フェリスはある朝突然に

フェリスはある朝突然に
劇場公開ポスター
監督	ジョン・ヒューズ
著者	ジョン・ヒューズ
制作：	ジョン・ヒューズ トム・ジェイコブソン
主演	マシュー・ブロデリック ミア・サラ アラン・ラック
撮影	藤本 孝文
編集者	ポール・ハーシュ
音楽：	アイラ・ニューボーン
配布元	パラマウント・ピクチャーズ
発売日	1986年6月11日（アメリカ合衆国） ( 1986-06-11 )
実行時間	103分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	500万ドル[1]
興行収入	7,070万ドル[2]

『フェリスはある朝突然に』は、ジョン・ヒューズが脚本、共同製作、監督を務めた1986年のアメリカの青春 コメディ映画です。この映画の主演はマシュー・ブロデリック、ミア・サラ、アラン・ラックで、助演はジェニファー・グレイ、ジェフリー・ジョーンズ、シンディ・ピケット、エディ・マクルーグ、ライマン・ウォード、チャーリー・シーンです。この映画は、カリスマ的な高校生の怠け者フェリスが、親友のキャメロンとガールフレンドのスローンと一緒にシカゴで一日学校をサボり、自分のテクニックや心の内を説明するために定期的に第四の壁を破るというストーリーです。

ヒューズは1週間もかからずに脚本を書き上げた。撮影は1985年9月に始まり、11月に終了した。撮影には、シアーズタワー、リグレーフィールド、シカゴ美術館など、シカゴの多くのランドマークが登場した。この映画は、ヒューズのシカゴへのラブレターだった。「シカゴをできるだけ多く捉えたかったんです。建築物や風景だけでなく、その精神も。」^[3]

1986 年 6 月 11 日にパラマウント ピクチャーズによって公開されたこの映画は、500 万ドルの制作費で 7,000 万ドルの収益を上げ、 1986 年の米国で 10 番目に高い興行収入を記録した映画となった。この映画は批評家からも観客からも概ね好評で、ブロデリックの演技、映画のユーモアと雰囲気が称賛された。

2014年、この映画は「文化的、歴史的、または美的に重要である」とみなされ、アメリカ議会図書館によってアメリカ国立フィルム登録簿への保存対象に選ばれた。 ^{[4] [5] [6]}この映画は、チャーリー・シュラッター主演のテレビシリーズに続いて制作された。キャメロンの父親のフェラーリを無謀に運転した2人の係員に焦点を当てた「サムとビクターの休日」と題されたスピンオフ映画がパラマウント+で開発中である。^[7]

暖かく晴れた春のシカゴ郊外で、高校3年生のフェリス・ビューラーは、定期的に第四の壁を破って、病気を装って学校を休みます。両親のケイティとトムは彼が病気だと信じていますが、妹のジーニーは信じていません。フェリスがその学期に9回目の学校欠席を知った後、学校の学部長のエドワード・ルーニーは、フェリスの慢性的な無断欠席を暴露することを決意します。フェリスは、学校のコンピューターシステムをハッキングして出席記録を改ざんし、定期的に学校に通っているように見せかけていました。

フェリスは心気症の親友キャメロン・フライを説得して、フェリスのガールフレンドであるスローン・ピーターソンが学校を休むのを許してもらうため、彼女の祖母が亡くなったと嘘をつく。キャメロンはスローンの父親のふりをして学校に電話する。スローンがフェリスと付き合っていることを知って、ルーニーは疑念を抱く。フェリスはまた、キャメロンの電話中に学校に電話をかけ、彼が欠席したことを確認し、ルーニーを騙す。スローンの父親が彼女を学校に迎えに行くという嘘を完成させるため、フェリスはキャメロンの父親の大切にしていた1961年製フェラーリ250GTカリフォルニア・スパイダーを借りる。父親の怒りを恐れたキャメロンは、フェリスがその車でシカゴへ日帰り旅行に出かけると聞いて落胆する。フェリスは、オリジナルの走行距離計の走行距離も保存して、車を元の状態に戻すと約束する。

フェリス、キャメロン、スローンは2人の駐車場係員に車を預け、係員はすぐに車で長距離ドライブに出かけます。3人は高級レストランで昼食をとり、シカゴ美術館を訪れ、シカゴ・カブスの野球の試合を観戦し、フォン・スチューベン・デー・パレードに参加します。そこでフェリスはフロートに飛び乗って、ウェイン・ニュートンの「ダンケ・シェーン」とビートルズの「ツイスト・アンド・シャウト」をリップシンクします。

ルーニーはフェリスを探してビューラー家の周りをうろつき、いくつかの失敗に遭う。ジーニーは授業をさぼってフェリスと対決するために家に帰るが、そこにいたのはルーニーだった。彼の出現に驚いた彼女は彼を殴って意識を失わせ、警察に通報する。ルーニーは意識を取り戻し、その場を立ち去る。警察はジーニーが警察署にいたずら電話をしたと思い込み、彼女を逮捕する。拘留中に彼女は別の不良少年と出会い、フェリスの悪事よりも自分の人生を心配するようにとアドバイスされる。

フェラーリを回収して家に帰る途中、フェリスとキャメロンは車の走行距離が大幅に伸びていることに気づく。キャメロンはショックで半緊張病状態になり、その後プールで溺れそうになるが、心配したフェリスが助ける。キャメロンの家で、フェリスは車をジャッキアップして後進させ、走行距離計を巻き戻そうとする。しかし、この試みは失敗し、キャメロンは横暴な父親に対する怒りから車を破壊してしまう。フェリスは責任を取ると申し出るが、キャメロンは真実を話し、父親に立ち向かうことを決意する。

スローンを家まで歩いて送った後、フェリスは両親がもうすぐ帰ってくることを思い出す。近所を走り抜けるが、ジーニーとケイティが車で帰宅しているときに、ジーニーの車にひかれそうになる。ケイティはフェリスに気づかないが、ジーニーは気づく。フェリスが先に家に帰るが、家に戻る前にルーニーが彼に立ち向かう。窓から二人を見たジーニーは気が変わり、フェリスが病気で病院にいたと言って、彼を家に入れる。彼女はまた、キッチンでポケットから落とした財布をルーニーに見せ、近くの水たまりに投げ捨て、家族のペットのロットワイラーを起こすほどの音を立てて裏口を閉める。ルーニーが家から逃げると、フェリスは急いで寝室に戻り、両親を待つ。両親はフェリスがベッドにいるのを見つけ、彼が一日中家にいたと思う。

エンドクレジットの間に流れるシーンでは、屈辱を受け、ぼさぼさの髪で怪我をしたルーニーが、しぶしぶスクールバスに乗ることに同意する。バスは生徒でいっぱいで、生徒はルーニーを嘲笑する。ルーニーは隣に座る女の子からポケットからグミベアを差し出されるが、ルーニーは嫌悪感からそれを投げ捨てる。ルーニーは別の生徒のノート（表紙に「フェリスを救え」と書かれている）をちらりと見てから、スクールバスが走り去る中、カメラをにらみつける。エンドクレジット後のシーンでは、フェリスがカメラを見つめて「まだここにいるの？もう終わりだ！家に帰れ！行け」と言う。

ジョン・ヒューズはタクシーの間を走る男のカメオ出演で最後のスクリーン出演を果たしたが、クレジットには記載されなかった。

1985年に映画を執筆していたジョン・ヒューズは、スパイラル綴じのログブックに進捗を記録していた。基本的なストーリーラインは2月25日に開発され、翌日パラマウント・スタジオのネッド・タネン社長にうまく提案されたとヒューズは記している。タネンはその構想に興味をそそられたが、全米脚本家組合が数時間後にスタジオをピケするのではないかと警戒していた。^[8]ヒューズは1週間もかからずに脚本を書いた。^[9]

