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アイアンマン2は、マーベルコミックのキャラクター、アイアンマンを基にした2010年のアメリカのスーパーヒーロー映画です。マーベルスタジオが製作し、パラマウントピクチャーズが配給した[ a ]本作は、アイアンマン（2008）の続編であり、マーベルシネマティックユニバース（MCU）の3作目です。ジョン・ファヴローが監督、ジャスティン・セローが脚本を担当し、ロバート・ダウニー・Jr.がトニー・スターク／アイアンマン役主演、グウィネス・パルトロー、ドン・チードル、スカーレット・ヨハンソン、サム・ロックウェル、ミッキー・ローク、サミュエル・L・ジャクソンが出演しています。映画では、スタークは、徐々に彼を死に至らしめているアイアンマンスーツの技術を共有するよう政府から要求されることを拒否します。ロシアの科学者イワン・ヴァンコ（ローク）は独自のバージョンを作り、スターク一家への復讐を企てます。
アイアンマンの続編の開発は、最初の映画の成功を受けて2008年5月に始まった。7月には、セローが脚本家として雇われ、ファヴローが監督として復帰することが決定した。ダウニー、パルトロー、ジャクソンはアイアンマンと同じ役で出演することになり、チードルはテレンス・ハワードに代わってジェームズ・ローズ役に起用された。2009年初頭には、ルーク、ロックウェル、ヨハンソンが脇役として加わった。撮影は2009年4月から7月にかけて行われ、最初の映画と同様に主にカリフォルニアで行われた。重要なシーンはモナコで撮影された。デジタルと実写の特殊効果を組み合わせた前作とは異なり、続編ではアイアンマンのスーツの作成に主にコンピュータ生成画像が使用された。
『アイアンマン2』は、2010年4月26日にロサンゼルスのハリウッドにあるエル・キャピタン・シアターでプレミア上映され、MCUフェーズ1の一環として5月7日にアメリカで公開された。批評家はダウニーの演技を高く評価したが、続編は前作に劣ると評した。興行収入は6億2300万ドルを超え、2010年の興行収入ランキングで7位となり、第83回アカデミー賞では視覚効果賞にノミネートされるなど、数々の賞賛を受けた。続編『アイアンマン3』は2013年に公開された。
ロシアでは、メディアがトニー・スタークがアイアンマンとしての正体を明かしたことを報道する。スターク・インダストリーズの元従業員だった父アントン・ヴァンコの死を悼むイワン・ヴァンコは、この報道を見て、アントンが残したスターク・インダストリーズの古い設計図をもとに、スタークのものと全く同じ小型アークリアクターを製作する。
6か月後、[ b ]トニーは父ハワードの遺志を受け継ぎ、ニューヨーク市のフラッシング・メドウズ・コロナ・パークでスターク・エキスポを再開する。また、政府やスタークのライバルであるジャスティン・ハマーにアーマースーツを引き渡すよう求める圧力にも抵抗する。しかし、スタークは、自分を生かし、アーマーに動力を供給するアークリアクターのパラジウムコアが徐々に自分を蝕んでいることを知り、代替品を見つけることができない。迫りくる死にますます絶望し、自分の状態を誰にも話そうとしないスタークは、アシスタントのペッパー・ポッツをスターク・インダストリーズのCEOに任命し、スターク社員の「ナタリー・ラッシュマン」を彼女の後任としてアシスタントに昇格させる。
スタークはモナコ・ヒストリック・グランプリに出場するが、レース中にヴァンコに襲われる。ヴァンコはアークリアクターで動く電撃鞭を振り回す。スタークはアーマーを装着してヴァンコを倒すが、アーマーはひどく損傷する。ヴァンコはアイアンマンが無敵ではないことを世界に証明したかったのだと説明する。ヴァンコの活躍に感銘を受けたハンマーは、ヴァンコを刑務所から脱獄させる際に彼の死を偽装し、スタークを凌駕するアーマースーツのシリーズを作るよう依頼する。ヴァンコは、人間を排除するには無人ドローンの方が良いと判断する。
