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ライマン・フランク・バウム（/ bɔːm /、[ 1 ] 1856年5月15日 - 1919年5月6日）は、アメリカの作家で、特にシリーズ作品『オズの魔法使い』をはじめとする児童向けファンタジー小説で知られています。バウムは、14冊のオズシリーズの他に、41冊の小説（未発表の失われた4冊を除く）、83編の短編小説、200編以上の詩、そして少なくとも42本の脚本を執筆しました。彼は自身の作品を舞台や映画化しようと何度も試み、1939年に最初のオズシリーズの小説を映画化した作品は、 20世紀の映画の金字塔となりました。
ニューヨーク州チッテナンゴで生まれ育ったバウムは、劇場プロデューサー兼劇作家として成功しなかった後、西部へ移住した。彼と妻はサウスダコタ州アバディーンで店を開き、新聞「アバディーン・サタデー・パイオニア」の編集・発行を行った。その後、シカゴに移り、新聞記者として働きながら児童文学を出版し、1900年に最初のオズの本を出版した。執筆活動を続ける傍ら、晩年のプロジェクトの一つとして、カリフォルニア州ロサンゼルスに映画スタジオを設立しようと試みた。
彼の作品は、テレビ、拡張現実、ノートパソコン（『マスターキー』）、ワイヤレス電話（『オズのティックトック』）、危険で活動的な職業に就く女性（『田舎のメアリー・ルイーズ』）、衣服への広告の普及（『ジェーンおばさんの姪たちの仕事』）など、後に当たり前となるものを予見していた。
バウムは1856年にニューヨーク州チッテナンゴで敬虔なメソジスト教徒の家庭に生まれた。ドイツ系、スコットランド系アイルランド人、イギリス系の祖先を持つ。シンシア・アン（旧姓スタントン）とベンジャミン・ウォード・バウムの9人の子供のうち7番目で、成人まで生き残ったのは5人だけだった。[ 2 ] [ 3 ]「ライマン」は父の兄弟（ライマン・スポールディング・バウム）の名前だったが、彼はいつもそれを嫌っていて、ミドルネームの「フランク」を好んだ。[ 4 ]
彼の父親は樽製造、ペンシルバニアでの石油掘削、不動産など、多くの事業で成功を収めた。バウムは両親の広大な邸宅ローズローンで育ち、そこを一種の楽園として懐かしく思い出していた。[ 5 ]ローズローンはニューヨーク州マティデールにあった。[ 6 ]バウムは病弱で夢見がちな子供で、兄弟姉妹と一緒に家庭教師を受けていた。12歳から2年間ピークスキル陸軍士官学校に通ったが、空想にふけったことで厳しく罰せられた後、おそらく心因性の心臓発作を起こし、帰宅を許された。[ 7 ]
バウムは幼い頃から執筆活動を始め、おそらく父親が彼に安価な印刷機を買ってくれたことがきっかけだったのだろう。彼は弟のヘンリー（ハリー）クレイ・バウムと常に親しく、ヘンリーは『ローズローン・ホーム・ジャーナル』の制作を手伝った。兄弟は地元の企業の広告を含む同誌を数号発行し、家族や友人に無料で配布した。[ 8 ] 17歳までに、バウムは2つ目のアマチュア雑誌『切手収集家』を創刊し、ヘンリー・クレイ・バウムとウィリアム・ノリスが共著した11ページの小冊子『バウムの完全切手ディーラー名鑑』を印刷し、友人たちと切手ディーラー業を始めた。[ 9 ]
20歳の時、バウムは全国的な流行だった家禽の飼育に取り組み、ハンブルク種の鶏の飼育を専門とした。1880年3月、彼は月刊の業界誌『The Poultry Record』を創刊した。1886年、バウムが30歳の時、最初の著書『The Book of the Hamburgs: A Brief Treatise upon the Mating, Rearing, and Management of the Different Varieties of Hamburgs』を出版した。[ 10 ]
