サンセット大通り（ミュージカル）

サンセット大通り
オリジナルウエストエンドロゴ
音楽	アンドリュー・ロイド・ウェバー
歌詞	ドン・ブラック クリストファー・ハンプトン
本	ドン・ブラック クリストファー・ハンプトン
基礎	サンセット大通り (チャールズ・ブラケット、 ビリー・ワイルダー、 D. M. マーシュマン・ジュニア著)
プレミア	1993年7月12日:ロンドン、アデルフィ劇場
プロダクション	1991シドモントンフェスティバル 1993ウエストエンド 1994ブロードウェイ 1996 米国ツアー 1998 米国ツアー 2001 英国ツアー 2008 ウエストエンド復活 2017 ブロードウェイ復活 2017 英国ツアー 2023 ウエストエンド復活 2024 ブロードウェイ復活
受賞歴	1995年トニー賞: 最優秀ミュージカル、 最優秀 作曲賞、最優秀脚本賞 2024年ローレンス・オリヴィエ賞 最優秀ミュージカルリバイバル賞

『サンセット大通り』は、アンドリュー・ロイド・ウェバー作曲、ドン・ブラックとクリストファー・ハンプトン作詞・台本による歌唱ミュージカルである。 1950年の同名映画に基づいている。

物語は、ロサンゼルスの伝説的な通りにある朽ちかけた邸宅で過去に暮らしている、無声映画時代の色褪せたスター、ノーマ・デズモンドを中心に展開します。若い脚本家ジョー・ギリスが偶然彼女と出会ったとき、彼女は彼を大画面に復帰させるチャンスと見なし、その後にロマンスと悲劇が待ち受けています。

このミュージカルは1993年にロンドンで初演されて以来、国際的に何度もロングラン公演され、大規模なツアーも行われた。しかし、法廷闘争を何度も起こし、最終的には法外な上演費のために赤字に終わった。

グロリア・スワンソンは、1952年から1956年頃まで、女優リチャード・ステイプリー（別名リチャード・ワイラー）、キャバレー歌手でピアニストのディクソン・ヒューズとともに、当初は『ノーマ・デズモンド主演』、後に『ブルバード！ 』と題されたミュージカル化に取り組んだ。^[1]ミュージカルは、映画よりもハッピーエンドで終わり、ノーマはジョーを去らせ、ベティとハッピーエンドを迎えることを許した。権利保有者のパラマウント映画は、当初、スワンソンにミュージカル化を進める許可を口頭で与えていたが、正式な法的取り決めはなかった。1957年2月20日、パラマウントの重役ラッセル・ホルマンはスワンソンに手紙を書き、「この作品が舞台ミュージカルという別の形で娯楽界に提供されることは損害となる」としてプロジェクトの作業を中止するよう求めた。^[2] 1994年、ヒューズは、ステイプリーとの『ブルバード！ 』執筆時の経験に基づき、この作品の素材を『スワンソン・オン・サンセット』に取り入れた。テキサス大学のグロリア・スワンソンのアーカイブに保管されていた全楽譜の録音が、2008年にCDでリリースされました。

1960年代初頭、スティーヴン・ソンドハイムはミュージカルの舞台化の構想を練り、台本作家バート・シーヴロヴと共同で最初のシーンを作曲した。カクテルパーティーでビリー・ワイルダーと偶然会ったことで、ソンドハイムは自己紹介をし、オリジナル映画の共同脚本家兼監督であるワイルダーに、この企画（ジャネット・マクドナルド主演）について意見を聞く機会を得た。ワイルダーは「『サンセット大通り』のミュージカルは書けない」と答えた。「オペラにならなければならない。結局のところ、王位を追われた女王の話なのだから」。ソンドハイムは即座に計画を中止した。数年後、ハル・プリンスから、サイレント映画スターではなく衰退しつつあるミュージカルコメディアンとしてアンジェラ・ランズベリーを主演とする映画のリメイク版の音楽を書くよう依頼されたが、ソンドハイムはワイルダーとの会話を理由に断った。^[3]

1970年代初頭にこの映画を観たロイド・ウェバーは、舞台版の主題歌として思い描いた曲を書こうと思い立ち、その断片を『ガムシュー』に取り入れた。^{[4] 1976年、『}サンセット』の劇場公開権を持っていたハル・プリンスと話し合った後、ロイド・ウェバーは「ノーマ・デスモンドがパラマウント・スタジオに戻る瞬間のためのアイデア」を書いた。ロイド・ウェバーは1989年の『アスペクト・オブ・ラブ』までこの舞台に取り組まなかった。^[4]その時点で、ロイド・ウェバーは「次に作曲しなければならない主題だと感じた」^[4]が、1990年2月には「ミュージカルではなく映画を作る」ためにリアリー・ユースフル・グループを非公開にする計画を発表していた。 ^{[5] [6]}

