マイロン・ミハイリディス

マイロン・ミハイリディス
2018年にアテネ国立管弦楽団を指揮するミハイリディス
生まれる	1968年（55～56歳） ギリシャ、クレタ島、イラクリオン
国籍	ギリシャ
母校	ベルリン芸術大学(オーケストラ指揮) アテネ大学(法学および経済科学)
職業	指揮者 ピアニスト
受賞歴	国立芸術文化勲章シュヴァリエ(フランス共和国、2016)
Webサイト	http://www.myronmichailidis.com

ミロン・ミハイリディス（ギリシャ語：Μύρων Μιχαηλίδης）はギリシャの指揮者であり、2019年よりギリシャのイラクリオンにある新しいクレタ文化会議センター（CCCC）の芸術監督を務めている。^[1]彼は今日、最も重要なギリシャの指揮者の一人とみなされている。

ミハイリディスは、2018年から2022年までドイツのエアフルト歌劇場とエアフルト・フィルハーモニー管弦楽団の音楽総監督（GMD）を務めたほか、 ^[2] 2011年から2017年までギリシャのアテネにあるギリシャ国立歌劇場（GNO）（ギリシャ語：Εθνική Λυρική Σκηνή、Ethnikí Lyrikí Skiní）の芸術監督兼首席指揮者を務め、ヨーロッパの偉大なオペラハウスの一つを築き上げた。2004年から2011年までテッサロニキ国立交響楽団（TSSO）の芸術総監督兼首席指揮者を務め、1999年から2004年までドイツの東ザクセン歌劇場の常任指揮者を務めた。

ミロン・ミハイリディスのレパートリーは、250を超える交響曲と40のオペラで構成され、バロック音楽から現代音楽まで多岐にわたり、交響曲や合唱曲、オペラも含まれています。彼は、ベートーヴェン^{[3] 、} チャイコフスキー、ラフマニノフ^[4]、クセナキス^[5]の音楽、およびヴェルディ^[6]、 プッチーニ[ ^7] 、グノー^[8]、ワーグナー^[9]のオペラの熱心な支持者です。

ミハイリディスは、ベルリン交響楽団、エアフルト・フィルハーモニー管弦楽団、ブラウンシュヴァイク国立管弦楽団、ザールレン州立管弦楽団、ウィーン室内管弦楽団、カメラータ・ミュンヘン、ローマ交響楽団、上海歌劇場交響楽団、ロイヤル・バンコク交響楽団、エルサレム交響楽団、オンタリオ・フィルハーモニー管弦楽団、クロアチア・リエカ国立管弦楽団、スロバキア・フィルハーモニー管弦楽団、プラハ放送交響楽団、ブカレスト国立歌劇場、ジョルジュ・エネスク・フィルハーモニー管弦楽団、ルーマニア国立放送管弦楽団、北マケドニア共和国国立歌劇場管弦楽団、オデッサ・フィルハーモニー管弦楽団、アストラハン国立劇場交響楽団、ビルケント交響楽団、メキシコ国立管弦楽団、市立交響楽団を指揮してきました。サンパウロ交響楽団、およびテッサロニキ国立交響楽団、アテネ国立管弦楽団、ギリシャ放送交響楽団 (ERT)、ギリシャ国立オペラ管弦楽団、アテネフィルハーモニア管弦楽団を含むギリシャのすべての交響楽団。

彼は、アルド・チッコリーニ^[10] 、ポール・バドゥラ＝スコダ、シプリアン・カツァリス、イヴォ・ポゴレリッチ、ラース・フォークト、ファジル・サイ、バリー・ダグラス、マ​​ルティーノ・ティリモ、ディミトリス・スグロス、サルヴァトーレ・アッカルド、ワディム・レーピン、シュロモ・ミンツ、ダイアナ・ティシェンコ、キリル・トルソフ、ミッシャ・マイスキー、テオドール・ケルケゾス、パアタ・ブルチュラゼ、ジューン・アンダーソン、シェリル・ステューダー、マリア・ファラントゥーリなど、一流アーティストと共演してきました。ミロン・ミハイリディスとテッサロニキ国立交響楽団との緊密な共演について、伝説のピアニスト、アルド・チッコリーニは2006年5月に次のように語っています。^[11]

