Loading article…
ギザード王とトカゲの魔法使い | |
|---|---|
 キング・ギザード＆リザード・ウィザードが2019年にニューヨークでパフォーマンスを披露 | |
| 背景情報 | |
| 起源 | メルボルン、ビクトリア州、オーストラリア |
| ジャンル | |
| ディスコグラフィー | キング・ギザード＆リザード・ウィザードのディスコグラフィー |
| 活動年数 | 2010年～現在 |
| ラベル | |
| メンバー |
|
| 過去のメンバー | エリック・ムーア |
| Webサイト | kinggizzardandthelizardwizard.com |
キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザード（KGLW）は、2010年にビクトリア州メルボルンで結成されたオーストラリアのロックバンドです。[1] [2]バンドの現在のラインナップは、スチュアート・マッケンジー、アンブローズ・ケニー・スミス、クック・クレイグ、ジョーイ・ウォーカー、ルーカス・ハーウッド、マイケル・カヴァナで構成されています。彼らは、複数のジャンルを探求し、エネルギッシュなライブショーを上演し、多作なディスコグラフィーを構築することで知られています。
バンドの初期の作品はサーフミュージックとガレージロックを融合したもので、彼らのレーベルであるFlightlessからリリースされた。2010年代初頭にはサイケデリックやプログレッシブ・ロックのアルバムを数枚リリースし、10年後にはジャズ・フュージョンのQuarters!やフォーク風のPaper Mâché Dream Balloonなど、より幅広い音楽スタイルを取り入れた。2016年にはNonagon Infinityでより主流の注目を集め、ARIA賞の最優秀ハードロック・ヘビーメタル・アルバムを受賞した。[3] [4]
2017年、バンドは年内に5枚のスタジオアルバムをリリースするという約束を果たし、Flying Microtonal Bananaでマイクロトナルアルバム三部作の始まりを告げた。その後のリリースではヘビーメタル、シンセポップ、プログレッシブロックが統合され、環境問題をテーマにした歌詞や、ファンから「Gizzverse」と呼ばれる架空の世界をフィーチャーしている。2代目ドラマー兼マネージャーのエリック・ムーアは2020年に脱退。2019年以降、バンドは毎年数枚のアルバムを制作しており、2022年には5枚をリリースし、そのうち3枚を同年10月にリリースした。26枚目で最新のアルバムであるFlight b741は2024年にリリースされた。
歴史
2010–2012: 結成、初期のリリース、そして12 バーブルーズ
バンドのメンバーは全員、オーストラリアのデニリクイン、メルボルン、ジーロング地域で育ち、学校に通った。マッケンジー、ムーア、ウォーカーはRMIT大学で音楽業界を学んでいるときに出会い、[5]他のメンバーは共通の友人だった。バンドは流動的なメンバー構成で始まったが、最終的にはマッケンジー、ウォーカー、ムーア、ケニー・スミス、キャヴァナ、クレイグ、ハーウッドとなった。ケニー・スミスは2011年に最後にバンドに加入した。[6]マッケンジーはバンド名の由来はよくわからないと述べた。[7]メルボルンのアーティスト、ジェイソン・ガレアがバンドのアルバムアートのすべてとミュージックビデオの大部分を制作した。[8]
バンドの最初のリリースは2010年の2枚のシングルで、どちらも自主リリースだった。「Sleep / Summer!」と「Hey There / Ants & Bats」。バンドの次のリリースである2011年のAnglesea （マッケンジーの故郷であるビクトリア州アングルシーにちなんで名付けられた）は、CDで4曲入りEPとしてリリースされた。これらのリリースは、2020年のTeenage Gizzardコンピレーションまでデジタルでは利用できなかった。[要出典] Willoughby's Beachは、 10月21日にShock Recordsからリリースされた。 [9] Beat Magazineは、 9曲入りのガレージロックEPを「一貫してキラーフックでいっぱい」と評した。[10]
バンドの最初のフルアルバム『12 Bar Bruise』は2012年9月7日にリリースされた。[11] 12曲入りのガレージロックアルバムは自作で、いくつかの曲では型破りな録音方法が使われた。例えば、アルバムのタイトル曲のボーカルは部屋のあちこちに置かれた4台のiPhoneで録音され、マッケンジーはその中の1台に向かって歌った。[12]
2013～2014年:空のような目、浮かんで – 肺いっぱいに、小物、 そして私はあなたの心の中にいる
バンドの2枚目のフルアルバム『Eyes Like the Sky』は2013年2月22日にリリースされた。[13]「カルト的な西部劇のオーディオブック」と評されるこのアルバムは[13] 、ブロデリック・スミスがナレーションを担当し、無法者、ネイティブアメリカン、その他のアメリカ開拓時代の人物たちの物語を語っている。スミスとステュー・マッケンジーが共同で書いた。マッケンジーは、このアルバムは西部劇や『レッド・デッド・リデンプション』などにインスピレーションを受けたと語り、[14]以前のリリースで型にはめられたことへの反応として書かれたと語った。[要出典]
バンドの3枚目のフルアルバム「Float Along – Fill Your Lungs」は9月27日にリリースされた。[15]キング・ギザードは8曲入りのアルバムでガレージロックからよりメロウなフォークとサイケデリックなサウンドへとシフトした。[16]また、エリック・ムーアはテルミンとキーボードを演奏していたが、このアルバムでドラムを始めた。[17]
『Float Along – Fill Your Lungs』に続いて2014年3月7日にリリースされた『Oddments』 。 [18] 12曲入りのアルバムでは、バンドはよりメロディックなアプローチを取り、マッケンジーのボーカルがより目立つようになった。[19]アルバムのミキシングスタイルは「隣の部屋でウールの靴下を通して録音された」と評された。[20]
バンドの5枚目のフルアルバム『I'm in Your Mind Fuzz』は10月31日にリリースされた。[21] 10曲入りのアルバムはファンタジーの要素に触れており、[22]歌詞ではマインドコントロールの概念を掘り下げている。これはバンドがアルバムの作曲とレコーディングに「伝統的な」アプローチを取った初めてのことだった。曲が書かれ、バンドは一緒にリハーサルし、スタジオで「バンドとして」曲をレコーディングした。[23] Pitchforkはアルバムを「スプリントで始まり」、 「彼らの最高のスロージャムで終わる」と評した。[24] 2019年、アルバムはHappy Magの「2010年代のサイケデリックロックアルバムベスト25」のリストで6位になった。[25]
2015～2016年:クォーター！、ペーパーマシェドリームバルーン、ギズフェスト、そしてノナゴンインフィニティ
2015年、バンドはメルボルンでギズフェストを立ち上げた。これは毎年開催される2日間の音楽フェスティバルで、地元と海外のアーティストが出演し、オーストラリアをツアーした。[26]
キング・ギザードの6枚目のフルアルバム『Quarters! 』は、 2015年5月1日にリリースされた。 [27]アルバムには4曲が収録されており、各曲の長さは10分10秒で、 [28]各曲がアルバムの4分の1を占めている。ジャズ・フュージョンとアシッド・ロックを取り入れたこのアルバムのよりゆったりとしたサウンドは、 Tonedeaf誌によって「これまでの彼らの作品とは違う」と評された。 [29]
8月17日、キング・ギザードは同名アルバムのリードシングルとしてタイトルトラック「Paper Mâché Dream Balloon」をリリースした。[30]セカンドシングル「Trapdoor」のミュージックビデオは11月10日にリリースされた。[31] 11月13日、バンドは7枚目のフルアルバム「Paper Mâché Dream Balloon」をリリースした。[32] [33]このアルバムはアコースティック楽器のみで構成され、ヴィクトリア州の田舎にあるマッケンジーの両親の農場で録音された。[33]このアルバムは「短くて無関係な曲のコレクション」[33] で、「メロウでノイズの少ないサイケデリック」と評されている。[34]これはATOレコードを通じてアメリカでリリースされたバンド初のアルバムとなった。[35]
バンドの8枚目のフルアルバム『Nonagon Infinity』は、2016年4月29日に世界中で発売された。 [36]マッケンジーが「終わりのないアルバム」と表現したこのアルバムには、9曲が音楽モチーフでつながっており、それらが「シームレスに」互いに流れ込み、最後のトラックは「オープニングの冒頭にまっすぐにリンクしている」。[37] 3月8日、バンドは最初のシングル「Gamma Knife」のビデオをリリースした。[38]「People Vultures」は4月4日にリリースされ、[39]そのミュージックビデオは5月6日にリリースされた。[40]このアルバムは批評家から高い評価を受け、Pitchforkのスチュアート・バーマンは「近年で最もとんでもない、爽快なロックンロールを生み出している」と書いた。[41] Happy Magのマディ・ブラウンは「血流を促し、心臓を高鳴らせる、非常に印象的で凶暴なサウンド」と評した。[42]ノナゴン・インフィニティが2016年のARIA賞で最優秀ハードロック・ヘビーメタルアルバム賞を受賞したことで、バンドは初めてARIA賞を受賞した。
2017年：1年間で5枚のアルバム
曲がランダムにまとまっていて、全然まとまりのないアルバムでした。だから、5曲になるまで分けてまた分けようと思ったんです。 2015年と2016年はNonagon Infinityにかなり集中して取り組みました。燃え尽きる寸前まで行きましたし、少なくともお互いに首を絞め合うほどでした。休憩を取ったら、しばらくレコーディングをしていなかったことで、ランダムでバラバラな曲のアイデアが生まれました。それからアルバムごとにすべてに取り組みました。
スチュ・マッケンジー、2017 年 11 月[43]
バンドの9枚目のフルアルバム『Flying Microtonal Banana』はバンド自身のスタジオで録音され[44]、2017年2月24日にリリースされた。 [45]このアルバムは24 TETに準拠したカスタム楽器を使用して録音された。Guitar World誌はこれを「微分音音楽の飛躍的な解釈」と評した。[46] 3曲が先行リリースされた。「Rattlesnake」（オープニングトラック）は2016年10月、「Nuclear Fusion」は12月、「Sleep Drifter」は2017年1月。[47] [48] [49]ジェイソン・ガレアが監督した「Rattlesnake」のミュージックビデオは[50] 、 Happy Magのルーク・サンダースによって「催眠術のマスタークラス」と評された。 [51]
もう1枚のフルアルバム『Murder of the Universe』は6月23日に発売された。[52]このコンセプトアルバムは3つの章に分かれている。『The Tale of the Altered Beast and The Lord of Lightning vs. Balrog』（5月30日発売）と『Han-Tyumi and the Murder of the Universe』（4月11日発売）である。Spill Magazineは、このアルバムについて「ダークファンタジー風に世界の迫り来る破滅を描いている」と説明している。[53] [54] [55]最初の2章はリア・シニア[56]がナレーションを担当し、最後の章は音声合成プログラムが使用されている。バンドは4月17日にアメリカのTBSテレビの『Conan』で「The Lord of Lightning」を披露し、国際的なテレビデビューを果たした。 [57]
アルバム『スケッチズ・オブ・ブランズウィック・イースト』は8月18日にリリースされた。アレックス・ブレッティンのサイケデリック・ジャズ・プロジェクト、マイルド・ハイ・クラブとのコラボレーションである。[58]マイルス・デイヴィスの1960年のアルバム『スケッチズ・オブ・スペイン』と、バンドのベースレコーディング場所であるメルボルンのブランズウィック・イーストからインスピレーションを得た、ジャズの即興アルバムである。マッケンジーは、このレコードは彼らの近所の絶え間ない変化に関連しており、その場所の美しさを見つけようとするものだと説明した。[58]
