番組「ディテクティブ・ストーリー・アワー」の謎めいたナレーターとして、1930年7月31日にデビューした。[ 3 ]番組のリスナーがニューススタンドで「あのシャドウ探偵雑誌」を求め始めたため、ストリート&スミスはキャラクターを基にした雑誌を創刊し、ギブソンを雇ってその名前と声に合うコンセプトを作り、彼を主人公にした物語を書かせた。パルプシリーズ「ザ・シャドウ・マガジン」の創刊号は1931年4月1日に発売された。
1937年9月26日、ギブソンがパルプ雑誌のために創作したキャラクターを基にした新しいラジオドラマ『ザ・シャドウ』が、「死の家からの救出」という物語で初放送された。この物語の中で、シャドウは「人々の心を惑わせ、姿が見えなくなる催眠術の力」を持つと描写されていた。雑誌の物語では、シャドウは文字通り姿を消すことはなかった。
ラジオドラマ版『ザ・シャドウ』の冒頭のセリフ「人間の心に潜む悪を知っているのは誰だ? シャドウだけだ!」は、俳優フランク・レディックのセリフで、アメリカの慣用句として定着している。
ストリート&スミス出版は、自社の探偵物語雑誌の売上を伸ばすため、ルースラウフ&ライアン広告代理店のデビッド・クリスマンと脚本家兼監督のウィリアム・スウィーツを雇い、雑誌の物語をラジオシリーズに翻案させた。クリスマンとスウィーツは、このシリーズは不気味な声の謎めいた語り手によって語られるべきだと考え、適切な名前を探し始めた。脚本家の一人であるハリー・エングマン・シャーロットは、「警部」や「探偵」など、さまざまな可能性を提案した。[ 4 ]シャーロットは、その謎のアナウンサーに理想的な名前として「影」を提案した。[ 4 ]
こうして、1930年7月31日から[ 1 ] [ 5 ] 、「ザ・シャドウ」は、ラジオ番組「ディテクティブ・ストーリー・アワー」の謎めいたナレーターの名前となった。ナレーターの声は当初ジェームズ・ラクルトが担当していたが[ 5 ] 、 4か月後に多作な性格俳優フランク・レディック・ジュニアに交代した。エピソードは、当時国内最古かつ最大のパルプ雑誌出版社であったストリート&スミス社が発行していた「ディテクティブ・ストーリー・マガジン」から抜粋されたものだった[ 5 ] 。後者の会社は、ラジオ放送によって「ディテクティブ・ストーリー・マガジン」の売上が落ち込むのを食い止められると期待していたが、結果は全く異なった。リスナーは、無関係な物語よりも、不気味なアナウンサーの方がはるかに魅力的だと感じた。彼らはすぐに、存在しないにもかかわらず、新聞販売店に「あのシャドウ探偵雑誌」のコピーを求めるようになった[ 5 ] 。

需要を認識し、迅速に対応したストリート&スミスの販売部長ヘンリー・ウィリアム・ラルストンは、ウォルター・B・ギブソンに「ザ・シャドウ」に関する物語の執筆を依頼した。ギブソンはマックスウェル・グラントというペンネームを用い、物語は「ザ・シャドウの私的な記録」から聞いたものだと主張し、その後20年間で325話のうち282話を執筆した。これは月に2回(1日と15日)小説1話ずつのペースである。最初に発表されたのは1931年4月1日に出版された「生ける影」である。 [ 5 ]
ギブソンによるシャドウのキャラクター設定は、様式化されたイメージやタイトル、サイドキック、スーパーヴィラン、秘密の正体など、スーパーヒーローの原型の基礎を築いた。黒ずくめのシャドウは、主に夜間に正義の名の下に自警団として活動し、犯罪者を恐怖に陥れて弱体化させた。ギブソン自身は、文学的なインスピレーションの源泉としてブラム・ストーカーの『ドラキュラ』とエドワード・ブルワー=リットンの『家と脳』を挙げている。[ 4 ]シャドウのもう1つの可能性のあるインスピレーションは、フランスのキャラクターであるジュデックスである。オリジナルのジュデックス映画シリーズの第1話は、米国で『ミステリアス・シャドウ』として公開され、ジュデックスの衣装はシャドウの衣装に似ている。フランスの漫画史家グザヴィエ・フルニエは、主人公が透明になる能力を持つ別のサイレント連続活劇『シールド・シャドウ』との類似点を指摘し、シャドウは2人のキャラクターのミックスであると考えている。 1940年代には、シャドウのコミックストリップの一部がフランスでジュデックスの冒険として翻訳された。[ 6 ]
毎月 2 冊の長編小説を書くのに多大な労力がかかるため、ギブソンの仕事量を軽減するために、数名のゲスト ライターが時折連載を執筆するよう雇われた。これらのゲスト ライターには、ドック サベージストーリーも書いたレスター デントやセオドア ティンズリーなどが含まれる。1940 年代後半、ミステリー小説家のブルース エリオット(マジシャンでもある) が一時的にギブソンに代わってパルプ シリーズの主要著者となった (彼は 306 号から 320 号までを執筆した)。[ 7 ]ストリート & スミスの読者であるリチャード ワームサーは、シャドウ ストーリーを 2 編書いた。[ 8 ]ストリート & スミスのシャドウ 小説の完全なリスト (および再版のリスト) については、「シャドウ ストーリーのリスト」の記事を参照。
『シャドウ・マガジン』は1949年夏号で廃刊となったが、ウォルター・B・ギブソンは1963年から1980年の間に3つの新しい「公式」ストーリーを執筆した。最初の作品は、ベルモント・ブックスから出版されたシャドウのペーパーバック小説9冊からなる新シリーズの始まりとなった。このシリーズでは、シャドウはラジオのキャラクターの「人の心を曇らせる」能力を含む超能力を与えられ、事実上透明になる。『リターン・オブ・ザ・シャドウ』は彼自身の名義で出版された。このシリーズの残りの8冊、『ザ・シャドウ・ストライクス』、『シャドウ・ビウェア』 、 『クライ・シャドウ』、『ザ・シャドウズ・リベンジ』、 『マーク・オブ・ザ・シャドウ』 、『シャドウ・ゴー・マッド』、 『ナイト・オブ・ザ・シャドウ』、そして『ザ・シャドウ、デスティネーション:ムーン』は、ギブソンではなくデニス・リンズがマックスウェル・グラントというペンネームで執筆した。
ギブソンの他の2つの作品は、1979年6月1日に『ザ・シャドウ・スクラップブック』に掲載された中編小説「ラングーン・ルビーの謎」 [ 9 ] [ 10 ]と、1980年2月1日に『ザ・デュエンデ・ヒストリー・オブ・ザ・シャドウ・マガジン』に掲載された「ブラックメール・ベイ」[ 11 ] [ 12 ]である。
シャドウは2015年に、アルタス・プレスから出版されたドック・サベージのワイルド・アドベンチャー・シリーズの一作である公認小説『邪悪な影』で復活した。ウィル・マレーが執筆したこの小説は、ドック・サベージの生みの親であるレスター・デントが1932年に執筆し、ケネス・ロブソンというペンネームで発表した未発表原稿を基にしている。1933年を舞台にしたこの物語は、葬儀屋として知られる謎の犯罪首謀者が率いる殺人誘拐恐喝組織による犯罪の波の中で、パルプ雑誌の二大アイコンが繰り広げる対立を描いている。
