ハロー・ドリー！（ミュージカル）

こんにちは、ドリー！
1964年ブロードウェイポスター
音楽	ジェリー・ハーマン
歌詞	ジェリー・ハーマン
本	マイケル・スチュワート
基礎	ソーントン・ワイルダー 著『マッチメーカー』
プレミア	1963年11月16日：デトロイト、フィッシャー劇場 ( 1963-11-16 )
プロダクション	1964 ブロードウェイ 1965 ウエストエンド 1975 ブロードウェイ 復活 1978 ブロードウェイ復活 1995 ブロードウェイ復活 2009 ウエストエンド復活 2017 ブロードウェイ復活 2018 米国ツアー 2024 ウエストエンド復活
受賞歴	1964年トニー賞最優秀ミュージカル賞 1964年トニー賞最優秀ミュージカル脚本賞 1964年トニー賞最優秀オリジナル楽曲賞 2010年ローレンス・オリヴィエ賞最優秀ミュージカルリバイバル賞 2017年トニー賞最優秀ミュージカルリバイバル賞

『ハロー・ドリー! 』は、ジェリー・ハーマン作詞作曲、マイケル・スチュワート脚本による1964年のミュージカルで、ソーントン・ワイルダーの1938年の喜劇『ヨンカーズの商人』に基づいている。ワイルダーは1954年にこの作品を改訂し、『マッチメーカー』と改題した。このミュージカルは、意志の強い仲人ドリー・ギャラガー・レヴィが、けちな「有名な独身の50万ドルの富豪」ホレス・ヴァンダーゲルダーの相手を探すために ニューヨーク州ヨンカーズへ旅する物語である。

ハロー・ドリー!は1963年11月18日にデトロイトのフィッシャー劇場で初演され、^[1]ガワー・チャンピオンが演出・振付、デイヴィッド・メリックがプロデュースした。舞台俳優のキャロル・チャニングがドリー・ギャラガー・レヴィを演じ、世界中の観客はドリーの役柄を永遠に彼女と結びつけることになる。^[2]ショーは1964年にブロードウェイに移り、チャニングは最優秀ミュージカル作品賞と最優秀女優賞を含む10のトニー賞を受賞した。獲得した賞は劇が37年間保持した記録となった。ショーのアルバム「ハロー・ドリー! オリジナル・キャスト・レコーディング」は2002年にグラミーの殿堂入りを果たした。^{[3]アルバムは1964年6月6日にビルボードアルバムチャートで1位に達し、翌週には}ルイ・アームストロングのアルバム「ハロー・ドリー!」に取って代わられた。 ^{[4]ルイ・アームストロングもこの番組の映画版に出演し、} 「ハロー・ドリー！」の曲の一部を歌った。

このショーは、ブロードウェイで4回再演され、世界的にも成功を収め、ミュージカル劇場で最も長くヒットした作品の1つとなった。1969年には20世紀フォックスによって映画化された『ハロー・ドリー! 』も制作され、ミュージカル映画音楽賞を含むアカデミー賞3部門を受賞し、第42回アカデミー賞では作品賞を含む4部門にノミネートされた。

ハロー・ドリー!の筋書きは、ジョン・オクセンフォードによる1835年のイギリスの劇『A Day Well Spent』に由来しており、ヨハン・ネストロイは1842年にこれを茶番劇『 Einen Jux will er sich machen (彼は酒宴に出るか、楽しい時間を過ごすか)』に翻案した。ソーントン・ワイルダーはネストロイの戯曲を1938年の茶番劇『ヨンカーズの商人』に翻案した。この劇は失敗に終わったため、ワイルダーは1954年に改訂して『The Matchmaker』と改題し、ドリー (ルース・ゴードンが演じる) の役割を拡大した。^[5]

ドリー・ギャラガー・レヴィ役はもともとエセル・マーマンのために書かれていたが、彼女もメアリー・マーティンも断った。しかし最終的には二人ともこの役を演じた。^[5]メリックはその後ナンシー・ウォーカーのオーディションを行ったが、結局キャロル・チャニングを雇い、彼女がドリー役を演じることになった。^[6]監督のガワー・チャンピオンはプロデューサーの第一候補ではなかったが、ハル・プリンスらが断り、その中にはジェローム・ロビンスやジョー・レイトンもいた。^[7]

ハロー・ドリー! はデトロイト、ミシガン、ワシントン D.C.で試演会が難航した^[6]批評を受けて、制作者は脚本と音楽に大幅な変更を加え、歌「Before the Parade Passes By」を追加した^[8] 。当初はDolly, A Damned Exasperating Womanと呼ばれ、^[9]その後Call on Dolly となったが、メリックはルイ・アームストロングの「ハロー・ドリー」のバージョンを聞いてショーのタイトルを改訂した。このショーは 1960 年代後半の最も象徴的なブロードウェイ ショーの 1 つとなり、2,844 回の上演が行われ、一時期ブロードウェイ史上最長のミュージカルとなった^{[10] 。}

出典：タムズ・ウィットマーク^[11]ミュージカルシアターガイド^[12]マスターワークスブロードウェイ^[13]

