『ドットとトットのメリーランド』は、 L・フランク・ボームによる1901年の小説です。 [ 1 ] [ 2 ]ボームは『オズの魔法使い』を書いた後、トンネルを流れる川に浮かんでたどり着く国で、ドットという名の少女とトットという名の少年が冒険するこの物語を書きました。その国はメリーランドと呼ばれ、7つの谷に分かれていました。この本は、アーティストのWWデンスローによって挿絵が描かれました。彼は以前にもボームの3冊の本を挿絵しており、『ドットとトット』で宣伝されていました。 『ファーザー・グース:彼の本』、『ファーザー・グースの歌』 (アルバータ・N・ホールの音楽付きの関連書籍)、そして『オズの魔法使い』です。
『オズの魔法使い』とは異なり、『ドットとトットのメリーランド』には挿絵入りのカラープレートはなく、カラーのテキストイラストが満載だった。見開きページいっぱいに絵が描かれたページが4つある。本書は、W・W・デンスロウが挿絵を手がけた最後のバウム作品である。
『ドットとトット・オブ・メリーランド』は、1901年にシカゴのGeo. M. Hill社から初版が出版されました。同社は1902年に倒産し、その後、権利と版権はボブス・メリル社に買収され、同社が本書を再版しました。[ 3 ] 1904年から1920年にかけて、ボブス・メリル社から複数回印刷されました。[ 4 ] : 192–193
初版は全米各地の多くの新聞で好意的にレビューされた。例えば、デトロイト・フリー・プレス紙は、出版社の許可を得た長文の抜粋とデンスロウの挿絵3点を掲載した4段組の記事を掲載した。[ 5 ]それにもかかわらず、『オズの魔法使い』の人気にもかかわらず、商業的にはほとんど成功しなかった。売れ行きが芳しくなかった理由の一つとして、以前の作品にあった「熱狂的なエネルギー」が欠けていたことが考えられる。このエネルギーこそが子供たちにとってより魅力的だったのだ。[ 6 ]: 104
エヴァンジェリン・“ドット”・フリーランドは、健康上の理由で裕福な父親の田舎の邸宅、ローズローンに送られる。そこで彼女は庭師の息子、“トット”・トンプソンと出会い、彼と友達になり、一緒に遊ぶようになる。
ある日、彼らはピクニックに出かけ、川で見つけたボートに乗り込みます。するとボートが勝手に動き出し、崖の通路を通って魔法の国メリーランドへとたどり着きます。メリーランドの番犬は彼らの立ち入りを禁じますが、止めようとはしません。
メリーランドには7つの谷があり、それらは川で繋がった円形に配置されています。ドットとトットはボートを使って、それぞれの谷を順番に訪れます。
最後の谷は「失くし物の谷」で、すべての失くし物がそこに集まる。トットは失くした人形を見つけ、持ち帰ることを許される。女王はドットとトットが先へ進むことを許し、二人はローズローンに戻ることになるが、メリーランドへの道は永遠に閉ざされることになる。
川に戻ったドットは父親に発見されるが、父親はドットが以前ほど病弱そうに見えないことに気づく。トットは、名前を尋ねられた際に答えるのを誰かに遮られたか、あるいは答えるのを忘れたメリーランドの女王の名前は「ドリー」に違いないと推測する。
デンスローの伝記作家であるグリーンとハーンは、デンスローが「子供らしい子供」を描けないという以前の批判に敏感で、ドットとトットを描く際に特に注意を払ったと述べている。「その絵は、子供らしく魅力的な子供を描写するために、あらゆる細部に至るまで正確である」[ 6 ]: 92、103彼らはデンスローの絵を 次のように評している。
『ドットとトット』は、綿密に計画された芸術作品である。ページからページへと流れるような流れを阻害する可能性のあるカラープレートの代わりに、デンスロウはテキストイラストを黒線で印刷し、ココアブラウンと朱色で彩色した。この優雅な色彩の組み合わせは、本書全体にふんだんに登場する官能的で簡素なフォルムを完璧に引き立てている。
—グリーンとハーン (1976) [ 6 ] : 103
彼の絵には、様式化されたタツノオトシゴの横に「Den」という署名が記されていた。これは彼がキャリアの初期に採用したマークである。[ 6 ]: 35
初版の表紙には、金色の髪をしたドールクイーンが描かれている。見返しには、輝く女王とピューター製の行進バンドのイラストが含まれている。タイトルページの挿絵の色と奇抜なスタイルは、本文中の挿絵の特徴である。[ 7 ]色のレイアウトは、その後の版で変更された。最も注目すべきものの1つは、表紙にピエロが描かれた1920年のボブス・メリル版である。この版の本文中の挿絵は、オリーブグリーンと黒のみで描かれている。見返しは白紙である。[ 4 ] : 192–193 [ 8 ]
グリーンとハーンは挿絵を称賛したが、バウム評論家のマイケル・O・ライリーは、デンスロウがたった3色しか使っていないことが「単調さ」を生み出していると指摘した。彼の意見では、テキストと挿絵の分離は以前の共同作業よりも大きく、これは二人の関係悪化によるものだと彼は考えた。[ 9 ]: 63
