ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョン

ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョン
2006 年にブルース エクスプロージョンと共演したジョン スペンサー (写真撮影: バート ヤン ファン ヴュート)
背景情報
別名	ブルースエクスプロージョン JSBX
起源	ニューヨーク、ニューヨーク州、米国
ジャンル	パンクブルース ガレージロック ブルースロック オルタナティブロック
活動年数	1991–2016 [1]
ラベル	マタドール 叫ぶ！ファクトリー 突き飛ばせ！ 赤字 ミュート 聖域 JVCビクター おもちゃの工場 ウルトラポップ ロック オーゴーゴー 永遠 け レベルビートファクトリー クリプト クローフィスト 小屋 1+2 パブリックポップ缶 ママとポップミュージック
過去のメンバー	ジョン・スペンサー ジュダ・バウアー ラッセル・シミンズ
Webサイト	ジョンスペンサーブルースエクスプロージョン

ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョンは、1991年に結成されたニューヨーク出身のアメリカの3人組 ロックバンドである。 ^[2]バンドのメンバーは、ギター、バックボーカル、ハーモニカ、時々リードボーカルを担当するジュダ・バウアー、ドラムのラッセル・シミンズ、ボーカル、ギター、テルミンを担当するジョン・スペンサーである。彼らの音楽スタイルは主にロックンロールに根ざしているが^[3]、パンク、ブルース、ガレージ、ロカビリー、ソウル、ノイズロック、リズムアンドブルース、ヒップホップからも影響を受けている。

バンドは9枚の公式スタジオアルバム、ダブ・ナルコティック・サウンド・システムやRLバーンサイドとのコラボレーションレコード、多数のライブ、シングル、アウトテイクアルバム、コンピレーション、リミックスアルバムをリリースし、2010年には一連の拡張再発盤をリリースした。キャリアを通じて、この実験的なサウンドと時折型破りなレコーディングテクニックにより、バンドはエリオット・スミス、ベック、ソロモン・バーク、スティーヴ・アルビニ、マルティナ・トップリー・バード、ビースティ・ボーイズのマイク・Dなどのアーティストと共演することができた。

ジョン・スペンサーは、アメリカ合衆国ニューハンプシャー州ハノーバー出身で、ロードアイランド州プロビデンスのブラウン大学に入学し、そこでトッド・アシュリー ( Cop Shoot Cop、Firewater )とともにノイズロックバンド Shithaus に所属していました。その後、1985年にワシントン DCに移り、そこでジュリア・カフリッツとバンドPussy Galoreを結成し、1986年5月にニューヨークへ移りました。スペンサーは、ブルース・エクスプロージョンを結成する前は、ギブソン・ブラザーズ、ボス・ホッグ、ハネムーン・キラーズで演奏およびレコーディングを行っていました。

ウィスコンシン州アップルトン出身のジュダ・バウアーは、ザ・スピッターズの初期のメンバーであり、ニューヨーク州クイーンズ出身のラッセル・シミンズとともに、クローバー・マッサージの一部としてレコーディングを行った。

バウアー、シミンズ、スペンサーはジェリー・ティールのハネムーン・キラーズで演奏とレコーディングを行い、その後ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョンを結成した。^[4]

ラッセルと私はハネムーン・キラーズとリハーサルをし、リハーサルが終わってもラッセルと私は演奏を続け、最終的にはシミンズの友人バウアーも参加するよう誘った。^[5]

ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョンのサウンドは、ギブソン・ブラザーズとの仕事から影響を受けた以前のバンドの影響を受けており、それは最後のプッシー・ガロアのアルバムですでに明らかだった。「最後のプッシー・ガロアのアルバムは、スペンサーの次の、より成功したベンチャーであるジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョンで起こるであろう、非常にギブソン・ブラザーズ寄りのバージョンを醸し出していた。」^[6]

「プッシー・ガロアの5年間を経て、それまでできなかった方法でロックンロールとつながることができた」と彼はその形成期を回想する。「私は多くのことに腹を立てていた…私を怒らせるようなひどいロックンロールが多すぎた。そしてプッシー・ガロアはそれに抵抗していた。ブルース・エクスプロージョンにもそういったものがあったが、今はそれを祝福することに夢中になっていた」 – ジョン・スペンサー^[7]

彼らは、1993年から2002年まで米国で大手独立系レーベルの マタドール・レコード、 1992年から1994年までドイツでクリプト・レコード、1996年から2005年まで英国でミュート・レコードと契約していたが、2010年に米国の シャウト・ファクトリーや英国のショヴ・レコードから再発されるなど、さまざまなレーベルから作品をリリースしている。

バンドが一緒に演奏するようになってから6か月が経った1991年7月、ニューヨークのノイズNYでクレイマーとの最初のレコーディングセッションが行われ、3時間かけて14曲を録音した。「あちこちで2回目のテイクを録っただけで、ミキシングボードにすら行かなかった」。^{[8]このセッションは、ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョンのファーストアルバム『} A Reverse Willie Horton』として完全版が発売された。これは「パブリック・ポップ・カン」から1991年後半から1992年初頭にかけての時期に500枚か1000枚（この数字は情報源によって異なる）が発売された非公式アルバムである。この海賊版の出所は、ジョン・スペンサーが1991年8月のギブソン・ブラザーズとのツアー中に誰かにコピーさせたカセットテープのダビングコピーではないかとされている。^[9]

アルバムの表紙画像は、 1991年10月19日に行われた最高裁判事就任式でのクラレンス・トーマス、その妻、ジョージ・ブッシュのネガで、タイトルとアーティストはタイプライター風のフォントで書かれています。裏ジャケットには、トップレスの女性の写真の上に手書きのタイトルとレーベル情報が書かれています。表と裏のアートワークは両方とも無地の黒いジャケットに貼り付けられています。タイトルは、1988年の大統領選挙中に政治広告に広く使われた、 有罪判決を受けた重罪犯ウィリアム・R・ホートンにちなんで名付けられています。