アルバム『Polygondwanaland』は11月17日に無料ダウンロードとしてリリースされた。バンドはファンや独立系レコードレーベルにアルバムの独自プレスを奨励し、「ダウンロードは無料、希望する場合はコピーも自由」と述べた。[59]最初のトラック「Crumbling Castle」は10月18日にリリースされた。ジェイソン・ガレアが作成したミュージックビデオがYouTubeでのリリースに付随した。[60] 2023年8月現在、アルバムの363の異なるバージョンがフィジカルミュージックデータベースDiscogsに記録されており、[61] Louder than Soundによって「究極のビニールリリース」と呼ばれている。[62]
12月にバンドは新しいアルバムを発表し、2つのシングルがデジタルでリリースされた。「All Is Known」は以前ライブで演奏されていた曲で、「Beginner's Luck」は全く新しい曲だった。[63] [64]これらのシングルに続いて、20日にはさらに2つのシングル「The Last Oasis」と「Greenhouse Heat Death」がリリースされた。Gumboot Soupは12月31日にリリースされた。[65]マッケンジーはインタビューで、アルバムの曲は2017年の他のアルバムではうまくいかなかった曲、またはその後にリリースされた曲だが、B面曲ではないと説明した。[66]
12月、コンシークエンス・オブ・サウンド誌はキング・ギザード＆リザード・ウィザードを年間最優秀バンドに選出し、その年の彼らのリリースの量と質の両方を称賛した。[66]
2018～2019年:魚釣り、ネズミの巣に侵入、および再発行
2018年を通して、キング・ギザードはライブ活動を続けたが、新曲はリリースしなかった。代わりに、彼らは5枚の古いレコード、Willoughby's Beach、12 Bar Bruise、Eyes Like the Sky、Float Along – Fill Your Lungs、OddmentsをCDとレコードで再リリースした。[67]また、 Polygondwanalandの公式プレスもリリースした。[68] 2019年のギズフェストは開催されなかった。2018年のギズフェストイベントの後、バンドは公式Instagramページでフェスティバルのキャンセルを発表した。一部のファンは、これは彼らの膨大なツアースケジュールによるものだと考えている。[69]
2019年1月、バンドは新曲を制作中であることを発表した。[70] 2月1日、彼らは「Acarine」をバックに7インチシングルとして新シングル「Cyboogie」をリリースした。 [71] 1週間後、彼らは別の北米ツアーを発表し、[72]ロンドンのアレクサンドラ・パレスでのショーも発表した。彼らはこれを「これまでで最大のショー」になると述べた。[73]
3月にバンドはアルバム『Fishing for Fishies』を発表し、4月26日にリリースする予定だった。[74]その翌日、バンドはタイトルトラックのミュージックビデオをYouTubeで公式に公開した。[75]その月の後半、バンドはアルバムから別のシングル「Boogieman Sam」をリリースし、[76] 4月24日には最後のシングル「The Bird Song」をリリースした。2日後、アルバムがリリースされた。[77]
4月9日、バンドは新曲「Planet B」のミュージックビデオを公開した。[78] 30日、マッケンジーはバンドの次のアルバム（「Planet B」を収録）が制作中であり、発売日はまだ決まっていないことを確認した。アルバムは後に『Infest the Rats' Nest』と題されることが明らかになった。マッケンジーはまた、その年に初めてオーストラリア国外でギズフェストを開催することを発表した。[79] 8月16日にリリースされた 『Infest the Rats' Nest』は、まったく異なるスタイルであるスラッシュメタルをフィーチャーした。[80] [81] 2019年のARIAミュージックアワードでは、最優秀ハードロックまたはヘビーメタルアルバムにノミネートされた。[82]
2020年:大きな破片、KG、ライトエリック・ムーアの退任
2020年1月、バンドはBandcampでダウンロードとして3枚のライブアルバムをリリースし、収益の100％を2019～2020年のオーストラリアの森林火災シーズンの影響を受けた野生動物を支援する慈善団体に寄付することを約束しました。Live in Adelaide '19（2019年7月12日にThebarton Theatreで録音）とLive in Paris '19 （2019年10月14日にL'Olympiaで録音）は1月19日にリリースされ、Live in Brussels '19（ 2019年10月8日～9日にAncienne Belgiqueで録音）は1月15日にリリースされました。[83]
COVID-19パンデミックの間、バンドはグリークシアターとレッドロックスでの3時間マラソン公演を年内に延期した。バンドはまた、公開予定の映画「Chunky Shrapnel」を制作していたが、やはり感染拡大の影響で、最初の上映は後日に延期され、その後キャンセルされた。ジョン・アンガス・スチュワートが監督し、バンドの2019年のヨーロッパツアー中に録音された。[84]同名のライブアルバムは4月24日にリリースされ、ツアー中の数多くのショーの録音と3つのアンビエントスタジオトラックをフィーチャーしている。オープニングトラック「Evil Star」は、1月初めにリリースされたライブアルバムにも収録されている。[85]
4月にバンドは、COVID-19のロックダウン中に、次のアルバムのための新曲に取り組んでいたことを発表した。マッケンジーは、1曲は「落ち着いた」もの、もう1曲は「ジャズっぽい」もの、そして一部は微分音になる予定だと報告した。バンドは電子音楽や多拍子も実験していた。[86]さらなるライブ録音について尋ねられたマッケンジーは、バンドは2019年に演奏したほぼすべてのショーを録音しており、パール・ジャムの公式ライブ・ブートレッグと同様の方法でリリースする可能性があると述べた。 [86] 6月には、 Infest the Rat's Nestの制作に関する短編ドキュメンタリーRATTYが公開された。[87]オンラインでレンタル可能となり、収益はすべてアボリジニ・オーストラリア人を支援する慈善団体に寄付された。2万ドルが集まった後、YouTubeで無料視聴できるようになった。その月の後半には、ラブ・レコード・ストア・デイを記念して、バンドは以前のリリース10枚の環境に優しいバージョンの限定版をリリースした。[88]
.jpg/500px-King_Gizzard_&_The_LIzard_Wizard_(45669988235).jpg)
再びパンデミックの影響で、バンドはマラソンショーと北米ツアーを2度目の延期とし、新たな日程は2021年10月となった。しかし、バンドは新たなツアー日程を発表し、その前に新アルバムをリリースすることも発表した。[89] 8月25日、エリック・ムーアはバンドからの脱退を発表した（メンバーとしてもマネージャーとしても）が、直接的な理由を挙げることはなかった。[90]しかしバンドは、彼がバンドを離れるのは「フライトレス・レコードに専念するため」だと説明した。[91]
10月2日、バンドはBandcampで2枚のアルバムをリリースした。1枚目の『Demos Vol. 1 + Vol. 2』には、バンドの全キャリアにわたる28曲のデモが収録されている。2枚目はライブアルバム『Live in Asheville '19 』 （ 2019年9月1日にノースカロライナ州アッシュビルのニューベルギーブリューイングカンパニーで録音）である。
10月20日、バンドは16枚目のスタジオアルバム『KG (Explorations into Microtonal Tuning, Volume 2)』と、もう1枚のライブアルバム『Live in San Francisco '16』のリリースを予告した。両アルバムは11月20日にリリースされ、同時にKGの4枚目のシングル「Automation」もウェブサイトで無料で公開された。曲全体の生のオーディオファイルに加え、バンドは曲内の個別のステムのファイルも収録した。 [92]また、ミュージックビデオのビデオファイルもリリースし、ファンにそれを使って独自のビデオを作成するよう求めた。[93]これらのファイルはすべて、ユーザーのデバイスにトレントクライアントをインストールする必要がある。[94] [95]
12月24日、バンドは7枚目のライブアルバム『Live in London '19』をBandcampでリリースした。[96] 2019年10月5日に1万人収容のアレクサンドラ・パレスで公演され、これまでで最大のライブとなった。[73] [97]
NMEのインタビューで、ジョーイ・ウォーカーは2021年はバンドにとってこれまでで最も賛否両論の音楽が発表される重要な年になると述べ、「一部はこれがこれまでで最高だと思っている。そして一部はこれが最悪だと思っている」と主張した。また、『チャンキー・シュラプネル』の続編を作ることについても語った。[98] 2020年、キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザードは、ローリングストーン誌オーストラリア版の「史上最も偉大なオーストラリア人アーティスト50人」で47位にランクされた。 [99]
アルバムLW（マイクロトナル・チューニングの探求、第3巻）は2月26日にリリースされました。これは「独立した作品であると同時にKGの姉妹作でもある」[100] 3月19日、バンドはパンデミック以降初のショーの1つを録音したLive in Melbourne '21をリリースしました。これは海賊版ファイルとしてもリリースされました。[101]
2021～2022年:バタフライ3000、オムニウムギャザラム、そしてギズトーバー
アルバム『バタフライ3000』は5月11日に発表され、シングルによるプロモーションなしで6月11日にリリースされると述べられていた。[102] 5月29日、ライブ・イン・シドニー'21がバンドのブートレッグ・プログラムを通じてリリースされ、[103]コンサートのビデオ録画も一緒にリリースされた。彼らはシドニーのキャリッジワークスで5回のコンサートを開催することを発表しました。これは、異なるスタイルの音楽をテーマにした、事前に計画された異なるセットリストで構成されていました。[104] バタフライ3000はおおむね好評を博しました。[105]レビュアーはアルバムの「音響的な冒険主義」[106]と「ポップ志向の追加が既存のサウンドと完璧に調和している」と賞賛しましたが、[107]別のレビュアーは「定型的なアプローチで驚きに欠ける」と述べました。[105]アルバムには10曲が収録され、モジュラーシンセサイザーのループを中心に構築されていました。ジェイソン・ガレアによるアルバムアートには「交差視」のオートステレオグラムが採用された。[108]リミックスアルバム『バタフライ3001』は1月21日にリリースされ、バタフライ3000の曲のリミックス21曲を収録。DJシャドウによる「ブラック・ホット・スープ」のリミックスのミュージックビデオもリリースされた。 [109] [110]
2月にバンドは3月5日にメルボルンで3時間のマラソン公演「Return of the Curse of Timeland」を行うと発表した。[111]これはアルバム「Made in Timeland 」のリリースと同時期に行われた。[112] 3月8日、彼らは4月22日にリリースされたアルバム「Omnium Gatherum」からシングルとして18分のトラック「The Dripping Tap 」をリリースした。[113] [114] 3月15日、彼らはTropical Fuck StormとのジョイントEP 「Satanic Slumber Party」をリリースした。このEPはFishing for Fishiesのレコーディングセッション中に生まれたもので、2つのグループは「Hat Jam」というジャムセクションでコラボレーションした。「The Dripping Tap」と「Satanic Slumber Party」の両方のセクションがこのセッションから採用され、特別な限定版12インチビニール「Hat Jam」には両方のリリースが収録された。[115]
