バック・トゥ・ザ・フューチャー パート II

バック・トゥ・ザ・フューチャー パート II
ドリュー・ストルーザンによる劇場公開ポスター
監督	ロバート・ゼメキス
脚本	ボブ・ゲイル
ストーリー	ロバート・ゼメキス ボブ・ゲイル
に基づく	キャラクター ​ ロバート・ゼメキス ボブ・ゲイル
制作：	ボブ・ゲイル ニール・カントン
主演	マイケル・J・フォックス クリストファー・ロイド リー・トンプソン トーマス・F・ウィルソン
撮影	ディーン・カンディ
編集者	アーサー・シュミット ハリー・ケラミダス
音楽：	アラン・シルヴェストリ
制作 会社	ユニバーサル・ピクチャーズ[1] アンブリンエンターテインメント[1]
配布元	ユニバーサル・ピクチャーズ[1]
発売日	1989年11月22日 ( 1989-11-22 )
実行時間	108分[2]
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	4000万ドル[3]
興行収入	3億3,250万ドル[3]

『バック・トゥ・ザ・フューチャー PART2』は、ロバート・ゼメキス監督、ボブ・ゲイル脚本による1989年のアメリカのSF映画で、両者がストーリーを書いた。1985年の映画バック・トゥ・ザ・フューチャーの続編であり、バック・トゥ・ザ・フューチャーシリーズの第2作である。この映画では、マイケル・J・フォックス、クリストファー・ロイド、リー・トンプソン、トーマス・F・ウィルソンが主演し、エリザベス・シュー（クローディア・ウェルズに代わる）とジェフリー・ワイズマン（クリスピン・グローヴァーに代わる）が脇役として出演している。マーティ・マクフライ（フォックス）と友人のエメット・「ドク」・ブラウン博士（ロイド）が、マーティの息子がマクフライ家の未来を妨害するのを阻止するため、1985年から2015年にタイムスリップする物語である。彼らの宿敵ビフ・タネン（ウィルソン）がドクのデロリアンタイムマシンを盗み、自分の利益のために歴史を変えようとしたとき、二人はタイムラインを復元するために1955年に戻らなければならない。

この映画は4000万ドルの予算で製作され、続編のパートIIIと連続して撮影されました。撮影は、セットの構築と脚本の執筆に2年を費やした後、1989年2月に開始されました。バック・トゥ・ザ・フューチャー パートIIは、視覚効果スタジオのインダストリアル・ライト＆マジック（ILM）にとっても画期的なプロジェクトでした。デジタル合成に加えて、ILMはVistaGlideモーションコントロールカメラシステムを使用し、これにより俳優はカメラの動きを犠牲にすることなく、画面上で同時に複数のキャラクターを演じることができるようになりました。

『バック・トゥ・ザ・フューチャー PART II』は、ユニバーサル・ピクチャーズによって1989年11月22日に公開された。この映画はおおむね好評だったが、公開当時は批評家から前作より劣るとされた。その後数年経ってこの映画は再評価され、今では史上最高の続編の1つと考えられている。^{[4] [5]}この映画は初回公開で世界中で3億3200万ドル以上の収益を上げ、1989年の興行収入第3位の映画となった。 1990年5月25日にはパートIIIが公開され、三部作は完結した。

1985年10月26日、エメット・「ドク」・ブラウン博士がデロリアンタイムマシンに乗って突然現れる。彼はマーティ・マクフライと彼の恋人ジェニファー・パーカーを説得して、彼と^一緒に未来へ旅し、未来の子供たちを助けようとする。その出発にはビフ・タネンが立ち会っている。2015年に到着すると、ドクはジェニファーを無力化し、自分の未来について知ることを避けるために路地裏で眠ったまま放置する。ドクは、彼らの息子マーティ・ジュニアがビフの孫グリフと共に強盗に加担した罪で逮捕されることを説明し、これがマクフライ一家を破滅させる一連の出来事につながる。

