シャルル・ボードレール

シャルル・ボードレール
シャルル・ボードレール、エティエンヌ・カルジャ作、1863
生まれる	ピエール・ボードレール 1821年4月9日 パリ、フランス
死亡	1867年8月31日(1867-08-31)（46歳）フランス 、パリ
職業	詩人、美術評論家、哲学者
教育	ルイ・ル・グラン学校
期間	1844–1866
文学運動	退廃的な
サイン

シャルル・ピエール・ボードレール(英国: / ˈ b oʊ d ə l ɛər /、米国: / ˌ b oʊ d ( ə ) ˈ l ɛər / ; ^[1]フランス語: [ʃaʁl(ə) bodlɛʁ] ^ⓘ ; 1821年4月9日 - 1867年8月31日）は、フランスの詩人、随筆家、翻訳家、美術評論家ロマン派から受け継いだ異国情緒を含み、現実の生活の観察に基づいていると評されている。^[2]

彼の最も有名な作品である抒情詩集『悪の華』は、 19世紀半ばのオスマンによるパリの大改造によって急速に工業化が進むパリにおける美の変遷を表現している。ボードレールの散文詩という独自のスタイルは、ポール・ヴェルレーヌ、アルチュール・ランボー、ステファーヌ・マラルメなど、一世代の詩人に影響を与えた。彼は、大都市での生活のはかない経験と、その経験を捉える芸術表現の責任を指すために、近代性( modernité )という造語を作った。 ^[3] マーシャル・バーマンは、ボードレールを最初のモダニストとしている。^[4]

ボードレールは1821年4月9日にフランスのパリで生まれ、2ヵ月後にサン＝ シュルピスカトリック教会で洗礼を受けた。^[5]父のジョゼフ＝フランソワ・ボードレール（1759年 - 1827年）^[6]は上級公務員でアマチュア芸術家であり、60歳で、ボードレールの26歳の母カロリーヌ（旧姓デュファイス）（1794年 - 1871年）より34歳年上で、彼女はボードレールの2番目の妻であった。^[7]

ジョセフ・フランソワは、ボードレールが幼少だった1827年2月10日、パリのオートフイユ通りで亡くなった。翌年、カロリーヌはジャック・オーピック中佐 [fr]と結婚した。オーピックは後に様々な貴族の宮廷でフランス大使となった。

ボードレールの伝記作家たちは、これが決定的な瞬間だったとよく考えている。もはや母親の愛情の唯一の対象ではなくなったことで彼はトラウマを抱え、それが後に彼の人生で明らかになった過剰な行動をある程度説明しているからだ。彼は母親に宛てた手紙の中で「子供の頃、あなたに熱烈な愛情を注いだ時期があった」と述べている。 ^[8]ボードレールはキャリアを通じて母親に定期的に金をせがみ、もうすぐ利益の出る出版契約やジャーナリストとしての依頼が舞い込むと約束していた。

ボードレールはリヨンで教育を受け、そこで寄宿した。14歳のとき、クラスメイトは彼を「他のどの生徒よりも洗練されていて優秀だった...私たちは共通の趣味と共感、そして優れた文学作品に対する早熟な愛情によって互いに結びついていた」と評した。^[9]

ボードレールの勉強は、時には熱心に、時には「怠惰」になりがちで、気まぐれだった。後に彼はパリのリセ・ルイ・ル・グランに入学し、まだ特定の職業を決めていない人たちに人気の法律を学んだ。彼は売春婦と頻繁に会うようになり、この時期に淋病や梅毒にかかった可能性がある。また、主に衣服のために借金を重ね始めた。

1839年に学位を取得すると、彼は兄に「自分には天職があるとは思えない」と語った。義父は法律家か外交官を志していたが、ボードレールは文学の道に進むことを決意した。母は後にこう回想している。「ああ、なんて悲しいこと！もしシャルルが義父の言う通りにしていたら、彼のキャリアは大きく変わっていただろう。文学界に名を残すことはなかっただろう。それは事実だが、私たち3人はもっと幸せだったはずだ。」^[10]