誕生日パーティーで、スタークはアイアンマンスーツを着て酔っ払ってしまう。トニーの無謀さに腹を立てたスタークの親友、アメリカ空軍中佐のジェームズ・ローズは、スタークの試作アーマーを身に着け、彼を制止しようとする。戦いは膠着状態に終わり、ローズはアメリカ空軍のために試作アーマーを没収する。SHIELD長官のニック・フューリーがスタークに近づく。フューリーは「ラッシュマン」がSHIELDのエージェント、ナターシャ・ロマノフであり、SHIELDの創設者であるハワード・スタークを個人的に知っていたことを明かす。フューリーは、ヴァンコの父親とハワードが一緒にアークリアクターを発明したが、ハワードはアントンがそれを売ろうとしたときにアントンを国外追放したと説明する。ソ連はその後アントンをグラグに送った。フューリーはスタークに父親の古い資料を渡す。 1974年のスターク・エキスポのジオラマの中で、スタークは新元素の原子構造図を発見する。AIのジャービスの助けを借りて、スタークはその新元素がアークリアクターの現在のパラジウム炉心に取って代わることができると判断し、合成に成功する。
スタークはヴァンコがまだ生きていることを知ると、博覧会で開催されているハマーの展示会場へ向かう。そこで装甲ドローンが披露され、試作型アーマーの重武装バージョン「ウォーマシン」を身にまとったローズがそのリーダーを務める。スタークがローズに警告しようと到着したまさにその時、ヴァンコは全てのドローンとローズのアーマーを遠隔操作し、スタークを攻撃する。ハマーはヴァンコを刑務所から脱獄させた罪で逮捕される一方、ロマノフとスタークのボディーガードであるハッピー・ホーガンはハマーの工場に潜入する。ヴァンコは逃走するが、ロマノフはハマー・インダストリーズのソフトウェアにアクセスし、ローズのアーマーの制御を彼に取り戻す。スタークとローズは協力してヴァンコを倒し、ヴァンコはスーツとドローンを爆破して自殺する。
報告会で、フューリーはスタークに、彼の扱いにくい性格のため、今後はSHIELDは彼をコンサルタントとしてのみ起用するつもりだと告げる。スタークとローズは英雄的行為に対して勲章を授与される。エンドクレジット後のシーンでは、SHIELDのエージェント、フィル・コールソンがニューメキシコで大きなハンマーを発見する。[ c ]
監督のジョン・ファヴローは、トニー・スタークのボディーガード兼運転手であるハッピー・ホーガン役を再演し[ 40 ]、クラーク・グレッグとレスリー・ビブはそれぞれSHIELDのエージェント、フィル・コールソン役[ 41 ]と記者クリスティーン・エバーハート役[ 42 ]を再演している。ジョン・スラッテリーはトニーの父ハワード・スターク役[ 43 ]、ギャリー・シャンドリングはアイアンマンのアーマーを政府に渡すようスタークに要求するアメリカ合衆国上院議員スターン役[ 44 ]で出演している。ファヴローは、シャンドリングの役名はラジオパーソナリティのハワード・スターンにちなんで名付けられたと述べている[ 45 ]。ポール・ベタニーは再びスタークのコンピューター、ジャービスの声を担当している[ 46 ]。オリヴィア・マンは当初、名前のないキャラクターとして登場したが、後に映画からカットされた。ファヴローはその後、スターク博覧会を取材する記者チェス・ロバーツ役を彼女に与えた。[ 47 ] [ 48 ]エフゲニー・ラザレフはイワン・ヴァンコの父、アントン・ヴァンコ役で出演し、[ 49 ]ケイト・マーラはトニーを政府の公聴会に召喚する召喚状送達人を演じ、 [ 50 ]スタン・リーは本人役で出演している（ただしラリー・キングと間違えられる）。[ 51 ]
