| 習慣の変化 | |
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劇場公開ポスター | |
| 監督 | ウィリアム・A・グラハム |
| 脚本 |
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| ストーリー |
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| 制作: | ジョー・コネリー |
| 主演 | |
| 撮影 | ラッセル・メッティ |
| 編集者 | ダグラス・スチュワート |
| 音楽: | |
制作 会社 | |
| 配布元 | ユニバーサル・ピクチャーズ |
発売日 |
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実行時間 | 93分 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | 2,000,000ドル |
| 興行収入 | 4,000,000ドル |
『チェンジ・オブ・ハビット』は、ウィリアム・A・グラハム監督、エルヴィス・プレスリーとメアリー・タイラー・ムーア主演の1969年のアメリカの犯罪 ドラマ ミュージカル映画である。ジョン・ジョセフとリチャード・モリスの物語に基づいて、ジェームズ・リー、S.S.シュバイツァー、エリック・ベルコヴィッチが脚本を書いたこの映画は、最後の誓いを控えた3人のカトリックの修道女が、宣教師に扮して荒れた都心の地区に派遣され、若い医師が経営する診療所で働くという物語である。彼女たちの生活は、都心で直面する現実と、修道女の1人に恋をする医師によって複雑になっていく。
この映画は、 NBCプロダクションのジョー・コネリーがプロデュースし、ユニバーサル・ピクチャーズが配給した。1969年3月から4月にかけてロサンゼルス周辺とユニバーサル・スタジオで撮影された『チェンジ・オブ・ハビット』は、 1969年11月10日に米国で公開された。同作はバラエティ・ボックス・オフィス・サーベイに4週間ランクインし、その年の興行収入上位映画の中で17位にまで上り詰めた。
『チェンジ・オブ・ハビット』はエルヴィス・プレスリーの31作目であり最後の映画出演作であり、彼のキャリアで唯一プロの俳優として主演した作品である。この映画がオスカー候補になることへの関心は高まっていたが、エルヴィスのマネージャーであるトム・パーカー大佐はアカデミーがエルヴィスに対して偏見を持っているため、この映画は考慮されないだろうと知っていた。彼は「タキシードは買わないで」と有名な言葉を残している。[1] [2]
『チェンジ・オブ・ハビット』はエルヴィスの最高傑作の一つとされ[3]、ハリウッド映画では見られなかった方法でスラム街の問題を扱ったことで賞賛されている。 [4]この映画は、自閉症を扱った最初の映画であったことからもハリウッドの歴史において重要な作品である。 [ 5 ]
エルヴィスの残りの映画出演はコンサートドキュメンタリーで、大成功を収めたが、彼は『アリー/ スター誕生』の主役を断り、死去時には空手映画『ニュー・グラディエーター』に取り組んでいた。エルヴィスは『アリー/ スター誕生』を断ったことを後悔しているが[6]、『チェンジ・オブ・ハビット』は歌手から俳優に転身した人物の最後の映画としては最高の作品と言われている[7]。
この映画はメアリー・タイラー・ムーアがユニバーサル・ピクチャーズと契約した4作目で最後の映画であり、 1980年の『普通の人々』まで劇場公開映画には出演しなかった。ムーアとエドワード・アズナーは、この映画で警察官役で出演し、翌年9月に初公開された『メアリー・タイラー・ムーア・ショー』で主演を務めた。しかし、この映画ではムーアとアズナーが一緒に出演するシーンはなかった。
プロット
ジョン・カーペンター博士はゲットーの診療所の医師で、同僚のミシェル・ギャラガーが修道女であることを知らずに彼女に恋をする。
カーペンター医師は、プエルトリコ系住民が住む大都市の恵まれない地域に診療所を開いている。彼は3人の女性から援助の申し出を受け驚く。彼は知らなかったが、その3人は私服を着た修道女で、地域を助けたいが、正体が知られれば住民が助けを求めなくなるのではないかと心配している。修道女たちは、地元の教区の無礼で傲慢な司祭からの反対にも直面している。カーペンター医師と修道女たちが、アマンダという名の言葉を話せない自閉症の少女、重度の言語障害を持つ少年、高利貸しの取り締まり役に殴られた男性を相手にする場面が描かれている。修道女たちは、徘徊する人々から性的嫌がらせを受けることがあり、強姦未遂の場面もある。
