バイオハザード2

バイオハザード2 ^{[ b ]}は、1998年にカプコンが開発・発売したPlayStation向けのサバイバルホラービデオゲームです。プレイヤーは、新人警官のレオン・S・ケネディと大学生のクレア・レッドフィールドを操作し、初代バイオハザードの出来事から2か月後に生物兵器によって市民がゾンビ化したラクーンシティから脱出しなければなりません。ゲームプレイは探索、パズル、戦闘に重点を置いており、前作との主な違いは分岐ルートであり、各プレイヤーキャラクターには独自のストーリー、パートナー、障害があります。

『バイオハザード2』は、 『バイオハザード』シリーズのディレクターである三上真司氏がプロデュースし、神谷英樹氏が監督を務め、約50名のチームが21ヶ月かけて開発しました。初期バージョンは、一般に『バイオハザード1.5』と呼ばれ、最終版とは大きく異なっていました。三上氏が不十分だと判断したため、開発が全体の約3分の2完了した時点で開発中止となりました。最終版では、より映画的な演出が採用されました。

バイオハザード2は、雰囲気、設定、グラフィック、オーディオ、シナリオ、全体的なゲームプレイ、オリジナルゲームからの改善点が高く評価されましたが、操作性、声優の演技、および特定のゲームプレイ要素については批判もありました。史上最高のビデオゲームの1つとして広く挙げられています。全プラットフォームで600万本以上を売り上げ、単一プラットフォームでのバイオハザードゲームとしては最高の売上を記録しました。Windows 、Nintendo 64、Dreamcast、GameCubeに移植され、Game.com携帯機向けに2.5Dに修正されたバージョンがリリースされました。バイオハザード2のストーリーは、後のいくつかのゲームで再話され、拡張され、さまざまなライセンス作品に翻案されています。1999年に続編のバイオハザード3:ネメシスがリリースされました。2019年にPlayStation 4、Windows、Xbox One向けにリメイクがリリースされました。

バイオハザード2は、前作バイオハザードと同じ基本ゲームプレイを特徴とする三人称視点のサバイバルホラーゲームです。中西部アークレイ山脈にある架空の町ラクーンシティを舞台に、新米警官レオン・S・ケネディまたは大学生クレア・レッドフィールドの2人の主人公から選択し、街で発生したゾンビのアウトブレイクを生き延びようとします。プレイヤーはラクーンシティを探索しながら、モンスターと戦い、パズルを解きます。^{[ 4 ]}プレイヤーキャラクターは銃器を装備できますが、弾薬が限られているため、戦闘に戦術的な要素が加わり、プレイヤーは遭遇する敵と戦うか回避するかを選択せざるを得なくなります。^{[ 4 ] [ 5 ]}

このゲームはタンクコントロールを採用しており、上を押すとキャラクターが前進し、下を押すと後退し、左右に回転します。これはカメラの視点とは関係ありません。^{[ 6 ]}ステータス画面では、プレイヤーはプレイヤーキャラクターの状態を確認したり、エリアのマップを表示したり、入手したファイルを再読み込みしたり、アイテムを装備または組み合わせたりすることができます。^{[ 7 ] [ 8 ]}キャラクターの現在の体力は、姿勢や移動速度によっても判断できます。たとえば、キャラクターは負傷すると腹を押さえて痛み、死にそうになるとゆっくりと足を引きずります。^{[ 4 ] [ 9 ]}プレイヤーキャラクターは敵や危険に遭遇するとダメージを受け、ダメージを受けすぎると死亡し、ゲームオーバーになります。回復にはハーブと救急スプレーを使用できます。街中に点在するセーフルームにはタイプライターがあり、プレイヤーはインクリボンを使用して進行状況を保存できます。また、アイテムを保管できるアイテムボックスもあります。プレイヤーキャラクターは限られた数のアイテムしか持ち運べないため、アイテムボックスは必須です。^{[ 4 ] [ 10 ]}

