ブレックファスト・クラブ

ブレックファスト・クラブ
劇場公開ポスター
監督	ジョン・ヒューズ
著者	ジョン・ヒューズ
制作：	ネッド・タネン ジョン・ヒューズ
主演	エミリオ・エステベス ポール・グリーソン アンソニー・マイケル・ホール ジャッド・ネルソン モリー・リングウォルド アリー・シーディ
撮影	トーマス・デル・ルース
編集者	デデ・アレン
音楽：	キース・フォーシー
制作 会社	A&Mフィルムズ チャンネルプロダクション
配布元	ユニバーサル・ピクチャーズ
リリース日	1985年2月7日（ロサンゼルス） ( 1985-02-07 ) 1985年2月15日（アメリカ合衆国） ( 1985-02-15 )
実行時間	97分[1]
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	100万ドル[2]
興行収入	5150万ドル[3]

『ブレックファスト・クラブ』は、1985年のアメリカのインディーズ映画^{[4] [5]で、} ジョン・ヒューズが脚本、製作、監督を務めた10代 の成長 コメディドラマである。エミリオ・エステベス、ポール・グリーソン、アンソニー・マイケル・ホール、ジャド・ネルソン、モリー・リングウォルド、アリー・シーディが出演している。この映画は、権威主義的な副校長の監督下で土曜日の居残り授業を受ける、高校の異なるグループに所属する5人のティーンエイジャーの物語である。

ヒューズは1982年に脚本を書き、1984年の『シックスティーン・キャンドルズ』公開後にこの映画のキャスティングを始めた。撮影は1984年3月から5月にかけて行われ、映画全体はイリノイ州デスプレーンズのメインノース高校で撮影された。

この映画は1985年2月7日にロサンゼルスで初公開され、ユニバーサル・ピクチャーズによって1985年2月15日に劇場公開された。100万ドルの製作費に対して5150万ドルの収益を上げ、批評家から絶賛され、ヒューズの最も記憶に残る有名な作品の1つであると考えられている。その後、メディアはこの映画の5人の主演俳優を「ブラット・パック」と呼ばれるグループのメンバーと呼んだ。2015年、この映画はデジタルリマスターされ、公開30周年を記念して430の劇場で再上映された。^[6]

2016年、『ブレックファスト・クラブ』は「文化的、歴史的、または美的に重要である」として、アメリカ議会図書館によりアメリカ国立フィルム登録簿への保存対象に選ばれた。 ^{[7] [8] [9] [10]}この映画は1980年代の最高の映画の1つであり、史上最高のティーン映画の1つであると考えられている。

1984 年 3 月 24 日土曜日、イリノイ州シャーマーのシャーマー高校に 5 人の生徒が 1 日の居残り授業を受ける。社交性のないブライアン・ジョンソン (ホール)、スポーツマンのアンドリュー・クラーク (エステベス)、内気で孤独なアリソン・レイノルズ (シーデ​​ィ)、人気者のクレア・スタンディッシュ (リングウォルド)、反抗的な不良のジョン・ベンダー (ネルソン) である。彼らは学校の図書館に集まり、副校長のリチャード・ヴァーノン (グリーソン) と面会する。ヴァーノンは生徒に、話したり席を離れたりしないように警告し、各生徒に「自分が何者であると思うか」を説明する 1,000 語のエッセイを書く課題を与える。

ベンダーは規則を無視し、他の生徒を敵に回し、ヴァーノンに反抗することに時間を費やした。ヴァーノンは彼にさらに 8 週間の居残り処分を与える。生徒たちはベンダーのロッカーからマリファナの隠し場所を取りにこっそりと抜け出す。ヴァーノンが図書館に戻ってくるのを見たとき、ベンダーはわざと捕まり、他の生徒たちがこっそり戻れるようにする。罰として物置に閉じ込められたベンダーは、ヴァーノンからさらに叱責され、自分がどれだけタフであるかを証明してほしいと言われ、ヴァーノンを殴るチャンスが与えられるが、行動を起こさない。すぐに彼は天井板の中に逃げ込み、図書館に落ち、他の生徒たちが彼をヴァーノンから隠す。

