『ボヴァリー夫人:地方風俗』(フランス語: Madame Bovary : Mœurs de province、発音: [ madam bɔvaʁi mœʁ(s) də pʁɔvɛ̃s ])は、一般に単に『ボヴァリー夫人』として知られるフランスの作家ギュスターヴ・フローベールのデビュー小説で、 1856 年と1857年に初版が出版された。主人公のエマ・ボヴァリーは、地方生活の退屈から逃れるために身の丈に合わない生活を送っている。
1856年10月1日から12月15日にかけて『Revue de Paris』誌に連載された際、検察官はわいせつであるとしてこの小説を攻撃した。その結果、1857年1月に裁判が行われ、この小説は悪名高いものとなった。1857年2月7日にフローベールが無罪判決を受けた後、同年4月に2巻で出版された『ボヴァリー夫人』はベストセラーとなった。この小説は1886年にエレノア・マルクスによって英語に翻訳された。文学的リアリズムの先駆的な作品であるこの小説は、フローベールの傑作の一つであり、歴史上最も影響力のある文学作品の一つに数えられている。

シャルル・ボヴァリーは、内気で風変わりな服装をした十代の少年で、医学部では成績が悪く、医師ではなく公衆衛生局の衛生士になる。彼は母親が選んだ、気難しいが裕福とされる未亡人エロイーズ・デュビュックと結婚する。そして、ノルマンディー地方セーヌ=アンフェリウール県のトスト村で開業医として活動を始める。
ある日、シャルルは地元の農場を訪れ、農場主テオドール・ルオーの骨折した足を治療する。そこで彼は、ルオーの娘エマと出会う。エマは美しく、修道院で教育を受けた、詩的な装いの若い女性で、流行の小説に触発され、贅沢とロマンスに憧れを抱いていた。シャルルはたちまちエマに惹かれ、エロイーズが亡くなると、シャルルはしばらく時間を置いてから本格的にエマに求婚する。エマの父親も結婚を承諾し、シャルルとエマは結婚する。
華やかな舞踏会で子爵と踊った後、エマは結婚生活が退屈で無気力になる。シャルルはエマに気分転換が必要だと考え、診療所をより大きな市場町ヨンヴィル=ラベイに移す。そこでエマは娘ベルテを出産するが、母親業はエマにとって期待外れだった。彼女は文学と音楽を愛する法学生レオン・デュピュイに夢中になる。エマはレオンへの情熱を十分に表現できず、レオンは学業を続けるためにパリへ旅立つ。エマはシャルルが地元の宿屋の使用人イポリットの内反足の治療に革新的な手術を試みることで、シャルルの名声が上がることを期待するが、手術は悲惨な結果に終わり、イポリットの足を切断しなければならなくなる。エマはシャルルを心底軽蔑する。
次に、エマは裕福で放蕩な地主、ロドルフ・ブーランジェと関係を持つようになる。4年後、彼女は二人で駆け落ちしようと提案する。しかし、ロドルフはこの計画に乗り気ではなく、出発前夜、エマに届けられた杏の入った籠の底に手紙を忍ばせ、関係を終わらせる。その衝撃はあまりにも大きく、エマは重病に陥り、一時的に宗教に傾倒する。
エマが回復すると、チャールズの強い勧めで、近くのルーアンでオペラを観に行く。オペラはエマの情熱を再び呼び覚まし、そこで彼女はレオンと再会する。レオンは現在、教育を受け、ルーアンで働いており、オペラを観に来ていた。二人は恋に落ちる。エマは贅沢品や服への欲望を満たすため、商人ルールーからツケで買い物をし、ルールーは彼女がチャールズの財産管理権を取得できるよう手配する。
ルールーがボヴァリーの借金の返済を迫ると、エマは数人に金を懇願するが、ロドルフにさえ断られてしまう。絶望したエマは砒素を飲み込み、苦しみながら死んでいく。悲嘆に暮れたシャルルは悲しみに身を任せ、仕事を辞め、持ち物を売り払って暮らす。シャルルが亡くなると、幼い娘のベルトは祖母に預けられるが、祖母もすぐに亡くなる。ベルトは貧しい叔母のもとで暮らすことになり、叔母は彼女を綿工場で働かせる。
物語は、ヨンヴィルの地元の薬剤師で、シャルルの診療所と競合していた腐敗した成り上がり者のオメが、名声を得て、その医学的功績とされるものによって報われるところで終わる。小説の最後の行で、彼がレジオンドヌール勲章を授与されたことが明らかになる。
この本は、ある意味では、医師になった著者の学友の人生に触発されたものである。フローベールの友人であり師でもあるルイ・ブイエは、これは小説の題材としてふさわしい「地に足の着いた」題材かもしれないとフローベールに提案し、脱線せずに「自然な方法」で書くように勧めた。[ 2 ]文体はフローベールにとって非常に重要だった。小説を書いている間、彼は「何についても書かれていない本、外部の何にも依存しない本、文体の内的な強さによってまとめられた本」になるだろうと書いている。[ 3 ]この目標は、批評家のジャン・ルッセにとって、フローベールをジェイムズ・ジョイスやヴァージニア・ウルフのような「非具象小説家の先駆者」にした。[ 4 ]フローベールはバルザックの文体を好まないと公言していたが、彼が生み出した小説は、バルザックの流れを汲む文学的リアリズムの代表的な例であり、その発展形となったと言えるだろう。小説の「リアリズム」はわいせつ罪の裁判で重要な要素となった。主任検察官は、小説が不道徳であるだけでなく、文学におけるリアリズムは芸術と道徳に対する犯罪であると主張した。[ 5 ]
