ハーラン・エリソン

エリソンは1934年5月27日、オハイオ州クリーブランドのユダヤ人家庭に生まれた^{[ 8 ]。父親は歯科医で宝石商のルイス・ラヴァーン・エリソン、母親はセリタ（旧姓ローゼンタール）である[ 9 ] [ 10 ]} 。姉のビバリーは1926年に生まれた。ビバリーの誕生後しばらくして、一家はオハイオ州ペインズビルに引っ越したが、父親の死後、1949年にクリーブランドに戻った。エリソンは頻繁に家出をした。トム・スナイダーとのインタビューで、後に高校の同級生からの差別が原因だったと主張した。エリソンの幼少期を通して、アメリカ全土で反ユダヤ主義が蔓延しており、それが彼の幼少期を孤立した状態で過ごすことになった^{[ 11 ]}。エリソンによれば、18歳になるまでに彼は「ガルベストンの沖合でマグロ漁師、ニューオーリンズで各地を転々とする農作物摘み人、ノースカロライナ州の裕福な神経症のニトログリセリントラック運転手の雇われガンマン、短時間調理人、タクシー運転手、石版印刷工、書籍販売員、デパートのフロアウォーカー、訪問販売のブラシ販売員、そして若い頃にはクリーブランド・プレイハウスのいくつかの作品で俳優」など、さまざまな仕事をこなしたという。^{[ 12 ]} 1947年、彼がリアル・ファクト・コミックスに書いたファンレターが、彼の最初の出版作品となった。^{[ 13 ]}

エリソンはオハイオ州立大学に18か月間（1951～53年）在籍したが、SFジャンルとエリソンの作品を酷評した創作文芸の教授を言葉で攻撃したため退学処分となった。^{[ 14 ] [ 15 ]}その後20年ほどの間、エリソンは発表したすべての作品のコピーを教授に送ったと主張した。^{[ 16 ]}

エリソンは1949年にクリーブランド・ニュースに2つの連載小説を発表し^{[ 2 ]} 、 1950年代初頭にはECコミックスに1つの作品を売り込んだ。この時期、エリソンはSFファンダムの活発なメンバーだった。彼は以前クリーブランド・サイエンス・ファンタジー協会会報、後にサイエンス・ファンタジー会報となったディメンションズなどのSFファンジンを自ら発行した^{[ 17 ]}。エリソンは1955年にニューヨーク市に移り、ロバート・シルバーバーグと共に暮らし、 2人とも作家としてのキャリアを追求した^{[ 18 ]} 。その後2年間で、彼は100以上の短編小説や記事を発表した。エリソンが2012年のインタビューで「主流のエロティカ」と表現した『セックス・ギャング』に収録されている短編小説は、この時期のものである^{[ 19 ] 。}

彼は1957年から1959年までアメリカ陸軍に勤務した。^{[ 20 ]}彼の最初の小説『Web of the City』（原題は『Rumble』）は、兵役中の1958年に出版され、ジョージア州フォート・ベニングで基礎訓練を受けている間にその大部分を執筆したと彼は述べている。^{[ 21 ]}彼はケンタッキー州フォート・ノックスの広報室に勤務し、基地の週刊新聞に記事や書評を執筆した。^{[ 18 ]}

軍隊を退役後、彼はシカゴに移り住み、そこで『ローグ』誌の編集長を務めた。^{[ 3 ]}

エリソンは1962年にカリフォルニアに移住し、ハリウッドに自分の作品を売り始めた。エリソンは多くのテレビ番組に脚本を売り込んだ。バークの法則（4エピソード）、『ルート66』、『アウター・リミッツ』 、^{[ 22 ]}『アルフレッド・ヒッチコック・アワー』、『スタートレック』、『0011ナポレオン・ソロ』（2エピソード）、『シマロン・ストリップ』、『フライング・ナン』など。

