UNCLEの男

UNCLEの男
シリーズタイトルカード
ジャンル	アクション スパイ小説
作成者	サム・ロルフ ノーマン・フェルトン
開発者	サム・ロルフ
主演	ロバート・ヴォーン デヴィッド ・マッカラム レオ・G・キャロル
テーマ音楽作曲家	ジェリー・ゴールドスミス
原産国	アメリカ合衆国
季節の数	4
エピソード数	105 （エピソード一覧）
生産
エグゼクティブプロデューサー	ノーマン・フェルトン
カメラのセットアップ	シングルカメラ
実行時間	50分
制作会社	アリーナプロダクションズ メトロ・ゴールドウィン・メイヤーテレビ
オリジナルリリース
ネットワーク	NBC
リリース	1964年9月22日 – 1968年1月15日 ( 1964-09-22 )  ( 1968-01-15 )
関連している
愛しの少女(1966–1967)

『The Man from UNCLE』（マン・フロム・UNCLE）は、メトロ・ゴールドウィン・メイヤー・テレビジョンが制作し、 NBCで初放送されたアメリカのスパイ小説テレビシリーズ^[1]である。このシリーズは、演じる秘密エージェントのナポレオン・ソロと、デイヴィッド・マッカラム演じるイリヤ・クリヤキンを追うもので、彼らはUNCLE（ United Network Command for Law and Enforcement ）と呼ばれる秘密の国際防諜・法執行機関に勤務している。このシリーズは1964年9月22日に初放送され、1968年1月15日に終了した。この番組はテレビのスパイ小説ブームの一環であり、1966年までに12本近くの模倣番組があった。いくつかのエピソードはB級映画や2本立てで劇場で公開され、成功を収めた。

このシリーズは、繰り返し登場するキャラクターが少ないため、多くの有名なゲストスターを招きました。このシリーズの小道具は、ロナルド レーガン大統領図書館および博物館、中央情報局やその他の米国諜報機関の博物館に展示されています。このシリーズは、 1966 年にゴールデングローブ賞の最優秀テレビ番組賞を受賞しました。

当初、共同制作者のサム・ロルフ（『Have Gun – Will Travel』で有名）は、UNCLEの意味を曖昧にし、「アンクル・サム」または国連のどちらにも当てはまるようにしたいと考えていた。^{[2] : 14} MGM法務部門が「UN」を商業目的で使用することに懸念を示したため、UNCLEはUnited Network Command for Law and Enforcementの頭字語となった。^[3]各エピソードのエンディングタイトルには、UNCLEへの偽の「感謝の意を表します」という謝辞が添えられていた。

このシリーズは 105 話から構成され、1964 年から 1968 年にかけてメトロ ゴールドウィン メイヤーとアリーナ プロダクションによって放送されました 。最初のシーズンは白黒で制作され、残りのシーズンはカラーで制作されました。

最初のエピソードは1964年9月22日にNBCの火曜夜の番組ラインナップの一部として放送されたが、翌年1月からは30分早い月曜夜に移動された。^[4]

イアン・フレミングは共同制作者のノーマン・フェルトンからアプローチを受けた後、シリーズに貢献した。^[5]書籍『The James Bond Films』によると、フレミングはナポレオン・ソロとエイプリル・ダンサー（後にスピンオフシリーズ『The Girl from UNCLE 』に登場）という2人のキャラクターを提案した。この番組の当初のタイトルは『イアン・フレミングのソロ』であった。 ^[6] ロバート・タウン、シャーマン・イエレン、ハーラン・エリスンが後にこのシリーズの脚本を書いた。シリーズに基づく最初のオリジナル小説を書いた作家のマイケル・アヴァロン（下記参照）は、番組のクリエイターとして誤って引用されることがある。

当初、このシリーズはハン・ソロに焦点を当てていたが、ロシアのエージェント、イリヤ・クリヤキンを演じたデヴィッド・マッカラムがファンの熱狂を大いに集め、エージェントたちはチームになった。^[7]

このシリーズは、多国籍秘密諜報機関UNCLE (United Network Command for Law and Enforcement)で働く2 人の男性トラブル解決チームを中心に展開します。アメリカ人のナポレオン・ソロ(ロバート・ヴォーン) とロシア人のイリヤ・クリヤキン(デヴィッド・マッカラム) です。レオ・G・キャロルは、この組織のイギリス人長であるアレクサンダー・ウェイバリーを演じました。最終シーズンでは、バーバラ・ムーアがリサ・ロジャース役でキャストに加わりました。

このシリーズはフィクションであるにもかかわらず、非常に文化的に有名であり、ロナルド・レーガン大統領図書館・博物館のスパイと対スパイに関する展示に小道具、衣装、文書、ビデオクリップが展示されている。同様の展示が中央情報局の博物館でも行われている。^[8]

UNCLEの主な敵はスラッシュ（パイロット版ではWASPと名付けられていた）だった。オリジナルシリーズではスラッシュが何の略称なのか明かされることはなく、頭字語としても使われたことはない。デイヴィッド・マクダニエルの小説では、スラッシュは「望ましくない者の除去と人類の征服のための技術階層」の略であると説明されており、^[9]シャーロック・ホームズの短編小説「最後の事件」でモリアーティ教授がライヘンバッハの滝で死亡した後にセバスチャン・モラン大佐によって設立されたと説明されている。しかし、第2シーズンのエピソードでは、ゲスト出演のジェシー・ロイス・ランディスが、スラッシュを設立したと主張するキャラクターを演じている。プロデューサーのフェルトンは、スラッシュは頭字語ではなく、何の略称でもないと常に主張していた。

スラッシュの目的は世界征服だった。スラッシュは非常に危険な組織と考えられていたため、米国とソ連のように互いにイデオロギー的に反対の政府でさえ、UNCLE組織の結成と運営に協力した。同様に、ソロとクリヤキンが反対の政治的見解を持っていたとしても、物語の中で彼らの間の摩擦は最小限に抑えられた。エグゼクティブプロデューサーのノーマン・フェルトンとイアン・フレミングがナポレオン・ソロを考案したが、世界的なUNCLE階層を生み出したのはプロデューサーのサム・ロルフであり、ソ連のエージェント、イリヤ・クリヤキンを含めた。CIAや英国のSIS（秘密情報部）とは異なり、UNCLEは多くの国と文化のエージェントからなる世界的な組織だった。

制作者は、視聴者が自分と同一視できる人物を与えるために、各エピソードに無実の人物を登場させることを決めた。^[5] 4シーズンにわたる多くの変更にもかかわらず、「無実の人物」は一定のままであり、パイロット版「バルカン事件」（映画版「スパイを捕まえろ」）の郊外の主婦から、最終話「世界七不思議事件」で誘拐された人物まで、一定であった。

