リチャード・ストレンジ

リチャード・ストレンジ
リチャード・ストレンジ、撮影：ケリー・ディアスリー
生まれる	1951年1月（73歳） ロンドン、イギリス
職業	作家、俳優、ミュージシャン、キュレーター、教師
活動年数	1975年～現在
知られている	狂気の医師
Webサイト	リンク

リチャード・"キッド"・ストレンジ（1951年1月生まれ）は、イギリスの作家、俳優、ミュージシャン、キュレーターであり、1970年代半ばのプロトパンク アートロックバンド、ドクターズ・オブ・マッドネスの創設者でありフロントマンであった。^[1]

ストレンジの最初のバンドはドクターズ・オブ・マッドネスで、1975年に結成され、3枚の非商業的なアルバムをレコーディングした。バンドはセックス・ピストルズ、ジャム＆ジョイ・ディヴィジョンにサポートされた。1978年にダムドのデイヴ・ヴァニアンが短期間ボーカルとして参加した後、彼はバンドを解散した。 ^[2]その後彼はソロアーティストとしてレコーディングを行い、2枚のアルバム『 The Live Rise of Richard Strange』（Ze Records 1981年）と『The Phenomenal Rise of Richard Strange』（Virgin Records 1981年）をリリースし、その後1990年代初頭までエンジンルームからさらにリリースを行った。^[2]

ストレンジは、インターナショナル・ノイズ・オーケストラ、アンニ・ホーガン、ジョリー・ホランドのレコーディングでコラボレーションしてきました。また、ウェイ・オブ・ザ・ウェスト（「Don't Say That's Just for White Boys」）、トム・ロビンソン（「Martin's Gone」）、ナイチンゲールズのアルバム「Pigs on Purpose」のレコードをプロデュースしました。

ストレンジは、2005年と2007年にマルチ楽器奏者のデヴィッド・コールターと日本のバンド、シスター・ポールとともに日本ツアーを行い、ドクターズ・オブ・マッドネスの選曲を演奏した。2007年には、ロイヤル・フェスティバル・ホールで開催されたジャーヴィス・コッカーのメルトダウン・フェスティバルに参加し、ウォルト・ディズニー映画の曲を演奏した。ブルックリンではプロデューサー兼アレンジャーのハル・ウィルナーと共演し、バービカンではデヴィッド・バーン、ティム・ロビンス、スティーブ・ブシェミ、シェーン・マガウアン、スザンヌ・ヴェガらと共演した。

2009年、ストレンジはグラストンベリー・フェスティバルに出演し、1981年の政治的コンセプトアルバム『The Phenomenal Rise of Richard Strange』を全曲ライブで披露した。また、ポート・エリオット、ヘイ・オン・ワイ、フェントン・フェスティバルでも演奏した。

2012年にルドルフ・ブイテンダッハ監督の映画「ダークハーツ」に「ブラッド・ブラザーズ」という曲を提供した。

2013年、ストレンジはゲイル・ザッパに招かれ、ロンドンのロイヤル・フェスティバル・ホールでフランク・ザッパのオペラ「200モーテルズ」の英国初演のナレーションを担当した。また、ストレンジはランスのバリトン役も歌い、90人編成のBBCコンサート・オーケストラ、40人の合唱団、8人のジャズバンド、5人のロックバンドによるこの公演は、満員の観客から20分間のスタンディングオベーションを受けた。この公演はフランクの未亡人ゲイルによって撮影され、後に公開されたほか、 2013年11月にBBCラジオ3で放送用に録音された。

2週間後、ストレンジはロンドンのバービカン・ホールで行われたハル・ウィルナー主催のニーノ・ロータの音楽の夕べに参加し、フェリーニ監督の映画『カサノバ』の曲をイタリア語で自分自身とデュエットした。

2014年、リチャードは作曲家ギャビン・ブライアーズと共同で、作家ウィリアム・バロウズの生涯と作品に基づいたオペラプロジェクトのキュレーション、脚本、監督、出演を行い、2014年10月にロンドンのクイーン・エリザベス・ホールで初演されました。このイベントの映画「Language is a Virus From Outer Space 」は、2016年にロンドンのポートベロー映画祭で最優秀アート映画賞を受賞しました。

