アンダーオース

アンダーオース
2019年にロック・アム・リングでパフォーマンスするアンダーオース
背景情報
起源	フロリダ州タンパ、米国
ジャンル	メタルコア ポストハードコア スクリーモ エモ クリスチャンメタル（初期）
活動年数	1997–2013 2015年～現在
ラベル	ロードランナー ソリッドステート 歯と爪 テイクホールド 恐れ知らず MNRK
スピンオフ	ほぼ スリープウェーブ
メンバー	アーロン・ギレスピー クリストファー・ダドリー ティモシー・マクテーグ グラント・ブランデル スペンサー・チェンバレン
過去のメンバー	バンドメンバー
Webサイト	翻訳元

アンダーオース（ Underoath、UnderOathとも表記）は、アメリカ合衆国 フロリダ州タンパ出身のロックバンドである。1997年にフロリダ州オカラでリードボーカルのダラス・テイラーとギタリストのルーク・モートンによって結成された。その後、ドラマーでクリーンボーカリストのアーロン・ギレスピーを含むメンバーがタンパ出身者となった。 ^{[2] [3] [4]現在のバンドメンバーは、ギレスピー、}キーボード奏者のクリストファー・ダドリー、リードギタリストのティモシー・マクテイグ、ベーシストのグラント・ブランデル、リードボーカルのスペンサー・チェンバレンである。当初、バンドはキリスト教のグループであるとされていたが、その後キリスト教から距離を置いている。

初期のバンドのメンバー構成は頻繁に入れ替わっていた。テイラーは『Act of Depression』、『Cries of the Past』、『The Changing of Times』をバンドと共にレコーディングし、2003年に脱退するまでグループに残った。チェンバレンが彼に代わってリードボーカルとなり、それ以来メンバー構成はほぼ安定している。バンドはその後『They're Only Chasing Safety』と『Define the Great Line』をリリースし、両作ともRIAAからゴールド認定を受けた。この2枚のアルバムは彼らの最も商業的に成功したリリースであり、主流の地位をもたらした。後者の2枚はビルボード200で最高2位を記録し、彼らの最高記録となった。6枚目のスタジオアルバム『Lost in the Sound of Separation 』もビルボード200でトップ10入りを果たした後、ギレスピーがグループを脱退し^{[5] 、元}ノーマ・ジーンのドラマー、ダニエル・デイヴィソンが後任となった。彼らの7枚目のアルバム『Ø (Disambiguation)』は2010年にリリースされた。ギレスピーの不在中、チェンバレンとマクテイグがより目立つクリーンボーカルを提供した。2012年10月2日、アンダーオースは2013年に解散することを発表し、同年1月に最後の公演を行った。^[6]

2015年8月17日、バンドは再結成を発表し、ギレスピーがメンバーに復帰した。 2016年にA Day to RememberのSelf Help Festに出演した後、アンダーオースは8枚目のスタジオアルバム『Erase Me』を2018年にリリースすると発表した。これは彼らにとって8年ぶりのアルバムであり、ギレスピーが加入してからは10年ぶりのアルバムであった。バンドはまた、このレコードからキリスト教的な音楽的アプローチを公に放棄した。続編の『Voyeurist』は2022年1月にリリースされた。

1997年11月30日、^{[7]アンダーオースは}フロリダ州オカラでダラス・テイラーとギタリストのルーク・モートンによって結成された。^{[8]モートンは「}聖書のどこかから」アンダーオースという名前を考案した。 ^[2]モートンの教会に通っていたドラマーのアーロン・ギレスピーが彼らと一緒に演奏するよう依頼された。ギレスピーは同意し、バンドはギタリストのコーリー・ステガーとベーシストのオクタビオ・フェルナンデスを募集した。バンドのメンバーは全員高校生だった。^[9]

1年間のフェスティバル出演やフロリダ周辺でのツアーを経て、アンダーオースは1999年にアラバマ州のテイクホールド・レコードと契約した。この頃、ルーク・モートンは正式なレコーディングに参加することなくバンドを脱退していた。^{[要出典]彼らはその年の7月にデビュー}アルバム『Act of Depression』をリリースし、2,000枚以上を売り上げた。^[10]