1963年11月下旬から12月上旬にかけて、カリフォルニア州のリーバー・ブラザーズ石鹸工場でカラー撮影されたこの70分のテレビパイロットは、当初『イアン・フレミングのソロ』というタイトルが付けられ、後に『ソロ』に短縮された。しかし、1964年2月、ジェームズ・ボンドのプロデューサーであるハリー・サルツマンとアルバート・R・ブロッコリを代表する法律事務所が、シリーズに関連してフレミングの名前を使用することと、「ソロ」、「ナポレオン・ソロ」、「ミスター・ソロ」という名前とキャラクターの使用を停止するよう要求した。当時はボンド映画『ゴールドフィンガー』の撮影が進行中で、マーティン・ベンソンが「ミスター・ソロ」という脇役を演じていた。このキャラクターはオーリック・ゴールドフィンガーに殺害されたアメリカ人マフィアのボスだった。「ソロ」という名前はフレミングによって彼らに売られたため、フレミングはそれを二度と使うことはできないという主張だった。 5 日以内にフレミングは、ソロ パイロット版にボンド役のキャラクターの権利を侵害する内容は一切含まれていないという宣誓供述書に署名したが、訴訟の恐れから、ナポレオン ソロという名前はそのままで番組のタイトルは変更するという和解に至った。偶然にも、このテレビ シリーズは、1964 年 9 月 17 日に「ミスター ソロ」のキャラクターが登場するゴールドフィンガー映画が英国で公開されてからわずか数日後に公開されたが、米国での公開は 1965 年まで待たなければならなかった。

パイロット版では、UNCLEの責任者は、レオ・G・キャロル演じるウェイバリー氏ではなく、ウィル・クルヴァ演じるアリソン氏であり、デヴィッド・マッカラム演じるイリヤ・クリヤキンは短い役しか演じなかった。レオ・G・キャロルを起用するために必要なシーンを含め、いくつかのシーンはテレビ用に修正された。パイロット版は、1時間の放送枠に収まるように50分に再編集され、白黒に変換され、「バルカン事件」としてテレビで放映された。

ルチアナ・パルッツィが出演する追加のカラーシーンは1964年4月に撮影され、その後MGMのパイロット版に追加され、米国外で『スパイを捕まえろ』というタイトルのB級映画として公開された。^{[2] [要ページ]}これは1964年11月に香港で初公開された。追加シーンは性的表現を抑えるために再編集され、その後、通常シリーズのエピソード「四つのステップの情事」で使用された。

長編映画の追加シーンや、テレビ版用に修正されたシーンや編集以外にも、3つのバージョンにはストーリーの相違点がある。番組が本格的に製作に入る前に、メトロ・ゴールドウィン・メイヤー社は、パイロット版の国際犯罪組織の名前である「スラッシュ」が、フレミングの007シリーズに登場する国際スパイ殺害組織「スメルシ」にあまりにも似ていると懸念した。スタジオは、レイヴン、サメ、イカ、ハゲタカ、タランチュラ、スナイプ、スフィンクス、ドゥーム[原文ママ]、マゴット(初期の脚本では最後のマゴットが使われた)を提案した。法的措置はとられなかったが、長編版の「スパイを捕まえろ」では「WASP」という名前が使われた。オリジナルのパイロット版では「スラッシュ」が使われた(おそらく、そのバージョンでは一般公開するつもりがなかったためだろう)。フェルトンとロルフは「スラッシュ」の復活を主張した。ジェリー・アンダーソンのイギリスのテレビシリーズ「スティングレイ」はWASP（世界水上飛行士安全パトロール）という組織を題材にしていたため、WASPは使用できないことが判明した。1964年5月までに、パイロット版のテレビエピソード編集にはスラッシュが採用された。それにもかかわらず、WASPは1964年後半に日本で長編映画に使用され、1966年のアメリカ公開でもそのまま使用された。

パイロット版のストーリーの3つのバージョン間でのもう1つの変更点は、エレイン・メイ・ドナルドソンというキャラクターのカバーネームです。オリジナルのパイロット版ではエレイン・ヴァン・ネッセンでしたが、テレビ版と劇場版ではエレイン・ヴァン・エヴリーです。イリヤ・クリヤキンのバッジ番号は、シリーズ中の2ではなく、パイロット版では17です。また、ハン・ソロの髪型は、新しい映像が追加された後、オールバックのスタイルから、シリーズを通して彼がとっていたより穏やかなスタイルに変化しました。

番組の人気とスパイブームにより、『スパイ大作戦』と『UNCLE』の2作目『スパイ大作戦』が、1966年初頭に MGMの2本立て映画として米国で公開されました。

番組の最初のシーズンは白黒だった。ロルフは、ありふれた日常生活と、そのすぐ向こうにある国際スパイ活動の鏡の中の幻想が交差する、一種の『不思議の国のアリス』の世界を創造した。UNCLEの世界は、毎週「無邪気な」人々が一連の幻想的な冒険、善と悪の戦いに巻き込まれる世界だった。^[5]

ニューヨーク市の UNCLE 本部への入り口は、デル フロリアのテーラー ショップの秘密の通路から入る場合が最も多かった。別の入り口は、ザ マスク クラブからだった。ウェイバリー氏には、エピソード「おかしなお茶会事件」でほのめかされた秘密の入り口があった。エピソードは主に MGM のバック ロットで撮影された。^[10]印象的な外階段のある同じ建物は、地中海地域とラテン アメリカを舞台にしたエピソードにも使用され、カルバー シティのバック ロットにあるユーカリの木が並ぶ同じ未舗装道路は、地球上のほぼすべての大陸の代わりとなった。エピソードは命名規則に従っており、タイトルはそれぞれ「バルカン事件」、「おかしなお茶会事件」、「ウェイバリー リング事件」など、「***** 事件」という形式だった。唯一の例外は「アレクサンダー大事件」だった。シーズン 1 のエピソード「The Green Opal Affair」では、UNCLE がさまざまなミッションを指すために「affair」という用語を使用していることが示されます。

ロルフは、このシリーズのあり得ない要素が実現可能であるだけでなく、面白​​いように見せようと努めた。^{[要出典]このシリーズでは、フロッグマンが}アイオワの井戸から現れ、混雑したマンハッタンの劇場でUNCLEとTHRUSHのエージェントの間で銃撃戦が起こり、極秘組織が当たり障りのないブラウンストーンのファサードの後ろに隠れている。このシリーズはスパイ小説に手を出し始め、「The Double Affair」では、整形手術でソロに似せたTHRUSHのエージェントが、「Project Earthsave」と呼ばれる非常に強力な兵器が保管されている秘密のUNCLE施設に潜入する。セリフによると、この兵器は地球に対する潜在的なエイリアンの脅威から身を守るために開発されたという。The Spy with My Faceは、このエピソードの劇場版である。

最初のシーズンで、The Man from UNCLEはCBSのThe Red Skelton Showや、ABCのウォルター・ブレナンの短命なThe Tycoonと競合した。脚本のひどさから視聴率は低迷し、打ち切りの危機に瀕した。しかしNBCは月曜の夜に切り替え、好意的な視聴者を見つけた。ジェームズ・ボンド映画「ゴールドフィンガー」の成功により、スパイ娯楽への関心も高まり、シリーズは大いに恩恵を受けた。この間、プロデューサーのノーマン・フェルトンはアラン・カイユとシリーズの脚本家数名に、番組をもっと冗談めいたものにするよう指示した。^[11]