1841年、義父は彼をインドのカルカッタへの航海に送り、放蕩な習慣を終わらせようとした。この航海で、彼は海、航海、異国の港に強い印象を受け、後に詩に取り入れた。^[11]ボードレールは後に中止された航海を誇張し、「象に乗る」ことなど、若き日の旅と経験についての伝説を作り上げている。

パリの居酒屋に戻ると、彼は『悪の華』の詩をいくつか書き始めた。21歳のとき、彼はかなりの財産を相続したが、数年のうちにそのほとんどを浪費した。彼の家族は彼の財産を信託に預けるという判決を得たが^[12]、彼はこれに激しく憤慨し、ある時点では、経済的に破綻することを許すことこそが、彼に財政をきちんと管理することを教え込む唯一の確実な方法であったと主張した。

ボードレールは芸術界でダンディで浪費家として知られるようになり、短期間で遺産や小遣いの多くを使い果たした。この頃、ハイチ生まれの女優ジャンヌ・デュヴァルが愛人となったが、彼女は彼の家族に拒絶された。彼の母親はデュヴァルを「あらゆる方法で彼を苦しめ」、あらゆる機会に彼から金を吸い取る「ブラック・ヴィーナス」だと考えていた。^[13]この時期にボードレールは自殺未遂を起こした。

彼は1848年の革命に参加し、革命新聞に記事を書いた。しかし、後に日記に記されているように、政治に対する彼の関心は薄れていった。

1850 年代初頭、ボードレールは健康状態が悪く、借金がかさみ、作品の発表が不規則だった。債権者から逃れるために、何度も下宿先を転々とした。エドガー・アラン・ポーの物語の翻訳は完成させたものの、完成できなかったプロジェクトを数多く手がけた。

1857年に義父が亡くなったとき、ボードレールは遺言書に何も書かれていなかったが、それでも母親との不和が修復されるかもしれないと勇気づけられた。36歳のとき、彼は母親に「私は絶対にあなたのものであり、あなただけに属するものだと信じてください」と書いた。^[14]母親は1871年8月16日に息子より4年近く長生きして亡くなった。

^{ボードレール・デュファイス[15]}というペンネームで発表された最初の作品は、その大胆さですぐに注目を集めた美術評論『1845年のサロン』であった。ドラクロワ擁護も含め、彼の批評的意見の多くは当時としては斬新であり、彼の見解のいくつかは印象派画家の将来の理論と驚くほど一致しているように思われる。

1846年、ボードレールはサロンで2度目の評論を書き、ロマン主義の擁護者および批評家としての信頼性をさらに高めた。彼がドラクロワをロマン主義の第一人者として継続的に支持したことは広く注目された。 ^[16]翌年、ボードレールの中編小説『ファンファルロ』が出版された。

ボードレールはのんびりと、非常に注意深い働き者だった。しかし、怠惰、精神的苦痛、病気などでしばしば道をそれ、1857年に初めて、彼の最初の、そして最も有名な詩集『悪の華』を出版した。 ^[17]これらの詩のいくつかは、 1855年にボードレールの友人オーギュスト・プーレ＝マラシによって出版された『二つの世界評論』にすでに掲載されていた。^{[18] [19]}これらの詩のいくつかは、その前の10年間にフランスのさまざまな雑誌に「逃亡詩」として掲載されていた。^[20]

これらの詩は少数ではあったが、評価の高い聴衆を獲得した。しかし、その主題はより大きな注目を集めた。テオドール・ド・バンヴィルが述べたように、他の芸術家への影響は「計り知れない、驚異的、予想外、賞賛と言い表せない不安な恐怖が混じった」ものだった。^[21] ギュスターヴ・フローベールは最近『ボヴァリー夫人』で同様の攻撃を受けたが無罪となったが、感銘を受け、ボードレールに次のように書いた。「あなたはロマン主義を復活させる方法を見つけました...あなたは大理石のように頑強で、イギリスの霧のように鋭いです。」^[22]

セックスと死という主要なテーマは、当時としてはスキャンダラスなものと考えられていた。彼はまた、レズビアン、神聖な愛と俗な愛、変身、憂鬱、都市の腐敗、失われた純潔、生活の重苦しさ、そしてワインについても触れている。いくつかの詩で特筆すべきは、ボードレールが嗅覚や香りのイメージを用いて、懐かしさや過去の親密さの感情を呼び起こすのに使用していることである。^[23]