前作のクリスとジルの能力の違いとは対照的に、レオンとクレアの違いは初期キーアイテム（それぞれライターとピッキングツール）のみです。本作では「ザッピングシステム」^{[ 11 ]}が導入され、2人のプレイヤーキャラクターはそれぞれ異なるパズル、ストーリー展開、遭遇に直面します。^{[ 4 ]}一方の主人公で「Aシナリオ」をクリアすると、もう一方の主人公の「Bシナリオ」がアンロックされます。Bシナリオの要素は、倒した敵、解決したパズル、プレイヤーの行動によって引き起こされた危険など、Aシナリオの出来事を反映して変化します。これにより、各キャラクターにつき2つ、合計4つのユニークなプレイスルーが実現し、リプレイ性が向上します。^{[ 4 ]}各主人公にはサポートパートナーが同行します。これらのキャラクターは特定のシーンで主人公に同行し、短いセグメントで操作可能です。^{[ 3 ] [ 12 ]}前作と同様、複数のエンディングが存在するが、前作とは異なり、プレイヤーが見るエンディングは、プレイしている4つのシナリオのうちどれかによってのみ決定される。

グラフィックは、リアルタイムで生成されたポリゴンキャラクターとアイテムモデルで構成され、固定されたカメラアングルから見えるプリレンダリングされた背景に重ね合わされています。 ^{[ 4 ] [ 13 ]}

シナリオを完了すると、プレイヤーはプレイ時間とセーブまたは特別な回復アイテムを使用した回数に基づいてランクが与えられます。^{[ 14 ]}より高いランクでは、追加の武器やコスチュームがアンロックされる場合があります。 ^{[ 15 ]}バイオハザード2には、「4番目の生存者」と「豆腐生存者」という2つの独立したミッションがあります。どちらのミッションでも、プレイヤーはデフォルトのアイテム装備のみを使用して、途中のすべての敵と戦いながらゴールに到達する必要があります。PlayStation版では、これらのミッションをアンロックするには、プレイヤーが両方のシナリオを高いランクで完了する必要がありますが、ドリームキャスト版では最初からアクセスできます。^{[ 16 ]} Nintendo 64版を除くすべての後のバージョンには、追加の「エクストリームバトル」ミニゲームがあり、プレイヤーは最初のゲームのレオン、クレア、エイダ、またはクリス・レッドフィールドとして、限られた物資で敵の難関を突破しながら、3つのマップの1つに4つの抗ウイルス爆弾を設置する必要があります。^{[ 16 ] [ 17 ]}

シナリオをプレイする順番によって、プレイヤーは互いに矛盾する2つの出来事のいずれかを経験することになります。このあらすじは、カプコンが正史として示唆したクレアAとレオンBのシナリオをプレイした場合の経路のみを扱っています。^{[ 18 ]}

1998年9月30日、初代バイオハザードの出来事から2か月後、^{[ 19 ]}アメリカ中西部の山間部の町ラクーンシティの住民のほとんどが、製薬会社アンブレラが秘密裏に開発した生物兵器Tウイルスによってゾンビに変貌した。^{[ 20 ] [ 21 ]}ラクーン警察署（RPD）の警官として初日を迎えたレオン・S・ケネディは、兄のクリスを探している大学生のクレア・レッドフィールドに出会う。離れ離れになったレオンとクレアはそれぞれラクーン警察署に向かう。^{[ 20 ]} RPDのほとんどが殺されていること、^{[ 22 ]}クリスがヨーロッパにあるアンブレラの本部を調査するために町を出たことを知った。^{[ 23 ]}生存者を探し、町から脱出する方法を見つけるために、二人は別々に行動する。^{[ 24 ] [ 25 ]}脱出ルートを探している間、クレアは正体不明の生物から逃げている少女シェリー・バーキンに出会い、レオンはシカゴ出身のアンブレラ社の研究者である恋人ジョンを探していると主張するエイダ・ウォンに出会う。^{[ 24 ] [ 26 ]}