6月、バンドは2020年のシングル「If Not Now, Then When?」で第1回環境音楽賞を受賞した。賞金2万ドルが授与され、全額がThe Wilderness Societyに寄付された。[116] 7月、彼らはブートレガープログラム用に、Music to Eat Pond Scum ToとMusic To Die Toと題したデモ2巻を追加リリースした。彼らはまた、次の2枚のアルバムに関する情報を共有し、「何時間にもわたるジャムセッションから構築され、事後に組み立てられた」と述べた。[117] 8月、彼らはスチュアート・マッケンジーがクローン病と闘う治療のためにオーストラリアに戻れるように、夏のヨーロッパツアーの残り13公演をキャンセルした。[118]
9月1日、バンドは2022年10月に3枚のスタジオアルバムをリリースする予定であると発表した。[119]新曲の1つ「Ice V」のミュージックビデオが7日に初公開され、アルバムのタイトル、カバーアートワーク、リリース日も発表された。アルバムはすべて10月にリリースされ、Ice、Death、Planets、Lungs、Mushrooms and Lavaは7日、Laminated Denimは12日、Changesは28日にリリースされた。[120]ファンはこの月を「Gizztober」と名付けた。[121] [122]
2023年:ペトロドラゴニックアポカリプスそして銀の紐
1月24日、バンドは公式ライブの海賊版『Live At Red Rocks '22 』をリリースした。86曲、8時間に及ぶこのリリースには、バンドのレッドロックス野外劇場での3夜公演が収録されている。いくつかの独立系レーベルが、ビニール、CD、カセットテープなどの海賊版の物理的なリリースを行っている。[123] 2月、バンドは、その年のバイロンベイ・ブルースフェスティバルにインディーズバンドのスティッキー・フィンガーズが出演したことに抗議して、同フェスティバルへの出演を取りやめると発表した。キング・ギザードは、スティッキー・フィンガーズは「女性蔑視、人種差別、トランスフォビア、暴力」を象徴していると述べた。[124]
5月にバンドはアルバム『PetroDragonic Apocalypse; or, Dawn of Eternal Night: An Annihilation of Planet Earth and the Beginning of Merciless Damnation』を発表した。 [125] [126]ルーカス・ハーウッドは、このアルバムは「陰と陽」のコンセプトを探求する2つのリリースのうちの1つになると述べた。2つのアルバムは互いに大きく異なるサウンドになるが、お互いを補完するだろう。[127]アルバムの最初のシングル「Gila Monster」は5月16日にミュージックビデオとともにリリースされ、2番目のシングル「Dragon」は6月6日にミュージックビデオとともにリリースされた。その後、バンドはアルバムのプロモーションのため全米ツアーを行った。PetroDragonic Apocalypseは6月16日にリリースされた。[128] [129]
7月、バンドは「bootleg gizzard」という名前で、海賊版プログラムからストリーミングサービスにアルバムをアップロードしていたことを認めた。[130] 9月、彼らは2024年に米国で一連のマラソンツアーを行うことを発表し、 PetroDragonic Apocalypseに付随するアルバムは「シンセサイザーっぽい」と述べた。[131]
9月に彼らは『The Silver Cord』を発表した。[132] 3枚のシングル（「Theia」、「The Silver Cord」、「Set」）とミュージックビデオが10月3日にリリースされた。[133]アルバムは10月27日にリリースされた。[134]
2024年現在: p(doom)、フライトB741、 そしてファントムアイランド
_-_240817_KGLW_USA_Forrest-Hills_NYC_CREDIT_Maclay-Heriot_L2860526.jpg/500px-King_Gizzard_&_The_Lizard_Wizard_-_Live_at_Forest_Hills_Stadium,_Queens,_NY_(8-17-24)_-_240817_KGLW_USA_Forrest-Hills_NYC_CREDIT_Maclay-Heriot_L2860526.jpg)
2024年3月14日から11月21日まで、バンドはニューアルバム『ザ・シルバー・コード』を引っ提げたワールドツアー2024に出る。ツアーは4公演で構成され、南米では3月14日から23日、ヨーロッパでは5月15日から6月4日、アメリカとカナダでは8月15日から9月14日、アメリカでは11月1日から21日となっている。ツアーは全体で64公演だった。[135] [136] [137]アメリカとカナダでの各公演は録画され、ライブストリーミングされ、海賊版業者が自由にダウンロードできるようパブリックドメインで公開された。[138]
5月6日、バンドは新しいレコードレーベルp(doom)の設立を発表した。[139] p(doom)からリリースされた最初のアルバムは、アンブローズとテーム・インパラのジェイ・ワトソンのコラボレーションによるIII Timesで、 5月7日に発表され、7月19日にリリースされた。[140] [139]
6月10日、バンドは2025年5月18日から6月10日までヨーロッパツアーを行い、ポルトガルのリスボンにあるColiseu dos Recreios、スペインのバルセロナにあるPoble Espanyol、リトアニアのビリニュスにあるLukiškės Prison 2.0、ギリシャのアテネにあるLycabettus Theatre City、ブルガリアのプロヴディフにあるAncient Theaterで常駐公演を行うと発表した。[141]
8月9日、バンドは26枚目のスタジオアルバムであり、p(doom)レーベルからの最初のリリースとなる『Flight b741』をリリースした。 [142]アルバムの全曲は2024ツアーの後半でライブデビューした。[137] [143]
10月18日、クック・クレイグはp(doom)レーベルから5枚目のソロアルバム『Pipe-Defy』をリリースした。 [144]
10月29日、バンドはシングル「ファントム・アイランド」をリリースし、それが27枚目のスタジオアルバムの一部となることを発表した。このアルバムにはフライトb741の曲と同時期に書かれた10曲が収録されているが、オーケストラセクションが追加された。[145]さらに、彼らは4つのロックンロールショーと、各都市で異なる28人のオーケストラとの7つのショーで構成されるツアーを行うことを発表した。[145]ツアーはフィールド・オブ・ビジョンと名付けられた3日間のキャンプ・レジデンシーで終了する予定である。[145]
ワールドツアー終了の翌日の11月22日、ルーカス・ハーウッドの2番目のバンド、ヘビー・モスがp(doom)レーベルからデビューアルバム『Dead Slow』をリリースした。 [146]
音楽スタイルと「Gizzverse」
バンドは幅広いジャンルを探求しており、主にサイケデリック・ロック、[148] [149] ガレージ・ロック、[149] アシッド・ロック、[150] プログレッシブ・ロック、[151] [152] サーフ・ロック、クラウトロック、[153] [154] サイケデリック・ポップ、[36] [155] インディー・ロック[156]ネオ・サイケデリア[157] [158]を融合している。後発のリリースのいくつかはヘビーメタルスタイルで、特にInfest the Rats' Nest [159]ではスラッシュ・メタルやストーナー・メタル、PetroDragonic Apocalypseではプログレッシブ・メタル、またスラッジ[160]やグルーヴ・メタル[154]となっている。フォーク、ジャズ、トロピカリアも時折彼らのサウンドに取り入れられている。[153]バンドは『Butterfly 3000』を「シンセ・プログレ」アルバムとして全編メジャーキーで書き、『Paper Mâché Dream Balloon』は全編アコースティックミュージックに捧げられており、[161] 『 Made in Timeland』と『Omnium Gatherum 』ではバンドは初めてラップも試みた。 [154]彼らのスタイルについて、ステレオガムのクリス・デヴィルは「フィッシュ、ノイ！、キング・クリムゾン、オシーズなどの境界線を説得力を持って曖昧にしながらも、決して自分たちらしくないサウンドにできる稀有なグループだ」と書いている。 [6]
西洋のロック音楽では珍しく、2017年のアルバム『 Flying Microtonal Banana』を皮切りに、バンドは24 TETチューニングの特注ギターや、その他いくつかの改造された楽器を使用して微分音音楽の実験を行った。 [46] [162]これはアナトリアのロックを含む中東やトルコの音楽に触発されたもので、彼らの特注ギターはバグラマをモデルにしたものである。[46] [163] [164]マッケンジーはそれを「半フラット6度と半フラット2度を持つドリアン旋法のようなもので、それが私のバグラマのフレットの仕方だったから」と説明した。 [46] 『Flying Microtonal Banana』の後、バンドはこのスケールを使用してKGとLWというさらに2枚のアルバムを制作し、他の単発の曲でも使用した。[165]バンドの曲の多くは7/8や5/4などの珍しい拍子や頻繁な拍子変更を特徴としている。[166] [167]彼らのアルバムPolygondwanalandとButterfly 3000にはポリリズムとポリメーターが使われている。[168] [169]
ギズバース
バンドのリリースの多くは独自のコンセプトに基づいているが、歌詞のテーマは共通しており、繰り返し登場するキャラクターが登場する。最も頻繁に登場するキャラクターの1人がハン・チュミで、複数のアルバムに登場する「混乱したサイボーグ」であり、文化理論家ベンジャミン・キルバッハによると、その名前は「漠然とした「人類」の日本化されたアナグラム」を表しているという。[170]彼らの曲はまた、「ギャンブラー、カウボーイ、オーストラリアンフットボール選手、ピープルヴァルチャー、バルログ、雷神、肉食獣、賢者、宇宙を旅するエコ反逆者」の物語を語っている。[171]バンド専用のサブレディットであるr/KGATLWのメンバーは、彼らのディスコグラフィーの包括的な物語を説明するために「Gizzverse」という用語を普及させ、それについては多くの理論が広まっている。 2017年のインタビューで、スチュアート・マッケンジーはバンドのリリース作品はすべてつながっていると認め、「それらはすべてこの平行宇宙に存在し、異なる時代や場所からのものであるかもしれないが、意味のある形で共存することができる」と述べた。同じインタビューで、ドラマーのエリック・ムーアは、バンド結成前から物語の結末を決めていたと冗談を言った。[172]
バンドの歌詞には環境問題が頻繁に取り上げられ、[164]文明の崩壊や気候変動といったテーマについて熟考しており、[164]特にアルバム『Infest the Rats' Nest』、[173] 『Flying Microtonal Banana』、『Fishing for Fishies』、[167] [174] 『KG 』 、『LW』ではそれが顕著である。[175]マッケンジーは「恐れるべきことがたくさんある...人類の未来と地球の未来について考えることに多くの時間を費やしている。自然とこうした考えが歌詞に染み込んでくる」と語っている。[173]キルバッハはさらにキング・ギザードについて次のように書いている。
キング・ギザードは終末論的なバンドでしかない。2010年以降、これまでにスタジオアルバムを26枚リリースしており、その狂乱したペースは、LSDに触発された自由恋愛というよりは、アデロールに染み付いた21世紀の絶望を想起させるかもしれない。気候変動とテクノロジーの弊害という彼らの普遍的なテーマは、彼らを真に世界の終わりにいるバンドとして位置づけている。そして彼らは多作であるのと同じくらい予言的であることが多い。実際、彼らのスラッシュメタル SF大作「Infest the Rats' Nest」には、労働者階級の革命を引き起こす世界的なパンデミックについての曲が含まれている（アルバムは2019年にリリースされ、COVIDのわずか6か月前である）。しかし、キング・ギザードの作品における人間とテクノロジーの緊張は、テクノロジー以前の牧歌的な過去をロマンチックに描くかのように、決まりきった「人間の堕落」として表現されることはほとんどない。その関係はむしろ循環的で相互的なものとして描かれている。[176]