2回目のセッションは、1991年11月から12月にかけて、ニュージャージー州ホーボーケンのウォーターフロントでスティーヴ・アルビニによって録音された。クレイマーとアルビニの両方のセッションからのトラックは、その後、Caroline（米国）/Hut（英国）リリースのThe Jon Spencer Blues Explosionで正式にリリースされ、 Crypt RecordsによってCrypt Styleとしてより大量にリリースされ、1 + 2 Records（日本）によってCrypt Styleの別バージョンとしてリリースされた。これには、2010年にShout！FactoryからYear Oneがリリースされるまで他では入手できなかったトラック「Colty」が含まれており、Year Oneには「Feeling of Love」（Dirty Shirt Rock N Roll: The First Ten Yearsでリリース）の別テイクを除いて、両方のセッションからリリースされたすべてのトラックがコンパイルされていた。

バンドはジム・スプリングとイェンス・ユルゲンセンが監督した「レイチェル」のミュージックビデオを制作し、後にマタドールレコードから1997年のライブプロモビデオとして発売された。

ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョンの最初のアルバムは、キャロライン・レコードから発行された唯一のアルバムでした。

1992年、ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョンはキャロライン・レコードと契約を結び、当時新発売だったジェリー・リー・ルイスの10枚組CDボックスセットという特別な契約金を要求した。バンドの伝説によると、キャロラインはセットを購入することはなく、ブルース・エクスプロージョンの在籍期間は短く、不和が続いた。^[10]

最初のシングルは、スティーヴ・アルビニとの2回目のレコーディングセッションからの曲で、イン・ザ・レッド・レコード（1992年）からリリースされた「Shirt Jac」だった。これは、「70年代にリリースされたチャーリー・フェザーズの同様のシリーズ」 ^{[11]に触発された}エクスプロージョン・ジュークボックス・シリーズのシングルの最初のものだった（シリーズの3番目のシングル「Get With It」は、実際にはフェザーズの1956年のシングルのアレンジだった）。

B面の「Latch On」は、ジョン・スペンサーがアレンジしたロカビリー曲ですが、ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョンの録音は、この曲の最も有名な録音（ロン・ハーグレイヴとコクラン・ブラザーズがリリース）とほとんど共通点がありません。ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョンのバージョンは、この曲のコクラン・ブラザーズのバージョンのカバーである可能性が高いです。なぜなら、両方のトラックに「you are really gone」という言葉がありますが、これはロン・ハーグレイヴが歌う歌詞には出てこないからです。

バンドがマタドール・レコードと契約したとき、彼らは「9枚組CD『Stax-Volt Complete Singles 1959–1968』を要求した...マタドールはスタックスと契約を結び、バンドは同レーベルと10年にわたるパートナーシップを楽しんだ」^{[10] 。}

1992 年後半、ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョンは、ジーザス・リザードのサポートとして米国で長期ツアーに乗り出しました。フランク・コジックは、テキサス州オースティンのエモスとサンフランシスコのケネルクラブでのショーのポスターをデザインしました。

ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョンの2枚目のスタジオアルバム『エクストラ・ウィズド』のレコーディングセッションは、ジーザス・リザード・ツアー中の1992年11月23日、24日および12月3日にメンフィスのダグ・イーズリーのスタジオで、またニューヨークのウォーターワークス・レコーディングではジム・ウォーターズと共に行われ、そこで全てのオーバーダブとミキシングが行われた。アルバムのグラフィックデザインは、テネシー州メンフィスで購入したパンティストッキングのパッケージを模している。^{[12]オリジナルのパンティストッキングのパッケージは、} Mo' Widthや、後に再発された『エクストラ・ウィズド』で使用されたバンド写真で見ることができる。

この時期にジョン・スペンサーのステージ上の個性が進化し、ブルース・エクスプロージョンのライブパフォーマンスの代名詞とも言えるものを確立したと言われています。

ジョンは突破口を開いた。それは時間と芸術だった。彼は上達した。ジェームス・ブラウン風のショーは古い手法だったが、ジョンはそれを別のレベルに引き上げた。それ以前はパンクだった。彼はそれに夢中だったが、内気だった。彼はついにその領域を超え、本格的なパフォーマーになった。彼は注目されたかったのだ。

— ジュダ・バウアー^[13]

『エクストラ・ウィズド』は1993年6月に発売された。「アフロ」は1994年にイギリスで7インチのみのシングルとして発売され、トム・サーガルが監督したミュージックビデオが作成された。^[14]これはアルバムから発売された唯一のシングルで、B面の「リラックス・ハー」が収録されており、テストプレスでは「インシデンタル」とラベル付けされ、レコーディングでもそのように紹介されている。

1993 年 9 月 11 日、ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョンは、ロンドンのアストリア 2 で行われたブラスト・ファーストのイベント「ザ・ロスト・ウィークエンド」に、アフガン・ウィッグス、ゴッド・マシーン、ヘア & スキン・トレーディング・カンパニーとともに出演しました。付随するロスト・ウィークエンドのコンピレーション アルバムは 3,000 枚限定で、「アフロ」という曲が収録されていました。2 日間のイベントの参加者には 2,000 枚が配布され、残りの 1,000 枚は (現在は廃刊となった) イギリスの音楽週刊誌「メロディー メーカー」で1 枚 1.50 ポンドで販売されました。

彼らの最初のテレビ出演^{[15]は、1994年2月のイギリスの}チャンネル4のテレビ番組「ザ・ワード」 （シーズン4、エピソード12）で、「アフロ」と「ヒストリー・オブ・セックス」を演奏したときだった。その後、司会者のマーク・ラマーは「彼らは私が今まで見た中で最高のライブバンドだ」と語った。^[16]

また、1994年初頭にIn The Red RecordsはExplosion Juke Boxシリーズの第3弾として「Train No. 3」と「Train No. 1」をリリースしました（「Train No. 2」はExtra Widthに登場しました）。

Mo' Width は、1994 年 7 月にAu Go Go Recordsから発売され、 Extra Width時代の未発表曲から構成されており、Webb Pierceの「There Stands The Glass」、Teri Rodd & MSR Singers の「Beat of The Traps」、Otis Redding の「 Ole Man Trouble」のカバー、オルガン ソロがより目立つ「Afro」の別ミックス、The Workdogs の Rob Kennedy をフィーチャーした「Rob K」が収録されています。この曲は、後にMute Records の2000 年再発盤で「Rob K is President」というタイトルになりました。