しかし、この本はすぐに当時の主流の批評家の間で不健全の代名詞となった。批評家の中には、いくつかの詩を「情熱、芸術、詩の傑作」と呼んだ者もいたが、他の詩は、法的措置を講じてでも出版を禁止するに値するとみなされた。^{[24] J. ハバスはボードレールに対する告発の先頭に立ち、}ル・フィガロ紙に「この本の中で醜悪でないものは理解不能であり、理解できるものはすべて腐敗している」と書いた。ボードレールは、母親に宛てた予言的な手紙で、この抗議に応えた。

「文学や芸術は道徳とは無関係の目的を追求するものだと私は常に考えてきたことをあなたは知っている。構想とスタイルの美しさだけで十分だ。しかし、この本は、そのタイトル（悪の華）がすべてを物語っているが、あなたが見るように、冷たく不吉な美しさに包まれている。この本は怒りと忍耐で書かれた。さらに、この本の肯定的な価値の証拠は、この本について語られるすべての悪口の中にある。この本は人々を激怒させる。さらに、私が引き起こすであろう恐怖を私自身も恐れていたので、校正刷りから3分の1を切り取った。彼らは私にすべてを否定している。発明の精神も、フランス語の知識さえも。私はこれらの愚か者たちのことをまったく気にしない。そして、この本は、その長所と短所とともに、V.ユゴー、Th.ゴーティエ、さらにはバイロンの最高の詩と並んで、知識のある人々の記憶に残るだろうと知っている。」^[25]

ボードレール、出版者、印刷業者は、公序良俗に反する行為を行ったとして起訴され、罰金刑を受けたが、ボードレールは投獄されなかった。^[26]詩のうち6編は出版禁止となったが、後に『難破』（ブリュッセル、1866年）として出版された。これらの詩は掲載されていないが、大幅に加筆された『悪の華』の別版が1861年に出版された。多くの著名人がボードレールを支持し、判決を非難した。ヴィクトル・ユゴーはボードレールに「あなたの悪の華は星のように輝き、眩しい。…私はあなたの活発な精神を心から称賛します」と書いた。^[27]ボードレールは判決に控訴しなかったが、罰金は減額された。ほぼ100年後の1949年5月11日、ボードレールの無罪が証明され、判決は正式に覆され、禁止されていた6編の詩がフランスで復活した。^[27]

『悪の華』の序文にある詩「読者へ」の中で、ボードレールは読者が偽善的であり、詩人と同じように罪と嘘の罪を犯していると非難している。

...強姦や放火、毒物やナイフ

生地に心地よい模様は織り込まれていない

この地味なキャンバスを私たちは人生として受け入れている

それは私たちが十分に大胆ではないからです!

（ロイ・キャンベル訳）

ボードレールは次に、トマス・ド・クインシーの『阿片常用者の告白』の翻訳と翻案に取り組んだ。^[28]その後の数年間の著作には、 『小散文詩集』 、『万国博覧会』に掲載された一連の美術評論、ギュスターヴ・フローベールに関する研究（『芸術家』誌、1857年10月18日号）、テオフィル・ゴーティエに関する研究（『現代評論』誌、1858年9月号）、ウジェーヌ・クレペの『フランスの詩人』に寄稿したさまざまな記事、『人工楽園：阿片とハシシ』（1860年）などがある。そして、Un Dernier Chapitre de l'histoire des oeuvres de Balzac (バルザック作品史の最終章) (1880) は、もともとは「Paye ses dettes quand on a du génie」(「天才があるときに、どのようにして借金を返済するか」)という記事で、その中で彼の批判は友人のオノレ・ド・バルザック、テオフィル・ゴーティエに向けられています。そしてジェラール・ド・ネルヴァル。^[18]