生徒たちは口論したり、音楽を聴いたり、マリファナを吸ったりして時間を過ごし、徐々に家庭生活や停学になった理由について打ち明ける。

• クレアは人気があるため、仲間から激しいプレッシャーを受け、口論ばかりの両親はクレアを互いに利用しあう。クレアは学校をサボって買い物に行ったため、停学処分を受けた。
• ベンダーさんは、葉巻による火傷など父親から自分と母親が受けた身体的虐待や、父親による身体的虐待で受けたその他の傷害について明かした。ベンダーさんは火災警報器を誤作動させた罪で拘留中である。
• アンドリューはスポーツマン文化の影響を受け、父親からレスリングで成功するように脅かされている。彼はチームメイトと父親の両方の承認を得ようとして生徒の臀部をテープでくっつけたことで停学処分を受けた。
• ブライアンは良い成績を取るよう両親から強いプレッシャーを受けており、技術科で不合格になった後、自殺を考えたほどだった。自殺するために学校に信号銃を持ち込んだが、それが誤ってロッカーの中で発砲したため、ブライアンは停学処分を受けた。
• アリソンは、怠慢な両親に対して強迫的に不誠実で、家出をしたときに使うために常に物を盗んでいます。彼女は、他にやることがなかったので居残り授業に出たことを認めています。

生徒達はそれぞれに違いがあるものの、皆が同じような問題に直面していることに気付く。アンドリューとアリソンは両親との複雑な関係を通して絆を深め、ブライアンとクレアは処女であることに不安を感じる。それでも、生徒たちは、居残りが終われば新しい友情も終わってしまうのではないかと疑っている。一方、ヴァーノンは用務員のカールに、自分が教師だった頃と比べて生徒たちの規律がなくなり、傲慢になったと不満を漏らすが、カールは、ヴァーノンの方が変わってしまい、生徒たちにどう思われるかを気にしすぎているのではないかと言う。

他の生徒たちは、ブライアンを説得して、グループに代わってヴァーノンのエッセイを完成させる。クレアはアリソンをイメチェンさせ、アンドリューはそれに恋心を抱き、ベンダーはクローゼットに戻る。そこでクレアは、自分の「清潔」な評判に反して、彼にキスをする。生徒たちが別れるとき、アリソンとアンドリューはキスをし、彼女は彼のレターマンジャケットから州チャンピオンのワッペンを引き剥がして持ち帰る。クレアはベンダーに自分のダイヤモンドのイヤリングを一つ渡し、二人はキスを交わす。

ヴァーノンはブライアンのエッセイを読み、副校長が彼ら全員についてつまらない憶測をしていると主張し、「私たち一人ひとりは、頭脳派（ブライアン）、スポーツ選手（アンドリュー）、問題児（アリソン）、お姫様（クレア）、犯罪者（ベンダー）」であると宣言する。「これであなたの質問の答えになりましたか？ 敬具、ブレックファスト・クラブより。」最後に、ベンダーは学校のフットボール場を横切って家まで歩き、帰り際に勝ち誇ったように拳を空中に突き上げる。

当初のタイトルは『The Lunch Bunch』だったが、ジョンの別の学校の友人が『The Breakfast Club』という居残り授業を行っていたため、それを採用することにした。^{[11]ヒューズは『} Sixteen Candles 』を執筆していた頃に脚本を書いたが、わずか数日で『Sixteen Candles』の脚本を書き上げたことでスタジオの重役たちに感銘を与え、これが彼の監督デビュー作に選ばれた。^[12]

モリー・リングウォルドとアンソニー・マイケル・ホールは、ヒューズの1984年の映画『シックスティーン・キャンドル』で主演を務めた。撮影終盤、ヒューズは彼らに『ブレックファスト・クラブ』への出演を依頼した。ホールが最初にキャスティングされ、ブライアン・ジョンソン役を承諾した。ホールの実の母と妹が、映画の中で彼のキャラクターの母と妹を演じた。リングウォルドは当初アリソン・レイノルズ役を打診されたが、ロビン・ライト、ジョディ・フォスター、ダイアン・レイン、ローラ・ダーンがオーディションを受けたクレア・スタンディッシュ（脚本の最初の草稿では当時「キャシー」と名付けられていた）を演じたかったため「とても動揺した」 。最終的に彼女はヒューズとスタジオを説得し、自分に役を与えた。^[13]アリソン役は最終的にアリー・シーディが担当した。^[14]