バウムは、経済的に苦しい時期も含め、家の中で楽しい話題の中心になる才能を持っていた。彼の花火の販売は、7月4日を忘れられないものにした。彼の打ち上げ花火、ローマキャンドル、そして花火が夜空を彩り、近所の多くの人々が家の前に集まってその光景を見物した。クリスマスはさらに華やかだった。バウムは家族のためにサンタクロースの格好をした。彼の父親は、バウムがツリーを飾り付けながら、人に見られることなく皆と話せるように、クリスマスツリーを応接間のカーテンの後ろに置いた。彼は生涯この伝統を守り続けた。[ 11 ]
バウムは生涯にわたる演劇への熱中と、不安定な経済的成功の道を歩み始めた。[ 12 ]地元の劇団は、主役を約束して彼を騙し、衣装の在庫を補充させた。幻滅したバウムは、一時的に劇場を離れ、シラキュースにある義理の兄弟の雑貨会社で事務員として働き始めた。この経験は、文学雑誌『ホワイト・エレファント』に初めて掲載された彼の短編小説「キアロスの自殺」に影響を与えた可能性がある。ある日、同僚の事務員が倉庫に閉じ込められて死んでいるのが発見され、おそらく自殺だった。
バウムは舞台から長く離れることはできなかった。彼はルイス・F・バウムとジョージ・ブルックスという芸名で演劇に出演した。[ 13 ] [ 14 ] 1880年、彼の父親はニューヨーク州リッチバーグに劇場を建て、バウムは戯曲を書き、それを演じる劇団を集め始めた。ウィリアム・ブラックの小説『トゥーレの王女』を原作とした歌付きメロドラマ『アランの乙女』は、ささやかな成功を収めた。バウムは戯曲を書き、歌を作曲し（歌が物語と関連しているため、これはミュージカルの原型となった）、主役を演じた。彼の叔母キャサリン・グレイが彼の役の叔母を演じた。彼女はシラキュース・オラトリー・スクールの創設者であり、バウムは彼女のカタログで、舞台ビジネス、戯曲の執筆、演出、翻訳（フランス語、ドイツ語、イタリア語）、改訂、オペレッタなど、演劇を教える自分のサービスを宣伝した。
1882年11月9日、バウムは有名な女性参政権運動家でありフェミニスト活動家であるマチルダ・ジョスリン・ゲージの娘、モード・ゲージと結婚した。地元の新聞は、彼らの式典は「平等の式典」であり、結婚の誓いは「まったく同じ」だったと報じた。[ 15 ]バウムが『アランの乙女』で巡業していたとき、リッチバーグの劇場は、バウムの皮肉なタイトルのサロン劇『マッチ』の上演中に火災に見舞われ、劇場だけでなく、 『マッチ』を含むバウムの多くの脚本の唯一知られている写本や衣装も焼失した。
1888年7月、バウムは妻とともにダコタ準州のアバディーンに移り住み、そこでバウムズ・バザールという店を開いた。商品を掛け売りする習慣があったため、最終的に店は倒産し、[ 16 ]バウムは地元の新聞「アバディーン・サタデー・パイオニア」の編集に携わるようになり、 「私たちの女将」というコラムを書いた。[ 17 ]インディアン居留地警察の手によってシッティング・ブルが殺害された後、バウムは1890年12月20日に書いたコラムで、アメリカの先住民を根絶することを推奨した（全文は下記）。[ 18 ]バウムがこれを風刺として書いたのかどうかは不明である。特に、彼の義母マチルダ・ジョスリン・ゲージはモホーク族のウルフ族に名誉養子として迎えられ、ネイティブアメリカンの権利の熱烈な擁護者であったためである。[ 19 ]しかし、1891年1月3日、彼はウンデッド・ニー虐殺に対する社説でこの話題に再び触れた。[ 20 ]
