キャロル・オコナー

キャロル・オコナー
1975年、アーチー・バンカー役のオコナー
生まれる	ジョン・キャロル・オコナー ( 1924-08-02 )1924年8月2日 マンハッタン、ニューヨーク、アメリカ
死亡	2001年6月21日(2001-06-21)（享年76歳） 米国カリフォルニア州カルバーシティ
埋葬地	ウエストウッド ビレッジ メモリアル パーク墓地 ロサンゼルス、カリフォルニア州、米国
母校	アメリカ商船大学、ダブリン大学（BA）、 モンタナ大学（MA）
職業	俳優
活動年数	1951–2000
配偶者	ナンシー・フィールズ ​ （ 1951年生まれ）
子供たち	ヒュー・オコナー

ジョン・キャロル・オコナー（ 1924年8月2日 -  2001年6月21日）は、40年以上テレビで活躍したアメリカの俳優。CBSテレビのシットコム『オール・イン・ザ・ファミリー』 （1971年 - 1979年）とその続編『アーチー・バンカーズ・プレイス』（1979年 - 1983年）の主人公アーチー・バンカー役（エミー賞4回受賞）で広く知られるようになった。後にNBC / CBSテレビの犯罪ドラマ『夜の大捜査線』（1988年 - 1995年）で主演を務め、警察署長ウィリアム・「ビル」・ギレスピー役を演じた。1990年代後半には、『あなたに恋してる』でジェイミー・バックマン（ヘレン・ハント）の父親ガス・ステンプル役を演じた。1996年、オコナーはTVガイドの「史上最も偉大なテレビスター50人」で38位にランクされた。 ^[1]彼は5つのエミー賞と1つのゴールデングローブ賞を受賞した。

キャロル・オコナーは3人兄弟の長男として、 1924年8月2日、ニューヨーク市マンハッタンで、弁護士のエドワード・ジョセフ・オコナー[3]と教師の妻エリーズ・パトリシア・オコナー（旧姓オコナー）の間に生まれ^た。兄のヒューは1961年にオートバイ事故で亡くなり、弟のロバートはニューヨーク市で精神科医となった。^[2]オコナーは若い頃のほとんどをクイーンズのエルムハーストとフォレストヒルズで過ごし、後に彼が演じるアーチー・バンカーはそこで暮らすことになる。^[4]

オコナーはエルムハーストのニュータウン高校を卒業した。1941年にノースカロライナ州のウェイクフォレスト大学に入学したが、アメリカが第二次世界大戦に参戦したため中退した。戦争中、彼はアメリカ海軍に拒否され、短期間アメリカ商船学校に入学した。その学校を去った後、彼は商船員となり、戦争中はアメリカ商船に勤務した。 ^[5]

戦後、オコナーはモンタナ大学に入学し、学生新聞『モンタナ・カイミン』の編集者として働いた。1949年、大学当局の圧力に抗議して編集長の職を辞した。この圧力により、モンタナ州教育委員会をネズミに見立てて大学の資金袋をかじる漫画を掲載した新聞が没収・破棄された。モンタナ大学では、シグマ・ファイ・イプシロン・フラタニティにも入会した。^[6]オコナーはモンタナ大学在学中に演劇の授業は取らなかったが、学生の演劇作品には出演した。オコナーは、後に妻となるナンシー・フィールズ（1929年生まれ）と出会ったが、彼女は学生制作の『わが町』でメイクアップアーティスト兼照明技師として働いていた。オコナーは後に大学を中退し、弟ヒューがアイルランドの医学部に進学するのを手伝い、キャロルはユニバーシティ・カレッジ・ダブリンで学士課程を修了した。そこで彼はアイルランドの歴史と英語文学を学び、1952年に卒業し、俳優としてのキャリアをスタートさせた。^[2]