エリソンの脚本によるスタートレックのエピソード「永遠の都」は、シリーズ全79話の中で最高傑作と評されることが多い。^{[ 23 ] [ 24 ]}

彼は、スティーブン・ボイドとトニー・ベネット主演の映画『オスカー』（1966年）の脚本を共同執筆した。

1965年、彼はマーティン・ルーサー・キング・ジュニアが率いた第2回および第3回セルマからモンゴメリーへの行進に参加した。 ^{[ 25 ]}

1966年、ジャーナリストのゲイ・タリーズはエスクァイア誌にフランク・シナトラの人物評を執筆し、同誌は後にこれを史上最高の雑誌記事と評した。 「フランク・シナトラは風邪をひいている」と題されたこの記事は、シナトラとエリソンの間の口論について簡単に説明しており、シナトラはオマー・シャリフ、レオ・ドゥローチャー、ピーター・フォークとビリヤードをしていたエリソンのブーツに異議を唱えた。^{[ 26 ]}

エリソンはウォルト・ディズニー・スタジオのライターとして雇われたが、スタジオの食堂でロイ・O・ディズニーがディズニーキャラクターが登場するポルノアニメ映画を作るという冗談を言っているのを耳にしたため、初日に解雇された。^{[ 27 ] [ 28 ]}

エリソンは、さまざまな出版物で短編小説やノンフィクションを発表し続け、その中には彼の最も有名な物語も含まれている。「『悔い改めよ、ハーレクイン！』とチックタックマンは言った」（1965年）は、抑圧的な権力に対する市民的不服従を称賛する物語である。「私は口がない、そして叫ばなければならない」（1967年）は、5人の人間が永遠に全知のコンピューターに苦しめられる物語である。この物語は1995年のコンピューターゲームの原作となり、エリソンはゲームのデザインに参加し、神のようなコンピューターAMの声を提供した。^{[ 29 ]}もう一つの物語「少年と犬」は、暴力的な終末後の世界における友情と愛の本質を探求しており、ドン・ジョンソン主演で1975年に同名の映画化された。^{[ 30 ]}

1967年、エリソンは短編集『デンジャラス・ビジョンズ』を編集し、第26回世界SF大会で「1967年に出版された最も重要かつ物議を醸したSF作品」の編集として特別表彰を受けた。アイザック・アシモフは序文で、この作品は「科学が後退し、現代的なフィクションの手法が前面に出てきた」SFにおける「第二の革命」を象徴するものだと評した。

1968年から1970年にかけて、エリソンはロサンゼルス・フリー・プレス紙にテレビに関するコラムを定期的に執筆した。「ガラスの乳首」と題されたエリソンのコラムは、当時のテレビが性、政治、人種、ベトナム戦争、暴力の描写を含め、政治と文化に与えた影響を考察した。これらのエッセイは、「ガラスの乳首：テレビに関する意見エッセイ」^{[ 31 ]}と「もう一つのガラスの乳首」という2冊のアンソロジーにまとめられた。

エリソンは、1980年代版のSFテレビシリーズ「トワイライト・ゾーン」のクリエイティブ・コンサルタント、および「バビロン5」のコンセプト・コンサルタントを務めた。^{[ 32 ]}全米映画俳優組合（SAG）のメンバーとして、 「ダークウォーターの海賊」、「マザー・グース・アンド・グリム」、「スペース・ケース」、「ファントム2040 」 、「バビロン5」などの番組で声優としてクレジットされ、「バビロン5」のエピソード「敵の顔」に出演した。

マイク・ホーデルが司会を務めるロサンゼルスのSF/ファンタジー文化ラジオ番組「アワー25」に頻繁にゲスト出演していたエリソンは、ホーデルの死後、司会を引き継いだ。エリソンの在任期間は1986年5月から1987年6月までであった。^{[ 33 ]}

エリソンの短編小説「クリストファー・コロンブスを岸に漕ぎ寄せた男」（1992年）は、1993年版の『ベスト・アメリカン・ショート・ストーリーズ』に収録された。^{[ 34 ]}