パイオニアは以前、我々の安全はインディアンの完全な絶滅にかかっていると宣言した。我々は何世紀にもわたって彼らに不当な扱いをしてきたので、我々の文明を守るためには、さらに不当な扱いを続け、これらの野蛮で手に負えない生き物を地球上から一掃した方が良いだろう。[ 21 ]
バウムが『オズの魔法使い』でカンザスを描写したのは、干ばつに見舞われたサウスダコタでの経験に基づいている。[ 22 ]この時期のほとんどで、彼の義母はバウム家に住んでいた。バウムはサウスダコタ滞在中、ジェームズ・カイルを含むカルテットで歌っていた。カイルは後にアメリカ合衆国で最初の人民党（ポピュリスト党）の上院議員の一人となった。
バウムの新聞社は1891年に倒産し、彼とモード、そして4人の息子たちはシカゴのハンボルト・パーク地区に移り住み、バウムはそこでイブニング・ポスト紙の記者として働き始めた。
1897年から彼は「The Show Window」という雑誌を創刊し編集した[ 23 ] 。この雑誌は後に「 Merchants Record and Show Window」として知られるようになり、店舗のショーウィンドウディスプレイ、小売戦略、ビジュアルマーチャンダイジングに焦点を当てていた。当時の大手百貨店は、時計仕掛けの機構を使って人や動物が動いているように見せる、凝ったクリスマスの幻想を作り出した。かつての「Show Window」誌は現在も発行されており、現在はシンシナティを拠点とする「VMSD」誌[ 23 ]（ビジュアルマーチャンダイジング＋店舗デザイン）として知られている[ 24 ] 。
1900年、バウムはショーウィンドウのディスプレイに関する本を出版し、顧客を引き付ける上でマネキンが重要であることを強調した。[ 25 ]彼はまた、巡回セールスマンとしても働かなければならなかった。[ 26 ]
1897年、彼は散文物語として書かれたマザーグースの童謡集『マザーグース散文』を執筆・出版し、マックスフィールド・パリッシュが挿絵を描いた。マザーグースはそこそこの成功を収め、バウムは（健康に悪影響を与えていた）営業の仕事を辞めることができた。1899年、バウムはイラストレーターのWWデンスローと組んで、ナンセンス詩集『ファーザーグース、彼の本』を出版した。この本は成功を収め、その年のベストセラー児童書となった。[ 27 ]
1900年、バウムとデンスロー（著作権を共有）は『オズの魔法使い』を出版し、批評家から絶賛され、商業的にも大成功を収めた。[ 28 ]この本は初版から2年間、ベストセラー児童書となった。バウムはその後、オズの国の場所や人々を題材にした小説をさらに13冊執筆した。
『オズの魔法使い』の出版から2年後、バウムとデンスローは作曲家のポール・ティージェンスと演出家のジュリアン・ミッチェルと組んで、フレッド・R・ハムリンの指揮のもと、この本のミュージカル舞台版を制作した。 [ 29 ]バウムとティージェンスは1901年に『オズの魔法使い』のミュージカルを制作しており、原作に忠実に基づいていたが、却下された。この舞台版は1902年にシカゴで初演され（短縮タイトル「オズの魔法使い」が初めて使用された）、その後1903年1月から10月までブロードウェイで293夜上演された。1904年にはブロードウェイに戻り、3月から5月、そして11月から12月まで上演された。当時よく行われていたように、ほぼ同じキャストで1911年までアメリカ各地を巡回公演し、その後アマチュア向けに上演可能となった。舞台版では、アンナ・ラフリンがドロシー・ゲイル役を演じ、デビッド・C・モンゴメリーとフレッド・ストーンがそれぞれブリキの木こり役とカカシ役で共演し、二人は一躍有名になった。
