Loading article…
『戦艦ポチョムキン』[ a ]は、1925年にモスフィルムが製作したソ連のサイレント叙事詩映画である。 [ 2 ]セルゲイ・エイゼンシュテインが監督と共同脚本を務め、 1905年にロシアの戦艦ポチョムキンの乗組員が士官に反乱を起こした事件をドラマ化した作品である。
この映画は、ソ連のモンタージュ編集理論の典型的な例であり 、例えば「オデッサの階段」のシーンは広く影響力があり、しばしば再現された。1958年、この映画は1958年ブリュッセル万国博覧会の12作品リストに選ばれた。戦艦ポチョムキンは、史上最も偉大な映画の一つとして広く認められている。[ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] 2022年の最新のSight and Sound批評家投票では、史上最も偉大な映画54位に選ばれ、それ以前の多くの版ではトップ10に入っていた。[ 6 ]
1905年6月、ロシア帝国海軍黒海艦隊の戦艦ポチョムキンはテンドラ島沖に停泊していた。艦上では、マチューシェンコとヴァクリンチュクという2人の水兵が、ロシアで進行中の革命を乗組員が支援する必要性について話し合っていた。当直が終わり、非番の水兵たちが眠っている間に、士官が居住区を点検していた。士官はつまずき、眠っている水兵に怒りをぶつけてしまう。その騒ぎで目を覚ましたヴァクリンチュクは、故郷の革命と水兵たちの劣悪な生活環境、特にウジ虫だらけの食料を結びつける熱弁を振るった。
船長は船医のスミルノフに肉を検査するよう命じる。スミルノフは、それはウジではなく、調理前に洗い流せる虫だと述べる。水兵たちは文句を言い続けるが、医者は肉は食べられると宣言し、議論を終える。上級士官のギリアロフスキーは、腐った肉をまだ見ている水兵たちをその場から追い出し、料理人はボルシチを作り始めるが、彼も肉の質に疑問を抱いている。乗組員はボルシチを食べることを拒否し、代わりにパン、水、缶詰を選ぶ。皿を洗っているとき、水兵の一人が皿に「今日、我々に日々の糧を与えたまえ」と書かれているのを見つける。その意味を考えた後、彼は皿を叩き割る。
肉を拒否した者は全員、反抗罪で有罪とされ、前甲板に連れて行かれ、そこで宗教的な終油の秘蹟を受ける。水兵たちはひざまずかされ、キャンバスの覆いをかけられ、銃殺隊が甲板に進軍してくる。一等航海士が発砲命令を下すが、ヴァクリンチュクの嘆願に応えて銃殺隊は銃を下ろし、反乱が始まる。水兵たちは数で劣る士官たちを圧倒し、ポチョムキン号を制圧する。士官たちは海に投げ込まれ、船の司祭は隠れ場所から引きずり出され、最後に医師は「虫の餌」として海に投げ込まれる。反乱は成功するが、ヴァクリンチュクは殺される。
ポチョムキン号はオデッサに到着し、ヴァクリンチュクの遺体は仲間たちによって上陸させられ、胸に「一さじのボルシチのために」と書かれた札を掲げたテントの中で公開された。ヴァクリンチュクの犠牲に悲しみながらも勇気づけられたオデッサ市民は、同情者たちによって皇帝とその政府に対する狂乱状態に陥る。政府と同盟関係にある男が市民の怒りをユダヤ人に向けさせようとするが、すぐに人々に罵倒され、殴打される。水兵たちは最後の別れを告げるために集まり、ヴァクリンチュクを英雄として称える。オデッサ市民は水兵たちを歓迎するが、彼らが政府に対して行動を起こしたことで警察の注意を引くことになる。
オデッサ市民は、ポチョムキン号へ船で出かけたり、オデッサの階段に集まったりして、反乱軍を応援していた。突然、下馬したコサック兵の一隊が階段の頂上で戦列を組み、女性や子供を含む非武装の市民の群衆に向かって行進し、銃剣を装着して発砲しながら前進し始めた。兵士たちは時折立ち止まって群衆に一斉射撃を浴びせ、人々の嘆願を無視して、無機質で機械的な攻撃を階段を下って続けた。一方、政府軍の騎兵隊も階段の下で逃げ惑う群衆を攻撃し、下馬した兵士の攻撃を生き延びた多くの人々を斬り殺した。
報復として、ポチョムキンの乗組員は戦艦の砲で、ツァーリ軍の指導者たちが会議を開いていた市内のオペラハウスを砲撃する。一方、忠誠派の艦隊がポチョムキンの反乱を鎮圧するためにやってくるという知らせが入る。ポチョムキンの乗組員は、赤い旗と「我々に加われ」の合図を掲げ、オデッサ港から戦艦を出してツァーリ艦隊に立ち向かうことを決める。まさに戦闘が避けられないと思われたその時、ツァーリ艦隊の乗組員は反乱者たちに連帯を示すために歓声を上げ、ポチョムキンが艦隊の間を通り抜けるのを許し、発砲を拒否する。