続編『エンパイア・オブ・ドゥーム』は2016年に出版され、7年後の1940年が舞台となっている。シャドウの宿敵、シワン・カーンが、憎き敵を攻撃する。ドック・サベージはシャドウと手を組み、カーンを倒す。このドック・サベージの小説は、デントのコンセプトに基づき、マレーが執筆したものである。
2020年、ジェームズ・パターソン・エンターテイメントとコンデナスト・エンターテイメントは、ジェームズ・パターソンとブライアン・シッツによる新シリーズを発表した。この契約には、これらの小説の映像化の可能性も含まれている。 [ 13 ] [ 14 ] 2021年に発売された最初の小説『ザ・シャドウ』は、SF要素を取り入れた続編アップデート版で、1937年のラモント・クランストンを2087年に連れてきて、未来のニューヨークでシワン・カーンと戦う。パターソンとシッツによるシャドウシリーズの2作目『サークル・オブ・デス』は2023年に出版された。
シャドウの性格と外見は、その長い架空の歴史の中で徐々に変化していった。
パルプ誌に描かれているシャドウは、つばの広い黒い帽子と、襟を立てた黒地に深紅の裏地が付いたマントを、標準的な黒のビジネススーツの上に羽織っていた。1940年代のコミック、後のコミックシリーズ、そしてアレック・ボールドウィン主演の1994年の映画では、彼は黒い帽子か、つばの広い黒いフェドーラ帽をかぶり、鼻の下から口と顎にかけて深紅のスカーフを巻いていた。マントとスカーフはどちらも、黒のダブルブレストのトレンチコートか、普通の黒のスーツの上に羽織られていた。後のコミックシリーズの一部では、シャドウは帽子とスカーフを黒のインバネスコートかインバネスケープと合わせて着用することもあった。
1937年に初放送されたラジオドラマでは、シャドウは自警団員として活動する際に姿を消すため、コスチュームを着用していません。これは必然的に生まれた設定です。1930年代のラジオの時間的制約から、シャドウがどこに隠れているのか、そして攻撃の準備が整うまでどのように犯罪者から身を隠しているのかをリスナーに説明することが困難だったため、このキャラクターには姿を消す能力が与えられました。つまり、犯罪者(ラジオのリスナーも同様)は、彼の不気味な声でしか彼を知ることができなかったのです。俳優たちは、主人公がラモント・クランストンという一般人として活動しているときは普段の声を使用し、姿を消してシャドウとして活動する際には特殊効果が加えられ、彼の声は不気味で、まるでどこにでもいるかのような響きを持つようになりました。この能力を説明するために、ラジオのエピソードでは、シャドウは若い頃に世界中を旅し、東洋にも足を運び、そこで人の心を読み取る術を学び、催眠術の達人となり、「人々の心を惑わせ、姿が見えなくなる神秘的な力」を得たと語られることがよくありました。 1937年のエピソード「ネバンの寺院の鐘」の中で、シャドウは、これらの能力はインドで、デリーにある「コブラ寺院の守護者」である「ヨギ僧侶」の指導の下で開発したと述べている。彼は透明化している間はマスクや変装を一切しないため、「ネバンの寺院の鐘」のようなエピソードでは、催眠術の能力を妨害し、真の顔を露わにして攻撃の標的となる可能性のある敵に遭遇した際には、慎重な態度をとる。
コミック版の冒険では、シャドウはケント・アラードという名前だが、彼の本名は『シャドウの正体』 (1937年)まで明かされない。初期の物語では、彼はかつて第一次世界大戦中にフランスのために戦った有名な飛行士で、『シャドウの影』 (1933年)のある登場人物によると「ブラック・イーグル」という偽名で知られていたと説明されている。後の物語では、この偽名は『シャドウの正体』から「ダーク・イーグル」に変更された。戦争が終わった後、アラードは犯罪者との戦いに新たな挑戦を見出す。アラードは飛行機をグアテマラに不時着させて死を偽装し、その結果、先住民の「シンカ族」と出会う。シンカ族は彼を超自然的な存在とみなし、彼に2人の忠実な部下を与える。アラルドはアメリカに戻り、ニューヨーク市に居を構える。貴重な情報を入手し、自身の正体を隠すために数々の偽名を用い、犯罪撲滅のために様々なエージェントを雇い入れるが、彼の他の正体を知っているのはごく少数の者だけである。
シャドウと呼ばれる自警団員として、アラルドはM1911ピストルを武器に犯罪者を追跡し、しばしば暴力的に対決する。時には手品のようなトリックを使って、自分が超自然的な存在だと獲物に信じ込ませることもある。そのトリックの一つが「悪魔の囁き」で、親指と人差し指に塗られた化学物質が、指を鳴らすと明るい炎と鋭い爆発を引き起こす。シャドウはまた、第一次世界大戦中にロシア皇帝から贈られた紫色の石(表紙絵では赤い石として描かれることもある)がはめ込まれたヒマワリの指輪を身につけていることでも知られている(『ロマノフの宝石』、1932年)。この指輪は後に、シンカ族が作った偶像の目から取った宝石で作られた2つの指輪のうちの1つだと言われる(『シャドウの正体』、 1937年)。
シャドウの最も有名なもう一つの人格は、裕福な若き社交家、ラモント・クランストンである。パルプ誌では、クランストンは別人であり、シャドウがニューヨークで彼の身分と財力を利用している間、世界中を旅する裕福なプレイボーイである( 『シャドウの笑い』、1931年)。シャドウがクランストンに変装するのは、二人が似ているためうまくいく(『犯罪の独裁者』、1941年)。最初の出会いで、シャドウはクランストンを脅迫し、海外にいる間、飛行士である自分に身分を使わせることに同意しなければ、アラルドがクランストンの身分を完全に乗っ取ると告げる。すでに様々な書類の署名を入れ替えるなど、その準備は整っているという。最初は驚いたものの、本物のラモント・クランストンは、財力と身分を完全に失うよりは共有する方が良いと判断し、同意する。その後、二人は互いの身分を偽るために会うこともある(『マイアミの犯罪』、1940年)。クランストンとして活動するシャドウは、富裕層向けの高級レストラン兼ラウンジであるコバルト・クラブによく出入りし、ニューヨーク市警察本部長のラルフ・ウェストンと親交がある。
シャドウの他の変装には、クランストンと同様実在の人物である実業家ヘンリー・アルノー(アルノーの初登場は『ブラック・マスター』(1932年3月1日)で明らかにされているように、アラードが時折その身分を偽装している)、老人のアイザック・トゥワンブリー(初登場は『殺人の時間はない』(1944年12月))、そして警察本部で働き、会話を盗み聞きしたり回収された証拠を調べたりする、老齢で一見頭の回転が遅く無口な清掃員フリッツ(初登場は『生ける影』 (1931年4月))などがある。