オランダの雑誌『Oor』のインタビューの中で、ジョン・スペンサーは『Mo' Width』のリリースが次のスタジオアルバムのリリースの2ヶ月前まで延期されたと語った。

『オレンジ』は、ニューヨークのウォーターワークスでジム・ウォーターズと録音され、1994年10月にリリースされました。オリジナルのビニール盤マタドール・レコードは銀色のピクチャー・ディスクで、クリプト・レコード版の初版は通常の銀色ではなくオレンジ色のスリーブでした。

「ベルボトムズ」はアルバムのオープニングを飾り、カート・ホフマンによるストリングスセクションのアレンジが特徴的である。^[17]この曲はイギリスではマタドールレコードから白の7インチシングルとしても発売され、トム・サーガルが監督したミュージックビデオが作られた。^{[要出典]また、「ダング」のミュージックビデオは}スティーヴ・ハンフトが監督し、^[18]「フレーバー」はエヴァン・バーナードが監督し、ベック（この曲にも参加）とビースティ・ボーイズのマイク・Dが出演している。^[19]

1994 年 8 月、ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョンはベックとともにオーストラリアとニュージーランドで数回のツアーを行った。1994 年 9 月、彼らは 18 日にオランダのフローニンゲン州ヴェラで演奏し、 25 日にVPROラジオのライブ セットを録音した。VPRO セッションは非公式の 10 インチ ブートレッグとして発行され、未発表曲の「Curfew Blues」と「Wriggle and Move」が収録され、「Intro」は「Tour Diary」と同じようにExperimental Remixesで編集されており、両方のリリースに少なくとも 2 つのセグメントが収録されている。「Curfew Blues」は後にJukebox Explosion Rockin' Mid-90s Punkersでリリースされ、2010 年のOrangeの再発には2 つの VPRO セッション トラック「Very Rare」と「Woman Love」(タイトルは「Frustrate」になることもある) が収録されている。

1994年10月、ブルース・エクスプロージョンはアリゾナ州ツーソンのDPCで初めてライブアルバムのレコーディングを試みたが、パフォーマンスは技術的な問題に悩まされ、観客の1人が悪臭爆弾を投げ込んだため中止された。^{[20]曲のいくつかは後に2010年に再発された}Controversial Negroでリリースされた。1994年12月、彼らはニューヨーク市のMTVスタジオでジョン・スチュワートのテレビ番組に出演した。このショーの「 Get With It 」は、マタドール・レコードの1997年のライブ・プロモ・ビデオでリリースされた。

ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョンは1995年3月にビースティ・ボーイズと共にイギリスで公演を行い（2002年4月のプラスティック・ファング・ツアーでヘッドライナーを務めるロンドンのブリクストン・アカデミーを含む）、5月にはザ・ルーツとビースティ・ボーイズと共にアメリカをツアーした。 ^[21]

1995年5月にリリースされた『エクスペリメンタル・リミックスEP』には、 UNKLE、ベック、マリオ・カルダート・ジュニア、マイク・D、ダブ・ナルコティック・サウンド・システム、モビー、GZA（キラー・プリーストをフィーチャー）などのアーティストがリワークした『オレンジ』のさまざまなトラックが収録されている。1996年9月までに『オレンジ』は7万枚を売り上げた。^[22]

2000年、Experimental Remixesは新しいリミックスを収録したCDとダブルビニールで再発され、Orangeは「Dang」、「Flavor」、「Bellbottoms」のミュージックビデオをフィーチャーした拡張セクションを収録したCDで再発され、ビニール版にはポスターが同梱されました。このアルバムは2010年にShout! Factory (米国) / Shove Records (英国)によってダブルCDセットとして再度再発され、今回はOrange、Experimental Remixes、およびいくつかの珍しいライブトラックと未発表トラックが組み合わされました。

1996 年 2 月 6 日の午後、ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョンは、ミシシッピ州ホリー・スプリングスのルナティ・ファームで、 RL バーンサイドとケニー・ブラウンとともにアルバム『 A Ass Pocket of Whiskey』をレコーディングしました。さらに 2 曲、「Alice Mae」と「Highway 7」も 1996 年 2 月にルナティ・ファームでレコーディングされ、1997 年の RL バーンサイドのアルバム『Mr Wizard』でリリースされました。両アルバムのカバー アートワークはデレク・ヘスが手掛けました。

『A Ass Pocket of Whiskey』収録の「2 Brothers」と「Tojo Told Hitler」で使用された音楽アレンジは、ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョンの曲「Cool Vee」へと発展し、「2Kindsa Love」のB面としてリリースされました。「Have You Ever Been Lonely?」は、1992年のセルフタイトルアルバムで最初にリリースされた「Vacuum of Loneliness」に基づいたジャムです。

「RLは私のアイドルなので、ミシシッピに行ってレコーディングするのはかなり緊張しました」と、1995年にギタリスト兼シンガーとツアーしたスペンサーは言う。「彼と一緒に演奏しているというより、彼のために演奏しているという感覚が確実にありました。ルーファス・トーマスの時もほぼ同じでした。」^[23]

Now I Got Worry は、ジョン・スペンサーとジム・ウォーターズがプロデュースし、メンフィスのイーズリー・スタジオ、ロサンゼルスの G-Son、ツーソンのウォーターワークス・ウェストで録音された。これらのセッションは、主に 1996 年 2 月 5 日から 13 日 (RL バーンサイドとの録音と同じ時期) の間に行われた。このアルバムは、マタドール・レコードとミュート・レコードから1996 年 10 月にリリースされ (イギリスのアルバム・チャートで 50 位に達した)、ドゥー・ラグのサーモス・マリング (「2Kindsa Love」の「Bang」でクレジットされている)、ルーファス・トーマス、マニー・マークが参加しているほか、ダブ・ナルコティック・サウンド・システムによる「Fuck Shit Up」のカバーバージョン (リードボーカルはジュダ・バウアー) が収録されている。韓国版には「Fuck Shit Up」は収録されておらず、日本版にはボーナストラックとして「Get With It」と「Cool Vee」が収録されている。