1991年、ロイド・ウェバーはニューヨーク出身の弁護士で、プロの作詞家としての経験がほとんどないエイミー・パワーズに『サンセット大通り』の歌詞を依頼した。^{[7]その後、} ドン・ブラックがパワーズとの仕事に加わり、2人で1991年にロイド・ウェバーのシドモントン音楽祭で上演されたバージョンを書いた。このオリジナル版では、リア・ジョーンズがノーマ役、マイケル・ボールがジョー・ギリス役だったが、^{[8]まだ実験段階であり、プロデューサー候補が出演できる状態ではなかった。ブラックと}クリストファー・ハンプトンが書いた改訂版は、1992年のシドモントン音楽祭で完全上演され、今度はパティ・ルポーンがノーマ役、^[9]ケヴィン・アンダーソンがジョー・ギリス役となった。これは「大成功を収めた」。^[7]ロイド・ウェバーは、1986年にティム・ライスと共作したミニミュージカル『クリケット』からいくつかの曲を借用し、ウィンザー城で上演され、後に1986年のシドモントン・フェスティバルでも上演された。^[10]

場所: ロサンゼルス、サンセット大通りの邸宅、午前 5 時 殺人事件が発生したと報告された。ジョー・ギリスが「プロローグ」で背景を説明し、「昔の映画スターが関わっている / おそらく史上最大のスター」と述べ、「本当の事実」を知りたいなら「ここはうってつけの場所です」と語る。

フラッシュバック... 1949 年のハリウッド。不運な脚本家ジョー・ギリスがパラマウント スタジオで仕事を見つけようと奮闘中 (「Let's Have Lunch」)。プロデューサーとの約束はうまくいかず、重役はジョーの提案した脚本と車の支払いを滞らせないためのローンの両方を拒否する。しかしジョーは若くてかわいらしい脚本編集者ベティ・シェーファーと出会い、ベティはジョーの初期の脚本の 1 つを一緒に書き直そうと提案する (「Every Movie's a Circus」)。2 人が話をしているとき、車の差し押さえ業者がジョーを見つけるが、ジョーはすぐに逃げる。

続く追跡の間、ジョーはサンセット大通りにある壮麗だが荒れ果てた邸宅のガレージに車を停めて追っ手を逃れる。家の中に招き入れられたジョーは、無声映画時代のスター女優ノーマ・デズモンドと出会う（「サレンダー」）。驚いたジョーは「あなたは映画に出ていたわね。あなたは大物だったわね」と言う。それに対してノーマは「私は大物よ。映画が小さくなっただけよ！」と言い返す（「ウィズ・ワン・ルック」）。

陰気な屋敷には、ノーマと彼女の忠実な執事兼運転手のマックス・フォン・マイヤーリングの二人だけが住んでいる。全盛期を何十年も過ぎ、世間からもほとんど忘れられているにもかかわらず、ノーマは自分が相変わらず美しく人気があると思い込んでいる。マックスは、スポットライトを浴びない現実から彼女を守り、今も熱心なファンからの手紙を書いて、この幻想を永続させている。ノーマは、セシル・B・デミル監督の『サロメ』で復帰する予定だとジョーに告げる。彼女は、聖書に登場する十代の誘惑女の主役として、セシル・B・デミル監督の脚本を書いた（『サロメ』）。半信半疑ながらもチャンスを感じたジョーは、脚本の編集に携わるという彼女の申し出を受け入れる。ノーマは、一緒に『サロメ』を制作する間、ジョーが自分の家に留まるよう主張する（『最高のスター』）。

ジョーはすぐに脚本が支離滅裂だと気づくが、ノーマが大幅な書き直しを許さないため、修正作業は数か月間も続く。その間、ジョーは事実上家の中に監禁されているが、ベティとの約束を果たすために脱出する。彼らの仕事上の関係はロマンスへと発展し、ベティはジョーの親友アーティ・グリーンとの婚約を再考することになる（「ガール・ミーツ・ボーイ」）。

ジョーの日和見主義に気づかないノーマは、衣装の模様替えを含む贈り物を惜しみなく与え、ジョーは彼女の愛人となる(「The Lady's Paying」)。彼女はジョーへの愛を告白し、かなり独占欲が強くなる(「The Perfect Year」)。ジョーがアーティーの大晦日のパーティーに出席するために彼女を置いていくと(「This Time Next Year」)、彼女は取り乱して自殺を図る。和解のしるしとして、ジョーはしぶしぶ『サロメ』の執筆に戻る。

ジョーは今、ノーマ・デズモンドの豪邸で贅沢な暮らしをしているが、その理由は金銭的なものだと彼ははっきり述べている（「サンセット大通り」）。パラマウントからの謎めいたメッセージにより、ノーマはデミルが自分の脚本について話し合いたがっていると確信する（「電話がかかってきた」）。彼女はデミルの現在の映画のセットに立ち寄り、元同僚や有名な監督自身から温かく迎えられるが、彼はサロメについては明言しない（「さよならを言わずに」）。一方、マックスはスタジオがノーマのイソッタ・フラスキーニについて問い合わせるために電話したのであって、脚本についてではないことを知る。しかし、妄想にとらわれたノーマは、すぐにカメラの前に戻ってくると確信してみんなを去り、役作りを始める（「永遠の青春はちょっとした苦しみに値する」）。マックスはジョーに、ノーマが真実を知るのを阻止するために自分がどれだけ真剣に取り組んでいるかを語り、自分がノーマの最初の夫であり、これまでずっと彼女と一緒にいたことを明かす（「Surrender」リプライズ）。