編集者のポール・ハーシュは、ヒューズは脚本執筆の過程でトランス状態のような集中力を発揮し、何時間も続けて執筆し、後には基本的に脚本の初稿で撮影したと説明している。「『フェリスはある朝突然に』の最初のカットは2時間45分になってしまった。脚本の短縮は編集室で行わなければならなかった」とハーシュは語った。^[10]「物語がエピソード化され、1日で起こるということは、登場人物が同じ服を着ていることを意味する。ヒューズは、編集でそのような自由を得るために、衣装の変更をほとんど、あるいは全くせずに脚本を書いているのではないかと思う。」^[10]

ヒューズは、プロットよりも登場人物に重点を置くつもりだった。「映画がどのように始まり、どのように終わるかはわかっている」とヒューズは語った。「残りのことはまったくわからないが、それは問題ではないようだ。重要なのは出来事ではなく、出来事を経験する登場人物だ。だから、私は登場人物をできる限り充実させ、リアルに描く。今回は、誰に対しても、何に対しても対処できる登場人物を創りたかった」^[11]

エドワード・マクナリーがフェリス・ビューラーのモデルになったと噂されている。マクナリーはヒューズと同じ通りで育ち、「ビューラー」という親友がいた。映画の中でビューラーが9日間しか学校を欠席していないのに対し、マクナリーは27日間も不登校だったため、学校の学部長から執拗に追及された。^[12]

ヒューズは脚本を書いたときブロデリックを念頭に置いていたと言い、ブロデリックは賢くて魅力的な俳優だと言い、この役をこなせる俳優として思い浮かんだのは彼だけだったと語った。^{[13] 「フェリスを演じた俳優の中には、『財布はどこだ?} 』と思うような人もいるだろう」とヒューズは語った。「あのルックスで、あの魅力が出なければならなかった。ジミー・スチュワートなら15歳でフェリスを演じられただろう...私にはマシューが必要だった」^{[13]ヒューズとは過去3本の映画で共演した} アンソニー・マイケル・ホールがこの役をオファーされたが、他のプロジェクトで忙しかったため断った。^{[14] [15]}この役の候補となった他の俳優には、ジム・キャリー^[16] 、ジョン・キューザック[ ^16] 、ジョニー・デップ^[17] 、ジョージ・クルーニー^[18] 、トム・クルーズ、マイケル・J・フォックスなどがいた。^[19]

サラはスローン・ピーターソン役のオーディションを受けたとき、ヒューズを驚かせた。「可笑しかったわ」とサラは言う。「ヒューズは私が何歳か知らなかったのに、17歳の役にはもっと年上の女の子がほしいと言ったの。彼女に必要な威厳を与えるには年上の人が必要だって。私がまだ18歳だと言ったとき、ヒューズは椅子から落ちそうになったわ。」^{[20]同じくスローン役を希望していた} モリー・リングウォルドは、「ジョンは私にやらせてくれなかった。その役は私には大きすぎるって。」^{[8]と言う。}

ラックは『ブレックファスト・クラブ』のベンダー役のオーディションを受けていたが、ジャド・ネルソンが受賞した。しかしヒューズはラックのことを覚えていて、17歳のキャメロン・フライ役に彼を起用した。^[21]ヒューズは高校時代の友人をモデルにキャメロンの役を作った。「彼は一種の迷える人でした。家族に無視されていたので、彼はそれを自分を甘やかすための許可としていました。本当に病気の時は、病気をでっち上げるのは大変で疲れるので、実際には気分が良かったです。でも実際に病気になると、リラックスしていました。」^[22]ラックによると、キャメロン役はエミリオ・エステベスにオファーされたが断られたという。「エミリオを見るといつもキスしたくなります」とラックは言った。「ありがとう！」^[8]

当時29歳だったラックは、年齢差を心配していた（彼はヒューズより6歳しか若くなかった）。「10歳も遅れて、何がクールで何が流行っているのか、そういうくだらないことを何も知らないのではないかと心配していた。でも、高校生の頃は、そういうことは何も知らなかった。だから、まあ、自分らしくいようと思ったんだ。このキャラクターは、とにかく孤独な人だから、そういうことにはまったく関心がない。知らないことで罪悪感を感じるだろうけど、それだけだよ」^[21] 。ラックは自分が若くして配役されたことには驚かなかった。「いや、だって、18歳のとき、見た目は12歳くらいだったからね」と彼は言った。「たぶん、遺伝的不均衡なんだろう」^[21]

ラックとブロデリックは以前、ブロードウェイの『ビロクシ・ブルース』で共演していた。キャメロンの「ミスター・ピーターソン」の声は、彼らの元監督ジーン・サックスの内輪のジョークの真似だった。^[8]ラックはブロデリックとの仕事に気楽で、彼のトレーラーで寝泊まりすることが多かった。「映画でよくあるように、すぐに友情を築かなくてもよかったんです」とラックは言う。「私たちは友達だったんです」^[8]

ジョーンズは『アマデウス』で皇帝を演じたことからルーニー役にキャスティングされた。ヒューズは、その役の現代版がルーニーだと考えた。 ^[22]「私の役は脚本の中では実際かなり小さいものだったが、私にとって重要な役だったのは、フェリスに流されなかった唯一の人物だったということだ」とジョーンズは回想する。^[23]「だから、私は唯一の反対者だった。それは多くのチャンスを与えてくれた。そのうちのいくつかは脚本にさえなかったり、脚本が拡張されたりした。ジョンは私が提案するものすべてを受け入れてくれて、実際に途中で彼自身もアイデアを思いついた。だから彼と一緒に仕事をするのは楽しかった。」^[23]「ヒューズは当時私にこう言った。私は彼がただ自慢しているだけだと思った。彼は『君は一生これで有名になるだろう』と言った。私は『そうだな』と思ったが、彼は正しかった。」^[24]ジョーンズの役作りを助けるために、ヒューズは彼を昔の教頭に会わせた。 「この男にこそ注目してほしい」とジョーンズはヒューズの伝記作家カーク・ハニーカットに説明した。ヒューズと会っているとき、副大統領のコートが一瞬開いて、ベルトにホルスターと銃が取り付けられているのが見えた。ジョーンズはヒューズが何を思い描いていたかを悟った。「この男は『殺される前に早く陸軍に入隊しろ！』と言っていた」とジョーンズは叫んだ。^[25]

スタインは、ビュラーの経済学の教師役を6次の隔たりを経て手に入れたと語る。^[26]「リチャード・ニクソンが私をニューヨーク・タイムズのコラムニストであるビル・サファイアという男に紹介してくれた。彼は私をワーナー・ブラザーズの重役に紹介してくれた。彼は私をキャスティング・ディレクターの男に紹介してくれた。彼は私をジョン・ヒューズに紹介してくれた。ジョン・ヒューズと私は映画業界で数少ない共和党員で、ジョン・ヒューズが私を映画に出演させた」とスタインは語った。^[26]ヒューズは、スタインが教師役にすぐに簡単に選ばれたと語る。「彼はプロの俳優ではなかった。彼は平坦な声で、教師のように見えた。」^[22]

「シカゴは私のすべてです」とヒューズは語った。^[3]「『フェリスはある意味、シカゴへのラブレターです。私がそこで撮影していることに腹を立てる人が増えれば増えるほど、私は間違いなくそこで撮影するようになります。面白いことに、ウディ・アレンにいつもニューヨークで撮影していると言ってくれる人はいません。アメリカはニューヨークに対して大きな尊敬の念を抱いています。私はニューヨークを朽ち果てた恐怖の穴と見ています。だからシカゴの人たちには『フェリスはある意味、シカゴへのラブレター』を楽しんでもらいたいのです。」^[3]