『龍の歯』や、後の『黄金のパゴダ』などの物語では、シャドウはチャイナタウンではイン・コーとして知られており、しばしば犯罪者トンと戦っている。
2015年にアルタス・プレスから出版されたウィル・マレー著の小説『邪悪な影』では、影はシカゴの著名な犯罪学者ジョージ・クラレンドンになりすましている。クラレンドンはかつてコバルト・クラブのメンバーであり、ウェストン警視総監の長年の友人である。
パルプ誌におけるシャドウの登場期間前半、彼の過去と真の正体(クランストンの変装以外)は曖昧だった。『リビング・シャドウ』では、シャドウの顔を見たというチンピラが「包帯のような白いもの」を見たと回想している。『ブラック・マスター』と『シャドウズ・シャドウ』では、両作品の悪役がシャドウの本当の顔を目撃し、この自警団員は多くの顔を持つが、自分自身の顔を持たない男だと評している。シャドウの本名が明かされたのは、 1937年8月号の『シャドウの正体』まで待たなければならなかった。
1937年に初放送されたラジオドラマシリーズでは、簡略化のため、アラルドの秘密の正体とバックストーリーは省略された。ラジオ版のシャドウは、実際にはラモント・クランストンただ一人で、他の定期的な偽名はないが、いくつかの冒険では変装や一時的な偽名を使う。ラジオ版のクランストンは、「現代科学がまだ再発見していない古い謎を学ぶ」ために世界中を旅する(1937年の「死の家救出」)。ヨーロッパ、アフリカ、アジアでスキルと知識を学ぶとともに、デリーで「コブラの寺院の守護者」であるヨギ僧侶と修行し、人の思考を読み、催眠術をかけて心を「曇らせ」、自分が見えなくなる方法を学ぶ(1937年のエピソード「ネバンの寺院の鐘」で明らかにされている)。彼はいくつかのエピソードで、自分の才能は魔法ではなく科学に基づいていると明言している。ニューヨークに戻った彼は、法の外で目に見えない自警団員として活動することが、警察と街を最も効果的に支援できると決意する。彼はパルプ小説版よりもやや冷酷さが抑えられ、より思いやりがあり、広範なエージェントや工作員のネットワークも持っていない。ラジオシリーズに定期的に登場するのはタクシー運転手兼運転手のシュレヴィーだけだが、そのキャラクターは原作小説版とは異なる。ウェストン警視総監やその他数名の脇役も、原作小説版に合わせてラジオ化されている。

シャドウは、犯罪撲滅戦争において彼を支援するエージェントのネットワークを持っている。そのメンバーは以下の通り。
シャドウは当初警察に追われていたが、警察と協力したり、警察を通して情報を得たりもしていた。特に、コバルト・クラブで(クランストンとして)ニューヨーク市警のラルフ・ウェストン警視総監、そして後にウェインライト・バース警視総監(クランストンの叔父でもある。1994年の映画ではジョナサン・ウィンターズが演じた)と何度も会話を交わし、情報を集めていた。ウェストンは、クランストンは好奇心から探偵業に手を出している金持ちのプレイボーイに過ぎないと考えていた。警察とのもう一人の関係者は、刑事(後に警部)のジョセフ・カルドナで、シャドウの多くの小説で重要な人物として登場する。
パルプ雑誌とは対照的に、ラジオドラマ「ザ・シャドウ 」では主要登場人物をザ・シャドウ、ウェストン警視、マーゴ・レーンに限定した。マーゴ・レーンはラジオシリーズのために作られたキャラクターである。ザ・シャドウに恋人を与えることに加えて、ハリー・ヴィンセントをレギュラーにすると男性キャラクターが多すぎることになり(物語の犯罪者も通常は男性であることを考えると)、多くの男性俳優の声を聞き分けるのが難しくなる可能性があると考えられたため、マーゴが作られた。[ 15 ]「死の家救出」のラジオ脚本(「ザ・シャドウ・スクラップブック」に再録)にはハリー・ヴィンセントが登場するが、実際のラジオ放送やラジオドラマシリーズのどのエピソードにも登場しなかった。クライド・バークは時折登場したが、ザ・シャドウのエージェントとしてではなかった。カルドナ中尉はいくつかのエピソードで脇役として登場した。モー・シュレブニッツ(「シュレビー」とだけ呼ばれる)は、クランストンとレーンの単純な知人として何度か登場し、時には彼らの運転手役を務めたが、クランストンが実はシャドウであることには気づいていなかった。
シャドウはまた、黒幕や狂気の科学者から国際的なスパイまで、多種多様な敵と対峙する。
彼が繰り返し敵対する人物には以下のような者が含まれる。
彼が繰り返し戦った唯一の犯罪組織は「ハンド」(『ハンド』、『殺人売買』、『シカゴ犯罪』、『犯罪海上』、『破滅の領域』)であり、彼は各作品で組織の「フィンガー」を一人ずつ倒した。
さらに、シャドウの物語「犯罪の魔術師」に登場する悪役キング・カウガーは、 「脅迫株式会社」の事件の背後にいる見えない黒幕であり、前作「死の塔」では「沈黙の七人」として知られる組織が言及されていた。
悪役のダイアモンド・バート・ファーウェル、アイザック・コフラン、スティーブ・クローニン、スポッター、バーディー・クルルは全員、最初の2冊のパルプ誌に初登場し、少なくとも一度は再登場している。
このシリーズには、ゴールデン・ヴァルチャー、マルモルド、レッド・ブロット、ブラック・ファルコン、コブラ、ファイブ・フェイス、リー・ホアン、ヴェルマ・セイン、ケツァル、ジャッジ・ローレス、グレイ・ゴースト、シルバー・スカル、ガスパール・ゼンバ、死を与える者セード、生けるジョス・クワ、モックス、グリーン・テラーなど、数多くの単発の悪役が登場した。
ザ・シャドウは、ザ・ハンドやザ・サイレント・セブンに加えて、ザ・ハイドラ、ザ・グリーン・フッズ、ザ・ホワイト・スカルズ、ザ・ファイブ・カメレオンズ、ザ・サラマンダーズなど、他の単発の犯罪者集団とも戦った。

1930年初頭、ストリート&スミス社は、探偵小説雑誌をラジオ形式に翻案するために、デビッド・クリスマンとビル・スウィーツを雇った。 [ 16 ]クリスマンとスウィーツは、番組は謎めいた語り手によって紹介されるべきだと考えていた。若い脚本家ハリー・シャーロットが「ザ・シャドウ」という名前を提案した。[ 4 ]こうして、「ザ・シャドウ」は1930年7月31日にCBSの電波に乗って初登場し、[ 1 ]探偵小説アワーの司会者として、[ 5 ] 「一流探偵小説雑誌のページからミステリーとサスペンスの物語」を語った。[ 5 ]ラジオ番組の大部分は主にシドニー・スロンによって書かれた。ナレーターの声は当初ジェームズ・ラ・クルトが担当したが、[ 5 ]ラジオのベテランであるフランク・レディック・ジュニアがその役を引き継ぎ、「ラジオのリスナーを魅了する、心に残るような歯擦音」を与えたことで、全国的なセンセーションを巻き起こした。[ 5 ]