ドクはマーティに、そっくりなマーティ・ジュニアと入れ替わってグリフの申し出を断るように指示するが、グリフはマーティを「臆病者」と呼んで喧嘩を挑発し、その後ホバーボードでの追跡が始まる。グリフと仲間は逮捕され、マーティの未来の子供たちを救う。ドクと合流する前に、マーティは1950年から2000年までの主要なスポーツイベントの結果を記した年鑑を購入する。ドクはそれを見つけ、タイムトラベルで儲けることについてマーティに警告する。ドクがそれを適切に処分する前に、警察が邪魔をする。警察はジェニファーが無力になっているのを発見し、彼女を2015年の自宅に連れて行こうとしている。彼らは追跡し、年老いたビフも追跡する。ビフは彼らの会話を聞いて、捨てられた年鑑を回収した。

ジェニファーは2015年の自宅で目を覚まし、マクフライ一家から身を隠す。ジェニファーは、マーティが自動車事故に巻き込まれたせいで、マーティとの将来の生活が予想外のものになったことを耳にする。また、マーティが同僚のダグラス・ニードルズにいかがわしい商取引に誘われ、解雇されるのを目撃する。ジェニファーは家から逃げようとするが、2015年の自分に遭遇して気絶する。一方、マーティとドクには知られずに、ビフがタイムマシンを盗んで返却する。マーティとドクは1985年に戻り、意識を失ったジェニファーは玄関ポーチに残され、その日の出来事を夢として忘れる。

マーティは徐々に、戻ってきた1985年が自分の知っている1985年ではないことに気づく。年鑑を使って財産を築いたビフは、今や国内で最も裕福で腐敗した男の一人となっている。彼はヒル・バレー地区を混沌としたディストピアに変え、1973年にマーティの父ジョージを密かに殺害し、マーティの母ロレインを無理やり結婚させた。一方、このタイムラインのドクは精神病院に入院していた。ドクは、年老いたビフがタイムマシンを使って若い自分に年鑑を渡したと推測し、マーティは別の1985年のビフから、1955年11月12日に年鑑を受け取ったことを知る。^{[N 2]}ビフは未来の自分のアドバイスに従ってマーティを殺そうとするが、マーティはドクと共に1955年へと逃げる。

マーティは密かに 1955 年のビフの後をついていき、彼が 2015 年の自分から年鑑を受け取るのを見守る。その後、マーティは高校のダンスパーティーに彼についていくが、前回の訪問の出来事を邪魔しないように注意する。そして、ビフの仲間がステージでパフォーマンスしている別のマーティを追いかけてきたため、介入せざるを得なくなる。マーティはついに年鑑を手に入れるが、再びビフと喧嘩をするようそそのかされてそれを失う。マーティはホバーボードに乗ってビフの車を追いかけ、ビフが 1 週間で 2 度目の肥料トラックへの衝突に見舞われる中、年鑑を取り戻す。

マーティは年鑑を燃やし、それが引き起こしたタイムラインの変更を無効にし、ドクはタイムマシンで上空を漂う。マーティが合流する前に、デロリアンは雷に打たれて消えてしまう。その後すぐにウェスタンユニオンの配達人が到着し、マーティに手紙を届ける。それはドクからの手紙で、雷によって70年前の1885年に飛ばされたとマーティに伝える。^{[N 3]}マーティは町に急いで戻り、1955年のドクを探す。ドクはもう一人のマーティを1985年に戻すのを手伝ったばかりだった。マーティの突然の出現にショックを受けたドクは気絶する。

エリザベス・シューがクローディア・ウェルズに代わってジェニファー・パーカー役、ジェフリー・ワイズマンがクリスピン・グローヴァーに代わってジョージ・マクフライ役を演じますが、グローヴァーは第1作のアーカイブ映像に登場しています。ジェームズ・トルカンがミスター・ストリックランド役を再演し、ビリー・ゼイン、ケイシー・シーマスコ、JJ・コーエンがビフの仲間のマッチ、3-D、スキンヘッド役で再登場します。