この映画で、ヒューズは自分が育った街をより広い視野で見る機会を得た。「ヘリコプターでシカゴ川を上った。映画製作中に外に出たのはこれが初めてだった。それまでは、映像はかなり小さいものだった。建築物や風景だけでなく、シカゴの精神も、できるだけ多くを捉えたかったんだ。」^[3] 撮影は1985年9月9日にシカゴで始まった。^[27] 1985年10月下旬、制作はロサンゼルスに移り、撮影は11月22日に終了した。^[28]撮影中、ヒューズは56日間、ホワイトアルバムを毎日聴いた。^[29]フォン・スチューベン・デー・パレードのシーンは9月28日に撮影された。シーンはシカゴのダウンタウンとウィネトカのいくつかの場所で撮影された（フェリスの自宅、母親の不動産事務所など）。^[30]その他のシーンの多くは、グレンブルックノース高校を含むイリノイ州ノースブルックで撮影されました。^[31]フェリスの家の外観は、カリフォルニア州ロングビーチのカントリークラブドライブ4160にあります。^[30]撮影当時、そこはサド・バルクマン判事の幼少期の家でした。^[32]

キャメロン・フライのモダニズム建築の家はイリノイ州ハイランドパークにある。ベン・ローズ・ハウスとして知られ、^[33] 1954年に本館を設計した建築家A・ジェームズ・スパイヤーと1974年にパビリオンを設計したデイヴィッド・ハイドによって設計された。かつては写真家のベン・ローズが所有しており、彼のパビリオンには車のコレクションがあった。映画では、キャメロンの父親が同じパビリオンでフェラーリ 250 GT カリフォルニアを所有しているように描かれている。 ^[34]レイクフォレスト大学の芸術教授フランツ・シュルツェによると、フェラーリが窓から飛び出すシーンの撮影中、ハイドはヒューズに、車がパビリオンの残りの部分を損傷するのを防ぐことができると説明した。^[35]ハイドは壁の接続部分を修理し、建物はそのまま残った。ハイドは後にヒューズに「2万5千ドルの借りがある」と言い、ヒューズはそれを支払った。^[35]映画のDVD解説でヒューズは、車の衝突シーンを撮影するために家からすべてのガラスを取り外さなければならなかったと述べています。すべてのガラスは経年劣化で弱くなり、同じような色合いになっていたため、交換されたガラスがすぐにわかるからです。ヒューズは、プロデューサーのネッド・タネンが所有者を知っていたため、二人ともフェラーリのコレクターだったため、家を使用することができたと付け加えました。 ^[36]

ヒューズによると、シカゴ美術館のシーンは「私の自己満足のシーンでした。そこは私にとって避難場所でした。私はよくそこに行き、そこが大好きでした。絵画も建物もすべて知っていました。これは私にとってこの建物に戻ってお気に入りの絵画を見せるチャンスでした」。映画のプロデューサーが彼らにアプローチするまで、美術館は撮影されていなかった。^[22]「ヒューズが『この映画にはこれまで以上に多くの芸術作品が登場するだろう』と言ったのを覚えています」とジェニファー・グレイは回想している。^[8]このシーンで取り上げられた注目すべき作品には、キャメロンが絵の中の子供の一人の顔に自分のアイデンティティーを見出そうと奮闘する『グランド・ジャット島の日曜日の午後』（ジョルジュ・スーラ、1884年）や、フェリスとスローンがロマンチックな瞬間を過ごす『アメリカの窓』（マルク・シャガール、1977年）などがある。 ^[37]

熱狂的なビートルズファンであるヒューズは、脚本の中で彼らとジョン・レノンについて何度も言及している。撮影中、ヒューズは「 56日間、毎日ホワイトアルバムを聴いた」。 ^[38]また、ヒューズはキャメロンのデトロイト・レッドウィングスのジャージで、幼少期のヒーローであるゴーディ・ハウに敬意を表した。^[39]「ジャージを彼らに送りました」とハウは語った。「大画面で背番号9を見るのはうれしかった」。^[40]

映画の中で、フェリスはキャメロンを説得して、父親の希少な1961年型フェラーリ250GTカリフォルニア・スパイダーを借りさせる。「フェラーリの挿入ショットは本物の250GTカリフォルニアだった」とヒューズはDVD解説で説明している。「ワイドショットで使用した車は当然レプリカだった。この車は100台しかなかったから、壊すにはあまりにも費用がかかりすぎた。レプリカを何台か作った。かなり良い出来だったが、クローズアップショットには本物が必要だった。だからステージに1台持ち込んで挿入ショットを撮影したんだ」^[22]

撮影前にヒューズは、フェラーリ250GTのレプリカであるモデナスパイダーカリフォルニアを製造したモデナデザインアンドデベロップメントについて知りました。^[41]ヒューズは自動車雑誌でその会社について言及されているのを見て、調査することに決めました。ニールグラスモイヤーはヒューズがモデナスパイダーを見たいと言って連絡してきた日のことを思い出します。

最初に電話がかかってきたときは、いたずら好きな友人だと思って電話を切りました。その後、彼から折り返し電話があり、本当に彼だと確信したので、マークと私は彼のオフィスまで車で向かいました。ヒューズと会うために外で待っていると、みすぼらしい格好をした男が建物から出てきて、車を調べ始めました。私たちは、その様子から、彼はきっと清掃員か何かだと思いました。すると、彼は窓を見上げて「これだ!」と叫びました。すると、数人の頭が覗き込んできました。そのみすぼらしい格好をした男はジョン・ヒューズで、窓にいた人々は彼のスタッフでした。結局、モデナ・スパイダーとポルシェ・ターボのどちらかで、ヒューズはモデナを選びました。^[41]

自動車修復家のマーク・ゴイエットは、映画で使用された3台の車の複製キットを設計し、現在それらの車がどこにあるのかを記録した。^[42]

1. 「ゴイエットが製作し、撮影のためにパラマウントに貸し出された。カメラを飛び越えて、ほぼすべてのショットで使用された。撮影終了時にパラマウントは、排気管が潰れ、車体にひびが入った状態で、この車をゴイエットに返却した。「表面的な損傷はかなりあったが、驚くほど持ちこたえていた」と彼は語った。彼はこの車を修理し、カリフォルニアの若いカップルに売却した。夫はその後、この車を路上から外してしまい、ゴイエットは彼のためにフロントエンドを修理した。この所有者は90年代半ばにこの車を売却し、2000年頃に再び姿を現したが、それ以降は姿を現していない。」^[42]
2. 「パラマウントにスタントカーとして組み立てるためのキットとして販売されたが、出来が悪すぎて、キャメロンの家の窓から後ろ向きに飛び出す以外は基本的に使用できない状態だった。再構築された後、ミネアポリスのプラネットハリウッドに行き着き、ここが閉鎖された後、カンクンのプラネットハリウッドに移された。」 ^[42]
3. 「もう一つのキットは、窓の外のシーンのシェルとして作られるはずだったが、結局完成せず、映画が完成した後姿を消した。ゴイエットは、最終的に完成して売却されたと聞いたことがあるが、パラマウントのバックロットにまだ残っている可能性もある。」^[42]

この「レプリカ」のうちの1台は、2010年4月19日にイギリスのヘンドンにあるイギリス空軍博物館でボナムズによって79,600ポンド（2023年の価値で128,912ポンドに相当）で販売された。[ 43 ] [ 44 ]映画で使用^された別の「レプリカ」、シリアルナンバー001は、ゴイエットが「それ以来登場していない」と述べた「ヒーローカー」として言及されており、2020年1月18日に2020年スコッツデール・バレット・ジャクソン・コレクターカーオークションで396,000ドル（2023年の価値で466,218ドルに相当）で販売された。^[45]

