マーティ・ウェッブ

マーティ・ウェッブ（1943年生まれ）はイギリスの女優、歌手。1980年にアンドリュー・ロイド・ウェバーの一人芝居『テル・ミー・オン・ア・サンデー』に主演する前には『エビータ』に出演した。このショーには彼女の最大のヒットシングル『テイク・ザット・ルック・オフ・ユア・フェイス』が収録されており、これはイギリスでトップ3ヒットとなり、アルバムもトップ3に入った。^[1]

マーティ・ウェッブは1943年にクリックルウッドで生まれた。^{[2] [3]}両親は子供の頃、彼女をバラエティショーやパントマイムに連れて行った。^[4]父親はバイオリンを弾き、母親は歌とピアノを弾いた。^[5]彼女は3歳からダンスのレッスンに通い、7歳の時にロンドンのスカラ座で初めて人前でパフォーマンスを披露し、当初はバレリーナになることを希望していた。^{[6] [7]}

学校の先生が両親に、彼女の生まれ持った歌とダンスの才能を伸ばすよう勧めた後、彼女は12歳からアイーダ・フォスター演劇学校で教育を受け、最終的にはヘッドガールになった。^{[5] [6] [8]}彼女の母親は学費を払うために副業をしなければならなかった。トレーニング中、彼女はBBCの学校番組に出演した。^[9]ウェッブは後に、普通の学校出身なので、クラスメートの前でパフォーマンスをするように頼まれたのはショックだったとコメントしている。

彼女が初めて観たミュージカルは、同級生が出演していたライオネル・バートの『Fings Ain't Wot They Used T'Be』^{だった。 [4]}学校は定期的に生徒をオーディションに送り、それがきっかけで『バイ・バイ・バーディー』のロンドン公演のオーディションを受けたが、役はもらえなかった。^[4]また、オスカー・ハマースタイン2世の『サウンド・オブ・ミュージック』のオーディションも受けたが、恥ずかしさからとても小さな声で話したため、出演は逃した。

彼女はハックニー・エンパイアから放送されたテレビ番組「キャロル・レヴィスのジュニア・ディスカバリーズ」に参加するよう選ばれ、そこで『ラ・ボエーム』より「ムゼッタのワルツ」を歌った。^[6]

15歳のとき、彼女はまだ学生だったが、 1959年にマンチェスターで上演されたヴィヴィアン・エリス作『風を聞け』でムーンビーム役を演じ、その後学校を中退して『ストップ・ザ・ワールド、アイ・ウォント・トゥ・ゲット・オフ』でウエストエンドデビューを果たした。このショーはアンソニー・ニューリーが主演・作詞した。^{[6] [10] [11] [12]}彼女はショーのリハーサル中に初めて自分のベルトボイスを発見した。 ^[9]

ウェッブは、オーディション曲として、ニューリー、ライオネル・バート、ライオネル・ブレア、アルマ・コーガンを含むグループの前で「 Almost Like Being in Love 」を披露した。オーディション中にグループが冗談を言い合ったため、彼女は気を取られ、曲の終わりに楽譜を掴んでステージを降りようとした。ニューリーは彼女を止めてもう一曲頼まなければならなかったが、彼女は恥ずかしさのあまり楽譜をステージの向こうに落としてしまった。ニューリーは後に、あの瞬間から彼女を愛していたと語った。一行は一緒にロッテ・レーニャやエセル・マーマンを含む他のショーや出演者を見に出かけた。

ウェッブは、ロンドンで上演されたオリジナルの『ハーフ・ア・シックスペンス』でトミー・スティールの相手役としてアン・ポーニック役を演じ、初めて主演を務めたことをキャリアのハイライトとして挙げている。^{[11] [13]}劇作家ビヴァリー・クロスの父ジョージは『ストップ・ザ・ワールド、アイ・ウォント・トゥ・ゲット・オフ』の制作会社のマネージャーであり、息子にウェッブをこの役にオーディションするよう勧めた。^[4]彼女は13回のオーディションの末にこの役をオファーされ、後に映画版で彼女の代役としてジュリア・フォスターの歌声を吹き替えた。^{[14] [15]}ウェッブは後にフォスターについて「彼女はとても目立つ声を持っているので、それを身につけるのはそれほど難しくない」とコメントしている。