1859年までに、病気、長期にわたるアヘンチンキの使用、ストレスの多い生活、貧困が重なり、ボードレールは目に見えて老け込んでいた。しかし、ついに母親が折れ、オンフルールでしばらく一緒に暮らすことに同意した。ボードレールは海辺の町で生産的で平穏な生活を送り、その期間の努力の一例が詩『旅立ち』である。 ^{[29] 1860年、彼は}リヒャルト・ワーグナーの熱烈な支持者となった。

しかしながら、特に1861年に出版元のプーレ・マラシが倒産した後、彼の経済的困難は再び増大した。1864年、彼は作品の権利を売却し、講演を行うという希望もあって、パリを離れてベルギーに向かった。^[30]ジャンヌ・デュヴァルとの長年の関係は断続的に続き、彼は死ぬまで彼女を助けた。女優のマリー・ドーブランや娼婦のアポロニー・サバティエとの関係は、ボードレールにとって大きなインスピレーションの源ではあったものの、永続的な満足感をもたらすことはなかった。彼はアヘンを吸い、ブリュッセルでは過度の飲酒を始めた。1866年、ボードレールは重度の脳卒中を起こし、麻痺が続いた。1年以上の失語症の後、彼はカトリック教会の葬儀を受けた。 ^[31]ボードレールは生涯最後の1年を半身不随の状態でブリュッセルとパリの様々な「健康の家」で過ごし、1867年8月31日にパリで亡くなった。ボードレールはパリのモンパルナス墓地に埋葬されている。

ボードレールの作品の多くは死後に出版された。彼の死後、母親は多額の借金を返済し、ボードレールの名声が高まってきたことに慰めを見出していた。「息子には欠点はあっても、文学の世界で自分の居場所があると思います」。彼女はその後 4 年間生き続けた。

野心的な瞬間に、リズムや韻律のない音楽的な、魂の叙情的な揺らぎ、夢のうねり、意識の突然の飛躍に適応できるほど柔軟でスタッカートな、詩的な散文の奇跡を夢見なかった人がいるだろうか。この強迫観念は、何よりも、巨大都市と、それらの無数の関係の交差から生まれたものである。

— パリの脾臓の献呈

ボードレールはフランス文学における主要な革新者の一人です。彼の詩は 19 世紀初頭のフランスのロマン派詩人の影響を受けていますが、詩の形式的な特徴への配慮は、同時代の「パルナシアン」の作品により密接に結びついています。テーマとトーンに関しては、彼の作品には、ロマン派が典型的に支持し、修辞的で熱烈な公的な声で表現した自然の優位性と人間の根本的な善良さに対する信念を拒絶し、新しい都会的な感性、個人の道徳的複雑さへの認識、悪徳 (退廃と関連) と洗練された官能的および美的快楽への関心、都市、群衆、個々の通行人などの都市の主題の使用が見られ、これらはすべて、高度に秩序立った詩で、時には皮肉で皮肉な声で表現されています。形式的には、雰囲気を作り出すための音の使用や「シンボル」（詩の中で拡張された機能を担うイメージ）の使用は、詩を自己言及的な対象として考える方向への動きを裏付けており、この考えは象徴主義者のヴェルレーヌとマラルメによってさらに発展させられ、彼らはこの点でボードレールを先駆者として認めている。

彼の詩作の革新や象徴主義と「対応」の理論は、彼の作品の文学的価値を理解する上で不可欠であるが、それを超えて、彼の作品で定期的に多くの批評的議論を受ける側面には、女性の役割、彼の作品の神学的方向性と彼が主張する「悪魔主義」、薬物誘発性の精神状態の経験、ダンディの姿、民主主義に関する彼の立場とそれが個人に与える影響、当時の精神的不安定に対する彼の反応、ブルジョワに対する彼の批判、そして彼の現代音楽と絵画（例えばワーグナー、ドラクロワ）の擁護などがある。彼はパリを現代詩の主題にした。彼は読者の目と心に街の細部を生き生きとさせた。^[32]