2015年のグリフの仲間には、データ役のリッキー・ディーン・ローガン、スパイク役のダーリーン・ヴォーゲル、ホワイト役のジェイソン・スコット・リーがいる。ステファニー・E・ウィリアムズはフォーリー巡査役、ゼメキスの当時の妻メアリー・エレン・トレイナーはリース巡査役としてクレジットされていない役で出演している。フリーはマーティの同僚ダグラス・J・ニードルズ役で、ジェームズ・イシダは上司のミスター・フジツ役で出演している。第1作でゴールディ・ウィルソンを演じたドナルド・フリラブは、ホバーカーのセールスマンである孫のゴールディ・ウィルソン3世役でクレジットされていない出演をしている。若き日のイライジャ・ウッドは、マーティがワイルド・ガンマンを演じるために教える2人の少年の1人である。

もう一つの 1985 年では、アル・ホワイトがマクフライ家に住む家族の家長を演じています。ニール・ロスがビフ・タネン博物館のナレーションを担当し、バック・フラワーがレッド・ザ・バム役を再演しています。

1955年、ハリー・ウォーターズ・ジュニアがマーヴィン・ベリー役を再演、ウェズリー・マンがマーティを泥棒と間違える学生役、ジョー・フラハティがドクの手紙を届けるウエスタンユニオンの代表役を演じている。チャールズ・フライシャーがテリー役を演じている。テリーは2015年にマーティにスポーツに賭けるためにタイムトラベルを使うというアイデアを間接的に与え、1955年にはビフのメカニックである。

ロバート・ゼメキス監督は、当初は第1作の続編は計画されていなかったが、興行収入の大成功により第2作の構想が生まれたと語った。後に彼は続編をやることに同意したが、それはマイケル・J・フォックスとクリストファー・ロイドも復帰するという条件付きだった。フォックスとロイドの復帰が決まると、ゼメキスは脚本家パートナーのボブ・ゲイルと会い、続編のストーリーを作った。ゼメキスとゲイルは後に、第1作をジェニファーがマーティとドク・ブラウンと一緒に車に乗っているシーンで終わらせたことを後悔することになる。それは、まったく新しい冒険ではなく、ジェニファーにぴったり合うストーリーを考え出す必要があったからだ。^[6]

ゲイルはゼメキスが『ロジャー・ラビット』の製作に忙しかったため、最初の草稿のほとんどを自分で書いた。当初、映画の第3幕は1967年に設定され、ロレインは戦争に抗議するフラワーチルドレンで、ジョージはバークレーの大学教授だったが、ゼメキスは後に、そのタイムパラドックスが1955年に戻って第1作の出来事を別の観点から見る良い機会になったと述べた。オリジナルキャストの大半が復帰に同意したが、ジョージ・マクフライ役を再演するためのクリスピン・グローヴァーの出演料交渉で大きな障害が生じた。彼が復帰しないことが明らかになると、役は書き直され、1985年の別のバージョンではジョージは死んでいるように設定された。^[6]

最大の課題は、2015年にマーティの故郷の未来的なビジョンを作成することでした。プロダクションデザイナーのリック・カーターは、煙とクロームを乗り越えて、映画「ブレードランナー」とは異なるトーンの非常に詳細なイメージを作成したいと考えていました。カーターと彼のスタッフは、ヒルバレー市が未来の都市に変わる計画、計画、準備に数か月を費やしました。 ^[7]視覚効果アートディレクターのジョン・ベルは、作業する台本はなく、設定が「ホバーボードと呼ばれるもの」を備えた30年後の未来であるという兆候だけがあったと述べました。^[8]

パートIIの脚本を書いているとき、ゲイルはユーモア効果を出すために前作のアイデアをさらに推し進めたいと考えていた。ゼメキス監督は、未来を描くことには大いに不正確な予測をするリスクがあるため、多少の懸念があったと述べている。ゲイルによると、彼らは未来を良い場所にしようとした。「そこでは、何が間違っているかはテクノロジーではなく、未来に住む人による」ものであり、ほとんどのSFで見られる悲観的でオーウェル的な未来とは対照的である。 ^[6]ゲイルは、1985A版のビフの性格付けはドナルド・トランプからインスピレーションを得たと述べている。^{[9]製作費を低く抑え、フォックスが}ファミリー・タイズ（撮影開始時に放送終了を迎えていた） の長期休止期間を利用するため、続編パートIIIと連続して撮影された。^[10]

