性転換

ヨーロッパ以外の文化、特に他国の先住民族や西洋文化の中に存在するサブカルチャーでは、ジェンダーを2つ以上の選択肢を持つものとして概念化することがあります。これらの文化では、人々が異なる時期に複数のジェンダー役割を体現できる、あるいは「中間」に位置し、「男性と女性の両方の精神を受け入れる」ことができると考えることもあります。^{[ 8 ] [ 9 ]}インドネシアの南スラウェシのブギス族はその一例です。ブギス社会の人々は合計5つのジェンダーを持っています。これらのジェンダーには、伝統的にシスジェンダーの男性と女性と見なされるもの、トランスジェンダーの男性と女性、そして両性具有のビッスシャーマンが含まれます。^{[ 10 ]}

異性装は、性別役割や表現を「いじくり回す」ことを目的としているため、性別転換の一形態と言えるでしょう。アンドロジニーは必ずしも性別転換ではありませんが、意図的にアンドロジナスな振る舞いをしている場合は、そうみなされることもあります。「アンドロジナス」という言葉の語源は、ギリシャ語のandrogynosで、「男性と女性が一体となったもの、女性的な男性、男性と女性に共通するもの」を意味します。^{[ 13 ]}性別表現の一形態としてのアンドロジニーは、男性的な特徴と女性的な特徴を融合させて性別を判別できないようにすること、あるいは男性と女性の表現型を並置して性別規範を逸脱することを目的として、二元的に混在させることとして現れることがあります。^{[ 14 ]}

これまで多くの有名人が女装をしており、現在では多くの有名人が両性具有的な外見をしている。ロックスターのプリンスは女装と両性具有的な外見で非常に有名だった。エディ・イザードは1992年にはすでに女装について自由に語り始めていた。^{[ 15 ]}

シェイクスピアは、自身の作品で女装を取り入れた。何世紀にもわたり、シェイクスピアのソネットは自伝的であり、若い男性への愛の証拠だと主張してきた読者もいる。シェイクスピアの作品には、女装者と見なされる登場人物がいる。彼の戯曲に登場する主要な女性キャラクター5人のうち4人は、男性や少年に女装する女性と見なされている。アントニーとクレオパトラのクレオパトラ、ヴェニスの商人のポーシャ、お気に召すままのロザリンド、十二夜のヴィオラである。^{[ 16 ]}

ボストン美術館では、「ジェンダー・ベンディング・ファッション」という展覧会が開催されました。^{[ 17 ]}主な目的の一つは、服装に関するジェンダー規範に異議を唱える形でファッションを探求することでした。この展覧会で展示されたジェンダー・ベンディング・デザインには、伝統的に女性が着用する服を男性向けに仕立てたもの、伝統的に男性が着用する服を女性向けに仕立てたもの、ジェンダーが曖昧になるようにデザインされた服、そして誰でも着用できるようにデザインされたアジェンダーの服などが含まれていました。^{[ 17 ]}

ドラァグショーは、人々が女装してパフォーマンスを行う舞台公演です。ドラァグの衣装やメイクは、場合によっては、俳優が自分とは異なる性別やジェンダーのキャラクターを演じるだけの場合もあれば、パフォーマンス自体がジェンダーやジェンダーロールのパロディや批判である場合もあります。多くの場合、その人の文化における「女性的」または「男性的」なジェンダーステレオタイプが、コミカルまたは風刺的な効果のために誇張されます。パフォーマーは、ドラァグキングまたはドラァグクイーンと名乗ることがあります。ドラァグレビューは通常、凝った華やかな衣装と音楽パフォーマンスを伴います。エンターテイナーは、歌ったり、踊ったり、リップシンクしたりすることがあります。^{[ 18 ]}

偽ドラァグパフォーマーとは、日常生活で自分が認識している性別を、通常は誇張した形で表現する人のことである。例えば、ドラァグクイーンとしてパフォーマンスするシスジェンダーの女性は偽クイーンである。^{[ 19 ]}

Ruppらは2010年に、「ゲイ男性のドラァグクイーンと女性の身体を持つトランスジェンダーのドラァグキングやバイオクイーンの違いと類似点を理解するために、ドラァグパフォーマーの個人的なジェンダーと性的アイデンティティが、ドラァグにおけるジェンダーパフォーマンスにどのように影響し、また影響を受けるかを検討する」と述べている。^{[ 20 ]}