エリソンは、オーディオ俳優/朗読者として、子供向け最優秀朗読アルバム部門でグラミー賞に2度ノミネートされ^{[ 35 ]} 、オーディ賞を複数回受賞した^{[ 36 ]}。

2014年、エリソンはストーナーロックバンドLeaving BabylonのアルバムFinding Love in Hellにゲスト参加し、楽曲「Dead to Me」のイントロとして自身の作品「The Silence」（元々はMind Fieldsに掲載）を朗読した。 ^{[ 37 ]}

エリソンの公式ウェブサイトharlanellison.comは、1995年にファンページとして開設されました。^{[ 38 ]}エリソンは数年間、そのディスカッションフォーラムに定期的に投稿していました。^{[ 39 ]}

エリソンの声は、彼の死後に公開されたNPRmageddonポッドキャスト（ナショナル・パブリック・ラジオとは無関係）で使用された80の声のうちの1つである。^{[ 40 ]}

エリソンは5回結婚したが、最後の結婚を除いて、どの結婚も数年で終わった。最初の妻はシャーロット・スタインで、1956年に結婚した。1960年に離婚し、後にエリソンはこの結婚を「発電機の唸りのように続く4年間の地獄」と表現した。^{[ 41 ]}同年、ビリー・ジョイス・サンダースと結婚したが、1963年に離婚した。1966年のロレッタ・パトリックとの結婚はわずか7週間で終わった。^{[ 42 ]} 1976年、ロリ・ホロウィッツと結婚した。エリソンは41歳、彼女は19歳で、後にこの結婚について「私は彼女にひどく恋していたが、私の方にとっては愚かな結婚だった」と語った。8か月後に離婚した。^{[ 43 ]}女優のグレース・リー・ホイットニーと短期間交際したが、自宅で彼女が大麻を吸っているのを見つけたことがきっかけで関係を終わらせたと言われている。 ^{[ 44 ]}彼とスーザン・トス（1960年～2020年）^{[ 45 ]}は1986年に結婚し、 32年後の彼の死までシャーマンオークスに住み続けた。彼は自宅を「失われたアステカの火星神殿」と呼んでいた。スーザンは2020年8月に60歳で亡くなった。^{[ 46 ]}

エリソンは俳優のロバート・カルプと長年の友人であり、テレビドラマ「アウター・リミッツ」のエピソード「ガラスの手を持つ悪魔」の脚本を書く際にカルプのことを念頭に置いていた。^{[ 47 ]}

エリソンは自身をユダヤ人の無神論者と表現した。^{[ 48 ] [ 49 ]}彼の作品は伝統的なユダヤの物語に似ており、『 I'm Looking for Kadak』（1974年）や『Mom 』（1976年）などの作品にはイディッシュ語の用語集が含まれている。^{[ 50 ]}

1994年に心臓発作を起こし、4本の冠動脈バイパス手術を受けるために入院した。^{[ 51 ]} 2010年からは臨床的うつ病の治療を受けている。^{[ 52 ]}

2007年9月、エリソンは故郷オハイオ州クリーブランドのクリーブランド公共図書館で、自身の人生を描いたドキュメンタリー映画『Dreams with Sharp Teeth』の中西部初上映に出席した。これがエリソンの故郷での最後の公の場での登場となった。^{[ 53 ] [ 54 ] [ 55 ]}

2014年10月10日頃、エリソンは脳卒中を起こした。^{[ 56 ]}言語能力と認知能力は損なわれなかったものの、右半身麻痺を患い、退院前に数週間の理学療法を受ける必要があった。^{[ 57 ]}

エリソンは2018年6月28日の朝、ロサンゼルスの自宅で睡眠中に亡くなった。^{[ 58 ] [ 59 ]}彼の文学遺産は『バビロン5』のクリエイターであるJ・マイケル・ストラジンスキーによって執行されている。^{[ 60 ]}