ストリート&スミスの探偵物語番組のナレーターを短期間務めた後、「ザ・シャドウ」というキャラクターは、毎週日曜日の午後5時30分(東部標準時)に放送される「ブルー・コール・ラジオ・レビュー」のコーナーの司会を務めるようになった。これが、このラジオパーソナリティとスポンサーであるブルー・コール との長きにわたる関係の始まりとなった。
『ブルー・コール・ラジオ・レビュー』のナレーターとして活躍していたこのキャラクターは、1931年10月にストリート&スミス社によって新たに制作された『ラブ・ストーリー・アワー』で再利用された。数十冊の百科事典や出版された参考ガイド、さらにはウォルター・ギブソン本人の主張とは異なり、シャドウは『ラブ・ストーリー・アワー』のナレーターを務めたことは一度もない。彼は各エピソードの最後に『シャドウ・マガジン』の広告にのみ登場した。 [ 17 ]
1932年10月、ラジオのパーソナリティは一時的にNBCに移籍した。フランク・レディック・ジュニアは再び、月曜日と水曜日の午後6時30分から、不気味な声の司会者役を演じ、 ラ・クルトが時折タイトルキャラクターを演じた。
レディックは、その年の秋にCBSで放送された最後のミステリーアンソロジー番組の司会者として「ザ・シャドウ」役で復帰した。しかし、ストリート&スミス社が、ラジオの語り手をウォルター・B・ギブソンの連載パルプ誌に登場する凄腕の犯罪捜査官に完全に置き換えるよう主張したため、このシリーズは1935年3月27日にCBSの放送から姿を消した。

1934年には、スポンサーであるDL&W(ブルー・コールの製造元)がフォーマット変更に抵抗したにもかかわらず、シャドウをパルプ小説のキャラクター像により近い犯罪ファイターとして描く新シリーズを制作しようとする試みが2度行われた。
最初の作品はウォルター・B・ギブソンが企画・脚本を担当した。1934年6月にニューヨークのラジオ局WMACで一度だけ放送されたシャドウの番組は、このシリーズのパイロット版だったと考えられているが、確証はない。
第2シリーズは、シンジケーション用の文字起こし機能を配信する会社、マクレガー&ソリーによってサンフランシスコで制作された。15分間のエピソードが26話(現在は失われている)制作され、多作なラジオ脚本家ジョン・ユージン・ヘイスティが脚本を書き、同社でドック・サベージも演じたカール・クローンケが主演を務めた。 [ 17 ]
ストリート&スミスは1937年にブルー・コールと新たな放送契約を結び、その年の夏、ギブソンは脚本家のエドワード・ヘイル・ビアスタットと組んで新シリーズを開発した。シャドウは1937年9月26日、ミューチュアル放送システムで「死の家救出」のエピソードでネットワーク放送に復帰した[ 18 ]。こうして「公式」ラジオドラマが始まり、22歳のオーソン・ウェルズが「街の裕福な若者」ラモント・クランストン役で主演した。シャドウが日曜夜の30分番組としてミューチュアルに加わると、この番組は1954年12月26日までミューチュアルで放送された[ 19 ]。
ウェルズは「人間の心にどんな悪が潜んでいるか、誰が知っているだろうか?」というお決まりのセリフを口にしなかった。代わりに、レディックが口元に水の入ったグラスを置いて反響効果を出し、そのセリフを言った。この有名な決め台詞には、カミーユ・サン=サーンスの古典作品『オンファールの糸車』作品31からの抜粋がBGMとして使われた。
デビューエピソード「死の家救出」で、クランストンはロンドン、パリ、ウィーン、エジプト、中国、インドで長年研究を重ね、さまざまな科学分野だけでなく、「現代科学がまだ再発見していない古の謎、現代心理学が理解し始めている自然の魔法」も学んだと説明している。彼は、催眠術やテレパシーのような能力は魔法ではなく、世界のほとんどの人が忘れてしまったか、まだ理解していない科学的な秘密に基づいていると述べている。1937年の「ネバンの寺院の鐘」では、デリーの「コブラ寺院の守護者」であるヨギ僧侶から、人々の心を「曇らせる」ことで姿を消す方法を教わったと具体的に述べている。「死の家救出」では、彼は常に、獲得した知識を使って、従来の当局の目を逃れる邪悪な勢力と密かに戦うつもりだったと示唆している。同じエピソードで、相棒のマーゴ・レーンが警察と公然と協力することを提案すると、クランストンは、警察や一般市民は自分の奇妙なやり方や能力を理解したり承認したりしないだろうと示唆し、自分は法の外で活動することによってのみ効果を発揮できると結論づける。ラジオ版のシャドウは、パルプ小説版ほど冷酷ではなく、敵を銃で撃ち殺すよりも捕らえることを好む。彼は時折、敵に対して公然と同情を示し、特定の犯罪につながる状況を作り出し、一部の人々が希望や支援を失う原因となっている社会を批判することさえある。
1938年にウェルズが番組を降板した後、ビル・ジョンストンが後任に選ばれ、5シーズンにわたってそのキャラクターの声を担当した。ジョンストンの降板後、シャドウ役はブレット・モリソン(最長在任期間で、2回のシリーズで合計10年間)、ジョン・アーチャー、スティーブン・コートリーといった俳優によって演じられた(これらの俳優はクレジットされることはほとんどなかった)。
『ザ・シャドウ』は、同様に謎めいた語り手が登場するラジオヒット曲『ザ・ホイッスラー』にも影響を与えた。
1946年のアニメーション映画『しゃべるカササギ』は、後にヘックルとジェックルとなるキャラクターたちの先駆けであり、作中のあるシーンでラジオ番組『ザ・シャドウ』が言及されている。
1946年には、俳優ロイド・ランブル主演のオーストラリア版シリーズが制作された。[ 20 ]
ラジオドラマでは、クランストンの恋人であり、犯罪解決のパートナーであり、シャドウとしての彼の正体を知っている唯一の人物として、マーゴ・レーン(アグネス・ムーアヘッドらが演じた)も登場した。 [ 21 ]多くのエピソードでクランストンの「友人であり仲間」と表現されているが、二人の関係の正確な性質は明確には述べられていない。しかし、マーゴは第1話で彼を愛しており、警察が本当に彼の助けを必要とするなら、シャドウとしての正体を捨てて秘密裏に活動してほしいと述べている。ラジオ番組が始まって4年後、このキャラクターはシャドウのエージェントの一人としてパルプ小説に登場した。パルプ小説における彼女の突然の、説明のない登場は読者を苛立たせ、シャドウ・マガジンの読者投稿欄に大量の非難の手紙が掲載された。[ 21 ]
ラジオドラマの初期の脚本では、登場人物の名前は「Margot」と綴られていた。名前自体はもともと、後に「1938年のグッドリッチ・サマー・シーズンのラジオドラマ」でウェルズのシャドウの相手役としてレーンの声を担当することになるブロードウェイの新人女優、マーゴット・スティーブンソン[21]にちなんで付けられたものである[22]。ペネロペ・アン・ミラーが演じた1994年の映画では、マーゴはテレパシー能力を持つ人物として描かれており、シャドウの精神能力を認識し、それに対抗することができる。