「自分のやっていることを熟知したマイロン・ミハイリディス氏の素晴らしい指揮のもと、このオーケストラと共演できたことに感銘を受け、嬉しく思います。このパートナーシップは私の記憶に長く残るでしょう。」

— アルド・チッコリーニ

さらに最近では、2018年9月にエアフルトでミハイリディスが指揮したコンサートの後、ショスタコーヴィチのピアノ協奏曲第2番を演奏したシプリアン・カツァリスは次のように述べた。 ^[12]

「ギリシャの偉大な指揮者ミロン・ミハイリディスが指揮するエアフルト・フィルハーモニー管弦楽団の演奏は素晴らしく、［...］ただただ素晴らしかったです！その後、第2部でラフマニノフの交響曲第2番を聴きましたが、自分が目撃したものが信じられませんでした。奇跡です！」

— シプリアン・カツァリス

マイロン・ミハイリディスはギリシャのクレタ島イラクリオンで生まれました。アテネでディミトリス・トゥフェキスにピアノを学びました。ベルリン芸術大学（Hochschule/Universität der Künste, UdK）で音楽の勉強を続け、ハンス＝マルティン・ラーベンシュタインに指揮法を学びました。また、ミルティアデス・カリディスとサイモン・ラトル卿のマスタークラスにも参加しました。アテネ大学法学部（法律・経済科学科）の学位も取得しています。

2004年から2011年までテッサロニキ国立交響楽団の芸術総監督を務めた間、ミロン・ミハイリディスはオーケストラのプログラムを根本的に刷新し、国際的なディスコグラフィーに名を連ねました。また、オーケストラの本拠地であるテッサロニキ・コンサートホールで数多くのコンサートを指揮したほか、プラハのスメタナホールやルドルフィヌム（2009年）、フィレンツェのヴェルディ劇場（2009年）、ベルリンのコンツェルトハウス（2010年）など、ギリシャ国内外のさまざまな会場で演奏しました。2007年12月、中国でのギリシャ文化年の祝賀行事の際に、彼はオーケストラを2008年オリンピック開催地である北京にツアーに連れて行き、紫禁城コンサートホールで歴史的な公演を指揮しました。

2011年、ミロン・ミハイリディスはアテネのギリシャ国立オペラ（GNO）の芸術監督に任命されました。象徴的な6年間の在任期間中、ギリシャの経済債務危機の真っ只中、ミハイリディスは自身の知名度とオペラ団の知名度を著しく高めることに成功し、その功績は国内外で高く評価されました。^{[13] [14] [15] [16] [17]}

経済的には、ミハイリディスは劇場の均衡予算を回復することに成功し、2011年に引き継いだ1,700万ユーロの累積負債は2014年にはほぼ全額回収された。^{[13] [14] [18] [19]}ギリシャ経済危機の最中に達成されたこの注目すべき成果は、特定の支出削減（人員削減は行わず）と、リリックアートに対する一般およびメディアの関心を大幅に高め、チケット販売数と入場率の両方を増加させた実質的な国民認知政策によって得られたものである。

ミハイリディスは、オペラの扉を真に新しい観客に開き、革新的な芸術、文化、社会、教育活動を幅広く展開しました（これらはすべて、マエストロが象徴的なTEDxAcademy2014の講演で紹介しました）^[20] 。たとえば、公開リハーサル、アテネの街頭での音楽散歩、市街地の広場でのダンス、野外の無料コンサート、型破りな会場でのオペラガラ（「渡し舟のワルツ」を行うピレウス港、 ^[21]アテネ国際空港、地下鉄の駅、人気のヴァルヴァケイオ中央市場、アテネ国立考古学博物館や新アクロポリス博物館の広場など）などです。^{[13] [18]}その他の取り組みとしては、「スーツケース・オペラ」（ギリシャの辺境都市で上演されるミニチュア形式のオペラ）や「オペラ・バス」^[22]（オペラ団の歌手たちがアテネの路上で通行人に歌を披露する2階建てバス）のプログラム、「GNO児童合唱団」^[23]（約80名で構成され、2016年にアテネを公式訪問した米国大統領バラク・オバマのために歌った）や「若手アーティスト・プログラム」の設立、ギリシャの147校の4万5000人の生徒を対象としたEUアウトリーチ・プログラム「小学校向けインタラクティブ・オペラ」への参加などがある。^{[18] [24]}