「レプリカ車」は「クルー全員から嫌われていた」とラックは語った。「うまく動かなかった」。フェリスが車のエンジンを切ってガレージの係員に預けるシーンは、エンジンがかからなかったため、12回も撮影しなければならなかった。^[8]車は本物のホイールベースで作られたが、V12ではなくフォードのV8エンジンを使用していた。 ^[46]撮影当時、オリジナルの250GTカリフォルニアモデルは35万ドルの価値があった。^[8]映画の公開以来、この車は史上最も高額で販売された車の1つとなり、2008年のオークションでは10,976,000ドル（2023年の15,532,652ドルに相当）^[47]で落札され、最近では2015年に16,830,000ドル（2023年の21,633,508ドルに相当）で落札された。^[48]キャメロンの父のフェラーリのナンバープレートには「NRVOUS」と書かれており、映画に登場する他のナンバープレートはヒューズの初期の作品、VCTN（ナショナルランプーンのヴァケーション）、TBC（ブレックファスト・クラブ）、MMOM（ミスター・ママ）、4FBDO（フェリスはある朝突然に）へのオマージュである。

ベン・スタインの有名なスムート・ホーリー関税法に関する単調な講義は、もともとヒューズの脚本にはなかった。スタインは偶然にも、学生キャストを楽しませるためにカメラの外で講義していた。「私はカメラの外でやるつもりだったが、学生エキストラが私の声を聞いて大笑いしたので、ヒューズはカメラの前で即興で、よく知っていることをやってみろと言った。私がサプライサイド経済学について講義したとき、彼らは拍手喝采していると思った。セットにいた全員が拍手喝采した。彼らはサプライサイド経済学について何かを学んだから拍手喝采しているのだと思った。しかし、彼らは私が退屈だと思ったから拍手喝采していたのだ。...人生で最高の日だった」とスタインは語った。^[26]

パレードのシーンは数日かけて撮影され、ブロデリックはダンスの動きを練習するのに時間を費やした。「とても怖かった」とブロデリックは言う。「幸いにも、そのシーンは事前に注意深く振り付けがされていた。小さなスタジオでリハーサルをして、すべての動きを練り上げた。撮影はシカゴのダウンタウンの中心部で2回の土曜日に行われた。初日は本物のパレードの最中だったので、ジョンはロングショットを撮った。その後、ラジオ局が「ジョン・ヒューズの映画」への参加を呼びかけていた。噂はすぐに広まり、1万人が集まった！最後のショットでは、振り向くと人々の波が見えた。ナンバーの終わりに両手を上げると、大きな歓声が聞こえた。ロックスターの気持ちはよく分かる。ああいう反応はやる気を起こさせる」^{[49] [50]}

ブロデリックの動きはケニー・オルテガ（後に『ダーティ・ダンシング』の振付を担当）が振り付けた。しかし、その多くはボツになった。近所の裏庭を走るシーンでブロデリックが膝をひどく傷めていたためだ。「かなり痛かった」とブロデリックは語っている。「パレードで見られるような動きができるくらいには回復したが、ケニー・オルテガの膝回しや練習していた動きはほとんどできなかった。撮影のときには、振り付けが全部できあがっていたのに、ジョンがメガホンで『よし、もう一回やれ。でも、振り付けはやらないで』と叫んだのを覚えている。彼は完全にめちゃくちゃにしたかったからだ。」『ダンケ・シェーン』はある程度振り付けがあったが、『ツイスト・アンド・シャウト』では「すべてでっちあげた」とブロデリックは語っている。^[8]ヒューズは、シーンの大半は即興で撮影されたと説明した。 「たまたまこれが実際のパレードで、私たちはそこに山車を投入したのですが、観覧席にいた人全員に知られずに、知事を含め誰もそれが何なのか知りませんでした。」^[22]

リグレー・フィールドは、 2つの絡み合った連続したシーンで登場する。最初のシーンでは、ルーニーがピザ屋でフェリスを探している間に、ハリー・キャレイの声がテレビで放映されている野球の試合の進行を告げる。実況解説、ユニフォーム、選手の背番号から、この試合は1985年6月5日のアトランタ・ブレーブスとシカゴ・カブスの試合であると特定されている。^{[27] [51]}

次のシーンでは、スローン、キャメロン、フェリスがリグレー・スタジアムの左翼スタンドにいる。フェリスはファウルボールをキャッチしたと思われる後、痛みで手を曲げている。このシーンでは、登場人物たちは試合を楽しみ、ルールに従ってプレーしていたらどうしていただろうと冗談を言っている。この「公園内」のショットはすべて、前のシーンでフェリスがテレビでファウルボールをキャッチしたショットも含め、1985年9月24日のモントリオール・エクスポズとカブスの試合で撮影された。1985年のシーズン中、ブレーブスとエクスポズはどちらもロードゲームでパウダーブルーのユニフォームを着用していたため、ハーシュによるシームレスな編集により、ピザ店で見られ、説明されている試合がスタジアム内で撮影された試合とは別の試合であるだけでなく、カブスの対戦相手も別の試合であると区別することは困難である。^[52] 2011年10月1日、リグレー・フィールドは内野の3つの巨大スクリーンでこの映画を上映し、映画の25周年を祝った。^[53]

編集者のポール・ハーシュによると、オリジナル版では、博物館のシーンは試写会であまり評判が良くなかったが、ハーシュがシーンを入れ替え、ヒューズがサウンドトラックを変更したため、評判は良くなったという。^[54]

私が最初に選んだ曲は、アコースティック ギターで演奏されるクラシック ギターソロでした。それは非韻律で、ルバートが多用されていました。私はその音楽に合わせてシーケンスをカットしましたが、これも非韻律で不規則になりました。私は素晴らしいと思いましたし、ヒューズもそう思いました。彼はそれをとても気に入り、スタジオに見せましたが、彼らはただ「うーん」というだけでした。その後、何度も上映して観客から「博物館のシーンは一番嫌いなシーンだ」という声が上がったので、彼は音楽を入れ替えることにしました。私たちはみんなそのシーンが大好きでしたが、観客は嫌いでした。私は「博物館のシーンが嫌われる理由がわかった気がします。場所が間違っているからです」と言いました。当初、パレードのシーケンスは博物館のシーケンスの前に来る予定でしたが、パレードがその日のハイライトであることに気付き、それを上回ることは不可能だったので、3 人の子供たちが家に帰る前の最後のものにすることにしました。それで合意に達し、その日のイベントを入れ替え、博物館のシーケンスをパレードの前に移動しました。そして上映したところ、誰もが博物館のシーンを気に入ってくれました。私の考えでは、彼らはそれが一連​​の出来事の正しい時点で登場したから気に入ったのだ。ジョンは彼らがそれを気に入ったのは音楽のおかげだと感じた。要するに、それはうまくいったのだ。^[54]

博物館のシーンの最終バージョンで使用された音楽は、ザ・ドリーム・アカデミーが演奏したザ・スミスの「プリーズ・プリーズ・プリーズ・レット・ミー・ゲット・ホワット・アイ・ウォント」のインストゥルメンタル・カバーバージョンです。