1968年、メトロ・レコードの「レオ・ザ・ライオン」レーベルから、ジョン・フレミングが脚本を手がけた15分間のラジオ風オリジナル作品2曲「コンピューターは計算するが、シャドウは知っている」と「航空貨物騒動」を収録したLP『The Official Adventures of The Shadow 』(CH-1048)がリリースされた。ブレット・モリソン、グレース・マシューズ、サントス・オルテガは、それぞれクランストン/ザ・シャドウ、マーゴ・レーン、ウェストン警視の役を再演した。ケン・ロバーツもアナウンサーとして復帰した。
1970年代、1980年代、1990年代を通じて、オリジナル放送のシャドウ・ラジオ番組ドラマから録音されたLPが他のレコードレーベルから数十枚発売された。[ 17 ]コンパクトディスクの登場により、ラジオ番組の商業リリースが増えた。

シャドウは長い歴史の中で何度もコミック化されてきた。最初のコミック化は1940年6月17日で、レジャー・シンジケートを通じて配信された日刊新聞のコミックストリップだった。[ 23 ]このストリップのストーリーの連続性はウォルター・B・ギブソンが執筆し、ストーリーラインはシャドウのパルプ誌から翻案され、ストリップはヴァーノン・グリーンがイラストを担当した。[ 23 ]
1942年6月20日まで連載されたこの漫画は14話からなり、連載が打ち切りになった時点で最後の話は未完のままだった。[ 23 ]
『シャドウ』の連載漫画は、数十年後、2つの異なる出版社から2つのコミックシリーズとして単行本化された(下記参照)。最初は1988年、そして2度目は1999年に刊行された。
『ザ・シャドウ』の相互宣伝と、他のパルプ雑誌への若い読者層の獲得の両方を目的として、ストリート&スミス社はコミックブック『シャドウ・コミックス』を第1巻第1号から第9巻第5号(1940年3月~1949年9月)まで101号発行した。[ 24 ]各号の冒頭には『ザ・シャドウ』の物語が掲載され、残りの物語はストリート&スミス社の他のパルプヒーローを題材にした漫画だった。[ 25 ]
『Mad』誌第4号(1953年4月~5月号)では、ハーヴェイ・カーツマンとウィル・エルダーが「The Shadow」(アポストロフィ付き)というキャラクターでシャドウをパロディ化した。これは「Lamont Shadowskeedeeboomboom」の略である。 [ 26 ]この物語は『The Brothers Mad』(ibooks、ニューヨーク、2002年、ISBN 2002)に再録されている。 0-7434-4482-5このキャラクターは、 Mad誌14号(1954年8月)で、ハーヴェイ・カーツマンとウィル・エルダーによる漫画『マンドレイク・ザ・マジシャン』のパロディ「マンダック・ザ・マジシャン」にゲスト出演し、再登場した。この物語は『Mad Strikes Back!』(ibooks、ニューヨーク、2002年、ISBN)に再録されている。 0-7434-4478-7)
1960年代のスーパーヒーローブームの時期に、アーチー・コミックスは、同社のマイティ・コミックスのレーベルから、全8号のシリーズ『ザ・シャドウ』(1964年8月~1965年9月)を刊行した。第1号では、ザ・シャドウはラジオ版をゆるやかにベースにしていたが、金髪だった。第2号(1964年9月)では、脚本家のロバート・バーンスタインと作画家のジョン・ローゼンバーガーによって、緑と青のコスチュームを着た、キャンプで筋肉隆々のスーパーヒーローへと変貌を遂げた。この全8号のシリーズの後の号は、スーパーマンの共同制作者であるジェリー・シーゲルが執筆した。[ 27 ]この変化は好評を得られなかった。「古典的なシャドウを体現していたものとは全く相容れない」とアメリカン・コミック・ブック・クロニクルズは述べており、「アーチー版のシャドウは、今でも多くの人々の間で1960年代最大のコミックブックの失敗作の一つと見なされている」。[ 28 ]
1973年から、DCコミックスは、作家デニス・オニールとアーティストのマイケル・カルータ[ 29 ]によるキャラクターの「雰囲気のある解釈」を、パルプ雑誌のキャラクターとラジオドラマのキャラクターの両方に忠実であろうとする12号シリーズ(1973年11月~1975年9月)で出版した。カルータは第1~4号と第6号を描き、その後フランク・ロビンス、そしてERクルーズが担当した。同じくパルプフィクションのヒーローであるアベンジャーが第11号にゲスト出演した。[ 30 ]シャドウはDCのバットマン#253(1973年11月)にも登場し、バットマンは老いたシャドウとチームを組み、この有名な犯罪ファイターを「最大のインスピレーション」と呼んだ。『バットマン』第259号(1974年11月~12月)では、バットマンは再びシャドウと出会い、過去にシャドウが少年時代のブルース・ウェインの命を救ったこと、そしてシャドウがバットマンの正体を知っていることが明らかになる(ただし、シャドウはバットマンに、その秘密は自分の中で安全だと保証する)。シャドウはDCコミックスの『ディテクティブ・コミックス』第446号(1975年)の4ページ目、2コマ目にも登場する。コスチュームを脱ぎ、年配の夜間清掃員に変装したバットマンが、思考バルーンでシャドウに犯罪撲滅への感謝の意を表している。
1986年、ハワード・チャイキンによって別のDC版が制作された。この4号構成のミニシリーズ『ザ・シャドウ:ブラッド・アンド・ジャッジメント』は、シャドウを現代のニューヨークに登場させた。当初は成功を収めたものの[ 31 ] 、このバージョンはシャドウが2丁のウージー短機関銃を使用している描写や、全体を通して強いブラックユーモアと過激な暴力描写が含まれていることから、一部の伝統的なシャドウファンには不評だった[ 32 ] 。 [ 33 ]
当時を舞台にした『ザ・シャドウ』は、1987年にDCコミックスの月刊シリーズとして、ライターのアンディ・ヘルファー(ミニシリーズの編集者)によって連載が続けられました。作画は主にビル・シンキェヴィッチ(第1~6号)とカイル・ベイカー(第8~19号、および2冊ある『シャドウ・アニュアル』の2冊目。1冊目はジョー・オーランドが作画を担当)が担当しました。
1988年、オニールとカルタは、インカーのラス・ヒースと共に、第二次世界大戦を舞台にしたマーベル・コミックスのグラフィックノベル『ザ・シャドウ:ヒトラーの占星術師』で再びザ・シャドウの世界に戻ってきた。この単発作品は、ハードカバー版とトレードペーパーバック版の両方で出版された。