第一次ロシア革命20周年を記念して、全ロシア中央執行委員会の記念委員会は、1905年の革命的出来事に捧げる一連の公演を行うことを決定した。祝賀行事の一環として、「特別プログラムで、演説による導入、音楽（ソロとオーケストラ）、特別に書かれたテキストに基づく劇的な伴奏を伴う壮大な映画を上映する」ことが提案された。[ 7 ]ニーナ・アガジャノワが脚本の執筆を依頼され、映画の監督は27歳のセルゲイ・エイゼンシュテインに割り当てられた。[ 8 ]
当初の脚本では、この映画は1905年の革命のいくつかのエピソード、すなわち日露戦争、1905年から1906年のアルメニア人とタタール人の虐殺、サンクトペテルブルクでの革命的出来事、モスクワ蜂起に焦点を当てる予定だった。撮影はソ連国内のいくつかの都市で行われる予定だった。[ 9 ]
エイゼンシュテインはこの映画のために多くの素人俳優を雇い、有名なスターではなく特定のタイプの人物を探した。[ 10 ] [ 9 ]
撮影は1925年3月31日に始まった。エイゼンシュテインはレニングラードで撮影を開始し、鉄道ストライキのエピソード、馬車、夜の街、サドヴァヤ通りでのストライキ鎮圧のシーンを撮影する時間があった。その後、霧が発生し天候が悪化したため、それ以上の撮影はできなかった。同時に、監督は厳しい時間的制約に直面していた。脚本が承認されたのは6月4日だったが、映画は年末までに完成させる必要があった。エイゼンシュテインは、当初8つのエピソードで構成されていた脚本を放棄し、アガジャノワの脚本からわずか数ページ（41コマ）しか使用していない戦艦ポチョムキン号の蜂起という1つのエピソードに絞ることにした。エイゼンシュテインとグリゴリー・アレクサンドロフは基本的に脚本を再利用し、拡張した。[ 11 ]さらに、映画製作の過程で、アガジャノワの脚本にもエイゼンシュテインの舞台スケッチにも存在しなかったエピソードがいくつか追加されました。例えば、映画の冒頭の嵐のシーンなどです。その結果、映画の内容はアガジャノワのオリジナル脚本とは大きくかけ離れたものとなりました。
この映画はオデッサで撮影された。当時、オデッサは映画製作の中心地であり、撮影に適した軍艦を見つけることができた場所だった。
映画の初上映は、1905年の革命記念日に捧げられた式典で、1925年12月21日にボリショイ劇場で行われた。[ 12 ] [ 13 ]初演は1926年1月18日にモスクワの第1ゴスキノ劇場（現在はフドジェストヴェンヌイと呼ばれている）で行われた。[ 14 ] [ 15 ]
この無声映画は1930年に吹き替えが行われ、1950年に修復され（作曲家ニコライ・クリューコフ）、1976年にはセルゲイ・ユトケヴィチの芸術監督の下、ソ連国立映画基金とSMエイゼンシュテイン博物館の協力を得てモスフィルムで再公開された（作曲家ドミートリイ・ショスタコーヴィチ）。
1925年、映画のネガがドイツに売却され、フィル・ユッツィ監督によって再編集された後、『戦艦ポチョムキン』は当初の意図とは異なるバージョンで国際的に公開された。水兵の処刑未遂は映画の冒頭から最後に移動された。その後、検閲の対象となり、ソ連では一部のフレームと中間タイトルが削除された。プロローグのレオン・トロツキーの言葉はレーニンの言葉に置き換えられた。[ 15 ] 2005年、ドイツ映画博物館財団の全体的な指導の下、国立映画基金とロシア国立文学芸術アーカイブの参加により、エドムント・マイゼルの音楽を含む原作者版の映画が復元された。[ 16 ]
戦艦クニャージ・ポチョムキン・タリチェスキー（後にパンテレイモン、さらにボレツ・ザ・スヴォボドゥと改名）は、映画撮影当時、廃艦状態にあり、解体作業中であった。通常は代わりに戦艦ドヴェナドサト・アポストロフが使用されたと言われているが、同艦はポチョムキンとは全く異なる設計の艦であり、映画の映像は戦艦ロスティスラフにより近い。ロスティスラフは1920年に自沈したが、上部構造は1930年まで完全に水面上に残っていた。内部シーンは巡洋艦コミンテルンで撮影された。ポチョムキンのストック映像は海上での同艦の描写に使用され、フランス艦隊のストック映像は待機するロシア黒海艦隊の描写に使用された。時代錯誤的な三連装砲塔のロシアのドレッドノートの映像も含まれている。[ 17 ] [ 9 ]
