Loading article…
イタリア音楽のタイムライン
バロック、古典派、ロマン派などの音楽の時代の日付は、ある程度恣意的です。
すべての日付は西暦です。
- 100年頃-500年頃初期キリスト教時代
- 230年頃 -ローマでアレルヤのメロディーが聞かれる。
- 313年 -ローマ皇帝コンスタンティヌスがミラノ勅令を発布し、ローマのキリスト教徒に礼拝の自由を認める。
- 386年 -聖アンブロジウスがミラノで徹夜の祈りと民衆賛美歌を導入。
- 425年頃 -教皇ケレスティヌス1世がローマミサで昇階詩編の応答歌唱を正式に導入。
- 425年頃 -ブレシア司教カシアヌスがエジプトの修道院の賛美歌を西洋の慣習に合わせて取り入れた。
- 476年 - ローマが東ゴート族の手に落ち、中世の始まりを示すものとしてよく使われる。
- 495年頃 -ボエティウスが『音楽の制度について』を著す。これは、多少不正確ではあるものの、古代ギリシャの音階に関する標準的な教科書となる。
- 500年頃～1400年頃のイタリア中世音楽。
- 530 年頃 -聖ベネディクトが『修道会規則』の中で、修道院での毎週の賛美歌の順序を定めた。
- 530-609 —ヴェナンティウス フォルトゥナトゥスは、後に十字軍で最も人気のある賛美歌となる「 Vexilla regis prodeunt」など、キリスト教で最も長く残る賛美歌をいくつか作成しました。
- 536年 -ユスティニアヌス帝の命令により、ベリサリウスは東ゴート族からローマを奪還し、イタリアにおけるビザンチン帝国の支配を回復した。北イタリアはすぐにロンゴバルド人の手に落ちた。
- 590-604 —教会の官僚制度を改革し、典礼を統一した教皇グレゴリウス1世の治世。後に、やや誤解を招くかもしれないが、カロリング聖歌は彼に敬意を表してグレゴリオ聖歌と呼ばれるようになった。
- 650 年頃 - ローマ教皇の聖歌隊であるスコラ・カントルムが設立される。
- 700年頃 -教皇セルギウス1世がローマミサにアニュス・デイを導入。
- 8 世紀初頭 - ローマ教皇が一連の都市でミサを主宰したローマの常設ミサが記録されています。
- 785-6年 -カール大帝の要請により、教皇ハドリアヌス1世は、特定の主要な祝日のみを収録したローマ聖歌を含む教皇聖典をフランク王国のカロリング朝宮廷に送った。カール大帝は、年間を通じてローマ聖歌の公式概要を完成させる任務をアルクィンに与えた。これにより、ガリアの要素がローマ聖歌サイクルに導入され、後にグレゴリオ聖歌と呼ばれるカロリング聖歌が生まれた。
- 9 世紀半ば -イスラム教徒がイタリアに侵入し、シチリア島を占領し、北はローマまで進攻した。
- 998年 -教皇グレゴリウス5世がライヒェナウの聖体写本の写しを要求。これはイタリアにおける写本の伝統の崩壊とオットー朝神聖ローマ帝国への権力の移行を象徴するものである。
- 11 世紀 — 現存する最初のアンブロジオ聖歌が記録される。ミラノの年代記作者ランダルフスは、カール大帝がグレゴリオ聖歌とアンブロジオ聖歌を祭壇に並べて置いたという物語を伝えている。両方が同時に開いたとき、それは両方の伝統が有効であることの証であった。ミラノ聖歌は、西洋で生き残った唯一の非グレゴリオ聖歌の伝統である。
- 1014年 -ドイツ神聖ローマ皇帝ハインリヒ2世は、皇帝戴冠式ミサで、ドイツのミサの慣例に従ってクレド（信条）を歌うよう命じました。これは、ローマのミサに追加された最後の通常の聖歌でした。
- 1020 年頃 -グイド・ダレッツォが著書『ミクロログス』で五線譜、ソルミゼーション、グイドニア手について説明しています。この初期のドレミの形式は、聖歌の学習、記憶、伝達の速度に技術的な革命をもたらしました。
- 1058年 -教皇ステファノ9世がベネヴェントとモンテカッシーノの地元のベネヴェント聖歌を禁止した。