ますます疑心暗鬼になったノーマは、ジョーとベティは単なる友人以上の関係だと推測する (「Too Much in Love to Care」)。彼女はベティに電話して、屋敷でのジョーの秘密の生活を明かすが、ジョーはそれを聞いて、受話器をつかんでベティに自分の目で確かめに来るように言う。二人の関係が破綻すると悟ったジョーは、ノーマのペットでいるのは楽しいから、アーティのところに戻るべきだとぶっきらぼうに告げる。ベティは混乱し、傷ついたまま立ち去り、ジョーはノーマに、彼女と別れて故郷のオハイオ州デイトンに戻ると告げる。また、サロメは映画化不可能な脚本で、ファンはずっと前から彼女を見捨てているとぶっきらぼうに告げる。激怒し、悲しみに暮れたノーマは、家を飛び出すジョーを 3 回撃ち殺す。

完全に正気を失ったノーマは、到着した警官や記者の群れをスタジオのスタッフと勘違いする。 『サロメ』のセットにいる自分を想像しながら、彼女はゆっくりと大階段を降りながら「それでは、デミルさん、クローズアップの準備ができました」と言う。

• ノーマ・デズモンド –メゾソプラノ。かつてはサイレント映画スターだったが、今はなき風変わりな女性。
• ジョー・ギリス –バリテノール、奮闘中の若手脚本家
• マックス・フォン・マイヤーリング –バスバリトン、ノルマの最初の夫、執事
• ベティ・シェーファー –ソプラノ; 新進気鋭の作家であり、ジョーの恋人
• アーティ・グリーン –バリテノール、ベティの婚約者
• セシル・B・デミル・バス、有名な監督

ウエストエンド（1993-97）

• ノーマ・デズモンド： ベティ・バックリー、エレイン・ペイジ、ペトゥラ・クラーク、リタ・モレノ
• ジョー・ギリス: ジョン・バロウマン、アレクサンダー・ハンソン、グラハム・ビックリー、グリン・カースレイク

ブロードウェイ（1994-97）

• ノーマ・デズモンド： ベティ・バックリー、エレイン・ペイジ
• ジョー・ギリス： ジョン・バロウマン
• セシル・B・デミル： ロッド・ルーミス

イギリスツアー (2001-02)

• アーティ・グリーン： ラミン・カリムルー

ウエストエンド（2023-2024）

• ノーマ・デズモンド： レイチェル・タッカー（代役）

ブロードウェイ（2024年～）

• ノーマ・デズモンド：マンディ・ゴンザレス（代役）

† ロサンゼルス公演用に追加された曲

^ – 2023年ウエストエンドと2024年ブロードウェイ公演からカット

∞ 元々は「Let's Have Lunch」のリプライズ

オリジナルのウエストエンド作品は、トレバー・ナンが演出し、ボブ・エイヴィアンが振付、アンソニー・パウエルが衣装を担当し、1993年7月12日にアデルフィ劇場で開幕した。キャストは、ノーマ・デズモンド役にパティ・ルポーン、ジョー・ギリス役にケビン・アンダーソン、ベティ・シェーファー役にメレディス・ブラウン、ノーマの元夫マックス役にダニエル・ベンザリが抜擢された。 ^[13]

初日公演には、ビリー・ワイルダーと妻のオードリーに加え、オリジナル映画でベティ・シェーファーを演じたナンシー・オルソンも出席した。ワイルダーは「彼らがやった最善のことは脚本をそのままにしたこと」と述べ、パティ・ルポーンについては「彼女は舞台に上がった瞬間からスターだ」と絶賛した。^[14]

AP通信のレビュー概要によると、レビューは賛否両論だった。その要約では、例えば、AP通信のマイケル・ククワラによるレビューを引用している。「評論家の中には、ロイド・ウェバーがシニカルな物語の辛さを弱めたと感じた者もいた。『ワイルダーの苦味が薄められた』とAP通信のドラマ評論家マイケル・ククワラは書いている。『ルポーンが舞台を降りると、ショーは衰退する』と付け加えた。」^[15] フランク・リッチは「映画の筋書き、セリフ、ホラー映画の雰囲気の多くはそのまま残されている。衰退したサイレント映画スターのノーマ・デズモンドと彼女の愛人である若い脚本家のジョー・ギリスが車で旅をするシーンを説明するために使われたクリップは言うまでもない。作詞家のドン・ブラックと脚本家のクリストファー・ハンプトンは、オリジナルの脚本のスタイルに合わせてジョークを巧みにアレンジしている。時には、ロイド・ウェバーでさえワイルダーのスイングに乗った。両幕とも、ハリウッドに対する激しい怒りの非難で幕を開け、部分的には説明が満載である。朗唱と歌が混ざったこの作品は、驚くほどダークでジャズのアクセントが効いた音楽で、この作曲家がこれまでに発表した作品の中で最も興味深い。皮肉な歌詞と見事に調和している。アンダーソンは、皮肉なワイルダーの声をサンセット大通りでほとんど物理的な存在感にしているが、ルポーンのブロードウェイの歌声とロイド・ウェバーと演出家トレヴァー・ナンの機械的な演技にかき消されてしまい、ファントムやレ・ミズの定評ある定型を親密な物語にさえ押し付けることができない。奇妙な瞬間に、巨大な舞台装置が氷河のように観客に向かって前進したり後退したり、あるいは最も劇的に、俳優を引き連れて部分的にハエの中に浮かび上がったりする。」^[13]