2000年、キーボード奏者のクリストファー・ダドリーがアンダーオースに加入し、5曲入り、40分のレコード『Cries of the Past』がリリースされ、すぐに3,000枚を売り上げた。^[10] 2001年、コーリー・ステガーがバンドを脱退し、2021年3月17日に交通事故で亡くなった。^{[11]テイクホールド・レコードは}シアトルのトゥース・アンド・ネイル・レコードに買収され、アンダーオースはその後レーベルの子会社であるソリッド・ステート・レコードと契約した。2002年1月、ベーシストのグラント・ブランデルがアンダーオースに加入。^[12]その後、バンドは『Cries of the Past』のプロデューサーであるジェームズ・ポール・ウィズナーと共にソリッド・ステートのデビュー作『 The Changing of Times』の制作を開始した。アルバムは2002年2月26日にリリースされ、シングル「When the Sun Sleeps」が1枚制作された。ダラス・テイラーは『ザ・チェンジング・オブ・タイムズ』の歌詞は「他人の感情を弄ぶ人々とそれがいかに人を苦しめるか」と「人生の困難に苦しみ、その中で神を見つけようとする」ことについてだと説明した。^[13]

2003年、アンダーオースはアルバムのリリースを記念してワープド・ツアーに初参加したが、テイラーが（物議を醸す状況下で）バンドを脱退するよう求められたため、ツアーへの参加は終了した。ダドリーは当時、テイラーは様々な理由でアンダーオースとツアーを行うことができず、自らの決断で脱退したと説明した。^{[10]解散の可能性が取り沙汰される中、バンドは2003年8月に}アトレイユのサポート・ツアーを行い、当時ウィンター・ソルスティスに在籍していたマット・ターペイが暫定リード・ボーカルを務めた。^{[14] 2003年10月、}ニューヨークのCMJフェストで、バンドは元ディス・ランズ・スルーのスペンサー・チェンバレンを新リード・ボーカルとして再登場した。^[15]チェンバレンは元バンドでアンダーオースとツアーを行ったことがあり、ダドリーとはルームメイトだった時期もあった。チェンバレンをリード・ボーカルに起用する際には、以前からダドリーと親しかったことが考慮された。^[9]ギレスピーは、チェンバレンがバンドに加入する前はグループのメンバーは「あまりうまくやっていなかった」が、チェンバレンが加入してからは「すべてが普通になり、私たちは意気投合した」と説明した。^[9]チェンバレンが正式メンバーになった後、アンダーオースは名前を変えて新しいバンドになる可能性について話し合った。最終的に、メンバーはアンダーオースのままでいることを決めた。^[9]

2003年末にツアーを休み、アルバム制作を開始した後、バンドは2004年2月にレコーディングを開始する予定を立てた。^[16]

2004年の初め、アンダーオースはチェンバレンをリードボーカル、ジェームズ・ポール・ウィズナーをプロデューサーとして迎えてスタジオに戻った。^{[15] 『} They're Only Chasing Safety』は2004年6月15日にリリースされ、バンドにとってより商業的な成功を収め、以前の3枚のアルバムを合わせた売り上げを上回った。アルバムは発売初週に10万枚近くを売り上げ、2005年末にはゴールドディスクに認定され、^[10] 487,000枚以上を売り上げた。^[17]ギレスピーが唯一のオリジナルメンバーであったため、 『 They're Only Chasing Safety』はサウンドとリズムにおいて初期の演奏とは大きく異なっていた。「Reinventing Your Exit」と「It's Dangerous Business Walking out Your Front Door」はアルバムからの2つのシングルとしてリリースされ、両曲のミュージックビデオはMTV2とFuseで頻繁にオンエアされた。

2005年3月、アンダーオースは初の『テイスト・オブ・カオス』ツアーに参加し、その後すぐに初のヘッドライナー・ツアーに乗り出した。バンドはツアー中に2曲の新曲を初披露した。彼らは『ワープド・ツアー』の一部にも参加したが、次のアルバムのレコーディングに時間を割くためツアー全体での演奏は辞退した。アンダーオースは2005年7月にCCM Magazine ^{[18]で、9月には}Alternative Pressで初めて全国誌の表紙を飾り、10月には『They're Only Chasing Safety』が未発表曲4曲を収録した2枚組ディスクで再リリースされた。また、コンヴァージのジェイコブ・バノンによるリマスター版アルバム・アートワークや、アルバムをサポートするツアーの2時間以上に及ぶ映像を収録したDVDも付属した。 2005年現在、『They're Only Chasing Safety』は218,000枚以上を売り上げ、再リリースではさらに279,000枚を売り上げ、米国だけで合計500,000枚以上を売り上げた。^[19]