- 1197-1250 —最後の偉大なホーエンシュタウフェン神聖ローマ帝国皇帝でシチリア王のフリードリヒ2世が、シチリア宮廷で音楽を奨励した。シチリアはアルビジョワ十字軍によって国を追われた吟遊詩人たちの避難所となり、キリスト教、ユダヤ教、イスラム教の音楽様式のるつぼとなった。
- 13 世紀 - 現在学者が古代ローマ聖歌と呼んでいるローマの地方聖歌の伝統が、グレゴリオ聖歌に取って代わられました。
- 1209-29 —アルビジョワ十字軍。カタリ派の異端者を攻撃することが目的だったこの遠征は、南フランスを北フランスの支配下に置き、オック語の文化と言語を破壊した。ほとんどのトルバドゥールは、特にスペインとイタリアに逃亡した。
- 1250年頃 - 1350年頃 - イタリアの鞭打ち師が、スピリチュアル・ラウデとして知られるイタリアの民俗賛美歌を創作した。
- 13 世紀半ば -マントヴァのソルデッロがイタリアの吟遊詩人、トロヴァトーレとして活躍。
- 1265-1321 —ダンテ・アリギエーリ。ダンテは母国語による詩的使用を擁護した。トルバドゥール文化に強く影響を受けたダンテは、トルバドゥールの詩の形式を分析し、トルバドゥールとトロヴァトーリを『神曲』に登場させ、トスカーナ語ではなくオック語で書くことを強く検討した。
- 1304-74 — イタリアの詩人ペトラルカ。彼の詩は頻繁に音楽化されました。
- 1317年頃 - 1319年 -パドヴァのマルケトゥスが聖歌と多声音楽に関する主要な論文を書き、トレチェント（イタリアのアルス・ノヴァ）音楽への道を開いたリズム記譜法の理論を解説した。
- 1335 年頃 -ロッシ写本。イタリアの世俗ポリフォニーの現存する最古のコレクションであり、初期のマドリガーレ、カッチェ、バッラーテなどの例を含む、初期トレチェント音楽の主要な情報源です。
- 1360年頃 -最初の有名なトレチェント音楽の作曲家、ヤコポ・ダ・ボローニャが死去。
- 1360 年頃 -後期トレチェント音楽の主要な情報源であるイヴレア写本。
- 1397年頃 -特徴的な「ランディーニ終止形」で知られる有名な盲目のトレチェント音楽の作曲家、ランディーニが死去。
- 1411 年頃 -イタリア風の音楽を作曲した最初の北欧の名声ある人物、ヨハネス・チコニアが死去。彼はフランスとイタリアのスタイルを統合し、ルネッサンスの典型的な「国際的」音楽の先駆けとなった。
- 1410-1415 —トレチェント音楽の最大の資料であるスクアルチアルピ写本が編纂される。
- 1400年頃-1600年頃のイタリアルネサンス音楽。
- 1420 年頃 - 1490 年頃 — ポリフォニー音楽の作曲が停滞する。この時代、イタリアでは作曲家よりも優れた演奏家が多く知られている。影響力のあるデステ家とメディチ家の政治王朝が台頭。
- 1446年 -著名な演奏家でありアンソロジストであったレオナルド・ジュスティニアンの死去。
- 1454-5年 -ローディの和約により、北イタリアの有力な一族間の勢力バランスが変化しました。
- 1470 年代 -ジョスカンやコンペールなどのフランス系フランドルの作曲家がミラノの宮廷でプロの音楽家として雇われる。
- 1480年頃 - 1520年頃 -マルケット・カーラやバルトロメオ・トロンボンチーノなどの作曲家によって作曲された、フロットラと呼ばれる軽快な宮廷音楽が、イザベラ・デステのマントヴァ宮廷で栄える。
- 1500 年頃 -フィレンツェのカーニバルの機知に富んだ素朴な歌である「カンティ・カルナッチャレスキ」が流行します。
- 1501年 -オッタヴィアーノ・デイ・ペトルッチが、印刷されたポリフォニー音楽の最初の本格的なコレクションである『オデカトン』を出版。
- 1516年 - アンドレア・アンティコが、キーボード用のイタリア音楽の印刷物として最古のものを出版。