エリソンは、攻撃的で議論好きなことで知られていた。^{[ a ]}彼は概ねこの評価に同意しており、彼の著書のカバーには「おそらく地球上で最も論争好きな人物」と記されていた。エリソンは数多くの苦情を申し立て、訴訟を起こそうとした。タバコの広告をペーパーバックに綴じ込むことをめぐってシグネット/NALブックスと契約をめぐって争った際、彼は数十個のレンガを料金不足で送りつけ、その後死んだジリスを送った。^{[ 67 ] [ 68 ]} 2017年10月のWiredの記事で、エリソンは「SF界で最も物議を醸す人物」と呼ばれた。^{[ 69 ]}

エリソンによれば、エルサレム・ポスト紙に対するパレスチナ・イスラエル情勢に関する不敬なコメントの後、彼のイスラエルへの旅行はスポンサーである米国情報局によってキャンセルされたという。^{[ 70 ]}

スティーブン・キングの依頼で、エリソンは『ダンス・マカブル』（1981年）の中で、自身と自身の作品について次のように述べている。「私の作品は混沌そのものだ。私は個人的にも仕事的にも、スープを煮立たせ続けることに人生を費やしている。もはや危険ではなくなった時に、人は人をガドフライと呼ぶ。私はトラブルメーカー、不満分子、無法者と呼ばれる方がずっと好きだ。私は自分をゾロとジミニー・クリケットを合わせたような存在だと考えている。私の物語はここから出て、大騒ぎを起こす。時折、憤慨した中傷者や批評家が私の作品について『彼はただショックを与えるために書いただけだ』と言う。私は微笑んでうなずく。まさにその通りだ。」^{[ 71 ]}

エリソンは、スタートレックのクリエイター兼プロデューサーであるジーン・ロッデンベリー（およびその他）が、1967年のエピソード「永遠の都」のオリジナル脚本を書き換えたことを繰り返し批判した。エリソンは反対したが、不満を示すために「コードウェイナー・バード」を使う代わりに、撮影台本に自分の名前を残した（上記参照）。^{[ 78 ]}

エリソンのオリジナル脚本は、ロジャー・エルウッド編集の1976年のアンソロジー『Six Science Fiction Plays』に初めて掲載された。^{[ 79 ]}放送版は1977年に『スタートレック』フォトノベルシリーズ用に翻案された。 ^{[ 80 ] [ 81 ]}

「エリソンとの出会い」と題されたエリソンとのインタビューの冒頭で、サンドラ・コーソンが「エリソンさん」と言ったところで遮られ、「ハーラン」と呼ぶように言われた。インタビューを受けた人物は「エリソンさんは私の父です。1949年に亡くなりました」と述べた。コーソンはインタビューを受けた人物の家を「計算されたウサギの穴への転落」と表現し、エリソン自身を「社交的で魅力的で親切」と評した。インタビューの中で、コーソンはテレビ制作の過程について、「細かな工夫」や「特別なシーン」を省略して「ストレートなアクションシーン」を採用することで「脚本の価値が損なわれる」という長い説明を受けた。^{[ 82 ]}

1995年、ボーダーランズ・プレスは『永遠の都』 [ ^{83 ]を}出版した。これはエリソンのエッセイ、テレビドラマの4つのバージョン、および他の関係者による8つの「あとがき」を含む約300ページからなる。彼はペーパーバック版の序文を大幅に拡張し^{[ 84 ] [ 85 ] [ 86 ]}、そこで彼が「致命的に不器用な」扱いと呼んだものについて説明した^{[ 87 ]。}

脚本の両バージョンとも賞を受賞しました。エリソンのオリジナル脚本は1968年の全米脚本家組合賞テレビ部門最優秀エピソードドラマ賞を受賞し^{[ 88 ]}、撮影用脚本は1968年ヒューゴー賞最優秀ドラマ作品賞を受賞しました^{[ 89 ]}。

2009年3月13日、エリソンはCBSパラマウント・テレビジョンを提訴し、1967年以降のエピソードからの商品化、出版、その他の収入の純収益の25パーセントの支払いを求めた。この訴訟では、エリソンの代理として行動しなかったとして全米脚本家組合も訴えられている。 ^{[ 90 ]} 2009年10月23日、バラエティ誌は和解が成立したと報じた。^{[ 91 ]}