文学、特にエロティカは、ジェンダーファックのシナリオを探求するために使用されてきたもう1つの方法です。ジェンダーファックの文学ジャンルの根底にあるのは、性行為中に相手が男性か女性かは重要ではないという考えであり、これは、例えばカトリックの性に関する神学に異議を唱えるものです。ドリス・リベツェダーは、レズビアンのフェムがストラップオンのディルドを使用してゲイのレザーダディとセックスをするキャロル・クイーンの短編小説「レザーダディとフェム」をジェンダーファックジャンルの適切な例として挙げています。^{[ 21 ]}

2019年5月の時点で、 Snapchatというソフトウェア製品には、特にスマートフォンなどの携帯端末で撮影した写真の被写体の性別を簡単に変えることができる写真フィルターがあることが指摘されていた。^{[ 22 ]}

ジェンダーの逸脱は、必ずしも意図的な政治的立場とは限りません。バトラーによれば、ジェンダーは演じられるものであり、文化的意義を持つのは、それがそれに帰属される範囲においてのみです。社会が押し付けるジェンダーの二元的な役割にもかかわらず、個人がジェンダーの多様性を表現する方法は数多くあり、そのすべてが意図的な政治的過激主義であるとは限りません。^{[ 23 ]}さらに、1995年にタムシン・ウィルトンは次のように主張しました。

ジェンダーファックは本質的に過激なものではない。そうでなければ、ボーイ・ジョージ、プリンス、アニー・レノックス、デヴィッド・ボウイなどのジェンダーベンダーが、あれほどまでにそれをやってのけることは許されないだろう。ルポールや（限定的ではあるが）マドンナのような、政治的に意識されたジェンダーファックは、過激主義にかなり近いが、ジェンダーを権力の軸として批判することを取り入れて初めて、ジェンダー記号で遊ぶことが単なる悪趣味な娯楽以上のものになり得るのだ。^{[ 24 ]}

コケッツは、1960年代後半にサンフランシスコで結成されたサイケデリックなドラァグクイーン集団だった。1987年の雑誌Maledictaによると、「本物のトランスベスタイトやトランスセクシュアルは、ジェンダーファックなコケッツ（ドレスや髭を生やした）などに恥ずかしさを感じている」^{[ 6 ] 。}

70年代初頭のグラムロック時代の革新者の一人として知られるロックバンドT. Rexのリードシンガー兼ギタリスト、マーク・ボランは「女性的なルックス」と呼ばれていた。彼はボリュームのある巻き毛、鮮やかな衣装、そしてキラキラしたメイクやアイライナーを使った実験的なスタイルで知られていた。さらに、パフォーマンス中は厚底ブーツやフェザーボアを着用していた。^{[ 28 ]}

ロックスターのデヴィッド・ボウイは、両性具有的な外見を活かし、1970年のアルバム『世界を売った男』のイギリス版ジャケットでドレスを着用し、ステージ上やインタビューの際にもドレスやメイク、レオタードを着用することが多かった。カミングアウトしている人がほとんどいなかった時代に、彼は自身と妻が両性愛者であることを公表した。^{[ 29 ] [ 30 ]} 1972年、ボウイはルー・リードのアルバム『トランスフォーマー』を共同プロデュースした。このアルバムには、特に名曲「ワイルド・サイドを歩け」をはじめとする、性別を逆転させた曲がいくつか収録されている。

ニューヨーク・ドールズは1971年に結成されたプロトパンクバンドで、初期のニューヨーク市のパンクロックシーンに大きな影響を与えた。1977年に解散したが、2004年に再結成した。ドレス、ロングヘア、グリッター/グラムメイクで演奏することが多かったが、少なくとも一人の評論家は彼らのジェンダーファックを「かなり微妙」と評した。^{[ 6 ]}

1973年のミュージカル『ロッキー・ホラー・ショー』、そして後にカルト映画／深夜映画となった『ロッキー・ホラー・ピクチャー・ショー』に登場するフランク・N・フルター博士は、男性の体を持つ人物だが、当時のイギリスとアメリカの文化において女性的とされるランジェリー、衣服、アクセサリーを身につけている。また、ジョーン・クロフォードのよ​​うな1940年代の映画スターに影響を受けた濃いメイクもしている。ミュージカルに登場する楽曲の一つで、フランク・N・フルター博士は「私はトランスセクシュアル、トランシルヴァニア出身の、ただの甘いトランスヴェスタイト」と歌っている。

プリンスは、性別、セクシュアリティ、人種といった曖昧さを扱った多くの曲を書いた。^{[ 31 ]}カリスマ的なエンターテイナーであり多作なソングライターでもある彼のバイセクシャルな内容の曲は、シンディ・ローパーなどのアーティストによっても録音されており、彼女は「When You Were Mine」で、ベッドで一緒に寝ている別の男性と恋人を共有することについて歌っている。「私たちの間に寝ている」。