ジョン・ベンダー役には当初エミリオ・エステベスがキャスティングされていたが、ヒューズがアンドリュー・クラーク役を見つけられなかったため、エステベスに交代された。ジョン・ベンダー役にはニコラス・ケイジが検討されたが、最終的にジョン・キューザックとジャド・ネルソンに絞られた。アラン・ラックもオーディションを受けた。^[15]ヒューズは当初キューザックをキャスティングしていたが、撮影開始前にネルソンに変更することを決めた。キューザックは役柄にふさわしい威圧感がなかったためである。ある時点で、ネルソンが役柄に忠実で、カメラの外でもリングウォルドに嫌がらせをしたため、ヒューズはネルソンに失望し、他の俳優たちは彼を解雇しないようヒューズに説得しなければならなかった。^{[13] [16]当初、} リック・モラニスが用務員役にキャスティングされていたが、ネッド・タネンは、モラニスの過剰なロシア風カリカチュアとしての描写が映画のシリアスな性質に合わないと感じたため、モラニスの役をキャンセルした。モラニスはジョン・カペロスに交代した。^{[17] [18] : 56–57}

1999年、ヒューズは、映画製作の経験がなかったため、この映画の監督を依頼したが、抵抗と懐疑的な見方に遭ったと語った。^[19]最終的に、彼は映画の出資者を、100万ドルという控えめな予算と、1か所での撮影であれば、リスクを大幅に抑えられると説得した。ヒューズは当初、『ブレックファスト・クラブ』が監督デビュー作になると考えていた。彼は閉鎖的で、ほとんどが1部屋のセットを選び、高校生を題材に、若い俳優が演じる予定だった。^{[18] : 47}

主要撮影は1984年3月28日に始まり、5月に終了した。撮影は1981年5月に閉校となったイリノイ州デスプレーンズのメインノース高校で行われた。同じセットは、近くのグレンブルックノース高校の外観を撮影したヒューズの1986年の映画「フェリスはある朝突然に」の内部シーンにも使用された。メインノース高校の図書館は映画で使用するには小さすぎると考えられたため、スタッフは学校の体育館にほぼ同じだがより大きなセットを作った。^{[18] : 58}俳優たちは3週間リハーサルを行い、その後映画を順を追って撮影した。^{[18] : 59, 69}ネルソンはエンディングシーンについてさまざまな意見を試し、最終的にガッツポーズを決めました。^{[11] 『}フェリスはある朝突然に』 DVD解説（2004年版DVDに収録）で、ヒューズは時間と費用を節約するために2つの映画を同時に撮影したこと、また両作品のアウトテイクの一部にもう一方の映画を撮影しているクルーの要素が含まれていることを明かした。最初のプリントの長さは150分だった。^[20]

映画の25周年を記念したキャストの再会で、アリー・シーディはディレクターズカット版が存在することを明かしたが、同席していたヒューズの未亡人はその所在について詳細を明かさなかった。^[16] 2015年、メインサウス高校の職員が新しい校舎にオフィスを移転する際に、映画の脚本の初稿が学校のキャビネットから発見された。^[21]

5人の登場人物が寄り添うこの映画のポスターは、撮影終盤にアニー・リーボヴィッツが撮影した。5人の俳優がカメラを見つめるショットは、それ以降のティーン映画の売り出し方に影響を与えた。 ^{[18] : 79–80, 325–326}このポスターでは、物語の5つの「タイプ」について、映画で使われているものとは少し異なる用語と異なる順序で言及しており、「彼らは5人のまったくの他人で、共通点はまったくなく、初めて出会った。頭脳明晰な人、美人、スポーツマン、反逆者、世捨て人」と述べている。『ブレックファスト・クラブ』のポスターの「家族ショット」、特にベンダーの突き上げた拳を含むショットは、コメディホラー映画『悪魔のいけにえ2』のポスターで風刺された。^{[22]また、漫画シリーズ『}あかね話』の第29章の表紙にも影響を与えた。^[23]