RPD 署長のブライアン・アイアンズは、アンブレラ社から賄賂を受け取り、市の郊外で同社の実験の証拠を隠蔽していた。彼は、人間を究極の生物兵器に変異させる能力を持つ新型G ウイルスの開発を隠蔽していた。 ^{[ 24 ] [ 27 ]}レオンは、G ウイルスを探すためにアンブレラ社が警察署に空輸した怪物、ミスター Xと呼ばれるタイラントゾンビと何度も遭遇する。アイアンズはクレアを殺そうとするが、G ウイルス変異体に殺される。クレアとシェリーは下水道を通って逃げ、離れ離れになる。レオンと別れた後、エイダはシェリーを見つけ、逃げるときに少女が落とした金のペンダントを拾う。下水道のさらに奥で、エイダはレオンが彼女を守る義務があると主張したため、しぶしぶ再びレオンと協力する。彼らはエイダに発砲する中年女性に遭遇するが、レオンが二人の間に飛び込み、自ら銃弾を受ける。エイダは意識を失ったレオンを無視して女性を追う。その女性はシェリーの母親アネットであり、Gウイルスを開発したアンブレラ社の科学者ウィリアム・バーキンの妻であることが明らかになる。アンブレラ本社から派遣されたアンブレラ警備隊（USS）チームから自分のライフワークを守ろうとして、彼はウイルスを自分自身に注射し、奇形の生物に変貌した。彼はUSSチームを殺害し、Tウイルスをラクーンシティの飲料水に漏らし、市民を感染させた。ウィリアムはシェリーの遺伝子構成のために彼女を追っている。^{[ 24 ]}アネットは娘のペンダントを認識し、エイダからそれを奪おうとする。戦闘が起こり、その最中にアネットは手すりから投げ落とされる。^{[ 28 ]}エイダは金のロケットにGウイルスのサンプルが入っていることを知り、その後、 感情に駆られて レオンのところに戻り、彼の銃創の手当てをする。^{[ 20 ] [ 24 ]}

一方、クレアはシェリーと再会し、ウィリアムが娘に胚を移植して子孫を作らせようとしていたことを知る。レオン、エイダ、クレア、シェリーは、アンブレラの秘密の地下研究施設につながる廃工場を進む。ウィリアムの攻撃でエイダは重傷を負い、レオンは彼女を治療するための何かを探すために研究所を探索する。^{[ 24 ]}彼は精神異常のアネットに邪魔され、アネットはエイダとジョンの関係はアンブレラに関する情報を得るための手段に過ぎず、エイダは未知の組織のためにGウイルスを盗むために送り込まれたスパイだと告げる。^{[ 24 ] [ 29 ]}レオンはアネットの言葉を信じず、エイダを信頼していると言う。アネットがレオンを撃とうとしたその時、タイラントが現れ、アネットは退却する。エイダはレオンを救うために戻り、タイラントと戦い、タイラントは溶けた金属の穴に落ちる。エイダは戦いで致命傷を負う。エイダが息を引き取る前に、彼女とレオンはお互いの愛を告白する。一方、アネットはGウイルスの別のサンプルを持って脱出しようとするが、変異した夫に致命傷を負わされる。死ぬ前に、彼女はクレアに、シェリーの体内の胚によって引き起こされる変異を止めるワクチンの作り方を教える。治療薬を準備した後、レオンとクレアは緊急脱出列車で再会し、シェリーにワクチンを注射して彼女の命を救う。移動中、レオンは変異したスーパータイラントを倒すのを、見えない人物に助けられる。レオンは一瞬、それがエイダだと思うが、騒音で彼女の声をはっきりと特定できない。^{[ 24 ]}巨大化したウィリアムはレオンとクレアの後を追うが、列車が自爆した際に破壊される。^{[ 24 ]}シェリーと共に街から脱出した後、レオンはアンブレラを倒そうとするが、クレアはクリスを探し続ける。^{[ 24 ] [ 30 ]}アンブレラ社が派遣したUSSオペレーターの生存者の1人であるHUNKは、Gウイルス回収任務を完了する。^{[ 31 ]}