さらに、ニュースキャスターのクリスティアン・アマンプール[ 52 ]、政治評論家のビル・オライリー[ 53 ] 、テスラモーターズのCEOイーロン・マスク、オラクル社のCEOラリー・エリソンが本人役で出演している[ 54 ] 。アダム・ゴールドスタインも本人役で出演しているが、映画公開前に亡くなっており、映画は彼の追悼に捧げられている[ 9 ]。ファヴローの息子マックスは、アイアンマンのマスクをかぶった子供として登場し、スタークがドローンから救う。2017年、『スパイダーマン：ホームカミング』の監督ジョン・ワッツは、この子供をMCUにおける若きピーター・パーカー／スパイダーマンの登場として後付けで設定することをフェイグに提案したと述べ、フェイグもそのアイデアはもっともらしいと同意し[ 55 ]、当時のスパイダーマン役のトム・ホランドもそれを支持した[ 56 ] [ 57 ]。
ジョン・ファヴローは、当初は『アイアンマン』を映画三部作として製作するつもりだったと語っている[ 58 ]。続編ではオバディア・ステイン（ジェフ・ブリッジス）がアイアンモンガーになる予定だった。ファヴローとマーク・ミラーを含む様々なコミック作家との会合の後、ステインは『アイアンマン』のメインヴィランとなった。ミラーは、ファヴローが当初その役割を担わせようとしていたマンダリンはあまりにも非現実的だと主張した[ 59 ] 。ファヴローもこれに同意し、「マンダリンは『スター・ウォーズ』の皇帝のようなものだ。でも、戦いを見たいのはダース・ベイダーだ。そして、指から稲妻が放たれるような展開にまで至る。しかし、『ジェダイの帰還』 （1983年）で起こったことを『新たなる希望』 （1977年）で起こすことはできない。それは絶対にできない」と結論づけた。[ 60 ]ファヴローはインタビューで、映画版のマンダリンが「悪役の全パンテオンを組み込むことを可能にする」と語った。彼はSHIELDが引き続き重要な役割を果たすだろうと述べた。[ 61 ]
開発中、ファヴローは、映画ではスタークのアルコール依存症を探求するが、「『ボトルの中の悪魔』バージョンではない」と述べた。[ 61 ]最初の映画の宣伝中、ダウニーは、スタークは年齢、アイアンマンであることを明かしたことの影響、ペッパーにボーイフレンドができたことなどに対応できず、おそらく飲酒問題を抱えるだろうと述べた。[ 62 ]ダウニーは後に、この映画はコミックシリーズの「ボトルの中の悪魔」のストーリーラインを厳密に翻案したものではなく、オリジンと「悪魔」のストーリーアークの間の「中間領域」についてであると明確にした。[ 63 ]スタジオ幹部は、アルコール依存症のアイアンマンがマーケティングでどのように認識され、グッズの売上にどのような影響を与えるかを懸念したため、最終的にこのストーリーラインは映画では控えめになった。[ 64 ]シェーン・ブラックは脚本についていくつかアドバイスをし、ファヴローとダウニーに、マンハッタン計画に携わった後、「世界の破壊者」であることに憂鬱になったJ・ロバート・オッペンハイマーをスタークのモデルにするよう提案した。[ 62 ]映画のストーリーの初期バージョンでは、ジャスティン・ハマーがウィップラッシュに加えてゴーストなどの別の悪役を作り出すことになっていたが、そのアイデアは却下された。ゴーストは数年後のアントマン＆ワスプ（2018）でMCUに初登場した。 [ 65 ]
2008 年 5 月にアイアンマンが商業的に成功した後、マーベル スタジオは続編の開発を開始し、2010 年 4 月 30 日を予定公開日とした。[ 66 ]同年 7 月、数ヶ月の交渉を経てファヴローが監督に就任し、[ 67 ]ジャスティン・セローが脚本を担当することになった。脚本はファヴローとダウニーが書いたストーリーに基づいている。[ 68 ]セローはダウニーが主演した『トロピック サンダー』（2008 年）の共同脚本家であり、ダウニーがマーベルに彼を推薦した。[ 69 ]ゲンディ・タルタコフスキーが 映画の絵コンテを作成し、 [ 70 ]アディ・グラノフがアイアンマンのアーマーのデザインの監修に復帰した。[ 61 ]