舞台版は原作とはかなり異なり、主に大人を対象としていた。トトは牛のイモジーンに置き換えられ、トリクシー・トライフル（ウェイトレス）とパストリア（路面電車の運転手）がサイクロンの犠牲者として追加された。西の悪い魔女は脚本から完全に削除され、筋書きは4人の友人が簒奪した魔法使いと同盟を結び、オズの正当な王であるパストリア2世に対する反逆者として追われるというものになった。バウムが脚本にどれほどの支配力や影響力を持っていたかは不明だが、ハムリンとの契約上の要件のために、バウムの意に反して多くの変更が書かれたようだ。脚本のジョークは主にグレン・マクドノーによって書かれ、セオドア・ルーズベルト大統領、マーク・ハンナ上院議員、アンドリュー・ダンカー牧師、石油王ジョン・D・ロックフェラーへの露骨な言及が求められた。台本の使用はかなり自由だったものの、ハンナに関するセリフは、ハムリンが1904年に彼の死の知らせを受けるとすぐに削除するよう命じられた。
舞台版の成功を皮切りに、小説の改訂版を含め、その後のほとんどの作品は、オリジナルの正式タイトルではなく「オズの魔法使い」というタイトルで出版されてきた。近年では、特に小説とハリウッド映画を区別するために、正式タイトルに戻すことがますます一般的になっている。
バウムは舞台化を念頭に、オズの新しい本『オズの不思議な国』を執筆した。舞台版のタイトルは『ウォグル・バグ』だったが、モンゴメリーとストーンはオリジナル版がまだ上演されている間に出演することを拒否した。そのため、この翻案版ではかかしとブリキの木こりが削除され、批評家からは自己模倣と見なされ、ブロードウェイに到達する前に大失敗に終わった。彼はまた、何年もかけてミュージカル版『オズのオズマ』に取り組み、最終的に『オズのティック・トック・マン』となった。これはロサンゼルスではそこそこの成功を収めたが、プロデューサーのオリバー・モロスコを説得してニューヨークで上演させるには至らなかった。彼はまた、 『オズのパッチワーク・ガール』の舞台版にも着手したが、これは最終的に映画として実現した。
『オズの魔法使い』が紙面と舞台で成功を収めたことで、バウムとデンスローはさらなる成功を期待し、1901年に『ドットとトット・オブ・メリーランド』を出版した。 [ 30 ]この本はバウムの作品の中でも出来が悪く、その失敗はデンスローとのぎくしゃくした関係をさらに悪化させた。これが彼らの最後の共同作業となった。バウムは1904年から主にジョン・R・ニールとファンタジー作品に取り組んだが、ニールに会ったのは数回（すべてカリフォルニアに移住する前）で、ニールの絵は自分の好みに合うほどユーモラスではないと感じることが多かった。ニールが許可なく『オズのおもちゃの本：子供向け切り抜き』を出版したとき、バウムは特に憤慨した。
バウムはホテル・デル・コロナドのクラウン・ルームのシャンデリアをデザインしたと言われているが、その帰属はまだ確認されていない。[ 31 ]オズ・シリーズの執筆中、バウムは何度か、オズ・シリーズの最後の本を書き終えたと宣言し、サンタクロースの生涯と冒険やイクスの女王ジクシなど、他の魔法の国を舞台にしたファンタジー小説の執筆に専念した。しかし、彼はその都度、読者の要望、子供たちからの手紙、そして新作の不振に説得されて、シリーズに戻ってきた。それでも、彼の他の作品は死後も非常に人気があり、『マスター・キー』は1920年代までセント・ニコラス・マガジンの読者のお気に入りの本の調査に登場した。