『バイオハザード2』の開発は、前作の完成から1か月後の1996年初頭に始まった。^{[ 32 ]}『バイオハザード2』は、後にカプコンプロダクションスタジオ4の一部となった約45人のグループによって開発された。^{[ 33 ] [ 34 ]}ディレクターの神谷英樹がチームを率い、チームはカプコンの新人社員と初代『バイオハザード』のスタッフの半数以上で構成されていた。^{[ 32 ] [ 33 ] [ 35 ]}開発の初期段階では、プロデューサーの三上真司は神谷とクリエイティブ面で意見の相違が多く、自分の方向性でチームに影響を与えようとした。彼は最終的にプロデューサーとして監督役に退き、月に一度最新のビルドを見せてもらうことだけを要求するようになった。^{[ 36 ]}開発費用は100万ドル以上かかった。^{[ 37 ]}

ラクーンシティ警察署の建設は大阪市中央公会堂をモデルにしている。^{[ 38 ]}

バイオハザード1.5

『バイオハザード2』の最初の映像は、 7月のVジャンプフェスティバル'96で公開された。 ^{[ 39 ]}後に三上氏によって『バイオハザード1.5』と名付けられたこのビルドは、最終版とは大きく異なっていた。^{[ 33 ] [ 35 ]}ストーリーは前作と同じ基本的な構成で、前作の出来事から2か月後のラクーンシティでのゾンビ発生が描かれている。しかし、アンブレラ社は違法な実験の結果、既に閉鎖されていた。^{[ 40 ]}

開発チームはオリジナルゲームの恐怖感を維持しようとし、恐ろしい状況を経験していない2人のキャラクターを登場させた。最終ビルドのキャラクターとほぼ同じレオン・S・ケネディと、故郷のラクーンシティで休暇を過ごしている大学生でバイクレーサーのエルザ・ウォーカーである。^{[ 35 ] [ 40 ] [ 41 ] [ 42 ]}最終バージョンとは異なり、キャラクターの道は交わらず、各キャラクターには1人ではなく2人のサポートパートナーがいた。^{[ 41 ]}レオンは同僚の警察官マービン・ブラナーと研究者リンダ（エイダの初期バージョン）の助けを受け、エルザはシェリー・バーキンとジョン（バイオハザード2では銃砲店のオーナー、ロバート・ケンドーとして登場）の助けを受けた。^{[ 41 ] [ 43 ]}三上氏はまた、1996年に続編には新しいモンスターが登場し、画面上の敵の数は「7体以上」に増え、「モンスターがキャラクターの周りを群がる恐怖感」を生み出すと明かした。^{[ 44 ]}

現実世界の例は、アーティストの大石功と下釜良二によるキャラクターデザインに影響を与えた。たとえば、大石はレオンを自分のブラッドハウンドを、アネット・バーキンを女優のジョディ・フォスターをモデルにした。^{[ 43 ]}警察署はより小さく、より現代的でリアルなデザインだった。^{[ 40 ] [ 41 ]}レオンの上官であるロイなど、生き残った警官との遭遇が増えた。^{[ 41 ] [ 43 ]}敵モデルはポリゴン数がはるかに少なく、^{[ 33 ]}画面上に多くのゾンビが表示されるようになった。^{[ 33 ] [ 35 ]}ゲームではダイナミックな音楽が採用され、ゲームプレイのイベントに応じてプリレンダリングされた背景が変更された。^{[ 40 ]}プレイ可能なキャラクターは、防護服などの装備を使用して防御力を高め、より多くのアイテムを携帯できるようにした。^{[ 45 ] [ 46 ]}キャラクターモデルは、衣装の変更や敵から受けたダメージによって変化した。^{[ 45 ]}