5枚目のアルバムのタイトル「Define the Great Line」は、個人が「自分の人生を生きるためのその線と方法を見つけなければならない」という理論に基づいている。^{[2]バンドは}They're Only Chasing Safetyのリリースから2週間後にアルバムの曲作りを始めていた。^[20] コープランドやノーマ・ジーンのアルバムをプロデュースしたマット・ゴールドマンと、キルスウィッチ・エンゲージのギタリスト、アダム・ドゥトキエヴィッチがプロデューサーに加わった。^[4]チェンバレンは、アルバムのボーカルは元ボーカリストのテイラーの真似というよりは、チェンバレンの元バンドのボーカルに似ているだろうと指摘した。歌詞もチェンバレンにとって意味深いものだった。なぜなら、歌詞は「今の彼を形作ったもの」について書かれていたからだ。^[21]

アルバムの未完成版は、発売日の数ヶ月前にBitTorrentのウェブサイトやP2Pサービスに流出した。ドラマーのアーロン・ギレスピーは、 『Define the Great Line』のレコーディング後間もなく、自身のサイドプロジェクトであるThe Almostのデビューアルバムをレコーディングした。これはシアトルのプロデューサー、アーロン・スプリンクルがプロデュースし、2007年4月3日にリリースされた。^[22] 2006年4月、バンドはいくつかの大手レコード会社から誘いを受けたが、大手レーベルは「ヘビーなバンドを獲得できない」ことと、「大手レーベルが時々採用するビジネス慣行の多くに本当に同意できない」と感じたため、代わりにTooth & Nail Recordsと再契約した。^[20] 4月21日、アンダーオースはスウェーデンに飛び、ポップコア・フィルムズで「In Regards to Myself」と「Writing on the Walls」のミュージックビデオを制作した。後者はアルバムのリードシングルとして選ばれ^{[要出典] 、後に2007年の}グラミー賞の最優秀短編ミュージックビデオにノミネートされた。^[23]ダドリーは、ビデオは「エネルギーに満ちたビデオであり、これまで私たちが作ったどのビデオよりも複雑だ」とコメントした。^[20]

2006年6月20日に発売された『Define the Great Line』は、初週で98,000枚を売り上げ、ビルボード200チャートで初登場2位を記録した。^[24]これは、 1997年以来のクリスチャンアルバムの最高初登場記録である。 ^[25] 『Define the Great Line』の発売と同時に、アンダーオースは特別なアートワークと、別の舞台裏のムービーと「メイキング」ビデオを含むDVDをフィーチャーしたアルバムの特別版をリリースした。『Define the Great Line』は、2006年11月11日にRIAAからゴールド認定を受けた^[26]。これは、アルバムの出荷枚数が50万枚に達したことを意味する。アルバムはビニール盤でも発売されたが、このエディションは3,000枚のみの限定生産であった。^{[27] [28]}

バンドは2006年の6月から7月にかけてワープド・ツアーのメインステージに出演する予定だったが、2006年7月28日、アンダーオースがツアーの残りの日程から降板することが発表された。バンドの声明では、メンバーは「現時点でツアーのためにリスクを冒すよりも、友情に焦点を合わせる時間が必要だと感じた」と述べている。^[29]オルタナティブ・プレスのアンダーオースの表紙記事で、マイケル・「ファット・マイク」・バーケットは、アンダーオースのバンドメンバーが「宗教的信条について多くの議論をしている」とチェンバレンから打ち明けられたと同誌に語った。^[30]バーケットはPunknews.orgに対し、バンドの信条をからかったことを認めたが、ツアー開始時にアンダーオースのバンドメンバーと親しくなり、友人でない人や個人的に好きではない人についてステージ上で冗談を言わないという個人的な方針を強調した。^[31]また、バンドがツアーから撤退したのはチェンバレンの薬物問題の噂とリハビリのためだという噂も広まったが、ギレスピーは「もしそのような深刻なことが起こっていて彼がリハビリ中だったら、我々はマスコミに伝えなければならない。しかしそれは真実ではない」と答えた。^[32]アンダーオースは2006年後半にヨーロッパ、オーストラリア、アジアを広範囲にツアーし、2007年2月から4月にかけてはテイキング・バック・サンデーやアーマー・フォー・スリープとツアーを行った。^[33]