1905年、バウムはオズの遊園地の計画を発表した。インタビューで、カリフォルニア沖の「ペドロー島」を購入してオズの遊園地にするつもりだと述べた。しかし、彼がそのような島を購入したという証拠はなく、その地域でペドローに似た名前の島を見つけることさえできなかった。[ 32 ] [ 33 ]それにもかかわらず、バウムは報道陣に対し、カリフォルニア沖でペドロー島を発見し、「オズの不思議な国」にするために購入したと述べ、「子供たちのための妖精の楽園」にするつもりだと語った。サンフランシスコの11歳のドロシー・タルボットは、オズの宮殿が完成すると予想されていた1906年3月1日に王位に就くと報じられた。バウムは島に住み、行政業務は王女と彼女の子供だけの顧問に任せるつもりだった。計画には、かかし、ブリキの木こり、ジャック・パンプキンヘッド、HMウォグルバグの像が含まれていたが、TE [ 34 ]バウムは、1905年にギャリック劇場で上演されていた『ウォグルバグ』の失敗の後、オズの公園プロジェクトを放棄した。
生涯にわたる演劇への愛ゆえに、彼はしばしば財政的に不利になるような大掛かりなミュージカルに資金を提供した。バウムの財政的に最も失敗した試みの1つは、スライドショー、映画、生身の俳優とバウムの講演を組み合わせた『妖精物語とラジオドラマ』（1908年）で、まるで彼がオズの旅行記を語っているかのようだった。 [ 35 ]しかし、バウムはトラブルに見舞われ、映画を制作した会社への借金を返済できなかった。彼は『オズの魔法使い』を含む初期の作品の著作権を売却した後も、数年間安定した財政状況に戻ることはなかった。その結果、MA ドナヒュー社は、バウムの新作は彼らが発売しているより安価な本よりも劣っていると主張する広告とともに、彼の初期の作品の廉価版を出版した。彼は1911年8月に破産を申請した。[ 36 ]しかし、バウムは衣服、タイプライター、そして書斎に飾っていたアンドリュー・ラングの童話など、主に児童書である蔵書を除いて、財産のほとんどをモードの名義に巧みに移転していた。彼はこれら全てが自分の職業に不可欠であると主張し、それが認められた。いずれにせよモードが財政を管理したため、バウムは本来ならもっと大きな損失を被るところだったが、それよりはるかに少ない損失で済んだ。
バウムは、オズシリーズ以外の作品でいくつかのペンネームを使用していた。それらには以下が含まれる。
バウムはまた、匿名で『最後のエジプト人：ナイルのロマンス』を執筆した。彼はハリー・マーストン・ハルデマンの男性社交グループ「アップリフターズ」[ 37 ]で演劇活動を続け、さまざまな祝賀行事のためにいくつかの劇を執筆した。彼はまた、グループのパロディ的な規約も執筆した。このグループにはウィル・ロジャースも含まれていたが、バウムがメンバーであったことを誇りとし、彼の作品の多くは、その一時的な意図にもかかわらず、死後に復活した。これらの劇のタイトルの多くは知られているが、現存することが知られているのは『ルシファーの昇格』のみである（1960年代に限定版で出版された）。それ以前に上演された彼の最後の劇は『オズのティック・トック・マン』 （ 『オズのオズマ』と『ティック・トック・オブ・オズ』の原作に基づく）で、ハリウッドでささやかな成功を収めたが、プロデューサーのオリバー・モロスコはブロードウェイに持ち込むには十分な成功ではないと判断した。ちなみに、モロスコはすぐに映画製作に転向し、バウムも同様だった。
1914年、バウムはアップリフターズから派生した自身の映画製作会社オズ・フィルム・マニュファクチャリング・カンパニー[ 38 ]を設立した。彼は社長兼主任プロデューサー兼脚本家を務めた。他の役員はルイス・F・ゴットシャルク、ハリー・マーストン・ハルデマン、クラレンス・R・ランデルであった。映画の監督はJ・ファレル・マクドナルドで、出演者にはヴァイオレット・マクミラン、ヴィヴィアン・リード、ミルドレッド・ハリス、フアニータ・ハンセン、ピエール・クデルク、マイ・ウェルズ、ルイーズ・エモンズ、J・チャールズ・ヘイドン、そしてハロルド・ロイドとハル・ローチの初期の出演者が含まれていた。