19 世紀が 20 世紀に変わり、ニューヨーク市全体が、派手な未亡人ドリー・ギャラガー・レヴィが街にやってくると興奮する (「Call on Dolly」)。ドリーは、彼女が「おせっかい」と呼ぶ、仲人や、ダンス指導やマンドリンのレッスンなど、さまざまな副業で生計を立てている (「I Put My Hand In」)。彼女は現在、有名な 50 万長者である気難しいホレス・ヴァンダーゲルダーの妻を探しているが、ドリー自身がホレスと結婚するつもりであることが明らかになる。若い芸術家のアンブローズ・ケンパーは、ホレスの泣き虫の姪エルメンガードと結婚したがっているが、ホレスは、アンブローズの職業では安定した生活が保証されないとしてこれに反対する。アンブローズはドリーの助けを借り、ニューヨーク州ヨンカーズに行き、そこの著名な市民でヴァンダーゲルダーの干草と飼料の所有者であるホレスを訪ねる。

ホレスは、2 人の店員、コーネリアス ハックルとバーナビー タッカーに、家事全般を快活にこなすには「女性でなければならない」ので結婚するつもりだと説明する。彼はドリーと一緒にニューヨーク市に行き、14 番街協会パレードに参加して、そこで帽子店を営む未亡人アイリーン モロイにプロポーズするつもりである。ドリーはヨンカーズに到着し、「偶然」アイリーンの最初の夫は自然死ではなかったかもしれないと言い、また、彼女が相続人のアーネスティーナ マネーを知っていて、彼女がホレスに興味を持っているかもしれないと話す。ホレスはニューヨークへ出発し、コーネリアスとバーナビーに店番を任せる。

コーネリアスは、自分とバーナビーはヨンカーズを出てニューヨークで冒険をしようと決心する。店を閉める口実として、トマト缶を爆破して悪臭を放つ。ドリーは、ニューヨークで二人の女性を知っていると話す。アイリーン・モロイと店員のミニー・フェイだ。ドリーは、ニューヨークの高級レストラン、ハーモニア・ガーデンズで開催されるポルカコンテストに二人を出場させ、アンブローズがホレスの稼ぎ手としての能力を証明できるようにするとエルメンガードとアンブローズに伝える。コーネリアス、バーナビー、アンブローズ、エルメンガード、ドリーは全員、ニューヨーク行きの列車に乗る (「Put on Your Sunday Clothes」)。

アイリーンとミニーは午後から帽子店を開く。アイリーンは夫が欲しいが、ホレス・ヴァンダーゲルダーを愛してはいない。彼女は紳士に感銘を与えるために手の込んだ帽子をかぶると宣言する（「Ribbons Down My Back」）。コーネリアスとバーナビーが店にやって来て、金持ちのふりをする。ホレスとドリーが店にやって来て、コーネリアスとバーナビーは彼から隠れる。アイリーンはうっかりコーネリアスを知っていると言い、ドリーは彼女とホレスに、コーネリアスは昼間はホレスの店員だが、夜は悪名高いニューヨークのプレイボーイだと告げる。ミニーは、コーネリアスが戸棚に隠れているのを見つけて悲鳴を上げる。ホレスは戸棚を自分で開けようとするが、ドリー、アイリーン、ミニーはベッツィー・ロスやアラモの戦い（有名な歌詞「アラモ、アラモを忘れるな！」）などの愛国的な話題で彼の気をそらす。 (「母性行進曲」) コーネリアスがくしゃみをすると、ホレスは店の中に男たちが隠れていることに気づき、店員だとは知らずに店を飛び出す。

ドリーは、まだ金持ちのふりをしているコーネリアスとバーナビーに、女性たちをハーモニア ガーデンズのレストランに夕食に連れて行ってもらい、屈辱を埋め合わせる。彼女は、コーネリアスとバーナビーにダンスの仕方を教える。なぜなら、そのような店では必ずダンスがあるからだ (「ダンス」)。すぐに、コーネリアス、アイリーン、バーナビー、ミニーは楽しくダンスを始める。彼らは一緒に、14 番街協会の盛大なパレードを見に行く。一人になったドリーは、亡くなった夫エフライムのことは忘れて、「パレードが通り過ぎる前に」人生を歩むことを決意する。彼女は、エフライムにホレスとの結婚の許可を求め、彼にサインを求める。ドリーは、パレードを全部見逃した腹を立てたヴァンダーゲルダーに追いつき、もう一度だけお見合いのチャンスを与えてくれるよう説得する。彼女は、エルネスティーナ・マネーが彼にぴったりだと言い、その晩、おしゃれなハーモニア・ガーデンで会おうと誘います。

コーネリアスは夜が明ける前にキスをしようと決心するが、バーナビーはそうは思わない。店員たちは馬車を買うお金がないので、女の子たちにレストランまで歩いて行くのは「優雅さ」の証だと告げる。ハーモニア ガーデンズ レストランでは、ヘッド ウェイターのルドルフがドリー ギャラガー レヴィの帰りに備えてサービス クルーを準備する。いつもの電光石火のサービスは「2 倍の電光石火」でなければならないとルドルフは告げる (「ウェイターのギャロップ」)。ホレスがデートの相手とやって来るが、彼女はドリーがほのめかしたほど裕福でも優雅でもない。さらに、彼女はすぐにホレスに飽きて立ち去る。ドリーがそうするつもりだったからだ。