最終版ではいくつかのシーンがカットされた。「ランゲルハンス諸島」という題名の失われたシーンでは、フランス料理店で注文しようとした3人のティーンエイジャーがメニューに膵臓があるのを見て驚く（ただし、完成した映画では、フェリスは「膵臓を食べた」と言いながら、その日のことを振り返っている）。このシーンは、Bueller, Bueller Edition DVDに収録されている。他のシーンは、どのDVD版にも収録されなかった。^[55]これらのシーンには、ロッカールームでのジーニーの追加シーン、フェリスの弟と妹（2人とも映画から完全に削除されている）、映画全体にわたる追加のセリフなどがあり、これらはすべてオリジナルの劇場予告編で見ることができる。ヒューズは、フェリス、スローン、キャメロンがストリップクラブに行くシーンも撮影したかった。パラマウントの幹部から、撮影日数が限られていると告げられ、このシーンはボツになった。^[8]

パラマウント・ピクチャーズ の元製作副社長リンゼイ・ドランによると、この映画の初期のバージョンには、パレードのシーンでスローンがキャメロンに将来について話し合うセリフが含まれていたが、このセリフが試写会で若い女性観客から非常に低い評価を受けたという。そのシーンで、スローンは「女の子はいつでも逃げ出して赤ちゃんを産んで、男に支えてもらうことができる」と言った。「女の子たちはそのセリフを嫌っていました」とドラン氏は回想する。「それはジェンダー政治に対する皮肉な批判として意図されたものでした」とプロデューサーのトム・ジェイコブソン氏は説明した。「しかし、観客には理解できず、彼女が自分たちを支持しているのではないかと考えました」。セリフをカットした後、若い女性のテストスコアは約40ポイント急上昇したとドラン氏は語った。これは、セリフを1つカットしたことによる試写会の劇的な改善としては、彼女がこれまで見た中で最も劇的なものだった。^[56]

脚本には、チャーリー・シーンのキャラクターを説明し、彼のシーンのシーンの背景をもっと説明するセリフも含まれていた。映画ではシーンのキャラクターの名前は出ていなかったが、脚本では、シーンは家庭環境が厳しいフェリスの中学時代の友人、ガース・ボルベックであるとされていた。脚本の冒頭で、フェリスはガースの人生を立て直そうとしたが、結局は失敗に終わり、ガースは薬物乱用で人生を台無しにしたと語っていた。これが最終的に警察署に現れ、シーンは自分がガースであることを明かす。このシーンは、フェリスがキャメロンに思い出に残る一日を見せたかった理由、つまりガースはフェリスが関与しなければキャメロンの将来を象徴する存在だったという動機について、追加の背景を提供した。このバックストーリーは、ガースがジーニーとのシーンでフェリスを褒め称えた理由についても追加の背景を提供しただろう。ガースは、友人だった頃からフェリスに忠誠心を感じていたのだ。^[57]

監督のジョン・ヒューズは、これらの曲がアルバムとして連続したものになるとうまく機能しないと感じたため、当初この映画の公式サウンドトラックはリリースされなかった。^{[58]しかし、}ロリポップ・マガジンのインタビューによると、ヒューズは映画で紹介された2曲を収録した7インチ・ビニール・シングル10万枚をファンのメーリングリストのメンバーに送ったと述べている。^[59]ロリポップのインタビューで、ヒューズはサウンドトラックのリリースを拒否した理由についてさらに詳しく語っている。

フェリスはある朝突然に公式にサウンドトラックが作られたのは、メーリングリスト用だけだった。A &M は私にとても腹を立て、サウンドトラックを出すよう懇願してきたが、私は「これらの曲を全部欲しいと思う人がいるだろうか」と思った。つまり、子供たちは「Danke Schoen」と「Oh Yeah」を同じレコードで欲しいと思うだろうか？ おそらく彼らはすでに「Twist and Shout」を持っているだろうし、彼らの親も持っているだろう。そして、それらすべてを、(イギリスの) Beat のようなもっと現代的な曲と一緒にするのは、誰も喜ばないだろうと思った。しかし、私は、権利を所有していた 2 曲 (片面は「Beat City」、そして... サウンドトラックに収録されている他のイギリスのバンドの曲を忘れた...) を 7 インチにまとめて、メーリングリストに送った。'86、'87 年までに、10 万個の小包を郵送するのに 1 枚あたり 30 ドルかかるようになった。しかし、それは愛情のこもった仕事だった。^[59]

映画に登場する曲は以下のとおりです。

• 「ラブミサイルF1-11」（拡張版）Sigue Sigue Sputnik
• 「Jeannie」（映画「ジニーの願い」のテーマ）
• フラワーポット・メンの「ビート・シティ」
• 「メインタイトル / 反乱軍封鎖突破者」ジョン・ウィリアムズ（スター・ウォーズより）
• 「プリーズ・プリーズ・プリーズ・レット・ミー・ゲット・ホワット・アイ・ウォント」（インストゥルメンタル）ドリーム・アカデミー（ザ・スミスの曲のカバーバージョン）
• ルイジ・ボッケリーニ作曲「有名なメヌエット」（ザグレブ・フィルハーモニー室内楽スタジオによる演奏）
• ウェイン・ニュートン著『ダンケ・シェーン』
• ビートルズの「ツイスト・アンド・シャウト」
• ザップの「ラジオピープル」
• ブルールームの「I'm Afraid」
• 一般の人による「一日の休み」
• ドリームアカデミーの「The Edge of Forever」
• ビートの「マーチ・オブ・ザ・スイベルヘッズ」（「ローテーティング・ヘッズ」のリミックス）
• Yelloの「Oh Yeah 」
• ビッグオーディオダイナマイトの「BAD」

「ダンケシェーン」は映画の中で繰り返し使われるモチーフの一つで、フェリス、エド・ルーニー、ジーニーの3人が歌っている。ヒューズは「青春時代の最悪の歌だ。この歌が流れるといつも叫びたくなるし、顔をひっかきたくなる。高校でドイツ語を習っていたから、学校でこの歌を聴いていた。この歌から逃れられなかった」と語っている。^[22]ブロデリックによると、シャワーでフェリスが「ダンケシェーン」を歌うのは彼のアイデアだったという。「ただ、ジョンがパレードのフロートで私が「ダンケシェーン」を歌うべきだと決めたのは素晴らしいことだ。私はそれまでこの歌を聞いたことがなかった。パレードのシーンのためにこの歌を習っていた。それでシャワーシーンをやることになったので、『ちょっとリハーサルしてみよう』と思ったんだ」そして、私はモヒカンにするために髪をいじった。そして、優れた監督が何をするかはご存じのとおり、「止めろ！撮影が始まるまで待て」と言う。そしてジョンはそれを実行した。」^[60]

ウェイン・ニュートンはシカゴ・サンタイムズ紙に、自分の曲が映画に使われたことに興奮していると語っている。「『ダンケ・シェーン』はもう限界だと思ったので、本当に嬉しかった。ブロデリックが私のバージョンの曲を口パクで真似しているのを見たとき、あれは今まで見た中で一番クールなものだと思った。」^{[61] 『} フェリスはある朝突然に』は、ビートルズの1963年のレコーディング「ツイスト・アンド・シャウト」をビルボード ホット100チャートに再び押し上げ、米国でのオリジナルリリースから22年後の1986年9月27日に最高23位を記録した。

この映画のサウンドトラックは5,000枚限定で、2016年9月13日にLa-La Land Recordsから発売された。アルバムには、映画で使用されたニューウェーブやポップソングのほか、未使用のキューを含むアイラ・ニューボーンの完全なスコアが収録されている。 ^[62]ライセンス制限により、「Twist and Shout」、「Taking The Day Off」、「March of the Swivelheads」は収録されていないが、他の場所で入手できる。フラワーポット・メンズの「Beat City」は、フラワーポット・メンズのベン・ワトキンスとアダム・ピーターズによる新しいミックスで、ファンクラブで最初にリリースされた7インチとは異なるCDである。^{[62] [63]}