バンドの歌詞のテーマは政治的、社会的問題にも触れており、ウォーカーは「僕たちはあまり教訓的になりすぎないようにしているけど、そうなることもあるだろうね。僕たちはそれを比喩やその他のくだらない言葉で埋めようとしている」と語っている。KGの「Minimum Brain Size」はクライストチャーチのモスク銃乱射事件の後に書かれた。[164]
バンドメンバー
現在のメンバー
- スチュ・マッケンジー– ボーカル、ギター、キーボード、フルート、ベースギター、パーカッション、シタール、ピアノ、オルガン、バイオリン、クラリネット、サックス、ズルナ、ドラム (2010 年 - 現在)
- ジョーイ・ウォーカー– ギター、ボーカル、ベースギター、キーボード、ピアノ、セタール、パーカッション（2010年～現在）
- ルーカス・ハーウッド – ベースギター、ピアノ、キーボード、パーカッション、ボーカル (2010 年～現在)
- マイケル・"キャブス"・キャヴァナ – ドラム、パーカッション、ボーカル (2010 年～現在)
- アンブローズ・ケニー・スミス – ボーカル、ハーモニカ、キーボード、パーカッション、ピアノ、サックス、ギター、オルガン（2011年～現在）
- クック・クレイグ– ギター、ベースギター、ピアノ、キーボード、パーカッション、ボーカル（2011年～現在）
元メンバー
- エリック・ムーア– ドラム、マネージメント、テルミン、キーボード、パーカッション（2010–2020）
タイムライン
貢献者と協力者
- ジョン・アンガス・スチュワート – ビジュアル
- Jason Galea – ビジュアル、アートワーク、レイアウト
- サム・ジョセフ –フライト B741のライブ ショーのサウンド エンジニアリング、ペダル スチール ギター
- ガスパール・ド・ムルメステール – ライブショーのサウンドエンジニアリング
- ジェイミー・ウジェコンスキー – 写真家、ビジュアル担当
- ブロデリック・スミス– Eyes Like the Skyのナレーション、脚本、共同制作者、 12 Bar Bruiseの「Sam Cherry's Last Shot」のゲストナレーション。
- Leah Senior – Murder of the Universe の第 1 章と第 2 章のナレーション、 Polygondwanalandの「The Castle in the Air」とPetroDragonic Apocalypseの LP 限定トラック「Dawn Of Eternal Night」のゲストナレーション。
- アレクサンダー・ブレティン –マイルド・ハイ・クラブのメンバー、スケッチズ・オブ・ブランズウィック・イーストの共同制作者、バタフライ3001の「バタフライ3000」をリミックスした。
- Tropical Fuck Storm – 「Hat Jam」と「Satanic Slumber Party」を共同レコーディングし、後者を「The Dripping Tap」とともにHat Jamのレコード盤でリリースした。
ディスコグラフィー
- 12 バー・ブルーズ(2012)
- 空のような瞳（ブロデリック・スミスと共演、2013年）
- フロート・アロング - 肺を満たせ(2013)
- オッドメンツ（2014）
- アイム・イン・ユア・マインド・ファズ(2014)
- クォーターズ! (2015)
- ペーパーマシェ ドリームバルーン(2015)
- ノナゴン インフィニティ(2016)
- フライング・マイクロトナル・バナナ（2017）
- 宇宙の殺人(ft.リア・シニア、2017)
- ブランズウィック・イーストのスケッチ（ Mild High Clubと共著、2017年）
- ポリゴンドワナランド（2017）
- ガムブーツ・スープ（2017）
- フィッシング・フォー・フィッシュ（2019）
- ネズミの巣に侵入(2019)
- 2020年
- ライトニング（2021）
- バタフライ3000（2021）
- タイムランドで生まれた男（2022）
- オムニウム・ギャザラム（2022）
- 氷、死、惑星、肺、キノコ、溶岩（2022）
- ラミネートデニム（2022）
- 変更点（2022年）
- ペトロドラゴニック黙示録、または永遠の夜の夜明け：地球の消滅と無慈悲な破滅の始まり（2023）
- シルバーコード（2023）
- フライトb741（2024）
ラベル
飛べない
バンド結成初期の2012年、マネージャーのエリック・ムーアは、主流のレーベルとの契約に失敗した後に、バンドの音楽をリリースするためにFlightlessという独立レコードレーベルを設立した。[ 177 ] 2018年、FlightlessはATO Recordsと配給パートナーシップを結んだ。[177]翌年、レーベルはメルボルン郊外ブランズウィック・イーストのライゴン・ストリートに公営レコード店Flightless 168をオープンした。[178] Flightlessはまた、マーロックス、ストーンフィールド、オーブ、ベイブ・レインボー、トロピカル・ファック・ストーム、アミル・アンド・ザ・スニファーズとも契約した。[179] 2020年にムーアがバンドを脱退した後、キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザードは他のほとんどのアーティストと共にFlightlessを脱退した。 [ 180 ] [181]キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザードとLWの最初の15枚のアルバムは、flightlessレーベルからリリースされた。[182]
韓国語
Flightlessを脱退した後、King Gizzard & the Lizard WizardはKGLWレーベルで独自に音楽をリリースした。[181] KGLWはKing Gizzard & the Lizard Wizardのコンテンツのみに限定され、LWを除くKGからThe Silver Cordまでのすべてのアルバムがこのレーベルでリリースされた。 [183]
p(ドゥーム)
| p(ドゥーム) | |
|---|---|
_logo_black.png/500px-P(doom)_logo_black.png){kind=logo} | |
| 設立 | 2024 |
| 販売代理店 | ユニバーサルミュージックグループ |
| 原産国 | オーストラリア |
| 公式サイト | 翻訳元 |
2024年の初めに、キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザードは、オンライン・マーチャンダイズ・ストアのGizzverse.comとKGLWを統合し、人工知能の概念P(doom)にちなんでp(doom)という新しいレコードレーベルを設立した。設立後まもなく、バンドはKGLWとは異なり、p(doom)は他のバンドの音楽もリリースすると発表した。[184]
p(doom) レーベルからリリースされたアルバムには以下のものがあります:
- イル・タイムズ：アンブローズ・ケニー・スミスとテーム・インパラのジェイ・ワトソンのコラボレーション[140]
- フライトb741：26番目のキング・ギザード＆リザード・ウィザードのスタジオアルバム[140]
- パイプ・デファイ：パイプ・アイ[140]
- LONG LIVE THE WILDERNESS：ベイブ・レインボーのシングル[140]
- デッド・スロー：ヘビー・モスのデビューアルバム。シングル「スター」と「トレッドミルズ」を含む。 [140]
受賞とノミネート
参照
参考文献
- ^ マイケル・ハン。「キング・ギザードとトカゲの魔法使い：I'm in Your Mind Fuzzレビュー | ミュージック」。ガーディアン。 2016年4月29日閲覧。
- ^ Patrick Emery (2014年11月27日). 「King Gizzard and the Lizard Wizard: album more than a procession of songs」. Smh.com.au . 2016年4月29日閲覧。
- ^ クレイトン・リー、トニー（2017年6月21日）。「キング・ギザード＆リザード・ウィザード：宇宙の殺人 - プログレッシブ・ロックが再び地球を歩く」アイリッシュ・タイムズ。 2018年4月19日閲覧。
- ^ Adams, Will (2017年3月13日). 「キング・ギザードとリザード・ウィザードのベストソングトップ10」. AXS . 2018年4月19日閲覧。
- ^ 開発、PodBean。「Dive For Your Memory – Ep 15 – Ambrose Kenny-Smith」。diveforyourmemory.podbean.com 。2021年9月2日閲覧。
- ^ ab DeVille, Chris (2022年10月11日). 「The Wild, Wonderful World Of King Gizzard & The Lizard Wizard」.ステレオガム. 2022年10月11日閲覧。
- ^ 「それは何らかの理由で誰もが考えていることですが、それがどこから来たのかはわかりません🤡」。Twitter 。 2023年8月2日閲覧。
- ^ パウムガルテン、ニック（2022年10月31日）。「シュリンプとジューシーでギズバースへ」。ニューヨーカー。 2023年11月20日閲覧。
- ^ 「Willoughby's Beach EP、King Gizzard & The Lizard Wizard著」。King Gizzard & The Lizard Wizard 。 2017年2月8日閲覧。
- ^ 「King Gizzard And The Lizard Wizard: Willoughby's Beach | Beat Magazine」。Beat.com.au 。 2017年12月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年2月8日閲覧。
- ^ 「12 Bar Bruise、King Gizzard & The Lizard Wizard著」。King Gizzard & The Lizard Wizard 。 2017年2月8日閲覧。
- ^ 「アルバムレビュー: King Gizzard and the Lizard Wizard 12 Bar Bruise | Purple Sneakers」。Purple Sneakers。2012年8月17日。 2017年2月8日閲覧。
- ^ ab 「Eyes Like the Sky、キング・ギザード＆リザード・ウィザード著」。キング・ギザード＆リザード・ウィザード。 2017年2月8日閲覧。
- ^ 「アルバムレビュー: King Gizzard And The Lizard Wizard Eyes Like the Sky | Purple Sneakers」。Purple Sneakers。2013年2月20日。 2017年2月8日閲覧。
- ^ 「Float Along – Fill Your Lungs、King Gizzard & The Lizard Wizard著」。King Gizzard & The Lizard Wizard 。 2017年2月8日閲覧。
- ^ “King Gizzard And The Lizard Wizard : Float Along – Fill Your Lungs | Beat Magazine”. Beat.com.au. 2017年2月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年2月8日閲覧。
- ^ 「Float Along – Fill Your Lungs – King Gizzard & The Lizard Wizard」. kinggizzardandthelizardwizard.com . 2021年3月10日閲覧。
- ^ 「Oddments、King Gizzard & The Lizard Wizard著」。King Gizzard & The Lizard Wizard 。 2017年2月8日閲覧。
- ^ “King Gizzard & The Lizard Wizard – Oddments”. FasterLouder . 2014年3月5日. 2015年10月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年2月8日閲覧。