SheWiredによると、グレース・ジョーンズは、外部から彼女の性自認を定義しようとする試みを笑い飛ばしている。^{[ 32 ]}ジョーンズ自身は、自身の性自認の曖昧さについて、男性的な側面が「少し強い」と感じていると述べている。^{[ 33 ]} NPRは、彼女がマドンナとレディー・ガガに影響を与えたと述べている。^{[ 34 ]}

シンガーソングライターで政治活動家のアニー・レノックスは、 1970年代後半にザ・ツーリスツのリードシンガーとしてキャリアをスタートさせた。1980年代にはシンセポップバンド、ユーリズミックスのフロントを務めたが、1999年にユーリズミックスとのアルバムとツアーを行った以外は、1990年代以降はソロ活動に専念している。スピン・オルタナティブ・レコード・ガイドは1995年に彼女を「ジェンダーファックの女神アニー・レノックス」と評した。^{[ 6 ]}

アメリカのシンガーソングライター兼アーティストのフランクは、1978年にパンクバンドのナーバス・ジェンダーでキャリアをスタートさせた。1985年にヴィレッジ・ヴォイスは、「フランクの魅力の一つは、彼女の甘く女性的な声が、これほど男性的な体格から発せられるというジェンダーファックである」と書いた。^{[ 6 ]}彼女は後にクィアコアバンドのチーム・ドレッシュと共演した。

慈善団体、抗議活動団体、ストリートパフォーマンス団体であるシスターズ・オブ・パーペチュアル・インダルジェンスは、1979年にゲイ男性によって結成され、当初は修道女の衣装とハイキャンプを用いてサンフランシスコのキャストロ地区の社会紛争に注目を集めていた。現在、彼らはエイズやその他のLGBT関連の活動のための資金を集め、安全なセックスに関する問題の啓発と教育を行っている。ケンブリッジ・ガイド・トゥ・アメリカン・シアターは、彼らを「ジェンダーファック」のより無政府主義的な使用例の一つとして挙げ、「伝統的なドラァグをパロディ化した」としている。^{[ 35 ]}

1980年代のバンド、カルチャー・クラブのボーイ・ジョージは、両性具有的なスタイルを確立し、 1980年代初頭に台頭したイギリスのニュー・ロマンティック運動の一員だった。彼は「僕は何でもできる。GQ誌では男として登場したんだ」と有名な​​言葉を残している。

アメリカのドラァグクイーン、歌手、俳優であり、 『ルポールのドラァグレース』の司会者兼スターであるルポールは、1980年代後半から1990年代初頭にかけてアトランタでジェンダーファック、パフォーマンスアート、ミュージックビデオ、パンクバンドなどで活動を始めた。

テレビ番組「サタデー・ナイト・ライブ」の登場人物であるパットは、映画「イッツ・パット」の原作となった。このスケッチと映画では、両性具有的な主人公パットが登場する。無人島に漂着した男性はパットと性行為をした後、自分の性別が分からなくなってしまうなど、周囲の人々はパットの性別を判別することができない。

少なくとも一人のライターは、マリリン・マンソンのジェンダーを越えたロックパフォーマンスは「トランスジェンダーのアイデンティティがゲットー化できない形で一般大衆に共鳴できることを示している」と述べている。^{[ 36 ]}マンソンのジェンダーを越えたパフォーマンスは、アリス・クーパー^{[ 37 ]}やボウイ^{[ 38 ]のそれと比較されている。}

エディ・イザードは、1992年という早い時期からエディンバラ・フェスティバルなどの会場で、自身の異性装について自由に語り始めた。彼女の立場は、異性装はパフォーマンスの一部でも性的フェティシズムでもないというものだ。彼女はショー「Unrepeatable」の中で、「女性は着たいものを着るし、私もそうする」と述べている。イザードによれば、「ほとんどの異性装者は女性に惹かれる」。彼女は「ストレートの異性装者、あるいは男性レズビアン」であると自認している。彼女はまた、「男性の体に閉じ込められたレズビアン」^{[ 39 ]} 、トランスジェンダー、そして「完全な少年と半分の少女」^{[ 40 ]とも表現している。}

レディー・ガガは自分の服装に非常にこだわりがあり、「でもある意味、私は自分自身をとても両性具有的に表現していて、両性具有が大好きなんです」とさえ言っています。^{[ 41 ]}