この間、マタドールのリリースはキャピトルによって配給されていたが、これについての記事でミネアポリスのエレクトリック・フィータスのバイヤーであるマーク・バートンは「より広い配給によってさらなる露出が得られれば、スペンサーはベックと同じくらい大ヒットするだろう」と述べている。^[24]

Capitol / Matador は、5 つの異なるラジオ プロモーション スポットを収録したプロモーション専用の 7 インチ シングルをリリースしました。

RL バーンサイドは、 1996 年 10 月と 11 月にイギリス、ヨーロッパ、アメリカで行われたNow I Got Worryツアーでジョン スペンサー ブルース エクスプロージョンにも参加しました。1996 年 10 月 23 日、ローラ ダ ムジカ、VPRO TV はアムステルダムのデ メルクウェグで行われた開演前のジャム セッションで両アーティストを撮影しました。「Boogie Chillun」は後にライブ プロモ ビデオで公式にリリースされました。

10月29日、ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョンはロンドンのMTVスタジオで『Now I Got Worry 』の曲と「Water Main」および「Vacuum of Loneliness」からなる短いライブセットを録音した。「Love All of Me」とバンドの紹介はライブプロモーションビデオで正式に公開された。

「2Kindsa Love」は、ミュート・レコードのNow I Got Worryからリリースされた最初のイギリスのシングルで、1996年11月にピンクのビニール7インチとCDで発売され、マイク・ミルズが監督したミュージックビデオが付いており、イギリスのチャートで122位に達しました。

「Wail」は、1997 年 5 月 10 日に Mute Records から CD と 7 インチ シングル 2 枚 (灰色と緑のビニール) として英国でリリースされました。誤った綴りの「John Spencer Blues Explosion」というカバー アートワークは、ロンドンのトッテナム コート ロード地下鉄駅のエスカレーターの手すりに Tipp-Ex で書かれています (少し下ったところに「Damn」とだけ書かれた 2 番目の部分もありました)。各カバーには、同じテキストの William Bankheadによるわずかに異なる写真が掲載されています。

「Wail」のミュージックビデオはウィアード・アル・ヤンコビックが監督し、^[25]イギリスのシングルチャートで66位に達した。^[26]

1997年9月6日、オーストラリアのメルボルンで、ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョンがABCの全国週刊朝の青少年番組「リカバリー」で「2Kindsa Love」/「Flavor」を演奏した。ジョン・スペンサーが観客の間を走り回り、セットの周りを回り、「ブルース・エクスプロージョン」の背景を破壊しているのが見られる。^{[27]ジョン・スペンサーは、2010年6月号のイギリスの音楽週刊誌}NMEでこの特別なパフォーマンスについて質問された。

「97年にメルボルンのテレビスタジオを荒らしたとき、ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョンとどの曲を演奏していましたか？」「別の曲から始めて『Flavour』に入ったかもしれません。計画していたわけではなく、ただ思いついただけです。単に疲れていたのかもしれません。ツアーで一定のレベルに達すると、ちょっと酔っ払ってしまいます。あの番組は朝に生放送されるんです！でも、みんなとても親切にしてくれました！」^[28]

2010年に、このアルバムの新バージョンがShout! Factory / Shove! Recordsからリリースされ、B面、レアトラック、ベックとマニー・マークをフィーチャーした未発表曲「ルーズベルト・ホテル・ブルース」などが収録された。

1997年5月、Controversial Negroがリリースされました。これはプロモーション用のライブアルバムで、米国ではビニール盤、英国では CD で発売され、日本では 5 曲を追加した CD で正式にリリースされました。このアルバムのタイトルは、パブリック・エネミーの 1990 年のアルバムFear of a Black Planetに収録されている曲「Burn Hollywood Burn 」から取られています。曲の終わり近くで、誰かが Flava Flav に次のような質問をします。「今、私たちは新しい作品にあなたを起用することを検討していますが、物議を醸す黒人を演じることについてどう思いますか?」プロモーション版で使用されているアートワークとタイトルControversial Negro は、もともとNow I Got Worryのために意図されていたものです。

1997年6月、彼らはニューヨーク市でのチベタン・フリーダム・コンサートに出演し、付随する3枚組CDアルバムで「ブルース・エックス・マン」のライブバージョンがリリースされた（このアルバムにはラッセル・シミンズとチボ・マットの共演も収録されている）。

1997年3月、バンドはオリンピアのダブ・ナーコティック・スタジオで、Kレコードからリリースされたコンピレーション・アルバム「セレクター・ダブ・ナーコティック」（1998年5月リリース）用にトラックを録音した。「ブルース・エクスプロージョン・アタック」という曲には、カルヴィン・ジョンソン、ドゥー・ラグ、サブソニックス、スピードボール・ベイビー、デモリション・ドール・ロッズ、RLバーンサイド、ダブ・ナーコティック・サウンド・システム、前日のムーア劇場でのライブでブルース・エクスプロージョンをサポートしたスリーター・キニーの名前が挙がっている（この曲は後にアルバム「アクメ」のために書き直され、再録音された）。

『Acme』の制作は1997年10月に始まり、バンドはダン・ナカムラ（別名ダン・ザ・オートメーター）と共にスタジオに入り、映画『スクリーム2』のサウンドトラックに使用されたドクター・ジョンのヒット曲「Right Place, Wrong Time」のカバーを制作した。^[29]

スペンサーは次のように語っている。「『スクリーム2』のサウンドトラックを作った理由は、プロデューサーと一緒に仕事をしてみたかったからです。私たちはドクター・オクタゴンのレコードにとても興味がありました。素晴らしいレコードであり、奇妙なレコードでもあります。だから『Right Place』以外にもいくつか曲を録音しました。」^[29]

次の目的地はスティーブ・アルビニのスタジオ、エレクトリカル・オーディオで、ブルース・エクスプロージョンは1998年の大晦日のシカゴ公演の数日後に数曲を録音した。「スティーブはいつものようにすべてをライブで録音した」と彼は言う。「スティーブを起用したかったのは、彼ならいい仕事をしてくれるし、テープの音も素晴らしいし、誰にでも送れるから、いいスタート地点に立って間違いはなかった」^[29]

