ティンダースティックス

ティンダースティックス
2012 年 5 月 12 日、A38の Tindersticks
背景情報
起源	ノッティンガム、イギリス
ジャンル	インディーロック[1] チェンバーポップ
活動年数	1992年～現在
メンバー	スチュアート・ステープルズ デビッド・レナード・ボールター ニール・フレイザー ダン・マッキナ アール・ハーヴィン
過去のメンバー	ディコン・ヒンチリフ アル・マコーレー マーク・コルウィル トーマス・ベルホム デビッド・キット
Webサイト	詳しくはこちら

ティンダースティックスは、1991年にノッティンガムで結成されたイギリスのオルタナティブロックバンドです。シンガーのスチュアート・A・ステープルズがソロ活動を始める前に、6枚のアルバムをリリースしました。バンドは2006年に短期間再結成し、翌年には正式に再結成しました。バンドはいくつかの映画のサウンドトラックを録音し、フランスの映画監督クレール・ドニと長年コラボレーションしています。

元アスファルト・リボンズのメンバーであるステープルズ、ボウルター、フレイザー、マコーリー、ヒンチリフの5人が1991年にバンドを結成した。^[2]オールド・ホースの ミニLP （1991年）の最終ラインナップは、スチュアート・ステープルズ（ボーカル）、デイブ・ボウルター（オルガン、アコーディオン）、ニール・フレイザー（ギター）、ディコン・ヒンチリフ（ギター、弦楽器）、アル・マコーリー（パーカッション、ドラム）、ジョン・トンプソン（ベース）だった。^[2]トンプソンがアスファルト・リボンズを脱退したときにマーク・コルウィルが加入したが、彼がアスファルト・リボンズ名義でライブを行ったかどうかは不明である。その後、ステープルズがギリシャの海岸でドイツのマッチ箱を発見したことから、バンド名をティンダースティックスに変更した。^[3]

ティンダースティックスは1992年にデモテープの録音を開始し、同年に独自のレーベルTippy Toe Recordsを設立して最初のシングル「Patchwork」をリリースした。^[4]

彼らのセルフタイトルのファーストアルバムとセカンドアルバムは、彼らの特徴的なサウンドを確立し、広く批評家の称賛を受けた。^[2]彼らのライブパフォーマンスは、しばしば大規模な弦楽器セクションと、時にはフルオーケストラによって補強され、好評を博した。ライブアルバム「The Bloomsbury Theatre 12.3.95」は、そのようなコンサートの1つを録音したものである。しかし、3枚目のアルバム「Curtains」の頃には、方向転換が必要であることは明らかだった。

4枚目のアルバム『シンプル・プレジャー』は、ソウルミュージックに影響を受けた、軽快でダイレクトな曲が並んでおり、タイトルにふさわしい出来映えだった。数曲の女性バックボーカルや、オデッセイの「If You're Looking for a Way Out」の敬意を込めたカバーは、バンドがより軽快でソウルフルな曲へと向かおうとしていることを示している。しかし、インナースリーブに各曲のテイク数が記載されており、バンドがレコーディングに細心の注意を払ったアプローチを続けていることがうかがえる。

5枚目のアルバム『Can Our Love...』でもバンドのソウルフルな方向性は継続され、特に優しい「Sweet Release」やザ・チャイ・ライツを彷彿とさせる「Chilitetime」というタイトルにそれが表れている。

6枚目のアルバム『Waiting for the Moon 』は、より簡素で内省的な性質を持ち、特に悲痛な「4.48 Psychosis」（イギリスの劇作家サラ・ケインの同名戯曲に基づく）や「Sometimes It Hurts」が顕著である。軽快な「Just a Dog」だけが、アルバム全体の憂鬱な雰囲気を和らげている。

2005年、ステイプルズはソロ活動を開始し、バンドが解散したという憶測が流れた。この時期に、ステイプルズは2枚のソロアルバム、Lucky Dog Recordings 03-04とLeaving Songsを制作した。2枚目のアルバムのタイトルとステイプルズのコメントは、変化の兆しがあることを示していた。「これらは、音楽的にも個人的にも、自分が愛していたものを捨てて新しい未知の人生に踏み出す寸前に書かれた曲だ。これらの曲が何かの終わりであり、ずっと前に始めた作曲方法の輪を閉じるようなものであり、そこから先に進まなければならないことを常に意識していた。」^[5]

2006年9月、バンドはロンドンのバービカン・センターで一回限りのコンサートを行い、 9人の弦楽器奏者と2人の金管楽器奏者（元コラボレーターのテリー・エドワーズによるトランペット奏者を含む）とともにセカンドアルバム全曲を演奏した。^[6]