この映画の主なテーマは、大人からも自分自身からも理解してもらおうとするアメリカのティーンエイジャーの絶え間ない苦闘である。この映画は、高校生の社会構造という自分たちの領域に合わせるためにティーンエイジャーにかけられるプレッシャー、そして両親、教師、その他の権威者からの高い期待を描いている。表面的には、生徒たちは互いにあまり共通点がないが、最終的には、仲間からのプレッシャーや両親の期待といった前述の問題に対する共通の軽蔑を通じて絆を深める。^{[24] [25]}ステレオタイプ化も別のテーマである。明らかなステレオタイプが崩れると、登場人物たちは「お互いの苦闘に共感し、第一印象の不正確さのいくつかを却下し、違いよりも共通点の方が多いことに気づく」。^[26]主人公の大人のヴァーノン氏は、おそらく取り柄のない人物として描かれている。映画全体を通して、彼は一貫して生徒を見下した態度を取り、生徒の個人情報を入手し（その後、同僚に問い詰められた際にその痕跡を隠そうとする）、あらゆる機会に自分の権威を強引に誇示する。彼はグループの中で唯一彼に立ち向かうベンダーに絶えず攻撃的に挑発する。^[24]

この映画は1985年2月7日にロサンゼルスで初公開された。ユニバーサル・ピクチャーズは1985年2月15日にアメリカでこの映画を劇場公開した。^[27]

『ブレックファスト・クラブ』は、最初にVHS ^{[27] [28]}とレーザーディスク^[29]でリリースされました。2003年には、「ハイスクール・レユニオン・コレクション」の一部としてDVDでリリースされました。 ^[30] 2008年には、アンソニー・マイケル・ホールとジャド・ネルソンによるオーディオコメンタリーを含むいくつかの特典を備えた「フラッシュバック・エディション」DVDがリリースされました。 ^[31] 2010年には25周年記念版ブルーレイがリリースされ、^[32]同じディスクがユニバーサルの100周年記念シリーズの一部として2012年にDVDとデジタルコピーで再リリースされました。 ^{[33] [34]}

2015年3月10日、30周年記念版が発売された。このリリースは、オリジナルの35mmフィルムネガからデジタルリマスターおよび修復され、DVD、デジタルHD、ブルーレイでより高画質でリリースされた。^[35] クライテリオンコレクションは、2018年1月2日に特別版の2枚組DVDセットとブルーレイディスクをリリースした。転送は以前のリリースと同じだったが、50分間の新規、削除、拡張シーン、電子プレスキット、新規およびアーカイブインタビュー、1985年のトゥデイプログラムの抜粋、新しいビデオエッセイ、ディスアメリカンライフのエピソードなどの新機能が含まれていた。^{[36] [37]}

ロジャー・イーバートは4つ星中3つ星を与え、演技を「素晴らしい」と呼び、「多かれ少なかれ予想通り」だが「世界を揺るがすような啓示は必要ない。これは、互いに話すことをいとわなくなる子供たちの話で、彼らの話し方を驚くほどよく理解している」と付け加えた。^[38] シカゴ・トリビューンのジーン・シスケルは、この映画に4つ星中3.5つ星を与え、「この告白の方式は、『バージニア・ウルフなんかこわくない』、『ビッグ・チル』、 『アンドレとの晩餐会』など、さまざまな映画で機能しており、ここでも機能している。『ブレックファスト・クラブ』では特にうまく機能している。なぜなら、私たちは映画が閉所恐怖症を誘発するセットから抜け出して、典型的なティーン映画のセックスや暴力のシーンを見せてくれるのを待ち続けるからだ。嬉しいことに、それは起こらない」と書いた。 [ ^39]ニューヨーク・デイリー・ニュースのキャスリーン・キャロルは「ヒューズはティーンエイジャーの気持ちを伝える素晴らしい才能を持っているだけでなく、最高の評価に値する優れたキャストたちとの明らかな信頼関係も持っている」と述べた。^[40]