2017年、ドクターズ・オブ・マッドネスの全録音作品がチェリー・レッド・レコードから3枚組CD『パーフェクト・パスト』として再リリースされた。ガーディアン紙はこのリリースを賞賛し、バンドを「デヴィッド・ボウイとセックス・ピストルズの間の失われたつながり」と呼んだ。

2018年、彼はニック・ケイヴやパティ・スミスと共演したオール・ポインツ・イースト・フェスティバルを含む英国各地の数多くの会場で、政治的ファンタジー『リチャード・ストレンジの驚異的な台頭』を全編上演した。

2019年、ストレンジはスタジオに戻り、41年ぶりとなるドクターズ・オブ・マッドネスの新作アルバムをレコーディングした。曲は短期間でストレンジが書き下ろし、再びプロデューサーのジョン・レッキーと共にオックスフォードシャーのドッグハウス・スタジオでレコーディングされた。8曲入りのアルバム『Dark Times』は2019年9月にリリースされた。ゲストには、デフ・レパードのジョー・エリオットが5曲でバックボーカルを務め、コミュナーズのサラ・ジェーン・モリスが4曲で歌い、テリー・エドワーズ（ティンダースティックス、ニック・ケイヴ、PJハーヴェイ、マッドネス）、スティーヴ・ボルトン（ポール・ヤング、ザ・フー、アトミック・ルースター） 、若手プロテスト・シンガーのリリー・バッドも参加している。

2019年9月、彼はオールスターバンドと共に「リチャード・ストレンジがルー・リードの曲を演奏」と題したショーでイギリスをツアーし、元ヴェルヴェット・アンダーグラウンドの作曲家でありフロントマンであるルー・リードの曲を20曲以上披露した。

2021年、1978年にパンクバンド、ザ・アドヴァーツのT.V.スミスと共作した曲を集めたアルバムが、国際レコードストアデーに合わせてリリースされた。このデュオによるシングル「ドント・パニック・イングランド」は、ヒューマン・リーグのマーティン・ウェアがミックスし、2021年12月にリリースされた。

• リチャード・ストレンジのライヴ・ライズ（1980年）、ZEレコード^[3]
• リチャード・ストレンジの驚異的な台頭（1981年）、ヴァージン
• Going-Gone (1986)、インターフォン ドイツ - エンジンルーム
• 残りは沈黙（1990年）、ベルリンからのツアー（シンクロン・アーツGmbHのレーベル、スタジオ・ヴァンゼー） - エンジン・ルームとの共演
• This is War (2005)、Richard Strange Records - Ausfahrt Berlin (syncron-arts GmbH のレーベル、studio.Wannsee)

• 「インターナショナル・ランゲージ」（1980年）、チェリー・レッド - UKインディーズ第48位^[4]
• 「インターナショナル・ランゲージ」（1981年）、ヴァージン
• 「リチャード・ストレンジの驚異的な台頭」（1981年）、ヴァージン
• 「ネクスト！」（1983年）、アルビオン
• 「ワイルド・タイムズ」（1984年）、アリスタ- エンジン・ルーム役
• 「あなたのキスは武器」（1985年）、アリスタ
• ダマスカスEP (1988)、ナイトシフト

ストレンジは1980年にソーホーに複合メディアクラブ「キャバレー・フューチュラ」を設立し、^[4] 2010年に30年の休止期間を経て再オープンした。ゲストアーティストにはマイケル・ナイマン、ゲイリー・ケンプ、サラ・ジェーン・モリス、ステラ・ダフィー、ボイルアンドショウなどがいる。キャバレー・フューチュラはその後、グラスゴーの「ニュー・ムーブス - 国際ライブアートフェスティバル」（2011年）やヘイ・オン・ワイの「アートとアイデアのフェスティバル」（2011年）など、国内外のライブアートイベントのキュレーションを数多く手掛けるようになった。