- 1525年 —ジョヴァンニ・ピエルルイジ・ダ・パレストリーナ生まれ（1594年没）。
- 1527-1562 —アドリアン・ヴィラールトはヴェネツィアのサン・マルコ寺院に在職し、そこでヴェネツィアの二重合唱音楽の伝統を発展させた。
- 1528年 -カスティリオーネの『宮廷人の書』は、音楽の熟達を宮廷の美徳として推奨した。
- 1537年 -ナポリに最初の音楽学校であるサンタ・マリア・ディ・ロレートが開校。
- 1543年 - 有名なリュート奏者であり、国際的に名声を得た最初のイタリア生まれの音楽家であるフランチェスコ・カノーヴァ・ダ・ミラノが死去。
- 16 世紀半ば — イタリアはチェンバロ製作の主要中心地です。
- 16 世紀半ば — イタリアの古典的なマドリガルが盛んに演奏されましたが、その多くはイタリア人以外の作曲家によって作曲され、ペトラルカ風のソネットやテキスト ペインティングが頻繁に使用されました。より軽快な音楽は、ナポリのポピュラー ソングに由来し、イタリア全土に広まったヴィラネッラによって代表されます。
- 1550 年代 -オルランド・ディ・ラッソやチプリアーノ・デ・ローレなどの作曲家が半音階主義を実験しました。
- 1558年 -ジョゼッフォ・ザルリーノが『和声学論』を出版。これはルネサンス期の実践的な音楽理論の主要な情報源であり、可逆対位法を本格的に扱った最初の音楽理論である。
- 1559年 - アントニオ・ガルダーノが『ムジカ・ノヴァ』を出版。政治的に共和主義的な党派歌は北イタリアの共和国を喜ばせ、教会を激怒させた。
- 1562-63年 -トレント公会議は、 4つのシークエンスを除くすべての典礼音楽を含むほとんどの典礼音楽を禁止しました。すべての典礼ポリフォニーの禁止が議論され、音楽は明確な言葉と純粋で高揚感のあるスタイルであることが求められました。
- 1564年 -クレモナのアンドレア・アマティの工房でバイオリンの生産が始まる。
- 1567年 —クラウディオ・モンテヴェルディの誕生
- 1579年 - シチリアのポリフォニー楽派の創始者ピエトロ・ヴィンチが2冊目のマドリガーレ集を出版。
- 1580 —ヴィンチェンツォ・ガリレイが『音楽の対話』を出版。
- 1580-97年 -フェラーラの宮廷でルッツァスコ・ルッツァスキの指揮の下、女性合唱の名人芸を歌うコンチェルト・デッレ・ドンネ。
- 1585年 - ローマで音楽同胞団が設立され、これが後にサンタ・チェチーリア国立アカデミーとなる。
- 1590 年 - モンテヴェルディの最初のマドリガーレ集が出版され、「Ecco mormorar l'onde」も含まれる。
- 1597年 —ヤコポ・ペーリの「最初のオペラ」であるラ・ダフネがフィレンツェのコルシ宮殿で上演される。
- 1600年頃-1725年頃のイタリアのバロック音楽。
- 1605年 -クラウディオ・モンテヴェルディのマドリガーレ第5巻は、チプリアーノ・デ・ローレ、ルカ・マレンツィオ、ジャチェス・デ・ウェルトのセコンダ・プラティカとモンテヴェルディ自身の音楽の擁護で始まります。この音楽は、不協和音の使用を増やし、より独立したベースラインに基づいたより強い和音進行によって、より強い感情を呼び起こし、バロック音楽の発展を予感させます。
- 1607 — モンテヴェルディの最初のオペラ『オルフェオ』。
- 1611 年 -カルロ・ジェズアルドが、マニエリスム的な要素が強い 「Moro, lasso」を含む 6 冊目のマドリガーレ集を出版。
- 1614年 - グレゴリオ聖歌の『Editio medicea』が出版され、当時の美的スタイルに従って古い旋法の聖歌が書き直されました。
- 1623年 -サロモーネ・ロッシがヘブライ語のテキストとイタリアのポリフォニー様式を使用して『雅歌』の編曲版を出版。
- 1637年 - ヨーロッパ初のオペラハウス、テアトロ・トロンがヴェネツィアにオープン。