ステープルズは後に、このショーは嬉しい勝利であったが、「僕たち6人が一緒に作ろうとしていた新しい音楽をすべて作ったという悲しみも帯びていた」と認めた。^[7]しかし、それはまた、新しいアルバムを作るという彼の決意を再燃させた。

2007年、オリジナルバンドの3人、ステープルズ、ボウルター、フレイザーというシンプルなラインナップで、フランスのリムーザンにある新しく設備の整ったスタジオで作曲とレコーディングに時間を費やした。ドラムにトーマス・ベルホム、ベースにダン・マッキナが加わり、エンジニアはイアン・ケイプルが担当した。完成したアルバム『The Hungry Saw 』は、2008年4月にベガーズ・バンケットからリリースされた。ティンダースティックスは夏のフェスティバルシーズン中にヨーロッパでいくつかの公演を行い、2008年冬のヨーロッパツアーも発表した。

2010年、8枚目のスタジオアルバム『Falling Down a Mountain』が4AD / Constellation Recordsからリリースされ、バンドメンバーが変更され、ドラムはベルホムに代わってアール・ハーヴィンが、ソロアーティストのデイヴィッド・キットがギターとボーカルでバンドに加わった。

グループの9枚目のスタジオアルバム「The Something Rain」は2012年2月にリリースされました。その後の春、夏（フェスティバルコンサート）、秋のツアーでは、バンドは再び5人のメンバー（スチュアート・ステープルズ、デヴィッド・ボウルター、ニール・フレイザー、ダン・マッキナ、アール・ハーヴィン）に縮小された中心メンバーでツアーを行い、一部のライブではテリー・エドワーズがホーン奏者としてサポートしました。

2013年10月、バンドは前年の20周年を逃した後、10枚目のスタジオアルバムとなる回顧展『 Across Six Leap Years』をリリースした。このアルバムには、バックカタログからの再録音曲10曲と、スチュアート・A・ステイプルズのソロアルバム時代の曲10曲が収録されている。2013年秋には『Across Six Leap Years』記念ツアーでヨーロッパのいくつかの首都を回り、サックスとホルンにテリー・エドワーズ、バックボーカルにジーナ・フォスターを迎えた。

2016年に彼らは11枚目のスタジオアルバム『The Waiting Room』をリリースし、続いて2016年2月から5月にかけて大規模なツアーを行った。

彼らの12枚目のスタジオアルバム「No Treasure But Hope」は2019年後半にリリースされ好評を博し、^[8] 2020年にはツアーが計画されている。これらのツアー日程に先立ち、バンドは4曲入りEP 「See My Girls」とタイトル曲のビデオをリリースした。^[9]

COVID-19パンデミックの影響で米国とヨーロッパのツアー日程がキャンセルされたため、^[10]コアバンドは2020年に新しいアルバムの制作に集中した。2021年1月、バンドは13枚目のアルバム『Distractions』を発表し、2月19日にリリースされ、ドイツのOffizielle Deutsche Chartsのアルバムトップ100で15位にチャートインした。^{[11] [12]} 14枚目のアルバム『Soft Tissue』は2024年9月10日にリリースされた。

• バンドは、13枚の通常のスタジオアルバムの他に、フランス人監督クレール・ドニの映画8作の音楽を作曲し、録音しました: 『ネネットとボニ』、『毎日トラブル』、『侵入者』、『35ショットのラム』、『ホワイト・マテリアル』、『レ・サラウド』、『ハイ・ライフ』、『真昼の星』。
• バンドメンバーのスチュアート・ステープルズとダン・マッキナは、ベルギーのイン・フランダース・フィールズ博物館のオーケストラサウンドスケープを作曲しました。博物館のさまざまなセクションで連続的にループ再生された6部構成の作品は、 2014年にティンダースティックスのアルバム「Ypres」としてリリースされました。
• ティンダースティックスは、イギリスのテレビシリーズ「ザ・シンズ」のテーマ曲として、フォー・トップスの曲「What Is a Man」のカバーバージョンを録音した。これはアルバム未収録のシングルとしてリリースされた。
• ティンダースティックスの曲「Tiny Tears」は、HBOの『ザ・ソプラノズ』シーズン1のエピソード「イザベラ」で大きく取り上げられた。「Running Wild」の14分間のインストゥルメンタルミックスの一部は、同シリーズの最後から2番目のエピソード「The Blue Comet」のエンドクレジットの音楽として使用された。同じトラックは、アレックス・ギブニーによる2024年のシリーズ制作者デビッド・チェイスに関するドキュメンタリーでも繰り返し使用された。
• ブラザーフッドのシーズン 1 の最終回では、「El Diablo En El Ojo」が 2 回使用されています。
• 2009年、ティンダースティックスの「The Organist Entertains」がHBOシリーズ「Eastbound & Down」のエピソードのエンディングクレジットに使用された。「Hubbards Hill」は2010年に別のエピソード「Chapter 9」のエンディングクレジットに使用された。
• ティンダースティックスの曲「Cherry Blossoms」は、2009年の映画『Unmade Beds』で使用された。
• ディコン・ヒンチリフは2002年から映画音楽を作曲しており、ティンダースティックスを離れてからはフルタイムの作曲家としてこの分野で活躍しています。彼の作品には、ナイル・ジョンソンの『キーピング・マム』（2005年）、ジョエル・ホプキンスの『ラスト・チャンス・ハーヴェイ』（2008年）、ソフィー・バルトの『コールド・ソウルズ』（2009年）、ジェームズ・マーシュの『レッド・ライディング』（2009年）、『プロジェクト・ニム』（2011年）、『シャドウ・ダンサー』のサウンドトラックがあります。デブラ・グラニック監督のアカデミー賞ノミネート作品『ウィンターズ・ボーン』（2010年）、『裸のジョン・レノン』（2010年）、『パッション・プレイ』（2011年）、 『ザ・フィールズ』 （2011年） 、『ランパート』（2011年）、『ヒット・アンド・ミス』（2012年）、最近では『ロック』（2013年）、『アウト・オブ・ザ・ファーナス』 （2013年）、 『ピーキー・ブラインダーズ』シリーズ3 （2016年）、『リーヴ・ノー・トレース』（2018年）など。