ボードレールは、当時の芸術活動に積極的に参加していた。評論家および随筆家として、フランス文化の著名人やテーマについて広範かつ鋭い洞察力をもって著述した。友人や敵に対して率直で、外交的なアプローチを取ることはめったになく、時には言葉で激しく反応し、それが彼の主張を台無しにすることが多かった。^[33]交友関係は広く、ギュスターヴ・クールベ、オノレ・ドーミエ、フェリシアン・ロップス、フランツ・リスト、シャンフルーリ、ヴィクトル・ユゴー、ギュスターヴ・フローベール、バルザックなどがいる。

1847年、ボードレールはポーの作品に出会い、その中に、長い間自分の頭の中に存在していたが形にならなかった物語や詩を見つけたと主張した。ボードレールはポーを先駆者とみなし、フランスにおける同時代の同業者になろうとした。^[34]この時から1865年まで、彼は主にポーの作品の翻訳に従事し、その翻訳は広く賞賛された。ボードレールはポーの最初のフランス人翻訳者ではなかったが、彼の「綿密な翻訳」は最高のものの一つと考えられていた。これらは、Histoires extraordinaires (異常な物語) (1856)、Nouvelles histoires extraordinaires (新しい異常な物語) (1857)、Aventures d'Arthur Gordon Pym、Eureka、およびHistoires grotesques et sérieuses (グロテスクで深刻な物語) (1865) として出版されました。ポーに関する 2 つのエッセイは、彼のāuvres complètes (全集) (第 5 巻と第 6 巻) に収録されています。

ロマン派の画家ドラクロワの熱心な支持者だったボードレールは、彼を「絵画の詩人」と呼んだ。ボードレールは、日記に表現されたドラクロワの美的思想の多くも吸収した。ボードレールは「1846年のサロン」で「彼の一連の絵画を熟考すると、ある悲しげな神秘の祝典に参加しているような気分になる...この重々しく高尚な憂鬱は、鈍い光を放ち、ウェーバーのメロディーのように悲しく深遠である」と詳しく述べている。 ^[16]ドラクロワは評価していたものの、ボードレールと距離を置いていた。特に『悪の華』のスキャンダル以降はそうだった。私信の中で、ドラクロワはボードレールについて「本当にイライラする」と述べ、ボードレールが「憂鬱」や「熱狂」について執拗にコメントすることに不満を表明した。^[35]

ボードレールは正式な音楽教育を受けておらず、ベートーヴェンとウェーバー以外の作曲家についてはほとんど知らなかった。ウェーバーはある意味でワーグナーの先駆者であり、ライトモティーフを使用し、「総合芸術」（「総合芸術」）という概念を考案し、ボードレールの賞賛を得た。ワーグナーの音楽を聴く前から、ボードレールはワーグナーに関する評論やエッセイを研究し、その印象をまとめた。後にボードレールはそれらをワーグナーの非技術的な分析に取り入れ、特に「パリのリヒャルト・ワーグナーとタンホイザー」というエッセイで高く評価された。^[36]ボードレールの音楽に対する反応は情熱的で心理的だった。「音楽は海のように私を飲み込む（取り憑く）」^[36] 1860年にパリでワーグナーのコンサートに3回出席した後、ボードレールは作曲家に次のように書き送った。「私は理解し、魅了され、圧倒され、まるで空中に浮かぶような真に官能的な喜びを感じ、誇りと喜びを感じました。」^[37]ボードレールの著作はワーグナーの高揚と、その後数十年間にヨーロッパを席巻した ワーグナー主義の崇拝に貢献した。

作家で詩人のゴーティエは、その完璧な形式と言語の熟達によりボードレールの尊敬を集めたが、ボードレールはゴーティエには深い感情と精神性が欠けていると考えていた。両者とも芸術家の内なるビジョンを表現しようと努めており、ハインリヒ・ハイネは以前「芸術に関しては、私は超自然主義者である。芸術家は自然の中にすべての形態を見出すことはできないが、最も注目すべきものは魂の中に現れると信じている」と述べている。^[38]ゴーティエが死と人生の恐ろしさについて頻繁に瞑想したことは、ボードレールの著作に影響を与えたテーマである。友情とビジョンの共通性に感謝し、ボードレールは『悪の華』をゴーティエに捧げた。