コーネリアス、バーナビー、そしてデートの相手が到着するが、ホレスもレストランで食事をしていることに気付いていない。レストランの豪華さに感銘を受けたアイリーンとミニーは、メニューの一番高価な品を注文する。コーネリアスとバーナビーは、1ドルしか残っていないことに気づき、不安が増す。ドリーはハーモニア ガーデンに意気揚々と戻り、スタッフから「こんにちは、ドリー!」と派手に迎えられる。彼女はホレスのテーブルの空席に座り、豪華で高価なディナーを食べ始める。苛立つホレスに、何を言われても結婚はしないと告げる。バーナビーとホレスは同時にウェイターを呼び、その後の混乱でそれぞれが財布を落とし、うっかり相手の財布を拾ってしまう。バーナビーはレストランの代金を払えると喜ぶが、ホレスは小銭しか見つからない。バーナビーとコーネリアスは、財布がホレスのものであるに違いないと気づく。コーネリアス、アイリーン、バーナビー、ミニーは「ポルカコンテスト」の最中にこっそり抜け出そうとしますが、ホレスは彼らに気づき、エルメンガードとアンブローズも見つけます。その後の乱闘は夜の法廷への旅で最高潮に達します。

コーネリアスとバーナビーは、自分たちにはお金がなく、ニューヨークに行ったこともないと告白する。コーネリアスは、たとえ一生溝を掘らなければならないとしても、アイリーンに会えたあの日のことは決して忘れないと宣言する。その後、コーネリアス、バーナビー、アンブローズはそれぞれ、仲間への愛を告白する（「It Only Takes A Moment」）。ドリーは、彼らの唯一の罪は恋に落ちたことだと裁判官を説得する。裁判官は全員を無罪とし、すべての容疑を晴らすが、ホレスは有罪となり、損害賠償金を支払うよう強制される。ドリーは再び結婚について言及し、ホレスは、たとえ自分が世界で最後の女性だとしても結婚しないと宣言する。ドリーは怒って「さよなら、ディアリー」と言い、彼が退屈で孤独な間、自分は贅沢な生活を送ると告げる。

翌朝、干し草と飼料の店に戻ると、コーネリアスとアイリーン、バーナビーとミニー、アンブローズとエルメンガルドがそれぞれ新しい人生の道を歩み始める。懲りたホレス・ヴァンダーゲルダーは、ついに自分の人生にドリーが必要だと認めるが、ドリーは亡き夫からサインが届くまで結婚生活に不安を感じていた。ヴァンダーゲルダーはエフライムの格言を自発的に繰り返す。「お金は肥料のようなもの。撒かれて若いものが育つように促されなければ、何の価値もない」。ホレスはドリーに、彼女がいないと人生はつまらないと言い、ドリーは「二度と行かない」と約束する（「ハロー、ドリー」（リプライズ））。

• ドリー・ギャラガー・レヴィ: 人生をやり直すことを決意した中年の未亡人。彼女は仲人、おせっかい、日和見主義者、そして人生を愛する女性です。
• ホレス・ヴァンダーゲルダー: 干草と飼料の店の経営者で、ドリー・ギャラガー・リーバイスの顧客。有名な50万ドルの富豪で未亡人である彼は、無愛想で威圧的で、自分のやり方に固執する。
• コーネリアス・ハックル: ニューヨークで刺激的な一日を過ごしたいと願うヴァンダーゲルダーの主任事務員。愛らしく純真な雰囲気を持つ、エネルギッシュで情熱的、そして冒険好きな若者。
• バーナビー・タッカー: ヴァンダーゲルダーの干し草と飼料の店でコーネリアスのアシスタントを務める。優しく、素朴で、エネルギッシュで、従順な人物。
• アイリーン・モロイ: ニューヨーク市で帽子店を営む、美しく聡明で楽しいことが好きな未亡人。ドリーは彼女をホレス・ヴァンダーゲルダーに紹介したが、彼女はロマンスを切望している。
• ミニー・フェイ: アイリーンの帽子店で働く若い女の子。アイリーンのアシスタントで、素朴で、堅物で、さわやかで、従順な性格。
• アンブローズ・ケンパー: エルメンガルドとの結婚を望む、若くて情熱的な売れない芸術家。
• エルメンガルド: ホレス・ヴァンダーゲルダーの若い姪。彼女はよく泣き、独立してアンブローズと結婚することを望んでいます。
• エルネスティーナ・マネー: ドリーの仲人サービスを必要とする風変わりな外見の少女。
• ルドルフ・ライゼンウェバー: ハルモニア・ガーデンズ・レストランのメートル・ドテル。
• 裁判官：白ひげの夜廷裁判官。ロマンスには涙もろい。
• ローズ夫人: ドリーの古い友人。

出典: ^[25]

• ドリー・ギャラガー・レヴィ：パール・ベイリー、マリー・ブライアント（スタンバイ）、テルマ・カーペンター、エセル・マーマン、ノヴェラ・ネルソン（u/s）、フィリス・ディラー、ビビ・オスターワルド、ベティ・グレイブル、マーサ・レイ、ジンジャー・ロジャース^[26]
• ホレス・ヴァンダーゲルダー：キャブ・キャロウェイ、リチャード・ディーコン、マックス・ショウォルター^[26]
• コーネリアス・ハックル：ウィル・マッケンジー、ラッセル・ナイプ^[26]
• バーナビー・タッカー：ダニー・ロッキン（ 1969年の映画からの再演）^[26]
• アイリーン・モロイ：アーネスティン・ジャクソン^[26]
• ミニー・フェイ：ジョージア・エンゲル、リーランド・パーマー^[26]
• エルネスティーナ：メイベル・キング^[26]