彼らのサウンドはオーケストラのバックコーラス、ラウンジジャズ、ソウルが特徴で、マルチ楽器奏者のディコン・ヒンチリフ（2006年にバンドを脱退）のオーケストラ演奏と、リードボーカルのスチュアート・A・ステイプルズのバリトンがバンドの特徴となっている。^{[13]ティンダースティックスは、}ローズピアノ、グロッケンシュピール、ビブラフォン、バイオリン、トランペット、トロンボーン、クラリネット、ファゴット、ハモンドオルガンで楽器編成を強化している。

出典: ^[4]

• 「パッチワーク」（ティッピー・トゥー・レコード、1992年11月）
• 「マーブルズ」（ティッピー・トゥー/チェ・レコード、1993年3月）
• 「天国で結ばれた結婚」（ラフ・トレード・シングルス・クラブ、1993年3月）
• 「Unwired EP」（Domino、1993年7月）
• 「シティ・シックネス」（This Way Up Records、1993年9月）
• 「マーブルズ」（No.6 Records、1993年9月）
• 「世界には時間がある」（クローフィスト・シングルス・クラブ、1993年10月）
• 「ライヴ・イン・ベルリン」（ティッピー・トゥー/ディス・ウェイ・アップ、1993年10月）
• 「キャスリーン」（This Way Up、1994年1月）—イギリスで61位
• 「No More Affairs」（This Way Up、1995年3月）— イギリスで58位
• 「Plus De Liaisons」（This Way Up、1995）
• 「ザ・スムース・サウンズ・オブ・ティンダースティックス」（サブポップ、1995年6月）
• 「トラベリング・ライト」（ディス・ウェイ・アップ、1995年7月）—イギリスで第51位
• 「バスタイム」（This Way Up、1997年5月）—イギリスで38位
• 「Rented Rooms」（This Way Up、1997年10月）— イギリスで第56位
• 「もう一度始められるか？」（アイランド、1999年8月）—イギリス第54位
• 「人間とは何か？」（ベガーズ・バンケット、2000年）— イギリスで第90位
• 「毎日トラブル」（ベガーズ・バンケット、2001年）
• 「ドント・イーブン・ゴー・ゼアEP」（ベガーズ・バンケット、2003年）
• 「トロイの木馬」（ティッピー・トー、2003年）
• 「Sometimes It Hurts」（ベガーズ・バンケット、2003年）— イギリスで60位
• 「マイ・オブリビオン」（ベガーズ・バンケット、2003年）— イギリスで第82位
• 「フライデー・ナイト」（ラッキー・ドッグ、2005年）
• 「ハングリー・ソウ」（ベガーズ・バンケット、2008年）
• 「What Are You Fighting For?」 (ラッキー・ドッグ、2008年 - 片面シングル)
• 「ブーバー、戻っておいで」（ラッキー・ドッグ、2008年）
• 「ブラック・スモーク」（ラッキー・ドッグ、2010年）
• 「メディスン」（ラッキー・ドッグ、2012年）
• 「秋の炎」（ラッキー・ドッグ、2012年）
• 「スリッピン・シューズ」（ラッキー・ドッグ、2012年）
• 「メディシン / イン・ア・シークレット・プレイス」（ラッキー・ドッグ、2012年）
• 「もしあなたが抜け道を探しているなら」（ラッキー・ドッグ、2013）
• 「私たちは夢見る人だ！」（シティ・スラング、2015年）
• 「私たちはかつて恋人だったのか？」（シティ・スラング、2016年）
• 「彼はどうやって入ったのか」（シティ・スラング、2016年）
• 「切断者たち」（ラッキー・ドッグ、2019年）
• 「ウィロー」（ラッキー・ドッグ、2019年）
• 「ピンキー・イン・ザ・デイライト」（ラッキー・ドッグ、2019年）
• 「シー・マイ・ガールズ」（ラッキー・ドッグ、2020年）
• 「もっと大きな声で叫ばなきゃ」（シティ・スラング、2020年）
• 「マン・アローン（フェイディンを止めることはできない）」（シティ・スラング、2021年）
• 「刃の両側」（シティ・スラング、2022年）

