| 耳あめ | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1977年4月25日 | |||
| 記録済み | 1977年2月 | |||
| スタジオ | ブラザースタジオ、サンタモニカ | |||
| ジャンル | ポップロック[1] | |||
| 長さ | 34 : 30 | |||
| ラベル | 国会議事堂 | |||
| プロデューサー | キム・フォーリー、アール・マンキー | |||
| ヘレン・レディの年表 | ||||
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『イヤー・キャンディ』は、オーストラリア系アメリカ人の ポップシンガー、ヘレン・レディの9枚目のスタジオアルバムで、1977年4月25日にキャピトル・レコードから発売された。アルバムにはドゥーワップの現代版「Long Distance Love」、メルボルン出身のレディがビルボード誌のカントリーチャートに初めて登場し、唯一登場した「Laissez les Bontemps Rouler」 [2]、そしてレディが「私は誰のくだらないことも許さない」と宣言するダークなセルフパロディ「Baby, I'm a Star」 [3]が収録されている。珍しいことに、 『イヤー・キャンディ』に収録された曲の半分はレディ自身による共作で、その中には2枚目のシングル「The Happy Girls」も含まれている。これは「 I am Woman 」以来のレディの自作A面シングルである。アルバムからの1枚目のシングルは、1964年のシラ・ブラックのヒット曲「 You're My World」のリメイクで、レディに最後のトップ40ヒットをもたらした。
レコーディングとリリース履歴
『イヤー・キャンディ』は、1977年5月21日発行の『ビルボード』誌でビルボード200アルバムチャートに初登場した。チャートには19週間ランクインしたが、75位で停滞した。[4]カナダの音楽業界誌RPMは、 『イヤー・キャンディ』にアルバムチャート最高84位を与えた。 [5 ]レッド・ツェッペリン・レディのトップ20カムバックヒット作「ユーアー・マイ・ワールド」の元となったアルバムであるにもかかわらず、『イヤー・キャンディ』は1971年の同名セカンドアルバム以来、 RIAAからゴールド認定を受けなかった最初のアルバムとなった。 [6]レッド・ツェッペリン・レディは、1983年のアルバム『イマジネーション』をリリースしてレコーディングアーティストとしてのキャリアを引退するまでに、さらに5枚のスタジオアルバムと1978年のコンサートアルバム『ライブ・イン・ロンドン』をリリースした。[4] 『イヤー・キャンディ』は、レッド・ツェッペリン・ レディにとってビルボードでの最後のチャートインアルバムとなった。
イヤー・キャンディは、1977年2月初旬にブラザー・スタジオ(カリフォルニア州サンタモニカ)で、キム・フォーリーのプロデュース、アール・マンキーのアシスタントにより録音された。レディの前作である1976年のアルバム「ミュージック、ミュージック」はゴールド認定を受けていたが、2枚目のシングル「グラディオラ」は、1971年の「アイ・ドント・ノウ・ハウ・トゥ・ラヴ・ヒム」でのビルボード・ホット100デビュー以来、レディにとって初のビルボード・ホット100入りを逃した(レディの1971年から1976年までのホット100入り15曲のうち、2曲を除いてすべてトップ20入りし、トップ20ヒット曲が10曲あった)。当時レディの夫でマネージャーだったジェフ・ウォルドは、1977年に「ヘレンは世間の心に定着するのに十分なヒット曲を持っているが、突然チャートに載らなくなるとやはりショックを受ける」と述べた。[7]そのため、ウォルドはレディの9枚目のスタジオアルバムを(引用)「ただのヘレン・レディのアルバム」にはしたくなかった[:] 適切な素材、ヒット曲を持って私のところに来た人は誰でもヘレン・レディをプロデュースするだろうと街中で知らせていた」…「ヒットシングルと少し変わったものを望んでいた」[8] …「町中の出版社に電話をかけ、800~900曲を聴いた」[7] …「12人のプロデューサーにこのオフィスに来てもらい、1曲演奏してもらった。キム・フォーリーに電話した」[8] - 「彼はいつも頭がいいと思っていた」[7] - 「そして、彼のアイデアを聞きたいと伝えた」[8]「私に曲を演奏してくれた数人のプロデューサーの中で、彼が一番準備が整っていた」…彼は5曲を演奏し、そのうち4曲はすぐに気に入った」[7]
ウォルドはさらにフォーリーについてこう語っている。「彼は楽譜を読まないし、スタジオでダイヤルを操作することもないが、触媒的な存在だ。彼は、我々がこれまで(レディのアルバムで)取り組んできたやり方とはまったく逆のやり方で作業した。我々はいつもスタジオに入る前に10曲を選び、10曲すべてを完璧に仕上げてからレコーディングしてきた。しかし、『Ear Candy』では5曲がスタジオで書かれた。ヘレンはいつも曲作りのスランプに陥っていたが、今回は5曲を書いたり共同で書いたりした。キムはスタジオで彼女をリラックスさせ、チャンスをものにさせてくれた。」[8]