アンダーオースは2007年2月に「You're Ever So Inviting」と「A Moment Suspended in Time」のミュージックビデオを撮影した。^[34]両方のビデオはリリースされており、「You're Ever So Inviting」は2007年5月23日にMTVのBattle of the Videosで優勝した。アンダーオースはカナダツアーに続いてTaste of Chaos World Tourを行い、2007 Cornerstone Festivalにも出演した。^[35] 2007年7月17日、アンダーオースは777 DVDを米国市場でリリースした。^[36]アンダーオースは7月24日から8月9日までWarped Tour 2007にも出演し、2007年8月にはオーストラリアと東アジアをツアーした。メイリーン・アンド・ザ・サンズ・オブ・ディザスター、ポイズン・ザ・ウェル、エヴリ・タイム・アイ・ダイとのツアー中、ギレスピーは手の感染症で緊急手術を受けた。アンダーオースは公演をキャンセルする代わりに、ギレスピーのバンド、ザ・オールモストのドラマー、ケニー・ボジッチを採用した。^{[37]アンダーオースのリードボーカル、スペンサー・チェンバレンは、}ワープド・ツアー2008ツアー・コンピレーション・アルバム の表紙に登場した。

2007年9月のツアー中、チェンバレンはバンドが2008年半ばに新しいアルバムをリリースすると何度も述べていた。後に、2008年9月2日にリリースされることが確認された。^{[38] [39]}アルバムのレコーディングは2008年3月に始まり、2008年4月に終了した。マクテイグは、アルバム『Lost in the Sound of Separation 』は『Define the Great Line』よりもかなりヘビーなものになるだろうと語った。^[40]

2007年10月、アンダーオースは三人称ドキュメンタリー『Survive, Kaleidoscope』の撮影を開始した。「The Audible Diversion Group」という小さな映画制作チームが、アンダーオースの9月のツアーと「We Believe in Dino-Tours」のすべてを追ってバンドの映像を撮影した。この映画は720pの高解像度16:9ワイドスクリーンフォーマットで撮影された。^[41]アンダーオースは2008年5月27日に『 Survive, Kaleidoscope』のライブCD/DVDをリリースした。 ^{[42]このアルバムは}ビルボード200で初登場81位となった。^{[43]バンドは2007年10月に}フィラデルフィアのエレクトリックファクトリーで行われた公演のコンサート映像を録音した。^[44]

2008年半ば、アンダーオースはスリップノット、ディスターブド、マストドン、ドラゴンフォースなどのバンドと共に、30都市を回るロックスター・エナジー・メイヘム・ツアーに参加した。^[38]ツアーは2008年7月9日に始まり、 8月19日にニューヨーク州バッファローで終了し、アンダーオースはツアーのホットトピック会場でヘッドライナーを務めた。^{[38] 2008年9月2日に『}ロスト・イン・ザ・サウンド・オブ・セパレーション』がリリースされた後、アンダーオースはアルバムをサポートするツアーを開始し、サオシンやプラダを着た悪魔のほか、様々な市場でPOS、パーソンL、ザ・ファミネと共にヘッドライナーを務めた。^[45]

『ロスト・イン・ザ・サウンド・オブ・セパレーション』は発売第1週でビルボード200チャートで第8位にデビューし、米国だけで約56,000枚を売り上げた。2008年12月、アンダーオースはロック・オン・リクエスト・アワードで最優秀ハードコア/スクリーモ・アーティスト賞を受賞し、初の南米ツアーに乗り出した。^[46]バンドはブラジル、アルゼンチン、チリ、コロンビアで6回のコンサートを行い、ワープド・ツアー2009にも参加した。2009年の国際ツアー中に、アンダーオースは5枚目のスタジオ・アルバムのための新曲を書き始めた。「Desperate Times, Desperate Measures」と「Too Bright to See, Too Loud to Hear」の2曲がアルバムからの2枚のシングルとしてリリースされた。