カラーに切り替えても、『UNCLE』は絶大な人気を博し続けた。第1シーズンの終わりにロルフが番組を去ると、デヴィッド・ビクターが新しいショーランナーとなった。その後の3シーズンで、5人のショーランナーが『 UNCLE』シリーズを監督し、それぞれが第1シーズンとはかなり異なる方向性で番組を導いた。1966年初頭のデビューで絶大な人気を誇ったABCのシーズン中盤のヒット作『バットマン』の成功を模倣しようとして、『 UNCLE』はすぐに自己パロディとスラップスティックへと移行した。^[7]他のシーズンとは対照的に、第4シーズンと最終シーズンには、バーバラ・ムーアが演じるリサ・ロジャースという女性キャラクターが10話にわたって繰り返し登場した。^[12]

第3シーズンでは、プロデューサーは意識的にユーモアのレベルを上げることを決定しました。^[7]この新しい方向性はニールセンの視聴率の大幅な低下をもたらし、再び番組の打ち切りにつながりそうになりました。第4シーズンも更新され、シリアスなストーリーテリングに戻ろうと試みられましたが、視聴率は回復せず、UNCLEは最終的にシーズンの途中で打ち切られました。^[7]

このシリーズは人気が高く、スピンオフシリーズ『The Girl from UNCLE』（1966年 - 1967年）が制作された。この「少女」は『The Man from UNCLE』のエピソード「The Moonglow Affair」（1966年2月25日）で初めて登場し、メアリー・アン・モブレーが演じた。^[13]スピンオフシリーズは1シーズン放送され、ステファニー・パワーズがエージェント「エイプリル・ダンサー」（イアン・フレミング名義）を、ノエル・ハリソンがエージェントのマーク・スレート（パイロット版では俳優ノーマン・フェルがかなり違った役で演じていた）を演じた。 ^[14] 2つの番組には多少の重複があり、レオ・G・キャロルは両方の番組でウェイバリー氏を演じ、アメリカのテレビで2つの異なるシリーズで同じキャラクターを演じた2人目の俳優となった。^[要出典]

1983年4月5日、アメリカのCBSで再結成テレビ映画『UNCLE出身の男の帰還』 (サブタイトル『15年後の情事』)が放送され、ヴォーンとマッカラムが再演し、パトリック・マクニーが1972年に死去したレオ・G・キャロルに代わってUNCLEの責任者となった。 ^[15]キャロルの机には額に入った写真が飾られていた。この映画にはイアン・フレミングへのトリビュートとして、イニシャル「JB」を持つ正体不明の秘密諜報員がカメオ出演していた。この役はジョージ・レーゼンビーが演じ、ジェームズ・ボンドのトレードマークであるアストンマーティン・DB5を運転していた。レーゼンビーを特定した登場人物の1人は、この映画は「レーゼンビー唯一のボンド映画である『女王陛下の007』にそっくりだ」と語っている。

マイケル・スローンが脚本を書き、レイ・オースティンが監督したこの映画は、失われた年月を簡単に埋め合わせた。THRUSH は廃業し、そのリーダーが刑務所から脱走したことで物語が始まる。引退していたソロとクリヤキンは、脱走者を再び捕らえ、THRUSH を永久に倒すために UNCLE に呼び戻される。しかし、エージェントたちを再会させて相性を取り戻すのではなく、映画ではエージェントたちが別々にされ、若いエージェントとペアになっている。同様の再会映画の多くと同様に、この作品は新シリーズの可能性を探るための試金石とみなされたが、結局実現しなかった。

オリジナルシリーズのスタッフ（作曲家のジェラルド・フリードや撮影監督のフレッド・コーネカンプなど）も参加しているものの、この映画はMGMではなく、マイケル・スローン・プロダクションズがバイアコム・プロダクションズと共同で制作した。

ジェリー・ゴールドスミスが作曲したテーマ曲は、シーズンごとに少しずつ変更された。^[16]ゴールドスミスはオリジナル曲を3曲のみ提供し、その後をモートン・スティーブンスが引き継いでシリーズのために4曲を作曲した。スティーブンスの後は、ウォルター・シャーフが6曲、ラロ・シフリンが2曲を作曲した。

ジェラルド・フリードはシーズン2からシーズン4の初めまで作曲家を務め、テーマ曲を2度アレンジした。最終的な作曲家はロバート・ドラスニン、ネルソン・リドル、そして最後にリチャード・ショアーズであった。ドラスニンはシフリン、シャーフ、フリード同様、 『ミッション:インポッシブル』のエピソードの音楽も手掛けた。リドルが2部構成のエピソード「コンクリート・オーバーコート事件」で作曲した音楽は製作総指揮者のノーマン・フェルトンに非常に嫌われ、フェルトンは二度とこの作曲家を雇うことはなかったが、この音楽はシーズン3の他のエピソードや映画版に使用された。

音楽は番組の季節の変化を反映していた。ゴールドスミス、スティーブンス、シャーフは第 1 シーズンで金管楽器、変わった拍子、軍楽隊のリズムを使ってドラマチックなスコアを作曲した。ジェラルド フリードとロバート ドラスニンは第 2 シーズンでジャズ フルート、ハープシコード、ボンゴを使ってより軽快なアプローチを選んだ。第 3 シーズンまでに、番組と同様に音楽はよりキャンプ風になり、テーマのより速い R&B オルガンとサックスのリフ バージョンがそれを表している。第 4 シーズンのシリアスさへの試みは、リチャード ショアーズの重々しいスコアによって当然反映された。

ソロ、クリヤキン、ウェイバリー以外には、定期的に番組に出演するキャラクターはほとんどいなかった。その結果、「The Man from UNCLE」には、3年半の放送期間中に多くの著名なゲスト出演者が出演した。

ウィリアム・シャトナーとレナード・ニモイは、1964年のエピソード「ストリガス計画事件」で共演した。これはスタートレックが初放送される2年前のことである。シャトナーはUNCLEの任務に採用された英雄的な民間人を演じ、ニモイは悪役の手下を演じた。悪役はヴェルナー・クレンペラーが演じた。^[17] ジェームズ・ドゥーハンは複数のエピソードに登場し、毎回異なるキャラクターを演じた。

バーバラ・フェルドンは『ゲット・スマート 』のスターになる1年前に『ネバー・ネバー・アフェア』で現場勤務に熱心なUNCLEの翻訳者を演じた。ロバート・カルプは1964年の『シャーク・アフェア』で悪役を演じた。リー・チャップマンは1965年にナポレオン・ソロの秘書サラ役で数回出演した。^[18]