彼女はまた、『オリバー!』の初のイギリスツアーでナンシー役を演じ、そこで同ショーの舞台監督補佐で後に世界で最も著名なミュージカル劇場プロデューサーの一人となるキャメロン・マッキントッシュと出会い友人になった。^{[4] [16] [15]ショーの作曲家兼作詞家である}ライオネル・バートは、同プロダクションがマンチェスターで上演されていた際に何度も同プロダクションを観ている。彼はそこで悪名高い失敗作『トワング!!』^{の制作に携わっていた。 [4]}同プロダクションがウエストエンドに戻った際、後にジェネシスで名声を博し、オリジナル・ドジャースの一人だったフィル・コリンズがノア・クレイポール役で再び同プロダクションに参加した。^[17]同プロダクションが1967年4月にウエストエンドに移った際、バリー・ハンフリーズがフェイギン役を演じた。^{[18] [19]} 1968年、彼女はレザーヘッドシアタークラブでアントンロジャースが演出し、グレッチェン・クライヤーとナンシー・フォードが脚本を書いたミュージカル『グラスルーツ』のイギリス初上演でスチュアート・デーモンと共演した。^[20]

1970年代、ウェッブはウエストエンドの女優兼歌手としてキャリアを築き上げたが、まだ有名ではなかった。1971年、彼女はマタイによる福音書に基づくミュージカル『ゴッドスペル』のロンドン公演のオリジナル・カンパニーの一員となり、デイヴィッド・エセックス、ジュリー・コヴィントン、ジェレミー・アイアンズと共演した。^[16]このプロダクションのオリジナル・ロンドン・キャスト・レコーディングには、彼女の「Bless the Lord」の歌声も収録されている。公演中、エセックスはジェフ・ウェインとバンドを結成し、ウェッブとコヴィントンをバックシンガーとして迎えた。^[21]

彼女は『ゴッドスペル』を離れ、1973年のオリジナル・ロンドン公演『ザ・カード』でネリー・コテリル役を演じた。これはトニー・ハッチとジャッキー・トレントが書いたミュージカルで、洗濯婦の息子である主人公が独創性、狡猾さ、そして幸運によってイギリス北部の町の市長にまで上り詰める物語である。^[22]

このプロダクションは短命に終わったが、1974年にロンドンでジョン・ミルズ、ジュディ・デンチ、クリストファー・ゲーブルと共演した『グッド・コンパニオンズ』のオリジナル・プロダクションが上演され、彼女はツアーコンサート隊の一員であるスージー・ディーン役を演じた。^{[23]オリジナル女優の}セリア・バナーマンが役に声が合わないと判明してプロダクションを降板したため、彼女はオーディション中にこのショーに参加するためにマンチェスターに飛んだ。^{[6] [24] [25]}

10年経っても舞台の役を獲得できず、1978年までにウェッブはやや意気消沈し、旅行代理店で働き、オーディションを受けるのをやめた。^[5]イギリス人の作詞家が代理店を訪れ、ウェッブに再びオーディションを受けるよう勧め、3ヶ月以内に彼女は『エビータ』に出演することになった。^[26]

1979年初頭、ウェッブはニューヨークに飛び、ハロルド・プリンスのオーディションを受けた。当時、同番組でチェ役を演じていたゲイリー・ボンドが、エビータのプロデューサーに、当時ブロードウェイで同役を再演するために移籍する予定だったエレイン・ペイジの後任としてウェッブを推薦したためである。^{[27] [28]}プリンスは感銘を受け、ペイジが休暇中の代役を務めるよう説得し、ペイジの契約期間の残り期間中は定期的に代役として契約し、ペイジの後任として主役を務める準備として週2回のショーに出演した。^{[7] [28]}これが番組の残りの期間続く取り決めの始まりで、ウェッブの後任となる前にステファニー・ローレンスが代役として出演した。 ^[29]