リアリズム運動は、ある意味でロマン主義への反動であった。エマはロマン主義者の典型と言えるかもしれない。彼女の精神的、感情的な過程において、彼女は自分の世界の現実とは何の関係もない。ある意味ではエマに共感しているように見えるかもしれないが、[ 6 ]フローベールはしばしば彼女のロマンチックな空想や文学の趣味を嘲笑している。フローベールの「ボヴァリー夫人は私だ」という主張の正確さは疑問視されている。[ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]彼は手紙の中で、小説の感情から距離を置いている。エドマ・ロジェ・デ・ジュネットには「私が愛するものはすべてそこにはない」と書き、マリー=ソフィー・ルロワイエ・ド・シャントピーには「私は自分の感情も人生も何も使っていない」と書いた。[ 7 ]マリオ・バルガス・リョサは「エマ・ボヴァリーがそれらの小説をすべて読んでいなかったら、彼女の運命は違っていたかもしれない」と述べている。[ 9 ]
『ボヴァリー夫人』は、ブルジョワジー、決して実現できない野心の愚かさ、あるいは自己満足的で欺瞞的な個人的文化の正当性への信念に対する批評として解釈されてきた。これは、フローベールの時代、特にルイ・フィリップの治世において、中産階級が労働者階級や貴族階級と対比してより明確に認識されるようになった時期と関連付けられている。フローベールはブルジョワジーを軽蔑していた。彼の『受容思想辞典』では、ブルジョワジーは知的および精神的な浅薄さ、むき出しの野心、浅薄な文化、物質的なものへの愛、貪欲、そして何よりも感情や信念の無思慮なオウム返しによって特徴づけられている。[ 10 ]
バルガス・リョサにとって、「エマのドラマは幻想と現実の間のギャップ、欲望とその成就の間の距離」であり、「1世紀後に産業社会の男女を襲うことになる疎外の最初の兆候」を示している。[ 11 ]
長らく偉大な小説の一つとして認められてきたこの作品は、様々な作家から高く評価されてきた。ヘンリー・ジェイムズはこう書いている。「『ボヴァリー夫人』には、その作品に刻印を残すだけでなく、ほとんど他に類を見ないほどの完璧さがある。それは、人を興奮させると同時に判断を拒むような、至高で近づきがたい確信をもって自らを保っている。」[ 12 ]マルセル・プルーストはフローベールの文体の「文法的な純粋さ」を称賛し、ウラジーミル・ナボコフは「文体的に言えば、詩が果たすべきことを散文が行っている」と述べている。[ 13 ]同様に、ミラン・クンデラは小説『冗談』の序文で、「フローベールの作品が登場するまで、散文は美的劣等感という汚名を脱することができなかった。 『ボヴァリー夫人』以来、小説の芸術は詩の芸術と同等とみなされるようになった。」と書いている。[ 14 ]ジョルジョ・デ・キリコは、自身の意見では「物語の観点から言えば、最も完璧な本はフローベールの『ボヴァリー夫人』である」と述べた。[ 15 ]ジュリアン・バーンズは、これまで書かれた中で最高の小説だと評した。[ 16 ]
この小説は、19世紀を通じてリアリズムがますます心理的になり、外的なものよりも思考や感情の正確な描写に関心を向けるようになった傾向を典型的に示している。[ 17 ]こうして、この小説はモダニズム小説家のマルセル・プルースト、ヴァージニア・ウルフ、ジェイムズ・ジョイスの作品を先取りしている。
この本は出版当時物議を醸し、そのスキャンダラスな題材が1857年のわいせつ裁判につながった。フローベールは無罪となった。 [ 18 ]ル・フィガロ紙はこの作品を批判した。[ 19 ]彼らは「フローベール氏は作家ではない」と述べた。[ 19 ]
最初に翻訳を試みたのはジュリエット・ハーバートで、彼女は著者と密接に協力した。しかし、出版契約が成立しなかったため、フローベールはこのプロジェクトを断念した。
デヴィッド・リーン監督の映画『ライアンの娘』(1970年)は、この物語をゆるやかに翻案したもので、舞台をイースター蜂起の時代のアイルランドに移している。脚本は当初、 『ボヴァリー夫人』をそのまま脚色したものだったが、リーン監督は脚本家のロバート・ボルトを説得し、別の時代設定に書き直させた。