マネとボードレールは1855年頃から常に一緒にいた仲間となった。1860年代初頭、ボードレールはマネの毎日のスケッチ旅行に同行し、社交の場でもよく会っていた。マネはまた、特にボードレールがベルギーに行ったときに、ボードレールに金を貸し、彼の世話をした。ボードレールはマネに自分の道を進み、批判に屈しないように励ました。「マネには素晴らしい才能があり、それは時の試練に耐えるだろう。しかし、彼には弱い性格がある。彼はショックで打ちのめされ、呆然としているように私には思える。」^{[39]マネは}絵画『チュイルリー庭園の音楽』の中で、友人のテオフィル・ゴーチエ、ジャック・オフェンバック、ボードレールの肖像画を描いている。^[40]誰が誰に影響を与えたかを区別するのは難しいが、マネとボードレールはそれぞれの芸術を通していくつかの共通のテーマについて議論し、表現した。ボードレールはマネの題材の現代性を称賛し、「我々の独創性は、ほとんどすべて、時間という刻印が我々の感情に刻み込む刻印から生まれる」と述べた。^[41]マネの有名な『オランピア』（1865年）は裸の娼婦を描いた肖像画で、その露骨なリアリズムとルネッサンスのモチーフの模倣が混じっているとしてスキャンダルを巻き起こしたが、ボードレールは友人を支えるために個人的に働いたが、公には擁護しなかった（しかし、当時は病気だった）。ボードレールが脳卒中を起こしてベルギーから帰国すると、マネとその妻は頻繁に老人ホームを訪れ、彼女はピアノでワーグナーの曲をボードレールに弾いた。^[42]

ナダール（フェリックス・トゥルナション）は、著名な風刺画家、科学者、初期の重要な写真家であった。ボードレールは親友の一人であるナダールを尊敬し、「ナダールは生命力の最も驚くべき顕現である」と書いた。^[43] 2人は似たような活動仲間で、ボードレールはナダールを通じて多くの社交関係を築いた。ナダールの元愛人ジャンヌ・デュヴァルは、1842年頃にボードレールの愛人となった。ボードレールは1850年代に写真に興味を持ち、写真を芸術形式として非難し、「科学と芸術に仕えるという本来の目的」への回帰を主張した。ボードレールによれば、写真は「つかみどころのない空想の領域」を侵害すべきではない。^[44]ナダールはボードレールの最期の日まで忠実な友人であり続け、ル・フィガロ紙に彼の死亡記事を書いた。

ボードレールの哲学的主張の多くは、当時、スキャンダラスで意図的に挑発的であると考えられていた。彼は幅広い主題について執筆し、多くの方面から批判と憤慨を招いた。ボードレールは、ポーとともに、反動主義者のジョゼフ・ド・メーストルを自分の思考の指導者^{に任命し[45]}、ますます貴族的な考え方を取り入れていった。日記には次のように記されている。

「貴族制以外には、合理的で確実な政治形態はない。[…] 尊敬に値するのは、僧侶、戦士、詩人の3人だけだ。知ること、殺すこと、そして創造すること。残りの人類は課税され、重労働を強いられるかもしれないが、彼らは安定した生活、つまり職業と呼ばれるものに従事するために生まれてきたのだ。」^[46]

ボードレールが現代フランス語（および英語）文学の方向性に与えた影響は相当なものである。彼の後に続いた最も重要なフランス人作家たちは惜しみなく賛辞を送った。彼の死後4年、アルチュール・ランボーは手紙の中で彼を「詩人の王、真の神」と称賛した。^[47] 1895年、ステファーヌ・マラルメはボードレールを偲んでソネット『シャルル・ボードレールの墓』を出版した。マルセル・プルーストは1922年に出版したエッセイの中で、アルフレッド・ド・ヴィニーとともにボードレールは「19世紀最大の詩人」であると述べた。^[48]