この映画は批評家から概ね好意的な評価を受けた。ロジャー・エバートは4つ星のうち3つを与え、「長い間で最も無邪気な映画の1つ」であり、「甘く心温まるコメディ」と呼んだ。^[64] リチャード・ローパーはこの映画を「私のこれまでのお気に入りの映画の1つです。これまで見たどの映画よりも『繰り返し観られる』要素が最も高い作品の1つです...何度でも観ることができます。また、心から言いたいのですが、 『フェリスはある朝突然に』は自殺防止映画のようなもので、少なくとも、友人が自尊心を高めるのを助けようとする若者の物語です...フェリスは、目の前にある世界全体が彼を通り過ぎていること、そして目を覚まして受け入れれば人生はとても甘いものになり得ることをキャメロンに示すことを使命としています。それが『フェリスはある朝突然に』の永続的なメッセージです。 」と評した。^[65]ローパーは「SVFRRIS」と書かれたナンバープレートでこの映画に敬意を表している。^[66]

エッセイストのスティーブ・アーモンドは『フェリス』を「今まで見た中で最も洗練されたティーン映画」と呼び、ヒューズは多くの優れた映画を作ってきたが、『フェリス』は「真の芸術とみなせる唯一の映画であり、ティーンの恍惚とした力に触れ、同時にその年齢の真の痛切な悲しみを露呈する唯一の映画」だと付け加えた。アーモンドはまた、ラックの演技を称賛し、 1986年のアカデミー助演男優賞に値するとまで言った。「彼の演技は映画を高め、現代の寓話の力を与えるものだ」^{[67] 。} ニューヨーク・タイムズの評論家ニーナ・ダーントンは、ミア・サラのスローン役について「ヒューズの他の映画で思春期の登場人物を特徴づける特定のディテール」が欠けていると批判し、「基本的に安定しているが忘れられがちなキャラクターを創り出した」と主張した。^{[68] [69]}逆に、ダーントンはラックとグレイの演技を称賛した。「映画の中で成長する二人、アラン・ラックがユーモアと感受性を持って演じるキャメロンと、ジェニファー・グレイが適度な自己憐憫をもって演じるフェリスの妹ジーニーは、最も本物だ。グレイは、我慢できないほど不機嫌なティーンエイジャーを演じながらも、魅力的で好感が持てる。」^[68]

共演者のベン・スタインはこの映画に非常に感動し、「戦後全期間でおそらく最も人生を肯定する映画」と呼んだ。^[70]「これは喜劇にとっての『風と共に去りぬ』のようなものだ」とスタインは付け加えた。「この映画は人間の感情に反応し、それを呼び起こすので、決して死ぬことはない。下品ではない。意地悪なところは何もない。冷笑や冷笑的なところは何もない。ただ健全なだけだ。私たちは自由になりたい。楽しい時間を過ごしたい。私たちは一生そうできないことはわかっている。私たちは腰を据えて働かなければならないことはわかっている。私たちはいずれ家族を持つ男や女になり、責任を持ち、請求書を支払わなければならないことはわかっている。しかし、私たちが振り返ることができる楽しい日々を数日間だけ与えてほしい。」^[71]

ナショナル・レビューのライター、マーク・ヘミングウェイはこの映画が自由を讃えている点を称賛した。「『フェリスはある朝突然に』以上に普通のアメリカ人の自由を表現した映画があるとしたら、私はまだ見たことがない。1日かけて何でもできるとしたら、親友と恋人とオープンカーに乗り込み、野球の試合や美術館、おいしい食事を楽しむのが最高だろう」とヘミングウェイは書いている。 ^[72]

フェリスにそれほど魅了されなかった人々もおり、多くは映画の「理由なき反逆」的快楽主義に異議を唱えた。ニューヨーク・マガジンのデイビッド・デンビーは、この映画を「レーガン主義の怠惰で貪欲な側面を吐き気を催すほど凝縮したもの」と呼んだ。 ^[73]作家のクリスティーナ・リーも同意し、これは「純粋に耽溺する素晴らしくばかげた行為」であり、「レーガン時代のほぼ独我論的な世界観と、瞬間的な満足感への飽くなき欲求、つまり瞬間瞬間を生きる欲求を凝縮したものだ」と付け加えた。 ^[74]ジーン・シスケルは、シカゴ中心の視点からこの映画を酷評し、「フェリス・ビューラーは大して楽しいことをしない...彼らは、カブスの試合を見に行く子供たちが好んで座る観客席にさえ座らない」と述べた。^[75]シスケルはジェニファー・グレイとチャーリー・シーンの相性を楽しんだ。エバートはシスケルが映画におけるシカゴの描写の欠点を見つけようとしすぎていると考えた。^[75]

Rotten Tomatoesでは、この映画は77件のレビューに基づいて82%の支持率を獲得しており、平均評価は7.80/10となっている。同ウェブサイトの批評家の総意は、「マシュー・ブロデリックは『フェリスはある朝突然に』で魅惑的な演技をみせている。若さと楽しみを描いた軽妙で抑えきれないほど楽しい映画だ」となっている。 ^[76] Metacriticは13件のレビューに基づいてこの映画に61点を付けており、「概ね好評」を示している。^[77] CinemaScoreによる観客の投票では、この映画の平均評価はA+からFのスケールで「A−」であった。^[78]

ブロデリックは1987年にゴールデングローブ賞ミュージカル・コメディ部門最優秀男優賞にノミネートされた。^[79]

この映画はアメリカ国内の1,330の劇場で公開され、週末の総収益は6,275,647ドルとなった。オープニング成績は2位。 『フェリスはある朝突然に』のアメリカ国内での総収益は約70,136,369ドルで、興行的に成功した作品となった。^[2]その後、1986年の興行収入第10位となった。^[80]

影響力のある人気映画として、『フェリスはある朝突然に』は多くの映画評価リストに挙げられている。この映画は、Bravoの「最も面白い映画100選」で54位、イギリスのベストコメディ映画50選で26位、エンターテイメントウィークリーの「ベスト高校映画50選」で10位にランクされている。 ^[81]

ジョン・ヒューズはビューラーについて「あの子はアメリカ大統領になるか、刑務所に行くかのどちらかだ」と言った。^[83] ロナルド・レーガン米大統領は 1986年6月21日、キャンプ・デービッドでこの映画を鑑賞した。 ^[84]バーバラ・ブッシュ大統領夫人は1990年のウェルズリー大学卒業式のスピーチでこの映画を言い換えて「人生の喜びを見つけてください。フェリス・ビューラーが休日に言ったように、『人生はあっという間に過ぎていく。たまに立ち止まって周りを見回さないと、見逃してしまうかもしれない』」と述べた。観客の熱狂的な拍手に応えて、彼女は「ジョージに、フェリスに拍手した回数のほうがジョージに拍手した回数より多いとは言わないわ」と付け加えた。^{[82] [85]}

フェリスはある朝突然にのセリフ、例えば、スタインの単調な声の「ビューラー？…ビューラー？…ビューラー？」（授業中に点呼を取っているとき）や「誰か？誰か？」（生徒に答えを聞き出そうとしているとき）や、クリスティ・スワンソンの明るい「全然問題ないわ！」も大衆文化に浸透した。^[86]実際、スタインの単調な演技が彼の俳優としてのキャリアをスタートさせた。^[87] 2016年、スタインはアイオワ州上院議員チャールズ・グラスリーの選挙広告^[88]で出席シーンを再演した。グラスリーの対立候補（パティ・ジャッジ）の姓を暗唱し、彼女の投票欠席や州委員会の会議欠席の事実が列挙される中、スタインは沈黙した。その後、スタインは「グラスリー」と呼びかけ、それに応答があり、スタインは「彼はいつもここにいる」とつぶやく。^[89]