サイレント映画俳優のリチャード・ロッソンが映画の1本に出演した（ロッソンの弟ハロルド・ロッソンは1939年に公開された『オズの魔法使い』の撮影監督だった）。未開拓の子供向け映画市場を開拓しようと試みたものの、ほとんど成果が得られなかったため、バウムは『最後のエジプト人』の作者であることを公表し、同作を映画化した（その一部は『デカシア』に収録されている）。しかし、オズという名前は一時的に興行成績の悪影響を及ぼし、社名をドラマティック・フィーチャー・フィルムズに変更し、所有権をフランク・ジョスリン・バウムに譲渡しても状況は改善しなかった。バウムは『妖精物語』や『ラジオドラマ』とは異なり、この企画に自己資金を一切投入しなかったが、そのストレスはおそらく彼の健康に悪影響を及ぼしただろう。
1919年5月5日、バウムは脳卒中を起こし、昏睡状態に陥り、翌日、63歳の誕生日の9日前に亡くなった。意識が一時的にはっきりした時に妻に言った最後の言葉は、「これで流砂を渡れる」だった。[ 39 ]彼はグレンデールのフォレストローン記念公園墓地に埋葬された。[ 40 ]
彼の最後のオズ作品『オズのグリンダ』は、彼の死後1年後の1920年7月10日に出版された。オズシリーズは彼の死後も他の作家によって長く続けられ、特にルース・プラムリー・トンプソンは21冊のオズ作品を執筆した。[ 41 ]
1890年のゴーストダンス運動とウンデッドニー虐殺の時期に、バウムはアメリカ人入植者の安全はネイティブアメリカンの大量虐殺にかかっていると主張する2つの社説を書いた。これらの社説は1990年にコーネル大学の社会学者ロバート・ヴェナブルズによって再出版され、ヴェナブルズはバウムが皮肉を使っていたのではないと主張した。[ 42 ]『アメリカ・インディアン史：ドキュメンタリー読本』の編集者である歴史家カミラ・タウンゼントは、バウムが以前に白人アメリカ人がネイティブアメリカンを恐れるという考えを批判する記事を発表していたため、この社説は「性格に反する」と主張し、タウンゼントはバウムが皮肉を使っていたという証拠を見つけることができなかったと述べた。[ 43 ]
最初の記事は、ラコタ・スー族の聖人シッティング・ブルが殺害されてから5日後の1890年12月20日に発表された。[ 44 ] [ 45 ]その記事は、シッティング・ブルの死によって「レッドスキンの高潔さ」が消滅し、残りのネイティブ・アメリカンが「完全に殲滅」されるまで辺境の安全は確立されないだろうと主張した。バウムは、彼らは「惨めな哀れな者」として暮らしていると主張した。彼らの絶滅は嘆くべきことではなく、彼らを排除することは彼らの祖先の「男らしい特性に正義をもたらす」だろうと述べた。[ 44 ]
ウンデッド・ニーの虐殺は9日後に起こり、2番目の社説は1891年1月3日に掲載された。バウムは、ネルソン・A・マイルズ将軍の先住民に対する緩慢な統治が、アメリカ兵に「恐ろしいほどの流血」をもたらし、この「戦い」は陸軍省にとって恥辱であったと主張した。彼は、適切な準備があれば「惨事」は容易に防げたはずだと結論付けた。バウムは、先住民に対する虐待の歴史から、「飼いならされていない、飼いならすことのできない」部族の絶滅はアメリカ人入植者を守るために必要であると改めて主張した。バウムは社説を次の逸話で締めくくった。「ある東部の同時代人は、機知に富んだ言葉でこう言った。『白人が戦いに勝てば勝利だが、インディアンが勝てば虐殺だ』と。」[ 46 ]
2006年、バウムの子孫2人が、先祖が引き起こしたあらゆる苦痛についてスー族に謝罪した。 [ 47 ]