2011 年 11 月、ストレンジはテート ギャラリーから「ジョン マーティンと黙示録」展への応答として、ある夜の企画を依頼されました。パートナーのケリー ディアズリーと共同で、キャバレー アポカリプティカを制作しました。これは、テート ブリテンのルーム 9 (ラファエル前派と 19 世紀の巨匠の作品) で上演される、インスタレーション、パフォーマンス、映画によるライブ イベントです。このイベントには、アーティストのギャビン ターク、リチャード ウィルソン、ショーン ダワー、ダンサー兼振付師のルネ エア、詩人のケイ テンペスト、歌手兼チェロ奏者のボンファイア マディガンが参加しました。

ストレンジは、作曲家ギャビン・ブライアーズとの没入型多分野オペラコラボレーション作品「言語は宇宙からのウイルス」にも参加しており、アメリカの作家ウィリアム・S・バロウズの生涯と作品に基づいており、2014年10月11日にロンドンのクイーン・エリザベス・ホールで世界初演を迎えた。このマルチメディア作品は、ブライアーズの音楽、ストレンジのテキスト、アーティストのギャビン・タークとハルーン・ミルザ、作家のルパート・トムソンとジェレミー・リード、振付師のルカ・シルヴェストリーニ、俳優のリチャード・ダーデンとロイド・オーウェン、ミュージシャンのサラ・ジェーン・モリス、アンニ・ホーガン、バンド「デフ・レパード」のジョー・エリオットの協力をフィーチャーしている。

ストレンジは1984年より俳優として活動し、舞台、映画、テレビに出演している。出演映画にはティム・バートン監督の『バットマン』 、ニール・ジョーダン監督の『モナ・リザ』、マーティン・スコセッシ監督の『ロビン・フッド』、および『ギャング・オブ・ニューヨーク』などがある。ハーモニー・コリン監督の『ミスター・ロンリー』ではエイブラハム・リンカーン役を演じ、ヘレン・ミレンやポール・ベタニーと共演した映画『インクハート』にも出演している。また、デイヴィッド・イェーツ監督の『ハリー・ポッター』シリーズ最終作『ハリー・ポッターと死の秘宝 PART2』にも出演している。2011年夏には、ブライアン・コックスと共にイギリス映​​画『シアター・オブ・ドリームス』に出演した。テレビ番組には『Men Behaving Badly』、『トライアル・アンド・レトリビューション』、『ザ・ビル』、『フットボール選手の妻たち』 、『ラブジョイ』などがある。

1989年から1990年にかけて、ストレンジはユーリ・リュビモフ演出による『ハムレット』で世界ツアーを行った。彼は墓掘り人、役者の一人、そして幽霊の役を演じた。

1995年から1997年にかけて、ストレンジはドイツのゴールデンタイムのテレビ番組「ゴットシャルクス・ハウス・パーティー」の50以上のエピソードで執事役を演じ、あるエピソードではWWEのアンダーテイカーと戦った。^[5]

2004年から2007年にかけて、ストレンジはトム・ウェイツ、ウィリアム・バロウズ、ロバート・ウィルソンの共演作『ブラックライダー』でマリアンヌ・フェイスフルと共演し、ロンドン、サンフランシスコ、シドニー、ロサンゼルスの劇場でこの舞台ミュージカルの歌と演技を担当した。

コラボレーション作品には、 サム・テイラー・ウッドとのコラボレーション作品「XV Seconds」（2000年）があり、このバナーは2000年に6か月間、ロンドンのデパート、セルフリッジのファサードを覆った。最近では、イギリス系パキスタン人アーティスト、ハルーン・ミルザとのコラボレーション作品として、 「A Sleek Dry Yell」（ロンドン、ダンディー、ウォーカー美術館、マンチェスター美術館、ハンブルク）、「Regaining a Degree of Control」（別名The Last Tape.）（2010年）（ヘイワードギャラリー、ロンドン、チゼンヘイルギャラリー、ロンドン、ニュームーブス、グラスゴー、ビビッドギャラリー、バーミンガム、ブラウンストーン財団、パリ）、「Falling Rave」（ロンドンのクイーンエリザベスホールで展示）などがある。彼はライブアート集団 boyleANDshaw と頻繁に協力しており、2010 年にはロンドンのカルバート ギャラリー、 2011 年には現代美術研究所でパフォーマンスを披露しました。彼は、ロンドンのコーク ストリートにある老舗のメイヤー ギャラリーの閉館記念式典で、ソロ パフォーマンス作品「Welcome to my World」を披露しました。^[要出典]