並行して、ミハイリディスは、ロンドンのコヴェント・ガーデン王立歌劇場、ウェールズ国立歌劇場、ウィーン国立歌劇場、アレーナ・ディ・ヴェローナ音楽祭、ヴェネツィアのフェニーチェ劇場など、大規模な抒情劇劇場との国際共同制作の枠組みを構築した^{[18] [19]} 。また、ヨーロッパ抒情劇劇場フォーラム「オペラ・ヨーロッパ」のメンバーとして、GNOと他のヨーロッパの劇場との関係を深め、拡大した^[18]。

芸術面では、ミハイリディスは、GNO の歴史的な建物 (オリンピア劇場、700 席) 内、毎年夏のアテネ音楽祭中の野外劇場ヘロデス・アティクス劇場(ア​​クロポリスの地下、5,000 席)、およびメガロ・ムシキスの 2 つのホール(アテネ コンサート ホール、2,000 席と 1,750 席) で数多くのオペラ公演を指揮し、その大半の公演が完売しました。 『ホフマンの歌』（2001）、『愛の妙薬』（2002）、『フェドーラ』 （2002）、『トスカ』（2004 & 2012）、『イル・トロヴァトーレ』（2005）、『アルジェリのイタリアーナ』（2006）、『椿姫』（2010）、『魔笛』（2010 & 2012）を指揮。 2011年）、『ファウスト』（2012年）、『イ・ヴェスプリ・シチリアーニ』（2013年）、『蝶々夫人』（2013年）、『マクベス』（2014年）、『オテロ』（2014年）、『ラ・ボエーム』（2015年）、『トリスタンとイゾルデ』（2015年）、『アイーダ』（2016年）、『ローエングリン』（2017年）。 GNO のレパートリーは大幅に増加し、35 の新しいオペラとオペレッタのタイトル、および 11 の新しいバレエが提案されました。

ミハイリディスは、稀少な作品や現代音楽の制作も推進し続けた。特に、6人のギリシャ現代作曲家による現代作品の舞台公演をプロデュースし、2014年には、GNOの「専属作曲家」であるギオルゴス・クメンダキスが作曲した現代オペラ『女殺人者』 （Η Φόνισσα 、アレクサンドロス・パパディアマンティスの有名な小説に基づく）を世界初演した。 ^{[25]ミハイリディスはまた、GNO管弦楽団と合唱団を指揮し、}リヒャルト・ワーグナーのオペラの2つの新制作を行った。 『トリスタンとイゾルデ』（2015年、ヤニス・コッコス演出）^[26]と『ローエングリン』（2017年、アンソニー・マクドナルド演出）^[27]で、どちらもギリシャ史上初めて、完全版、オリジナル版、舞台版で上演された。^[18]

ミハイリディ氏の最も成功した長期的業績の一つ​​は、間違いなく、2017年にGNOを、以前の会場であったアテネ中心部の歴史的なオリンピア劇場から、有名な建築家レンゾ・ピアノが設計した最先端の舞台芸術センターであるスタブロス・ニアルコス財団文化センター（SNFCC）に新しく建設された本部に移転したことだ。このセンターには、ギリシャ国立図書館（NLG）とギリシャ国立オペラ座（GNO）（1,400席の新しいオペラホール）のための新しい施設が含まれており、アテネ中心部近くのアテネ・リビエラのパライオ・ファリロにある21万平方メートルの公園内にある。特筆すべきは、移転前の2014年に、ミハイリディスがSNFCCの建設現場でGNOオーケストラの非常に詩的なライブパフォーマンスを指揮したことだ。その際、10台のタワークレーンがレナート・ザネッラのユニークな振り付けで、グスタフ・ホルストの「惑星」の音楽に合わせて文字通り「踊った」。^[28]

GNOでの2つの任務を終え、SNFCCでのGNOの最終就任のわずか数ヶ月前、ギリシャ文化省は2017年2月に、ミハイリディスとの契約をそのシーズン以降延長しないことを世論に驚きをもって発表し、世論に大きな衝撃を与えた。^[29]上海歌劇場でのドニゼッティの 『連隊の娘』 （中国での初演）の指揮、およびエアフルト劇場でのリッカルド・ザンドナーイの珍しい『ジュリエッタとロメオ』の指揮に招かれた後、2017年末、ミハイリディスがエアフルト劇場の指揮者とエアフルト・フィルハーモニー管弦楽団の団員により、次の2シーズンの新音楽総監督（GMD）に選ばれたことが発表された。^[2]