2008 年 10 月、マーベル・スタジオは、アイアンマン 2と次の 3 本の映画をカリフォルニア州マンハッタンビーチのレイリー・スタジオで撮影することで合意した。[ 71 ]数日後、ドン・チードルがテレンス・ハワードの代わりとして雇われた。[ 17 ]交代させられたハワードは、「説明はなかった。どうやら、私たちが書いて署名する契約書は、印刷されている紙の価値もないようだ。約束は守られず、誠意ある交渉も常に守られるとは限らない」と述べた。[ 72 ]エンターテインメント・ウィークリー誌は、ファヴローがハワードとの仕事を楽しんでおらず、彼のシーンを何度も撮り直したりカットしたりしたと報じた。ハワードの広報担当者は、役を演じるのは良い経験だったと述べたが、マーベルはコメントを控えた。ファヴローとセローが役を縮小することにしたため、マーベルはハワードに給料を下げることを相談しに来た。ハワードはアイアンマンで最初に雇われた俳優で、最も高い給料をもらっていた。同誌は、ハワードの代理人が先にプロジェクトを離れたのか、それともマーベルが交渉を打ち切ったのかは不明だと述べている。[ 73 ]テルーは、役の大きさが変動したという報道の部分を否定した。[ 69 ] 2013年11月、ハワードは、映画に出演するにあたり、スタジオは3作品の契約よりもはるかに少ない金額を提示し、「君がいようといまいと、2作目は成功する」と言われたと主張し、ダウニーの名前は挙げずに、「ダウニーは私に支払われるはずだったお金を奪い、私を追い出した」と述べた。[ 74 ]
2009年1月、ルークとロックウェルは悪役2人を演じるための交渉に入った。[ 75 ]数日後、ロックウェルは役を引き受けること、そして彼のキャラクターがジャスティン・ハマーであることを確認した。[ 27 ]ポール・ベタニーは、ジャービスの声優として復帰することを認めた。[ 46 ]マーベルはブラック・ウィドウ役でエミリー・ブラントと初期段階の交渉に入ったが、 [ 76 ]彼女は以前から『ガリバー旅行記』（2010年）に出演する予定があったため、その役を引き受けることができなかった。 [ 77 ]サミュエル・L・ジャクソンは、最初の映画のエンドクレジット後のシーンでニック・フューリー役を再演するための話し合いをしていたことを認めたが、契約上の争いが契約を難しくしていた。ジャクソンは、「大きな交渉があったが決裂した。わからない。もしかしたらニック・フューリー役はやらないかもしれない」と述べた。[ 78 ]
2月、ジャクソンとマーベルは合意に達し、ジャクソンは最大9本の映画でそのキャラクターを演じる契約を結んだ。[ 38 ]ダウニーとルークは、2009年のゴールデングローブ賞でデビッド・アンセンとの円卓討論会で彼の役について話し合った。ルークはファヴローとセローと会って役について話し合った。マーベルの最初のギャラのオファーが25万ドルだったため、ルークは降板しかけたが、スタジオがオファーを引き上げ、3月にルークは契約した。[ 32 ]その日の後半、スカーレット・ヨハンソンはブラック・ウィドウを演じる契約を結んだ。彼女の契約には、アベンジャーズを含む複数の映画のオプションが含まれていた。[ 79 ]キャスティングされる前に、ヨハンソンはブロンド・ファントムやワスプなど、自分が演じる可能性のある他のマーベルのキャラクターについても調べていた。[ 65 ] 4月には、ギャリー・シャンドリング[ 44 ] 、クラーク・グレッグ、ケイト・マーラがキャストに加わった。[ 41 ]
「彼は世界有数の富豪ですから、ホームセンターで日用品を買うわけにはいきません。すべてが高度な技術に基づいている必要があり、しかも時代遅れにならないよう、ある程度の耐久性も求められました。10年後に時代遅れで恥ずかしい思いをするようなものは避けたかったのです。」
