私は女性です

「私は女性です」
1972年のドイツのシングルのカバー
ヘレン・レディのシングル
アルバム「I Am Woman」より
B面	「耐えられる以上のもの」
リリース	1972年5月
記録済み	1971年（オリジナル） 1972年4月23日（再リリース）
ジャンル	ポップ ソフトロック
長さ	3 : 24
ラベル	国会議事堂
作詞家	レイ・バートン、ヘレン・レディ
プロデューサー	ジェイ・センター
ヘレン・レディのシングル年表
「悲しい歌はない」 （1972） 「私は女である」 （1972年） 「ピースフル」 （1973）

「アイ・アム・ウーマン」は、オーストラリアのミュージシャン、ヘレン・レディとレイ・バートンが書いた曲です。レディによって演奏された「アイ・アム・ウーマン」の最初の録音は、1971年5月にリリースされたデビューアルバム「I Don't Know How to Love Him」に収録され、1972年の映画「スタンド・アップ・アンド・ビー・カウント」のエンドクレジットで聞かれました。この曲の新しい録音は1972年5月にシングルとしてリリースされ、その年の後半にナンバーワンヒットとなり、最終的に100万枚以上を売り上げました。この曲はカウンターカルチャー時代の頂点に近づき^[1]、女性のエンパワーメントを称賛することで、女性解放運動の永続的なフェミニストアンセムとなりました。2020年9月にレディが亡くなった後、この曲はオーストラリアのデジタルセールスチャートで2位に達しました。^[2]

1971年にキャピトル・レコードとレコーディング契約を結び、ヒット曲「I Don't Know How to Love Him」を出したあと、当時ロサンゼルスに住んでいたレディはアルバムの制作を依頼された。彼女はレーベルにジャズの要素が入ったポップソング10曲を納品した。レオン・ラッセル、グラハム・ナッシュ、ヴァン・モリソンの曲に混じって、レディとレイ・バートンのオリジナル曲が2曲あった。「I Am Woman」はその1曲だった。この曲は、レディが女性の権利拡大への高まる情熱を表現する曲を探した結果生まれたものだった。2003年にオーストラリアのサンデー・マガジン（サンデー・ヘラルド・サンとサンデー・テレグラフと共同出版）のインタビューで、彼女は次のように説明している。 ^[3]

女性であることの意味について私が考えていることを歌っている曲は見つかりませんでした。大恐慌や世界大戦、酒浸りで暴力的な夫たちを乗り越えてきた私の家族の強い女性たちのことを考えました。しかし、それを反映した曲は音楽にありませんでした。唯一の曲は「I Feel Pretty」か、あのひどい曲「Born a Woman」でした。(サンディ・ポージーの1966年のヒット曲は、女性として生まれたら「踏みつけられ、嘘をつかれ、騙され、汚物のように扱われるために生まれた。そうなってよかった」と歌っていました。) これらはまさに力強い歌詞ではありません。私は自分が作詞家だと思ったことは一度もありませんが、結局そうせざるを得ませんでした。

レディ自身が長年舞台に立っていたことも、女性を蔑視する男性に対する軽蔑を強めていたと彼女は言う。「ショービジネスの世界では、女性は常に物として扱われてきました。私がコメディアンの前座をやると、ステージを降りる時に彼は『そうだ、服を脱いで楽屋で待っていてくれ。すぐ行くから』と言うのです。女性にとって、公の場でそんなことをされるのは屈辱的で屈辱的なことでした。」^[4]

レディはこの歌が超自然的なインスピレーションを受けたものだと認めている。彼女は「ある晩ベッドに横たわっていたとき、『私は強い、私は無敵、私は女性』という言葉が頭の中で何度も何度も繰り返されたのを覚えている。その部分は神の啓示だと思う。私はメッセージを伝えるために選ばれたのだ」と語った。^[要出典]誰が自分を選んだのかと問われると、彼女は「宇宙だ」と答えた。^[要出典]翌日、彼女は歌詞を書き、オーストラリアのギタリスト、レイ・バートンに渡して曲を付けさせた。