撮影開始までにセットの製作と脚本の執筆を終えるのに2年を要した。撮影中、年老いた登場人物の外見の作り方は、最先端のメイクアップ技術を駆使して厳重に守られた秘密だった。フォックスは、このプロセスに非常に時間がかかり、「4時間以上かかったが、もっとかかる可能性もあった」と述べた。^[6] 主要撮影は1989年2月20日に始まった。^{[10]フォックスは、続編の撮影が始まったときに}ファミリー・タイズの最終シーズンに出演するという二重の仕事をしていた。撮影終了間際の3週間、クルーは分散し、ほとんどのクルーがパート3の撮影に専念したが、ゲイルを含む数人は前作の完成に集中した。ゼメキス自身は、両方の映画を監督し、完成中のバーバンクとパート3の撮影のためにカリフォルニアの他の場所を飛行機で行き来しなければならなかったため、1日に数時間しか眠らなかった。^[11]

この映画は、インダストリアル・ライト&マジックにとって最も革新的なプロジェクトの一つとみなされている。これは特殊効果会社がデジタル合成とビスタグライド・モーションコントロール・カメラシステムを導入した最初の作品の一つでもあり、これによりフォックスが演じる3人の別々の登場人物（マーティ・シニア、マーティ・ジュニア、マーリーン）が互いにやり取りする最も複雑なシーンの撮影が可能になった。このようなシーンは目新しいものではなかったが、ビスタグライドによって初めて、カメラの動きを組み込んだ完全にダイナミックなシーンが可能になった。この技術は、フォックス、トーマス・F・ウィルソン、クリストファー・ロイド、エリザベス・シューの登場人物がそれぞれの相手と出会い、やり取りするシーンでも使用された。^{[6]また、架空の『}ジョーズ』 19の宣伝に使われたホログラフィックサメのコンピュータ生成画像も一瞬含まれているが、ILMのデジタル部門が最初に行ったテストでは、特殊効果スーパーバイザーのケン・ラルストンが「めちゃくちゃになっているのが気に入った」ため、変更は加えられなかった。 ^[8]

当時ILMのアニメーション部門の責任者だったアニメーションスーパーバイザーのウェス・タカハシは、オリジナル作品やパートIIIで行ったように、映画のタイムトラベルシーンに重点的に取り組んだ。^{[12] [13]}パートIIの公開が近づくと、パートIIIの十分な映像が撮影され、予告編をまとめることができた。パートIIのエンディングクレジットの前に追加され、観客に続きがあることを安心させた。^[14]

クリスピン・グローヴァーはジョージ・マクフライ役の再出演を打診された。彼は興味を示したが、ギャラに関してプロデューサーと合意できなかった。1992年のハワード・スターン・ショーのインタビューで、彼はプロデューサーが提示した最高額は12万5000ドルで、他の再出演キャストに提示された金額の半分以下だったと述べた。ゲイルはその後、グローヴァーの要求は当時の彼のようなプロとしての地位を考えると過大だったと主張している。^{[14] 2013年の}オピー・アンド・アンソニー・ショーのインタビューで、グローヴァーはパート2に参加しなかった主な理由は映画のメッセージに対する哲学的な意見の不一致であると述べた。グローヴァーは、物語では登場人物に愛ではなく、マーティのトラックなどの金銭的利益が与えられると感じていた。^[15]