主要撮影は2009年4月6日にパサデナ・メイソニック・テンプルで開始され[ 81 ] 、仮題はラスプーチン[ 82 ]であった[ 83 ]。制作の大部分はローリー・スタジオで行われたが[ 80 ] 、他の場所も使用された。エドワーズ空軍基地では5月11日から13日にかけてシーンが撮影された。この場所はアイアンマンにも使用されており、ファヴローは「本物の軍事資産が映画をよりリアルにし、砂漠と飛行場の地形と美しさが映画を広げる」と感じたと述べている[ 84 ] 。ヒストリック・グランプリ・オブ・モナコのアクションシーンはダウニー・スタジオの駐車場で撮影され、セットは5月に建設され[ 85 ]、撮影は6月まで続いた。[ 86 ] 2009年のモナコグランプリに先立ってモナコで撮影する許可は当初与えられていたが、後にバーニー・エクレストンによって取り消された。映画製作者はロールス・ロイス・ファントムを1台モナコに運び込み、レースカーが後からデジタル合成されるトラックシーンを撮影した。タナー・ファウストがスタークのレーシングカーを運転する役を引き受けた。[ 87 ]また6月には、ジョン・スラッテリーがハワード・スターク役で映画のキャストに加わったと報じられた。[ 43 ]オリヴィア・マンも役柄は不明だがキャスティングされた。[ 88 ]
スターク・エキスポの外観の一部を撮影するために、セプルベダ・ダムに巨大なグリーンスクリーンが建設され、残りの部分は地域の高校で撮影されるか、デジタルで追加されました。グリーンスクリーンを建設するために、数百個の輸送コンテナが積み重ねられ、合板と石膏で覆われ、緑色に塗装されました。 [ 80 ]クルーが「日本庭園」シーンと呼んだクライマックスシーンの締めくくりのために、ロサンゼルスのソニー・スタジオ内にセットが建設されました。[ 80 ]撮影は71日間続き、映画の制作は2009年7月18日に正式に終了しました。[ 81 ]大きなハンマーの発見を描いたエンドクレジット後のシーンは、ソー（2011）のセットで撮影され、その一部が映画で再利用されました。[ 9 ]ジョン・ファヴローは、このシーンは『マイティ・ソー』に合わせてアナモルフィックレンズで撮影され、[ 9 ]『マイティ・ソー』の監督であるケネス・ブラナーが監督したことを明かした。[ 8 ]
撮影中、特にダウニーによる即興演技が多用されたため、セローは様々なアドリブを中心に一貫性のある物語を作るために「脚本の曲芸」をしなければならなかった。この過程により、セローはストレスと負担で腰を痛め、寝たきりになってしまった。映画のストーリーは最終的に「デモン・イン・ザ・ボトル」のストーリーラインの当初の翻案から逸脱した。[ 64 ]映画の「デモン・イン・ザ・ボトル」の要素について、セローはスタークが飲酒して制御不能になり、「自己破壊的な時限時計」になっている様子を指摘し、彼のパラジウム病は「勢いを失い、友人の助けを必要とする男」の代わりのメタファーとして機能したと述べた。さらに、制作者たちは、ストーリーラインを忠実に翻案した場合、映画が「リービング・ラスベガス」 （1995年）のようになることを望んでいなかった。[ 89 ]
2009 年 12 月、ウォルト ディズニー カンパニーは40 億ドルでマーベル エンターテインメントを買収した。ディズニーは、パラマウントとの以前の契約が満了したら、今後のマーベル スタジオの映画は自社のスタジオ で配給されると述べた。 [ 90 ]これは、アイアンマン 2の残りの制作、マーケティング、配給はすべてパラマウントが担当することを意味した。[ 91 ] 2010 年 1 月、IMAX コーポレーション、マーベル、パラマウントは、この映画がデジタルIMAXスクリーンで限定公開されると発表した。[ 92 ] IMAX カメラで撮影されたわけではないので、 IMAX DMR技術を使用してフォーマットに変換された。[ 70 ] [ 92 ]この映画は 2 月に再撮影された。[ 93 ]オリヴィア マンの元の役はカットされたが、再撮影中に新しい役を与えられた。[ 48 ]
ヤネク・サーズは本作の視覚効果スーパーバイザーを務め、[ 94 ]インダストリアル・ライト＆マジック（ILM）が前作と同様、視覚効果の大部分を担当した。[ 95 ] ILMの視覚効果スーパーバイザーであるベン・スノーは、本作の作業は前作よりも「難しかった」と述べ、ファヴロー監督が今回はより多くのことを要求したと語った。スノーは、スーツをデジタルで作成するプロセスについて次のように説明した。