ショーは3週間休演し、1994年4月19日に再開した。ロサンゼルス公演に続いて、2度目の公式「オープニング」が行われた。この再演されたミュージカルには、新曲「Every Movie's a Circus」、新セット、そして新スターのベティ・バックリーとジョン・バロウマンがいた。アニタ・ルイーズ・クームがベティ・シェーファー役を引き継ぎ、その演技が評価され、翌年トロントで行われたカナダ初演のオリジナル作品で同役を演じるよう招かれた。^[16]元々デミル役を演じていたマイケル・バウアーがベンザリに代わってマックス役を演じ、ロンドン公演の最後まで（その後はイギリスツアーやBBCコンサートでも）同役を演じた。バックリーとプロダクションは絶賛された。例えば、インディペンデントのデイビッド・リスターは「このショーは、昨年の夏に明らかに賛否両論の評価を受けたものより改善されたように見えた」と書いている。^[16]

ベティ・バックリーはブロードウェイ公演2年目にグレン・クローズに代わってノーマ役を務めた。 1994年にバックリーが病気になった際に代役を務めたエレイン・ペイジは、1995年5月にウエストエンドでこの役を引き継ぎ^[17]、その後1996年から1997年の公演終了までブロードウェイ公演に参加した。ペトゥラ・クラークは1995年9月/10月のペイジの休暇中に代役を務め、1996年1月にペイジが米国へ出発するとこの役を引き継いだ^{[18] 。ロンドンでノーマを演じた最後の新人女優は}リタ・モレノで、1996年9月と10月に休暇中のクラークの代役を務めた。 ジョン・バロウマンは1995年までジョーを演じ、その後アレクサンダー・ハンソンに交代した。

この公演は1,530回の公演を経て1997年4月5日に閉幕した。^[19]

アメリカ初演は1993年12月9日、カリフォルニア州ロサンゼルスのセンチュリーシティにあるシューバート劇場で行われ、ノーマ役はクロース、ジョー役はアラン・キャンベルが務めた。マックス役はジョージ・ハーン、ベティ役はジュディ・キューンが務めた。ロイド・ウェバーは脚本と音楽の両方を改訂し、演出を引き締め、オーケストラの構成を改善し、「Every Movie's a Circus」という歌を追加した。^[20]この新しいプロダクションは批評家からの評価も高く、すぐに成功を収め、369回の公演が行われた。ロサンゼルスのプロダクションでは、新しいキャストアルバムも録音され、高く評価されている。オリジナルのロンドン録音は30分以上カットされたため、これはこのショーの唯一の完全版キャスト録音でもある。

この作品は、グレン・クローズの代役としてフェイ・ダナウェイが雇われたことで論争を巻き起こした。ダナウェイはジョー役のレックス・スミス、マックス役のジョン・サイファーとリハーサルに入った。ダナウェイの出演分のチケットが発売されたが、リハーサル開始直後にプロデューサーはダナウェイが彼らの基準で役を歌えないと発表し、クローズが降板すると作品は打ち切られることになった。^[21]ダナウェイは「前売りが落ち込んだため、サー・アンドリューは、くたびれたハリウッド女優の物語に基づいた『サンセット大通り』のロサンゼルスキャストを、11月に開幕予定のブロードウェイに送ることで経費を節約することにした」と主張している。^[22]しかし、ロサンゼルス・タイムズは「ロサンゼルス作品の前売りチケットの売り上げが『400万ドルをはるかに超えた』にもかかわらず中止になったと、ロイド・ウェバーのスポークスマン、ピーター・ブラウンは語った」と報じた。^[21]

ダナウェイはプロデューサーの主張によって自分の評判が傷つけられたとして訴訟を起こした。ダナウェイの訴訟は和解し、プロデューサーは彼女に和解金を支払ったが、その他の合意条件はこれまで明らかにされていない。^[23]

ミュージカルは1994年11月17日、ミンスコフ劇場でブロードウェイ初演となり、クローズ、キャンベル、ハーンはロサンゼルス公演の役を再演し、アリス・リプリーがベティ役でキャストに加わった。キャストには他にセシル・B・デミル役のアラン・オッペンハイマー、アーティー・グリーン役でブロードウェイデビューとなるヴィンセント・トゥメオがいた。この作品は、当時のブロードウェイのチケット販売史上最高の前金で開幕した。^{[24] [25]} 977回の公演を経て、1997年3月22日に閉幕した。^[26]ビリー・ワイルダーは初日の夜に観劇し、クローズにカーテンコールで舞台に誘われた。^[14]最優秀ミュージカルにノミネートされたミュージカルが他に1つだけだったシーズンに、この作品はトニー賞を複数受賞した。ミュージカル最優秀女優賞にノミネートされたのは他に1人だけだったグレン・クローズは、トニー賞主演女優賞を受賞した。

ニューヨーク・タイムズの演劇評論家ヴィンセント・キャンビーは、今年のトニー賞について次のようにコメントしている。「『サンセット大通り』がトニー賞を受賞した年のように、競争相手が弱かったり、まったくいなかったりすると、賞はあまり意味をなさない。このような賞は宣伝やプロモーションに使われ、故郷の人々に感銘を与えるためのものだ。」 ^[27]