2009年後半のインタビューで、ギタリストのティモシー・マクテイグはバンドが「次のアルバムに収録されるかもしれない曲を書き始めたところ」であり、2010年の夏の終わりか秋の初めにスタジオ入りしたいと述べている。アンダーオースは、イギリスのマーチャンダイズサイトを通じてイギリスの聴衆だけを対象にライブアルバム『Live at Koko』をリリースする予定である。 ^[47] 2010年2月25日、アンダーオースはニューアルバムの制作を終えたと発表した。

2010年4月5日、バンドは最後の創設メンバーでありドラマー兼ボーカリストであったアーロン・ギレスピーの脱退を発表した。^{[5] [48]}アーロンは4月6日、イタリアのミラノでバンドとの最後の公演を行った。^[49]

2010年5月10日、アンダーオースはMySpaceの公式ブログで、5月24日にスタジオに入り、同年後半にリリース予定の『Lost in the Sound of Separation 』の続編を、マット・ゴールドマン（『 Lost in the Sound of Separation』、『Define the Great Line』）とジェレミー・S・H・グリフィスをプロデューサーに迎えてレコーディングすることを発表した。^[50]ギレスピーの脱退後、アンダーオースは元ノーマ・ジーンのドラマー、ダニエル・デイヴィソンを新アルバムのレコーディングに迎えた。^{[51]デイヴィソンがバンドと初めて行ったツアーは、}アズ・アイ・レイ・ダイイングとブレスザフォールをフィーチャーした「ザ・クール・ツアー」だった。その後、バンドはニューアルバム『 Ø (Disambiguation)』を2010年11月9日にTooth & Nail Recordsよりリリースすると発表した。 ^{[52] [53]} 2010年9月9日、アンダーオースが米国とカナダ以外の地域での全世界配給のためにロードランナーレコードと契約したことが発表された。 ^[54]

2010年9月14日、バンドはロサンゼルスのスウィングハウス・スタジオで『Ø (Disambiguation)』のリスニング・パーティーを開催した。spitInthemud.comのダニー・スギモトは、このアルバムについて「以前のものよりも暗く混沌としているが、その中に上品な落ち着きが混じっている」と評した。^[55]

アンダーオースは11月2日にヘッドライナーとしてツアーに乗り出した。^[56] 11月23日、ボーカリストのスペンサー・チェンバレンが食中毒にかかり始めた。アンダーオースでの彼のポジションは、その日に予定されていたショーでは ザ・ワード・アライヴのタイラー・スミスが代役を務めた。

2011年10月18日、コンピレーションアルバム『Play Your Old Stuff』がリリースされた。これには、以前にリリースされた3枚のアルバム『The Changing of Times』、『They're Only Chasing Safety』、『Define the Great Line』が新しいアートワークとともに収録されている。^[57]

2012年10月2日、バンドはツイッターアカウントを通じて2013年に解散することを発表した。さらに、バンドは2012年11月6日にキャリアを網羅したコンピレーションアルバム「Anthology: 1999–2013」^{をリリースした。[6]}

2012年10月9日、彼らはmewithoutYou、As Cities Burn、letlive.をオープニングアクトに迎えてフェアウェルツアーを行うことを発表した。^[58]

2013年1月26日、アンダーオースはフロリダ州セントピーターズバーグのジャナス・ライブで最後の公演を行った。アーロン・ギレスピーは「 Emergency Broadcast :: The End is Near」と「Reinventing Your Exit」でも演奏した。^[59]

2015年1月、バンドは12公演のフェアウェルツアーに関するドキュメンタリー映画の制作を完了させるキャンペーンを開始し、^[要出典]そのテーマに関する2つの予告編をYouTubeチャンネルに投稿した。