最初のアイアンマンでは、できる限りレガシー・スタジオ（スタン・ウィンストンの特殊効果会社）とスタン・ウィンストンのスーツを使用しようとしました。2作目では、ジョン・ファヴローはCGスーツを作成できると確信しており、アクション上、CGスーツの使用が必須でした。そこで、レガシーは胴体から上まで、胸部プレートとヘルメットが付いた、いわゆる「フットボールスーツ」を作成しました。通常は腕の部分も取り付けましたが、腕全体は取り付けませんでした。ロバート・ダウニー・ジュニアが酔ってふらふらしている家の中での格闘シーンでは、実写スーツの一部を使用し、デジタルで拡張しました。ランディーズ・ドーナツのシーンでも同じです。しかし、映画の残りの部分では、CGスーツを完全に使用しました。また、ダブル・ネガティブはモナコでの追跡シーンのために完全デジタルのスーツを作成しました。[ 95 ]
ILMはMayaなどのプログラムを使用して、映画のために527ショットを作成しました。[ 96 ] Perceptionは、映画のために125ショット以上を担当しました。[ 97 ]彼らは、トニー・スタークの透明なLGスマートフォンなどのガジェットを作成し、[ 98 ]スターク・エキスポの背景や、タッチスクリーンのコーヒーテーブルのコンピュータ画面インターフェース、ホログラフィックラボ環境を作成しました。[ 97 ]合計で11の視覚効果スタジオがこの映画に携わりました。[ 94 ]
AC/DCをフィーチャーしたサウンドトラック・アルバムは、2010年4月19日にコロンビア・レコードから発売された[ 99 ]。少なくとも3つの異なるバージョン（ベーシック、スペシャル、デラックス）がある。ベーシック版にはCDが収録されている。スペシャル版には15曲入りのCD、32ページのブックレット、インタビュー、舞台裏映像、ミュージックビデオを収録したDVDが付属する。デラックス版にはアイアンマンのコミック初登場時の複製が付属する。サウンドトラックに収録されている曲のうち、実際に映画で使用されているのは2曲のみである。サウンドトラック・アルバムには収録されていないが、映画にはアベレージ・ホワイト・バンド、ザ・クラッシュ、クイーン、ダフト・パンク、2パック、ビースティ・ボーイズの曲が収録されている。
映画のスコアは、25曲を収録した『アイアンマン2：オリジナル・モーション・ピクチャー・スコア』として2010年7月20日に商業的にリリースされた。ジョン・デブニーがトム・モレロと共にスコアを作曲し、シャーマン兄弟の作曲家リチャード・M・シャーマンがスターク・エキスポのテーマソング「Make Way for Tomorrow Today」を提供した。[ 100 ]
2009年のサンディエゴ・コミコンでは、映画の5分間の予告編が上映された。スターク・インダストリーズのリクルーターを演じる俳優たちが、応募の招待状が書かれた名刺を配った。[ 101 ]スターク・インダストリーズのウェブサイトがオンラインになり、スタークからポッツへの「ナプキンメモ」のグラフィックが添付され、スターク・インダストリーズはもはや武器を製造していないと発表された。別のセクションでは、オンライン応募が掲載された。[ 102 ]最初の劇場予告編は、シャーロック・ホームズ（ロバート・ダウニー・ジュニアの別の映画）の前にプレミア上映されることが確認された。この予告編は2009年12月16日にオンラインで公開された。新しい予告編は、3月7日のアカデミー賞授賞式後にジミー・キンメル・ライブ！でロバート・ダウニー・ジュニアによって公開された。 [ 103 ]プロモーションパートナーには、シマンテック、ドクターペッパー、バーガーキング、セブンイレブン、アウディ、LGエレクトロニクス[ 104 ]、ハーシーが含まれていた。[ 105 ]
作家のアレクサンダー・C・アーバインは、脚本を小説に翻案し、同じく『アイアンマン2』というタイトルで2010年4月に発売した。[ 106 ]映画公開に先立ち、マーベル・コミックスは『アイアンマン vs ウィップラッシュ』というタイトルの4号構成のミニシリーズ・コミックを発売し、映画版のウィップラッシュをマーベル・ユニバースに紹介した。[ 107 ] 『アイアンマン2：パブリック・アイデンティティ』というタイトルの3号構成の前日譚ミニシリーズが4月に発売された。[ 108 ] [ 109 ] [ 110 ]