当初ブロードウェイ公演を約束されていたパティ・ルポーンはロイド・ウェバーを訴え、100万ドルとされる和解金を受け取った。フランク・リッチは著書『The Hot Seat』^[28]の中で、これらの訴訟がサンセット大通りが米国史上最も多額の損失を出した演劇事業の記録を樹立する一因となったと指摘している。ニューヨーク・タイムズ紙によると、運営費は予算をはるかに超えて高騰し、「ブロードウェイ公演は当初の1300万ドルのうち、せいぜい80%の利益しかあげられなかった」という。^[29]例えば、1995年7月2日の週には、「サンセット大通りの公演には731,304ドルの費用がかかり、これには広告費138,352ドル（予算は週4万ドル）が含まれていた」^[29] 。道路会社も多額の財政的損失を出した。リッチは最終的な損失額を2000万ドル近く、もしくはそれ以上と見積もっており、このミュージカルは2年以上上演されたことから「大失敗」と呼んだ。このミュージカルはブロードウェイで100万枚以上のチケットを売り上げた。^[30]

1996年にリンダ・バルゴード主演で行われた最初の全米ツアー^[31]は、セットの輸送にかかる法外な費用のため、ほんの一握りの会場で公演した後、1997年初頭に終了した。^[32]ロイド・ウェバーは、演出家のスーザン・H・シュルマンに規模を縮小したプロダクションの設計を依頼し、再びペトゥラ・クラークが主演し、ルイス・クレアがジョー役を演じた。このプロダクションでは、トニー賞にノミネートされたアンソニー・パウエルの衣装、シュルマンとドン・ブラックによる若干の修正された台本、デレク・マクレーンによるツアーに適した新しいセットが使用された。^[33]改訂版プロダクションは、シカゴでのオリジナルツアーの閉幕から約1年後にピッツバーグで開幕し、前回のツアーで訪れた都市を避けながらも、ほぼ2年間ツアーを行った。

2001 年 8 月、プリマスでイギリス ツアーが始まりました。ノーマ役はフェイスブラウン、ジョー役はアール カーペンター、マックス役はウエスト エンド公演のマイケル バウアーが再演しました。このプロダクションは完全に新しいセットで、ロンドンでの最初のセットよりはるかにシンプルでしたが、全体的なプロダクションは、改良された米国国内ツアーよりも元のステージに近いものでした。カーペンターはツアーの途中で降板し、以前はこの役の代役を務めていたジェレミー フィンチが代わりに出演しました。ツアーは 2002 年後半にマンチェスターで終了し、素晴らしいレビューとかなりのチケット販売数を達成しました。

リア・ジョーンズは1991年のシドモントン・ワークショップでノーマ・デズモンド役を演じ、 2016年のロンドン再演ではグレン・クローズの代役を務めた。2017年9月16日、レスターのカーブ劇場で新作のオープニングを飾り、2週間の公演を行った後、イギリス国内を巡回した。^[34]ジョーンズの相手役は、ジョー・ギリス役のダニー・マック。ニコライ・フォスターが芸術監督を務めたカーブ劇場のツアーでは、コリン・リッチモンドがデザインしたハリウッドのサウンドステージにミュージカルを移し、ダグラス・オコンネルがデザインしたヴィンテージのアーカイブフィルムと映写機を高く評価されて使用した。 ^[35]

2008年夏、ニューベリーのウォーターミル劇場で、役者が楽器を使用するミニマリスト作品の8週間の公演が好評を博した。クレイグ・レヴェル・ホーウッドが演出・振付を担当し、キャサリン・エバンスがノーマ・デズモンド役、ベン・ゴダードがジョー・ギリス役を演じた。同作品のウエストエンドへの移転は、コメディー劇場での12月15日の公式開幕に先立ち、2008年12月4日に始まり、エバンスとゴダードが役を再演し、デイブ・ウィレットがマックス役でキャストに加わった。^[36]この作品は絶賛され、2009年9月まで上演期間が延長された。しかし、当初の予定より少し遅れて2009年5月30日に上演は終了した。^[37]当初は2009年9月19日まで上演が予定されていた。イギリスツアーの計画があり、ブロードウェイへの上演も検討されていた。 ^{[38]エヴァンスとゴダードは、その演技により、2009年の}ローレンス・オリヴィエ賞のミュージカル最優秀女優賞とミュージカル助演男優賞にそれぞれ ノミネートされた。

2016年4月4日に開幕したイングリッシュ・ナショナル・オペラ（ENO）は、ロンドン・コロシアムで5週間の「セミステージ」公演を行った。グレン・クローズがノーマ役を再演し、ロンドン劇場デビューを果たした。マイケル・ザビエルがジョー役、シボーン・ディロンがベティ役、フレッド・ヨハンソンがマックス役を演じた。^[39]ゲート・ベンチャーズのマイケル・リニットとマイケル・グレードがENOと協力してこのショーを上演し、ジョニー・ホンがエグゼクティブ・プロデューサーを務めた。^[40]この演技により、クローズは2016年イブニング・スタンダード・シアター賞の最優秀ミュージカル・パフォーマンス賞を受賞し、2017年ローレンス・オリヴィエ賞のミュージカル最優秀女優賞にノミネートされた。2016年10月25日、この作品がブロードウェイのパレス劇場で限定上演されることが発表された。^[41]