映画の中で反乱軍は戦艦に赤い旗を掲げるが、当時の正色白黒フィルムでは赤色が黒く見えたため、代わりに白い旗が使われた。エイゼンシュテインはグランド劇場での初上映のために108コマの旗を手作業で赤く着色し、ボリシェヴィキの観客から雷鳴のような拍手で迎えられた。[ 15 ]
この映画は5つのエピソードで構成されています。
エイゼンシュテインはこの映画を革命的なプロパガンダとして書いたが、[ 18 ] [ 19 ]モンタージュの理論を検証するためにも使った。[ 20 ]クレショフ派の革命的なソビエト映画製作者たちは、映画編集が観客に及ぼす影響を実験しており、エイゼンシュテインは、観客が戦艦ポチョムキンの反抗的な水兵たちに同情し、彼らの支配者たちを憎むように、最大の感情的反応を生み出すように映画を編集しようとした。ほとんどのプロパガンダと同様に、登場人物の描写は単純で、観客は誰に同情すべきかが明確にわかるようになっている。
エイゼンシュテインのモンタージュ技法の顕著な例として、クリミアのヴォロンツォフ宮殿にあるライオン像が登場するシークエンスが挙げられる。眠っているライオン、目覚めたライオン、立ち上がろうとしているライオンの像が連続して編集され、動きの錯覚を生み出し、革命的な覚醒を象徴している。これらの像はルネサンス期のイタリアのメディチ家のライオン像をモデルにしており、古典芸術と映画の近代革命のテーマを結びつけている。[ 21 ]
エイゼンシュテインの実験は成功と失敗が入り混じったものだった。彼は「ポチョムキンが大衆の観客を惹きつけなかったことに失望した」[ 22 ]が、この映画は多くの国際的な場所で公開され、観客は好意的に反応した。ソ連と海外の両方で、この映画は観客に衝撃を与えたが、政治的な主張よりも、当時の基準からすると生々しいとみなされた暴力の使用によるものだった。[ 23 ] [ 24 ] [ 25 ]感情的な反応を通じて政治思想に影響を与えるこの映画の可能性は、ナチスの宣伝大臣ヨーゼフ・ゲッベルスによって注目され、彼はポチョムキンを「映画界で比類のない素晴らしい映画…確固たる政治的信念を持たない人は誰でも、この映画を見た後にはボリシェヴィキになることができる」と評した。[ 25 ] [ 26 ]彼はドイツ人に同様の映画を作らせることにも興味を持っていた。エイゼンシュテインはこの考えを気に入らず、ゲッベルスに憤慨した手紙を書き、国家社会主義リアリズムには真実もリアリズムもないと述べた。[ 27 ]この映画はナチス・ドイツでは禁止されなかったが、ハインリヒ・ヒムラーは、この映画は兵士には不適切だと考え、SS隊員が上映会に参加することを禁じる指令を出した。 [ 25 ]この映画は最終的に、母国ソビエト連邦だけでなく、アメリカ合衆国やフランスなど一部の国でも一時的に禁止された。この映画は、イギリスの歴史上、他のどの映画よりも長くイギリスで禁止された。[ 28 ]
この映画で最も有名なシーンの 1 つは、オデッサ階段 (プリモルスキー階段またはポチョムキン階段としても知られる) での民間人の虐殺です。このシーンは「古典」 [ 29 ]であり、映画史において最も影響力のあるシーンの 1 つはであると評価されています。 [ 30 ] [ 31 ]このシーンでは、白い夏のチュニックを着た皇帝の兵士たちが、まるで機械のようにリズミカルに、果てしなく続く階段を下り、群衆に一斉射撃をします。別のコサック騎兵隊が階段の下で群衆に突撃します。犠牲者には、鼻眼鏡をかけた年配の女性、母親と一緒の少年、制服を着た学生、そして十代の女子学生が含まれます。ベビーカーに乳児を乗せた母親が地面に倒れて死に、ベビーカーは逃げ惑う群衆の中を階段を転がり落ちます。
階段での虐殺は、白昼に行われたわけでも、映画で描かれているようなものでもなかったが[ 32 ] 、ポチョムキン号がオデッサ港に到着したことをきっかけに市内の他の地域で暴動が広範囲に及んだという事実に基づいていた[ 33 ] 。タイムズ紙と駐在英国領事はともに、軍隊が暴徒に発砲し、死者は数百人に上ったと報じた[ 34 ] 。ロジャー・エバートは、「実際にはオデッサの階段でツァーリによる虐殺はなかったが、その場面の迫力はほとんど損なわれない…エイゼンシュテインがそれを非常にうまく描いたため、今日ではオデッサの階段での流血がまるで実際に起こったかのように語られることが多いのは皮肉なことだ」と書いている[ 35 ] 。