ウッドロー・パーフリーはゲスト出演者として5回登場したが、オープニングタイトルのクレジットは一度もなかった。通常は科学者役だが、「The Cherry Blossom Affair」というエピソードでは悪役を演じた。5回ゲスト出演したもう1人は、当時デヴィッド・マッカラムと結婚していたジル・アイアランドである。リカルド・モンタルバンは悪役として2つのエピソードに登場した。「The Five Daughters Affair」にはジョーン・クロフォードがカメオ出演した。 「The Concrete Overcoat Affair」にはジャネット・リーとジャック・パランスが出演し、第3シーズンのエピソード「The Hot Number Affair」にはソニーとシェールが登場した。^[17]その他の著名なゲスト出演者には、リチャード・アンダーソン、イヴ・アーデン、マーティン・バルサム、ホイットニー・ブレイク、ジョーン・ブロンデル、ロイド・ボックナー、ジュディ・カーネ、ロジャー・C・カーメル、テッド・キャシディ、ジョーン・コリンズ、ウォルター・コイ、イヴォンヌ・クレイグ、ブロデリック・クロフォード、ジョーン・クロフォード、キム・ダービー、アルバート・デッカー、イヴァン・ディクソン、チャド・エヴェレット、アン・フランシス、ハロルド・グールド、グレイソン・ホール、パット・ハリントン・ジュニア、ジェームズ・ホン、アレン・ジェンキンス、パッツィー・ケリー、リチャード・キール、マルタ・クリステン、エルザ・ランチェスター、マーティン・ランドー、アンジェラ・ランズベリー、ハーバート・ロム、ジュリー・ロンドン、ジャック・ロード、リン・ローリング、ジャン・マレー、レスリー・ニールセン、ウィリアム・マーシャル、イヴマクヴェイ、キャロル・オコナー、スーザン・オリバー、デヴィッド・オパトシュ、レスリー・パリッシュ、エレノア・パーカー、スリム・ピケンズ、ヴィンセント・プライス、ドロシー・プロヴァイン、シーザー・ロメロ、チャールズ・ラグルズ、カート・ラッセル、テリー・サバラス、バーバラ・シェリー、ナンシー・シナトラ、シャロン・テート、ガスリー・トーマス、テリー・トーマス、リップ・トーン、フリッツ・ウィーバー、エレン・ウィラード（最後の出演作）。

シリーズの登場人物は、携帯型衛星通信機など、さまざまな便利なスパイ機器を持っていた。エージェントがポケット無線機を使用する際によく聞かれるキャッチフレーズは「Dチャンネルを開け」だった。これらは当初はタバコの箱に偽装されていたが、後にタバコケースに、さらに後には万年筆に偽装された。^[19]オリジナルのペン通信機の小道具の1つは現在CIAの博物館に所蔵されている。^[20]長年にわたって他の展示用にレプリカが作られており、これはシリーズで2番目に識別しやすい小道具である（UNCLEスペシャルピストルに次いで）。^[21]

第3シーズンと第4シーズンのいくつかのエピソードでは、「UNCLEカー」が登場した。これはピラニア・クーペを改造したもので、カスタムカーデザイナーのジーン・ウィンフィールドが限定数製作したシボレー・コルヴェアのシャシーをベースにしたプラスチックボディのコンセプトカーである。^[22] UNCLEカーはテレビシリーズの終了後行方不明になっていたが、1980年代初頭にコロラドで発見され、カリフォルニアのオスカー受賞特殊効果アーティスト、ロバート・ショートによって元の状態に復元された。^[23]

おもちゃデザイナーのルーベン・クレイマー^[24]がデザインした小道具の一つは、しばしば「ザ・ガン」と呼ばれ、非常に注目を集めたため、実際にかなりのファンレターが寄せられ、しばしばそのように宛名が付けられていた。社内で「UNCLE スペシャル」と呼ばれたこの小道具は、モジュール式の半自動小銃だった。基本のピストルは、長い銃身、伸縮式ショルダーストック、望遠照準器、および拡張マガジンを取り付けることで、より長距離用のカービン銃に改造できる。この「カービンモード」では、ピストルはフルオートで発射できる。この機能により、当局はスタジオが違法に機関銃を製造しているという報告を調査するためにセットにやって来た。当局は小道具の銃を没収すると脅し、小道具室を案内して初めて、これらが実際には実弾を発射できない「ダミー」ピストルであることを納得させた。実際に小道具として使われたピストルはモーゼル モデル 1934 ポケット ピストルでしたが、信頼性が低く、頻繁に詰まり、カービン アクセサリに比べると見劣りしました。すぐに、より大きく信頼性の高いワルサー P38に置き換えられました。

ロングマガジンは、実際にはダミーの延長部を備えた標準マガジンでしたが、いくつかの小火器メーカーがさまざまなピストル用のロングマガジンの製造を開始するきっかけとなりました。これらの多くは40年経った今でも販売されていますが、P38用のロングマガジンは数年間販売されていませんでした。^{[説明が必要]}

THRUSH には独自の武器が多数あったが、その多くは開発段階のもので、ヒーローたちによって破壊された。特筆すべきは、暗闇の中でも悪者が銃を向けることができる赤外線 スナイパースコープである。この小道具は、垂直フォアグリップとバレルコンペンセイターを備え、軍放出の赤外線スコープを使用した、米軍放出のM1 カービン銃から作られた。赤外線の特殊効果は、ターゲットを照らすサーチライトを使用して実現された。ファインダー画像は、フィルムのネガバージョンであった。スコープをオンにすると、脈動するチャープ音の効果音が使用された。完全装備のカービン銃は、「アイオワ スキューバ アフェア」で一度だけ登場した。その後、扱いやすくするために、スコープのモックアップが使用された。

ドイツの小火器は、このシリーズでよく登場した。P38 が頻繁に登場しただけでなく (UNCLE スペシャルと標準構成の両方)、ルガー ピストルも登場した。パイロット エピソード「The Vulcan Affair」では、イリヤ クリヤキンがM1911 ピストルを携行している。モーゼル C96とMP 40マシン ピストルは、敵に好まれた。UNCLE も MP 40 を使用していた。第 3 シーズン以降、UNCLE と THRUSH のエージェントは、スペインのCETMEまたはHeckler & Koch G3 (CETME ベース) のいずれかのライフルを使用した。

エミー賞

• 1965年: エンターテインメントにおける優れた個人業績賞 – 俳優・パフォーマー部門 (ノミネート) – デビッド・マッカラム^[25]
• 1965年: エンターテインメント部門優秀プログラム賞（ノミネート） – サム・ロルフ^[26]
• 1966年: ドラマシリーズ主演男優賞（ノミネート） – デヴィッド・マッカラム^[27]
• 1966年: 優秀ドラマシリーズ賞（ノミネート） – ノーマン・フェルトン^[28]
• 1966年: ドラマ助演男優賞（ノミネート） – レオ・G・キャロル^[28]
• 1966年: 音楽における個人業績 - 作曲 (ノミネート) - ジェリー・ゴールドスミス
• 1966年: 映画編集における優れた業績（ノミネート） - ヘンリー・バーマン、ジョセフ・ダーヴィン、ウィリアム・ギュリック^[29]
• 1967年: ドラマ助演男優賞（ノミネート） – レオ・G・キャロル^[30]