- 1644年 — ヴァイオリン製作者、アントニオ・ストラディヴァリ誕生（1737年没）。
- 1660年 —アレッサンドロ・スカルラッティ（1725年没）の誕生。
- 1709 —フィレンツェのバルトロメオ・クリストフォリによって最初のフォルテピアノ(モダンピアノ) が製作されました。
- 1718年 - アレッサンドロ・スカルラッティの『名誉の勝利』がイタリア喜劇オペラの道を開く。
- 1725年 -ヴィヴァルディの『四季』が出版される。
- 1725年頃-1825年頃イタリアのクラシック音楽と喜劇オペラ
- 1737 —ナポリにサン カルロ劇場がオープン。
- 1753年 -ペルゴレージの『女主人』がパリで上演され、イタリア喜劇オペラが大陸で大流行する。
- 1760年 —ニッコロ・ピッチーニ作『ラ・チェッキーナ』、後にヴェルディによって最初の真のイタリア・コミック・オペラとして賞賛される。
- 1778 —スカラ座-スカラ座- がミラノにオープン。
- 1792年 - G.ロッシーニ誕生（1868年没）。
- 1797年 —ガエターノ・ドニゼッティ誕生 （1848年没）。
- 1801年 -ヴィンチェンツォ・ベリーニ誕生（1835年没）。
- 1813年 —ジュゼッペ・ヴェルディ誕生（1901年没）。
- 1816年 - ロッシーニの『セビリアの理髪師』が初演された。
- 1825年頃 - 1900年頃のイタリアのロマン派音楽。
- 1828年 - ヴァイオリニストのパガニーニがウィーンでデビュー。
- 1829年 - ロッシーニの最後のオペラ「ウィリアム・テル」(オペラ)。
- 1831年 -ベッリーニのオペラ『ノルマ』。
- 1832 —愛のエリジール、ドニゼッティのオペラ。
- 1835 —ナポリの歌であるカンツォーネ・ナポレターナの最初のフェスティバル。
- 1842年 -ヴェルディの最初の成功したオペラ『ナブッコ』 。
- 1847年 -マクベス、G.ヴェルディのオペラ。
- 1858年 —ジャコモ・プッチーニ誕生（1924年没）。
- 1886 —オテロ、G. ヴェルディによるオペラ。
- 1890 —カヴァレリア ルスティカーナ、ピエトロ マスカーニによる重要な写実主義オペラ。
- 1896 —ラ・ボエーム、プッチーニのオペラ。
- 1900年頃～現在現代イタリア音楽。
- 1900年 —プッチーニのオペラ『トスカ』
- 1902年 - 批判に傷ついたテノール歌手エンリコ・カルーソーがイタリアを離れ、アメリカへ向かう。
- 1907年 -フェルッチョ・ブゾーニが『新しい音楽美学のためのスケッチ』を出版。
- 1914年 -オットリーノ・レスピーギの著名な管弦楽曲『ローマの噴水』。
- 1922 —バチカン最後のカストラート歌手、アレッサンドロ・モレスキが死去。
- 1924年 —アルトゥーロ・トスカニーニがミラノのスカラ座でプッチーニ最後のオペラ『トゥーランドット』を指揮。
- 1925年 - イタリアのラジオが音楽番組の放送を開始。
- 1951年 - イタリアのポピュラー音楽の第1回サンレモ音楽祭。
- 1953年 —ラヴェッロ音楽祭第1回開催。
- 1954 —タランテラ ナポレターナ、イタリア初のミュージカル映画。
- 1958 —人気のテレビ歌謡祭、カンツォニッシマの初版。スポレトで開催されたフェスティバル・デイ・ドゥエ・モンディの第一回目。
- 1994年 - トリノ、ミラノ、ローマ、ナポリのオーケストラを統合して、RAI（イタリア放送テレビ）国立交響楽団が結成されました。トリノを拠点としています。
- 1996年 - イタリアのコンピュータ音楽研究および制作センターの活動を促進する目的で、CEMAT（イタリア電子音響音楽センター連盟）を設立。
- 2002年 -世界最大級の広大な多観客席音楽会場、パルコ・デッラ・ムジカがローマにオープン。