オコナーの婚約者ナンシー・フィールズは1951年にモンタナ大学で演劇と英語の学位を取得して卒業した後、アイルランドに渡りダブリン大学トリニティ・カレッジで学び、兄のヒューを訪ねていたキャロルと出会った。^[7] 2人は 1951年7月28日にダブリンで結婚した。^[3] 1956年、オコナーはモンタナ大学に戻り、スピーチの修士号を取得した。^[7]

1950年代にダブリンとニューヨークで舞台に出演した後、オコナーはバージェス・メレディス監督（ジョン・アスティン助手）によってブロードウェイ版ジェイムズ・ジョイスの小説『ユリシーズ』の主役に抜擢され、ブレイクした。オコナーとメレディスは親しい友人であり続けた。^[8]

オコナーは1960年にサンデー・ショーケースの2つのエピソードで性格俳優としてテレビ俳優としてデビューした。この2つの役がきっかけで、ジ・アメリカンズ、イレブンス・アワー、ボナンザ、逃亡者、ワイルド・ワイルド・ウェスト、アームストロング・サークル・シアター、アウターリミッツ、グレート・アドベンチャー、アンクルから来た男、ドクター・キルデア、アイ・スパイ、ザット・ガール、プレミア、海底への冒険とインサイト、トワイライト・ゾーンなど、数多くのテレビシリーズで役を演じるようになった。オコナーはミッション・インポッシブルの最初のシーズン1、エピソード18「審判」でジョセフ・ヴァーシュ役でゲスト出演した。キャリアの後半には、マッド・アバウト・ユーのいくつかのエピソードでヘレン・ハントが演じるキャラクターの父親役として出演した。

彼は『ギリガン島』の船長役やテレビ番組『宇宙家族ロビンソン』のスミス博士役の候補に挙がった俳優の一人であり、バットマンの宿敵ルパート・ソーンの創造における外見的なテンプレートでもあった。ルパート・ソーンは『オール・イン・ザ・ファミリー』の成功の絶頂期に『ディテクティブ・コミックス』第469号（1976年5月、 DCコミックス発行）でデビューしたキャラクターである。

オコナーは1960年代から1970年代初期にかけて、数多くのスタジオ映画に出演した。出演作品には『孤独な勇者たち』（1962年）、『クレオパトラ』（1963年）、『危険な情事』（1965年）、『戦争で何をしたんだ、パパ』（1966年）、『ハワイ』（1966年）、『妻とはしないで、しないで！』（1966年）、『警告射撃』 （ 1967年）、『ポイント・ブランク』 （ 1967年）、『悪魔の旅団』 （1968年）、 『アイビーの愛』（1968年）、『ガンファイターの死』（1969年）、『マーロウ』（1969年）、『ケリーの英雄』（1970年）、『ドクターズ・ワイブス』（1971年）などがある。軍人や警察官の役が多く、特に荒っぽい役が多かった。

1960年代、オコナーは『ジ・アメリカンズ』、『アンタッチャブル』 、 『ネイキッド・シティ』、 『デス・バレー・デイズ』 、『ボナンザ』、『ディフェンダーズ』、『アウターリミッツ』、『逃亡者』、 『アンクル最後の戦場』、『ベン・ケイシー』、『ドクター・キルデア』、『アイ・スパイ』、『ワイルド・ワイルド・ウエスト』、『ミッション:インポッシブル』、『タイム・トンネル』、『あの娘』、 『ガンスモーク』(1966年 - 「The Wrong Man」、シーズン12エピソード7) などの有名なテレビシリーズのエピソードに出演しました。

オコナーは、NBC サンデー・ショーケース、ユナイテッド・ステイツ・スティール・アワー、アームストロング・サークル・シアター、ザ・プレイ・オブ・ザ・ウィーク、ザ・ディック・パウエル・ショー、アルコア・プレミア、ザ・デュポン・ショー・オブ・ザ・ウィーク、プロファイルズ・イン・カレッジ、ボブ・ホープ・プレゼンツ・ザ・クライスラー・シアターなどのアンソロジーテレビ番組にも出演しました。