ゼメキス監督はジョージを映画から外す代わりに、第1作で撮影されたグローバーの映像と、俳優ジェフリー・ワイズマンの新しい映像を使用した。ワイズマンはグローバーに似せるために、偽の顎、鼻、頬骨などの人工物をつけた。ワイズマンの映像を不明瞭にするために、彼を前景ではなく背景に配置したり、サングラスをかけさせたり、逆さまに吊るしたりするなど、さまざまな手法が使用された。グローバーはまたワイズマンから、第1作で1985年のジョージ・マクフライの老化した人工物を作るために彼の顔から作られた型が、ワイズマンの演技のための人工物を作るために再利用されたことを知った。これに不満だったグローバーは、映画のプロデューサーに対して、彼らは彼の肖像を所有しておらず、それを使用する許可も得ていないとして訴訟を起こした。この訴訟の結果、映画俳優組合の団体交渉協定には、プロデューサーや俳優が他の俳優の肖像を複製するためにそのような方法を使用することは許可されないという条項が含まれるようになった。^[16]グローバーの訴訟は法廷外で解決されたものの、特殊効果やデジタル技術の進歩により俳優の人格権が侵害されるケースの重要な事例とみなされている。特殊効果やデジタル技術の進歩により、俳優は作品の一部に出演することに同意したが、同意なく別の場面で肖像が使用される場合がある。^{[17] [18]}

クラウディア・ウェルズはマーティの恋人ジェニファー・パーカー役を再演する予定だったが、撮影と家族の癌危​​機が重なったため、母親の健康を気遣うことを選んだ。^[19]プロデューサーがエリザベス・シューを代役に起用した後、彼らはパート2の冒頭のために、最初の映画の最後のシーンを、ほぼオリジナルとショットごとに一致するように再撮影した。 ^{[20] [21]}

ウェルズは2008年のインディーズ映画『 Still Waters Burn』で主演を務め、女優業に復帰した。彼女は2002年に発売されたバック・トゥ・ザ・フューチャー三部作DVDセットの特典映像に登場しない数少ないキャストメンバーの一人である。しかし、 2010年に三部作25周年記念版のBlu-rayディスクに収録されたTales from the Futureドキュメンタリーでインタビューを受けている。ウェルズはその後、シリーズに最後に出演してから26年後に第1作の役を再演し、 2011年にテルテール・ゲームズの『バック・トゥ・ザ・フューチャー: ザ・ゲーム』でジェニファーの声を担当した。 ^[22]

ゼメキス監督は映画の舞台裏映像で、映画で使用されたホバーボード（空飛ぶスケートボード）は本物だが、安全性に関する親の苦情のため一般には公開されていないと語った。^[7]「本物のホバーボード」の映像は、三部作のDVDリリースの特典映像にも登場した。ゼメキス監督が真実を語っていると信じ、おもちゃ屋でそれを求めた人も多かった。ウィルソン監督はインタビューで、最も頻繁に尋ねられた質問の1つは、それが本物かどうかだったと語った。^[23]

映画製作者たちは2015年までに何が起きるかに関する現代の科学者の予測を研究したが、ゼメキス監督はこの映画は未来を真剣に予測する試みではなかったと述べている。2010年に彼は次のようにコメントしている。「私にとって、未来のシーンを撮影することは三部作全体を作る中で一番楽しくなかった。なぜなら、未来を予測しようとする映画はあまり好きではないからだ。私が実際に楽しんだのはスタンリー・キューブリックの作品だけだが、彼でさえ『時計じかけのオレンジ』を作ったときにはPCを予測していなかった。だから、どうせ間違うだろう科学的に正しい予測をしようとするよりは、面白くしようと思ったんだ」。^{[24]同様にゲイルは次のように述べている。「2015年までに}空飛ぶ車は実現しないとわかっていたが、映画にはどうしてもそれを登場させなければならなかった」。^[25]

しかし、この映画は2015年までに起こった多くの技術的、社会学的変化を正確に予測していた。その中には、ユビキタスカメラの台頭、無人飛行ドローンによるニュース取材、壁に取り付けられた多チャンネル視聴可能なワイドスクリーン薄型テレビ、スマートホーム技術、ビデオチャットシステム、ハンズフリービデオゲーム、しゃべるアニメ看板、ウェアラブル技術、指紋スキャナーとヘッドマウントディスプレイを備えたタブレットコンピューターなどがある。^{[26] [27]}個人のポータブルデバイスでの支払いも描かれている。指紋による支払いは広く普及していないが、空港や学校などの場所では指紋スキャンがセキュリティとして利用されており、 Apple Payでは指紋スキャンをセキュリティ機能とする電子決済が導入されている。^[27]