英語圏では、エドマンド・ウィルソンは、ボードレールがポーの翻訳によって象徴主義運動に最初の弾みを付けたと評価した。 ^[49] 1930年、T・S・エリオットは、ボードレールはフランスでさえ「正当な評価」を受けていないと断言しながらも、この詩人は「偉大な天才」であり、「その技術的熟達度はいくら褒めてもしすぎることはない...その詩は、母国語だけでなく、後世の詩人にとって尽きることのない研究対象となっている」と主張した。^[50] 1948年4月にエクスアンプロヴァンスで「エドガー・アラン・ポーとフランス」(Edgar Poe et la France) と題するフランス語の講演で、エリオットは「私はアメリカ出身のイギリス人詩人で、ボードレールとボードレール一族の詩人たちの庇護の下で詩の技を学んだ」と述べた。^{[51]エリオットは自身の詩の中でボードレールの詩を直接的にほのめかしている。例えば、} 『荒地』第1部の最後の行でボードレールの「Au Lecteur」の最後の行を引用している。^[52]

エリオットが広く保守的で明確にキリスト教的な観点からボードレールの重要性を主張していたのと同時に^{[53] 、ウィルソンやヴァルター} ・ベンヤミンなどの左翼批評家たちは、まったく異なる観点からそれを認めることができました。ベンヤミンはボードレールの『パリの風景』をドイツ語に翻訳し、序文として 翻訳に関する主要な論文^{[54]を出版しました。}

1930年代後半、ベンヤミンはボードレールを出発点と焦点として『パッサーゲンヴェルク』を著した。これは19世紀文化の唯物論的評価という記念碑的な試みである。 ^[55]ベンヤミンにとって、ボードレールの重要性は群衆、都市、近代性の分析にあった。^[56]彼は『悪の華』において「商品に表れる物の世界の具体的な価値低下がボードレールの寓話的意図の基盤となっている」と述べている。^[57]

フランソワ・ポルシェはボードレールを偲んで『シャルル・ボードレール：詩集』という詩集を出版した。 ^[58]

バリー・ペローネの小説『特異な陰謀』（1974年）は、エドガー・アラン・ポーの生涯のうち、1844年1月から5月までの知られざる期間をフィクションとして描いたもので、その中でポーは、若きボードレールと関わり、ボードレールの継父を脅迫してボードレールの財産を解放する陰謀を企てる。

ヴァンダービルト大学は「ボードレールに関する世界で最も包括的な研究コレクションの一つを収集した」^{[59] 。}

• サロン・ド・1845、1845年
• サロン・ド・1846、1846年
• ラ・ファンファロ、1847年
• 悪の華1857
• 人工の楽園、1860
• ケルクアン・ド・メ・コンテンポランの回想、1861
• 近代的な生活様式の絵画、1863 年
• 珍品美学、1868 年
• ロマン派芸術、1868年
• Le Spleen de Paris、1869年。Paris Spleen (Contra Mundum Press: 2021)
• シャルル・ボードレールの翻訳、1869年（リチャード・ハーン・シェパードによるボードレールの詩の初期の英訳）
• 遺稿と通信一般、1887 ～ 1907 年
• フュゼ、1897
• Mon Cœur Mis à Nu、1897年。My Heart Laid Bare & Other Texts (Contra Mundum Press: 2017; 2020)
• 『uvres Complètes』、1922 ～ 1953 年 (19 巻)
• 芸術の鏡、1955年
• 笑いの真髄、1956年
• 珍品美学、1962 年
• 現代生活の画家とその他のエッセイ、1964年
• 文芸評論家としてのボードレール、1964年
• パリの芸術 1845-1862、1965
• 芸術と芸術家に関する選集、1972年
• シャルル・ボードレールの書簡集、1986年
• 20の散文詩、1988年
• 芸術批評。批評ミュージカル、1992
• ベルギー ストリップドベア(Contra Mundum Press: 2019)