ブロデリックはビューラー役について「それは全てを凌駕したと認めざるを得ない。ある程度は今でもそうだ」と語っている。 ^[8]後に2010年のオスカー授賞式でヒューズに敬意を表して「この25年間、ほぼ毎日誰かが僕のところに来て、肩をたたいて『やあ、フェリス、今日は休みか?』と聞いてくるんだ」と語っている。[ ^90] マシュー・ブロデリックは『シーズ・ハヴィング・ア・ベイビー』のエンドクレジットでビューラー役を再演している。彼はジェイクとクリスティの赤ん坊の息子の名前を提案した人々の一人である。^[91]

ラックは、キャメロン・フライ役でヒューズが「映画で演じた役の中で最高の役をくれた。1985年以来の成功は、彼が私に大きなチャンスを与えてくれたおかげだ。永遠に感謝する」と語る。 ^[92]「映画を作っている間、私は本当に良い役をもらったと感じていた」とラックは言う。「ジョンがティーンコメディーのジャンルに与えた影響に気づいたのは、しばらくしてからだった。ティーンコメディーは、一般的にばかばかしいことばかりにこだわる傾向がある。いつもセックスや自己陶酔にとらわれていて、ある意味、子供たちを嘲笑の対象にしている。ヒューズは、この尊厳という要素を加えた。彼はティーンを完全な人間として擁護し、彼らの希望や夢を尊重した。それが彼の映画に見られるものだ」^[92]

ブロデリックは、ホンダが2012年第46回スーパーボウル向けにCR-Vを宣伝するために作成したテレビ広告に出演した。この広告はフェリス・ビューラーへのオマージュであり、ブロデリック（本人役）が病気のふりをして仕事をサボり、ロサンゼルスの観光を楽しむという内容である。「Oh Yeah」という曲の使用や、係員が「ブロデリック… ブロデリック…」と単調に呼ぶなど、いくつかの要素が広告に登場している。広告のティーザーはスーパーボウルの2週間前に公開され、映画の続編が作られる可能性があるという噂が広まっていた。^{[93]サンタモニカを拠点とする}RPAが制作し、トッド・フィリップスが監督した。^[94] AdWeekのティム・ナッドは、この広告を「1986年のオリジナル映画への素晴らしいオマージュで、今回はブロデリックが撮影に病欠し、またもや怠け者になる」と評した。^[94]一方、Jalopnikのマット・ハーディグリーはこのスポットを「冒涜的」と呼んだ。^{[95] [96]}

この映画はテレビシリーズでパロディ化されており、登場人物が普段のルーチンから1日休みを取って冒険の1日を過ごす。例としては、『ザ・ゴールドバーグ家の人々』の「バリーの休日」のエピソード、^{[97] 、『}リミットレス』の「ブライアン・フィンチのブラックオプス」、^{[98] 、} 『サウスサイド』の「ターナーとブレンダの休日」などがある。^[99] 2017年3月、ドミノ・ピザは俳優のジョー・キーリーを主役に起用し、この映画のパロディ広告キャンペーンを開始した。 ^[100] 2020年初頭、インターネットパーソナリティのザック・キングは、自身のYouTubeチャンネルで短編映画のパロディを公開した。^{[101] [102]} 2020年9月、リフトマスターは、2人の少年が少年の1人の父親が所有する1966年製ジャガーEタイプを運転しようとするコマーシャルを公開した。このコマーシャルは、リフトマスター・セキュア・ビューという、この装置に組み込まれたセキュリティシステムを宣伝するもので、アラン・ラックが年老いたキャメロン・フライを演じ、少年たちをカメラに捉えた後、少年たちに警告する場面がある。そして、彼は観客に向かって「そこに行ったことがある、やったことがある」と語る。^{[103] [104]}

Yello – Oh Yeah 抜粋

「Oh Yeah」からの抜粋

---

このファイルの再生に問題がありますか?メディアヘルプを参照してください。

この映画が大衆文化に与えた影響は、映画そのものを超えて、例えばイエローの曲「Oh Yeah 」のように、映画の音楽的要素がどのように受け止められたかにまで及んでいる。ジョナサン・バーンスタインは次のように説明する。「決してヒットしなかったが、スイス製のおふざけで、バリスピードのボーカルエフェクトと力強いパーカッションが特徴のこの曲は、ジョン・ヒューズがキャメロンの父親のフェラーリの魅力的な必需品を表現するために初めて使用した。それ以来、この曲は貪欲の代名詞となった。映画、テレビ番組、コマーシャルがセクシーな女性やスタイリッシュな車の衝撃を強調しようとするたびに、このシンセドラムが鳴り始め、この深い声が「オー・イェー…」と響く。」^[105]当時、イエローは米国では知られていなかったが、翌年、彼らの曲がフェリス・ビューラーと私の成功の秘密に使われたことで、この曲は大きな注目を集め、1987年にはビルボードホット100と米国ダンスチャートにランクインした。 ^{[106] [107]}この曲は、その曲が「フェリス・ビューラーの曲」と呼ばれるようになった。映画との関連性が強かった。^{[108]イェローの} ディーター・マイヤーは、 「オー・イェー」がフェリスはある朝突然に他の映画に登場したことによるライセンス料を利用して一連の投資を始め、巨額の財産を築いた。^[109]

映画で使用された別の曲の影響について、ロズ・ケイヴニーは「後期のティーン映画の最も素晴らしい瞬間のいくつかは、フェリスの陽気なディオニュソス的な熱情を引き継いでいる。『恋のからさわぎ』（1999年）での歌による凝った求愛は、『フェリスはある朝突然に』の「ツイスト・アンド・シャウト」のシーンをうまく引き継いでいる」と書いている。^{[111] 「ツイスト・アンド・シャウト」は、ビートルズが解散してから16年後に、この映画と、『フェリスはある朝突然に』と同じ週末にリリースされた『バック・トゥ}・スクール』 （ロドニー・デンジャーフィールドがカバーバージョンを歌っている）の両方で目立つ位置に配置された結果、再びチャートインした。再リリースされたシングルは米国で23位に達した。曲「 The Early Beatles」を収録した米国限定のコンピレーションアルバム「 The Early Beatles 」はアルバムチャートで197位に再ランクインした。映画で聞くことができるバージョンにはビートルズのオリジナル音源にオーバーダビングされた金管楽器が含まれており、ポール・マッカートニーはこ​​れを快く思わなかった。「映画は好きだったが、金管楽器のオーバーダビングがひどかった！金管楽器が必要だったら、自分たちで付けていただろう！」^[110]マッカートニーの反応を聞いたヒューズは、「ビートルズのメンバーを怒らせてしまった」と後悔した。「でも、それは曲の一部じゃなかった。画面にバンドが映っていたし、楽器の音を聞く必要があったんだ」^[22]バンド名のSave FerrisとRooneyは、映画「フェリスはある朝突然に」にちなんで付けられた。^[112]カニエ・ウェストとジェイ・Zは、コラボレーションアルバム「Watch the Throne 」に収録されている曲「Gotta Have It 」でこのキャラクターに言及している。ウェストは「休みが1日必要だ、フェリスに電話しようかな」とラップしている。^[113]