アイアンマン2のビデオゲームは、2010年5月4日に北米でセガから発売されました。[ 111 ]脚本は『インビンシブル・アイアンマン』の脚本家マット・フラクションが担当しました。[ 112 ] Wii版はハイボルテージ・ソフトウェアが開発し、すべてのコンソール版はセガが発売しました。 [ 113 ]一方、モバイルゲームはゲームロフトが発売しました。 [ 114 ]ゲームのコミコンのトレーラーでは、クリムゾン・ダイナモが悪役として登場することが示されました。チードルとジャクソンはゲーム内でそれぞれのキャラクターの声を担当しています。[ 115 ]トレーラーでは、AIM、ロクソン・エナジー・コーポレーション、ウルティモ（大きなアーマースーツを着たカーソン・デウィットという男として描かれている）がゲームの敵であることが明らかになり、クリムゾン・ダイナモのアーマーの着用者はヴァレンティン・シャタロフ将軍であることが示されました。[ 116 ]このゲームは「概して不評」で、PS3版とXbox 360版の両方でMetacriticのスコアは41%だった。 [ 117 ] [ 118 ]
『アイアンマン2』は、2010年4月26日にロサンゼルスのハリウッドにあるエル・キャピタン劇場でプレミア上映された。 [ 119 ] 4月28日から5月7日の間に、54か国で6,764館（うちIMAXシアター48館）で公開され、 [ 5 ] [ 120 ] [ 121 ] 2010年5月7日にアメリカで一般公開された。[ 120 ]アメリカでは、4,380館（うちIMAXシアター181館）で公開された。[ 122 ] 2010 FIFAワールドカップに先駆けて関心を高めるため、国際公開日が前倒しされた。[ 123 ]『アイアンマン2』はMCUのフェーズ1の一部である。 [ 124 ]
2010年9月28日、パラマウント・ホーム・エンターテイメントからDVDとBlu-rayで映画が発売された。[ 125 ]また、この映画は「マーベル・シネマティック・ユニバース：フェーズ1 - アベンジャーズ・アセンブルド」というタイトルの10枚組ボックスセットにも収録されており、マーベル・シネマティック・ユニバースのフェーズ1の全映画が含まれている。[ 126 ] 2013年4月2日にはウォルト・ディズニー・スタジオ・ホーム・エンターテイメントから発売された。[ 127 ]
『アイアンマン2』 は、米国とカナダで3億1240万ドル、 その他の地域で3億1150万ドルの興行収入を上げ、全世界で合計6億2390万ドルの興行収入を記録した 。[ 5 ] 製作費は約1億7000万ドル、 マーケティング費用は約1億5000万ドルだった。[ 3 ] [ 4 ]パラマウント・ピクチャーズは興行収入の8%を受け取り、残りはディズニーに渡った。[ 128 ]
アイアンマン2は、米国とカナダでの公開初日に5100万ドル（ 木曜日の先行上映による750万ドルを含む）を稼ぎ出し、週末の総興行収入は1億2800万ドルとなり、当時、ダークナイト、スパイダーマン3、トワイライト・サーガ/ニュームーン、パイレーツ・オブ・カリビアン/デッドマンズ・チェストに次ぐ歴代5位のオープニング週末興行収入となった。また、2010年の映画としては最高のオープニング興行収入であり、パラマウントのオープニング週末興行収入としても最高だった。[ 122 ]この映画は、劇場1館あたり平均29,252ドルの収益を上げた。[ 129 ] IMAXは980万ドルを稼ぎ出し、2D IMAX映画としては最高のオープニング週末興行収入となり、スター・トレックの以前の記録である850万ドルを上回った。[ 122 ]アイアンマン2は、トイ・ストーリー3とアリス・イン・ワンダーランドに次いで、2010年の米国とカナダで3番目に興行収入の高い映画です。[ 130 ]