• ドリー・ギャラガー・レヴィ：ベルナデット・ピーターズ、^{[27] [28] [29] [30]} ドナ・マーフィー（代役）^{[28] [31] [32]}
• ホレス・ヴァンダーゲルダー：ヴィクター・ガーバー^[28]
• コーネリアス・ハックル：サンティノ・フォンタナ^[28]
• バーナビー・タッカー：チャーリー・ステンプ^{[33] [28] [30]}
• アーネスティナ：アリ・マウジー^{[28] [34]}

• ドリー・ギャラガー・レヴィ：キャロリー・カーメロ^{[35] [36]}
• ホレス・ヴァンダーゲルダー：ジョン・ボルトン^[36]

*ブロードウェイ開幕前にカットされたが、エセル・マーマンがドリー役で参加した際に復活。 **この曲はオリジナル版には含まれていなかった。デトロイト
でのオーディション中、ガワー・チャンピオンはチャールズ・ストラウスとリー・アダムスを招き、ミュージカルの改善について相談した。デヴィッド・メリックは彼らの関与を知っていたが、ジェリー・ハーマンは知らなかった。ストラウスはハーマンが知っていると思っていたが。ストラウスとアダムスは第1幕のエンディングを作り直すことを提案し、新曲「パレードが通り過ぎる前に」を書いてチャンピオンに送った。ワシントンでの次のオーディションが始まる頃には、ハーマンが書いた同名の別のナンバーがショーに含まれていた。ストラウスとアダムスはプロダクションを訴えると脅した後、この曲の作詞作曲者としてクレジットされた。この争いは、チャンピオンとマイケル・スチュワートと、ストラウスとアダムスの間で8年間に及ぶ確執につながった。^[37] ASCAPの公式作詞作曲クレジットにはアダムス、ハーマン、ストラウスが共作者として記載されている。^[38] ***ブロードウェイ公演中、この曲は「Come and Be My Butterfly」に代わった。

^ホレス・ヴァンダーゲルダーのソロ「ペニー・イン・マイ・ポケット」は、街外で絶賛されたが、時間的な理由でブロードウェイの開幕前にカットされた。2017年のブロードウェイ・リバイバルでは、第2幕の幕前のオープニングとして再び追加された。ただし、タムズ・ウィットマークのストックおよびアマチュア作品のライセンス版には含まれていない。

「エレガンス」という曲はハーマンの作品としてクレジットされているが、1957年のショー「ニュー・ガール・イン・タウン」のためにボブ・メリルが書いたもので、オリジナルの公演では削除された。^[39]

ガワー・チャンピオンが演出・振付し、デヴィッド・メリックがプロデュースしたこのミュージカルは、1964年1月16日にセント・ジェームズ劇場で開幕し、2,844回の公演を経て1970年12月27日に閉幕した。^[40]キャロル・チャニングがドリー役で主演し、脇役にはデヴィッド・バーンズがホレス役、チャールズ・ネルソン・ライリーがコーネリアス役、アイリーン・ブレナンがアイリーン役、ジェリー・ドッジがバーナビー役、ソンドラ・リーがミニー・フェイ役、メアリー・ジョー・キャトレットがエルメンガード役、イゴール・ガボンがアンブローズ役を務めた。バーブラ・ストライサンド主演の『ファニー・ガール』との競合があったものの、ハロー・ドリー! 1964年のトニー賞を総なめにし、10部門で受賞^[41]（11部門ノミネート）し、それまでの記録保持者であった^{『南太平洋}』と並び、この記録は2001年に『プロデューサーズ』が12のトニー賞を獲得するまで37年間破られることなく続いた^{[42] 。}

チャニングが番組を去った後、メリックはドリー役に著名な女優を起用した。その中には、1965年8月9日から始まったジンジャー・ロジャース、 1967年2月27日から始まったマーサ・レイ、1967年6月12日から11月5日まではベティ・グレイブル、1967年11月12日から始まったパール・ベイリー（全身黒服バージョンで、キャブ・キャロウェイがホレス役）（代役はテルマ・カーペンター）、1969年12月26日からはフィリス・ディラー、 1970年3月28日から12月27日まではエセル・マーマン（番組開始時に主役を断った後）がいた。^[43]

オープニング前にカットされた2曲、典型的なベルトスタイルの曲「ワールド、テイク・ミー・バック」と「ラブ、ルック・イン・マイ・ウィンドウ」は、マーマン公演のために復活した。チャニングスの元々の代役はジョー・アン・ウォーリーだったが、結局出演することはなかった。彼女は後に地方公演や夏のストックプロダクションでドリーを演じた。ウォーリーとチャニングスの降板後はビビ・オスターワルドがドリーの代役となり、オスターワルドが白人であるにもかかわらず、ベイリーを含むすべてのスターの代役を務めた。マリー・ブライアントとノヴェラ・ネルソンもドリーの代役を務めた。ベイリーは1968年にトニー賞特別賞を受賞した。^[44]

このショーは絶賛され、^{[6] [45]}「キャロル・チャニング、特にガワー・チャンピオンを賞賛」した。^[46]オリジナルのプロダクションは1970年9月に、当時のブロードウェイ史上最長のミュージカル（そして3番目に長いショー）となり、 ^[47]マイ・フェア・レディを追い越し、その後屋根の上のバイオリン弾きに追い抜かれた。マイ・フェア・レディとは異なり、上演は継続されず、数週間の休止が数回あり、その中にはセントルイスへの移動があった週もあった。^[48]ブロードウェイ・プロダクションのハロー・ドリー!の収益は2,700万ドルだった。^[49] 1970年8月までに、35万ドルの投資に対して850万ドルの利益を上げていた。^[48]