当時26歳で、オーストラリアのロックバンド、ザ・エグゼクティブズ（後にエアーズロックの創設メンバー）でロサンゼルスで演奏していたバートンは、オーストラリア各地のライブ会場でレディとよく一緒に仕事をしていた友人だった。彼はこの曲の始まりについて別の記憶を持っている。彼はサンデーマガジン誌に、レディが女性たちの定期的な会合を主催した後、彼女と話をしたと語った。会合では女性たちが「座ってボーイフレンドの愚痴をこぼしていた」という。

私はヘレンに「そんなに本気なら、歌詞を書いてみたらどう？私が曲にするから」と言いました。それが実際に起こったことです。彼女は紙に走り書きした歌詞を私に渡し、私はその日曜日の夜に家に帰って3時間ほどで曲全体を書き上げました。彼女の歌詞は散文や詩のような形だったので、私はそのいくつかを書き直しました。頭の中にメロディーが少しあったので、それを再構築し、そのメロディーに合うように歌詞を作りました。デモはRevoxのオープンリールテープで作りました。彼女は本当に気に入ってくれて、キャピトルレコードのアルバムに録音してくれました。私はそれが私の曲の中で一番良いものだとは思っていませんでした。商業的な可能性があったし、米国で女性解放運動が沸騰しつつあることはわかっていました。ロサンゼルスのオーストラリア出身のソングライターの生活は、あまり儲かるものではなかったため、私はそれが数ドルを稼いで生活の質を上げる方法だと考えた。この曲はヒットするに違いないという予感があった。しかし、この曲はキャピトルのアルバムに収録され、ただ「眠れる森の美女」としてそこに留まっていた。私は「まあ、私は間違っていたのかもしれない」と思った。^[3]

レディはバートンが歌詞を一言も変えなかったと主張する。^[3]

レディはこの曲に期待していなかった。「明らかにヒットシングルにはならず、ラジオで流れることもなかった。ライブのオープニング曲としていつも使っていたが、いつも好評だった。ファンレターでもこの曲が取り上げられていることに気付いた。」^[5]しかし1年以上経って、この曲はジャクリーン・ビセット、ロレッタ・スウィット、スティーブ・ローレンスが主演するハリウッドの軽い女性解放コメディ映画『スタンド・アップ・アンド・ビー・カウントド』のオープニングクレジットに選ばれた。「キャピトル・レコードの意思決定者は、映画がヒットした場合に備えて『I Am Woman』をシングルとしてリリースすべきだと考えた。」^[6]当初のオリジナルバージョンは2分強だったため、レディは追加の詩とコーラスを書くように依頼された。追加の詩には、この曲で唯一男性について言及している部分（「兄に理解してもらうまで」）が挿入された。

この新しいバージョンのレコーディングは1972年4月23日に行われた。^[7]レディはサンデー・マガジンに対し、この曲について何も覚えておらず、どのミュージシャンが演奏したかも知らないと語った。実際、彼女のバックにはロサンゼルスの最高のセッションミュージシャンが何人かいた。^[3]

• マイク・ディージー：ギター
• ジム・ホーン：木管楽器、弦楽器とホルン編曲
• ジム・ゴードン：ドラム
• マイケル・メルヴォワン：ピアノ
• リーランド・スカラー：ベース
• ディック・"スライド"・ハイド: トロンボーン
• ドン・メンザ：サックス
• キャシー・ディージー（ジョニー・リヴァース、ケニー・ロギンス、バーズなどの作品に参加）：バックボーカル

プロデューサーのジェイ・センターは、午後 7 時のダウンビート (開始) のためにサンウェスト スタジオでリズム セクションを編成したが、彼はレディ抜きでトラッキングを行う予定だったため、レディが到着するように言われたのは午後 9 時だった。レディと (当時の) 夫ジェフ・ウォルドは、バンドと一緒にライブ トラッキング (録音) するつもりで到着したが、センターとバンドはすでにこのトラックと、その予定されていた B 面「Don't Mess with a Woman」を録音していた。ウォルドとレディはコントロール ルームで激怒した。センターも明らかに不満で、声が上がったが、プロジェクトを辞めることはなかった。レディはセンターがプロデュースしたトラックに自分の声を入れ、ウォルドと共にスタジオを去った。このリリースにより、ウォルドによると、当時は切実に必要とされていた 5 桁の金額がレディに支払われた。^[要出典]