ゲームのアセットは個々には良いものの、全体としてはまだ満足できるものではないと三上氏は考えており、1997年5月の発売予定日までの3ヶ月で全てがまとまるだろうと予想していた。^{[ 42 ] [ 36 ]}その後まもなく、バイオハザード1.5は60～80%の完成度で開発中止となった。^{[ 32 ] [ 33 ] [ 41 ] [ 47 ]}三上氏は後に、ゲームは期限内に望ましい品質に達しなかったこと、ゲームプレイとロケーションが退屈だったことを説明した。^{[ 32 ] [ 33 ] [ 36 ]}

1998年1月にPlayStation向けに最初に発売された後、『バイオハザード2』は再発売され、他のプラットフォームにも移植され、その過程で多くのプラットフォームに新機能が追加された。

バイオハザード2は発売時に批評家から高い評価を受けた。PlayStation版はGameRankingsで25件のレビューに基づき平均93%の総合スコアを獲得し^{[ 106 ]} 、 MetacriticではPlayStation版とNintendo 64版の両方で13件のレビューに基づき100点満点中89点を獲得した^{[ 110 ]} 。レビューの大部分はバイオハザード2の雰囲気、設定、グラフィック、オーディオ、全体的なゲームプレイを称賛したが、操作性、声優の演技、および特定のゲームプレイ要素を批判した^{[b] 。}

Computer and Video Games誌のSteve KeyとAlex Huhtahlaは、ゲームプレイ、パズル、ホラー、グラフィック、オーディオ、シナリオシステムの繰り返しプレイ要素を称賛した。 ^{[ 116 ]} Electronic Gaming Monthly誌の4人のレビュアーは、オリジナルゲームよりも優れていることに同意し、ゲームプレイ、グラフィック、レイアウト、詳細レベル、サウンド、恐ろしい雰囲気、サスペンスに満ちたストーリー、シナリオシステムなど、続編のほぼすべてが「完璧」だと述べた。彼らはコントロールとメニューシステムを批判したが、コントロールはオリジナルよりも改善されていると述べた。このゲームは、同誌の「今月のゲーム」でPoint BlankのPlayStation版と同率だった。 ^{[ 120 ]} GameFan誌の3人のレビュアーは、ゲームプレイ、緊張感、環境、グラフィック、声優の演技、シナリオシステムを称賛した。 ^{[ 127 ]} Game Informer誌の3人のレビュアーは、コンセプト、グラフィック、サウンド、プレイアビリティ、エンターテイメントを称賛した。 ^{[ 125 ]} PSM誌は、パズル、モンスター、武器を称賛した。 ^{[ 147 ]} Next Generation は本作を「今年絶対に手に入れるべきタイトル」と評し、オリジナル版の核となる魅力はそのままに、プレイ時間とグラフィックの面でオリジナル版をはるかに凌駕していると述べている。 ^{[ 144 ]}

IGNのリカルド・サンチェスは、雰囲気は「完璧」で、「グラフィック、効果音、音楽、レベルデザインがすべて連携して、不気味でホラーに満ちた世界を作り出している」と述べた。 ^{[ 141 ]} GameSpotのライアン・マクドナルドも同意見で、このゲームは「ハリウッド作品のようで、ビデオゲームというよりはインタラクティブな映画のような体験だ」と評した。 ^{[ 4 ]} ComputerAndVideoGames.comのポール・マリソンは、雰囲気、ストーリー、映画のような演出を最も優れた特徴とみなし、プロットは「突飛」だと感じたものの、「巧妙な脚本と骨太なストーリーテリングによって地に足が着いたものになっている」と述べた。 ^{[ 149 ]} GameProのスタッフライター、マイク・ウェイガンドは、物語を「夢中になれるドラマチックなもの」、会話を「よく書けている」し「心を奪われる」と評した。 ^{[ 3 ]} IGN、 GameSpy、 Next Generation、^{[ 144 ]}、 Eurogamer はいずれも、ストーリーを充実させ、リプレイ性を高めるために複数のシナリオを提供するゲームを称賛した。 ^{[ 141 ] [ 150 ] [ 151 ]} GameSpot は、最初のシナリオでの行動が 2 番目のシナリオに影響を与えるというアイデアは「コンセプトとしてはクール」だが、十分に活用されていないと述べ、 AllgameのShawn Sackenheim は、追加シナリオはカジュアル プレイヤーにとって魅力的ではないと感じ、アイテム ボックスを訪れてキャラクターの所持制限を管理する必要があるため、インベントリ システムは「面倒」だと嘆いた。 ^{[ 4 ] [ 141 ]}