最初のオーディションの際、ショーの作曲家アンドリュー・ロイド・ウェバーは、彼女の声にふさわしいと思う曲を書いてみないかと尋ねた。それが丁重な断りだと思っていた彼女は、後にロンドンのレストラン「ミスター・チャウ」にロイド・ウェバーと作詞家ドン・ブラックと食事に招かれ、ロンドンからアメリカに移住して新しい生活を始めた作家の友人の物語に触発された歌曲集の構想について話し合った。 ^{[4] [7]}

ウェッブがこの作品の共同制作を依頼されたのは、タイトル曲「Tell Me on a Sunday」と「It's Not the End of the World」の2曲しか書かれていなかったため、残りの曲は彼女の声とキャラクターを念頭に置いて特別に作られた。彼女のマネージャー兼親友となったブラックは、彼女のパフォーマンスについて「彼女は『その女の子』で、それだけだった」と語っている。彼女の「ガソリンや保険など、最も退屈な日常の事柄について何時間も話す」という性癖も、登場人物の母親への手紙である歌曲集の物語部分を創作する上でのインスピレーションとなった。^{[30] [28]}

彼女はロイド・ウェバーとブラックと共に毎日この曲に取り組み、その後ロイド・ウェバーの別荘であるシドモントン・コートから『エビータ』が上演されるプリンス・エドワード劇場まで車で向かった。^[4]この曲はアルバムとして録音され、1979年のシドモントン・フェスティバルで演奏された。このフェスティバルは作曲家による新作のための年次ワークショップで、BBCテレビのプロデューサーが協力者たちと契約し、ウェッブをバックにバンドとロンドン・フィルハーモニー管弦楽団をフィーチャーしたテレビ版を制作した。^[15] 1980年1月の一回限りの公演がロンドンのロイヤルティ劇場で録音された。 ^{[30]ブラックは回想する。「テレビで演奏すると素晴らしかった。ほとんど全てがマーティ・ウェッブの顔のクローズアップで撮影されていたから。眉を上げる一つ一つ、表情一つが記録されていた。まるで}アラン・ベネットのトーキング・ヘッズ・シリーズのような、素晴らしいテレビ番組だったが、歌われていた。」^[30]

1979年秋に録音されたアルバム『テル・ミー・オン・ア・サンデー』はリリースされ、テレビ番組はウェッブが『エビータ』の同名役を引き継いだ1980年2月に放映された。^{[15] [31]この曲は}全英アルバムチャートで第2位となり、ウェッブの名が広く知られるようになった。リードシングル「テイク・ザット・ルック・オフ・ユア・フェイス」も同様の成功を収め、全英シングルチャートで第3位に達した。^[1]

ウェッブは独特の、訓練されていないコロラトゥーラの声を持っており、ロイド・ウェバーは彼女に「私のキーで歌いなさい」と言ったと言われている。彼女は「私のキーで書いてください」と同意した。^{[11] [32]}それ以来、彼女は彼のシドモントン音楽祭で定期的に演奏している。彼は彼女の2枚目のソロアルバム『Won't Change Places』（1981年）をプロデュースし、リードシングル「Your Ears Should Be Burning Now」を収録した。

2014年1月、ウェッブは再び『Tell Me on a Sunday』を上演した。最初はロンドンのセント・ジェームズ劇場で1週間、その後ダッチェス劇場で2週間上演された。^{[33] [34]}

2004年の復活公演とは異なり、このショーでは主に1979年のオリジナルアルバムのトラックが使用され、歌詞に若干の修正が加えられたほか、 1982年に「ソング・アンド・ダンス」として再演された際に書かれた曲「The Last Man in My Life」が演奏された。この作品は、ウェッブが2013年後半にドン・ブラックを称えるコンサートでBBCラジオ2の編集者と会ったことをきっかけに実現した。ウェッブは、この作品から2曲を演奏していた。まだ全編を上演できるかと尋ねられると、小さなバンドで録音してラジオ放送すればいいと提案した。プロデューサーのロバート・マッキントッシュは、録音前に1週間の公演を提案し、好評だったため、2つ目の劇場でさらに3週間上演されることとなった。^{[要出典]この録音は、}アネカ・ライスが行ったロイド・ウェバーとブラックのインタビューとともにBBCラジオ2で放送された。