1968年、オコナーはイタリアに住んでいたが、プロデューサーのノーマン・リアから、ABCで制作中のシリーズ『Justice For All』に出演するよう依頼された。リアは、観客からある程度の共感を引き出すことができる偏見を持つアーチー・ジャスティスの役を演じるためにオコナーを採用した。このシットコムのパイロット版が2回制作された後（1968年から1970年）、ホストネットワークはCBSに変更された。^[9] 3番目のパイロット版では、主人公の姓がバンカーに変更され、タイトルが『All in the Family』に変更された。この番組はBBCの『Till Death Us Do Part』に基づいており、バンカーはアルフ・ガーネットに基づいていたが、オリジナルのイギリス人キャラクターよりもやや攻撃性は控えめだった。オコナーのクイーンズ出身と、ニューヨークの労働者階級のアクセントで話す能力は、リアが番組の舞台をクイーンズにすることに影響を与えた。^[10]

主役にはよく知られた俳優を望み、リアはミッキー・ルーニーにアプローチしたが、彼はその役を断った。^{[11]オコナーは、このドラマが成功するとは思っておらず、失敗したら}ヨーロッパに戻れると考えていたため、この役を引き受けた。ドナ・マクローハンは著書『アーチー＆エディス、マイク＆グロリア：オール・イン・ザ・ファミリーの激動の歴史』の中で、オコナーがリアに、この役を引き受ける条件として、ドラマが失敗したらイタリアに戻れるようにローマへの往復航空券を用意するよう要求したことを明らかにした。しかし、『オール・イン・ザ・ファミリー』は5シーズン連続でアメリカのテレビ番組で最高評価の番組となった。

オコナーの個人的な政治観はリベラルだったが、彼はバンカーのキャラクターを理解しており、大げさな表現やユーモアだけでなく、弱さも織り交ぜて演じた。この番組の脚本は一貫して中道左派だったが、オコナーのキャラクターは右翼的な見解を持っていたが、当時のリベラルな信心深さを巧みに批判することもできた。バンカーは英語の誤用で有名だったが、オコナーは実際には非常に教養があり文化的な人物であり、俳優になる前は英語を教えていた。^[12]アーチー・バンカーの長年の苦悩を抱える妻エディスを演じたのは、同じくニューヨーク出身のジーン・ステイプルトンで、リアーは演劇および映画『ダム・ヤンキース』で彼女を思い出したブロードウェイ女優だった。この番組には、当時無名だった個性派俳優のロブ・ライナーがアーチーのリベラルな義理の息子マイケル・"ミートヘッド"・スティビック役、サリー・ストラザーズがアーチーとエディスの一人娘でマイクの妻グロリア役で出演した。

CBSは『オール・イン・ザ・ファミリー』の物議を醸す主題がシットコムと調和するかどうかを議論した。人種問題、民族、宗教、セクシュアリティ、階級、教育、女性の平等、銃規制、政治、インフレ、ベトナム戦争、エネルギー危機、ウォーターゲート事件など、1970年代のタイムリーな話題が取り上げられた。イギリスの前身『ティル・デス・アス・ドゥ・パート』と同様に、この番組は伝統的なシットコム形式に劇的な社会的内容を加えた。アーチー・バンカーの人気により、オコナーは1970年代のトップスターとなった。オコナーは役柄が固定化されることを恐れていたが、同時に自分の役柄だけでなく番組全体を守ろうとした。^[13]

オコナーとリアの契約上の争いは、番組の第5シーズンの初めに台無しになった。最終的にオコナーは昇給し、シリーズが終了するまで出演した。アーチー・バンカー役で、彼はコメディーシリーズの主演男優としてエミー賞に8回ノミネートされ、4回受賞した（1972年、1977年、1978年、1979年）。1978年の第8シーズンの終わりに、ライナーとストラザーズは他のプロジェクトに取り組むためにシリーズを離れた。^[14]