他の批評はそれほど肯定的ではなかった。ニューヨーク・タイムズのジャネット・マスリンは「 『ブレックファスト・クラブ』には良い若手俳優が何人かいるが、そのうちの何人かは役に立たない役を与えられている」と書き、具体的にはアリー・シーディとジャド・ネルソンであり、「『ブレックファスト・クラブ』が彼らに強いる偽りの出会いのグループとしての率直さがなくても、5人の若いスターはうまく溶け合っていただろう。ヒューズ氏は登場人物を考え出して、ただ彼らを一緒にしただけなのだから、そのままにしておけばよかった」と付け加えた。^[41]バラエティのジェームズ・ハーウッドはこの映画を「おそらく今日の10代の観客の間では深く意味深いものとして受け止められるだろう。つまり、この映画の若者たちは、踊ったり、ズボンを脱いだり、食べ物を投げたりするのではなく、ほとんどの時間をお互いに話すことに費やしている。しかし、これは彼らが何か知的なことを言うことを示唆するものではない」と酷評した。^[42]

1998年の回顧的なレビューの中で、ジェームズ・ベラルディネリは次のように書いている。「『ブレックファスト・クラブ』が素晴らしい映画であることに異論を唱える人はほとんどいないだろうが、あまりにもありきたりなティーンをテーマにした映画の海の中で、この映画には予想外で新鮮な率直さがある。題材は少しおしゃべりだが（エリック・ロメールの作品と混同されるほどではないが）、登場人物の世界に引き込まれずにはいられない。」^[43]

映画批評集積サイトRotten Tomatoesでは、65件のレビューでこの映画の評価は89%、平均評価は7.70/10となっている。同サイトの批評家の総意は「『ブレックファスト・クラブ』は、ティーンエイジャーの内面を温かく、洞察力に富み、非常に面白い視点で描いた作品だ」となっている。^[44] Metacriticは、主流の批評家による25件のレビューに基づいて、この映画に100点満点中66点という加重平均点を付けており、これは「概ね好意的なレビュー」と見なされている。^[45]

2015年の執筆で、PJ・オルークは『ブレックファスト・クラブ』と『フェリスはある朝突然に』を「ヒューズの最高傑作」と呼んだ。彼は前者を、学生たちが抗議活動を組織するのではなく、「良き保守主義者のように個人として自分たちを表現し、この保守主義者のように怠けることに最大の価値を置く、つまり個人の自由として知られている」という点でヒューズの政治の一例として挙げた。^[46]

1985年2月、この映画は興行収入第3位（『ビバリーヒルズ・コップ』と『目撃者』に次ぐ）でデビューした。^[47]国内興行収入45,875,171ドル、全世界興行収入51,525,171ドルを記録したこの映画は、100万ドルの製作費を考えると興行的には成功した。^[3]

アンソニー・マイケル・ホール、ジャド・ネルソン、モリー・リングウォルド、ポール・グリーソン、アリー・シーディは、 2005年のMTVムービー・アワードでシルバー・バケット・オブ・エクセレンス賞を受賞した。

『ブレックファスト・クラブ』は典型的な1980年代の映画と呼ばれている。^[48] 2008年、エンパイア誌は『史上最高の映画500選』でこの映画を369位にランク付けした。^[49]その後、2014年のリストでは38位にランク付けされた。^[50]同様に、『ニューヨーク・タイムズ』はこの映画を史上最高の映画1000選に選び、^[51]エンターテインメント・ウィークリーはこの映画を高校を舞台にしたベスト50映画のリストで第1位に選んだ。^[52] 2001年のパロディ映画『ノット・アナザー・ティーン・ムービー』で、グリーソンは『ブレックファスト・クラブ』のパロディの短いシーンで副校長のヴァーノン役を再演した。^[53]アメリカの青春映画の定番の中でのこの映画の卓越した位置と今日まで続く影響力を強調するために、学者のビョルン・ゾンネンベルグ＝シュランクは『ブレックファスト・クラブ』を「ティーン映画ジャンルの市民ケーン^{」と呼んだ。 [54]}