3度目の復活公演は、2023年9月から16週間の限定公演としてサヴォイ劇場で開幕した。ニコール・シャージンガーがノーマ役で主演し、ジェイミー・ロイドが演出し、ロイド・ウェバー・ハリソン・ミュージカルズがプロデュースしたモダンでミニマリスト的な舞台で再考された。^[42] 2023年8月14日、トム・フランシス、デヴィッド・タックストン、グレース・ホジェット・ヤング（プロデビュー）がそれぞれジョー、マックス、ベティ役で完全なキャスティングが発表された。 ^[43] レイチェル・タッカーが2023年10月12日にノーマ役で客演し、10月16日から月曜の夜に上演された。^[44]ロイドのプロダクションでは、2曲のカットや大幅な歌詞の書き直しなど、スコアに多くの変更が加えられた。 「Let's Have Lunch」は「Let's Do Lunch」となり、「Exit Music」はより実質的にショーに組み込まれた。このリバイバル公演は、シャージンガーの最優秀ミュージカル・パフォーマンス賞とロイドの最優秀監督賞を含む、2023年イブニング・スタンダード・シアター・アワードの2つのノミネートを両方とも受賞した。また、2024年ローレンス・オリヴィエ賞でも11部門にノミネートされ、最優秀ミュージカル・リバイバル賞、シャージンガーのミュージカル最優秀女優賞、フランシスのミュージカル最優秀男優賞、ロイドの最優秀監督賞を含む、今シーズンのどの作品よりも最多の7部門で受賞した。タックストンとホジェット・ヤングは、ミュージカル助演男優賞とミュージカル助演女優賞にノミネートされた。サヴォイ劇場でライブ録音され、ニコール・シャージンガーとウエストエンドの他のキャストが出演する『サンセット・ブールバード：ザ・アルバム』は、2024年10月にリリースされる予定です。2024年1月4日、ウエストエンドのプロダクションがその年の後半にブロードウェイに移行することが発表されました。^[45]

グレン・クローズはブロードウェイでの最初の再演でノーマ・デズモンド役を再演した。40人のオーケストラと比較的ミニマルなセットを特徴とするこのプロダクションは、 2017年2月2日にパレス劇場で公演を開始し、2月9日に公式限定公演が開幕し、チケットは2017年6月25日まで販売された。 ^{[41] [46]}キャストはジョー・ギリス役にマイケル・ザビエル、ベティ・シェーファー役にシボーン・ディロン、マックス・フォン・マイヤーリング役にフレッド・ヨハンソンが出演し、全員が2016年のロンドンENOプロダクションから役を再演した。2017年のブロードウェイ再演はロニー・プライスが演出した。^{[47] [48]}

2023年のウエストエンドでの復活公演はブロードウェイのセント・ジェームズ劇場で上演され、2024年9月28日にプレビューが、10月20日に初日を迎える。^[49] ニコール・シャージンガーがノーマ役を再演し、ウエストエンドの共演者であるトム・フランシスがジョー役、デヴィッド・タックストンがマックス役、グレース・ホジェット・ヤングがベティ役を務める。^[50] マンディ・ゴンザレスが10月22日から週1回の選抜公演でノーマ・デズモンド役を演じる。^{[51] [52]}

カナダでのオリジナル公演は1995年10月15日にトロントで開幕し、ダイアン・キャロルが主役を演じた。彼女の演技は批評家から賞賛された。また、ジョー役にレックス・スミス、マックス役にウォルター・チャールズ、ロンドン公演でベティを演じたアニタ・ルイーズ・クームが同役を再演した。トロント公演は1996年8月に終了し、その後、プロダクションはバンクーバーに移り、 1996年11月から1997年3月まで上演された。この作品のハイライト録音がCDでリリースされた。

ミュージカルのドイツ公演は、1995年12月7日にヴィースバーデン近郊のニーダーンハウゼンに新築されたライン＝マイン劇場で開幕し、ヘレン・シュナイダーとスー・マティス（昼公演）がノーマ役、ウーヴェ・クレーガーがジョー役を演じた。キャストレコーディング（シュナイダーとクレーガー出演）は1996年にリリースされた。ノーマ役は後にダニエラ・ツィーグラーとクリスティーナ・グリマンディが演じ、シュナイダーと最後の数か月間はスー・マティスが主役として復帰した。この公演は1998年5月に閉幕した。

1996年10月、このミュージカルのオリジナル・オーストラリア版がメルボルンの新しく修復されたリージェント劇場で開幕した。キャストはノーマ役にデブラ・バーン、ジョー役にヒュー・ジャックマン、ベティ役にキャサリン・ポーターだった。^[53] マリア・メルセデスが代役ノーマ役として主演し、毎週8回の公演のうち2回に出演し、最終的にノーマ役を引き継いだ。^[54] 公演の最後の数ヶ月間、アマンダ・ハリソンがベティ役を引き継いだ。この公演は1997年6月14日まで上演された^。[55]

2008年10月10日、オランダで1年間のツアーがスタートし、シモーネ・クラインスマとピア・ダウウェスが交互にノーマ役、アントニー・カメルリングがジョー役を演じた。台本は2001年のイギリスツアーで初めて使用されたものと同じものに変更された。クラインスマは2009年のオランダミュージカルアワードでこの役で最優秀女優賞、フランダースミュージカル賞でも最優秀女優賞を受賞した。公式キャストアルバムがリリースされ、クラインスマはメインアルバムに出演し、ピア・ダウウェスがノーマの主なアリアを歌う4曲のボーナスCDが付属した。