『ドットとトット』には、いくつかの章に詩や韻を踏んだ歌が収録されている。これらのスタイルは章ごとに異なっている。例えば、ピエロの章の歌はナンセンスなもので、次のようなものがある。
小さなトミー・ハリスはパリへ旅をした。そこで彼はテントの中に入り、凸型の天空を見た。それから彼は小屋の中を覗き込み、歯のないサメを見た。口のきけない男が歌い、詠唱するのを聞き、真紅の象を見た。
—バウムとデンスロー(1991)[ 7 ]: 66
赤ちゃんの章の歌は子守唄だった[ 7 ]: 94、96一方、人形の章の重要な宣言、例えばドットとトットがメリーランドの王女と王子に戴冠する場面などは詩で表現されていた[ 7 ]: 136-137
マイケル・O・ライリー(バウム研究者で児童文学教授)は、バウムの人生経験が彼の作品にどのように影響を与えたかを考察した長編解説書『オズとその先:L・フランク・バウムのファンタジー世界』を執筆した。これはバウムのファンタジー作品すべてを包括的に考察した初の書籍として宣伝され、『ドットとトット』に関する11ページの考察も含まれていた。ライリーは、この作品は特に、母親が広大なバラ園があることからローズローンと呼んでいたニューヨーク州シラキュース近郊の家族の邸宅で過ごした牧歌的な子供時代の影響を受けていると推測した。本書の最初の章は、ドットとトットの家の名前である「ローズローン」と題されている。ライリーは、ローズローンの美しさを描写した本書の一節を引用している。「涼しく日当たりの良い邸宅は、息苦しく形式ばった都会の家とは対照的に、実に魅力的に思えた」という一節で始まる。本書では、バウムは幼い子供たちを怖がらせないように特に気を配っている。ドットとトットは決して深刻な危険にさらされることはなく、ドラマチックな展開はほとんどない。 「この本の雰囲気は、バウムの人生におけるあの安全で牧歌的な時期を反映している」[ 9 ]: 65
ドットとトットはメリーランドを巡る中で、数々の素晴らしく幸せな光景を目にする。しかし、旅は「失われたものの谷」で終わる。そこは奇妙で静まり返り、二度と戻ってこない失われた物が山積みになっている。ライリーは議論を次のように締めくくっている。「『失われたものの谷』は、この本を締めくくるには奇妙で悲しいイメージだった。もしかしたら、そこはバウム自身の失われた青春の場所だったのかもしれない」[ 9 ]: 70
ドットとトットがメリーランドを去ると、ポータルを永遠に閉じる落石の音が聞こえます。ライリーは、バウムがメリーランドを封鎖したのは「侵食する文明の問題が彼に大きな影響を与えた」ためだと示唆しています。彼は、アメリカ西部の継続的な開発がその美しさを破壊し、シンプルで秩序だった生活様式を乱していることを懸念していました。[ 9 ] : 67当初の記述では、メリーランドは子供たちが秘密の洞窟を通って入ることができるアメリカの一部のように見えました。ライリーによると、バウムは規制のない開発にますます幻滅するにつれて、オズの国を独自の大陸、一種の「天国、旅の終わり、そして真にふさわしい者への報酬」に移しました。[ 9 ] : 194。『ティック・トック・オブ・オズ』の見返しには、メリーランドと彼が考案した他の多くの妖精の国の地図が描かれています。[ 9 ] : 186 [ 10 ]
前述の通り、メリーランドの女王はドットに自分が魔法の力を持つ妖精であることを明かします。バウムは、彼女がヨーロッパの妖精像には当てはまらないにもかかわらず、真の妖精だと考えていました。ライリーは、バウムが「他の国に妖精物語があるように、アメリカにも妖精物語があるべきだ」と述べたと引用しています。[ 9 ]: 68-69バウムはこの信念を、特に『アメリカの妖精物語』や『マスターキー:電気の妖精物語』といった後の作品で さらに展開しました。後者はSFに分類することもできます。[ 9 ]: 70-76
『バウム・ビューグル』に頻繁に寄稿しているバーバラ・S・コーレは、 2001年に発行された創刊100周年記念号にドットとトットに関する記事を執筆した。彼女は、その文体は幼い子供に適していると称賛したが、人種や階級のステレオタイプ化の問題を指摘した。[ 2 ]信頼できないチョコレートの召使いについての短い言及や、ボンボンの谷(第8章)で若い白人の女の子の世話をするチョコレートのメイド、ロウニーおばさんの挿絵には、ステレオタイプ化が明らかであるように思われる。
1994年、 Books of WonderのインプリントであるEmerald City Pressは、若干のテキスト変更とドナルド・アボットによる新しいイラストを加えて『ドットとトット・オブ・メリーランド』を再版した 。「ボンボンの谷」の章から数行が削除された。これは「私たちの有色人種の召使いはチョコレート色だ」というやや人種差別的な内容のためである。ロウニーおばさんのイラストはなかったが、これはデンスロウの絵の中では問題があったのかもしれない。[ 11 ]この本には、ペーパーバック版とアボットのサイン入りハードカバー版の2種類がある。インターネット・スペキュラティブ・フィクション・データベースには、ドナルド・アボットがイラストを手がけたバウム/デンスロウ風の本が他に7冊掲載されており、そのうち6冊は彼自身が執筆している。[ 12 ]彼のイラストは、約1世紀ぶりにデンスロウのスタイルに戻ったものとして評価されている。[ 13 ]