ゴールデングローブ賞

• 1965年: 最優秀テレビスター – 男性 (ノミネート) – ロバート・ヴォーン^[31]
• 1966年: 最優秀テレビスター – 男性 (ノミネート) – ロバート・ヴォーン^[32]
• 1966年: 最優秀テレビスター – 男性（ノミネート） – デビッド・マッカラム^[32]
• 1966年: 最優秀テレビ番組賞（受賞）^[32]
• 1967年: 最優秀テレビ番組賞（ノミネート）^[33]

グラミー賞

• 1966年: 映画・テレビ番組最優秀オリジナル音楽賞（ノミネート） – ラロ・シフリン、モートン・スティーヴンス、ウォルター・シャーフ、ジェリー・ゴールドスミス^[34]

ロジー賞

• 1966年: 最優秀海外ショー賞（受賞）^[35]

『ザ・マン・フロム・UNCLE』はアメリカとイギリスで非常に高い評価を受けたため、MGMとプロデューサーは最初のシーズンの2つのエピソードに追加映像（ボンド映画を想起させるため、より大人向けのものが多い）を撮影し、テレビ放映後に劇場で公開することを決定した。劇場で公開された追加映像付きのエピソードは、オリジナルのパイロット版「バルカン事件」が「スパイを捕まえろ」に改題され、 「ダブル事件」が「スパイ・ウィズ・マイ・フェイス」に改題された。どちらのエピソードにも、セックスと暴力、新しいサブプロット、そしてオリジナルのテレビエピソードにはなかったゲストスターが追加されていた。これらは1966年初頭にUNCLEの2本立て番組として公開され、最初は近隣の劇場で上映された。1960年代半ばにまだ繁盛していたダウンタウンの映画館では、新作映画が通常、郊外のスクリーンで上映される前に数週間から数か月上映されていたが、それを迂回した。

これらの映画を劇場で観る際のセールスポイントは、ほとんどの人が白黒テレビしか持っていなかった時代に、カラーで上映されていたことだった（実際、長編にまで拡大されたシーズン1の2つのエピソードは、カラーで撮影されていたが、白黒でしか放送されていなかった）。「カラー」という言葉は、映画の公開時の予告編、テレビスポット、ポスターで大きく取り上げられた。UNCLE映画に使用されたエピソードは、米国外で上映されたテレビ番組のパッケージには含まれていなかった。^{[2] [ページが必要]}

シーズン 2 の初回エピソード「Alexander the Greater Affair」から始まるその後の 2 部構成のエピソードは、劇場公開時にOne Spy Too Manyと改題され、1 本の完全な長編映画として制作されましたが、時折、セクシーで暴力的な映像が追加され、時には挿入シーンとして追加されました。One Spy Too Many の場合、 UNCLE の工作員としてイヴォンヌ クレイグがソロと浮気関係を続けるというサブプロットも映画に追加されました。クレイグはテレビのエピソードには登場しません。

後期の映画はアメリカでは公開されず、海外でのみ公開されたが、最初の数作はアメリカの劇場で好評を博し、有料劇場公開されたテレビ番組の稀な例の 1 つとなっている。グラナダ プラスのシリーズの一部として放映された 2 部構成のエピソード「The Five Daughters Affair」を除き、映画化されたエピソードはイギリスのテレビで放映されたことはない。

シリーズの映画:

• スパイを捕まえる(1964)
• スパイ・ウィズ・マイ・フェイス（1965）
• スパイは多すぎる（1966）
• スパイの一人が行方不明(1966)
• 緑の帽子のスパイ（1966）
• カラテキラーズ（1967）
• ヘリコプター・スパイ（1968年）
• 世界を盗む方法（1968）

テレビシリーズの映画化はワーナー・ブラザースとターナー・エンターテイメントによって制作され、2015年に公開された。ガイ・リッチー監督のこの映画では、アーミー・ハマー、ヘンリー・カヴィル、ヒュー・グラントがそれぞれクリアキン、ソロ、ウェイバリー役を演じている。^[36]撮影は2013年9月に始まり、^[37]映画は2015年8月14日に公開された。この映画は賛否両論の評価を受けた。^[38]

このシリーズのアルバム録音はヒューゴ・モンテネグロによって行われ、多くのオーケストラがタイトルテーマのカバーバージョンを制作していましたが、シリーズのオリジナル音楽の2枚組アルバム3枚のうち最初のアルバムがFilm Score Monthly (FSM)からリリースされたのは2002年になってからでした。

このシリーズに基づいたコミック本がいくつか出版された。米国では、ゴールドキーコミックスシリーズが22号発行された。^{[39] [40]}エンターテインメント・パブリッシングは、1987年1月から1988年9月にかけて、1部および2部構成の11号シリーズをリリースし、UNCLEを1980年代にアップデートしたが、再会のテレビ映画はほとんど無視していた。^{[41] 2部構成のコミックストーリー「The Birds of Prey Affair」は、}ミレニアム・パブリケーションズによって1993年に出版され、アルティメット・コンピューターと融合したドクター・イーグレットが操縦する、より小型で合理化されたバージョンのTHRUSHの復活を描いた。脚本はマーク・エリスとテリー・コリンズが、イラストはニック・チョールズが担当し、キャラクターを1990年代に移植した。^[42]

1960年代にはイギリス市場向けに2本の『マン・フロム・UNCLE』の漫画が出版され（ゴールド・キーの作品もいくつか再版された）、最も有名なのは1966年1月に発売された『レディ・ペネロペ』である。これは1967年1月に『ガール・フロム・UNCLE』の漫画に置き換えられた。 『マン・フロム・UNCLE』は短命に終わった『ソロ』（1967年2月から9月にかけて発行）にも登場し、いくつかのテキストストーリーはTV『トルネード』に掲載された。^[要出典]

2015年から2016年にかけて、DCコミックスはバットマン'66シリーズとのクロスオーバー作品『バットマン'66 ミーツ・ザ・マン・フロム・UNCLE』を発売した。^[43]

1965年から1968年にかけて、『マン・フロム・UNCLE』を原作とした小説が24冊出版された。 ^[44]テレビの検閲に邪魔されなかったため、小説はテレビで放映されたエピソードよりも粗野で暴力的だった。このシリーズは数百万部売れ、ダーク・シャドウズやスタートレックに抜かれるまで、最大のテレビ小説関連フランチャイズだった。