- ^ “アルバムレビュー: King Gizzard And The Lizard Wizard – Oddments (2014 LP) | the AU review”. the AU review . 2017年2月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年2月8日閲覧。
- ^ 「I'm in Your Mind Fuzz、King Gizzard & The Lizard Wizard著」。King Gizzard & The Lizard Wizard 。 2017年2月8日閲覧。
- ^ カナル運河 (2015 年 1 月 19 日)、キング・グザードとトカゲの魔法使い | Vodafone Mexefest 2014、ポルトガル、 2017 年2 月 8 日取得
- ^ Sirisuk, JL (2014年11月12日). 「King Gizzard and the Lizard Wizard Enter Your Mind Fuzz」.インタビュー. 2017年2月8日閲覧。
- ^ ミンスカー、エヴァン（2014年12月5日）。「キング・ギザード＆リザード・ウィザード：I'm in Your Mind Fuzzアルバムレビュー」。ピッチフォーク。 2017年2月8日閲覧。
- ^ Saunders, Luke (2021年9月8日). 「2010年代のサイケデリックロックアルバムベスト25」. Happy Mag . 2019年10月17日閲覧。
- ^ ウィリアムズ、トム (2018年9月26日). 「キング・ギザード＆ザ・リザード・ウィザードがギズフェスト2018のラインナップを発表」、ミュージックフィード。2020年5月27日閲覧。
- ^ 「Quarters!, by King Gizzard & The Lizard Wizard」. King Gizzard & The Lizard Wizard . 2017年2月8日閲覧。
- ^ 「King Gizzard & The Lizard Wizard* – Quarters!」Discogs . 2017年2月8日閲覧。
- ^ 「King Gizzard & The Lizard Wizard's Quarters! Reviewed In Quarters」Tonedeaf.com.au 2015年4月30日2017年2月8日閲覧。
- ^ King Gizzard & The Lizard Wizard – Paper Mâché Dream Balloon、2015年8月17日、 2022年9月11日閲覧。
- ^ Flightless (2015年11月10日)、King Gizzard & The Lizard Wizard – Trapdoor 、 2017年7月21日閲覧。
- ^ King Gizzard & The Lizard Wizard – Trapdoor (Official Audio)、2015年9月22日、 2022年9月11日閲覧。
- ^ abc 「King Gizzard & The Lizard WizardによるPaper Mâché Dream Balloon」。King Gizzard & The Lizard Wizard 。 2017年2月8日閲覧。
- ^ ハン、マイケル（2015年11月19日）。「キング・ギザードとトカゲの魔法使い：ペーパー・マシェ・ドリーム・バルーンレビュー - メロウで落ち着いたサイケデリック」。 ガーディアン。ISSN 0261-3077 。 2017年2月8日閲覧。
- ^ 「ATO Welcomes King Gizzard & The Lizard Wizard! – ATO RECORDS」atorecords.com 2015年7月7日。 2017年7月21日閲覧。
- ^ ab Tim Sendra. 「Nonagon Infinity – King Gizzard & The Lizard Wizard」. AllMusic . 2016年4月29日閲覧。
- ^ 「キング・ギザードの新アルバム『Nonagon Infinity』を予約注文、『ガンマ・ナイフ』ミュージックビデオを視聴 - ATO RECORDS」atorecords.com 2016年3月8日2016年4月11日閲覧。
- ^ 「King Gizzard & The Lizard Wizard – "Gamma Knife" Video (Stereogum Premiere)」。Stereogum 2016年3月8日。 2016年4月11日閲覧。
- ^ 「King Gizzard And The Lizard Wizard Premiere "People-Vultures"」. The FADER . 2016年4月11日閲覧。
- ^ Flightless (2016年5月6日)、King Gizzard & The Lizard Wizard – People-Vultures (公式ビデオ) 、 2017年7月21日閲覧。
- ^ バーマン、スチュアート。「キング・ギザード＆ザ・リザード・ウィザード：ノナゴン・インフィニティ・アルバムレビュー | ピッチフォーク」。pitchfork.com 。2017年8月3日閲覧。
- ^ 「King Gizzard weird it up again with Nonagon Infinity」2016年5月6日。 2019年10月9日閲覧。
- ^ ミルトン、ジェイミー（2017年11月16日）。「キング・ギザード＆リザード・ウィザード、世界初のリリース・ユア・オウン・アルバムの制作について」NME。2017年12月31日閲覧。
- ^ 「自分たちで建てたスタジオで10枚目のアルバムを制作中」Facebook 2016年11月1日閲覧。
- ^ 「Shuga Records – King Gizzard & The Lizard Wizard – Flying Microtonal Banana」。Shuga Records 。 2017年1月5日閲覧。
- ^ abcd Mike Huguenor (2017年8月21日). 「King Gizzard & The Lizard Wizard Talk New Album, 'Flying Microtonal Banana'」. guitarworld . 2022年6月30日閲覧。
- ^ Flightless (2016年11月10日)、King Gizzard & The Lizard Wizard – Rattlesnake (Official Video) 、 2017年1月18日閲覧。
- ^ Flightless (2016年12月21日)、King Gizzard & The Lizard Wizard – Nuclear Fusion (公式オーディオ) 、 2017年1月18日閲覧。
- ^ Flightless (2017年1月17日)、King Gizzard & The Lizard Wizard – Sleep Drifter (公式オーディオ) 、 2017年1月18日閲覧。
- ^ Flightless (2016年11月10日)、King Gizzard & The Lizard Wizard – Rattlesnake (Official Video) 、 2017年7月21日閲覧。
- ^ 「YouTubeで最もサイケデリックな感覚過負荷ミュージックビデオ」。2019年10月5日。 2019年10月9日閲覧。
- ^ “MURDER OF THE UNIVERSE • New Album 23 June”. kinggizzardandthelizardwizard.com . 2017年8月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年6月23日閲覧。
- ^ “King Gizzard & The Lizard Wizard – Murder of the Universe (Altered Beast Edition) PRE-ORDER”. Flightless Records . 2017年8月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年6月23日閲覧。
- ^ 「キング・ギザードがニューアルバム『マーダー・オブ・ザ・ユニバース』を6月23日に発売すると発表。360度ライブパフォーマンスを視聴 - ATO RECORDS」atorecords.com 2017年4月11日2017年6月23日閲覧。
- ^ 「SPILLアルバムレビュー：KING GIZZARD & THE LIZARD WIZARD – MURDER OF THE UNIVERSE」。The Spill Magazine。2017年6月23日。 2019年10月9日閲覧。
- ^ 「キング・ギザード＆リザード・ウィザード - 宇宙の殺人」。クラッシュ・マガジン。 2017年6月23日閲覧。
- ^ “King Gizzard & The Lizard Wizard "The Lord Of Lightning" 04/17/17”. TeamCoco . 2018年8月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年7月21日閲覧。
- ^ ab 「キング・ギザード＆リザード・ウィザードがニューアルバムをサプライズリリース：聴いてみよう」。Pitchfork 2017年8月17日。 2017年8月18日閲覧。
- ^ 「POLYGONDWANALAND」Facebook 2017年11月14日2017年12月12日閲覧。
- ^ Flightless (2017年10月18日)、King Gizzard & The Lizard Wizard – Crumbling Castle 、 2017年12月12日閲覧
- ^ 「Polygondwanaland – Discogs」。Discogs.com 。 2022年3月10日閲覧。
- ^ Lewry, Fraser (2018年4月11日). 「King Gizzard & the Wizard LizardのPolygondwanalandがいかにして究極のビニール盤となったか」Louder than Sound . 2020年5月29日閲覧。
- ^ Bruwier, Niels (2017年12月12日). 「King Gizzard & The Lizard Wizardの新シングル - 「Beginners Luck」と「All Is Known」」(オランダ語) 。 2017年12月12日閲覧。
- ^ Jenke, Tyler (2017年12月13日). 「King Gizzardが2枚の新しいシングルをリリースした」 。 2017年12月14日閲覧。
- ^ 「King Gizzard & The Lizard Wizard」Facebook.com . 2017年12月30日閲覧。
- ^ ab Gwee, Karen (2017年12月6日). 「バンド・オブ・ザ・イヤー King Gizzard and the Lizard Wizard Can't Stop, Won't Stop, and Don't Need to Stop」、Consequence of Sound。2017年12月31日閲覧。
- ^ 「King Gizzard and the Lizard Wizardが初期プロジェクト5作品を再発」。Consequence of Sound。2018年9月5日。 2019年4月3日閲覧。
- ^ 「Flightless records on instagram: Polygondwanaland was published for free on 17 November 2017...」instagram . 2018年11月16日. 2021年12月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年4月10日閲覧。
- ^ 「King Gizzard & The Lizard WizardがGizzfestの中止を発表」Cosmic 2019年11月19日2022年4月26日閲覧。
- ^ 「@kinggizzard on Instagram: 'New. MuSiC. CoMiNg. SoOn. ..'」Instagram . 2019年1月23日閲覧。
- ^ 「Cyboogie / Acarine」Discogsより
- ^ カーン、ブランドン（2019年2月6日）。「キング・ギザードとリザード・ウィザードのプロット北米サマーツアー」ローリングストーン誌。 2019年2月15日閲覧。
- ^ ab "KGATLW 公式 Twitter/X". X (旧 Twitter) .