ミハイリディスは、2018/19シーズンのデビューとして、 2018年エアフルト夏の野外フェスティバル「ドムシュトゥーフェン・フェストシュピーレ」（大聖堂広場で開催され、最大2,000人の観客を収容）でビゼーの カルメンの新演出を指揮しました。彼はまた、次のシーズンでもレハールの 『愛の女王』（2019年）、リムスキー＝コルサコフの 『サルタン皇帝の物語』（2019年）、ヴェルディの 『アイーダ』（2019年）、ナブッコ（2020年、2022年）とルイーザ・ミラー（2022年）、ワーグナーの 『ローエングリン』（2020年）とプッチーニの『皇帝の物語』を指揮した。マノン・レスコー(2021)、およびモーツァルト、ベートーヴェン、シューマン、ブラームス、マーラー、シュトラウス、チャイコフスキー、リムスキー＝コルサコフ、ラフマニノフ、プロコフィエフ、カバレフスキー、ベルリオーズ、マスネ、ドビュッシー、デュティルー、の一連の交響曲作品スカルコッタスとテオドラキス。^{[30] [31]} 2022年12月3日、ミハイリディスは、ニコラス・ゲイジの同名のベストセラー小説に基づいた現代オペラ『エレニ』^{の世界初演も指揮しました。このオペラは、オーストラリア系ギリシャ人の作曲家ネスター・テイラー（台本ファーガス・カリー）が書き、エアフルト劇場の演出家ガイ・モンタヴォンが演出しました。 [32]ミハイリディスは、エアフルト劇場の新しいオペラハウス（グローセス・ハウス、840席）か、}ヴァルトブルク城の歴史的な「祝祭大広間」など、テューリンゲン州の他のいくつかの会場で、エアフルト・フィルハーモニー管弦楽団を指揮しました。

2019年2月、ミロン・ミハイリディスはギリシャのイラクリオンに新しく建設されたクレタ島文化会議センター（CCCC）の初代芸術監督に任命されました。 ^{[33] [1]彼は当初、エアフルト劇場の}音楽総監督（GMD）の職と並行してこの役職を務めていました。その歴史的な開幕コンサートで、^[34]ミハイリディスはギリシャ放送交響楽団（ERT）を指揮し、クレタ島や地中海の伝統にインスピレーションを得たマルコプロス、テオドラキス、ロッシーニ、マスネ、チャイコフスキーの作品を演奏しました。 ^[35]

ミハイリディスはクレタ島で、シプリアン・カツァリス^[36]、ダイアナ・ティシュチェンコ、アンドニス・フォニアダキス（現代バレエ「バーニング・ウォーター」の振付師）、マリア・ファラントゥーリなど、国際的に評価の高いアーティストとのコラボレーションに取り組んでいる。2023年11月には、ギリシャの歌姫のピアノ伴奏として、作曲家マノス・ハジダキスとミキス・テオドラキスの作品をフィーチャーしたユニークなリサイタルを開催する予定である。^{[37] [38]}

2021年11月、彼はニューヨークのテアトロ・グラッタチェーロと共同でプロデュースし、モーツァルトの『イドメネオ』を指揮した。これはクレタ島で初めて完全な舞台と音楽形式で上演されたオペラであった。 ^[39]また、台本がクレタ島を舞台にしたモーツァルトのオペラが島で上演されたのは、創作以来初めてのことであった。続くシーズンには、クレタ島で初めてフルステージと音楽形式で上演される他の新作（すべてミハイリディス指揮、アテネ・フィルハーモニア管弦楽団）が上演された：ヴェルディの『オテロ』 （2022年、リエカ国立劇場との共同制作）^{[40] [41]}と『リゴレット』（ 2023年）、ビゼーの『カルメン』 （2023年、ニューヨークのテアトロ・グラッタチェーロとの共同制作）^{[42] [43]}ドニゼッティの『愛の妙薬』（2024年）[ ^44]マスカーニの『カヴァレリア・ルスティカーナ』（2024年、リヴォルノのマスカーニ音楽祭との共同制作）^[45]プッチーニの『トスカ』（2025年、リエカ国立劇場との共同制作）[46]。^[46] 2023年2月、ミハイリディスはCCCCで世界初演の作品『エレフテリオス・ヴェニゼロス』でも成功を収めた。これはギリシャの著名な政治家エレフテリオス・ヴェニゼロスの生涯に基づいた現代オペラで、「現代ギリシャの創造者」であり、^[47]ギリシャの作曲家ディミトリス・マラミスによって書かれ、エアフルト劇場の演出家ガイ・モンタヴォンによって演出されたオペラである。^[40]