1. マイケル・アヴァロン著『The Man from UNCLE』（別名『 The Thousand Coffins Affair 』） 。アフリカとスコットランドの村々が狂気の疫病によって壊滅したとき、ソロとクリヤキンは墓地とゴルゴタという名の怪物を発掘します。
2. ハリー・ウィッティントン著「The Doomsday Affair」。エージェントたちは、謎の男「ティクセ・イルノ」が米国とソ連の戦争を引き起こす前に、彼を見つけ出さなければならない。
3. ジョン・オラム著「コペンハーゲン事件」。UFO がヨーロッパ中を飛び交い、UNCLE のエージェントたちは、THRUSH が武装艦隊を派遣する前に工場を見つけるためにデンマーク中を縦横無尽に駆け巡る。
4. デイビッド・マクダニエルの「The Dagger Affair」。DAGGER の熱狂的ファンは、電界、原子反応、そして人間を停止できるエネルギーダンパーを持っており、THRUSH でさえパニックに陥ります。この小説でマクダニエルは THRUSH の頭字語を導入しましたが、他の小説家や番組自体では使用されませんでした。
5. ジョン・T・フィリフェント著『マッドサイエンティスト事件』。エージェントたちは生化学者「キング・マイク」がロンドンを汚染するのを阻止し、その後、彼の第二の計画が北海全体を汚染することであることを知る。
6. デイビッド・マクダニエル著『ヴァンパイア・アフェア』。ナポレオンとイリヤは吸血鬼や狼男を信じていないが、UNCLE のエージェントが死亡したため、ルーマニアのトランシルバニア地方にある古代の城を調査しなければならない。
7. ピーター・レスリー著『放射能ラクダ事件』。ソロはキャラバンに加わり、クリヤキンは戦場を抜けてスーダン奥地の奥深くにあるミサイル基地にたどり着く。
8. デビッド・マクダニエル著『モンスター・ホイール事件』。エージェントたちは世界中を捜索し、遠く離れた島に潜入して、不可解な宇宙ステーションがエジプトにあることを確認する。
9. ピーター・レスリー著『ダイビング・デイムズ事件』。陽気な宣教師 2 人の死をきっかけに、エージェントたちはブラジルの平原と、目的もはっきりしない巨大なダムへとたどり着く。
10. J. ハンター ホリー著『The Assassination Affair』。暗殺者の銃弾と「DIY 殺人部屋」を生き延びたエージェントたちは、THRUSH を追ってミシガンの荒廃した農場と世界を飢えさせようとする計画へと向かう。
11. トーマス・ストラットン著『インビジビリティ・アフェア』（ロバート・コールソンとジーン・デウィーズ）。エージェントたちはミシガン湖の潜水艦まで見えない飛行船を追跡し、国全体を乗っ取ろうとする陰謀を企てる。
12. トーマス・ストラットン著「マインド・ツイスターズ事件」。大学街の人々は不可解なほど緊張状態にあり、陶然とし、激怒している。捜査官たちは「実験」が全国に広がる前に、誰がどのように犯人なのかを突き止めなければならない。
13. デイヴィッド・マクダニエルの「虹の事件」。エージェントたちは、THRUSH が世界最高の銀行強盗を雇ったり殺したりする前に、イギリスの古典的な架空のスパイや探偵に相談してその強盗を見つけ出そうとする。セイント、ミス・マープル、ジョン・スティード、エマ・ピール、ウィリー・ガービン、トミー・ハンブルドン、ネディ・シーグーン、ブラウン神父、引退したシャーロック・ホームズ(100 歳近く)、フー・マンチュー博士などの無名のカメオ出演が有名。
14. フレドリック・デイヴィス (ロン・エリックとフレドリック・ラングレー) による「The Cross of Gold Affair」。クロスワードパズルに隠されたヒントによって、エージェント、ヒッピー、フロッグマンはコニーアイランドの死の罠へと導かれ、史上最大の強盗を阻止します。
15. デイビッド・マクダニエル著『ユートピア事件』。ウェイバリーが6週間の休暇を余儀なくされている間、ソロはUNCLE北米を指揮しなければならない。そして潜入捜査官のイリヤはウェイバリーをTHRUSHの暗殺者から守ろうとする。
16. ピーター・レスリー著『サングラスの破片事件』
17. デイビッド・マクダニエル著『 The Hollow Crown Affair』。デイビッド・マクダニエルの最新刊となる小説では、『The Dagger Affair』の THRUSH エージェント ウォードとアイリーン・ボールドウィンが、THRUSH に寝返った UNCLE 研究所のチーフとの戦いに再び登場します。
18. ピーター・レスリー著『不公平な運賃事件』
19. パワーキューブ事件ジョン・T・フィリフェント著
20. ジョン・T・フィリフェント著『コルフ事件』
21. ジョエル・バーナード著『思考機械事件』
22. ジョン・オラム著「マーケット事件におけるストーン・コールド・デッド」
23. ピーター・レスリー著『空に指を突っ込んだ事件』
24. デイビッド・マクダニエルの「 The Final Affair」。出版はされていないが、オンラインで入手可能。ウェイバリーは、THRUSH のウルトラコンピューターを捕獲または破壊し、多くのサトラップを孤立させて THRUSH を永久に打ち負かす計画を立てている。しかし、「最後の事件」が始まると、過去の亡霊が戻ってくる。新しい秩序が生まれると、生き残る者もいれば、死ぬ者もいる。

このシリーズの第10巻から第15巻と第17巻は米国でのみ出版されました。

ホイットマン出版は若い読者を対象としたハードカバー小説を3冊出版した。ブランドン・キースの『ガンランナーズ・ゴールド事件』^[45]と『ジェントル・サボタージュ事件』^[46]、ジョージ・S・エルリックの『カルカッタ事件』^[47]である。

ウォルター・B・ギブソンは『エル・ディアブロ事件のコイン』という題名の子供向け物語本を執筆した。^[48]

ダイジェスト版の『Man from UNCLE Magazine』には、ソロとクリヤキンの冒険の続きを描くオリジナルの中編小説が掲載されていた。ロバート・ハート・デイビスという出版社名で出版されたこれらの小説は、ジョン・ジェイクス、デニス・リンズ、ビル・プロンジーニなどの作家によって書かれた。24号が1966年2月から1968年1月まで毎月発行され、オリジナルの犯罪小説やスパイ小説の短編や中編小説、そして「Department of Lost Stories」というタイトルで時折SFやファンタジーの再版が掲載された。1968年1月号の140ページには、1968年2月号の予定（結局出版されなかった）として「The Vanishing City Affair」という追加の中編小説が掲載された。しかし、この中編小説が将来どこかで出版される可能性に備えて棚上げされていたのか、そもそも執筆されたのかはまだ確認されていない。^[要出典]

1967 年から 1970 年にかけて、英国ではWorld Distributorsによって 4 冊の TV 年鑑が出版されました。これらの年鑑には、英国では出版されなかった Gold Key Comics のストーリーの複製と、小説が掲載されています。

MGM/UAホームビデオは1991年9月25日に、各2話ずつ収録された全8巻のホームビデオをリリースした。^[49]

2007年11月、ワーナー・ブラザース・ホームエンターテイメントとの合意後、タイムライフは直接注文用に41枚のDVDセット（リージョン1）をリリースし、店頭での販売は2008年秋に予定されている。^[50]アンカー・ベイによる以前のリリースは2006年に予定されていたが、ワーナー・ホーム・ビデオとのシリーズの権利をめぐる争いのため中止されたようだ。^{[51] [52]}

2008年10月21日、タイムライフセットは、小さなブリーフケースに入った特別な全シーズンのボックスセットとして、リージョン1（北米）の小売店に発売されました。このシリーズセットは、ボックスセットのみに含まれる特典ディスク2枚を含む41枚のDVDで構成されています。セットには、ソロのパイロットエピソードと、映画の1つであるスパイが多すぎました。パラマウントピクチャーズとCBSホームエンターテイメントは、2009年3月3日にリージョン1でリターンオブザマンフロムUNCLEのDVDをリリースしました^{。[53] [54]}