多くの学者が、この映画の学問と若者文化の描写について長々と議論してきた。マーティン・モース・ウースターにとって、この映画は「教師をユーモアのない道化者として描き、彼らの唯一の役割はティーンエイジャーが楽しい時間を過ごすのを妨げること」だった。 ^[114] 教師に限ったことではなく、むしろ一般的な大人の描写について、アート・シルバーブラットは「『フェリスはある朝突然に』の大人たちは無関係で無力だ。フェリスの宿敵である学校の懲罰係のルーニー先生は、『ビューラーを捕まえる』ことに執着している。彼の執着は嫉妬から生まれたものだ。奇妙なことに、フェリスはルーニーのロールモデルとなっている。なぜなら、ルーニーにはない想像力と力を持っているのは明らかだからだ。…フェリスを捕らえて無力にすることで、ルーニーは…フェリスが他の生徒に与える影響を減らし、大人、つまりルーニーを伝統的な権威者として再確立することを望んでいる」と断言している。^[115]

それでも、シルバーブラットは「ルーニーは本質的に喜劇的な人物であり、フェリスを懲らしめようとする彼の不器用な試みがこの映画の主なユーモアの源である」と結論付けている。^{[115]トーマス・パトリック・ドハティは「}フェリスはある朝突然に（1986年）のようなティーン映画に登場する大人の悪役は誇張された戯画であり、本当の脅威ではなく、笑いのために演じられている」と書いている。^[116]しかしシルバーブラットは、「校長を喜劇的な人物としてキャスティングすることは、若者に効果的な指導を与える大人の能力、さらには大人であることの価値そのものを疑問視する」とも述べている。^[115]

大人たちはこの映画のスターでも主人公でもなく、ロズ・ケイヴニーは「フェリス・ビューラーがティーンのジャンルにもたらしたものは、結局のところ、金持ちでもスポーツ選手でもなくても、いかにクールで人気者になれるかという感覚だ。『ウィアード・サイエンス』の主人公たちとは違い、フェリスはオタクでもギークでもないのにコンピューターに精通している。それは彼が苦労して習得したスキルなのだ」と指摘している。[ ^117] 2010年、イギリスのコメディアン、ダン・ウィリスはエディンバラ・フェスティバルでショー「フェリスはある朝突然に」を上演し、映画の哲学を掘り下げ、その中で人生の答えを探った。^[118]

この映画はDVD で3回リリースされており、1999年10月19日、2006年1月10日には「ビューラー...ビューラー版」、2008年8月19日には「 I Love the '80s版」がリリースされている。 ^[119]パラマウント・ピクチャーズの映画で初めてDVD化された作品のほとんどと同様に、オリジナルのDVDには特典映像はほとんどないが、ヒューズの解説が収録されている。これはもう販売されていないが、監督の解説は入手可能である。^[120]

再リリースされた『 The Bueller... Bueller』 DVDにはさらにいくつかの特典があるが、オリジナルDVDの解説トラックは含まれていない。このエディションは、2006年1月10日に米国、2006年4月12日にスウェーデン、2006年4月18日にスペイン、2006年5月29日に英国でリリースされた。『I Love the '80s』エディションは最初のDVDリリースと同一（解説以外の特典はない）だが、1980年代の曲を収録したボーナスCDが含まれている。これらの曲は映画には登場しない。『The Bueller... Bueller』エディションには、キャストやスタッフへのインタビューや、映画の哲学や影響についてのスタインの解説クリップなど、複数の特典がある。^[119]

2004年10月18日、『フェリスはある朝突然に』はパラマウント映画によってイギリスのデジパックDVDコレクション『I Love 80s Movies: John Hughes Classic 80s』の一部として発売された。このコレクションには『プリティ・イン・ピンク/恋人たちの予感』 (1986年)、『プレーンズ、トレイン、オートモービルズ』 (1987年)、『Some Kind of Wonderful 』(1987年)も収録されていた。後にこの作品はアメリカのワーナー・ブラザースによって2014年9月30日に発売されたDVDセット『5 Film Collection: 80's Comedy』の一部となり、この中には『プレーンズ、トレイン、オートモービルズ』、『裸の銃を持つ男: ポリス・スクワッド』 (1988年)、『エアプレーン!』 (1980年)、『ポリス・アカデミー』 (1984年)も収録されていた。 2017年10月3日、この映画は『裸の銃を持つ男』、 『サム・カインド・オブ・ワンダフル』、『クロコダイル・ダンディー』（1986年）、『ハーレム・ナイツ』（1989年）を含むDVDコレクション『80年代の象徴的な5本の映画』の一部として米国でリリースされた。この映画は、2017年4月12日にリリースされたオーストラリアの『Films That Define A Decade – 80s Collection』と、2018年10月17日に発行されたフランスの『Pop Culture Anthology 20 Films Cultes Blu-ray』の2つのBlu-rayコレクションにも登場した。

イギリスでは、 2018年に新しいアートワークを加えた80年代コレクション版が、2006年版と同じ6つの特典付きでDVDでリリースされました。^[121] 2016年にパラマウント、ターナークラシックムービー、ファゾムイベントが 30周年を記念してこの映画と『プリティ・イン・ピンク/失われた心』を再リリースしました。 ^{[122]この映画は2023年8月1日に}4K Ultra HD Blu-ray形式でリリースされました。このディスクには、1999年のDVDリリースで初めて収録されたジョン・ヒューズの解説トラックが含まれています。^[123]

ブロデリックとヒューズは製作後もしばらく連絡を取り合っていた。「フェリスはある朝突然に大学に入学したり、初めての仕事に就いたりして、同じようなことがまた起こるという『フェリスはある朝突然に』の続編を考えた」とブロデリックは2010年のインタビューで語っている。「でも、二人とも、それには面白い要素が見つからなかった。この映画は人生のある特定の時期を描いているんだ」^[60]。「『フェリスはある朝突然に』は、学校を卒業する前の1週間、学校の終わりを描いた作品で、ある意味、続編はない。人生におけるちょっとした瞬間、ひらめきのようなもの。大学などで同じことを繰り返すことはできるかもしれないが、それは永遠に続くものではない。だから、別の作品を思いつかなかった理由の一つだと思う」とブロデリックは付け加えた。

「でも、ただの楽しみとして」とラックは言う。「マシューと私が70代になるまで待って、『フェリスはある朝突然に』をやって、キャメロンを老人ホームに入れる設定にしたらどうだろうと考えたものだ。本当は老人ホームに行く必要なんてないのに、彼は人生が終わったと決めて老人ホームに入ることにした。そしてフェリスがやって来て彼を脱獄させる。そして彼らは、おっぱいバーみたいなところに行って、こんなばかげた出来事が起こる。そして映画の最後にキャメロンは死ぬんだ」^[8]

2022年8月、ストリーミングサービスParamount+向けに『フェリスはある朝突然に』と題されたスピンオフ映画が開発中であることが発表された。 『フェリスはある朝突然に』の出来事を舞台とし、キャメロンの父親の1961年型フェラーリ250GTカリフォルニア・スパイダーを無謀なドライブに連れ出した2人の係員（映画では当初リチャード・エドソンとラリー・"フラッシュ"・ジェンキンスが演じた）に焦点を当てたこの映画は、ジョン・ハーウィッツ、ヘイデン・シュロスバーグ、ジョシュ・ヒールドがプロデューサーを務め、ビル・ポズリーが脚本を担当する予定である。^[7]

1990年、NBCで『フェリスはある朝突然に』というテレビシリーズの放送が開始された。チャーリー・シュラッターがフェリス・ビューラー、ジェニファー・アニストンがジニー・ビューラーを演じた。^[124]ジェニファー・アニストンとジェニファー・グレイはその後、シットコム『フレンズ』のエピソードで共演し、彼女たちの役（レイチェルとミンディ）はバリー・ファーバーの元婚約者と現在の婚約者だった。ミンディはさらに1エピソードで再登場するが、別の女優が演じる。