当時はロサンゼルスのプロトパンク界への関与で主に知られていたフォーリーは、アリス・クーパーを引用して「主婦ロックの女王」と称したヘレン・レディのプロデュースという意外な仕事について、「ジェフ(ウォルド)は私たちが集まることを望んでいたし、私はただ楽しみたかった」と説明し、ヘレン・レディのアルバムのプロデュースを、ジュリー・アンドリュース主演の映画を監督した「ブラッディ・サム」ペキンパーに例えた。[9]しかしフォーリーは、「ヘレン・レディは偉大なアメリカの声だと思っている。[彼女の声は]多くの人々に容易に受け入れられ、消化される。私は彼女の立場を危うくしようとしているのではなく、サイモン&ガーファンクルが『サウンズ・オブ・サイレンス』から『ミセス・ロビンソン』へと移行したのと同じように、彼女の立場を拡大しようとしている。それはやはりサイモン&ガーファンクルだが、視点が違うだけだ」とも述べた。[7]
レディは、1977年2月21日放送のザ・トゥナイト・ショーで「ワン・モア・ナイト」を披露し、次のアルバムのプロモーションを開始した。その2週間以内に、未定の先行シングルがリリースされる予定だった。 [7]しかし、「ユーアー・マイ・ワールド」は、1977年4月4日までシングルとしてリリースされなかった。レディは「ユーアー・マイ・ワールド」について次のように回想している。「1960年代初頭、ラジオでこの曲が流れると、シラ・ブラックと一緒に歌ったものだった。[1977年に]この曲をレコーディングするよう提案されたとき、私はフライに飛びつくマスのように飛びついた。」[10]アルバム『イヤー・キャンディ』は1977年4月25日に発売され、1977年5月21日にHot 100でデビューし、その直後、1977年5月6日の『ミッドナイト・スペシャル』放送で、レディはアルバム収録の4曲「アクエリアス・ミラクル」、「ザ・ハッピー・ガールズ」、「ミッドナイト・スカイズ」、「ユーアー・マイ・ワールド」を演奏した。[11]
「ユーアー・マイ・ワールド」は1977年4月16日付のビルボード・ イージーリスニング・トップ50に初登場し、21週間チャートインして最高5位に達した。[12]「ユーアー・マイ・ワールド」は1977年4月30日付のチャートでレディをビルボード・ホット100に復帰させ、1977年6月11日付のホット100でトップ40にカムバックした。このシングルは1977年7月23日と30日付のホット100チャートで最高18位に達し、トップ40全体では12週間の滞在となった一方、ホット100全体では22週間の滞在となり、「ユーアー・マイ・ワールド」はレディの代表的なナンバーワンヒット「アイ・アム・ウーマン」と並んで、レディのホット100最長記録となった。[13]
「ユーアー・マイ・ワールド」はカナダのポップチャートでも13位に達した。[14]レディ版の「ユーアー・マイ・ワールド」がさらに国際的に成功する可能性は、イギリスのポップグループ、ガイズ・アンド・ドールズによるリメイク版がオランダとベルギーのフラマン語圏で第1位になったことで狭まった。ガイズ・アンド・ドールズ版はイギリス諸島では成功しなかったが、そこでのリリースにより、キャピトルUKはイヤー・キャンディーのリードシングルを「ロング・ディスタンス・ラブ」にし、「ユーアー・マイ・ワールド」をB面にした。一方、オランダではレディが共作した「ミッドナイト・スカイズ」がシングルに選ばれ(「ロング・ディスタンス・ラブ」はB面に)、どちらの地元リリースもレディには成功をもたらさなかった。レディの母国オーストラリアでは、1975年1月にダリル・ブレイスウェイトによる「ユーアー・マイ・ワールド」のリメイクがナンバーワンヒットとなり、それがレディのバージョンのオーストラリアでのリリースが不振に終わった要因となった。
イヤー・キャンディからの2枚目のシングルで、レディが共作した「ザ・ハッピー・ガールズ」は、1977年10月8日のチャートから7週間ホット100にランクインし、最終的に最高57位を記録した。 [13]また、 1977年10月8日のビルボード誌では、「ザ・ハッピー・ガールズ」がイージーリスニング・チャートで11週間ランクインし、イージーリスニングの最高位は14位だった。[12]このシングルのB面「Laissez les Bontemps Rouler」は、1977年10月22日のビルボード誌で、レディにホット・カントリー・ソング・チャートでのユニークな登場をもたらし、1週間98位にランクインしたと報じられている。[2] 1977年11月、「ザ・ハッピー・ガールズ」はカナダのポップ・チャートで65位に達した。[15]