ロブ・ライナーは2014年のインタビューで、オコナーとのスクリーン内外での相性についてこう語っている。「私たちは生の観客の前で200回以上ショーをやりました。だから私は観客が何を好むか、何を好まないか、ストーリーの構成などについて多くを学びました。私は脚本室で多くの時間を過ごし、実際にいくつかの脚本を書きました。そしてキャロル・オコナーからは演技の仕方や俳優にとって脚本とストーリーがいかに重要かについて多くを学びました。だから俳優は無理をする必要はありません。ストーリーとセリフが良ければ、それに支えてもらうことができます。私の周りには素晴らしい人たちがいて、私は周りの人たちから学びました。」ライナーはオコナーのキャラクターをアーチー・バンカーと比較して、「キャロル・オコナーは、忌まわしい考えを持っていたにもかかわらず、キャラクターに人間味をもたらしました。彼は感情を持ち、人間です。彼はあのような行動をとっていたにもかかわらず、妻を愛していましたし、娘も愛していました。そういったものが表に出ています。私は、誰も完全に善人でも完全に悪人でもないと思います。」と述べた。^[15]

オール・イン・ザ・ファミリーが9シーズンで終了すると、代わりにアーチー・バンカーズ・プレイスが続き、さらに4年間放送された。長年の友人でオリジナルシリーズのスターであるジーン・ステイプルトンが新番組でエディス・バンカー役で出演したが、シーズン1では5回しかゲスト出演しなかった。ステイプルトンは役を続けたくないと決め、シーズン2の初回で彼女の演じるキャラクターは脳卒中で亡くなり、アーチーはその喪失感に耐えるしかなかった。当時、オコナーは1エピソードあたり20万ドルを受け取っていて、テレビで最も高額な出演料を受け取っていたスターの1人だった。^[16]番組は1983年に打ち切られた。オコナーは番組の打ち切りに憤慨し、番組は不適切な結末で終わったと主張した。^{[要出典]彼は後に}NBCの「夜の大捜査線」で主演を務めた際に再びCBSで働くことになったが、彼らはシリーズを更新しないことを決定した。CBSはシリーズをさらに2年間続け、きちんとした結末を迎えることを許可した。^[17]

オコナーは息子の薬物問題に対処しながら、ミシシッピ州スパルタの警察署長ビル・ギレスピー役で『夜の大捜査線』に出演した。ジョン・ボールの小説と1967年の同名映画に基づいたこのシリーズは、 1988年3月にNBCで初放送され、好評を博した。オコナーは経験の浅い息子ヒュー・オコナーをロニー・ジェイミソン巡査役に起用した。スパルタ警察署の本部は実際にはジョージア州コビントンの図書館であった。

1989年、撮影中にオコナーは入院し、開胸手術を受けたため、第2シーズンの終わりの4つのエピソードを欠席した。（俳優のジョー・ドン・ベイカーが警察署長代理としてそのエピソードに出演した。）オコナーは後に、第3シーズンからシリーズの製作総指揮者の一人を務める。シリーズは1992年にNBCからCBSに移管され、2年後の第7シーズンで打ち切られた。オコナーは翌年、2時間のテレビ映画『夜の大捜査線』 4本で再びこの役を演じた。 ^[18]

番組出演中、オコナーは1991年の『イン・ザ・ヒート・オブ・ザ・ナイト』のクリスマスCD 『クリスマス・タイムス・ア・カミン』用に「ブリング・ア・トーチ、ジャネット・イザベラ」を録音した。彼はグランド・オール・オプリーのスター、マンドリン奏者のジェシー・マクレイノルズ、ナッシュビルのアコーディオン奏者エイブ・マニュエル・ジュニア、ナッシュビルのフィドル奏者バディ・スピチャーとランドール・フランクスと共演した。CDプロデューサーで番組共演者のランドール・フランクスがアレンジを作成し、番組共演者のアラン・オートリーが共同プロデュースした。彼は他のキャストメンバーと共に「ジングルベル」の録音に参加し、カントリー・ミュージックの殿堂入りメンバーであるリトル・ジミー・ディケンズ、キティ・ウェルズ、ピー・ウィー・キング、ザ・マークスメン・カルテット、ボビー・ライト、ジョニー・ライト、ケン・ホロウェイがボーカルを務めた。 ^[19] MeTVによると、キャロルはマット・ハリスというペンネームでいくつかのエピソードを執筆した。