エリソンは1968年にギャラクシー・サイエンス・フィクション誌に掲載されたベトナム戦争反対広告に署名した一人だった。^{[ 92 ]} 1969年、エリソンはテキサスA&M大学初のSFコンベンションであるアギーコンの主賓を務め、そこでベトナム戦争に触発され、同大学の士官候補生隊を「アメリカの次世代ナチス」と呼んだと伝えられている。 ^{[ 93 ]}同大学は（1965年以降）もはや軍事学校だけではなかったが、学生の大部分は士官候補生で構成されていた。エリソンの反軍事的発言と、集会が開かれたホテルの宴会場で発生した食べ物投げ合い騒動（ただし、エリソンが2000年に語ったところによると、食べ物投げ合い騒動は実際にはデニーズで始まり、店員が姿を消して会計ができなかったためだった）により、大学当局は翌年のSF大会の開催をほぼ拒否し、その後の2回のAggieConでは名誉ゲストは招待されなかった。エリソンはその後、AggieCon V（1974年）で名誉ゲストとして再び招待された。^{[ 94 ]}

エリソンのアンソロジーシリーズの第3巻である『ラスト・デンジャラス・ビジョンズ』（TLDV）は、当初1973年に出版が発表されたが^{[ 95 ]}、エリソンの死後6年後の2024年10月まで出版されなかった^{[ 96 ]} 。この巻には、現在では多くが故人となっている約150人の作家が作品を投稿していた。1993年、エリソンは、コードウェイナー・スミスが執筆し、もともと未亡人がエリソンにアンソロジー用に売却した短編小説「アナクロンに彼自身」を掲載したとして、ニューイングランドSF協会（NESFA）を訴えると脅迫した^{[ 97 ]} 。その後、この物語の契約が失効していたことが明らかになり、NESFAは合法的に出版権を取得できるようになったため、友好的な和解に至った^{[ 98 ] 。}

イギリスのSF作家クリストファー・プリーストは、「永遠の淵にある本」^{[ 95 ]}というタイトルの記事でエリソンの編集方針を批判し、後に本に拡大された。プリーストは、エリソンが声明から1年以内に『最後の危険なビジョン』を出版するという約束を6回も果たさなかったことを記録した。プリーストは、エリソンの依頼で物語を提出したが、エリソンはそれを数ヶ月間保管し、プリーストが物語を取り下げて原稿の返却を要求するまで保管していたと主張している。エリソンは「永遠の淵にある本」に激怒し、出版後、本人または代理人を通じて何度もプリーストを脅迫し​​た。^{[ 99 ]}

2020年11月、ハーラン・エリソン遺産の執行人であるJ・マイケル・ストラジンスキーは、パトレオンで、収益をハーラン・アンド・スーザン・エリソン信託に寄付するTLDVの出版に向けた最終準備を進めていると発表した。出版社からの強い関心が寄せられていたため、本書は2021年4月に出版される予定だった。^{[ 100 ]}

クリストファー・プリーストは感銘を受けず、ストラジンスキーは「トランプのキャディと同じような、うらやましくない立場」にあるが、経験豊富なプロとして何とか解決策を見出すだろうと述べた。彼はさらに、「私は何年も前にそのことすべてに興味を失った。エリソンも明らかに他の皆と同じようにそうだった。（もっとも、誰かがいつ納品するのかと尋ねれば、彼は相変わらず非現実的な考えを続けていたようだが。）エリソンが嫌な奴のように振る舞ったため、多くの物語が撤回された。残っているもののほとんどは、すでに亡くなっている作家によるもので、権利は失効しており、遺族を追跡する必要がある。多くの作家は、自分の物語を未熟なもの、時代遅れのもの、あるいは単にエリソンが嫌な奴のように振る舞ったという理由で、自分の作品だと認めていない。」^{[ 101 ]}