• アムステルダム 94年2月(This Way Up、1994年)
• ブルームズベリー劇場 1995年3月12日（This Way Up、1995年10月）—イギリス第32位
• マークス・ムーズ（ポリグラム、1997年）
• ドンキーズ 92-97 (This Way Up/Island、1998) —イギリスで第78位
• ライブ・アット・ザ・ボタニーク – 2001年5月9日～12日(ティッピー・トゥー、2001年)
• Coliseu dos Recreios de Lisboa – 2001 年 10 月 30 日(Tippy Toe、2003)
• ワーキング・フォー・ザ・マン（アイランド、2004年）
• BBCセッション（アイランド、2007年）
• 2008 年 10 月 5 日グラスゴー シティ ホールズでのライブ(ラッキー ドッグ、ツアー限定リリース、2008 年)
• ライブ・イン・ロンドン 2010 (ラッキー・ドッグ、ツアー限定リリース、2010)
• ライブ・イン・サン・セバスティアン 2012 (ラッキー・ドッグ、ツアー限定リリース、2012)
• 過去の不完全 - ザ・ベスト・オブ・ティンダースティックス '92 - '21 (シティ・スラング、2022) ^[27]

• ネネット・エ・ボニ（This Way Up/Island、1996年）—イギリスで104位
• 毎日トラブル(ベガーズ・バンケット、2001)
• フライデー・ナイト（2002）
• 35 ラム/ 35 ショット ラム(2008)
• ホワイトマテリアル（2010）
• クレール・ドニ映画音楽 1996–2009 (5 CD/5LP ボックスセット、2011)
• Les Salauds (ラッキードッグ/ナイーブ、2013)
• イープル（ラッキー・ドッグ/シティ・スラング、2014）
• 青春時代(2019)
• 刃の両側（2022）
• 真昼の星たち（2022）

• アラスデア・マコーリー - 3head - 3head (Beat (日本)、2000)
• スチュアート A. ステープルズ-ラッキー ドッグ レコーディングス 03-04 (ラッキー ドッグ、2005)
• ニール・フレイザー -ザ・ロンドン・ダートホール・カンパニー - フールズ・エランド/ストリップショー (7 インチ ビニール) (フォノ エロティック、2005)
• スチュアート A. ステープルズ - Leaving Songs (Beggars Banquet、2006)
• スチュアート A. ステープルズ - Souvenir '06 (ツアー EP) (ラッキー ドッグ、2006)
• ディコン・ヒンチリフ - Keeping Mum OST (Wrasse Rec、2006)
• デヴィッド・ボウルター &スチュアート A. ステープルズ-ソングス・フォー・ザ・ヤング・アット・ハート(ラフ・トレード/シティ・スラング、2007)
• ディコン・ヒンチリフ - Married Life OST (レイクショア・レコード、2008)
• ディコン・ヒンチリフ、アル・マコーリー -ラストチャンス・ハーヴェイ OST (レイクショア・レコード、2008)
• スチュアート・A・ステイプルズは、ヤン・ティアセンの「Les Retrouvailles」の秘密の場所で歌いました（2006）
• スチュアート・A・ステイプルズは、ロドリゴ・レオンの「A Maãe」（2009年）の「This Light Holds So Many Colors 」でも歌った。
• スチュアート A. ステープルズ - Arrhythmia (City Slang、Lucky Dog、2018)
• デビッド・ボウルター -ヤーマス（クレイパイプ、2020）
• デヴィッド・ボルター -リブシェのための十二の鐘(土管、2021)
• デビッド・ボウルター -ファクトリー（クレイパイプ、2023）

• ベアバック - マーティン・ウォレス監督の 9 本の映画(ベガーズ・バンケット、2004 年)

• 公式サイト
• スチュアート A. ステープルズのウェブサイト
• ディコン・ヒンチリフのウェブサイト
• ニール・フレイザーのウェブサイト