2015年7月、アンダーオースはソーシャルメディアアカウントで「再生がやってくる」というフレーズとそれに伴う謎めいたビデオを予告し始めた。^[60]謎めいたビデオの音声部分を逆再生すると、バンドの2004年のアルバム「They're Only Chasing Safety」に収録されている「It's Dangerous Business Walking Out Your Front Door」のコーラスであることが判明し、後にバンドのウェブサイトには2015年8月24日までのカウントダウンタイマーが登場した。^[60]

2015年8月17日、バンドは2013年の解散以来初のショーを開催することが発表され、 2016年3月19日にカリフォルニア州サンバーナーディーノで開催されるSelf Help Festで、 A Day to Rememberと共にヘッドライナーを務めることになった。^[61] Alternative Pressのインタビュー記事では、ギレスピーがラインナップに復帰することを含め、バンドが再結成することが確認された。^[62]

Erase Meは2018年4月6日にFearless Recordsからリリースされた。 ^[63]バンドは3月19日にアルバムからの2枚目のシングル「Rapture」をリリースした^{。 [64] [65]バンドは2018年4月下旬に}ダンス・ギャヴィン・ダンスと共にアルバムをサポートするNo Fixツアーを開始した。 ^[66]アルバムのリードシングル「On My Teeth」は最優秀メタルパフォーマンスでグラミー賞にノミネートされたが、ハイ・オン・ファイアの「 Electric Messiah 」に敗れた。 ^[67]

バンドは2019年半ばのツアーでコーンとアリス・イン・チェインズのサポートを務めた。 ^[68]

2021年7月14日、バンドは9枚目のアルバム『Voyeurist』からのリードシングル「Damn Excuses」をリリースした。^{[69] [70] [71]}このアルバムは彼らにとって約4年ぶりのリリースとなり、解散前のアルバムリリース間隔としては最長となる。当初は2021年10月にリリースされる予定だったが、レコード生産の遅れにより3か月延期された。^[72] 2021年8月4日、バンドはアルバムからの2枚目のシングル「Hallelujah」をリリースした。^[73]

2021年9月22日、バンドは3枚目のシングル「Pneumonia」をリリースし、リリースのちょうど1年前に書かれた曲であることを明らかにした。このシングルは、ギタリストのティム・マクタグの父親の死にも部分的に影響を受けている。^[74] Voyeuristは2022年1月14日にリリースされた。

2023年3月28日、長年のリズムギタリストであるジェームス・スミスは、アンダーオースのメンバーではなくなったことを「知らされた」と発表した。^[75]

アンダーオースのメンバーは初期にはクリスチャンであると自認しており、その時期には自分たちはクリスチャンバンドであると公言していた。^{[76] [77]}しかし、ボーカリストのスペンサー・チェンバレンは2006年に「[私たちはクリスチャンだが]違う意味でクリスチャンだ。私たちは普通のクリスチャンバンドとは違う」と説明した。^[9]彼はキリスト教が「私たちの生活の支柱であり、特に特定の物事への対処方法においてそうだが、歌詞の支柱というほどではない。すべての曲が聖書の教訓とかそういうものではない。ただの普通の人生の葛藤だ」と説明する。^[9]キーボード奏者のクリストファー・ダドリーはアンダーオースの観客の大半はクリスチャンではなく、彼らがよくツアーで一緒にいるバンドもクリスチャンではないと述べた。^[21]バンドは「クリスチャンロックとそれ以外の両方の先例を作った」ことで知られているが、クリスチャン市場で販売されているアルバムはほんの一部である。^[78]チェンバレンは「僕たちは他のハードコアバンドと同じように世俗的なマーケットにいるただのバンドだと思っている。僕たちはたまたま違う信念を持つクリスチャンバンドなんだ」と語った。 ^{[79]しかし、}オルタナティブ・プレスとのインタビューで、ドラマーのアーロン・ギレスピーは「僕は間違いなくクリスチャンだが、アンダーオースが『クリスチャンバンド』であるべきではないと思う」と述べた。 ^[62]それ以来、バンドはキリスト教や組織化された宗教から公然と距離を置いている。^{[80] [81]}