2011年3月、ストレンジはニュームーブス国際ライブアートフェスティバルに招待され、週末のイベントを企画し、写真家で学者のケリー・ディアズリーと共同で考案した新しいパフォーマンス作品「I've a Feeling We're Not in Kansas Anymore」を初公開した。この作品は、リリアン・ライン、リチャード・ウィルソン、ハルーン・ミルザなどの他のアーティストとともに、2011年3月にグラスゴーで公開された。

2018年12月、彼は再びハルーン・ミルザと協力し、スピタルフィールズ・フェスティバルのために特別に委託された作品『Unknown Remembered』を制作した。

作家兼ジャーナリストとして、ストレンジ氏はガーディアン、サンデー・テレグラフ、インディペンデント、タトラー、アート・ニュースペーパー、アート・マンスリー、ヨーロピアン、タイムアウト、GQ、ロンドン・スタンダード、トラベル・アンド・カルチャーなどの出版物に寄稿しています。

リチャードの回想録『Strange: Punks and Drunks and Flicks and Kicks』は、2005年にアンドレ・ドイチュ社から出版されました。

2011年6月、BBCラジオ4でベルギーのシュルレアリスム画家ルネ・マグリットに関する番組「This Is Not Magritte」の司会を務めた。7月にはキャンプ・ベスティバル・フェスティバルで水彩画に関するテート・ギャラリーの討論会の司会を務めた。11月には香港デザイン研究所 のクリエーター・イン・レジデンスに招かれた。

リチャード・ストレンジは、ソーホーのハウス・オブ・セント・バーナバスで「A MIGHTY BIG IF」という毎月のライブチャット番組シリーズも主催しており、アート、音楽、文学、映画界のゲストにインタビューしています。これまでのゲストには、マーク・アーモンド、マイク・フィギス、ゲイリー・ケンプ、ピーター・カパルディ、ナイル・ロジャース、マイケル・ナイマン、ギャビン・ターク、サイモン・デイ、コーネリア・パーカー、リチャード・ウィルソン、ロバート・ウィルソン、アリソン・ジャクソン、ロバート・エルムズ、ジェームズ・ローズなどがいます。

ストレンジ氏はロンドンのタイルヤードで「文脈における創造性」を教える客員講師であり、ロンドン・カレッジ・オブ・ファッション、バッキンガムシャー・ニュー・ユニバーシティ、香港デザイン・インスティテュート、南カリフォルニア大学で臨時講師を務めています。最近、高等教育アカデミーの主席研究員に任命され、2012年には香港デザイン・インスティテュートのクリエイター・イン・レジデンスを務めました。

2020年3月から8月にかけての新型コロナウイルスによるロックダウン中、ストレンジ氏はスタジオで回想録「ストレンジ：パンクと酔っぱらいとフリックとキックス」の音声版を制作し、自身のウェブサイトで毎日無料で公開した。また、自身が作詞、演奏、プロデュース、またはインスピレーションを受けた音楽を特集する週刊オンラインラジオ番組「ダークタイムズラジオ」を開始した。

彼の最初の戯曲「目覚めたら何も思い出せない」は、ポルトガルの芸術家アントニオ・オライオと共著したもので、2021年10月にポルトガルのリスボンで初演され、2022年1月と2月にはポルト、コインブラ、ロンドンで上演される予定です。

• 公式サイト
• IMDbのリチャード・ストレンジ
• リチャード・ストレンジ 2002 インタビュー (3ammagazine.com)
• movies.nytimes.com の「ミスター・ロンリー」のレビュー