ツアーと地域のドリー

メアリー・マーティンは1965年4月から11都市で上演された全米ツアーに主演した。同作品は、米軍兵士のための特別USO公演として日本、韓国、ベトナムでもツアーを行った。 ^{[50] [51] [52]}

チャニングがブロードウェイのショーを去った後、彼女は1965年9月から始まる2度目の米国ツアーを率いた。18か月後、ロジャースもロードショーの制作に参加した。^[48]それは2年9か月続いた。イヴ・アーデンとドロシー・ラムーアが代役となった。^[53]グラブルはブロードウェイのショーに参加する前に別のツアー会社を率いていた。^[48]

ベイリーとキャロウェイは1967年にブロードウェイ公演に先立ち、全員黒人のツアーを率い、2枚目のキャストアルバムもリリースされた。^{[54] [48]}

キャロル・クック（チャニングに続いてオーストラリアとニュージーランドのプロダクションに出演し主役を演じた2人目の女優）、ドロシー・ラムーア、イヴ・アーデン、アン・ミラー、ミシェル・リー、エディ・アダムス、イヴォンヌ・デ・カルロもツアーでこの役を演じた。ベティ・ホワイトは1979年夏にケンリー・プレイヤーズと共演しドリー役を演じた。モリー・ピコンは1971年にマサチューセッツ州ビバリーのノースショア・ミュージックシアターでドリー役を演じた。レイニー・カザンはクラリッジ・アトランティックシティのプロダクションで主演した。ヴィッキー・ローレンスはサクラメント・ミュージック・サーカスとグレンデール・ミュージックシアターで1回ずつ、計2回この役を演じた。 ^[55]トヴァ・フェルドシューとベッツィ・パーマーはペーパーミル・プレイハウスのプロダクションでドリー役を演じた。マリリン・メイもいくつかの地方プロダクションで主演し、スコアのフルアルバムを録音した。

オーストラリア公演はJCウィリアムソン劇場によって制作され、1965年3月27日にシドニーのハー・マジェスティーズ劇場で開幕した。キャロル・クックが主役として招聘され、ドリー・レヴィ役を演じた2人目の女性となった。ジャック・グッドがホレス役、ビル・ミリカンがコーネリアス役、ジル・ペリーマンがアイリーン役、ティッキ・テイラーがミニー・フェイ役、ブライアン・ハナンがバーナビー役を演じた。

オーストラリアの振付師ベティ・パウンダーがミュージカルの演出に起用された。ジル・ペリーマンはキャロル・クックの代役を務めた。ナンシー・ヘイズはアンサンブルに出演し、アイリーン・モロイの役の代役も務めた。

シドニーでのシーズンの成功後、ショーは1966年にメルボルンのハー・マジェスティーズ劇場とオークランドのヒズ・マジェスティーズ劇場で上演された^{。[56] [57] [58]}

1995年、ゴードン・フロストによる新たなオーストラリアツアーが上演された。1965年の作品でアイリーン・モロイ役を演じたジル・ペリーマンがドリー・レヴィ役を演じた。この作品はメルボルンのステート・シアターで初演され、続いてブリスベンのリリック・シアター、シドニーのハー・マジェスティーズ・シアター、アデレードのフェスティバル・シアター、パースのヒズ・マジェスティーズ・シアターで上演された。^[59]

この制作会社はメルボルンのステート・シアターで『ハロー・ドリー!』を2度上演しており、最初は2002年にアマンダ・マグルトン主演、次は2017年にマリーナ・プライアー主演である。^[60]

ハロー・ドリー! は1965年12月2日、ウエストエンドのシアター・ロイヤル・ドルリー・レーンで初演され、794回上演された。チャンピオンが演出と振付を担当し、キャストはメアリー・マーティンがドリー役（彼女とマーマンは初演では役を断っていた）、ローリング・スミスがホレス・ヴァンダーゲルダー役を演じた。スミスはブロードウェイの『マッチメーカー』のオリジナル・プロダクションでホレス役を創作しており、ジョニー・ビーチャーがバーナビー役、ギャレット・ルイスがコーネリアス役、マーク・アルデンがアンブローズ・ケンパー役、マリリン・ラヴェルがアイリーン・モロイ役を演じた。1966年5月から1967年10月の閉幕まで、マーティンに代わってドラ・ブライアンが演じた。 ^[61]

このショーはブロードウェイで4回再演されました。

• 1975 年 11 月 6 日 - 1975 年 12 月 28 日、ミンスコフ劇場-パール・ベイリーとビリー・ダニエルズが主演し、黒人のみで構成された作品 (42 回公演)
• 1978年3月5日～7月9日、ラント・フォンタン劇場– 主演：キャロル・チャニング、エディ・ブラッケン（147回公演）
• 1995年10月19日～1996年1月28日、ラント・フォンタン劇場– 主演キャロル・チャニング、ジェイ・ガーナー（116回公演）
• 2017年4月20日～2018年8月25日、シューバート劇場– 主演：ベット・ミドラー、デヴィッド・ハイド・ピアース（550回公演）