『バイオハザード2』は、そのグラフィックが高く評価され、多くの批評家が、初代作品のグラフィックよりも大幅に改善されていると評した。^{[ 120 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 141 ] [ 144 ]}サンチェスとウェイガンドは、プリレンダリングされた背景は、ディテールとインタラクティブ性が向上したことで、初代『バイオハザード』の背景よりも目覚ましい進歩を遂げたと評した。^{[ 3 ] [ 141 ]}ネクストジェネレーションは、キャラクターモデルが背景から目立たなくなったと評した。^{[ 144 ]}エレクトロニックゲーミングマンスリーのショーン・スミスは、レンダリングされたカットシーンは、初代の実写カットシーンよりもはるかに優れていると評価した。^{[ 120 ]}マクドナルドは、モデルアニメーションが「真のリアリズム」に達したと称賛し、ボディランゲージが主人公の健康状態をシームレスに伝える手段として用いられていることを高く評価した。^{[ 4 ]} Allgameは、背景が「完璧にレンダリングされている」、カットシーンが「芸術作品」、アニメーションが「滑らかで不気味」であるとして、グラフィックに最高得点を与えた。^{[ 115 ]}

オーディオは批評家から好評を博した。ウェイガンドは「映像によく合う」と評した。^{[ 3 ]}サンチェスは「バイオハザード2はコンソールゲームとしては最高のサウンドデザインかもしれない」とまで言った。 ^{[ 141 ]}ネクストジェネレーションは「これまでどのゲームでも聞いたことのないほど正確でリアルな効果音」だと評した。^{[ 144 ]}サッケンハイムは音楽と効果音を「完璧」、サウンドトラックを「完璧に作曲されている」と評し、^{[ 115 ]}マクドナルドはオーディオの使い方を古典的なホラー映画に例えた。^{[ 4 ]}一方で、一部の批評家は声優の演技を「安っぽい」「ひどい」「野蛮だ」と酷評した。^[c]

批評家から絶賛されたニンテンドー64版を除いて、^{[ 104 ] [ 109 ]}バイオハザード2の後のリリースのほとんどは、PlayStation版よりもわずかに低いスコアを受けています。^[d] Weigandは、バイオハザード2を既に所有しているプレイヤーには「エクストリームバトル」ミニゲームのためにデュアルショック版をレンタルすることを勧め、新規プレイヤーにはオリジナル版ではなくアップデート版を購入することを勧めています。^{[ 152 ]} Windows版は追加コンテンツで賞賛されましたが、プレイヤーが自由にセーブできないこと、およびゲーム内の高解像度に合わせて更新された背景がないことで批判されました。^[e] Eurogamerは、このバージョンではCD-ROMのロード時間が完全に排除されているため、ゲームが「非常に楽しくシンプル」になっていると述べています。^{[ 84 ]}ニンテンドー64版は、2枚のディスクのゲームを1つの512 Mbit (64MB)カートリッジに収めるという技術的成果で広く賞賛されました。しかし、テイラーはこのバージョンが、CD-ROMの読み込み時間を隠すために使われたPlayStation版のシーンを保持していることを批判した。これはカートリッジ版にはない技術的な欠点である。^[f] GameProのライター「The Freshman」は、Nintendo 64版の強化されたグラフィックに感銘を受けたが、FMVの圧縮がひどいことに失望した。^{[ 153 ]} GameSpotのジョー・フィールダーは、カートリッジ形式を考慮すれば圧縮は許容範囲内であり、新しい独占機能が「エクストリームバトル」モードの欠如を補っていると考えた。^{[ 88 ]} Eurogamerは、Nintendo 64の独自のアナログコントロールは「ゲームを壊す寸前まで非常にうまく機能する」と述べた。^{[ 84 ]} IGNのレビュアー、マット・カサマッシーナは、ドルビーサラウンドのサポートを称賛し、Nintendo 64版を最高と呼んだ。^{[ 13 ]} 2018年、Eurogamerはこれを「史上最も野心的で印象的なコンソール移植の1つ」と呼んだ。^{[ 84 ]}