未来の描写の他の側面は 2015 年までに実現しませんでしたが、それらの技術の進歩を再現するための努力がなされました。

映画では、マーティが自動で靴ひもが結ばれるナイキの「エアマグ」テニスシューズを履いている。ナイキは2008年7月に、マーティのものと似たハイパーダンク シュプリームのシューズを発売した。ファンはこれをエアマクフライと呼んだ。^[28] 2009年4月、同社は自動で靴ひもが結ばれるシューズの特許を申請しており、そのデザインは映画でマーティが履いていたものと似ている。^[29] 2010年、ブレイク・ベヴィンというファンが自動で靴ひもが結ばれるシューズを製作した。^[30]ナイキは映画と同じスタイルのエアマグを極少量製造していたが、2011年9月に消費者向けMAGラインのシューズには映画で見られるような自動で靴ひもが結ばれる機能は搭載しないと発表している。^{[31] [32]} シューズのデザイナーの一人であるティンカー・ハットフィールドは、2014年に、翌年の2015年に電動レースアップ技術を搭載したシューズを発表すると示唆した。 ^[33] 2016年3月、ナイキは、記念エアマグに使用されたのと同じ自動靴ひも締め技術を備えたエアマグの消費者市場向けモデルであるハイパーアダプト1.0シューズを発表し、2016年後半に限定数量で販売された。 ^[34]

プロデューサーは、2015年の未来世界の典型的なタクシーを描写するために、未来的な空飛ぶ車を作成した。このタクシーはシトロエンDSをベースにしていた。^[35]

映画の公開以来、地面から浮くスケートボードであるホバーボードのコンセプトは、様々なグループによって研究されてきた。地面に向かって空気を噴射するホバーボートに似た試みが実証されており、 ^[36] 2021年の記録距離は275メートル（902フィート）である。^{[37]別のタイプは、}パリ・ディドロ大学の研究者によって開発されたマグボードである。これは、底部に液体窒素で冷却された大きな超伝導体プレートを使用してマイスナー効果を実現し、特別なトラック上を浮遊することを可能にする。実際のデモンストレーションでは、人間の体重を支えることができることが示された。しかし、超伝導体をより高い周囲温度で動作させる必要があるため、実用化には至っていない。^{[38] [39] 2014年3月、HUVr Techという会社がロイドを含む数人の有名人とともに実用的なホバーボードのデモンストレーションを行ったとされるが、これはまもなくウェブサイト}Funny or Dieによって作成されたデマであることが明らかになった。^[40] 地上に浮かばないにもかかわらず、自立型バランス型「ホバーボード」が2015年に人気を博した。 ^[41]

2015年のシーンでは、シカゴ・カブスが架空のマイアミを拠点とするゲイターズを相手に2015年のワールドシリーズで優勝するところを想像しているが、これはカブスが長年優勝できていないことを示唆している。実際の2015年シーズンでは、カブスは2008年以来初めてポストシーズンに出場したが、^{[42] 10月21日の}ナショナルリーグ優勝決定シリーズ（ワールドシリーズではない）でニューヨーク・メッツに敗れた。この日は偶然にも「バック・トゥ・ザ・フューチャーの日」と同じ日であり、映画の中でマーティ・マクフライが2015年にやってきた日である。^{[43]負けたものの、1年後の}2016年のワールドシリーズではカブスはクリーブランド・インディアンスを相手に優勝した。^[44]カブスを祝福する形で、『バック・トゥ・ザ・フューチャー』シリーズの公式ツイッターは、マーティとドクのタイムトラベルが「時空連続体の亀裂」を引き起こし、1994年のストライキ（およびそれに続く1994年ワールドシリーズの中止）につながり、正確な予測が1年遅れたと冗談めかしてツイートした。^[45]実際の2015年ワールドシリーズでは、カンザスシティ・ロイヤルズがメッツを破り、映画でマーティとドクがタイムトラベルした1985年以来初のワールドシリーズ優勝を果たした。架空のマイアミチームについては、映画が作られた当時、フロリダにはメジャーリーグのチームはありませんでしたが、^[46]その後、1993年にフロリダマーリンズ（現在のマイアミマーリンズ）、1998年にタンパベイデビルレイズ（現在のタンパベイレイズ）の2つのチームを獲得しました。両チームともワールドシリーズに2回出場しましたが（マーリンズは1997年と2003年に優勝し、レイズは2008年と2020年に敗退）、どちらも2015年のポストシーズンには出場しませんでした。映画で言及されている別のスポーツ、スラムボールは、2002年に実際にスポーツになりました。^[47]