1940年代初頭のヴァーノン・グリーンとウォルター・ギブソンによる新聞連載漫画「シャドウ」は、マリブ・グラフィックス(マリブ・コミックス)がエタニティ・コミックスのレーベルで、1988年7月発行の「クライム・クラシックス」第1号から刊行した。各号の表紙はグリーンがイラストを描き、エタニティのカラーリストが彩色を担当した。最終号(1989年11月)まで、白黒の連載漫画のみを掲載した全13号が刊行された。「シャドウ」のストーリーラインの中には1号で完結するものもあれば、次号に続くものもあった。1つのストーリーが終わると、同じ号内で別のストーリーが始まるという形式が、最終号(第13号)まで続いた。
クライムクラシック 1と2、「封印された箱の謎」、2と3、「睡眠ガスの謎」、3と4、「シャドウ対ホアン・フー」、4、5、6、「シャーク島の危険」、6、7、8、「シャドウ対バンド」、8、9、10、「シャドウ対シワン・カーン」、10、11、12、「シャドウ対詐欺師」、12と13、「シャドウとアデル・ヴァーンの謎」、13、「カラダ湖の強盗事件」。
デイブ・スティーブンスのノスタルジックなコミックシリーズ『ロケッティア』には、1930年代のポップカルチャーへの言及が数多く含まれている。『ロケッティア・アドベンチャー・マガジン』に掲載されたストーリーには、シャドウの有名なもう一つの人格であるラモント・クランストンをはじめ、シャドウ・パルプの様々なキャラクターが登場する。1988年と1989年にコミコ社から2号が出版されたが、3号目にして最終号は数年後の1995年にダークホース・コミックスからようやく出版された。その後、ダークホース社は3号すべてをまとめて『ロケッティア:クリフのニューヨーク冒険』(ISBN 1990)というタイトルの豪華なトレードペーパーバックとして刊行した。 1-56971-092-9)
1989年、DCコミックスは、1970年代のシリーズ『ザ・シャドウの私的ファイル』から5号分(デニス・オニール作画、第1~4号、第6号)を収録したハードカバーのグラフィック・コレクションを『ザ・シャドウの私的ファイル』として発売した。この巻には、カルータが作画を担当したシャドウの新たな冒険物語「ウィング・ファットの苦労」も収録されている。
1989年から1992年にかけて、DCはジェラード・ジョーンズとエドゥアルド・バレットが執筆したシャドウの新コミックシリーズ『ザ・シャドウ・ストライクス! 』を刊行した。このシリーズは1930年代を舞台とし、シャドウをパルプ雑誌時代の原点へと回帰させた。連載中、シャドウは同じくパルプ雑誌時代の人気ヒーローであるドック・サベージと初めて共演した。この2人のキャラクターは、それぞれのDCコミックシリーズを行き来する4号にわたるストーリーで共演した。『ザ・シャドウ・ストライクス!』では、シャドウはアルバート・アインシュタイン、アメリア・イアハート、チャールズ・リンドバーグ、労働組合の組織者ジョン・L・ルイス、シカゴのギャングであるフランク・ニッティとジェイク・グジックなど、1930年代の著名人と遭遇することが多かった。第7号では、シャドウはラジオアナウンサーのグローバー・ミルズに出会う。このキャラクターは若き日のオーソン・ウェルズをモデルにしており、ラジオでシャドウになりすましていた。キャラクターの名前は、ウェルズが1938年にラジオで放送した『宇宙戦争』で火星人が着陸するニュージャージー州の小さな町、グローバーズ・ミルから取られている。シャドウの権利所有者であるコンデナストがライセンス料を引き上げたため、DCは31号と1冊のアニュアルでシリーズを終了した。これは、ストリート&スミスが1940年代に発表したオリジナルシリーズ以来、最も長く続いたシャドウのコミックシリーズとなった。
1990年代前半から中頃にかけて、ダークホースコミックスはコンデナストからシャドウの権利を取得しました。1993年にシャドウのミニシリーズ『シャドウ:リヴァイアサンの渦中』 (全4号)を、1995年に『シャドウ:ヘルズ・ヒートウェーブ』(全3号)を刊行しました。 『リヴァイアサンの渦中』は後に1994年にダークホースからトレードペーパーバックとしてまとめられました。両シリーズともジョエル・ゴスとマイケル・カルタが脚本を、ゲイリー・ジャンニが作画を担当しました。 1994年には、ジョエル・ゴスとマイケル・カルタが脚本を、スタン・マヌーキアンとヴィンス・ルーチャーが作画を担当し、カルタのレイアウトを基にした単発作品『シャドウと謎の三人組』がダークホースから刊行されました。1994年の映画『シャドウ』のコミック版は、映画のマーチャンダイジングキャンペーンの一環としてダークホースから2号で刊行されました。脚本はゴスとカルタ、作画はカルタが担当した。イギリスでは、映画のイギリス公開に合わせて、Boxtree社がグラフィックノベルのタイインとしてまとめ、出版した。DCの以前のチームアップを模倣して、ダークホースも1995年に「The Shadow and Doc Savage: The Case of the Shrieking Skeletons」という2号構成のミニシリーズを出版した。これはスティーブ・ヴァンスが執筆し、マヌーキアンとルーチャーが作画を担当した。両号の表紙は「ロケッティア」の作者デイブ・スティーブンスが描いた。ダークホースのシャドウチームアップの最後は1995年に出版された。ダグ・モエンチが執筆し、HM ベイカーがペンシル、バーナード・コレがインクを担当した別のワンショット作品「Ghost and The Shadow 」である。これは現代を舞台としている。
シャドウは、DCコミックスが1996年に刊行した全4話のミニシリーズ『キングダム・カム』の第2号にクレジットなしでカメオ出演しており、同シリーズは1997年に単行本として再発売された。シャドウはナイトクラブのシーンで、ザ・クエスチョンとロールシャッハの隣に立っている。
1940年代初頭の新聞連載漫画「シャドウ」は、アバロン・コミュニケーションズがACGクラシックス・インプリントで復刻した。「シャドウ」はパルプ・アクション・コミックスの創刊号から連載が始まった。表紙には月日や号数は記載されておらず、1999年の著作権表示と、内表紙下部に「パルプ・アクション#1」とだけ記されている。各号の表紙は、復刻された連載漫画から切り取られたカラー化されたコマの拡大画像である。第8号の表紙には、シャドウの連続活劇の白黒映画のスチール写真が使われており、手描きによる修正がいくつか加えられている。パルプ・アクション創刊号は「シャドウ」の復刻版のみを掲載しているが、それ以降の号では、シャドウが登場しないバックアップストーリーも掲載されるようになった。「シャドウ」の復刻版は、ストーリーが完結する前にパルプ・アクション第8号で掲載が終了している。以下は、復刻版のストーリーラインである(最終号の著作権表示は2000年)。