2005年、この映画はMTVムービーアワードで20周年を記念してシルバーバケット・オブ・エクセレンス賞を受賞した。このイベントのために、MTVはオリジナルキャストの再結成を試みた。シーディ、リングウォルド、ホールはステージに一緒に登場し、カペロスは観客の中にいた。グリーソンは元キャスト仲間に賞を授与した。エステベスは他の予定があったため出席できず、ネルソンはショーの早い段階で登場したがステージ上での再会前に退席したため、ホールは2人が「デイヴ・シャペルとアフリカにいる」と冗談を言った。イエローカードは授賞式でシンプル・マインズのこの映画のテーマ曲「Don't You (Forget About Me) 」を演奏した。第82回アカデミー賞（2010年3月7日）には、シーディ、ホール、リングウォルド、ネルソンが、前年に亡くなったジョン・ヒューズへの追悼として、『プリティ・イン・ピンク/恋人たちの予感』のジョン・クライヤー、『フェリスはある朝突然に』のマシュー・ブロデリック、『ホーム・アローン』のマコーレー・カルキンなど、ヒューズと共演した俳優たちとともに登場した。2012年には、ニコロデオンのテレビシリーズ『ビクトリアス』が「ブレックファスト・バンチ」というタイトルのエピソードでこの映画のパロディーを放送した。

2018年、ニューヨーカー誌はリングウォルドが書いた記事を掲載した。その中で彼女は「 #MeToo時代」のヒューズの映画を批評しており、その記事は彼女が10歳の娘に、机の下で性的暴行を受けているように見えるシーンで何が起こったのかをどう説明したかについての議論から始まっている。 ^[55]このエッセイは、リングウォルドが彼女を映画スターにした監督を批判していると主張する者もいたが、ジェニー・ハンは彼女を「優しく公平な記事」だと擁護した。^[56]

この映画のサウンドトラック『ブレックファスト・クラブ（オリジナル・サウンドトラック） 』は、イギリスのポップミュージシャン、キース・フォージーがプロデュースし、1985年2月19日にA&Mレコードから発売された。アルバムは、米国ビルボード200アルバムチャートで最高17位を記録した。スコットランドのロックバンド、シンプル・マインズが演奏した曲「ドント・ユー（フォーゲット・アバウト・ミー） 」は、1985年2月23日に米国でシングルとして発売され、ビルボードホット100で1位に達した。^[57]イギリスでは1985年4月8日に発売された。

このアルバムには、映画の中で部分的に流れる10曲が収録されており、ロックやニューウェーブのバンドや歌手によって演奏されており、レコードプロデューサーのキース・フォーシーによるインストゥルメンタル曲が3曲含まれている。^[58] シンプル・マインズの世界的ヒット曲「Don't You (Forget About Me)」はオープニングとエンディングのクレジットで流れる。^[59]この曲とワン・チョンの「Fire in the Twilight」(米国ビルボードホット100で110位に達した)のミュージックビデオが作られた。^[60]サウンドトラックには、ヴァーノン校長が教室に入ってくるときに生徒たちが口笛を吹いている「 Colonel Bogey March 」は収録されていない。 ^{[61] [62]}

1985年6月25日のヴィレッジ・ヴォイス誌のレビューで、音楽評論家のロバート・クリストガウはアルバムに「D−」を与え、「全く取るに足らない」曲が収録されていると述べ、映画の冒頭とエンディングのクレジットで流れることで知られる曲「 Don't You (Forget About Me) 」から距離を置こうとしたシンプル・マインズを賞賛した。 ^[63]オールミュージック誌の回顧レビューで、スティーヴン・トーマス・アーレウィンはサウンドトラックに5つ星のうち3つを与え、シンプル・マインズの「文句なしの傑作」を除けば、アルバムは大部分が「使い捨て」で、「80年代の遺物」と「忘れられがちなインストゥルメンタル」によって損なわれていると書いた。^[58]

ヒューズは、この映画の続編を検討していた。30代になって大学で居残りをしていた10代の若者たちが数年後に再会するところを描いたものだった。ただし、今回は前作とは正反対の展開だった。この映画はヒューズの死前には作られなかった。^[64]

Wikiquoteに『ブレックファスト・クラブ』に関する引用があります。

• IMDbの「ブレックファスト・クラブ」 
• ロッテントマトの「ブレックファスト・クラブ」
• AllMovieの「ブレックファスト・クラブ」
• AFI 長編映画カタログの「ブレックファスト・クラブ」
• TCM 映画データベースの「ブレックファスト・クラブ」
• ブレックファスト・クラブ：スメルズ・ライク・ティーン・リアルネス -クライテリオン・コレクションのデイヴィッド・カンプによるエッセイ