カーペンターは健全なメアリー・タイラー・ムーアが演じるシスター・ミシェル・ギャラガーに恋をするが、シスター・ミシェルの本当の使命はカーペンター医師には分からない。彼女もカーペンター医師に好意を抱いているが、修道会を離れることを躊躇している。映画は、シスター・ミシェルとシスター・アイリーンが教会に入り、カーペンター医師が選択の導きを求めて祈る場面で終わる。
注目すべきプロットポイント
自閉症
この映画では、自閉症の幼い子供であるアマンダのキャラクターが、映画で初めて名前が付けられた自閉症の描写であると考えられています。[8] [より良い情報源が必要]この映画は、よくある誤診である難聴を正確に描写しており、アマンダの自閉症が診断されると、当時非常に一般的だった治療法である怒り軽減療法(愛着療法としても知られています)で治療されます。この治療法はその後人気がなくなり、現在では疑似科学的であると考えられています。[9] [10] [11] 実際、このシーンは怒り軽減療法の父として知られるロバート・ザスローによって監督されました。ザスローは映画のスタッフの追加メンバーとして「(監督:怒り軽減シーン - ロバート・W・ザスロー博士として)」としてクレジットされています。[12]
ミサでの民族音楽
フォーク・ミサが流行り始めた時代に、ミサでのフォーク音楽の初期の描写では、エルヴィスのキャラクターがギターを弾きながら「Let Us Pray」を歌っているのが見られます。[13]
キャスト
(クレジット順)
- エルヴィス・プレスリーがジョン・カーペンター博士役を演じる
- メアリー・タイラー・ムーア(シスター・ミシェル役)
- バーバラ・マクネア(シスター・アイリーン役)
- ジェーン・エリオット(シスター・バーバラ役)
- レオラ・ダナ(マザー・ジョセフ役)
- エドワード・アズナー(モレッティ中尉役)
- ロバート・エムハート(銀行家役)
- レジス・トゥーミー(ギボンズ神父役)
- ドロ・メランデ(ローズ役)
- ルース・マクデヴィット(リリー役)
- リチャード・カールソン(フィンリー司教役)
- フリオ・ヘルナンデス役のネフティ・ミレット
- ローラ・フィゲロア(デザリー役)
- ロレーナ・カーク(アマンダ役)
- ミス・パーカー役のヴァージニア・ヴィンセント
- コロン役のデヴィッド・ルナール
- ホーク役のジ・トゥ・クンブカ
- ウィリアム・エリオット(ロビー役、ビル・エリオット役)
- ヘルナンデス氏としてのロドルフォ・オヨス・ジュニア(ロドルフォ・オヨスとして)
- カルーセルのケイ・クーリー
クレジットなしのキャスト: [要出典]
- マリオ・アニオフ(第一青年役)
- レイ・バラードがアイスクリーム店員役で出演
- ジム・ビーチ(ヴィトコウスキー神父役)
- ティモシー・ケアリー、Ajax マーケット マネージャー
- リタ・コンデが市場の女を演じる
- シーン 166 の男性役のスティーブ・コンテ
- フランク・コルセンティーノがセカンド・マン役
- ジョン・ダハイム、第1下級生役
- チームメイト役のロバート・デ・アンダ
- チノ役のトニー・デ・コスタ
- ポール・ファクターが第3の男として登場
- 妊婦役のリンダ・ガレイ
- マリア役のステラ・ガルシア
- シーン93の男性役ペペ・ヘルン
- ファニータ・ジェームズがバックシンガーとして出演
- バックシンガーのジーン・キング
- ゲットーのアパートの住人を演じるジ・トゥ・クンブカ
- バックシンガーのダーレン・ラヴ
- 2番目のティーンとしてのA・マルティネス
- トロイ・メルトン、2番目の部下役
- リリス・マイルズが第1スティレット・デブ役
- レニー・モンタナ(食料品店主役)
- アラセリ・レイ(セニョーラ・ガビラン役)
- 教会のドラマー役のルーベン・ロドリゲス
- 交通警官役のスタンリー・シュナイダー
- ファットマン役のハリー・スウォーガー
- アレックス・ティンネ(トニー役)
- アレックス・ヴァル(トーマス役)
- キューバのメインライナー役のロベルト・バルガス
- レン・ウェイランドが巡査部長役を演じる
- ケイトリン・ワイルズ、2代目スティレット・デブ役
- 患者役のチャーリー・ホッジ
生産
1969年までに、ハリウッドにおけるプレスリーの将来は危機に瀕していた。プレスリーのマネージャー、トム・パーカー大佐の「早く安く作れ」という姿勢のおかげで、経済的には依然成功していたものの、プレスリーの映画は近年利益が減っていた。[14]パーカーはプレスリーの通常の100万ドルの出演料を支払うスタジオを見つけるのに苦労したが、NBCと契約を結び、長編映画1本と『エルヴィス』と題するテレビ特別番組を製作した。NBCは両方の長編映画でプレスリーに125万ドルを支払うことになり、パーカーはクライアントのために100万ドルを稼ぐことができると知って喜んだ。[15]