ドリームキャスト版のよりクリアなサウンドエフェクトはGameRevolutionのショーン・スパークスに好評で、キャラクターモデルも少しシャープに見えると指摘した。^{[ 154 ]}しかし、Computer And Video Gamesのスティーブ・キーはドリームキャスト版の低解像度の背景を嫌い、キャラクターが環境から目立ちすぎて雰囲気が損なわれていると考えた。^{[ 155 ]} GameSpotのスタッフライター、ジェームズ・ミエルケは、ドリームキャスト版は「必須の購入品」ではないが、魅力的な低価格で「素晴らしいゲーム」だと述べた。^{[ 72 ]}ゲームキューブ版は、高価格と時代遅れのグラフィックで酷評された。^[g]しかし、GameProの「Four-Eyed Dragon」は、他のどのバージョンよりも優れたゲーム内ビジュアルを指摘した。^{[ 156 ]}デイビスと1UP.comのマーク・マクドナルドは、ニンテンドー64版に含まれていた機能がこのバージョンにはないことに失望した。^{[ 150 ] [ 157 ]} IGNのピア・シュナイダーはGame.comの2.5D版を不満に感じ、オリジナル版のバイオハザード2に「部分的にしか忠実ではない」と評した。グラフィックとサウンドエフェクトはオリジナルゲームの雰囲気をある程度再現しているものの、操作性が「もっさり」していて楽しい体験ができないと考えた。^{[ 93 ]}

IGNのルーカス・M・トーマスは、ゾンビの大群が街路を埋め尽くすイメージを普及させたことで、『バイオハザード2』を現代のゾンビメディアの「トレンドセッター」とみなした。 ^{[ 181 ]}『バイオハザード2』は、イギリスのシットコム『 Spaced 』のエピソード「アート」に登場し、登場人物がゾンビの侵略と戦っているという幻覚を見る。『Spaced』の監督エドガー・ライトは、 『バイオハザード2』に触発されたこのエピソードが、自身のゾンビコメディ映画『ショーン・オブ・ザ・デッド』（2004年）のベースになったと述べている。^{[ 182 ]} Valve Corporationのゲイブ・ニューウェルは、 『バイオハザード2』に触発され、 『ハーフライフ』の開発時に「不気味さと恐怖」を真剣に受け止めた。^{[ 183 ]}

バイオハザード2は、いくつかのライセンス作品や後のゲームのベースとなっている。テッド・アダムスとクリス・オプリスコは、これをゆるやかに翻案してコミック「ラクーンシティ – RIP」と「悪の新たな章」を制作し、1998年3月と6月に発売された『バイオハザード：公式コミックブックマガジン』の第1号と第2号に掲載した。 ^{[ 184 ] [ 185 ]}香港のコミック『バイオハザード2』は、1998年2月から1999年4月まで週刊で全60号が刊行された。^{[ 186 ]}レオン、クレア、エイダを中心としたロマンティックコメディとしての物語のリメイク版が、台湾のコミック『妖龍城報II 』 （直訳「魔の城II 」 ）として全2号で発売された。^{[ 187 ] [ 188 ]} SD ペリーが1999年に執筆した『バイオハザード シティ・オブ・ザ・デッド』は、物語をより直接的に翻案したもので、彼女のバイオハザード小説化シリーズの3作目にあたり、 1999年にポケットブックスから出版された。^{[ 189 ]}