アルバム『Erase Me』からカムバックシングル「On My Teeth」をリリースした際、バンドは自身のSpotifyプロフィールを更新し、「かつては毎晩ステージ上で信仰に基づく世界観を公然と、そして謝罪することなく表明していたバンドは、それ以来、一見不可解な論争の領域を超えています。『Erase Me』は、人類が信念体系に取り組むときに必然的に生じる聖域、不安、裏切り、葛藤の瞬間をさまざまな場面で描いています。」と記した。 ^{[63] [82]} 2018年のインタビューで、スペンサー・チェンバレンは「私の旅とクリスチャンバンドで演奏する役割は、大きな重荷を背負い、ひどく傷つき、ひどい扱いを受けました。宗教がすべての人にとって間違っていると言っているわけではありませんが、私にとっては間違っていました。宗教は私の人生を台無しにし、私を麻薬中毒者に変え、人々はずっと私にひどい態度をとりました。クリスチャンだったときほど孤独を感じたことはありませんでした。」と述べています。^[83]

アンダーオースはメタルコア、ハードコアパンク、ポストハードコア、エモ、スクリーモ、クリスチャンメタルなどと呼ばれてきた。^[84]バンドのスタイルは年々変化しており、AllMusicは「結成以来、フロリダのアンダーオースはありふれたクリスチャンメタルコアバンドから、感情的なメロディー、力強いパンクロックのリズム、分厚く魅力的な低音を巧みに融合させた、流動的でダイナミックでエネルギーに満ちたロックグループへと進化してきた」と説明している。^[10]ジーザス・フリーク・ハイドアウトもこれに注目し、「アンダーオースのサウンドはメタルからエモコア、そしてストレートなハードコアまで大きく進化した」とレビューで述べている。^[85]

最初のアルバム『 Act of Depression 』で実証されているように、アンダーオースは当初、ハードコアとメタルコアにブラックメタルとデスメタルを混ぜたような音楽を演奏していた。^{[86] [87] [88]バンドは2枚目のアルバム『} Cries of the Past 』でも同様のサウンドを維持し、時折ブラックメタルの痕跡をフィーチャーしたが、^{[86] [87] [89]}後にバンドはこのスタイルから離れ、よりメロディックなポストハードコアサウンドを採用した。^{[90] [88]}次のリリースでは、アンダーオースは「ハードコアアルバムであるThe Changing of Timesでヘビーメタルの岐路に立った。これは古典的なアリーナロックに匹敵するアルバムだ」。 ^[91]バンドはエレクトロニック要素を試し、オルタナティブプレスのケイシー・ボーランドはアルバムが「アンダーオースにとってオリンピックの棒高跳びのような飛躍」であり、バンドは「進化のプロセスを歓迎している」と述べた。^[92]彼はまた、アーロン・ギレスピーのクリーンな歌声が加わったことにも言及し、「説得力のある対位法を提供し、多くのバンドが歌と叫びの二分法を採用し、それが「スクリーモ」の特徴となる前兆となった」と述べた。^[92] クロス・リズムはバンドの人気の高まりに注目し、「ループ、キーボード、アコースティックギター、メロディアスなボーカルハーモニーを、ヘビーなギターと金切り声のようなハードコアボーカルの猛攻撃の中で活用した、ハードコアとインディーロックの興味深いミックス」を演奏していると説明した。^[93]

アンダーオースは4枚目のアルバム『 They're Only Chasing Safety』の前に大幅なリニューアルを行い、ダラス・テイラーとオクタビオ・フェルナンデスがバンドを脱退し、スペンサー・チェンバレンがリードボーカルを引き継いだ。これはアンダーオースにとって急進的な変化であり、「バンドは以前のメタル志向を捨て、明らかに親しみやすいスクリーモの領域へと向かった」^[94]。この変化は「古い」アンダーオースと「新しい」アンダーオースのどちらが優れているかという議論を引き起こした。^[94] AllMusicのアレックス・ヘンダーソンによるレビューでは、アルバムはスクリーモ、ポストハードコア、メロディックハードコアとも言えるオルタナティブロックスタイルに分類され、完全なメタルコアとは異なるとされている。^[10]別のレビューでは、クロス・リズムズのアンドリュー・シーガルは、このアルバムをニューメタルと評し、ロックのスケールの中では重い方だが、アルバムはよく制作されており、「[ニューメタル]というジャンルがしばしば評価されるよりも知性の兆候を示している」と述べた。^[95]