その直後、ギタリストのディージーが12弦エレキギターでリフを演奏し、それがこの曲の特徴的なサウンドとなった。その後、センターは友人でサックス奏者のジム・ホーンに、翌週に録音する弦楽器と管楽器の譜面を書くよう依頼し、その間にセンターはクライディー・キング、ヴェネッタ・フィールズ、シャーリー・マシューズ（ブロッサムズ）とともにスタジオに入り、バックコーラスを重ねていった。

結局、「映画のサウンドトラックに使われたのは『I Am Woman』のオリジナル録音だった」。この映画は「1972年5月に公開と上映が同じ週に行われた」 ^{[5] [8]。} この曲の新しい録音は同月22日にシングルとしてリリースされ、^[9]ラジオ局に「I Don't Know How to Love Him」を流すよう1日18時間電話で訴えていたウォルドは、再び宣伝スキルを発揮した。ウォルドは、当時すでに息子ジョーダンを妊娠中だったレディが19のテレビトーク番組やバラエティ番組で歌う機会を確保し、「女性たちがラジオ局に電話してこの曲をリクエストし始め、放送を強制した」^{[10] 。}

テレビ視聴者の心を打ったにもかかわらず、この曲がチャートのトップに躍り出るまでの道のりは長く険しいものだった。この曲は1972年6月24日付けの同誌で初めてビルボードホット100に99位でランクインし、 ^[11] 2週間後に97位で最高位に達したが、^[12]ホット100から落ち、2か月後の9月16日号で87位に再ランクインし、^[13] 3か月後の12月9日号で1位を獲得した。^[14]

このシングルがリリースされると、レコード・ワールド誌はこれを「オーストラリアの優秀な女性歌手による典型的に繊細でプロフェッショナルなパフォーマンス」と評した。^[15]

「アイ・アム・ウーマン」は、5年前の1967年にボビー・ジェントリーが「ビリー・ジョーへの頌歌」をリリースして以来、キャピトル・レコードにとって初のナンバーワン・シングルとなった^。[16]ビルボード・チャートでオーストラリア生まれのアーティストによる初のナンバーワン・ヒットとなり、オーストラリア出身の曲として初めてグラミー賞を受賞した（最優秀女性パフォーマンス賞受賞スピーチで、レディは「神様、彼女はすべてを可能にしてくれた」と感謝した）。^[要出典]また、この曲はヘレン・レディのヒット曲としては「アイ・ドント・ノウ・ハウ・トゥ・ラヴ・ヒム」に続いて、母国オーストラリアで最高2位を記録した2曲目となった。イギリスでの最初のリリースでは注目されなかった「アイ・アム・ウーマン」は、レディのイギリスで5位となったヒット曲「アンジー・ベイビー」の続編として1975年に再発されたが、イギリスのトップ50に入るほどの勢いはなかった。^[要出典]

グロリア・スタイネムの雑誌『Ms.』が米国で、そして『Cleo』がオーストラリアで創刊された年に、この歌は急速に成長しつつあった女性運動の心をとらえた。全米女性機構の創設者ベティ・フリーダンは後に、1973年にワシントンDCで行われたNOW年次大会の華やかなエンターテインメントの夜が『I Am Woman』の演奏で幕を閉じたと書いている。「突然」と彼女は言う。「女性たちが席を立ち、ホテルのボールルームで踊り始め、手をつないで輪になり、輪はどんどん大きくなり、おそらく1000人が踊りながら『私は強い、私は無敵、私は女性』と歌っていた。それは、当時私たち全員が感じていた高揚感の自然発生的で美しい表現であり、女性たちは本当に女性として動いていたのです。」^[17]