モバイルゲーム「バイオハザード アップライジング」には、ミーガン・スウェインが脚色した「バイオハザード2」のストーリーの短縮版が収録されている。 ^{[ 190 ] [ 191 ]} 2009年にWii向けに発売されたレールシューター「バイオハザード ダークサイド・クロニクルズ」には、「失われた都市の記憶」というシナリオがあり、ゲームの4つのシナリオの重要なシーンを残しつつ、オリジナルの「バイオハザード2」のプロットを再構築している。 ^{[ 192 ]} 2008年、「バイオハザード5」のプロデューサーで、以前は武器デザイナーやグラフィックアニメーターとしてシリーズに携わっていた竹内潤は、本格的なリメイクの可能性を示唆した。^{[ 193 ] [ 194 ] [ 195 ]}このようなプロジェクトは2002年にゲームキューブ向けに検討されたが、三上氏は開発中のバイオハザード4を遅らせたくなかったため、そのアイデアを断念した。^{[ 196 ]}

バイオハザード2で導入されたストーリーアークは、ドラマアルバムや後のゲームリリースで続いています。カプコンの旧シナリオ子会社フラッグシップに所属していた脚本家、鷺山京子、宮下淳一、鈴木康之、杉村昇、曽田博久、宮城貴子は、ラジオドラマ「小さな逃亡者シェリー」と「生きた女スパイエイダ」の2作品を制作しました。これらのドラマは1999年初頭にラジオ大阪で放送され、後に出版社スレピューターから2枚の別々のCD「バイオハザード2 ドラマアルバム」としてリリースされました。 [197][198][199][200] 「小さな逃亡者シェリー」は、ゲームの出来事の直後から始まります。シェリーは、ウイルスの^{発生を目撃した者を皆殺しにするために}派遣されたアンブレラの兵士から逃げる途中でクレアとはぐれてしまいます。ラクーンシティは、災害を隠蔽しようとする米国政府とアンブレラ社によって焼き払われる。シェリーは隣町のストーンヴィルに避難し、その後、クレアとの再会を約束するメグという少女の助けを借りてカナダへ脱出する。^{[ 197 ]}  

生意気な女スパイエイダは、バイオハザード2の数日後を舞台とし、ドラマアルバムのバックストーリーでHUNKが所持しているとされるGウイルスサンプル入りのシェリーのペンダントを回収するというエイダの任務を描いている。エイダはフランスでロケットの配達を阻止し、HUNKとその部下を殺害する。配達先のロワール村でTウイルスが偶然漏洩した結果、エイダは古い城に退避せざるを得なくなる。村を焼き払うために派遣されたフランス空軍の部隊と共に、彼女はHUNKにGウイルスをフランスに届けるよう命令したアンブレラ施設の責任者であるクリスティーヌ・ヘンリーと遭遇する。 ^{[ 199 ] [ 201 ]}空挺部隊のリーダーであるジェイコブは、クリスティーヌの共謀者であることが明らかになる。しかし、彼はGウイルスサンプルを自分のものにしようと計画し、彼女を撃つ。ユニットのもう一人のメンバーであるフィリップは、エイダを説得してペンダントを渡すように仕向け、その後、ジェイコブを止める力を得るためにGウイルスを自分に注射する。エイダは脱出し、レオンへの気持ちに気づき、スパイの仕事を辞めて彼のもとに戻ることを決意する。^{[ 199 ]}キャラクターの物語の展開は異なっており、シェリーはバイオハザード2の出来事の直後に米国政府に拘束され、エイダはGウイルス入りのペンダントを所持し、スパイとしての活動を再開する。^{[ 202 ] [ 203 ]} HUNKは別のGウイルスサンプルをアンブレラに無事届ける。^{[ 31 ]}