5枚目のアルバム『Define the Great Line』では、アンダーオースは前作のポップなコーラスを捨て、よりヘビーで折衷的なスタイルを披露し、 ^{[90] 「奇妙な」拍子の変化とアンビエントな}ポストメタルのパッセージでサウンドをアップデートした。^[96] Sputnikmusicによると、このアルバムは基本的にモダンなメタルコアのレコーディングだが、いくつかのトラックでのポストメタルのギターリードや、「Salmarnir」などのトラックでのアンビエントエレクトロニカ など、他の影響も取り入れている。 ^[90] AllMusicは、バンドが「喉を切り裂くようなグラインドコアとマイケミカルロマンス/ From Autumn to Ashesスタイルのエモパンクの微妙な中間点を見つけた」と述べ、 ^[97] Cross Rhythmsはアルバムを「メタルのリフとエモのブレイクダウン、スクリーモのノイズと印象的なフックが真の音の饗宴でぶつかり合う、驚くほど多才なプロジェクト」と評した。^[98]

アンダーオースの6枚目のアルバム『ロスト・イン・ザ・サウンド・オブ・セパレーション』では、スペンサー・チェンバレンがバンドのフロントマンとして定着し^[99]、バンドはインダストリアルな要素を取り入れるようになった。^[85]アンダーオースの最後のオリジナルメンバーであるアーロン・ギレスピーの脱退により、バンドは「長い間バンドにとって最大のサウンドの転換」を経験した。^[100] Ø (Disambiguation)は、以前のアルバムよりも暗く、より没入感のあるアプローチを特徴とし、重厚な雰囲気とアンビエントサウンドを使用し、いくつかのトラックではグルーヴセクションも使用していた。 ^{[100] [101] [102]バンドのカムバックアルバム} であるイレース・ミーでは、オルタナティブロックに重点が置かれた。^[103]

アンダーオースが影響を受けたと公言しているアーティストには、Refused、At the Drive-In、ジミー・イート・ワールド、レディオヘッド、アイシスなどがあり、^[3]ギタリストのティモシー・マクテイグは特にAt the Drive-Inを「おそらくバンドに最も大きな影響を与えたアーティストの1つ」と述べている。^{[104]バンドに訪れる変化を予感させるアルバム}『The Changing of Times』の後にダラス・テイラーが脱退したことで、新ボーカリストのスペンサー・チェンバレンを迎え、バンドのスタイルは新たな方向性を選んだ。『They're Only Chasing Safety』からバンド内の作詞・作曲の力関係が変わり、チェンバレンとドラマー/ボーカリストのアーロン・ギレスピーが、歌う歌詞を全て書くようになった。^{[9] 『}Define the Great Line 』でチェンバレンは、自分のボーカルがテイラーの真似というより、以前所属していたバンド、This Runs Throughのボーカルに似ていると述べている。オルタナティブ・プレスはこのアルバムについて「[チェンバレンの]うなり声は]より肉感的で喉から出るものとなり、[彼の]高音は泣き言というよりはメロディアスになった」と評した。^[30]

• アンダーオース、ロック・アム・リング2019でのライブ
• 
  スペンサー・チェンバレン
• 
  ティモシー・マクテーグ
• 
  グラント・ブランデルとジェームズ・スミス
• 
  アーロン・ギレスピー
• 
  クリストファー・ダドリー

現在のメンバー

• アーロン・ギレスピー – ドラム、クリーンボーカル (1997–2010、2015–現在)
• クリストファー・ダドリー – キーボード、シンセサイザー、サンプラー、プログラミング (2000～2013、2015～現在)
• ティモシー・マクテイグ – リードギター、バックボーカル (2001–2013、2015–現在)
• グラント・ブランデル – ベース (2002–2013、2015–現在)
• スペンサー・チェンバレン – リードボーカル (2003–2013、2015–現在)

スタジオアルバム

• アクト・オブ・ディプレッション（1999）
• 過去の叫び(2000)
• 時代の変化（2002）
• 彼らは安全だけを追っている(2004)
• 偉大なる線を定義する(2006)
• 別れの音に迷う(2008)
• Ø (曖昧さ回避) (2010)
• 私を消して(2018)
• のぞき屋（2022）

• 公式サイト
• AllMusicの Underoath