シカゴ滞在中、彼らは地元で演奏していたアンドレ・ウィリアムズとも会った。彼は「Lapdance」という曲のゲストボーカルを録音した（この曲は翌年 Acme Plus / Extra Acmeアルバムが発売されるまでリリースされなかった）。

歌手は次のように説明した。

Acmeの一部は、昔ながらの Blues Explosion のやり方で、私がエンジニアと一緒に作業しましたが、同時に幅広く網を張っていました。いくつかの曲は、異なるプロデューサーによってミックスおよびリミックスされました。これが、費用が高額になった理由の 1 つです。また、いくつかの曲は、最終的に 2 つまたは 3 つのミックスをつなぎ合わせたものでした。私たちはこれらの曲をそれほど大切にせず、他の人に作業を任せて、デッキをシャッフルしていました。^[30]

Acme は1998 年 10 月にリリースされました。米国でアルバムから最初にリリースされたシングルは「Talk About The Blues」でした。この曲は、ワシントン州オリンピアの Dub Narcotic でCalvin Johnsonとのセッション中に録音されました。このとき録音された他のほとんどのトラックは、1999 年にコラボレーション アルバムSideways Soul: Dub Narcotic Sound System Meets The Jon Spencer Blues Explosion in a Dancehall Style!としてリリースされました。

エヴァン・バーナードが監督したミュージックビデオには、ウィノナ・ライダー、ジョヴァンニ・リビシ、ジョン・C・ライリーがブルース・エクスプロージョン^[31]として出演し、ジュダ、ラッセル、ジョンが演技している。歌手はMTVオンラインに次のように語っている。「ブルース・エクスプロージョンの演技を見たら、みんな本当に驚くと思う。私たちが魂から引き出した重厚でドラマチックで非常に緊張感のあるシーンを見たら、みんな本当にびっくりすると思う...」^{[32] [33] [34]}

バンドの活動期間を通じて、バンド名に「ブルース」という言葉を使用することで、多くの議論が巻き起こってきた。「トーク・アバウト・ザ・ブルース」の歌詞は、MTV とローリング・ストーンに直接言及してこの問題に対処して おり、「私はブルースを演奏しない、ロックンロールを演奏する」という一節がある (これは、ミシシッピ・フレッド・マクドウェルのアルバム「I Do Not Play No Rock 'n' Roll 」への言及である)。

「トーク・アバウト・ザ・ブルース」はローリング・ストーン誌の『ナウ・アイ・ガット・ウォーリー』のレビューとジョン・スペンサーとのQ&Aに対する反応だった。 ^[35]

インタビューの直後にこの曲を書いた。そのインタビューと、過去数年にわたって受けてきた批判に触発されてね。批判に対する返答として曲を録音しようとしたら、それはやりすぎだろう。歌詞はオリジナルの即興的な感じ、いわゆる暴言を忠実に残した。でも、そんなに大したことじゃないんだよ。そういうことの多くは、返答に値しないんだ。^[35]

「マジカル・カラーズ」は1998年11月にイギリスのシングルチャートで92位に達した^[36]。テリー・リチャードソンが監督したビデオは静止写真の編集版である。^[37]

「トーク・アバウト・ザ・ブルース」は1999年3月にイギリスのシングルチャートで120位に達した^[36]。

アクメ以外の曲「New Year (Destroyer)」は、 Slut Smallsシリーズの 4 番目のシングルとして、バリー・アダムソンとのスプリット シングルとしてリリースされました。「Heavy」は、1999 年 8 月にアクメからリリースされた最後のシングルで、イギリスのシングル チャートで 106 位に達しました。

1998年、彼らはCanal+の番組「Nulle Part Ailleurs」に出演し、「High Gear」と「Talk About The Blues」を披露した。9分半のパフォーマンスの間、ジョン・スペンサーはテレビスタジオをフル活用し、観客の間を走り抜け、机の上に立ち、困惑した司会者の一人にステージまで運ばれた。机の上にいる間、ジョンはジャッキー・チェンに話しかけ、握手を交わし、ジャッキー・チェンはアルバム「Acme」のコピーを受け取った。^[38]

1999年7月22日の朝、カナダのブリティッシュコロンビア州バンクーバーにあるシェラトンの荷積みドックで、ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョンのツアーバンが強盗に遭った。窓が割られ、マイク、アンプ、ラック機器、オリジナルの1962年製ヴァンガードモデルテルミンなど、多くの機材が盗まれた。^[39]テルミンは回収されなかった。

1999年9月、彼らはコラボレーションアルバム「Sideways Soul」を「Dub Narcotic Sound System Meets The Jon Spencer Blues Explosion in a Dancehall Style」というタイトルでリリースした。9曲入りのアルバムはオリンピアのDub Narcotic Studiosで録音され、ギター、ボーカル、オルガンのジョン・スペンサー、ギターのジュダ・バウアー、ドラムのラッセル・シミンズ、オルガンのジェフ・スミス、ボーカルとメロディカのカルヴィン・ジョンソンというラインナップをフィーチャーしている（「Talk About The Blues」もこのセッションで録音された）。

Acmeのアウトテイクとリミックスは、Acme + (UK)、Xtra Acme USA (US)、Extra Acme (CD) / Ura Acme (LP) / Extra Acme (Promo Only LP) (日本) としてリリースされ、すべてトラックリストが若干異なっています。Acme と同様に、アルバムにはさまざまなプロデュース、ミキシング、リミックスのクレジットがあり、Steve Albini、Nick Sansano、Jack Dangers、David Holmes、Tim Goldsworthy、 Calvin Johnson 、Moby、Andre Williams、 Jill Cunniff 、 Cody Dickinson 、Luther Dickinson、Jim Dickinsonなどのゲスト出演者もいます。

Shout Factory! / Shove Records の 2010 年のAcmeの拡張再発行には、2 枚目のディスクとして22 トラックのAcme Plusが含まれていました。2000 年 2 月、12 インチ シングル「Andre Williams Blues Explosion」には、Jim Waters/Scott Benzel とJim Thirlwellによる Andre Williams のコラボレーション Lap Dance のリミックスが収録されています。