ウェッブはその後、2015年9月にヘンリー・オン・テムズのケントン劇場で2夜連続でこのショーを上演した。^[35]

『テル・ミー・オン・ア・サンデー』のプロジェクトについて話し合う食事の際、ロイド・ウェバーは、作詞家とマット・モンローのマネージャーという並行したキャリアを維持していたドン・ブラックにウェバーの個人マネージャーになるよう依頼し、ブラックは1979年から1990年代初頭までその役割を引き受けたが、その頃彼は『サンセット大通り』の仕事で忙しくなりすぎた。^[28]彼はウェバーに新しいマネージャーを見つけ、彼らは親しい関係を保っている。「ドンおじさんとシャーリーおばさんはいつも私のそばにいてくれました。」^[30]

1981年から1982年にかけて、ウェッブは次のアルバム『I'm Not That Kind of Girl』をレコーディングし、1983年にリリースされた。ミュージカルに基づいているわけではないが、アルバムには元恋人と再会した女性に関するストーリーが展開される。アルバムは結婚式に向かう女性でクライマックスを迎える。曲はデイヴィッド・ヘンチェルとドン・ブラックが作曲し、非常に現代的なポップス調であった。アルバムではフィル・コリンズがドラムを演奏し、キキ・ディーがバックボーカルで参加した。メンバー構成の面で優れた実績があったにもかかわらず、アルバムはチャートインできず、ウェッブがポリドールレーベルでリリースした最後のアルバムとなった。

1985年、彼女は次の大ヒット曲をレコーディングした。それは、マイケル・ジャクソンが最初にリリースしたブラックの曲「ベン」のカバーバージョンだった。この曲は、英国最年少の肝臓移植患者となり、その直後に亡くなり、BBCのテレビ番組「That's Life! 」でその物語が報道されたベン・ハードウィックを偲んで制作された。^[36]アンドリュー・ロイド・ウェバーがこの番組を見て、ブラックにチャリティーレコーディングのアイデアを提案した。ブラックは、ウェッブが当時アルバムをレコーディング中だと話した。^{[37]このシングルは全英シングルチャートで5位に達し、1985年のアルバム}「アンコール」に収録された。^[1]

1986年、ブラックはBBCのテレビドラマ『 ハワーズ・ウェイ』のテーマ曲を作詞し、シングル「オールウェイズ・ゼア」が誕生した。この曲は作曲家のサイモン・メイとレスリー・オズボーンのプロデュースによるものである。 ^{[30] [38]}この曲はイギリスでトップ20ヒットとなり、ブラックは他のテレビ番組のテーマ曲をカバーした同名のアルバムをリリースした。イギリスのアルバムチャートで最高65位を記録したこのアルバムは、後に『マーティ・ウェッブ・シングス・スモール・スクリーン・テーマズ』というタイトルのコンパクトディスクでリリースされた。^[1]前年、ウェッブはITVのテレビシリーズ『トゥ・ハブ・アンド・トゥ・ホールド』のテーマ曲を録音していたが、契約上の理由から、このテーマ曲は作曲家のジョニー・ワースの妻キャサリン・ストックによって再録音され、リリースされた。ウェッブ自身がアルバム『オールウェイズ・ゼア』のために再録音した。

彼女は1995年初頭に放送されたドン・ブラックのキャリアに関するBBCラジオ2のドキュメンタリーの司会を務め、2008年8月にBBCラジオ2で放送されたドン・ブラックの70歳の誕生日のトリビュートコンサートに出演し、 2009年10月には作詞家とともにBBCエレクトリック・プロムスのイベントで演奏し、2013年には別のトリビュートコンサートで2曲を歌った。^{[39] [40] [41]}