映画『チェンジ・オブ・ハビット』は1967年に発表され、メアリー・タイラー・ムーアが1968年10月に契約した。 [16] 1969年1月にプレスリーが主役に契約するまで、この映画はムーア主演と考えられていた。[16]
この映画はニューヨーク市を舞台としているが、1969年3月から4月にかけてロサンゼルス地域とユニバーサルスタジオで撮影された。1969年11月10日に全米で公開された。
メアリー・タイラー・ムーアとエドワード・アズナーは、1970年から77年にかけてテレビの不朽のヒット番組の一つとなった、彼女の名を冠した『メアリー・タイラー・ムーア・ショー』ですぐに共演者となった。しかし、『チェンジ・オブ・ハビット』では彼らは共演していない。 [17]
1973年、「Change of Habit」から4年後、 「All In The Family」のエピソード「Edith's Conversion」 で、ギターを使ったミサと非番の修道女の修道服の問題が再び取り上げられました。
2024年10月現在、シスター・バーバラを演じたジェーン・エリオットが、現在も存命している最後の主要キャストメンバーである。
受付
ニューヨーク・タイムズのAH・ワイラーは、この映画を『ハウス・オブ・カード』とのダブルビルでレビューし、どちらも「記憶に残るキャラクターや感情ではなく、単にプロの技術とセリフの典型に過ぎない」と指摘した。[18] バラエティ誌は「その魅力的なアイデアは、家族向けの良い映画として前提を肉付けするのに十分に構成された筋書きを持っている...プレスリーはいつもの落ち着いた雰囲気を見せている」と書いた。 [19] ロサンゼルス・タイムズのケビン・トーマスは「今日、私たちは社会的な不正がどれほど苦痛であるかをあまりにもよく知っているので、単純な軽いコメディの軽快で陽気なタッチで扱うことはできない...この狂ったように跳ね回る、完全にインチキなビジネスを見るのは、黒板にチョークがきしむ音を聞くのと同じくらい不快だ」と書いた。[20]
『チェンジ・オブ・ハビット』はロッテン・トマトで10件のレビューに基づいて10%の評価を受けており、同サイトでのプレスリーの映画の中で最も評価が低い作品となっている。 [21]
サウンドトラック
1969年3月5日、プレスリーがデッカ・ユニバーサル・スタジオに入り、最後のドラマティックな映画のサウンドトラックを2日間録音したとき、後にカムバック特別番組として知られるようになった番組はすでに放送されており、その付随アルバムは4年ぶりのトップ10入りLPとなり、アメリカン・サウンド・スタジオでのセッションを終えたばかりで、アルバム『From Elvis in Memphis 』やトップ10入りシングル「In the Ghetto」と「Suspicious Minds 」が生まれ、アメリカのポピュラー音楽界の勢力として復活を固めることになった。[22] 8月にはネバダ州パラダイスのインターナショナル・ホテルで1か月に及ぶ公演が予定されており、8年ぶりのライブ公演となり、明らかにキャリアが好転していた。[23]
アメリカン・レコードで録音された曲「Rubberneckin'」は映画で使用され、その後、映画のプレミアに合わせてRCAシングル47-9768「Don't Cry Daddy 」のB面としてリリースされた。 [24]サウンドトラック・セッションでは4曲が録音されたが、そのうち「Let's Be Friends」は映画では使用されなかった。4曲は翌年、廉価アルバム「Let's Be Friends」、タイトル曲「Change of Habit」、および「Have A Happy」で商業的にリリースされ、「Let Us Pray」は1971年のアルバム「You'll Never Walk Alone 」でリリースされた。[25]
いくつかの参考資料では、プレスリーの初期の映画『チャロ! 』のアウトテイク「Let's Forget About the Stars」(アルバム『レッツ・ビー・フレンズ』にも収録されている曲)が『チェンジ・オブ・ハビット』のために録音された曲であると誤って記載されている。[26]
参照
参考文献
- ^ https://www.popmatters.com/change-habbit-elvis-presley-william-a-graham
- ^ https://www.rollingstone.com/music/music-news/dont-you-go-winnin-elvis-no-oscars-39761/