スウェーデンでの初演は2009年9月にヴェルムランド歌劇場で行われ、おおむね好評を博した。ノルマ役はマリア・ルンドクヴィストが演じた。2度目のより手の込んだプロダクションは2010年10月にヨーテボリ歌劇場で開幕し、グニラ・バックマン（ドイツのオリジナルプロダクションでベティ役の代役を務めた）がノルマ役で主演した。

デンマーク初の『サンセット大通り』は 2012 年にマリボのノアレゲード劇場で開幕し、カレン＝リーズ・ミンスターがノーマ役で主演しました。 ^[56]

南アフリカのプロダクションで、アンジェラ・キリアン^[57]がノーマ役、ジョナサン・ロクスマウス^[58]がジョー役で出演し、 2013年8月下旬から10月中旬までヨハネスブルグのモンテカジノにあるピーター・トゥーリエン劇場で、2013年10月下旬から2014年1月上旬までケープタウンのシアター・オン・ザ・ベイで上演された。

チェコのプロダクションでは、ハナ・フィアロヴァとカタリーナ・ハスプロヴァがノルマ役を演じ、オストラヴァの国立モラヴィア・シロンスク劇場で初演された。初演は2015年2月19日に行われた。^[59]公演は2017年3月に終了した。^[60]

もう一つのドイツ作品は、カタリーナ・シェーラーがノーマ役、フィリップ・J・カイザーがジョー役、アントニア・クレイムスがベティ役、シュテファン・ファネチェクがマックス役で出演し、2017年9月15日に完売し、2017年10月8日にトリーアのトゥッフファブリックで14回目にして最後の公演が行われた。^[61]

スペイン初演作品は2017年12月27日にオーディトリオ・デ・テネリフェで開幕し、ハイメ・アスピリクエタ監督、ノーマ・デズモンド役のパロマ・サン・バジリオ、ジョー・ギリス役のジェロニモ・ラウフ、ベティ・シェーファー役のインマ・ミラ、マックス・フォン・マイヤーリング役のゴンサロ・モンテスが主演した。^[62]

デン・ユシュケ・オペラによるもう一つのデンマーク作品は、2022年8月12日にオーフス音楽堂で開幕した。演出はフィリップ・コッホハイム、主演はノーマ役にタミー・オスト、ジョー役にランディ・ダイアモンド、ベティ役にカタリーナ・マリア・アプト、マックス役にマーティン・ロフト。^{[63]この作品は批評家から賛否両論の評価を受けた。オストと}オーフス交響楽団の演技を賞賛する一方で、ジョー役のダイアモンドの演出とキャスティングを高齢を理由に批判した。^{[64] [65] [66] [67]}

サラ・ブライトマンは、2024年5月21日にメルボルンのプリンセス劇場で初演され、5月29日に公式初日を迎えた『サンセット大通り』の新プロダクションでノーマ・デズモンド役を演じた。 ^[68]その後、 8月28日からシドニーオペラハウスでの公演が始まった。 ^[69]これはブライトマンにとって30年以上ぶりの舞台出演である。^[70]キャストにはサラと同役を分担するシルヴィー・パラディーノ、ジョー役のティム・ドラクスル、マックス役のロバート・グラブがいた。ブライトマンはふくらはぎの怪我のため6月9日から7月3日に復帰するまで出演できなかった。この期間パラディーノがこの役を演じた。この新プロダクションはポール・ワーウィック・グリフィンが演出し、装置・衣装デザインはモーガン・ラージ、振付はアシュリー・ウォーレン、音楽監修はクリステン・^ブロジェットが担当^[72]

2004 年、シカゴのマリオット劇場で、期間限定でサンセット大通りの地方公演が初めて行われ、ノーマ役にポーラ・スクロファーノが出演しました。この作品は、その後 6 年間にわたり、リアリー・ユースフル・グループ(RUG) からライセンスを受けた最初で唯一の地方公演でした。しかし、2010 年の春、ようやくリース権が地方の劇団に解放され、米国各地で数多くの公演が行われました。

オガンキット・プレイハウスでの公演は2010年7月28日から8月14日まで行われ、ステファニー・パワーズがノーマ役、トッド・ギアハートがジョー役で出演した。これは米国で約10年ぶりの完全上演となった。オガンキット公演はショーン・ケリソンが演出し、トム・コシスが振付、アンソニー・パウエルが衣装を担当し、トッド・アイヴィンズがオガンキットのために特別にデザインした新しい舞台装置が使用された。^[73]

アーバダセンター公演は、 1996年に不運にも最初の米国ツアーを開始した同じ都市、コロラド州デンバーで、2010年9月14日から10月10日まで上演されました。ショーでは、アン・クラムがノーマ役、ケビン・アーリーがジョー役を演じました。演出はロッド・A・ランズベリーでした。^[74]

ケネディ・センター公演はワシントンD.C.で2023年2月1日から8日まで上演され、ステファニー・J・ブロックがノーマ役、デレク・クレナがジョー役、ネイサン・ガンがマックス役、アウリイ・クラヴァーリョがベティ役を演じた。このショーはケネディ・センターのブロードウェイ・センター・ステージ・シリーズの一環として限定的に上演された。^[75]