2011年8月23日、ワーナー・アーカイブ・コレクションは、同社の「オンデマンド製造」サービスを通じて、DVDで『マン・フロム・アンクル 8ムービーコレクション』をリリースした。 ^[55] 2014年11月4日、ワーナー・ホーム・ビデオは、新しい再パッケージ版として、リージョン1のDVDでシリーズ全巻をリリースした。^[56] 2015年8月4日、ワーナー・ホーム・ビデオは、リージョン1のDVDでシーズン1の個別リリースをリリースした。^[57]シーズン2は、2016年2月2日にリリースされた。^[58]

リージョン2では、ワーナー・ブラザースがイギリスでDVDの完全版を発売した。^[59]また、2003年9月8日には別の映画コレクションも発売された。^[60] DVDには8本の映画のうち5本が収録されているが、以下の作品は収録されていない：スパイ大作戦（1964年）、緑の帽子のスパイ（1966年）、そしてスパイの一人が行方不明（1966年）。

2012年3月26日、ファビュラス・フィルムズは『リターン・オブ・ザ・マン・フロム・UNCLE』をリージョン2 DVDでリリースした。^[61]

ライセンス商品にはギルバートのアクションフィギュア、オーロラのプラモデルキット、ランチボックス、おもちゃの銃などが含まれていた。^[62]

その一例が、準プレイセットの形で発売されたダーツガンシューティングゲーム、ルイス・マルクスの「ターゲットガンセット」である。このゲームは、ニューヨーク市の UNCLE 本部を舞台にしている。段ボール製のスタンドに描かれたアートには、UNCLE と THRUSH のロゴが描かれており、各サイドには、ソロ、クリヤキン、ウェイバリーを含む 6 体のソフトプラスチックフィギュアが用意されている。ゲームのサイズは 57 x 18 インチ (145 cm x 46 cm) で、6 インチ (15 cm) のフィギュアは、マルクスが 6 インチフィギュアラインを補完しようとした数少ない試みの 1 つである。UNCLE のフィギュアは、1 体 (名前なし) のフィギュア以外は青で鋳造されている。THRUSH のエージェントは灰色で鋳造されている。マルクスは、The Man from UNCLEのライセンスを受けたアーケードゲームをリリースした^[63]

コーギー・トイズは、オールズモビル88の「スラッシュバスター」のダイキャスト玩具モデルを製造し、屋根から突き出た模型の潜望鏡を押すと、ナポレオン・ソロとイリヤ・クリヤキンの人形が車の窓から飛び出し銃を発射した。^[64]

ローワン&マーティンのラフ・イン（ UNCLEの後継）は、 UNCLEの最終回が放送されてから1週間後の1968年1月22日の初回放送で、カクテルパーティーのスケッチ中に「Man From Uncle」が最後のジョークのオチとして使われ、カメオ出演したバーテンダー役のレオ・G・キャロルがラジオペンを取り出して「クリアキン、急いでこっちへ来い。やっとスラッシュの本部を見つけたと思う!」と言う場面があった。 ^{[65] [66]}

MGM の 1966 年制作の映画「ガラス底のボート」には、敵のエージェントと疑われるドリス・デイを追って女性用トイレに入るために、ポール・リンドが女装するシーンがあります。混雑したパーティーを通り抜けると、バーの前を通りますが、そこにはロバート・ヴォーンがイブニングドレスで立っています。ナポレオン・ソロがリンド演じる人物を困惑した様子で見つめると、音楽が「マン・フロム・UNCLE」のテーマを奏でます。

1967年、MGM社はチャック・ジョーンズが製作・監督したトムとジェリーの劇場用短編映画「The Mouse from HUNGER」をリリースした。これは同番組へのオマージュであり、ジェリーは秘密諜報員「JERRY-AKIN 00 1/7」[イリヤ・クリヤキンとジェームズ・ボンドの両方をもじったもの]として、悪役トム・スラッシュ(トムが演じる)から大量のチーズを取り戻すという任務を負っている。

この番組が大衆文化で言及されるようになったのは、番組が最初に放送されたときで、ディック・ヴァン・ダイク・ショーのエピソードで「私の叔父から来た男」というタイトルでパロディ化されたときでした。他のテレビ番組での言及は長年にわたって続いており、2010年のマッドメンのエピソード「菊と剣」もそのひとつです。また、「ゲット・スマート」や「アングリー・ビーバーズ」など他のテレビ番組でも言及されています。

テレビ番組「マイ・フェイバリット・マーシャン」（1963～1966年）でも、2つのエピソードでTHRUSHをパロディー化した悪のスパイ組織の名前としてCRUSHが使われた。シーズン2のエピソード「006 3/4」では、ティムはCRUSHに追跡されているトップシークレットのエージェント006からの救難メッセージを見つける。トップシークレットはティムにエージェント004に協力して006を救うよう依頼する。シーズン3のエピソード「バターボール」では、マーティンおじさんはバターボールに誘拐されたティムを救出しなければならない。

1966 年のアベンジャーズのエピソードのタイトルは「 The Girl from AUNTIE」でした。AUNTIE は、 Mad MagazineがMan From UNCLE のパロディで使用した名前で、「信じられないほど不快なテレビと馬鹿げたエンターテイメントの協会」の略だと言われていました。

1966年のシットコム『プリーズ・ドント・イート・ザ・デイジー』の「セイ・アンクル」というエピソードでは、幼い双子が『ザ・マン・フロム・アンクル』のファンで、父親のジムが秘密諜報員だと確信する。あるシーンでは、ジムがデル・フロリアの店に似た仕立て屋から出てくるのを目撃する。店に入ってきた別の男がジムにマッチを頼み、ジムはマッチ箱を渡す。少年たちは驚く。なぜなら、もう一人の男はデイビッド・マッカラムであり、エンディング・クレジットではイリヤ・クリヤキンとされている。彼らは父親が「実在の」イリヤ・クリヤキンに秘密のメッセージを渡したのだと考える。シーンは『ザ・マン・フロム・アンクル』のシーン転換で終了する。アクションが止まり、焦点が合わなくなる。^[67]

これは、1960 年代後半から 1970 年代前半にかけてのGlad のコマーシャルでも言及されており、そのコマーシャルには、トレンチコートを着たエージェントの「Man from GLAD」が主役で登場し、ボートとヘリコプターを組み合わせた乗り物で飛び回り、郊外の主婦たちに Glad の製品を実演して窮地を救った。

1970年、オーストラリアの菓子メーカー、アレンズは、アンティコールの咳止めトローチの宣伝に「秘密エージェント」というテーマを使用し、「アンティコール出身の男」というタイトルのテレビコマーシャルを放映した。このコマーシャルでは、スラッシュのエージェントが広める病気と戦うエージェント「ナポレオン・ブランディ」が登場した^{[68] [69]。}