• ゴールデングローブ賞 最優秀男優賞 – テレビシリーズミュージカル・コメディ部門、1972年、オール・イン・ザ・ファミリー^[3]
• プライムタイムエミー賞コメディシリーズ主演男優賞、1971年、1976年、1977年、1978年、オール・イン・ザ・ファミリー^[3]
• ジョージ・フォスター・ピーボディ放送賞、1980年、アーチー・アローンのエピソード、アーチー・バンカーズ・プレイス^[3]
• プライムタイム・エミー賞 ドラマ部門主演男優賞、1989年、夜の大捜査線^[3]
• ゴールデングローブ賞 テレビシリーズドラマ部門 最優秀男優賞、1989年、夜の大捜査線^[3]
• ゴールデングローブ賞 テレビシリーズドラマ部門 主演男優賞ノミネート 1990年『夜の大捜査線』^[3]
• テレビ業界への貢献により1990年にテレビアカデミー殿堂入り^[3]
• NAACPイメージ賞、1992年、夜の大捜査線^[3] 最優秀ドラマシリーズ
• NAACPイメージ賞、1993年、夜の大捜査線^[3] 最優秀ドラマシリーズ

彼は1971年にアクターズ・スタジオ^[20]の終身会員となった。

1973年、彼の友愛会は彼に最高の栄誉であるシグマ・ファイ・イプシロン賞を授与した。^[6]

オコナーはコメディ部門とドラマシリーズ部門の両方でエミー賞の主演男優賞を受賞した唯一の男性俳優である。

1991 年 7 月、オコナー、ジーン・ステイプルトン、ライナー、サリー・ストラザーズが再集結し、 『オール・イン・ザ・ファミリー』の 20 周年を祝いました。TV Land、アンテナ TV 、CBSで再放送され、番組の人気は続きました。

2000年3月、オコナーはハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムに星を刻まれ、MGM社から聖パトリックデーの記念品を贈られた。

オコナーの似顔絵はニューヨーク市の劇場街にあるレストラン「サルディーズ」に展示されている。

1962年、ローマで映画「クレオパトラ」を撮影中、オコナーと妻のナンシー・フィールズ・オコナー^[21]は生後6日の男の子を養子に迎え、 1年前に亡くなったオコナーの兄にちなんでヒュー^{[22]と名付けた。17歳のとき、ヒューは}映画「アーチー・バンカーズ・プレイス」のセットで運び屋として働いた。オコナーは最終的に息子のために 映画「夜の大捜査線」でロニー・ジェイミソン巡査の役を演じさせた。

オコナーは敬虔なカトリック教徒で、定期的にミサに出席していた。^[23]

1989年、オコナーは心臓バイパス手術を受けるために入院し、30年間の喫煙習慣をやめた。^[24]

1995年3月28日、オコナーの息子ヒューは、長年の薬物中毒との闘いの末、自殺した。^{[25] [26]}息子の死後、オコナーは薬物のないアメリカのためのパートナーシップの公共広告に出演し、残りの人生を薬物中毒についての意識を高める活動に費やした。オコナーはまた、カリフォルニア州でロビー活動を行い、中毒者の家族や、雇用者を含む麻薬の売人の行為によって負傷した人が、治療費、リハビリテーション費用、その他の経済的および非経済的損害の償還を求めて訴訟を起こすことを認める法案を可決することに成功した。^{[要出典]麻薬売人民事責任法として知られるこの法律は、1997年に施行された。ヒュー・オコナー記念法とも呼ばれる。この法律は、17の州と}米領バージン諸島で可決されている1992年のモデル麻薬売人責任法に基づいている。カリフォルニア州、イリノイ州、ユタ州などの州ではこの法律に基づく訴訟が起こされている。