短編小説「魔法のバッファロー」はバイソンの部族に関する伝説であると主張しており、その重要な要素がネイティブアメリカンの部族の伝説に取り入れられたと述べている。バウムは『ジェーンおばさんの姪たちとジョンおじさん』の中で、登場人物たちがホピ族の蛇の踊りを嫌悪していることに言及しているが、ネイティブアメリカンの居留地に存在する悲惨な状況も嘆いている。『ジェーンおばさんの姪たちの牧場』では、メキシコ人を怠惰だと描くアングロアメリカ人のステレオタイプを否定するために、勤勉なメキシコ人が登場する。バウムの義母で女性参政権運動の指導者であるマチルダ・ジョスリン・ゲージは、彼の考えに強い影響を与えた。ゲージはネイティブアメリカンの人々に対する率直な敬意と共感が認められ、ウルフ・クランに入会し、イロコイ族の女族長評議会に受け入れられた。 [ 48 ]
バウムがサウスダコタ州アバディーンに住み、そこで平等参政権クラブの書記を務めていた頃、共和党系のアバディーン・サタデー・パイオニア紙の政治記事の多くは、女性参政権に賛成票を投じるよう住民を説得しようとする試みに関するものだった。[ 49 ]スーザン・B・アンソニーはアバディーンを訪れ、バウム一家に滞在した。ナンシー・タイスタッド・コウパルは、アバディーンで女性参政権法案が可決されなかった後、社説への関心が明らかに薄れたと指摘している。
マチルダ・ジョスリン・ゲージ財団のサリー・ロッシュ・ワグナーは『オズの素晴らしい母』を出版し、マチルダ・ゲージのフェミニスト政治がバウムによってオズシリーズにどのように共感的に取り入れられたかを説明しています。バウムが当時女性参政権運動家と交流していたことが、『オズの不思議な国』の多くの部分に影響を与えたようです。この物語では、ジンジャー将軍が編み針で武装したオズの少女と女性たちを率いて反乱を起こし、彼女たちは成功して男性に家事をさせます。ジンジャーは無能な統治者であることが判明しますが、男女平等を主張するオズマ姫が最終的に王位に就きます。シャーロット・パーキンス・ギルマンの1915年のフェミニストSFの古典『ハーランド』は、『オズのエメラルドシティ』 （1910年）と強い類似点があり、バウムとギルマンを結びつけるのはゲージだと考えられています。[ 50 ]バウムのオズ以外の物語にも、フェミニズムや平等主義的なテーマが含まれている。彼のエディス・ヴァン・ダイン物語では、少女や若い女性が伝統的に男性の活動に従事する様子が描かれており、『ジェーンおばさんの姪たち』や『空飛ぶ少女』とその続編などが挙げられる。ブルーバード・ブックスには、少女探偵が登場する。
20世紀初頭には、「魔法使い」に関する政治的な言及が数多く現れた。ニューヨーク州北部の高校の歴史教師であるヘンリー・リトルフィールドは、1964年に学術論文を執筆し、この小説を1890年代の政治と人物の拡張されたメタファーとして初めて本格的に解釈した。 [ 51 ]彼は、ポピュリストのメタファーと銀と金に関する議論に特に注目した。[ 52 ]彼はウィリアム・マッキンリーを支持する詩を発表した。 [ 53 ]
1964年以来、多くの学者、経済学者、歴史家がリトルフィールドの解釈を拡張し、登場人物（特にデンスローの挿絵に描かれているもの）と当時の風刺漫画の典型的な人物像との間に多くの類似点があることを指摘してきた。リトルフィールドはニューヨーク・タイムズの読者投稿欄に手紙を書き、自分の理論には事実に基づいた根拠はないが、本来の目的は「バウムにレッテルを貼ったり、彼の魔法を少しでも損なったりすることではなく、マウント・バーノン高校の歴史教師として、世紀末のアメリカに、私が彼の物語に常に見出してきたイメージと驚きを吹き込むこと」だったと説明した。[ 54 ]