- ^ https://ew.com/best-elvis-movies-ranked-8745597
- ^ https://geekvibesnation.com/change-of-have-blu-ray-review-elvis-and-a-pack-of-nuns-try-to-solve-inner-city-problems/
- ^ https://www.nathanrabin.com/happy-place/2024/2/14/the-1969-elvis-vehicle-change-of-axis-was-the-first-film-to-deal-with-autism -そして善良な主はそれは常に攻撃的です
- ^ https://www.thenews.com.pk/latest/1251762-priscilla-presley-reveals-the-iconic-film-role-elvis-regretted-turning-down
- ^ https://ultimateclassicrock.com/elvis-presley-change-of-have/
- ^ 『The First Autistic Character: Change of Habit』(1969年)ジェームズ・ワード・シンクレアによるレビュー、2018年6月16日。2022年9月9日にオンラインでアクセス。
- ^ 「Change of Habit ディレクター、ウィリアム A. グラハムへのインタビュー」ElvisPresley.com.au、2005 年 3 月 25 日。2012年3 月 20 日閲覧。
- ^ Lauren Wolf (2012年3月7日). 「エルヴィスと自閉症:ありえないカップル」. CENtral Science . 2012年3月20日閲覧。
- ^ Harold Heffernan (1969年4月5日). 「Fame Is Their Game」.ピッツバーグ・プレス. 2012年3月20日閲覧。
- ^ ロバート・W・ザスロー フィルモグラフィー: 追加スタッフ (1 クレジット) 1969年 チェンジ・オブ・ハビット (監督: 怒りを抑えるシーン - ロバート・W・ザスロー博士役) IMDB 2022年9月9日アクセス
- ^ Balladeer's Blog - CHANGE OF HABIT (1969) 2017年1月8日 · 午前1時30分。2022年9月10日にオンラインでアクセス2
- ^ 『 ダウン・アット・ザ・エンド・オブ・ロンリー・ストリート:エルヴィス・プレスリーの生と死』アロー社、1998年、328ページ。
- ^ グラルニック/ジョーゲンセン (1999)。エルヴィス・デイ・バイ・デイ。バランタイン・ブックス。p. 237。ISBN 978-0-345-42089-3。
- ^ ab ワース、フレッド。エルヴィス:彼の人生AからZまで。pp.303-304。
- ^ アダム・ビクター。エルヴィス百科事典。オーバールック、2008年。
- ^ Weiler, AH (1970 年 1 月 22 日)。「スクリーン: 『習慣の変化』」ニューヨーク タイムズ29 ページ。
- ^ 「映画評:習慣の変化」バラエティ誌、1969年10月22日、16ページ。
- ^ トーマス、ケビン (1969 年 11 月 20 日)。「エルヴィス・プレスリーが『チェンジ・オブ・ハビット』に出演」ロサンゼルス・タイムズ。第 4 部、21 ページ。
- ^ 「Change of Habit」。ロッテン・トマト。
- ^ ヨルゲンセン、エルンスト。エルヴィス・プレスリー『音楽の生涯:完全レコーディングセッション』。ニューヨーク:セント・マーチンズ・プレス、1998年、263~265頁。
- ^ ヨルゲンセン、op.前掲書、154、282ページ。
- ^ ヨルゲンセン、op.前掲書、265、271ページ。
- ^ ヨルゲンセン、op.引用、p. 279.
- ^ ロイ・カーとミック・ファレン『エルヴィス:イラスト入りレコード』ニューヨーク:ハーモニー・ブックス、1982年、133ページ。
- ^ ab 「習慣の変化」。米国議会図書館。
外部リンク
- IMDbの「Change of Habit」
- ロッテン・トマトにおける「習慣の変化」
- TCM 映画データベースの習慣の変化
- Letterboxdでの習慣の変化
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- DVD 評決における習慣の変化