アルバム「Plastic Fang 」はスティーブ・ジョーダンがプロデュースし、ウーロン、ザ・マジック・ショップ、ザ・ヒット・ファクトリーで録音されました。2002年4月にリリースされ、チップ・キッドがアートとデザインを担当し、限定CDとビニール版は「Fang Pack」として発売されました。このアルバムのオリジナルアートワークは漫画から抜粋されました。

このアルバムの様々な版には異なるトラックリストが掲載されていましたが、ドクター・ジョン、エリオット・スミス、バーニー・ウォーレル、ウィリー・ウィークス、バシリ・ジョンソンがゲスト出演していました。

「シー・セッド」はアルバムからの最初のシングルで、ミュージック・ビデオはフローリア・シジスモンディが監督した。^[40] 2月8日、グループはロンドンのオックスフォード・ストリートにある100クラブで「シー・セッド」の2本目のライブ・パフォーマンス・ビデオを撮影した（監督はバーニー・クレイ）。^[41]このシングルは、現在までに彼らのイギリスのシングル・チャートで最高位の58位となった。4月、彼らはBBCのテレビ番組「Later with Jools Holland」に出演し、「Sweet n Sour」でジュールズがピアノを演奏した。^[42]

^{シングル「Sweet N Sour」は7月にリリースされ、スタイルウォー[43]}が監督したビデオとともにイギリスのシングルチャートで66位に達した。別のシングル「Shakin' Rock'n'Roll Tonight」は11月に続き、126位に達した。

2003年1月31日、バンドはロンドンのロイヤル・フェスティバル・ホールで「ソロモン・バーク・ミーツ・ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョン」として ソロモン・バークと共演した。

『ダメージ』はサンクチュアリ・レコードからリリースされた唯一のアルバムであり、このリリースの際、バンドは一時的にブルース・エクスプロージョンとして知られていた。短縮された名前は2年も続かなかった。 ^[44]

このアルバムは2003年12月から2004年4月にかけてニューヨークのエンパイア・ビュー・スタジオで録音された。グローブ・スタジオ、ニューヨーク、エレガント・トゥー・スタジオで制作およびミキシングを担当したのは、ダン・ジ・オートメーター、DJシャドウ、スティーブ・ジョーダン、フリー・アソシエーション（デビッド・ホームズ）、ジェイ・ブラウン、アラン・モウルダー、ダニー・マドースキー、クリス・マクスウェル、フィル・ヘルナンデス（エレガント・トゥー）、ブルース・エクスプロージョン、ジョン・スペンサー、ラッセル・シミンズ。この間、バンドはエンパイア・ビュー・レコーディング・スタジオでダニー・マドースキーと共にギターウルフのカバーバージョン「カワサキZII750ロックンロール」を録音し、トリビュートアルバム「I Love Guitar Wolf...Very Much」をリリースした。ちなみに、ギターウルフはかつてパワーコードの生みの親であるリンク・レイ氏へのオマージュをレコーディングしたことがある。

2004年9月にリリースされた『ダメージ』には、チャック・D（「ホット・ゴシップ」）、マルティナ・トップリー・バード（「スポイルド」/「ユー・ビーン・マイ・ベイビー」）、ジェイムス・チャンスとDJシャドウ（「フェッド・アップ・アンド・ロー・ダウン」）、後にヘビー・トラッシュのライブバンドで演奏することになるサイモン・シャルディエ（「ラトリング」）などのアーティストが出演している。シングル「バーン・イット・オフ」は、スタイルウォーが監督したミュージックビデオ付きでリリースされた。チャートでは77位にランクインした。11月、2枚目のシングル「ホット・ゴシップ」は、公式イギリスチャートで119位に達し、デイヴィッド・ラクグリアが監督したミュージックビデオが付属した。赤いビニールの7インチのみのシングルとして発売され、B面にはエリオット・スミスをフィーチャーした「Meet Me in the City」が収録されており、この曲は以前トリビュート アルバムSunday Nights The Songs of Junior Kimbroughに収録されていた。「Crunchy」は2005年4月にリリースされた3枚目で最後のシングルで、イギリスのチャートで89位に達した。Damage 時代のリリースされたすべてのジャケットは、アシュカン・サヒヒの写真とチップ・キッドによるデザインが特徴的だった。日本では、アルバムのトラック「Help These Blues」、「Spoiled」、「Rattling」、「Hot Gossip」のライブ録音と、他では入手できないスーサイドの曲「Rocket USA」のカバーをフィーチャーした、わずかに異なる2枚のプロモーション用ラジオ セッション CD が発売された。

9月28日と29日、ラッセル・シミンズとジュダ・バウアーはトム・ウェイツとラリー・テイラーと共演し、デイヴィッド・レターマンのテレビ番組に出演し、アルバム『リアル・ゴーン』から「メイク・イット・レイン」を演奏した。^[45]

この特別なイベントは、舞台裏で大騒動を引き起こした。マイク・エジソンがブルース・エクスプロージョンのウェブサイトで、ジョン・スペンサーがトム・ウェイツに交代されたという「狂った陰謀論」を書いたのだ。これは、トムとラッセル、ジュダの写真を入手し、冗談交じりのプレスリリース（「トム・ウェイツ ブルース・エクスプロージョン」）とともに送信し、この話が主流のマスコミに取り上げられるかどうかを見ようという、より大きな計画の一部だった。しかし、イベントが行われる前に、レコード会社の広報担当者がブルース・エクスプロージョンのウェブサイトからテキストをそのまま取り出し、正当なプレスリリースとして送信し、ショーが中止される寸前までいった。^[46]

2004年8月から2005年5月にかけて、バンドはヨーロッパ/イギリス、アメリカ、日本（ザ・キルズと8公演）、オーストラリア、再びイギリス（ザ・ハイヴスのサポート）、トルコをツアーした。当時のイギリスでは、「ガレージ・ロック」やザ・ハイヴス、ザ・ストロークス、ホワイト・ストライプスなどのバンドが人気で、ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョンは多くの評論家が当然受けるべきと感じていたほどの評価を得られなかったとよく指摘されていた。