1982年、『テル・ミー・オン・ア・サンデー』は、ロイド・ウェバーの別のヒットアルバム『ヴァリエーションズ』と組み合わされ、ショー『ソング・アンド・ダンス』が作られた。このアルバムには、弟でチェロ奏者のジュリアン・ロイド・ウェバーがフィーチャーされていた。 ^[15]第一幕では、ウェッブが名もなき少女の役を再演し、この演技でローレンス・オリヴィエ賞にノミネートされた。^{[11 ] [ 7]}第二幕では、ウェイン・スリープとダンスグループが『ヴァリエーションズ』の音楽に合わせて振り付けされたルーチンを披露した。2人は80年代後半にこのショーでツアーを行った。^{[42] [43]}

1980年代半ば、彼女は再びエレイン・ペイジの後任として、ニューロンドン劇場でのウエストエンド公演とその後の英国ツアーの両方でミュージカル「キャッツ」のグリザベラ役を演じた。 ^{[44] [45] [46] [47]}ブラックプール・オペラハウスの100周年を記念した栄誉の名簿には、1889年から1989年の間に同劇場で活躍した重要な役者の名前が記載されており、ウィルソン・バーネットからウェッブまで、彼女が同劇場で公演に関わった期間に応じて名が連ねられている。^[48]

1983年、ウェッブはサラ・ブライトマン、ゲイリー・ボンドとともに、ロイド・ウェバーのミュージカル『アスペクト・オブ・ラブ』の初期のワークショップ版に出演し、彼のシドモントン音楽祭で演奏した。^[49]

1995年、50歳になったウェッブは、イギリスで行われた『エビータ』ツアーで再び主役を演じ、クリス・コーコラン演じるチェとダンカン・スミス演じるペロンと共演した。^[50]年齢を理由に批判もあったが、ロバート・スティグウ​​ッドとデヴィッド・ランドがプロデュースし、1978年のロンドン公演の編曲、舞台美術、演出も担当したこのツアーは人気を博し、1996年を通して延長された。^[36]ツアー開始と同時に、ピックウィック・レコードの『ザ・ショウズ・コレクション』シリーズの一部として『エビータからの音楽と歌』と題されたアルバムもリリースされ、ウェッブも数曲提供した。^[51]

1997年7月から9月にかけて、ウェッブはチチェスター・フェスティバル劇場で『ボーイフレンド』の続編『Divorce Me, Darling 』に出演した。^[52]キャストには元夫のティム・フレイヴィンも含まれていた。^[要出典]

2003年、彼女はイギリス巡回公演の『王様と私』に参加し、ステファニー・パワーズからアナ・レオノウェンズ役を引き継ぎ、王様役のロノビル・ラヒリと対峙した。^[53] 『エビータ』と『キャッツ』でウェッブの前座を務めたエレイン・ペイジは、その3年前にロンドン版の同作品に出演していた。^[54] 2003年後半、彼女はロンドンで上演されたオリジナルの舞台『モダン・ミリー』に出演し、モーリーン・リップマンとミセス・ミーアズ役を交互に務めるというユニークな手法で、リップマンが末期の病にかかった夫でイギリス人劇作家のジャック・ローゼンタールの介護を行えるようにした。^{[7] [55]}

翌年の初め、彼女は再び『テル・ミー・オン・ア・サンデー』に出演し、最初はウエストエンドでの公演終了前の限定公演で、その後ツアーを行った。^{[56] [57]このショーは}デニス・ヴァン・オーテン主演のプロダクションのために大幅に書き直されたが、新しいスコアとオリジナルのスコアの組み合わせがウェッブのために特別に作成された。^[30]彼女はツアーの主要な会場の多くに出演したが、他の場所ではフェイ・トーザーとパッツィ・パーマーによって上演された。^{[11] [57] [58]}

2007年、ウェッブは更年期障害をテーマにした新作ミュージカル『ホットフラッシュ』のイギリスツアー公演でシーラ・ファーガソンやルーラ・レンスカと共演した。^[59]彼女は娘が家を出たばかりの中年の未亡人ヘレンを演じた。^{[60]彼女はまた、} BBCラジオ2の番組『エレイン・ペイジ・オン・サンデー』に出演し、その中で数々の「エッセンシャル・ミュージカル」を選んだ。