『The Last Dangerous Visions』は当初2021年に発売される予定だったが、2021年が過ぎても出版されなかった。2021年10月のストラジンスキーの「進捗報告」では、まだ準備中であることが明らかになった。^{[ 102 ]} 2022年5月2日、ストラジンスキーは、2023年に出版されると発表した。^{[ 103 ]} 2022年7月10日、ストラジンスキーはTwitterで、『The Last Dangerous Visions』が2024年9月1日にブラックストーン社から出版されると発表した。^{[ 104 ]}半世紀を経て、ついに2024年10月1日に出版された。

『スター・ウォーズ』（1977年）公開直後、ベン・ロバーツはワーナー・ブラザースのためにアイザック・アシモフの短編集『われはロボット』を原作とした脚本を執筆するため、エリソンに連絡を取った。エリソンとアシモフは長年の友人であったため、エリソンはこの企画に特別な思い入れを持っていたと推測される。ワーナー・ブラザースの製作責任者ロバート・シャピロとの会合で、エリソンはシャピロが脚本を読まずに意見を述べていると結論づけ、「アーティチョーク並みの知能と頭脳の持ち主だ」と非難した。その後まもなく、エリソンはこの企画から外された。エリソンがいなくなったことで、その後の脚本が監督候補にとって満足のいくものでなかったため、映画は行き詰まってしまった。スタジオのトップが交代した後、ワーナーはエリソンの脚本をアシモフのSF雑誌に連載し、書籍として出版することを許可した。^{[ 105 ]}ウィル・スミス主演の2004年の映画『アイ、ロボット』は、エリソンの脚本とは何の関係もありません。^{[ 106 ]}

1985年、エリソンはネビュラ賞授賞式晩餐会で作家、ジャーナリスト、コンピュータープログラマーのチャールズ・プラットを公然と暴行したとされる。 ^{[ 107 ]}プラットはエリソンに対して法的措置を取らず、二人は後に「非攻撃協定」に署名し、この事件について二度と話さないこと、また互いに接触しないことを約束した。プラットは、エリソンがこの事件についてしばしば公然と自慢していたと主張している。^{[ 108 ]}

エリソンは、2000年に児童性的虐待の容疑で告発されたドラゴンコンの創設者エド・クレイマーを強く支持した。 ^{[ 109 ]}エリソンらはクレイマーに対する証拠に異議を唱え、クレイマーが迅速な裁判を受ける権利を侵害されて拘留されていると主張した。^{[ 110 ]}

作家のナンシー・A・コリンズがクレイマーを批判したとき、エリソンはクレイマーが2013年にアルフォード答弁を行うまで、彼女に対して長年にわたる確執を繰り広げた。^{[ 111 ]}

エリソンは2006年のヒューゴー賞授賞式で特別委員会賞を授与された。エリソンが壇上に上がると、プレゼンターのコニー・ウィリスが「いい子にしててね」と尋ねた。彼女が2度目に同じ質問をすると、エリソンはマイクを口にくわえ、会場は笑いに包まれた。その後、エリソンは抱擁中に彼女の胸に手を置いた。^{[ 112 ] [ 113 ] [ 114 ]}エリソンはその後、ウィリスが謝罪を受け入れなかったと不満を述べた。^{[ 112 ]}

2006年9月20日、エリソンはコミックブックと雑誌の出版社ファンタグラフィックスを訴え、同社が著書『Comics As Art (We Told You So)』で自分を中傷したと主張した。^{[ 115 ]}この本はファンタグラフィックスの歴史を語り、1980年にエリソンがファンタグラフィックスの業界ニュース誌『 The Comics Journal』で行ったインタビューから生じた訴訟について論じている。このインタビューでエリソンはコミックブック作家のマイケル・フライシャーに言及し、「bugfuck」や「derange-o」と呼んだ。フライシャーは1986年12月9日にエリソンとファンタグラフィックスに対する名誉毀損訴訟で敗訴した。^{[ 116 ]}