挿絵はカラーではないが、ドナルド・アボットはデンスローのスタイルを踏襲し、太い線とカリカチュアのような形を用いている。本の物語部分には28点の挿絵があり、そのうち約3分の2は全面イラストである。彼の挿絵には、デンスローのものと非常によく似た様式化されたタツノオトシゴの横に「Don」と署名されている。地元紙であるタイムズ・トリビューン(ペンシルベニア州スクラントン)に掲載された最初の著書『 How the Wizard Came to Oz』のレビューで、彼はバウムとデンスローの作品に生涯興味を持ち、幼い頃からデンスローのスタイルで絵を描く練習をしてきたと述べている。[ 14 ] [ 15 ]
L・フランク・ボームの1909年の著書『オズへの道』では、メリーランドの女王、彼女の木製の兵隊4体、そしてキャンディマンがオズマ姫の誕生日パーティーに出席している。
バウムが描いたオズ周辺諸国の地図(1913年刊行の『オズのティックトック』の巻末に初めて掲載されたもの)では、メリーランドはオズの国から砂漠を挟んだ向こう側、ハイランドとローランドの北に位置すると描かれている。この地図は、本書をL・フランク・バウムの有名なオズシリーズと結びつけるものであり、その後に出版されたオズの準公式地図のほとんども、この関連性を維持している。
前述の地図ではオズに隣接する国として公式に位置づけられているにもかかわらず、メリーランドは後の正典とされるオズの物語ではほとんど、あるいは全く役割を果たしていない。ルース・プラムリー・トンプソンの『オズの願いの馬』(1935年)には「陽気なメリーランドの王」への短い言及があるが、それ以外にその人物像は描かれていない。
この本はジェニファー・カークビーによってミュージカル化され、マイケル・プレタスキーが音楽と歌詞を担当し、ステージズ・シアター・カンパニーによって2003年7月11日にミネソタ州ホプキンスで初演された。[ 16 ]
国際オズの魔法使いクラブの2014年版『オジアナ』には、本書の続編となる2つの短編小説が掲載されている。「失われたもの、そして見つからないもの」は、デイビッド・タイとジャレッド・デイビスによる作品で、オズの登場人物であるトロットとベッツィ・ボビンが失われたものの谷に迷い込み、女王に出会った後、ほぼ不可能な脱出方法を見つける物語である。「ローズローン」はジャレッド・デイビスによる作品で、1919年のドットとトットの大人になった姿が描かれており、ドットは熟練したイラストレーターとなり、第一次世界大戦に従軍した後に心的外傷後ストレス障害を抱えるトットと再会する。[ 17 ]
ブーメランで放送されているアニメシリーズ『ドロシーとオズの魔法使い』では、オズとメリーランドの近さが描かれている。メリーランドのキャラクターは、「Haunt Me Not」(2017年10月2日)や「A Cut Above the Rest」(2018年4月12日)などのエピソードに登場する。
2022年、ピューリッツァー賞受賞作家のキャスリン・シュルツは、父の死と後に結婚する女性との出会いを描いた回顧録『ロスト・アンド・ファウンド』を出版した。本書の喪失に関する章は、父の死という喪失を背景に、バウムの「失われたものの谷」の描写を回想することから始まる。彼女は、このテーマを5世紀にわたって探求してきた他の作家たちに言及し、ルドヴィコ・アリオストの叙事詩『狂えるオルランド』を引用している。この作品では、オルランドは失恋の末に正気を失う。預言者は、地球上で失われたものがすべて見つかる月へと旅立ち、オルランドの正気を瓶に入れて彼に返す。[ 18 ] [ 19 ]: 30-31
彼女はまた、2018年の映画『メリー・ポピンズ』 のあるシーンにも言及している。そのシーンでは、メリー・ポピンズが世話をしている子供たちが、亡くなった母親はどこへ行ったのかと尋ねる。メリー・ポピンズは「月の裏側、つまり『失くしたものが行く場所』に住んでいる」と答える。シュルツは続けてこう述べている。
しかし、その魅力にもかかわらず、「失われたものの谷」は、本質的には物悲しい場所である。私たちが愛するものはそこに追放され、私たち自身もそこから追放される。どのバージョンの「失われたものの谷」にも共通する唯一の特徴は、通常の状況下では人間が立ち入ることのできない場所であるということだ。預言者かメリー・ポピンズだけが、月の失われたものの保管庫へあなたを連れて行くことができるのだ。
—キャスリン・シュルツ (1922) [ 19 ] : 33