2008年9月から12月にかけて、彼女は病気のため降板したリンダ・ノーランの後任として、ウィリー・ラッセルのミュージカル『ブラッド・ブラザーズ』の長期イギリスツアーでジョンストン夫人役を演じた。 ^[61]ショーのプロデューサーであるビル・ケンライトは、約20年間ウェッブにこの役を演じるよう説得しようとしていたが、彼女が空いていたのは偶然だった。^[4]ノーランが病気だったため、彼女には1週間半しかリハーサルができなかった。これは、このようなツアーのリハーサルに通常期待される期間の約半分である。当時、バーミンガム生まれのニキ・エヴァンスがウエストエンドでこの役を演じていたため、ツアーがバーミンガムを訪問している間、ウェッブはロンドンのプロダクションで短期間引き継ぎ、エヴァンスが故郷のバーミンガムで役を演じられるようにした。^[62]

ウェッブは『オクラホマ!』でエラーおばさん役で主演し、2011年を通してイギリスをツアーした。以前BBCの番組『Your Country Needs You』に出演していたマーク・エヴァンスがカーリー役を演じた。^{[63] [64]}

2012年を通して、ウェッブは『42番街』のイギリスツアーで全盛期を過ぎたプリマドンナ、ドロシー・ブロック役を演じた。デイブ・ウィレットとブルース・モンタギューもキャストと共にツアーに参加した。^{[65] [66]}

2017年、彼女はビル・ケンライトがプロデュースしたミュージカル『ラ・カージュ・オ・フォール』のイギリス初ツアーで、ジョン・パートリッジとエイドリアン・ズメッドと共演しジャクリーヌ役を演じた。^{[67] [68] [69] [70]}

2018年7月と8月、ウェッブはロンドン・コロシアムで上演された『グレン・ミラー物語』でトミー・スティールと共演した。 ^{[71] [72]}

2020年1月から8月まで、ウェッブは演劇『猫とカナリア』のツアーを行う予定だった。^[73]新型コロナウイルス 感染症のパンデミックの影響で業界全体で公演が中止となり、2021年に再開された。^{[74] [75]}

2022年3月、彼女はウィンザーのシアター・ロイヤルのオン・エア・シーズンの一環として『予期せぬ客』に出演し、ラジオ劇の半舞台化を特集した。 ^[76] 2023年に彼女は同シリーズの一部として『殺人が手配された』と『ブリス・スピリット』に出演した。 ^{[77] [78]}

2023年8月から12月にかけて、彼女はミュージカル『カレンダーガールズ』のイギリスツアーでセリア役を演じた。この作品は改訂された楽譜と脚本を特徴とし、ビル・ケンライトがプロデュースした最後のショーの一つとなった。^{[79] [80]}

ウェッブは、イギリス各地の劇場でパントマイムを演じて、多くのクリスマスシーズンを過ごしてきた。 1987年、ロンドン・パラディウム劇場のパントマイム『森の美女たち』では、キャノン・アンド・ボール、ジョン・インマン、バーバラ・ウィンザーらと共演し、主役の少年ロビン・フッドを演じた。^{[81]その後のキャリアでは、妖精のおばあさんや邪悪な女王の役を演じた。1997年には、クロイドンで『シンデレラ』の}リンダ・ロブソンが病気になったため、ロブソンの代役を務めた。 ^[82] 2000年にはバースで『シンデレラ』、2001年にはマルバーンで『シンデレラ』に出演。2006年には、ウィンザーのシアター・ロイヤルで『白雪姫と七人の小人』の妖精のおばあさんを演じた。^[83]

2018年、ウェッブはシアター・ロイヤル・ウィンザーでディック・ウィッティントンのキャストに加わり、公演初期のフェアリー・ボウベルズを演じた。当初この役にキャスティングされていたアニタ・ハリスは、アン・ヘガティが『 I'm a Celebrity...Get Me Out of Here!』に出演している間、ヘガティのクイーン・ラットの代役を務めた。ヘガティが英国に帰国すると、ハリスは妖精役を再開した。^{[84]彼女は2019年11月から2020年1月までシアター・ロイヤル・ウィンザーに戻り、ポール・ニコラスとともにパントマイム}『アラジン』に出演した。^[85]