- ^ 「キング・ギザード＆ザ・リザード・ウィザードがニューアルバム『フィッシング・フォー・フィッシーズ』を発表」ステレオガム2019年3月9日2019年3月11日閲覧。
- ^ Flightless Records (2019年3月11日)、King Gizzard & The Lizard Wizard – Fishing for Fishies (公式ビデオ) 、2019年3月11日閲覧
- ^ Flightless Records (2019年3月28日)、King Gizzard & The Lizard Wizard – Boogieman Sam (Official Audio) 、2019年4月8日閲覧。
- ^ Martin, Clare (2019年3月11日). 「King Gizzard and The Lizard Wizardがニューアルバム『Fishing for Fishies』と夏のツアー日程を発表」. Paste . 2019年4月30日閲覧。
- ^ Flightless Records (2019年4月8日)、KING GIZZARD & THE LIZARD WIZARD – PLANET B 、 2019年4月8日閲覧
- ^ パーカー、ジャック（2019年4月30日）。「キング・ギザード＆リザード・ウィザードのReddit AMA：学んだこと」。オール・シングス・ラウド。 2019年5月9日閲覧。
- ^ マシソン、クレイグ（2019年6月20日）。「メルボルンのプロリフィック・キング・ギザードとリザード・ウィザードが実力を発揮」シドニー・モーニング・ヘラルド。 2019年6月20日閲覧。
- ^ パーカー、ジャック（2019年6月20日）。「キング・ギザード＆リザード・ウィザードがスラッシュメタルアルバムをリリース」。オール・シングス・ラウド。 2019年6月20日閲覧。
- ^ 「ARIA Awards: 2019 ARIA Awards ノミネートアーティスト発表」オーストラリアレコード産業協会 (ARIA) 2019年10月10日。 2019年10月10日閲覧。
- ^ Brandle, Lars (2020年1月15日). 「キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザードがオーストラリアの森林火災救済のために3枚のライブアルバムをリリース」.ビルボード. 2020年1月15日閲覧。
- ^ 「キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザードがメルボルンで『チャンキー・シュラプネル』上映を発表」Nme.com 2021年4月9日2021年6月13日閲覧。
- ^ 「Chunky Shrapnel、King Gizzard & the Lizard Wizard / Releases / KGLW.net」kglw.net . 2024年10月7日閲覧。
- ^ ab 「King GizzardとThe Lizard Wizardが単独で「いくつかの」プロジェクトに取り組んでいる」Nme.com。2020年4月18日。 2020年11月21日閲覧。
- ^ ソドムスキー、サム（2020年6月22日）。「キング・ギザード＆リザード・ウィザードがチャリティーのために新しいドキュメンタリーをリリース」。ピッチフォーク。 2020年11月21日閲覧。
- ^ ジェンケ、タイラー（2020年6月11日）。「キング・ギザード＆リザード・ウィザードが環境に優しいレコードの再発を発表」ローリングストーン誌。 2022年10月25日閲覧。
- ^ 「キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザード、2020年のツアー日程を2度目に延期、3時間マラソン公演を含む2021年秋のツアー日程を発表」。mxdwn Music。2020年7月21日。 2021年3月10日閲覧。
- ^ “キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザードのドラマー、エリック・ムーアがバンドを脱退”. NME . 2020年8月25日. 2020年11月21日閲覧。
- ^ @kinggizzard (2020年8月25日). 「大変心苦しいのですが、エリックがキング・ギズのメンバーを離れ、フライトレス・レコードに専念することをお知らせします。この10年間、メンバーとマネージャーの両方として、空港からサウンドチェック、ツアーバスからステージまで、彼はすべてのステップでバンドにいました。エリックはバンドに計り知れないほどの貢献をしてくれたので、彼が去ってしまうのは残念です！彼の献身、熱意、そして楽しい時間に感謝しなければなりません。最高の仲間の一人と一緒に世界を旅できたことをとても光栄に思っています。今後のご活躍をお祈りしています。ツアー中は寂しくなりますよ！xoxStu、Cookie、Lukey、Cavs、Joey、Amby」 。 2021年1月17日閲覧– Instagram経由。
- ^ DeVille, Chris (2020年10月21日). 「King Gizzard & The Lizard Wizard – "Automation"」. Stereogum . 2020年10月26日閲覧。
- ^ “King Gizzard & The Lizard Wizard”. kinggizzardandthelizardwizard.com . 2020年10月26日閲覧。
- ^ 「r/KGATLW – AUTOMATION EDIT TRACKER – 既知のビデオ編集および/またはリミックス全66件！」。reddit。2020年10月26日。 2020年10月26日閲覧。
- ^ 「ハゲ霊長類の王：音楽に対するアルゴリズムの影響」Cplstext.nl 2021年3月24日2022年8月24日閲覧。
- ^ 「Live In London '19、King Gizzard & The Lizard Wizard」. King Gizzard & The Lizard Wizard . 2024年10月7日閲覧。
- ^ 「Live In London '19、King Gizzard & the Lizard Wizard / Releases / KGLW.net」。kglw.net 。 2024年10月7日閲覧。
- ^ Martin, Josh (2021年2月18日). 「King Gizzard And The Lizard Wizardが『Pleura』のミュージックビデオを1日で撮影しアップロード」NME . 2021年3月10日閲覧。
- ^ ヒーリー、ジョシュ（2021年2月2日）。「史上最も偉大なオーストラリア人アーティスト50人 - #47：キング・ギザード＆リザード・ウィザード」ローリングストーンオーストラリア版。 2021年2月2日閲覧。
- ^ リチャーズ、ウィル (2021年1月17日). 「キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザード、来月ニューアルバム『LW』をリリース予定」NME . 2021年1月17日閲覧。
- ^ カーン、アンディ（2021年3月20日）。「キング・ギザード＆ザ・リザード・ウィザードがメルボルンでのライブ2021コンサートフィルムを共有」。JamBase 。2022年9月8日閲覧。
- ^ “Butterfly 3000”. 2021年12月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年5月11日閲覧。
- ^ 「King Gizzard & The Lizard Wizard – Live In Sydney '21」。YouTube。2021年5月29日。 2021年6月2日閲覧。
- ^ “King Gizzard & The Lizard Wizard”. Carriageworks . 2021年5月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年6月20日閲覧。
- ^ ab 「Butterfly 3000 by King Gizzard & The Lizard Wizard」。Metacritic 。 2021年6月20日閲覧。
- ^ センドラ、ティム。「バタフライ3000 – キング・ギザード＆リザード・ウィザード | 楽曲、レビュー、クレジット」。オールミュージック。 2021年6月20日閲覧。
- ^ キング・ギザード＆リザード・ウィザード – バタフライ3000 クラッシュミュージック。
- ^ Ruiz, Matthew Ismael (2021年5月11日). 「King Gizzard & The Lizard Wizardがニューアルバムを発表」. Pitchfork . 2021年6月20日閲覧。
- ^ “Butterfly 3001”. Twitter . 2021年12月21日閲覧。
- ^ King Gizzard & The Lizard Wizard – Black Hot Soup (DJ Shadow "My Own Reality" Re-Write)、2022年1月7日、 2022年9月2日閲覧。
- ^ 「キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザードが来月メルボルンで3時間のマラソン公演を行う」NME 2022年2月17日2022年3月5日閲覧。
- ^ 「Made In Timeland」。キング・ギザードとリザード・ウィザード オフィシャルショップ。
- ^ 「Omnium Gatherum、King Gizzard & The Lizard Wizard著」。King Gizzard & The Lizard Wizard 。 2022年3月29日閲覧。
- ^ 「キング・ギザード＆ザ・リザード・ウィザードがニューアルバム『オムニウム・ギャザラム』を発表、18分の曲を公開」。Pitchfork 。 2022年3月8日。
- ^ “Tropical Fu*k Storm & King Gizzard & The Lizard WizardがジョイントEP『Satanic Slumber Party』をリリース”. Amnplify . 2022年3月14日. 2022年3月14日閲覧。
- ^ ロビンソン、エリー（2022年6月15日）。「キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザードが環境音楽賞の初受賞」NME。
- ^ コーエン、ジョナサン（2022年7月15日）。「キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザードがファンを新しいデモの海賊版に招待」スピン。
- ^ コーエン、ジョナサン（2022年8月6日）。「キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザード、フロントマンがクローン病と闘う中、ヨーロッパツアーを中止」。スピン。
- ^ ヤング、デイヴィッド・ジェームズ（2022年9月1日）。「キング・ギザード＆ザ・リザード・ウィザードが来月3枚のニューアルバムをリリース予定」NME 。 2022年9月2日閲覧。
- ^ Arcand, Rob (2022年9月7日). 「King Gizzard & The Lizard Wizardが3枚のニューアルバムを発表、ビデオを公開」. Pitchfork .