少し腹立たしいことだろう。ジョン・スペンサーは、外向的で、泥臭く、パンクに影響を受け、リトル・リチャードやカール・パーキンス、そしてハシル・アドキンスやサン・ハウスに恩義を認めるブルースを、14年ほど前から続けている。そして、彼と彼のバンドは、ホワイト・ストライプスのような称賛を少しでも味わっただろうか？彼らは、^[47]

NMEは「Crunchy」について、「どんなまともな考えを持つ世界でも14年間ずっとナンバーワンに君臨し続けるような、魅力的なグルーヴ感を詰め込んでいる」と評した。^[48]

2004 年 11 月の米国公演では、 『The Daily Explosion 』と題された模造新聞 (一面のみ)と、「Burn It Off」および「Hot Gossip」のミュージック ビデオを収録した DVD が配布されました。

2005年にEP『スナック・クラッカー』が日本で発売された。これはイギリスのシングルB面アルバムの多くをコンパイルしたもので、「ホット・ゴシップ」と「バーン・イット・オフ」のビデオ、ジェイ・ブラウンによる「ホット・ゴシップ」のリミックス、セックス・ピストルズのスティーヴ・ジョーンズをフィーチャーした「ラトリング」のライブ録音が収録されている。

ブルース エクスプロージョンは、2005 年にトラベル チャンネルで放送されたアンソニー ボーディンシリーズ「No Reservations」のテーマ曲を録音しました。このトラックは約 60 秒間続き、そのうち約 20 秒が番組のオープニング シーケンスと、その後リリースされた DVD のメニュー画面で使用されています。

2005 年 9 月 21 日、ジョン スペンサー ブルース エクスプロージョンはロンドンのココに登場し、ATPが主催する「ドント ルック バック」ショーの一環として、アーティストのアルバム全曲を演奏しました。バンドはオレンジの曲を演奏した後、オレンジ以外の曲をいくつか演奏しました。この間、ブルース エクスプロージョンのメーリング リストに、ダメージツアー (おそらく日本公演のみ)中に録音されたライブ録音アルバムのニュースを含む、いくつかの将来のプロジェクトとリリースの概要を示すメッセージが送信されました。このアルバムは、現在までリリースされていません。

2005年の終わりごろ、バンドは活動を休止し、メンバーはさまざまなアーティストと数多くのプロジェクトに取り組みました。

2008年10月、彼らは5つのエクスプロージョン・ジュークボックス・シリーズのシングル（「Shirt Jac」、「Son of Sam」、「Train No. 3」、「Get with It」、「Ghetto Mom」）のすべてのトラックを含む、レアで未発表のトラックのコンピレーションをリリースしました。アルバムのアートワークは、オリジナルのBack from the Grave 1983コンピレーションのパロディで、オリジナルのキャラクターの代わりにジュダ、ラッセル、ジョンの絵が描かれています。両方のスリーブはモート・トッドによって作成されました。バンドはまた、2008年6月にバワリー・エレクトリックでシークレットショーを行い、その後ニューヨークシティ・バイシクル・フィルム・フェスティバルと2008年8月から9月にかけての短いジュークボックス・エクスプロージョン・ヨーロッパツアーでライブ活動を再開しました。

2009年、ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョンが22曲入りの回顧展コンピレーション『Dirty Shirt Rock 'n' Roll: The First Ten Years』をリリースし、その後、以前のアルバム『Extra Width 』、『Orange』、『Acme』、『Now I Got Worry』、『Controversial Negro』、そして初期リリース（クレイマーとスティーヴ・アルビニのオリジナル録音）『Year One』のトラックを拡張リイシューすると発表されました。

2010年4月16日、彼らはブルックリン・ボウルで一回限りの公演を行い、2010年7月からシカゴのピッチフォーク・ミュージック・フェスティバル、ラスベガスのザ・パールでのマタドール@21フェスティバル、そして米国とカナダでの数々の公演を含むさらなる公演を行うことを発表した。

アルバム『オレンジ』のトラック「ベルボトムズ」は、2010年8月30日にPitchforkが発表した「1990年代のトップ200トラック」チャートで180位にランクインした。^[49]

10月、Yahoo ! Musicがジョン・スペンサーにインタビューし、バンドは「Burn It Off」、「Wail」、「Blues X Man」のアコースティックバージョンを演奏した。2010年10月15日、曲とインタビューのビデオが短い記事とともに「Maximum Performance」ブログに掲載された。^[50]

2010年、バンドはヨーロッパ、アメリカ、オーストラリアでより定期的に演奏するようになった。2005年9月にココで行われたオレンジの「Don't Look Back」公演以来、初めてロンドン（ヘブン）でイギリス公演を行った。

ライブショーでは、バンドはブラック・フラッグの「My War」のカバーなど、これまで未発表だった曲をいくつか演奏した。バンドは2011年半ばに5月のプリマヴェーラ・フェスティバルを含むヨーロッパでのさらなるライブショーを開催し、ライブ活動を続ける予定だ。

オーストラリアでのツアー中、彼らはリニアレコーディングで「ブラック・ベティ」のカバーバージョンを録音し、フォルクスワーゲン・オブ・アメリカの代理店であるドイチェLA社が制作したコマーシャルのために制作し、アメリカのテレビでスーパーボウルサンデー（2011年2月6日）に放送された。^[51]

このバンドは、ニュートラル・ミルク・ホテルのジェフ・マンガムによって選ばれ、2012年3月にイギリスのマインヘッドで彼がキュレーションしたオール・トゥモローズ・パーティーズ・フェスティバルで演奏した。 ^[52]

彼らは9月にニューアルバム『Meat + Bone』をリリースした。このアルバムはPitchfork 、^{[53] 、} Mojo、^[54]、The Quietus、^[54]、The Independent on Sunday ^[54]、The Observer ^{[54]などのメディアで非常に}好評を博した。

Meat+Bone のプロモーションのため広範囲に渡るツアーを行った後、バンドは2015年初頭にスタジオに戻り、次のアルバムの制作に取り掛かりました。Freedom Tower - No Wave Dance Party 2015と題されたアルバムは、2015年3月24日にリリースされました。バンドはアルバムのプロモーションのためツアーを行い、2016年3月18日にニュルンベルクで最後の公演を行いました。