一部のフェミニストは、歌詞の「私はまだ胎児で、まだまだ先は長い」という部分に異議を唱え、女性解放運動を妊娠と結びつけた。これは、1973年の米国最高裁判決であるロー対ウェイド事件の判決が、ポール・アンカの1974年のナンバーワンヒット曲「Having My Baby 」で挟まれた後、特に顕著になった。

レディにとって、この曲のメッセージはフェミニズムの域を超えている。「女性だけに向けた曲ではありません」と彼女は言う。「これは、自分に自信を持ち、自分を信じるという、一般的なエンパワーメントの曲です。私の元義理の弟は医者で、医学部に通っていたとき、やる気を出すために毎朝この曲を聴いていました」。しかし、2002年に彼女はこう語っている。「この曲がどうなるか、まったくわかりませんでした。もし知っていたら、この曲を書くのが怖くてできなかったでしょう」^[3]

この曲はレディの知名度を高め、ヒットシングルの連続への道を開いた。また、この曲は莫大な富を生み出し、夫妻は豪邸、リムジン、宝石、スピードボートといった派手なライフスタイルでそれを誇示した。ハリウッドのすべてを暴露した著書『二度とこの街でランチを食べることはない』の中で、ジュリア・フィリップスは、夫妻が1982年に辛辣な離婚を終えるまでに、彼らが稼いだ4000万ドルのほとんどを使い果たしたと主張している。^[18]

1981年のミス・ワールド・コンテストでレディがこの歌を歌ったことでフェミニストたちが激怒したとき、彼女はこう反応した。「彼女たちが前に出て家賃を払ってくれれば私は家にいます。私がやっていることは、自分が使わない商品を宣伝することなのです。」^{[19] [20]}

レディは「今でも、あなたの歌のおかげでロースクールに通えたという女性からの手紙が届くわ。でも、私がキャリアで成し遂げた幅広いことを考えると、それだけが私の記憶に残るだろうと思うと嫌になるわ」と語っていたと伝えられている。^{[21]しかし、自伝『} The Woman I Am: A Memoir』 の中で、彼女は2000年に友人の高校生の甥と会ったときのことを回想している。甥は「彼に割り当てられた現代アメリカ史の教科書の70年代のフェミニズムの台頭に関するセクションで、『I Am Woman』の歌詞と一緒に私のことが書かれていた」と言ったという。^[22]これは、彼女が2002年に引退と呼んだことの言い訳になった。「私はこう思ったの。『さて、私は歴史の一部になった。どうすればこれを超えることができるだろう? 私には超えることはできない』。だから、[歌うのをやめるという]決断は簡単だったわ」。^[23] しかし、2014年に彼女がステージに復帰したことを記念したインタビューで、アーニー・マヌースはこの曲について「とても象徴的な曲なので、後悔したことはありますか？他の曲を影に隠してしまうことはありますか？あなたがどれだけヒット曲を出したかみんな忘れているのに、この曲はこんなにも有名になるなんて。背負っておくのが重すぎると思ったことはありますか？」と尋ねた。レディは「いいえ、いいえ」と切り出し、少し間を置いて「誇りに思っています」と答えた。^[24]

この歌の冒頭の「私は女、私の叫びを聞け」という歌詞はメディアで広く引用されるようになった。1975年の『キャロル・バーネット・ショー』のエピソードでは、ゲストのジーン・ステイプルトンが誇らしげに「私は女だ！」と宣言するフェミニストを演じ、ハーヴェイ・コーマン演じる登場人物は「わかってる。あなたの叫びを聞いた」と答えた。^[25]エリザベス・ドールの2000年の共和党大統領選挙運動中、ある共和党コンサルタントは「彼女は『私は女、私の叫びを聞け』以上のメッセージを持たなければならない」と不満を漏らした。^[26]

2016年半ば、この曲にちなんで「レディの生涯」と題された伝記映画が、ウンジュ・ムン監督で制作されることが発表され、2020年にようやく公開された。 ^{[27] 11月下旬に開催された}2020 ARIAミュージック・アワードでは、故レディに敬意を表して、オーストラリアの女性歌手のアンサンブルがこの曲を披露した。^{[28] [29]}彼女たちは元首相のジュリア・ギラードによって紹介され、^[29] 20人以上の女性歌手によるバーチャル合唱団がバックコーラスを披露した。^[28]