- ^ noshirtdude (2022年11月6日). 「Gizztoberは、Gizzファンにとって本当に魔法のような時間でした。素晴らしい新曲がたくさんあり、その過程でたくさんの素晴らしい人々に出会いました。また、ポスターウォールを新しいデザインで更新することができました😈。また次回、Gizzheads」. r/KGATLW . 2024年1月4日閲覧。
- ^ ファンタノ、アンソニー（2022年11月16日）。Finally Reviewing Gizztober、2022年11月15日、 2024年1月4日閲覧。. YouTube。
- ^ ロビンソン、エリー（2023年1月27日）。「キング・ギザード＆ザ・リザード・ウィザードが86曲入りの『Live At Red Rocks』アルバムを発表」NMEオーストラリア。バンドラボ・テクノロジーズ。 2023年4月13日閲覧。
- ^ ロビンソン、エリー（2023年2月20日）。「キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザード、ブルースフェスト2023への出演をキャンセル」NMEオーストラリア。バンドラボ・テクノロジーズ。 2023年4月13日閲覧。
- ^ @kinggizzard (2023年5月7日). 「ペトロドラゴニック黙示録、あるいは永遠の夜の夜明け：地球の消滅と無慈悲な破滅の始まり」 – Instagram経由。
- ^ 「キング・ギザード＆ザ・リザード・ウィザードが24枚目のアルバム『ペトロドラゴニック・アポカリプス』を発表」Nme.com 2023年5月7日2023年5月8日閲覧。
- ^ コーエン、ジョナサン（2023年5月7日）。「キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザードが新作LP『ペトロドラゴニック・アポカリプス』を発表」。スピン。
- ^ ミンスカー、エヴァン（2023年5月16日）。「キング・ギザード＆ザ・リザード・ウィザードがアルバムを発表、新曲「Gila Monster」のビデオを公開」。ピッチフォーク。
- ^ コーエン、ジョナサン（2023年5月7日）。「キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザードが新作LP『ペトロドラゴニック・アポカリプス』を発表」。スピン。
- ^ 「キング・ギザードは、Spotifyアカウントであるブートレグ・ギザードが実際に自分たちで運営していると発表した」。Twitter 。 2023年7月30日閲覧。
- ^ コーエン、ジョナサン（2023年9月12日）。「キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザードが2024年の米国ツアー計画を発表」。スピン。
- ^ “キング・ギザード＆ザ・リザード・ウィザード：10月の新作アルバム”. goutemesdisques.com。 2023 年 9 月 27 日。
- ^ Ruiz, Matthew Ismael (2023年10月3日). 「King Gizzard & The Lizard Wizardがアルバムを発表、新しいビデオを公開: 視聴」. Pitchfork .
- ^ Vito, Jo (2023年10月27日). 「King Gizzard & The Lizard Wizardが新作LP『The Silver Cord』をリリース」. Consequence . 2023年11月20日閲覧。
- ^ Corcoran, Nina (2023年11月7日). 「King Gizzard & the Lizard Wizard Announce 2024 World Tour」. Pitchfork . 2024年12月3日閲覧。
- ^ ビル・ペアリス（2023年9月12日）。「キング・ギザード＆リザード・ウィザードが2024年の米国公演を発表。フォレスト・ヒルズとザ・ゴージを含む3時間マラソン公演も予定」。ブルックリン・ヴィーガン。
- ^ ab 「キング・ギザード＆リザード・ウィザード、ニューアルバム『Flight b741』を8月にリリース」MetalSucks 2024年7月2日2024年12月3日閲覧。
- ^ O'Brien, Andrew (2024年8月20日). 「King Gizzard & The Lizard Wizard Detail Free Livestreams For 2024 North American Tour [Watch]」. liveforlivemusic . 2024年12月3日閲覧。
- ^ ab Carter, Daisy (2024年5月7日). “GUM & Ambrose Kenny-Smith are teaming up again for new collaboration album 'III Times'”. DIY . 2024年5月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年5月22日閲覧。
- ^ abcdef 「p(ドゥーム)レコード」.ファイアノート。 2024 年 11 月 27 日。2024 年12 月 2 日に取得。
- ^ コーエン、ジョナサン (2024年6月10日). 「キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザードが2025年にユーロ・レジデンシー・ツアーを発表」.スピン. 2024年12月3日閲覧。
- ^ バーンスタイン、スコット (2024年7月1日). 「キング・ギザード＆ザ・リザード・ウィザードのニューアルバム『Flight b741 Taking Off in August』」JamBase . 2024年7月1日閲覧。
- ^ 「Flight b741、King Gizzard & the Lizard Wizard / Releases / KGLW.net」kglw.net . 2024年12月3日閲覧。
- ^ スターダン、ダリル（2024年10月18日）。「今週のアルバム：パイプアイ」。tinnitist 。 2024年12月4日閲覧。
- ^ abc Brodsky, Rachel (2024年10月29日). 「King Gizzard & The Lizard Wizardが米国オーケストラツアーとキャンプレジデンシーを発表、新シングル「Phantom Island」を公開」ステレオガム. 2024年12月3日閲覧。
- ^ スターダン、ダリル (2024年11月22日). 「今週のアルバム: Heavy Moss」. tinnitist . 2024年11月30日閲覧。
- ^ ホリス、ジャック (2017年10月25日). 「トラックレビュー: Crumbling Castle // King Gizzard and the Lizard Wizard」. The Indiependent . 2020年5月30日閲覧。
- ^ グリーンハウス、マイク（2015年1月23日）。「キング・ギザード＆リザード・ウィザード」Relix 。 2019年8月25日閲覧。
- ^ ab ケイラ・クランシー（2017年4月17日）。「キング・ギザードとトカゲの魔法使いはいかにしてジョークから必見のサイコになったのか」フェニックス・ニュー・タイムズ。 2019年8月25日閲覧。
- ^ ブライアン・トンプソン（2019年5月1日）。「アルバムレビュー：キング・ギザード＆リザード・ウィザード『フィッシング・フォー・フィッシーズ』」ザ・ヤング・フォークス。 2019年8月25日閲覧。
- ^ ニューマン、ショーン（2019年8月23日）。「キングギザードとトカゲの魔法使いは飼いならされない」。Floodmagazine.com 。2019年8月25日閲覧。
- ^ ケンドリック、モニカ（2017年3月30日）。「多作なサイケプログレ集団キング・ギザード＆ザ・リザード・ウィザードは、良いフックの邪魔をしない」シカゴリーダー。 2020年1月4日閲覧。
- ^ ab アンダーソン、ジェイソン (2019年4月26日). 「キング・ギザード＆リザード・ウィザード：「基本的に誰も練習しなくてもいいバンドが欲しかったんだ！」」UNCUT . 2022年9月9日閲覧。
- ^ abc 「『シナプスがつながった！』：ギザード王とリザードウィザードが再び進化」。ガーディアン。2022年4月28日。 2022年6月30日閲覧。
- ^ コニック、トム（2015年11月10日）。「キング・ギザードとリザード・ウィザードが脱皮について語る：「人は何でも好きなように考えることができる」」DIY 。 2020年1月7日閲覧。
- ^ Shafer, Cody Ray (2017年2月22日). 「Flying Microtonal Banana」. Under the Radar . 2019年8月25日閲覧。
- ^ Paradise, Sal (2019年9月13日). 「ティム・エアーが『Not Like It Should Be』について正直に語る」Earmilk . 2020年1月4日閲覧。
- ^ ハット、アンドリュー（2018年12月18日）。「新時代の新たな旅：2010年代のネオサイケデリック爆発」。Backyard Collusions 。 2020年1月18日閲覧。
- ^ Reilly, Nick (2019年6月21日). 「King Gizzard & The Lizard Wizardがスラッシュメタルアルバム『Infest The Rats' Nest』を発表」NME . 2020年5月28日閲覧。
- ^ 「King Gizzard & The Lizard Wizard: KG / LW」Pitchfork 2021年3月3日. 2022年9月9日閲覧。
- ^ ハン、マイケル（2015年11月19日）。「キング・ギザードとトカゲの魔法使い：ペーパー・マシェ・ドリーム・バルーンレビュー - まろやかで落ち着いたサイケデリック」。ガーディアン。ISSN 0261-3077 。 2024年6 月6日閲覧。
- ^ “King Gizzardがニューアルバム『Flying Microtonal Banana』を発表。// Heavenly Recordings”. 2016年12月11日. 2016年12月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年1月27日閲覧。
- ^ dakika、英語 Okuma süresi: 11 (2021 年 6 月 23 日)。 「インタビュー：砂肝王とトカゲの魔法使い」。Kıyı Müzik (トルコ語) 。2021 年12 月 13 日に取得。
{{cite web}}: CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク) - ^ abcd 「キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザード：「私たちがどれだけ分裂的であるかはクールだ」」NME 2020年12月7日2022年3月21日閲覧。
- ^ 「パンデミック中に微分音音楽を作るキング・ギザードとリザード・ウィザード：ワールド・カフェ・ワード・アンド・ミュージック・ポッドキャスト」NPR.org 2022年9月9日閲覧。
- ^ ブリュースター、ウィル。「クレイジーな拍子で演奏される13の象徴的なトラック」。mixdownmag 。2021年1月27日閲覧。
- ^ ab Nierenberg, Jacob (2018年2月20日). 「キング・ギザード＆リザード・ウィザードの2017年の驚異的な多作ガイド」スタンフォード・デイリー。 2021年1月27日閲覧。
- ^ Fabrizio, James Di (2017年11月29日). 「King Gizzard & The Lizard Wizardはレコード一枚一枚でゲームを変えている」. Beat Magazine . 2021年1月27日閲覧。
- ^ 「キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザードの新アルバム『バタフライ3000』収録曲の裏話」ステレオガム2021年6月10日2022年9月9日閲覧。
- ^ キルバッハ、ベンジャミン（2023）。ネッカーロジー：ポストモダニズム以降のフィクション、テクノロジー、理論（博士論文）。アイオワ大学。293ページ。