ロンドン公演『エビータ』出演を終えた後、ウェッブとゲイリー・ボンドはロイド・ウェバーの音楽をフィーチャーしたコンサートシリーズを行った。以来、彼女はミュージカル出演と並行して定期的にコンサートに出演している。また、1985年にはウォリントン・フェスティバルでソロコンサートを行った。^[86] 1993年には、ブラックプール・オペラハウスのサマーシーズンでマイケル・バリモアと共演した。^[87]

ウェッブは、ミュージカルの曲をフィーチャーしたイギリスでのコンサートツアー『ザ・マジック・オブ・ザ・ミュージカルズ』を共同考案し、主演を務めた。共演は『オポチュニティ・ノックス』優勝者のマーク・ラットレイ。^{[38] [88]}このショーは1991年に2回ツアーを行い、1992年にさらに2回のツアーを行った。 ^{[89] [90]このショーの}ゴールド・セラー・アルバムは、ウェッブの元夫で音響エンジニアのトム・バトンが共同プロデュースし、ウェッブの衣装はブルース・オールドフィールドがデザインした。^[91]ブリストル・ヒッポドロームでの公演も撮影され、BBCテレビで放送された。^{[92] [93]}これに続いて1993年には北米とカナダでツアーが行われ、翌年にはイギリス版が多数上演された。^[94] 1999年にはデイブ・ウィレットが共演し、2002年にはロバート・ミードモアが続いた。 ^{[95] [96]} 2006年にはウェッブとミードモアにウェイン・スリープが加わった。^{[97] [98]}

1998年、ロンドンのカフェ・ロイヤルでアナウンサーのデイヴィッド・ジェイコブスと行ったキャバレー公演のライブ録音が『マーティ・ウェッブ・シングス・ガーシュウィン：ザ・ラブ・ソングス』としてリリースされた。このアルバムは、彼女の初期のガーシュウィン録音からの素材をフィーチャーしており、ウェッブとウエストエンドのサウンドデザイナー、ミック・ポッターが共同プロデュースした。^[99]

彼女は、 2009年と2010年にMVアルカディア号を含む数多くのP&Oクルーズ船でキャバレーショーを披露した。 ^[要出典]

2016年、ウェッブは一連のソロコンサートを開催した。^[100]また、ロイヤル・アルバート・ホールでドン・ブラックと共演した「These Are a Few of My Favourite Songs:」にも出演した。 ^[101]

2016年以降、ウェッブはロンドンのザ・フェザントリーで数々のキャバレーコンサートを行っており、その中には彼女が関わりの深い曲と出演機会がなかったショーの曲を混ぜて演奏したショー「Dreams Lost, Dreams Found」も含まれている。2021年1月、彼女はマルバーンでコンサートを行った。^[102]

特に『テル・ミー・オン・ア・サンデー』で有名になって以来、ウェッブはイギリスのテレビ番組に定期的に出演している。70年代から80年代にかけて、彼女はBBCのテレビ番組『ザ・グッド・オールド・デイズ』に出演し、ある時「ジョージ、昔の歌を歌って」を歌った。この曲は彼女自身の曲となり、番組で披露された。しかし、彼女は『エビータ』でのパフォーマンスの前に、作詞作曲のパートナーシップを扱ったテレビシリーズ『ザ・ソングライターズ』に出演していた。このシリーズの最終回にはアンドリュー・ロイド・ウェバーとティム・ライスが登場し、彼女は番組の収録中にこの2人に初めて短時間会った。

1982年、ウェッブは2回目のテレビスペシャル「Marti Webb: Together Again 」を録画し、 BBC Twoで放送された。^[103]この番組には、デビッド・エセックス、クリストファー・ゲーブル、アンジェラ・リチャーズも出演した。^[104]

ウェッブは「Take That Look Off Your Face」の成功が他の作品の多くよりもはるかに広範囲に及んだため、一発屋と思われがちである。しかし、 『Tell Me on a Sunday』の後、彼女はライブ作品を含むソロアルバムを数枚録音し、最近では彼女の最もよく知られた作品と最新の作品をミックスした『Limelight』を^{録音した。 [105] [7]}