2004年4月、アイルランドのコーク・オペラハウスで2夜にわたって上演されたこのショーのコンサート・プロダクションで、ペトゥラ・クラークがジョー役のマイケル・ボールと共演し、ノーマ役を再演した。この公演は後にBBCラジオ2で放送された。キャストにはマイケル・バウアー（マックス役）、エマ・ウィリアムズ（ベティ役）、マイケル・ザビエル（アーティ役）が含まれ、 BBCコンサート・オーケストラはマーティン・イェーツが指揮した。

2004年にはシドニーでプロダクション カンパニーによる2 日間のコンサートが開かれ、ジュディ コネリがノーマ役、マイケル コーミックがジョー役、アンソニー ウォーロウがマックス役を演じました。プロダクション カンパニーは2005 年にメルボルンで 1 週間、コンサートの少し手の込んだバージョンを上演しました。コネリが再びノーマ役、デイビッド キャンベルがジョー役を演じました。ステート シアターはすべての公演で満席となりました。

2021年6月、オフ・ウエスト・エンドのアレクサンドラ・パレスでサンセット大通りのコンサート公演が行われた。ラミン・カリムルーがジョー・ギリス役、マズ・マレーがノーマ・デズモンド役、ジジ・ストラレンがベティ・シェーファー役、ジェレミー・セコムがマックス役で主演した。^[76]同プロダクションは2021年12月3日にイギリス・ロンドンのロイヤル・アルバート・ホールに移った。アルファ社がプロデュースした同コンサートは、ジョーダン・マーフィーが演出、ジョアンナ・グッドウィンが振付、アレックス・パーカーが指揮を執った完全舞台作品であった。カリムルー、マレー、ストラレン、セコムが再演した。^[77]

パラマウント映画とレレバント・ピクチャーズは2005年にこのミュージカルの映画化を企画中であると発表した。^[78] 2007年、デイリー・テレグラフ紙は、ノーマ・デズモンド役の候補に、クローズ、ペイジ、メリル・ストリープ、ライザ・ミネリ、バーブラ・ストライサンドらがいると報じた。^[79] 2008年のインタビューで、アンドリュー・ロイド・ウェバーは近い将来に映画化される予定はないが、いつかは作られるだろうと期待していると述べた。^{[80] 2011年、ロイド・ウェバーは}マドンナに主演してほしかったと示唆した。^[81]

2013年にBBCラジオ2の番組「エレイン・ペイジ・オン・サンデー」でエレイン・ペイジとのインタビューを受けたロイド・ウェバーは、映画の進行状況について尋ねられ、次のように答えた。

もちろん、『サンセット』の映画化は素晴らしいと思いますが、残念ながらその権利はオリジナル映画の所有者であるパラマウント社が所有しており、これまでのところ彼らとの話し合いは何も進展していません。私にとっては悲しいことですが、 『サンセット』は私が書いたミュージカルの中で最も完成度の高い作品だと思います。つまり、脚本と音楽、そしてすべてがうまくまとまっているという意味で、他のミュージカルではおそらくうまくいっていないと思います。とにかく、それが今の私の悲しみです。そして、いつかすべてが仲介されるかもしれません。私はパラマウントと別の仕事をしています。この作品が終わった後、舞台版『スクール・オブ・ロック』をプロデュースする予定で、それはパラマウントの映画です。彼らが私の作品を気に入ってくれれば、『サンセット』をやらせてくれるかもしれません。 」 ^[82]

2019年2月、ロブ・アシュフォードが監督に就任し、クローズがノーマ・デズモンド役を再演し、トム・マクレーが脚本を執筆することが発表され、同年10月に製作開始予定だったが、2020年秋に延期された。^[83] 2020年10月のインタビューで、クローズはロイド・ウェバーと共同プロデューサーを務めることを認め、2021年初頭に撮影が開始されることを望んでいると述べ、延期の理由としてCOVID-19パンデミックを挙げた。 ^[84] 2021年5月、クローズはインタビューで、製作開始は「間近」であり「準備はできている」と述べ、ロイド・ウェバーはまだ映画のための新曲に取り組んでいると付け加えた。^[85]しかし、2021年10月、ロイド・ウェバーは製作が停滞していることを発表し、「明日の朝には製作に入ると言いたいところですが、そうではありません。パラマウントは製作を進めたくなかったのです。努力が足りなかったわけではありません。グレン・クローズは製作に向けて本当に粘り強く努力してきました」と述べた。 ^[86] 2022年5月2日、2022年のメットガラで、クローズは「信じられないかもしれませんが、近づいてきています。近づいてきています」と明かしたが、それ以上の情報は明かさなかった。^[87]

2024年5月、バラエティ誌の2024年パワー・オブ・ウィメン昼食会で、クローズは映画はまだ製作中だが、アシュフォードは監督としてもう関わっていないことを明かした。彼女は続けて、ノーマ・デズモンドのキャラクターが現代でもまだ響き渡っていることについて、「ノーマのキャラクターは胸が張り裂けるほど美しく、これからもずっと関連性があるでしょう。彼女を演じることができて本当に幸せでした。もう一度だけ敬意を表さずに彼女を手放すつもりはありません」と語った。^[88]

• ガンツル、カート。『ガンツルのブロードウェイ ミュージカル本: HMS ピナフォアからサンセット大通りまで 75 のショー』。ニューヨーク: シルマー ブックス、1995 年。ISBN 0-02-870832-6 
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