エリソンは、ファンタグラフィックスのウェブサイトで本の未発表の草稿を読んだ後、この事件に関連するいくつかの逸話によって名誉を毀損されたと考えた。彼はサンタモニカのカリフォルニア州上級裁判所に訴訟を起こした。ファンタグラフィックスは訴訟の却下を求めた。却下申し立ての中で、ファンタグラフィックスは、これらの記述は彼らの個人的な意見であり、一般的に真実の逸話だと信じられていると主張した。2007年2月12日、裁判長はファンタグラフィックスの反SLAPP訴訟却下申し立てを却下した。^{[ 117 ]} 2007年6月29日、エリソンは、ファンタグラフィックスがウェブサイトからこの事件に関するすべての言及を削除することを条件に、訴訟は解決したと主張した。^{[ 118 ] [ 119 ]} 2007年8月17日に掲載された和解では、金銭の授受や謝罪はなかった。^{[ 120 ]}

1980年にABCとパラマウント・ピクチャーズを相手取った訴訟で、エリソンとベン・ボバはテレビシリーズ「フューチャー・コップ」が自分たちの短編小説「ブリロ」に基づいていると主張し、33万7000ドルの判決を勝ち取った。^{[ 121 ]}

エリソンは、ジェームズ・キャメロンの映画『ターミネーター』が、エリソンが脚本を手がけたオリジナル版『アウター・リミッツ』のエピソード「ソルジャー」（1964年）の素材を盗用したと主張した。製作会社のヘムデールと配給会社のオリオン・ピクチャーズは、非公開の金額で示談し、エリソンの功績を認めるクレジットを映画に追加した。^{[ 122 ]}キャメロンはこのクレジットに異議を唱え、以来エリソンの主張を「迷惑訴訟」と呼んでいる。^{[ 22 ]}示談に関するいくつかの記述では、エリソンが脚本を手がけた別の『アウター・リミッツ』のエピソード「ガラスの手を持つ悪魔」（1964年）も映画に盗用されたと主張されたが、エリソンは「『ターミネーター』は『ガラスの手を持つ悪魔』から盗まれたのではなく、私の別の『アウター・リミッツ』の脚本『ソルジャー』を盗用したのだ」と述べた。^{[ 123 ]}

1983年、マーベル・コミックスはビル・マントロ作の「ヒーロー」と題された『インクレディブル・ハルク』第286号を発売した。3号後、マーベルはマントロが「ソルジャー」をハルクのストーリーとして翻案したと発表したが、読者から指摘されるまでエリソンのクレジットを忘れていた。実際には、当時の編集長ジム・シューターは、原作となった『アウター・リミッツ』のエピソードを見ておらず、マントロがそれを丸ごとコピーしたことに気づかずに、このストーリーを承認していた。発売当日、怒ったエリソンから連絡があり、シューターが間違いを認めるとエリソンは落ち着いた。エリソンは数十万ドルの損害賠償を請求することもできたが、マントロがストーリーに対して受け取ったのと同額の報酬、作家としての適切なクレジット、そしてマーベルが発行するすべての作品の生涯購読権のみを要求した。^{[ 124 ]}

2000年4月24日、エリソンは、スティーブン・ロバートソンがUsenetニュースグループalt.binaries.e-bookに無断で4つの記事を投稿したとしてロバートソンを訴えた。他の被告はAOLと、ニュースグループをホストするサーバーを所有するインターネットサービスプロバイダーのRemarQであった。エリソンは、彼らが1998年のデジタルミレニアム著作権法に規定されている「通知および削除手続き」に従って著作権侵害を阻止しなかったと主張した。ロバートソンとRemarQは最初にエリソンと和解し、その後AOLも2004年6月にエリソンと和解したが、その条件は公表されていない。これらの和解以降、エリソンはインターネット上で彼の著作を配布したとされる240人以上に対して法的措置または削除通知を開始し、「私のポケットに手を入れたら、6インチの血まみれの切り株を引きずり出すことになるだろう」と述べた。^{[ 125 ]}