1985年の「ベン」のチャリティー録音に加え、ウェッブは1987年にハンガーフォード虐殺で亡くなった人々を救済するためにリリースされた「明日に架ける橋」の録音にも貢献した。^[106]

1987年夏、彼女はジョージ・ガーシュインの死後50周年を記念して、BBCレコードから『ガーシュイン』をリリースした。 ^[5]

1990年、アラン・パーソンズとエリック・ウルフソンの最後のスタジオコラボレーションであるアルバム『フロイディアナ』で、ウェッブはソロ曲「Don't Let the Moment Pass」とウルフソン、ゲイリー・ハワード、キキ・ディーと共演した「No One Can Love You Better Than Me」の2曲を演奏した。 ^[107]また、アルバムの最後の曲「There But for the Grace of God Go I」ではバックボーカルも担当した。^[108]

ウェッブはミュージカル俳優の中では珍しく、公演前に声を温める習慣はない。彼女は他の俳優にはこの方法を勧めないと述べている。彼女は賢明に食事をするよう心がけており、喉が乾燥してしまうエアコンの効いた環境で過ごすのを嫌う。^{[9] 『テル・ミー・オン}・ア・サンデー』の「氷が入っていない飲み物が恋しい」というセリフは、ウェッブの純粋な嫌悪感を引用してドン・ブラックが挿入したものである。

ウェッブは3回結婚しているが、子供はいない。1964年初頭にロンドンで俳優のアレクサンダー・バルフォアと結婚したが、後に離婚した。^[109]

彼女は1985年4月にニューヨークで俳優のティム・フレイヴィンとわずか2週間の交際を経て結婚したが、結婚中に彼は数々の浮気をし、1986年に離婚した。^{[110] [要出典]}

彼女はその後、1992年1月にニューヨークで、20歳ほど年下の音響エンジニアのトム・バトンと結婚した。 1989年にブラックプールで『キャッツ』の制作中に出会ったこのカップルは、数年後に別れた。^[111]

熱心な園芸家でもあったウェッブは、1980年代にはロンドン南西部のフラムに家を、ウェスト・サセックスのチチェスターに田舎の家を所有していた。^{[8] [5]}その後、長年ロンドンのウェストミンスターにアパートを所有していた。 ^{[112] 1990年代初頭から、彼女は}サマセットのラングポートにあるコテージに住んでおり、そこで彼女は亡くなるまで母親のセリーナと暮らしていた。^[11] 1970年代には、1967年製のロールスロイス シルバーシャドウを所有していた。^[113]ウェッブはかつて、ビクトリア朝のバラエティ劇を専門とするロンドンの プレイヤーズ・ミュージックホール劇場のパトロンだった。

ウェッブは1982年5月にBBCラジオ4の番組「デザート・アイランド・ディスクス」に出演した。^{[6]彼女が選んだのは}チャイコフスキーの「ピアノ協奏曲第1番変ロ短調」、 「セビリアの理髪師」より「少しだけ」、動物の謝肉祭より「白鳥」、エドウィン・ホーキンス・シンガーズの「オー・ハッピー・デイ」、デレク・アンド・ザ・ドミノスの「いとしのレイラ」、サイモン＆ガーファンクルの「明日に架ける橋」、そしてデヴィッド・ボウイの「スペース・オディティ」である。彼女のお気に入りはザ・グーン・ショウの「ベクスヒル・オン・シーの恐ろしいバター・プディング投げ」の録音だった。彼女はまた、想像上の島に絵入りの辞書とピアノを持っていくことを選んだ。 ^[114]

2014年初頭、ウェッブは2006年に母親の死からわずか1か月後に、進行性の大腸がんの治療を受けていたと語った。 ^[115]当時、この病気は公表されておらず、実際ウェッブは大手術からわずか2か月後にパントマイムでのダンスを含む舞台に復帰した。^[要出典]

2016年のインタビューで彼女は自分自身を半引退状態であると述べた。^[112]