この映画は、1989年11月22日水曜日、感謝祭の前日に北米の劇場で公開された。金曜から日曜までの興行収入は2,780万ドル、祝日オープニング5日間では4,300万ドルとなり、1985年の『ロッキー4』^{が樹立した感謝祭興行収入記録を破った。 [48] [49]}翌週末には56%減の1,210万ドルとなったが、依然として1位の座を維持した。^[50]総興行収入は米国内で1億1,850万ドル、海外で2億1,300万ドルとなり、全世界で3億3,200万ドルとなり、1989年の国内興行収入では6位、全世界では『インディ・ジョーンズ/最後の聖戦』と『バットマン』に次いで3位となった。^[51]しかし、それでも第1作目の興行収入には及ばなかった。日本では公開初日に153スクリーンで公開され、6日間で興行収入750万ドルを記録した。^[52]

Rotten Tomatoesでは、この映画は63件のレビューに基づいて63%の支持率を獲得しており、平均評価は10点満点中6.2点となっている。同サイトの批評家の総意は、「バック・トゥ・ザ・フューチャーIIは前作よりもはるかに不均一だが、その無謀な高みは、詰め込み過ぎたプロットの時折雑然とした策略を上回っている」となっている。 ^[53] Metacriticでは、この映画は17人の批評家に基づいて100点満点中57点の加重平均点を獲得しており、「賛否両論または平均的なレビュー」を示している。^[54] CinemaScoreによる観客の投票では、この映画の平均評価はA+からFのスケールで「A−」であった。^[55]

シカゴ・サンタイムズのロジャー・エバートは、この映画に4つ星のうち3つを与えた。エバートは、この映画が「オリジナルの本物の力」に欠けていると批判したが、スラップスティックなユーモアと追跡シーンのホバーボードを賞賛した。^[56] ニューヨーク・タイムズのジャネット・マスリンは、この映画は「より大きく、より良いものになる準備ができている」と書き、後に「混乱させるのではなく、楽しくて陽気に驚かせることに成功している」と述べた。^[57]エンパイア誌のトム・タニーは、この映画はよく演出されており、「エネルギーに満ちた現実逃避」であり、「しっかりと楽しめる」と評したが、シリーズの他の2作品より劣ると指摘した。^[58]

シカゴ・リーダーのジョナサン・ローゼンバウムはこの映画に否定的なレビューを与え、ゼメキス監督とゲイル監督が登場人物を「強烈なオタク」に仕立て上げ、狂乱のアクションを定型化したことを批判した。彼は、ジェニファー・パーカーのキャラクターが「少年たちのゲームに干渉しないように、早い段階で意識を失う」ことから、この映画には「女性蔑視が蔓延している」と考えた。彼はまた、マイケル・J・フォックスが女装していることにも言及した。 [ ^59] バラエティ誌は「[ロバート・]ゼメキス監督の、登場人物が人生のさまざまな年齢で交流するというこだわりは、視覚的に作品を傷つけ、非常に安っぽいメイクアップデザインに頼らざるを得なくなり、信憑性を限界を超えて歪めている」と述べた。^[60]