ウエストエンドでは、このショーは3回復活しました（現在、2024年7月）。

• 1979年 -キャロル・チャニングがシアター・ロイヤル、ドルリー・レーン、シャフツベリー劇場で主役を務め、エディ・ブラッケンがホレス、アンジェラ・カランがエルメンガード役を演じた。
• 1984年1月3日 - 1984年4月27日 -プリンス・オブ・ウェールズ劇場でダニー・ラ・ルーが主演を務め、ライオネル・ジェフリーズがホレス役、マーク・ハディガンがバーナビー役、ジェレミー・ホークがルドルフ役を演じた。^[15]
• ウエストエンドでの3度目の復活公演は、ドミニク・クックの演出の下、イメルダ・スタウントンが主演を務め、2024年7月6日から9月14日までロンドン・パラディアムで10週間の限定シーズンが上演され、7月18日に記者会見が行われた。^{[62] [63] [64]}キャストには、アンディ・ナイマン（ホレス）、ジェナ・ラッセル（アイリーン）、ハリー・ヘップル（コーネリアス）、タイロン・ハントリー（バーナビー）がいる。この作品は、2020年8月11日にアデルフィ劇場で限定シーズン初演される予定だったが、 COVID-19パンデミックのため4年間の延期となった。^{[65] [66] [67]}

1989年にポール・ケリーソンが演出・振付した『ハロー・ドリー! 』のイギリスツアーでは、ドラ・ブライアンが1965年から1966年のウエストエンドでの役を再演して主役を務めた。ブライアンの共演者には、ホレス役のノーマン・ロッシントン、アイリーン役のキャサリン・エバンスがいた。ケリーソンはその後、2014年にカーブ・シアター（レスター）で制作された『ハロー・ドリー!』の演出も手掛け、主役はジャニー・ディーで、共演者にはアイリーン役のローラ・ピット＝プルフォード、コーネリアス役のマイケル・ザビエルがいた。

2009年、リージェンツ・パーク・オープン・エア・シアターで『ハロー・ドリー』が復活上演され、サマンサ・スピロが主演し、ティモシー・シェーダーが演出を務め、7月30日から9月12日まで上演された。他のキャストには、アラン・コルデュナー（ホレス）、ホセフィーナ・ガブリエル（アイリーン）、アキヤ・ヘンリー（ミニー・フェイ）らがいた。^{[68]この作品は、2009年のロンドン地域の最優秀舞台ミュージカル復活作品として}オリヴィエ賞を受賞し、主演のサマンサ・スピロと振付師のスティーブン・メアもオリヴィエ賞を受賞した。^[69]

2016年1月19日、ベット・ミドラーがブロードウェイで再演される『ハロー・ドリー!』で主役を演じることが発表された。プレビューは2017年3月15日に始まり、2017年4月20日にシュバート劇場で正式に開幕した。^{[70] [71] [72]}

プロダクションはスコット・ルーディンがプロデューサーを務め、ジェリー・ザックスが演出、ウォーレン・カーライルが振付を担当した。デヴィッド・ハイド・ピアースがホレス・ヴァンダーゲルダー役を演じた。^[73]この再演の他の主要キャストには、アイリーン・モロイ役のケイト・ボールドウィン、コーネリアス・ハックル役のギャビン・クリール、エルネスティーナ・マネー役のジェニファー・シマード、バーナビー・タッカー役のテイラー・トレンシュ、アンブローズ・ケンパー役のウィル・バートン、エルメンガード役のメラニー・ムーア、^[74]そしてミニー・フェイ役のビーニー・フェルドスタインがいた。^[75]ドナ・マーフィーは2017年6月からの火曜夜公演でドリー役を演じ、ミドラーの休日公演も担当した。^[32]彼女は2018年1月7日に最後の公演を行った。^[76]ミドラーは2017年の 第71回トニー賞でミュージカル主演女優賞とミュージカル助演男優賞のクリール賞を受賞した。

ミドラー、ピアース、トレンシュ、フェルドスタインは2018年1月14日に制作を降板した。^[76] ベルナデット・ピーターズが2018年1月20日にドリーの役を引き継ぎ、ビクター・ガーバーがホレス・ヴァンダーゲルダーの役を引き継いだ。^[27] チャーリー・ステンプは2018年1月20日にバーナビー・タッカーの役を引き継いだ。 ^{[33] [77]} サンティーノ・フォンタナは、ギャビン・クリールが背中の手術から回復するまでの2018年3月から5月6日まで、一時的にコーネリアス・ハックルの役を演じた。クリールは2018年5月8日にこの役に復帰した。^[78]フォンタナの一時的な出演前は、代役のクリスチャン・ダンテ・ホワイトがコーネリアスの役を演じていた。^[79]この作品は2018年8月25日に閉幕し、ミドラーとハイド・ピアースがそれぞれドリー役とホレス役として2018年7月17日から閉幕まで再演した。^[80]

ベティ・バックリーは2017年ブロードウェイ復活公演の初の全国ツアーで主役を演じ、2018年9月にニューヨーク州ユティカでオーディションを受けた後、2018年10月にオハイオ州クリーブランドのプレイハウススクエアにあるコナーパレスで公演が始まった。^{[81] [82]}