パルプアクション 1、「封印された箱の謎」、2、「睡眠ガスの謎」、3と4、「シャドウ対詐欺師」、5と6、「シャドウとアデル・ヴァーンの謎」、7と8、「シャドウとダーヴィンの財産」。
2011年8月、ダイナマイトはコンデナストから『ザ・シャドウ』のライセンスを取得し、連載コミックシリーズと複数のミニシリーズを制作した。[ 34 ]最初の連載シリーズはガース・エニスが脚本を、アーロン・キャンベルが作画を担当し、2012年4月19日に連載が開始された。このシリーズは26号まで続き、レギュラーシリーズは2014年5月に終了したが、プロローグ第0号は2014年7月に刊行された。ダイナマイトは続いて、8号からなるミニシリーズ『マスクス』をリリースし、1930年代のシャドウと、ダイナマイトの他のパルプヒーローコミック版であるスパイダー、グリーン・ホーネット、カトー、1930年代のゾロ、さらにダイナマイトのコミックラインナップからパルプ時代の他の4人のヒーローを共演させた。ダイナマイトは、10号構成のシャドウのミニシリーズ『ザ・シャドウ:イヤーワン』を刊行し、続いて5号構成のチームアップミニシリーズ『ザ・シャドウ/グリーン・ホーネット:ダークナイツ』、そして現代を舞台にした6号構成のシャドウのミニシリーズ『ザ・シャドウ:ナウ』を刊行した。2015年8月、ダイナマイト・エンターテインメントは、カレン・バンが脚本を、ジョバンニ・ティンパノが作画を担当する新たな連載シリーズ『ザ・シャドウ』の第2巻を刊行した。
シャドウというキャラクターは、短編映画や長編映画に翻案されている。
1931年と1932年に、ブライアン・フォイ・プロダクションズが[ 35 ]、ユニバーサル・ピクチャーズが[ 36 ] 、人気ラジオ番組「ディテクティブ・ストーリー・アワー」を原作とした6本の短編映画シリーズを制作した。この番組は「ザ・シャドウ」がナレーションを担当していた。短編映画では、ラジオ番組で「ザ・シャドウ」を演じたフランク・レディック・ジュニアの声が使われた。[ 37 ] 6本の映画は、「A Burglar to the Rescue」(© 1931年7月22日)、「Trapped」 ( © 1931年9月21日)、「Sealed Lips」 (© 1931年10月30日)、「 House of Mystery」(© 1931年12月11日)、[ 38 ]「The Red Shadow」(© 1932年1月12日)、「The Circus Show-Up」(© 1932年1月27日)である。[ 39 ]
映画『ザ・シャドウ・ストライクス』は1937年に公開され、ロッド・ラ・ロックがタイトルロールを演じた。ラモント・グランストン(オープニングクレジットと新聞記事の両方で彼の名前はこのように綴られている)は、弁護士事務所での強盗未遂を阻止するために「ザ・シャドウ」という秘密の正体を名乗る。『ザ・シャドウ・ストライクス』(1937年)とその続編『インターナショナル・クライム』 (1938年)は、いずれもグランド・ナショナル・ピクチャーズによって公開された。
ラ・ロックは翌年、『インターナショナル・クライム』で再び登場した。この作品では、記者ラモント・クランストン(前作ではグランストンと綴られていたが)はアマチュア犯罪学者兼探偵で、「ザ・シャドウ」という名前をラジオ番組のネタとして使っている。トーマス・ジャクソンがウェストン警視総監を演じ、アストリッド・オールウィンがクランストンの助手フィービー・レーン役でキャスティングされた。
コロンビア・ピクチャーズ製作、ヴィクター・ジョリー主演の全15章からなる映画シリーズ『ザ・シャドウ』は、1940年に劇場公開された。このシリーズの悪役、ブラック・タイガーは、全米各地の鉄道や工場を破壊する犯罪の首謀者である。ラモント・クランストンは、この犯罪者の正体を暴き、その凶悪な犯罪行為を阻止するために、彼の影の分身とならなければならない。シャドウとして、ジョリーは全身黒のスーツとマント、そして顔の特徴を隠すための黒いバンダナを身に着けている。
低予算映画スタジオのモノグラム・ピクチャーズは、 1946年にケイン・リッチモンド主演のシャドウのB級映画3本を製作した。『シャドウ・リターンズ』(1946年1月31日) [ 40 ] 、『ビハインド・ザ・マスク』(1946年4月1日)[ 41 ]、そして『ザ・ミッシング・レディ』(1946年7月20日)[ 40 ]である。リッチモンド演じるシャドウは、トレンチコート、つばの広いフェドーラ帽、映画の連続活劇のヒーロー、マスクド・マーベルが着用するようなフルフェイスマスクなど、全身黒ずくめの服装で、キャラクターのトレードマークである赤い裏地と赤いスカーフが付いた黒いマントの代わりに着用していた。
1957年に撮影されたテレビパイロット版のエピソードが編集され、1958年の劇場版長編映画『インビジブル・アベンジャー』となり、1962年に『バーボン・ストリート・シャドウズ』として再公開された。[ 42 ] [ 43 ]

1994年、このキャラクターは再び映画化され、『ザ・シャドウ』というタイトルで、アレック・ボールドウィンがラモント・クランストン役、ペネロペ・アン・ミラーがマーゴ・レーン役を演じ、ジョン・ローンはパルプ・シリーズに登場するアジア人の悪役シワン・カーンを演じた。シワン・カーンはチンギス・ハンの直系の子孫だと主張している。映画の冒頭では、クランストンは邪悪で堕落したイン・コー(文字通り「黒い鷲」)という、1930年代初頭のチベットの残忍な軍閥でアヘン密輸業者になっている。イン・コーは謎の聖人トゥルクの手下によって誘拐される。トゥルクは軍閥がニューヨークのラモント・クランストンであることを知っている。トゥルクはクランストンを更生させることを決意しており、クランストンは自分の心に潜む悪を知っているので、他の男の悪を知って戦うのに効果的であり、自分の潜在的な超能力を引き出す方法を学ぶだろうと言う。最初は抵抗していたクランストンだが、やがて自分がトゥルクの支配下にあることを受け入れる。時が経つにつれ、彼は改心し、人の思考を読み取る方法や、人の心を惑わして知覚を変え、姿を消す方法を学ぶ。クランストンは最終的に故郷のニューヨーク市に戻り、過去の悪行の償いとして、謎の犯罪ファイター「ザ・シャドウ」として活動を始める。「人の心に潜む悪を知る者は誰だ?ザ・シャドウは知っている…」