キャッシュボックス誌は、1977年8月6日付のトップ100シングルチャートで「ユーアー・マイ・ワールド」に最高16位を与え、ビルボードホット100で同曲が3週間ランクインしたのに対し、6週間トップ20に留まった。対照的に、「ザ・ハッピー・ガールズ」はキャッシュボックスのシングルチャートではビルボードほど好成績を収めず、キャッシュボックスでの「ザ・ハッピー・ガールズ」の最高位は4週間の滞在で75位だった。
レディは1977年の夏、次のスタジオアルバムをフォーリーをプロデューサーとしてレコーディングする予定であること、またフォーリーがヘレン・レディのライブアルバムを制作することを発表していた[16] 。後者は暫定的にレディの1977年11月8日のラジオシティミュージックホールでのコンサートのレコーディングであると発表されていた。[17]しかし、レディの10枚目のスタジオアルバムである1978年のWe'll Sing in the Sunshineの制作責任は、フォーリー(6曲を制作)とベテランのイージーリスニングプロデューサーのニック・デ・カロ(4曲を制作)が分担した。デ・カロは以前にレディをプロデュースしたことはなかったが、レディの1971年のブレイクヒット「I Don't Know How to Love Him」、1975年のナンバーワンヒット「Angie Baby」、そしてビルボードホット100のトップ10に入った最後のヒット曲「Ain't No Way to Treat a Lady」(1975年)ではアレンジャー兼指揮者を務めていた。デ・カロは、レディのあまりヒットしなかった「ブルーバード」(1975年)、「サムホエア・イン・ザ・ナイト」(1975年)、「アイ・キャント・ヒア・ユー・ノー・モア」(1976年)でも編曲家/指揮者を務めた。また、レディのコンサートアルバムは、 1978年5月にロンドン・パラディアムで録音された「ライヴ・イン・ロンドン」で、レディ自身がジョン・パラディーノと共同でプロデュースした。
2010年2月23日、『Ear Candy』は初めてコンパクトディスクでリリースされ、1枚のCDに収録された2枚のアルバムのうちの1枚となった。もう1枚のアルバムは、レディの10枚目のスタジオアルバム『We'll Sing in the Sunshine』(1978年)である。[18]
トラックリスト
サイド1
- 「ユーアー・マイ・ワールド」(ウンベルト・ビンディ、ジーノ・パオリ、カール・シグマン) – 2:41
- 「ワン・モア・ナイト」(スティーブン・ビショップ) – 3:32
- 「ロング ディスタンス ラブ」(ベッキー ホッブス) – 2:56
- 「イフ・イッツ・マジック」(スティーヴィー・ワンダー) – 3:50
- 「アクエリアスの奇跡」 (キム・フォーリー、トニー・ラモンド、ヘレン・レディ) – 2:36
サイド2
- 「レセ・レ・ボンタン・ルーラー」(ジュリー・ディディエ、ケイシー・ケリー) – 2:28
- 「ハッピー・ガールズ」(キム・フォーリー、リック・ヘン、アール・マンキー、ヘレン・レディ) – 5:02
- 「ミッドナイト スカイズ」(キム・フォーリー、リック・ヘン、ヘレン・レディ) – 3:32
- 「ベイビー、アイム・ア・スター」(キム・フォーリー、リック・ヘン、アール・マンキー、ヘレン・レディ) – 4:03
- 「ありがとう」(キム・フォーリー、リック・ヘン、アール・マンキー、ヘレン・レディ) – 4:00
チャート
人事
- 生産
- ヘレン・レディ – ボーカル
- キム・フォーリー – プロデューサー、編曲家、指揮者(「ベイビー、アイム・ア・スター」)
- アール・マンキー – プロデューサー、レコーディングおよびミキシング エンジニア、アレンジャーおよび指揮者 (「ベイビー、アイム・ア・スター」)
- Chris Darrow – 編曲家兼指揮者(「アクエリアスの奇跡」、「レッセ・レ・ボンタン・ルーラー」)
- リック・ヘン – 編曲家および指揮者 (「If It's Magic」、「Long Distance Love」、「One More Night」、「Thank You」)
- マーク・ピーターズ– 編曲家および指揮者(「ザ・ハッピー・ガールズ」、「ミッドナイト・スカイズ」、「ユーアー・マイ・ワールド」)
- ウォーリー・トラウゴット – ディスクマスタリング
- チャールズ・ヴィール – セッション契約者
- ジャック・ショールマン – セッション契約者
- ジェフ・ウォルド – マネジメント
- フランチェスコ・スカヴッロ– 写真
- ロイ・コハラ – アートディレクション
- バックボーカリスト
- カート・ベッチャー
- ジョー・シェメイ
- ローラ・クリーマー
- パット・ヘンダーソン
- ジョン・ジョイス
- ステイシー・オブライエン[21]
- グロリア[21]オブライエン
- マーナ・マシューズ
- ブレント・ネルソン
- ナイジェル・オルソン
- ヘレン・レディ(「ベイビー、アイム・ア・スター」、「サンキュー」)
- ミュージシャン[A]
- アーサー・アマベ
- ドロシー・アシュビー
- アルフレッド・バー