2023年の夏、ミハイリディスはCCCCのホールでカール・オルフのカルミナ・ブラーナを^{指揮し、その後、クレタ島のギオルテス・ロッカスの野外フェスティバルで指揮した。このイベントはロッカの遺跡内で開催され、5,000人以上の観客の前で行われた。 [48] 2024年11月、}ベートーヴェンの交響曲第9番ニ短調作品125の200周年記念祝賀会の一環として、ミハイリディスは歴史的なコンサートで作曲家の象徴的な傑作を指揮し、クレタ島で初めてこの作品を披露した。^{[49] [50]}

ミハイリディスは、EMIクラシックスやナクソスに何度もレコーディングを行っているほか、数多くのギリシャのレーベルやギリシャ国営ラジオにもレコーディングを行っている。

• 2007年、ナクソス ・ギリシャ・クラシックス - サクソフォンとオーケストラのための印象で、ミキス・テオドラキス、ニコス・スカルコッタス、テオドール・アントニオウ、マノス・ハジダキス、ミナス・アレクシアディス、ヴァシリス・テニディスなどの現代ギリシャの作曲家の作品をサクソフォンの名手テオドール・ケルケゾスとミハイリディス指揮のTSSO管弦楽団が演奏した初の録音が、ルクセンブルクの雑誌「ピチカート・クラシックス」からスーパーソニック賞を受賞し、ナクソスから2つのグラミー賞に推薦された。^[51]

• 2009年、ナクソス^[52]にイタリアの重要な作曲家イルデブランド・ピッツェッテ​​ィの作品を録音（そのうちのいくつかは世界初録音）し、いくつかの栄誉（2009年12月にギリシャ音楽演劇批評家協会から名誉賞）^[53]を獲得し、国際的なメディアで多くの非常に肯定的なレビュー（フランスの雑誌ディアパソンに「 Five Diapasons 」と評されたことを含む）を獲得した。

• 特に、2012年に彼がベルリン・フィルハーモニー管弦楽団と伝説的なフランスのピアニスト、アルド・チッコリーニと共演したベートーヴェンのピアノ協奏曲第3番と第4番のEMIクラシックスへの録音^[10]は、国際的な評価を受けた。^{[54] [15] [55]}

• 2015年、ミシャリディスはギリシャ国立歌劇場が制作した初のDVD『グノーの ファウスト』をリリースし、エリック・カトラー（ファウスト）、アレクシア・ヴルガリドゥ（マルグリット）、パータ・ブルチュラーゼ（メフィストフェレス）、ディミトリ・プラタニアス（ヴァレンティン）、レナート・ザネラ（演出・振付師）が出演した。 )、マイロン・ミチャイリディス (指揮) – GNOオーケストラ、合唱団、バレエ。 2012 年 1 月 20 日にアテネ コンサート ホールで、ミカリス ダイスの指揮のもと録音および撮影されました。^[56]

• 2009年、マイロン・ミハイリディスはギリシャ音楽演劇批評家協会から名誉賞を受賞した。 ^[53]
• 2016年、フランス共和国より国家芸術文化勲章シュヴァリエ^{を受章した。 [16]}
• 2017年、彼はギリシャ国立オペラ友の会（GNO）から、同団体の成功と業績への多大な貢献が認められ、名誉あるアポロ賞を受賞した。 ^[57]

• マイロン・ミハイリディス個人ウェブサイト
• エアフルト劇場の公式ウェブサイト
• ギリシャ国立オペラ協会
• テッサロニキ国立管弦楽団の公式ウェブサイト
• イルデブランド・ピッツェッテ​​ィの作品のナクソスへの録音