• アンリ・デュパルク：「航海の招待状」（1870年）および「アンテリュールの暮らし」（1884年）
• クロード・ドビュッシー：シャルル・ボードレールの詩集(1890)
• レオ・フェレ: Les Fleurs du mal (1957)、Léo Ferré chante Baudelaire (1967)、および遺作Les Fleurs du mal (suite et fin) (2008)
• セルジュ・ゲンズブール：「ボードレール」（1962）^[60]
• ルース・ホワイト：悪の華（1969）
• ディアマンダ・ガラス：サタンの連祷(1982)
• ジェラール・パプ：月のトリステス(1986)
• ザ・キュアー：「How Beautiful You Are」（1987年、『Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me 』収録）
• マーク・アーモンド：「アベルとカイン（Abel et Cain）」と「Remorse of the Dead（Remords posthume）」（1993年、Absintheより）
• マーク・アンソニー・ターネジ：ボードレールの二つの歌（2003–04）
• オルセスト：「Élévation」（2005年、『Le Secret』より）
• Amesoeurs : "Recueillement" (2009、Amesoeurs )
• 腐ったキリスト：「悪魔の祈り」（2016、Rituals）
• ピエール・ラポワント：「Le serpent qui danse」（2022、L'heure mauve）
• インディアナ州マンディ：「モザイク」と「ドライビング・レイン（18）」（2023年、I've Seen a Wayに収録）

• ブルジョワジーを倒す

•  この記事には、現在パブリック ドメインとなっている出版物のテキストが組み込まれています: ヒュー・チザム編 (1911)。「シャルル・ピエール・ボードレール」。ブリタニカ百科事典。第 3 巻 (第 11 版)。ケンブリッジ大学出版局。pp. 536–537。
• ピショワ、クロード、ボードレール（ハミッシュ・ハミルトン、1989年）、グラハム・ロブ訳、ジャン・ツィーグラー調査。
• リチャードソン、ジョアンナ（1994）。ボードレール。ニューヨーク：セント・マーチンズ・プレス。ISBN 0-312-11476-1. OCLC  30736784.

ウィキメディア・コモンズには、シャルル・ボードレールに関連するメディアがあります。

Wikiquote にシャルル・ボードレールに関する引用があります。

Wikisource には、シャルル・ボードレールの著作やそれに関する原著作品があります。

• シャルル・ボードレールの猫
• ボードレール歌曲プロジェクト – ボードレールの詩の歌曲設定を研究する、英国を拠点とする AHRC の資金提供による学術プロジェクト、ボードレール歌曲プロジェクトのサイト
• 黄昏から夜明けへ：シャルル・ボードレール – コルディット詩評
• www.baudelaire.cz – シャルル・ボードレールに特化した最大のインターネット サイト。詩と散文は英語、フランス語、チェコ語で読めます。
• シャルル・ボードレール – ボードレールの詩と散文に特化したサイト。フランス語の「悪の華」、「小詩と散文」、「ファンファルロ」などが掲載されています。
• シャルル・ボードレール国際協会
• ニコラス・コンプリディスがボードレールの詩、芸術、そして「喪失の記憶」について語る (Flash/HTML5)
• baudelaireetbengale.blogspot.com – ベンガル語の詩に対するボードレールの影響
• アレクサンダー・バリキン – YouTubeでの旅への招待
• ハーモニー・デュ・ソワール – ティナ・ノワレ

• プロジェクト・グーテンベルクのシャルル・ボードレールの作品
• Faded Page（カナダ）のシャルル・ボードレールの作品
• インターネット アーカイブにあるシャルル ボードレールの著作またはボードレールに関する作品
• LibriVoxのシャルル・ボードレールの作品(パブリック ドメインのオーディオブック)
• シャルル・ボードレール – ボードレールの詩と散文に特化した最大のサイト。フランス語の「悪の華」、「小詩と散文」、「ファンファルロ」などが掲載されている。
• シャルル・ボードレールの詩 – 詩のアーカイブの選集
• 翻訳で見つけたボードレールの詩
• ボードレール – 18の詩
• 「英語のボードレール」、Onedit.net – ショーン・ボニーによるボードレールの実験的な翻訳（ユーモア）
• シャルル・ボードレールの作品（フランス語）
• ボードレールの「アミ」

• FleursDuMal.org –オリジナルのフランス語と複数の英語訳を掲載した、Fleurs du malの決定版オンラインプレゼンテーション
• Les Fleurs du Mal、1861 年版のイラスト版 (8 MB) (Charles Baudelaire / une édition illustrée par inkwatercolor.com)
• 「反逆者」 2008年8月9日アーカイブ-ボードレールの詩
• Les Foules (The Crowds) 2008年10月16日アーカイブ-英語翻訳