- ^ ウォルターズ、トム。「キング・ギザードとリザード・ウィザードの『ギズバース』は本当に存在するのか？」コズミック。 2021年3月10日閲覧。
- ^ ウィルソン、ザンダ（2017年2月4日）。「キング・ギザード、パラレル『ギズバース』の存在を確認」ミュージック・フィード。2020年5月28日閲覧。
- ^ ab Gray, Julia (2019年6月20日). 「King Gizzard & The Lizard Wizardがニューアルバム『Infest the Rats' Nest』を発表」. Stereogum . 2021年1月27日閲覧。
- ^ 「キング・ギザードが語るブギー・ディストピア」サベージ・スリルズ2019年4月18日2021年1月27日閲覧。
- ^ マーティン、ジョシュ（2020年12月10日）。「キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザード、新シングル『今でなければ、いつ？』で迫りくる破滅を警告」NME 。 2021年1月27日閲覧。
- ^ キルバッハ、ベンジャミン（2023）。ネッカーロジー：ポストモダニズム以降のフィクション、テクノロジー、理論（博士論文）。アイオワ大学。pp.294–95。
- ^ ab 「Flightless & ATO Records Form Exclusive Label and Distribution Partnership」、Broadway World (2018年9月27日)。2019年9月22日閲覧。
- ^ Saunders, Luke (2019年11月28日). 「メルボルンのベストレコード店5選の決定版ガイド」happymag.tv。2020年5月20日閲覧。
- ^ 「キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザードのドラマー兼マネージャーがバンドを離脱」ABCニュース。2020年8月25日。 2024年11月13日閲覧。
- ^ Monroe, Jazz (2020年8月25日). 「King Gizzard & The Lizard Wizardがドラマー兼マネージャーのEric Mooreと別れる」. Pitchfork . 2024年11月13日閲覧。
- ^ ab 「Gizzが新しいp(doom)レコードレーベルを発表」gizzhead . 2024年5月8日. 2024年11月13日閲覧。
- ^ リチャーズ、ウィル（2021年1月17日）。「キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザード、来月ニューアルバム『LW』をリリース予定」NME 。 2021年3月3日閲覧。
- ^ “Le Risque & The Silver Cord live at Hamburg DE”. gizzhead . 2024年12月2日閲覧。
- ^ ガーバー・ポール、エリザベス（2024年9月12日）。「キング・ギザードはいかにして世界を征服したのか ― DIYを続けながら」ローリング・ストーン誌。 2024年12月2日閲覧。
- ^ ペイン、アンドレ（2017年8月8日）。「2017 AIMアワードノミネーション発表」ミュージックウィーク。 2023年2月26日閲覧。
- ^ 「AIM Independent Music Awards 2018 Nominees Announced」Proper Music Group 2018年8月8日2023年2月26日閲覧。
- ^ 「AIM Independent music Awards Winners & Nominees 2021」AIM Awards 2021年8月26日。 2023年2月26日閲覧。
- ^ 「2013年AIRアワード最終ノミネート作品が発表され、賞金5万ドルが発表」tonedeaf 2013年10月1日2020年8月20日閲覧。
- ^ 「History Wins」オーストラリア独立レコードレーベル協会。 2020年8月18日閲覧。
- ^ “CARLTON DRY AIR AWARDS 2014 NOMINEES ANNOUNCED”. speaker tv . 2014年9月. 2014年9月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年8月20日閲覧。
- ^ 「1 Dads、コートニー・バーネットが今年のインディペンデント・ミュージック・アワードのノミネートをリード」MusicFeeds 2015年9月7日。 2020年8月20日閲覧。
- ^ 「History Wins」オーストラリア独立レコードレーベル協会。 2020年8月18日閲覧。
- ^ “2018 AIR Awards ノミネート者”. 2018年4月17日. 2020年8月20日閲覧。
- ^ 「2018 AIR Awards」オーストラリア独立レコードレーベル協会。 2022年10月19日閲覧。
- ^ 「APRAによる2014年オーストラリアのトップソングのショートリストがここに」。Music Feeds 2015年1月15日。 2022年4月28日閲覧。
- ^ 「APRAが年間最優秀楽曲のトップ20候補を発表…しかも大物アーティスト」The Music . 2023年11月4日閲覧。
- ^ 「2018 APRA Song Of The Yearの候補者を紹介」。The Industry Observer。2018年1月。 2022年4月25日閲覧。
- ^ 「APRAが2019年の年間最優秀ソングの候補リストを発表」。Music Feeds。2019年2月5日。 2022年4月26日閲覧。
- ^ 「APRAが2020年のソング・オブ・ザ・イヤーのファイナリストを発表」。ザ・ミュージック。2020年2月6日。 2022年4月26日閲覧。
- ^ 「これらの20曲が2023年のAPRAソング・オブ・ザ・イヤーに選出されました」。オーストラリア放送協会。2023年1月25日。 2023年1月28日閲覧。
- ^ 「G・フリップ、ジェネシス・オウスー、RVGなどが2024年APRAソング・オブ・ザ・イヤーの最終候補に」ザ・ミュージック。2024年2月22日。 2024年2月23日閲覧。
- ^ 「2024 APRAミュージックアワードのノミネート者発表：ポール・ケリー、トロイ・シヴァン、テックス・パーキンスほか」Mumbrella 2024年4月4日2024年4月10日閲覧。
- ^ 「キング・ギザードがARIAで最優秀ジャズアルバムにノミネート」Tone Deaf 2015年9月30日2022年10月6日閲覧。
- ^ 「キング・ギザードとヴァイオレント・ソーホーが2016年ARIA賞ノミネートで最多受賞」Tone Deaf 2016年10月5日2022年10月6日閲覧。
- ^ ab 「King Gizzard、AB OriginalがThe Age Music Victoria Awards 2017で大賞を受賞」。The Music Network。2017年11月22日。 2022年10月6日閲覧。
- ^ 「2019 ARIAアワードの受賞者はこちら」The Music Network。2019年11月27日。 2022年10月6日閲覧。
- ^ The Music (2020年11月26日). 「『絶対にばかげている』：キング・ギズのARIA受賞にオーストラリアのヘビーミュージックシーンが激怒」The Music . 2022年10月6日閲覧。
- ^ ラングフォード、ジャクソン (2021年11月24日). 「ARIAアワード2021の受賞者が全員発表」NME . 2022年10月6日閲覧。
- ^ 「ARIAアワード授賞式2023：受賞者、スピーチ、ハイライト」。ニュース。
- ^ “ARIA Awards 2023: the Nominees & Winners as They're Announced”. NME Australia . 2023年11月15日. 2023年11月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年11月17日閲覧。
- ^ 「ARIA Awards 2024 ノミネート — 知っておくべきことすべて」オーストラリア放送協会2024年9月26日2024年9月29日閲覧。
- ^ 「オーストラリア音楽賞が「強力かつ多様な」候補者リストを発表」ザ・ミュージック・ネットワーク。2022年2月1日。 2022年2月1日閲覧。
- ^ 「賞」。環境音楽賞。 2022年6月22日閲覧。
- ^ 「The J Award 2014」。Triple J。オーストラリア放送協会。2014年。 2020年8月15日閲覧。
- ^ 「The J Award 2016」。Triple J。オーストラリア放送協会。2016年。 2020年8月15日閲覧。
- ^ 「The J Award 2019」。Triple J。オーストラリア放送協会。2019年。 2020年8月15日閲覧。
- ^ 「2023 Jアワードの全ノミネート者をチェック」オーストラリア放送協会。2023年11月1日。 2023年11月1日閲覧。
- ^ コートニー、イアン（2019年3月28日）。「A2IMの2019年リベラ賞のノミネート者が発表されました」。セレブリティアクセス。 2021年6月16日閲覧。
- ^ Brandle, Lars (2020年4月2日). 「チャンス・ザ・ラッパー、FKAツイッグス、コートニー・バーネットらが2020 A2IMリベラ賞の最終候補に」ビルボード。 2020年4月8日閲覧。
- ^ Aswad, Jem (2022年3月23日). 「Japanese Breakfast、Jason Isbell、Arlo Parksがインディーズ音楽集団A2IMの2022年Libera Awardsノミネート者に選出」Variety 。 2022年3月25日閲覧。
- ^ 「Previous Winners & Nominees」. Music Victoria . 2022年10月6日閲覧。
- ^ 「キング・ギザードが2016エイジ・ミュージック・ビクトリア賞を総なめ」。Tone Deaf 2016年11月16日。 2022年10月6日閲覧。
- ^ The Music (2018年10月11日). 「The Age Music Victoria Awards、2018年のノミネート者を発表」. The Music . 2022年10月6日閲覧。
- ^ Imbruglia, Laura (2019年11月21日). 「2019 MUSIC VICTORIA AWARD 受賞者が発表される時が来た」. Music Victoria . 2022年10月6日閲覧。
- ^ Chong, Francesca (2021年9月13日). 「Announcing Music Victoria Awards 2021 Shortlists」. Music Victoria . 2022年10月6日閲覧。
- ^ “Music Victoria Awards 2022 Nominees for Industry-Voted Categories Announced”. Music Victoria . 2022年10月27日. 2022年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年10月29日閲覧。
- ^ ab 「NLMA、2017年度ノミネート者を発表」NLMA 2017年10月9日2020年9月5日閲覧。
- ^ ab “Winners 2017” NLMA 2016年12月2020年9月5日閲覧。
- ^ 「2020 National Live Music Awards ノミネート者発表」NLMAs 2020年9月7日2020年9月8日閲覧。
- ^ 「2023年ナショナル・ライブ・ミュージック・アワードのノミネート者が発表」ザ・ミュージック。 2023年9月5日。 2023年9月11日閲覧。
- ^ 「2023年ナショナル・ライブ・ミュージック・アワードの受賞者が決定！」ナショナル・ライブ・ミュージック・アワード。2023年10月11日。 2023年11月27日閲覧。
外部リンク
ギザード王とトカゲの魔法使い Wikipediaの姉妹プロジェクト
コモンズからのメディア
ウィキデータからのデータ
- Discogsのディスコグラフィー
- バンドのホームページ