2018年、ロバート・ゼメキスと共にこの映画の脚本を書いたボブ・ゲイルは、物語の暗い側面のためにこの映画は賛否両論の評価を受けたと語った。「彼ら[観客]はこの映画に完全に驚いていました。1985年の作品全体...観客が行く準備ができていないところへ行きました。それは三部作全体で私のお気に入りの部分です」。^[61]

この映画は、サターン賞の最優秀特殊効果賞（特殊効果スーパーバイザーのケン・ラルストン）、英国アカデミー賞の最優秀特殊視覚効果賞（ケン・ラルストン、マイケル・ランティエリ、ジョン・ベル、スティーブ・ゴーリー）、^[62]三部作DVDがインターネット投票による2003 AOLムービーDVDプレミア賞、ゴールデンスクリーン賞、ヤングアーティスト賞、 1990年のキッズ・チョイス・アワードでブリンプ賞の最優秀映画男優賞（マイケル・J・フォックス）と最優秀映画女優賞（リー・トンプソン）を受賞した。1990年にはアカデミー賞の最優秀視覚効果賞（ジョン・ベル、スティーブ・ゴーリー、マイケル・ランティエリ、ケン・ラルストン）にノミネートされたが、 『アビス』に敗れた。^{[63] [64]}

この映画は、パートIIIの劇場公開の3日前の1990年5月22日にVHSとレーザーディスクでリリースされました。これは、 MCA /ユニバーサルホームビデオのバナーの下での最初のリリースとなる予定でした。^[65]ユニバーサルは、1991年、1995年、1998年にVHS、レーザーディスク、コンパクトディスクで再リリースしました。2002年12月17日、ユニバーサルはボックス入りの3部作セットでDVDをリリースしましたが、ワイドスクリーンのフレーミングの問題により製品リコールが発生しました。^[66]三部作は2010年10月にブルーレイディスクでリリースされました。

ユニバーサルは、翌日のバック・トゥ・ザ・フューチャー・デーに合わせて、2015年10月20日にDVDとブルーレイで三部作を新しい特典とともに再リリースした。新しいセットには「ドク・ブラウンが世界を救う」という特典映像が含まれ、ドク・ブラウン役を再演したロイドが、バック・トゥ・ザ・フューチャーPART2で描かれた2015年の未来と現実の生活の違いの理由を説明している。^[67]バック・トゥ・ザ・フューチャー: アルティメット・トリロジーの一部としての新しいリマスター版がブルーレイとUltra HDブルーレイでリリースされ、2020年10月20日にリリースされた。^[68]

2020年5月、三部作はNetflixでストリーミング配信された。パート2の架空のソフトポルノ雑誌「Oh La La! 」が登場するシーンで、小さな編集が行われた。^{[具体的に]}ゲイルは、自分もゼメキスもこの変更に気付いていなかったと述べ、この変更は映画の海外版に由来するものと考えている。その後まもなく、ユニバーサルはNetflixに映画の未編集の劇場版を提供し、^[69]ストリーミングプラットフォーム上の検閲版と置き換えた。^[70]

サウンドトラックは1989年11月22日にMCAレコードから発売された。AllMusicは5つ星のうち4.5つ星を付けた。^[71]以前のサウンドトラックとは異なり、作曲家アラン・シルヴェストリによる音楽スコアのみが収録されている。映画全体で取り上げられているボーカル曲は含まれていない。2015年10月12日、イントラーダ・レコードは、初期のスコアセッションと別テイクを含む2枚組のディスクセットで バック・トゥ・ザ・フューチャー PART2の完全スコアを発売した。

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Wikivoyage には『バック・トゥ・ザ・フューチャー PART II』の旅行ガイドがあります。

Wikiquote には、バック・トゥ・ザ・フューチャー PART II に関連する引用句があります。

• 公式サイト
• IMDbの「バック・トゥ・ザ・フューチャー パート II」
• TCM 映画データベースの「バック・トゥ・ザ・フューチャー PART II」
• Box Office Mojoの「バック・トゥ・ザ・フューチャー PART II」
• ロッテントマトの『バック・トゥ・ザ・フューチャー PART II』
• Metacriticの「バック・トゥ・ザ・フューチャー パート II」