シャドウはエージェントのネットワークを持っており、それぞれが彼と同じような指輪を身につけている。その後、テレパシーの才能を持って生まれた社交界の女性、マーゴ・レーンが加わり、彼女はすぐにクランストンの正体を知る。映画では、悪のシワン・カーンはイン・コーの崇拝者であり、後にトゥルクの弟子となり、同じ幻術とテレパシーの力を学ぶが、改心したり、殺人の行いを後悔したりすることは決してない。彼は、新たに開発された原子爆弾を使って力を見せつけることで、まずニューヨーク市を破壊し、祖先の世界征服の遺産を完成させようとする。カーンはほぼ成功するが、シャドウによって阻止される。最後の超能力の決闘で、ヒーローはテレキネシスで砕けた鏡の破片を悪党の額に直接投げつけ、瞬時に彼を気絶させる。シワン・カーンは殺されず、正体不明の精神病院で目を覚ます。そこで彼は、実はシャドウのエージェントの一人である医師の看護を受けていた。頭部の負傷のため、前頭葉の手術を受け、テレパシー能力を失った彼は、精神病院に閉じ込められたままとなる。
この映画は、ザ・シャドウのパルプ小説やコミックの要素と、ラジオ番組でのみ語られていた前述の精神を惑わす能力を組み合わせている。映画の中で、アレック・ボールドウィン演じるザ・シャドウは、黒いマントと口と顎を覆う長い赤いスカーフを身に着けている。また、黒いダブルブレストのトレンチコートとつばの広い黒いスローチハットも着用している。パルプ小説とは異なり、彼は改造されたM1911 .45口径セミオートマチックピストルを2丁携えている。映画では、銃身が長く、ニッケルメッキが施され、象牙のグリップが付いている。実際には、小道具の銃は「シルバーヒート」というニックネームの改造されたLARグリズリーウィンマグだった。この映画ではまた、クランストンがザ・シャドウに変身しているときに偽の顔の錯覚を作り出す能力を初めて披露している。これにより、パルプ雑誌やコミックでのキャラクターの身体的描写に似た外見になっている。
2006年12月11日、ウェブサイトSuperHero Hypeは、サム・ライミ監督とマイケル・ウスランがコロンビア・ピクチャーズのために新しいシャドウ映画を共同製作すると報じた。[ 46 ]また、この映画にはシャドウ、アベンジャー、ドック・サベージなど、ストリートとスミスのパルプヒーローが複数登場するとも噂されていた。この脚本はシアヴァシュ・ファラハニが書いたとされている。[ 47 ]
2007年10月16日、ライミは「現時点では『ザ・シャドウ』に関するニュースは何もありませんが、プロデューサーのパートナーであるジョシュ・ドネンと共同で設立した会社が『ザ・シャドウ』の権利を取得しました。私はこのキャラクターが大好きで、キャラクターにふさわしいストーリーを作ろうと努力しています」と述べた。[ 48 ]
2012年8月23日、ウェブサイトShadowFanは、2012年のサンディエゴ・コミコンでの質疑応答セッションで、サム・ライミ監督が自身の映画『シャドウ』プロジェクトの現状について質問された際、良い脚本を開発することができず、予定通りに映画を製作することはできないと述べたと報じた。
オーシャン・ソフトウェアは、 1994年の映画に合わせて『ザ・シャドウ』のビデオゲーム版を開発した。このゲームはスーパーファミコン向けに発売される予定だったが[ 49 ]、映画の興行収入が低迷したため、完成していたにもかかわらず発売されなかった。その後、このゲームのROMがオンラインに流出した[ 50 ] 。
バリー社は1994年に「ザ・シャドウ」を題材にしたピンボールマシンを発売した。ブライアン・エディがデザインしたこのゲームは、プルバ・ダイバーターなどの巧妙なメカニズム、満足感のあるショットデザイン、そしてユニークな上部プレイフィールド機能により、現代でも高い人気を誇っている。
タイガー社製の携帯ゲーム機もあります。
このキャラクターをテレビドラマ化する試みは2度行われた。1度目は1954年に制作され、『ザ・シャドウ』というタイトルで、トム・ヘルモアがラモント・クランストン役を演じた。
1958年の2回目の試みは「見えない復讐者」というタイトルだったが、放送されなかった。制作された2つのエピソードは劇場用映画にまとめられ、同じタイトルで公開された。1962年には追加映像を加えて「バーボン・ストリート・シャドウズ」として再公開された。[ 42 ] [ 43 ]リチャード・デールがシャドウ役で主演するこの映画は、ラモント・クランストンがニューオーリンズのバンドリーダーの殺人事件を捜査する様子を描いている。この映画は、未放送の2つのエピソードのうち1つだけを監督したジェームズ・ウォン・ハウの2作目の監督作品として注目に値する。
ボブ・ケインとビル・フィンガーが最初にバットマンを開発したとき、彼らはそのキャラクターをザ・シャドウのようなパルプ・ミステリーの男をモデルにしました。[ 51 ]フィンガーはその後、セオドア・ティンズリーが書いたザ・シャドウのパルプ「パートナーズ・オブ・ペリル」[ 52 ]をバットマンのデビューストーリー「ケミカル・シンジケート事件」のベースとして使用しました。[ 53 ]フィンガーは後に「私の最初のバットマンの脚本はザ・シャドウのストーリーのパクリだった」[ 54 ]、そして「バットマンは元々パルプのスタイルで書かれた」[ 55 ]と公に認めました。この影響は、バットマンが犯罪者を殺したり傷つけたりすることにほとんど後悔を示さず、銃器の使用をためらわないことからも明らかです。[ 55 ]数十年後、著名なコミックブック作家デニス・オニールは、バットマンとザ・シャドウをバットマン#253(1973年11月)とバットマン#259(1974年12月)で出会わせ、犯罪を解決させました。[ 56 ]前者では、バットマンはシャドウが自分に最も大きな影響を与えた人物だと認めており[ 57 ]、後者では、シャドウはバットマンにブルース・ウェインという彼の正体を知っていることを明かすが、彼の秘密は自分のもとで安全に守られると保証している。
アラン・ムーアは、 DCコミックスのミニシリーズ『 Vフォー・ヴェンデッタ』の主人公Vの創造において、シャドウが重要な影響を与えたと述べている[ 58 ] [ 59 ] 。この作品は後にワーナー・ブラザースによって2006年に映画化された。
『ザ・シャドウ』は、ディズニーが1991年から1992年にかけて制作したアニメシリーズ『ダークウィング・ダック』の着想源の一つでもある。
2015年のビデオゲーム『Fallout 4』には、昔のラジオ番組に登場する犯罪捜査探偵「シルバーシュラウド」というキャラクターを中心としたクエストシリーズが含まれている。[ 60 ]
ラモント・クランストン・バンドというバンド名は、ザ・シャドウのもう一つの人格に由来している。
パルプ小説では、シャドウの名前の定冠詞は常に大文字で表記されていた。
作家のデニー・オニールとアーティストのマイク・カルタは、1930年代の作家ウォルター・B・ギブソンのパルプフィクションのミステリーマンを独自に解釈した作品を発表した。
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