• 1968年から1970年にかけてイスラエルで上演された作品では、イスラエル劇場で最も有名な女優の一人であるハンナ・マロンが「アルハンブラ」劇場で上演され、プロデューサーはジオラ・ゴディク、他にはホレイス・ヴァンダーゲルダー役にシュラガ・フリードマン、コーネリアス・ハックル役にガディ・ヤギル、ミニー・フェイ役にツィッピ・シャヴィットが出演した。このミュージカルは大成功を収め、ドリーはマロンの愛すべき役柄の一つであり続けている。このミュージカルは有名な作詞家で詩人のハイム・ヘファーによってヘブライ語に翻訳された。 ^[83]
• 1967年、アルゼンチンの歌手兼女優リベルタッド・ラマルケがメキシコシティのマノロ・ファブレガス劇場でこのミュージカルの初のスペイン語版に主演した。ラマルケは同年、アルゼンチンでもこのミュージカルに主演した。 ^[84]
• 1985年、キューバの歌姫ロジータ・フォルネスは、キューバのハバナにあるカール・マルクス劇場のキューバ版『ハロー・ドリー』でドリー役を演じた。彼女はまた、カマグエイ・シティやマノロ・リファット監督のテレビ番組でもこの役を演じた。^[85]
• 1989年、カナダの舞台女優ノニー・グリフィンはトロントで10ヶ月間上演された『ハロー・ドリー』でドリー役を演じた。^[86]
• 1996年、メキシコの映画スター、シルビア・ピナルは、メキシコシティのシルビア・ピナル劇場で、ミュージカルの新バージョンでイグナシオ・ロペス・タルソと共演した。^[87]
• 2018年、メキシコの女優兼歌手ダニエラ・ロモがメキシコシティのテアトロ・デ・ロス・インスルヘンテスで上演されたミュージカルの新たなメキシコ版に主演した。^[88]
• 2020年、ルシア・ガラン（ピンピネラ歌唱デュオの片割れ）がブエノスアイレスのオペラ座でアルゼンチン版ミュージカルに主演した。^[89]
• 2024年、キャロライン・オコナーは、スティーヴン・メアーが演出・振付を担当し、パリのリド・ドゥで上演された『ハロー・ドリー!』 60周年を記念した新しい英語作品に主演した。^[90]

• 2008年2月から、アニタ・ドブソンは6か月間のツアーで『ハロー、ドリー!』のヘッドライナーを務め、イギリス19か所の会場で上演された。その中にはロンドン特別区マートンのニュー・ウィンブルドン劇場（3月24日〜29日）や、ジャージー島セント・ヘリアのジャージー・オペラ・ハウス（7月22日〜8月2日）も含まれている。ドブソンの共演者には、コーネリアス役のダレン・デイ、アイリーン役のルイーズ・イングリッシュがいる。[ ^{91] [92] 2006年、ドブソンは}リンカーン・ロイヤル・シアター制作の『ハロー、ドリー!』のヘッドライナーを務め（11月16日〜12月2日）、ロルフ・サクソンがホレス役で共演した。^[93]
• サリー・ストラザーズは、2013年10月に初演されたこのミュージカルの50周年記念ツアーでドリー役を演じた。 ^{[94]ストラザーズは、2006年に}オガンキット・プレイハウスで上演された『ハロー・ドリー!』 (7月25日 - 8月5日)で主役を務めたことがある。 ^{[95] [96]}
• 2017年のブロードウェイ復活公演は2018年9月にニューヨーク州ユティカでアメリカツアーを開始し、ベティ・バックリーが主演を務めた。^[97]キャストにはルイス・J・スタッドレンがホレイス・ヴァンダーゲルダー役、ニック・ルーローがコーネリアス役、アナリサ・リーニングがアイリーン・モロイ役、ジェス・ルプロットがバーナビー役、クリステン・ハーンがミニー・フェイ役、ギャレット・ホーがアンブローズ・ケンパー役、モーガン・カーナーがエルメンガード役、ジェシカ・シェリダンがエルネスティーナ役を務める。^[98]バックリーは2019年8月25日にツアー公演を終了し、 2019年9月24日にミズーリ州カンザスシティでキャロリー・カーメロがドリー役を引き継いだ。^[35] 2019年9月からのキャスト変更には、ジョン・ボルトンがホレス役、新キャストがコーネリアス、バーナビー、ミニー・フェイ、アンブローズ役を務めることが含まれる。^[99]

オリジナル作品の初日の批評は概ね好評で、キャロル・チャニングのドリー・ギャラガー・レヴィ役の演技は絶賛された。しかし、一部の批評家はスコアと台本を批判し、チャニングの演技がショーの効果に寄与したと示唆した。ニューヨーク・タイムズの演劇評論家ハワード・タウブマンは初日の公演の批評で次のように書いている。

ハロー・ドリー！ ... 機械で作られたミュージカルの中では珍しい、新鮮さと想像力にあふれた作品です。気骨のある茶番劇の、大まかに様式化された雰囲気を、ミュージカルの舞台の楽しさと色彩に変容させています。... ハーマン氏の歌は、活発で鋭く、常に調子がよいです... キャロル・チャニングの、抜け目なくいたずらっぽいパフォーマンス。... 不必要な下品で狂気じみたタッチを控えれば、ハロー・ドリー！の暖かさ、色彩、そして高揚感を歓迎できます。^[100]

ニューヨーク・デイリー・ニュースのジョン・チャップマンはキャロル・チャニングの演技を称賛し、「今日のミュージカル舞台で最も社交的な女性。大きくて温かく、目と笑顔が絶えない。劇場の全員に愛着があり、低音からやや高めの音域を持つ独特の声を持っている」と評した。また、「ジェリー・ハーマンのスコアが印象的だとは言わない」とも書いている。^[101] ニューヨーク・ポスト紙の評論家リチャード・ワッツ・ジュニアは次のように書いている。