バウムの新聞は1890年代に政治を取り上げており、デンスローは風刺漫画家であると同時に児童書の挿絵画家でもあった。1902年の舞台版には、大統領、有力な上院議員、ブリキの木こりに必要な油を提供したジョン・D・ロックフェラーなど、一連の政治的な言及が含まれている。研究者たちは、1902年以降のバウムのオズの本には政治的な言及がほとんどないことを発見している。バウムは自分の物語に隠された意味があるかどうか尋ねられたが、いつも「子供たちを喜ばせるために書いた」と答えていた。[ 55 ]
バウムがオズシリーズやその他の童話で公言した意図は、グリム兄弟やハンス・クリスチャン・アンデルセンの作品に見られるような物語をアメリカ風に作り直し、現代風にアップデートし、小人や精霊などのステレオタイプなキャラクターを省き、暴力と道徳的教訓の結びつきを取り除くことだった。[ 56 ]彼の最初のオズシリーズにはかなりの暴力が含まれていたが、シリーズが進むにつれてその量は減っていった。『オズのエメラルドの都』では、オズマは暴力の使用に反対し、オズを侵略しようとするノームに対する暴力の使用にも反対している。[ 57 ]彼の序文は、児童文学の浄化の始まりとしてよく引用されるが、彼は厳しい道徳的教訓を排除した以上のことはあまりしなかった。
バウムが意図的に省略したもう一つの伝統的な要素は、ロマンスを強調することだった。彼は、ロマンチックな愛は幼い子供にとって面白くなく、またほとんど理解できないものだと考えていた。『オズの魔法使い』では、ロマンスの要素はブリキの木こりとニミー・アミーへの愛の背景にあるだけで、これは彼の状況を説明するものであり、物語に他の影響を与えるものではない。また、ゲイレットと翼のある猿の魔法の背景にある。このような要素を持つ他の物語は『オズのかかし』と『オズのティック・トック』だけであり、どちらも劇化に基づいていたが、バウムは読者がそれらを受け入れるまで警戒していた。[ 58 ]
バウムは元々メソジストだったが、地域の演劇に参加するためにアバディーンの聖公会に入信した。その後、 1892年にマチルダ・ジョスリン・ゲージに勧められて、妻とともに神智学協会に入会した。 [ 59 ]バウムの信仰は彼の著作に頻繁に反映されているが、オズシリーズの中で教会について言及されているのは、『オズの魔法使い』で臆病なライオンが華奢な陶器の国で壊す陶器の教会だけである。バウム夫妻は長男たちをシカゴの「倫理文化日曜学校」に通わせた。この学校では宗教ではなく道徳が教えられていた。[ 60 ] [ 61 ]
エヴァン・I・シュワルツ[ 62 ]をはじめとする作家たちは、バウムが『オズの魔法使い』で寓話や象徴を意図的に用いて、神智学や仏教などの精神的な教えの中心となる概念を伝えようとしたと示唆している。彼らは、オズでの主人公たちの経験は、魂が悟りへと向かう旅を表していると仮定している。シュワルツは特に、この本の主要な筋書きの要素が「読者を東洋哲学に導かれた旅へと連れて行く」と述べている（シュワルツ、p.265 ）。BBCカルチャー[ 63 ] の記事では、この本の寓話的解釈がいくつか挙げられており、その中には神智学の寓話と見なせるという解釈も含まれている。この記事では、さまざまな象徴とその意味が挙げられており、例えば、黄色いレンガの道は仏教の「黄金の道」を表し、魂はその道をたどって精神的な悟りの状態へと至る、としている。
バウム自身の著作からは、この物語は神の啓示によるものかもしれないという彼の考えがうかがえる。「それは純粋な啓示だった。突然思いついたんだ。偉大な作者は伝えたいメッセージがあって、手元にある手段を使うことがあると思う」[ 64 ]
1921年に出版された『オズの王室の本』は、死後バウムの作品とされたが、実際にはルース・プラムリー・トンプソンの完全な作品であった。
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