1986年後半の『特攻野郎Aチーム』のエピソードでは、低迷する視聴率を回復させる取り組みの一環として、番組最終シーズンに謎の引退したエージェントとしてキャストに加えられたロバート・ヴォーンが、「セイ・アンクル」事件と題されたエピソードでゲスト出演者のデイヴィッド・マッカラムと再会した。このストーリーは『ザ・マン・フロム・UNCLE』へのオマージュであり、章のタイトル、タイトルの「事件」という言葉、「オープン・チャンネルD」というフレーズ、類似した場面転換、そしてヴォーンとマッカラムのそれぞれのキャラクターがかつてエージェントとして密接に働いていたことに多くの言及があった。^[70]しかしこのストーリーでは、マッカラムのエージェントは悪者に変貌し、敵に身を売り、今度はソ連のジェット戦闘機の所在を突き止めるためにヴォーンを捕らえようとしていた。

2003年から、マッカラムはCBSテレビシリーズNCISで検死官のドナルド・「ダッキー」・マラード医師役を演じた。「ミート・パズル」（シーズン2、エピソード13）のエピソードで、内輪のジョークとして、海軍犯罪捜査局の捜査官リロイ・ジェスロ・ギブス（マーク・ハーモン）は「ダッキーは若い頃どんな風貌だった？」と尋ねられ、「イリヤ・クリヤキン」と答える。若い頃のダッキーの写真とされるものは、実際にはマッカラムの「マン・フロム・UNCLE」時代の宣伝写真である。さらに、シーズン20、エピソード21「Kompromat」で、ソ連からの亡命者イリヤ・ソコロフについて尋ねられたダッカは、ソコロフが亡命後に偽名を名乗った理由を説明し、「昔のテレビ番組から…クリヤキン、イヴァン・クリヤキン」を選んだ。

『マッドメン』シーズン4（2010年）の第5話「菊と剣」では、サリー・ドレイパーが友人宅で同番組のエピソードを観ているとき、テレビを見つめながらぼんやりと自慰行為（どうやらデヴィッド・マッカラム演じるイリヤを相手に）しているところを友人の母親に目撃される。このエピソードは、『マッドメン』のエピソードが設定されている 年と月（1965年3月）とほぼ一致している。

ベン・エルトン: 『The Man from Auntie』は、ベン・エルトンが脚本と演技を担当したイギリスのテレビコメディーシリーズです。このシリーズのタイトルは、アメリカのスパイシリーズ『The Man from UNCLE』と BBC の非公式名称である「Auntie」 の両方の言葉遊びです

HBO の伝記映画「テンプル・グランディン」に「The Man From UNCLE」のワンシーンが映し出されている。映画の冒頭のシーンで、映画でグランディンを演じたクレア・デインズは、「迷路事件のガゼボ」のエピソードの「門を開けましょうか?」というセリフを繰り返した。

このテレビ番組は、2019年の映画『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ハリウッド』で言及されています。リック・ダルトン（レオナルド・ディカプリオ）が、キャスティング・エージェントのマーヴィン・シュワルツ（アル・パチーノ）から、週刊テレビ番組で悪役を演じているため、他のメディアでも悪役を演じるように型にはめられるだろう と言われるシーンがあります。

テレビ番組のシーン転換に似たカラフルなホイップパンショットが、キルビル Vol. 1 の沖縄行きのチケットと日本行きのチケットのシーンの前に登場します。第 4 章のタイトルも「The MAN From Okinawa」です。

1965年から1969年にかけての漫画シリーズ『サンダーエージェント（国連高等防衛執行予備隊）』（タワーコミックス）は、秘密諜報員とスーパーヒーローの奇妙な組み合わせで、 『アンクルから来た男』の成功に触発された。^[71]

マーベル・ユニバースのスパイ機関シールドとテロ組織ヒドラ（どちらも1965年に創設）は、テレビ番組「マン・フロム・UNCLE」に触発されたものである。 ^[72]

リバーデイルの男は、1966年から1967年にかけて出版されたアーチー・コミックスの「マン・フロム・アンクル」のパロディである。このコミックでは、アーチーと仲間たちは世界防衛組織POP（Protect our Planetの頭文字）の一員として、ハイテクスパイの集団として描かれている。彼らの主な敵はCRUSH（THRUSHのパロディだが、頭文字は説明されていない）として知られるカウンターグループである。レジー、ベロニカ、ムースは当初CRUSHのエージェントとして登場したが、後にPOPのメンバーになった。また、すべてのキャラクターの名前には未定義の頭文字（ARCHIE、BETTYなど）が付けられている。リバーデイルはReally Impressive Vast Enterprise for Routing Dangerous Adversaries, Louts, Etc.の略である。 ^[73]

音楽の例としては、エルヴィス・コステロの1980年のアルバム『ゲット・ハッピー!! 』に収録されている曲「アンクルと呼ばれた男」や、架空のスパイに敬意を表してイリヤ・クリヤキ・アンド・ザ・バルデラマスという名前を名乗ったアルゼンチンのファンクデュオなどがある。アルマ・コーガンは、1966年に「アンジェラ・アンド・ザ・ファンズ」という偽名でリリースしたシングル「ラブ・ヤ・イリヤ」で、ロシアのエージェントに同様のトリビュートを捧げた。1980年代には、マーティン・ニューウェルが「イリヤ・クリヤキンが私を見て」を作曲し、この曲は後にジェニファーズによってカバーされた。ジャマイカのロックステディ歌手ホープトン・ルイスは「ナポレオン・ソロ」というインストルメンタル曲を作った。これはデンマークの2トーンバンドの名前でもあった。スペースサーフバンドのマン・オア・アストロマン?は、1994年のEP『アストロ・ローンチ』でこのテーマソングをカバーした。ただし、マン・オア・アストロマンはインストルメンタルであり、サーフではない。イギリスのトリップホップグループ「アンクル」は、この番組にちなんで名付けられました。また、このシリーズの名前は、イギリスのミュージシャン、トニー・バンクスの1979年の同名アルバムに収録されている曲「A Curious Feeling」にも登場しています。

スパイ フィクション ビデオ ゲーム「The Operative: No One Lives Forever (2000)」および「No One Lives Forever 2: A Spy in HARM's Way (2002)」の主人公は、UNITY という組織で働いています。両ゲームの悪役は HARM という組織で働いています。最初のゲームでは、主人公 (Cate Archer) が 2 人の HARM 警備員が「Man from UNCLE」は良い番組だと思っていると話しているのを耳にします。

ビデオゲーム「Team Fortress 2」（2007年）には、この番組を参考にした「The Man From PUNCTURE」という実績がある。

• イリヤ・クリヤキン
• ナポレオン・ソロ
• 叔父
• マン・フロム・UNCLE (映画) – 2015 年リメイク

• IMDbの「The Man from UNCLE」
• テレビ百科事典 2016-03-04ウェイバックマシンにアーカイブ
• 「UNCLE の男：回顧展」キャスリーン・クライトン著
• 全シリーズの制作履歴とDVDレビュー
• ショーの制作の詳細な年表