1971年に労働許可の問題で米国から追放されたレイ・バートンは、米国でこの曲が人気を博すのを遠くから見守っていた。バートンは結局、失業手当で暮らすことになった。「この曲は作詞家や歌手としてのキャリアの出発点になるはずだった。私がそこにいなかったことを彼らは利用したのだ」と彼は語った。

彼は、1972年以来支払われていなかった作詞家としての著作権料の一部を取り戻すため、1998年にこの歌手に対して法的措置を取らざるを得なかったと主張した。彼は「それでいくらかのお金は手に入れたが、絶頂期だった70年代ほどではなかった」と語った。

レディはバートンの主張に異議を唱えている。「25年か30年前に買収がありました」と彼女はサンデー・マガジンに語った。「私たちのどちらも、この曲が今のような結果になるとは思ってもいませんでした。10年ほど前、彼は経済的に困窮していて私に連絡してきました。私は彼に同情し、作詞家としての印税を復活させました。パスポートの問題で彼が米国でキャリアを積む望みは絶たれ、どういうわけかその恨みが私に伝わってしまいました。彼の幸運を祈ります。私は彼に敵意を抱いていません。」^[3]

現在、彼は、自身が住むクイーンズランド州 ゴールドコーストの会場で再び公演を行っている。彼は時々、この曲を演奏セットに組み込み、「これは私が 70 年代に書いた曲ですが、ちょっとひねりを加えてあります」と言って観客の笑いを誘う。彼はこの曲を「彼女は女性、彼女の咆哮を聞け」と歌う。

ビルボード・ブック・オブ・ナンバーワン・ヒッツでは、この曲に対する「典型的なDJの反応」について、レディが次のように述べている。「このレコードは我慢できない！この曲は嫌いだ！でも、おかしなことに、妻は大好きなんだ！」^[30]

1995年4月20日付けの『レイト・ショー・ウィズ・デイヴィッド・レターマン』の「オーディエンス・タレント・ショー・ナイト」コーナーで、レディは観客席の後ろに座っていたが、レターマンに才能は何かと尋ねられた。彼女は「やってみろ、ポール」と答え、レターマンの手からマイクを取り上げ「アイ・アム・ウーマン」を歌い始めた。司会者がCMに切り替えた時、観客は熱狂的に反応したが、レディは番組中、様々な場所で何度か中断して彼女の代表曲を歌い始めた。最初はレターマンのデスクの後ろの窓際で、次にニコラス・ケイジとのインタビュー中、CMと思われる場面、そしてブルース・トラベラーのパフォーマンス中だった。音楽が止まり彼女がステージから退場する時はいつでも、彼女はいつも笑顔で手を振り、「ありがとう」と言っていた。^[31]

2006年、バーガーキングはテキサスダブルワッパーハンバーガーの宣伝のため、ヘレン・レディの歌「I Am Man」のパロディをフィーチャーした「Manthem」と題した広告キャンペーンを展開した。^[32]

「I Am Woman」は、レディと同じくキャピトル・レコードに所属していたボビー・ロイのマイナー・カントリー・ウェスタン・ヒット曲である。ロイのバージョンの「I Am Woman」は、1973年2月に米国のカントリー・ウェスタン・チャートで51位、カナダでは85位に達した。 ^[要出典]

この曲のインストゥルメンタルアレンジは、2009年の映画『ハート・ロッカー』で最優秀監督賞を受賞したキャスリン・ビグロー監督の退場曲として第82回アカデミー賞で演奏された。 ^[42]女性が同賞を受賞したのはこれが初めてであった。^[43]

• レイ・バートンのウェブサイト 2012年3月17日アーカイブウェイバックマシン
• DiscogsのI Am Woman (リリースリスト)
• フライング・レミングの詩
• オーストラリアンスクリーンオンラインで「I am Woman」の抜粋を聴く
• 「I am Woman」は2009年に国立映画・音響アーカイブのオーストラリア音響記録に登録された。
• ヘレン・レディ - YouTubeの「I Am Woman」