息子の自殺をきっかけに、オコナーはヒューに麻薬を売った男に対する運動を始めた。彼はハリー・ペルジアンを「殺人の共犯者」で「卑劣漢」と呼び、^[26]ペルジアンはオコナーを名誉毀損で訴えて反撃した。^[26] 1997年、カリフォルニアの陪審はオコナーに有利な判決を下した。^{[27] [28]判決直後の}CNNのラリー・キング・ライブのインタビューで、オコナーは息子の死を決して忘れることはできないと語り、「忘れることはできない。息子のことを考えない日はない。息子が戻ってきてほしい、息子がいなくて寂しいと思う。自分がこの世を去るまで、その気持ちは続くだろう」と語った。

1990年代後半、オコナーはカリフォルニア州ニューベリーパークに小さな自動車修復店を設立した。キャロル・オコナー・クラシックスと呼ばれるこの店には、オコナーの私有車や亡き息子が所有していた車が多数あった。^[29]オコナーが所有していた車の中には、ウィリアム・ハラから売られたロールスロイス・シルバーシャドウ、マセラティ3500GT、そして『オール・イン・ザ・ファミリー』の制作中に運転していた440立方インチのV8エンジンを搭載したダッジ・チャレンジャーなどがあった。

1997年、オコナー夫妻は母校に100万ドル（2023年に1,898,010ドルに相当）を寄付し、全米人文科学基金からモンタナ大学に提供されるチャレンジ助成金に同額を寄付した。同大学は地域研究と公共政策の研究所をロッキー山脈西部オコナーセンターと名付けた。^[7]その後、オコナーは同大学で脚本の執筆を教えた。

1998年、オコナーさんは脳卒中のリスクを減らすために頸動脈の詰まりを取り除く2度目の手術を受けた。

オコナーは2001年6月21日、カリフォルニア州カルバーシティで糖尿病の合併症による心臓発作で76歳で亡くなった。葬儀はウエストウッドのセント・ポール・ザ・アポストル・カトリック教会で執り行われ、『オール・イン・ザ・ファミリー』の出演者ロブ・ライナー、サリー・ストラザーズ、ダニエル・ブリズボア、プロデューサーのノーマン・リアーが参列した。 1960年代初頭からのオコナーの親友であるジーン・ステイプルトンは舞台出演の都合で参列できなかった。^[30]

オコナーの親友ラリー・ハグマンとその家族が葬儀に参列し、アラン・オートリーやデニス・ニコラスなど『夜の大捜査線』の生き残ったキャストも参加した。当時『ザ・ホワイトハウス』に出演していた俳優マーティン・シーンが弔辞を述べた。オコナーの遺体はウエストウッド・ビレッジ・メモリアル・パーク墓地に埋葬され、墓石には 息子ヒューの慰霊碑が置かれた。

オコナーのキャリアを讃えて、TVランドは週末の番組を丸々翌週に移し、『オール・イン・ザ・ファミリー』を連続で放送した。コマーシャルの合間には、オコナーや『オール・イン・ザ・ファミリー』の俳優、一緒に仕事をしたプロデューサー、その他の関係者のインタビュー映像も流した。妻のナンシー・フィールズ・オコナーは2014年11月10日に84歳で亡くなった。^[31]

• 私はここから出ようと思う( ISBN  0-671-01760-8 ) (1999) 自伝

ウィキメディア・コモンズには、キャロル・オコナーに関連するメディアがあります。

• IMDbのキャロル・オコナー 
• インターネット ブロードウェイ データベースの Carroll O'Connor
• TCM 映画データベースの Carroll O'Connor
• インターネット オフ ブロードウェイ データベースの Carroll O'Connor
• キャロル・オコナー、インタビュー：テレビの口述歴史
• キャロル・オコナーのディスコグラフィー（Discogs）