- リチャード・ベネット
- ハル・ブレイン
- H.アーサー・ブラウン
- デニス・ブディミール
- デニス・バフム
- デビッド・カー
- ステラ・カステルッチ
- ロナルド・クーパー
- クリス・ダロウ
- リチャード・ディックラー
- アサ・ドロリ
- デイブ・デューク
- ジョン・エスリッジ
- キム・フォーリー
- ウィンタートン・ガーベイ
- ネイサン・ガーシュマン
- ハリス・ゴールドマン
- ゲイリー・グラント
- ボブ・ヘンダーソン
- リック・ヘン
- ミッチ・ホルダー
- ジョン・ホーンシュック
- ジム・ヒューハート
- ディック・ハイド
- デニス・カルマジン
- ルイス・キーヴマン
- バーナード・リードン
- アラン・リンドグレン
- レナード・マラースキー
- アール・マンキー
- ゴードン・マロン
- マイク・メルヴォイン
- アレックス・ニーマン
- ルイス・ニューカーク
- ジョン・ペレス
- ポール・ポリニック
- ジェフ・ポーカロ
- マイク・ポーカロ
- フランシス・レッカード
- ジェローム・ライスラー
- エミル・リチャーズ
- ダグ・ローエン
- デール・ロリス
- ハリー・ロス
- ヘンリー・ロス
- シェルドン・サノフ
- ジーン・シプリアーノ
- ボビー・シュー
- ジャック・シュルマン
- マーシャル・ソソン
- グロリア・ストラスナー
- ロバート・スシェル
- アーニー・タック
- ドロシー・ウェイド
- ビル・ワトラス
- ジョン・ウィッテンバーグ
- アルバムジャケットには使用楽器は記載されていない
注記
- ^ ab "Ear Candy - Helen Reddy". allmusic.com . All Media Network, LLC . 2015年6月4日閲覧。
- ^ ホイットバーン2002、285ページより。
- ^ (1977) ヘレン・レディの「Ear Candy」。ロサンゼルス: キャピトル・レコード SO-11640。
- ^ ホイットバーン2010、646ページより。
- ^ 「RPM 100 Albums」RPM 1977年7月23日 24ページ。
- ^ RIAA ゴールドおよびプラチナ ヘレン・レディのタイトル検索
- ^ abcdef ロサンゼルス・タイムズ 1977年2月21日 12ページを参照
- ^ abcd レコードワールド第35巻第1581号(1977年10月22日)39、41ページ
- ^ キャッシュボックス1977年5月7日 p.25
- ^ (2006) The Woman I Am: The Definitive Collection by Helen Reddy [CDブックレット]。ロサンゼルス: Capitol Records 09463-57613-2-0。
- ^ “The Midnight Special - Season 5, Episode 28: Host: Helen Reddy (May 6, 1977) - TV.com”. 2016年11月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年11月4日閲覧。
- ^ ホイットバーン 2007、227ページより。
- ^ ホイットバーン2009、805ページより。
- ^ 「100シングル」RPM 1977年7月2日、17ページ。
- ^ 「100シングル」RPM 1977年11月26日 22ページ。
- ^ キャッシュボックス1977年9月3日 p.56
- ^ ビルボード第89巻第35号(1977年9月3日)p.106
- ^ 「Ear Candy/We'll Sing in the Sunshine - Helen Reddy」. allmusic.com . Rovi Corporation . 2015年6月4日閲覧。
- ^ 「Helen Reddy アルバムディスコグラフィー」RPM . RPM ライブラリアーカイブ. 2015年7月18日閲覧。
- ^ 「ヘレン・レディチャートヒストリー(ビルボード200)」ビルボード。2022年1月5日閲覧。
- ^ AFTRAより
参考文献
- ホイットバーン、ジョエル(2002)、ジョエル・ホイットバーンのトップカントリーシングル、1944-2001、レコードリサーチ社、ISBN 0-89820-151-9
- ホイットバーン、ジョエル (2007)、ジョエル・ホイットバーン プレゼンツ ビルボード トップ アダルト ソングス 1961-2006、レコード リサーチ社、ISBN 978-0-89820-169-7
- ホイットバーン、ジョエル(2009)、ジョエル・ホイットバーンのトップポップシングル、1955-2008、レコードリサーチ社、ISBN 978-0-89820-180-2
- ホイットバーン、ジョエル(2010)、ジョエル・ホイットバーンが選ぶトップポップアルバム、第7版、レコードリサーチ社、ISBN 978-0-89820-183-3