[ハロー・ドリー！ ] は、魅力、温かさ、そして無形の特質に欠けているように私には思えますが、だからといって、この作品が大ヒットするという私の確信が変わるわけではありません。ハーマンの作曲した曲はいつも心地よく、心地よいメロディーですが、現時点で頭に浮かぶのは、陽気なタイトル曲だけです。彼の歌詞は、役に立つと言えるでしょう。^[101]

ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン紙でウォルター・カーはこう書いている。

「ハロー、ドリー！」はミュージカル コメディの夢であり、キャロル チャニングがその主人公です。... チャニングは石臼のように大きな目を見開き、白手袋をはめた腕を恍惚とした様子で広げ、オーケストラを取り囲む円形のランウェイを駆け抜け、指揮者の周りを踊り始めます。... オレンジ色の海の泡のような髪、馬のいななきのようなコントラルト、そして自信に満ちた闊歩で、1916 年の楽譜に出てくる女の子たちの派手な魅力をすべて備えたミュージカル コメディのパフォーマーです。

しかしカーは台本に欠陥があると感じており、「セリフはチャニングさんが書くほど面白くない」と述べた。^[101]ニューヨーク・ジャーナル・アメリカンのジョン・マクレインは特にミュージカルの演出を称賛し、

ガワー・チャンピオンは、義務を超えたパフォーマンスで大賞に値する。平凡になりかねない舞台に、ダンサーたちがこれほどスタイリッシュで興奮をもたらしたことはめったにない。…「ハロー・ドリー！」という歌が生み出す感情は言葉では言い表せない。昨夜、彼女がウェイターの行列を率いてオーケストラ・ピットの周囲から観客席まで伸びる半円形のランウェイをアンコールで駆け抜けたとき、観客は座席を破壊しそうになった…これはミス・チャニングの個人的な魅力とチャンピオン氏の演出の魔法のような創意工夫への賛辞である。^[101]

オリジナルのブロードウェイ公演のRCAビクター のキャストレコーディングは1964年にリリースされた。このアルバムはビルボードのポップアルバムチャートで7週間1位を獲得し、年間チャートでは年間トップアルバムとなり、最優秀ミュージカルシアターアルバムのグラミー賞を受賞した。1965年には、オリジナルのロンドン公演のレコーディングがリリースされた。1967年、RCAビクターは、未録音の1975年の再演でも主演を務めたパール・ベイリーをフィーチャーした、全員黒人のブロードウェイ代替キャストのレコーディングをリリースした。^[126]

映画のサウンドトラックは1969年にリリースされました。1994年11月15日には、1994年リバイバルキャストレコーディングがリリースされました。^[127]

2017年ブロードウェイ・リバイバルのキャストレコーディングは2017年5月12日にリリースされ、ベット・ミドラー、デヴィッド・ハイド・ピアース、ケイト・ボールドウィン、ギャビン・クリールが現在歌っている曲が収録されている。^[128]

• アームストロングの1964年の曲「ハロー・ドリー！ 」はビルボードのポップチャートのトップに上がった。^{[129] [130]}
• タイトル曲は1999年の映画『ディック』でリチャード・ニクソン大統領を演じた俳優ダン・ヘダヤによって歌われた。^[131]
• ショーの30周年記念ツアーの後、スミソニアン博物館は、フレディ・ウィットトップがデザインした赤いサテンとスパンコールで飾られた衣装をチャニングと演劇プロデューサーのマニー・クラディティスから寄贈された。チャニングがハーモニア・ガーデンでクライマックスのタイトル曲を歌った際に着用したこの赤いガウンは、国立アメリカ歴史博物館に展示されている。^{[132]ウィットトップのオリジナル衣装の残りは、}フロリダ州ポンパノビーチにある演劇博物館、コスチューム・ワールドのブロードウェイ・コレクションに収蔵されている。^[133]

• ブルーム、ケン、フランク・ヴラストニック（2004年10月1日）。『ブロードウェイミュージカル：史上最高のショー101選』。ニューヨーク、ニューヨーク：ブラックドッグ＆レベンサル出版社。pp.  152– 155。ISBN 1-57912-390-2。
• ボット、ルイス、ミッチェル、ブライアン・ストークス（2002年）。『At This Theatre: 100 Years of Broadway Shows, Stories and Stars』。ニューヨーク、ミルウォーキー、ウィスコンシン州：Applause Theatre & Cinema Books/ Playbill。ISBN 978-1-55783-566-6。
• ボブスン、マーラ。『ハロー、ドリー!』より: ドリー・ギャラガー・レヴィ。barbra-archives.com。2007 年 4 月 8 日に取得。
• カンター、マイケル、ローレンス・マスロン（2004年）。ブロードウェイ：アメリカンミュージカル。ニューヨーク、ニューヨーク：ブルフィンチプレス。ISBN 0-8212-2905-2。
• こんにちは、ドリー！ imagi-nation.com。2007 年 4 月 8 日に取得。
• サスキン、スティーブン（1999年1月1日）。ショーチューンズ。ニューヨーク：オックスフォード大学出版局、米国。ISBN 0-19-512599-1。

ウィキメディア・コモンズには、ハロー・ドリー! (ミュージカル)に関連するメディアがあります。

• すべての作品のインターネットブロードウェイデータベースリスト
• チャールズ・ネルソン・ライリーの自伝的映画。彼はハロー・ドリーについて語る。
• 「2017 年 2 月現在、ブロードウェイでロングラン公演中」
• TUTS 学習ガイド
• あらすじ、キャスト、振り付け、シーンと設定
• 1964年ニューヨークタイムズによるオリジナル作品のレビュー