2017年5月26日、ブラッド・ピット主演の映画「ウォー・マシーン」がNetflixで公開され、彼らの曲「Confused」はピットが空港を歩くオープニングシーンで再生された。映画の最後、ラッセル・クロウのキャラクターが空港を歩いているときにもこの曲が再び再生される。クロウのシーンでは「…C'mon Russell!…」という歌詞がぴったりと歌われている。この曲はNetflixのこの映画の予告編の1つ、予告編#2でも聞かれる^[55]。

2018年のインタビューで、スペンサーはブルース・エクスプロージョンが永久に解散したことを認め、次のように説明した。

...ジュダ[バウアー]が病気になったとき、すべてが芽のうちに摘み取られました。彼は呼吸器系の問題を抱えていました。彼は今は良くなっていますが、ロックンロールツアーには出られません。他のことも起こりました。それはジュダの病気だけではありませんでした。さまざまな理由から、「よし、これはおそらく終わった、これで終わりだ」という状況でした。^[56]

ジュダ・バウアーは、ザ・スピッターズの「初期の頃」のメンバーであり、ハネムーン・キラーズ、クローバー・マッサージ、トゥエンティ・マイルズ（別名バウアー・ブラザーズ）、チャイルドバラッズ（ジョナサン・ファイアー*イーターのスチュワート・ラプトン）、トム・ウェイツ、スピードボール・ベイビー、キャット・パワー＆ダーティ・デルタ・ブルースとレコーディングや演奏を行ってきました。

Judah は 20 Miles という名前で以下のアルバムと EP をリリースしています。

• ラギッド・バックヤード・クラシックス（イン・ザ・レッド、1996年）
• RL ボイス オサー ターナーファイフ & ドラム スパムLP/CD (ファット ポッサム/エピタフ、 1997)
• Sinful Tunes & Spirituals (Au Go-Go、1998年、Doo RagとのスプリットEP)
• 私はラッキーガイ（ファット・ポッサム/エピタフ、1998年）
• レット・エヴリ・タウン・ファーニッシュ・イッツ・オウン・ウィメン（エピタフ/ソニー、2000年、ボブ・ログIIIとのスプリットEP）^[57]
• キープ・イット・カミング（ファット・ポッサム、2002年）
• 人生は韻を踏まない(ファット・ポッサム、2003)

ラッセル・シミンズは、ヤー・ヤー・ヤーズ、ハネムーン・キラーズ、クローバー・マッサージ、チボ・マット、グレープヴァイン、ウィーン、ラシャス・ジャクソン、ヨーコ・オノ、マニー・マーク、フレッド・シュナイダー、デュラン・デュラン、アジアン・ダブ・ファウンデーション、ステレオラブ、トム・ウェイツ、ザ・ピアス、タンディ、スポルディング・ロックウェル、ザ・モーニング・ペイジズ、リトル・バリー、ジェナ・マローン、タイニー・マスターズ・オブ・トゥデイ、ハーパー・サイモンなど、数多くのバンドのプロデュース、リミックス、演奏を行ってきました。ラッセル・シミンズの曲「I'm Not A Model」は、2002年のビデオゲーム「ジェットセットラジオフューチャー」にも採用されました。^[58]

バンドの中心メンバーとして以下のアルバムをリリースしています。

• ハネムーン・キラーズ–ハング・ファー・ロウLP/CD (フィスト・パペット、1991)
• バター（グランド・ロイヤル、1996年）
• クルント(トランス・シンジケート、1994)
• ラッセル・シミンズ – Public Places LP/CD ( Grand Royal、 2000)
• パンツのない男たち（ビクター、2006年）
• メン・ウィズアウト・パンツ– Naturally (Expansion Team (米国)/Vicious Circle (フランス)、2009)

ジョン・スペンサーは、Shithaus、 Pussy Galore、Boss Hog、Spencer Dickinson、Solex vs Cristina Martinez + Jon Spencerの中心メンバーであることに加え、ソロ作品もいくつかリリースしており、 Heavy TrashではMatt Verta-Ray と以下のアルバムをリリースしています。

• Heavy Trash LP/CD (Yep Roc (US)/Crunchy Frog (DK)/Victor/JVC (JP)、2005)
• Heavy Trash – Going Way Out With Heavy Trash LP/CD (Yep Roc (US)/Crunchy Frog (DK)/Victor/JVC (JP)、2007)
• Heavy Trash – Mightnight Soul Serenade LP/CD (Big Legal Mess (米国)/Crunchy Frog (デンマーク)/Bronzerat (英国)、2009)

ハネムーン・キラーズでは数々のレコーディングに参加し、ラッセル・シミンズ、ジェリー・ティール、リサ・ウェルズとともにバンドのメンバーとしてアルバムを1枚完成させました。

• ハネムーン・キラーズ–ハング・ファー・ロウLP/CD (フィスト・パペット、1991)

また、Gibson Bros.、Workdogs、Nancy Sinatra、Moby、Cheater Slicks、Beck、Demolition Doll Rods、Edison Rocket Train/ Mike Edison、Einstürzende Neubauten、Coldcut、Powersolo、Puffy AmiYumi、Eros Ramazzotti、The Sadies、Add N to (X)、Rob K、Haze XXL、Lost Crusaders、David Holmes、Khan、Los Straitjackets、Bomb the Bass、Princess Superstar、Speedball Baby、Five Dollar Priest、The King Brothers、The Tremolo Beer Gut、Bikini Machine、Phenomenal Handclap Band、The Micragirls、Cobra Killer、The Japanese Popstars、The Slew、Perrosky など、数多くのアーティストと共演、レコーディング、リミックス、プロデュースを行っています。

• マタドール・レコードのジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョン
• ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョン – ディスコグラフィー/ウェブサイト: Pop-Catastrophe.co.uk
• 「スペンサー レポート」は、1991 年から 1995 年にかけてリリースされた曲とリリースの完全なリストです。
• Jon Spencer Blues Explosion のディスコグラフィー(Discogs)