『アイアンマン2』は2010年4月28日水曜日にヨーロッパ6カ国で公開され、初登場1位を獲得し、興行収入は合計220 万ドルに達した。[ 131 ]公開後最初の5日間で53の海外市場から1億20万ドルを稼ぎ出し 、1サイトあたりの平均は1万4814ドルと好調だった。[ 5 ] IMAX Corporationは興行収入225 万ドルを報告し、IMAX 2D作品のこれまでの記録保持者である2009年の『トランスフォーマー/リベンジ』 （210 万ドル）を上回った。[ 121 ] 2010年の国際興行収入ランキングでは、『トイ・ストーリー3』、 『アリス・イン・ワンダーランド』、『ハリー・ポッターと死の秘宝 PART1』、『インセプション』、『シュレックフォーエバー』 、『トワイライト・サーガ/エクリプス』に次いで7位となった。[ 132 ]
レビュー集計サイトのRotten Tomatoesでは、299人の批評家のうち72%がアイアンマン2に肯定的な評価を与え、平均スコアは6.6/10でした。批評家の総意は、「アイアンマンほどの新鮮な風ではないが、この続編はしっかりとした演技とアクション満載のプロットでそれに近い」となっています。[ 133 ]加重平均を使用するMetacriticは、40人の批評家に基づいてこの映画に100点満点中57点を与え、「賛否両論または平均的」なレビューを示しています。[ 134 ]批評家はダウニーの演技を称賛しましたが、続編は最初の映画よりも劣っていると判断しました。[ 135 ] CinemaScoreが調査した観客は、A+からFのスケールで平均「A」の評価を与え、アイアンマンと同じスコアでした。[ 129 ]
Variety誌のブライアン・ロウリーは、「アイアンマン2は前作ほど面白くはないが、煙が晴れる頃にはそれなりに楽しめるだろう」と述べている。[ 53 ]ニューヨーカー誌のアンソニー・レーンは、「自分の超能力に悩まず、それを楽しむ憲法上の権利を擁護するコミックヒーローを見つけるのは、率直に言って安心だ」と述べている。[ 136 ]ニューヨーク・マガジンのデイビッド・エデルスタインは、「スーパーマンIIとスパイダーマン2という、前作を凌駕した稀有な2作の2作の感情的な重みには遠く及ばないが、アイアンマン2はなかなかうまく進んでいる」と書いている。[ 137 ]ロジャー・エバートは4つ星中3つ星を与え、「アイアンマン2は洗練されたハイオクタンな続編で、オリジナルほどではないが、ロバート・ダウニー・Jrの風変わりな演技を再び活かしている」と述べている。[ 138 ] かつてマーベル・コミックスのライターを務めたフィルム・ジャーナル・インターナショナルのフランク・ラヴェスは、「新鮮で予想外の展開として、 『アイアンマン』の続編では、変化した人間は登場しない。金属の中では、不完全な人間性がさらに成長し、アイデンティティに関する示唆に富む問いが、具現化されたテクノファンタジーと出会う。」と述べている。[ 139 ]
一方、ハリウッド・リポーターのカーク・ハニーカットは、「わずか2年前のアイアンマンの面白さと素晴らしさは、続編で全て消え去ってしまった。アイアンマン2では、代わりに騒音、混乱、多数の悪役、無関係なスタント、そして誤ったストーリー展開が加わった」と述べている。[ 140 ]
アイアンマン3は、ディズニーがマーベルを買収した後、2013年5月3日にディズニーから公開された。[ 157 ]ファヴローは監督を務めなかったが、ハッピー・ホーガン役を再演した。[ 158 ]ダウニー、パルトロー、チードルも復帰し、シェーン・ブラックが監督を引き継ぎ、ドリュー・ピアースが脚本を担当した。 [ 159 ]また、ガイ・ピアースがアルドリッチ・キリアン役、ベン・キングズレーがマンダリンになりすます俳優トレヴァー・スラッテリー役で出演している。 [ 160 ]
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