このシーンはおそらくエイゼンシュテインのモンタージュ理論の最良の例であり、多くの映画がこのシーンに敬意を表している。例えば、以下のような作品がある。
いくつかの映画がそれをパロディにしている。
この作品に影響を受けたアーティストやその他の人々には、以下のような人々がいる。
初上映後、この映画はソ連国内では配給されず、他の作品に埋もれてしまう危険性があった。詩人のウラジーミル・マヤコフスキーは、親友の詩人ニコライ・アセーエフが映画の字幕制作に関わっていたことから介入した。マヤコフスキーの反対者は、ソフキノの社長コンスタンチン・シュヴェドチコフだった。彼は政治家であり、革命前にレーニンを自宅に匿ったこともあるウラジーミル・レーニンの友人だった。マヤコフスキーはシュヴェドチコフに、映画を海外に配給するよう強く要求し、歴史書で悪役として名を残すことになるだろうと脅した。マヤコフスキーの最後の言葉は「シュヴェドチコフのような人物は現れては消えるが、芸術は残る。それを忘れるな！」だった。マヤコフスキー以外にも多くの人々がシュヴェドチコフに映画を世界中に広めるよう説得し、ソフキノからの執拗な圧力により、最終的に彼はベルリンに映画を送った。そこで『戦艦ポチョムキン』は大成功を収め、映画はモスクワで再び上映された。[ 9 ]
ダグラス・フェアバンクスとメアリー・ピックフォードが1926年7月にモスクワを訪れた際、彼らは『戦艦ポチョムキン』を絶賛した。フェアバンクスはアメリカでの配給に協力し、エイゼンシュテインにハリウッドに行くよう頼んだ。アメリカでは、1926年12月5日にニューヨークのビルトモア劇場で初公開された。[ 42 ] [ 43 ]
この映画はドイツでは編集された形で上映され、ドイツの配給会社によって過激な暴力シーンの一部がカットされた。トロツキーによる序文は、スターリンの反感を買ったため、ソ連版から削除された。この映画は、革命的な熱意のために、イギリス[ 44 ] [ 45 ] （1954年まで。その後、1987年[ 48 ]までX指定[ 46 ] [ 47 ]）、フランス、日本、その他の国々で上映禁止となった。[ 49 ]
現在、この映画は様々なDVD版で広く入手可能である。2004年には、3年をかけて行われた修復作業が完了した。削除されていた多くの暴力シーンが復元されたほか、トロツキーによるオリジナルの序文も復元された。反乱を起こした船員たちの革命的なレトリックを和らげていた以前の英語の字幕も修正され、オリジナルのロシア語字幕を正確に翻訳したものとなった。
1925年にアレクサンドル・ロトチェンコが制作した映画『戦艦ポチョムキン』のポスターは、ソビエト構成主義芸術の代表的な例となった。[ 50 ]あるバージョンでは、エイゼンシュテインの映画の2つのシーンに狙撃手の照準器が描かれており、戦艦の2つの砲を表している。[ 51 ]
別のバージョンは1926年に制作されました。[52] バレンシアのIVAMなどの美術館のコレクションの一部となっている[53] より鮮明な画像を示しています。[ 53 ]戦艦を乗せた中央の菱形を使用し、グラフィックデザインとフォトモンタージュを組み合わせて、戦艦が主役となる画像を作成しています。[ 53 ]鮮明な画像は、絵画の積極的な使用と対照的ですが、[ 54 ]斜めの線もこの作品の特徴です。[ 54 ]
エイゼンシュテインは、この映画が世代を超えてプロパガンダ映画としての意義を保つために、20年ごとに音楽を書き直すことを望んでいた。オリジナルの音楽はエドムント・マイゼルが作曲した。1926年のベルリン初演ではサロンオーケストラが演奏した。楽器はフルート/ピッコロ、トランペット、トロンボーン、ハーモニウム、パーカッション、そしてヴィオラを除く弦楽器だった。マイゼルは映画検閲官の承認が遅れたため、12日間でこの音楽を書き上げた。時間が限られていたため、マイゼルは音楽の一部を繰り返した。作曲家/指揮者のマーク＝アンドレアス・シュリンゲンジーペンは、現在入手可能な映画のバージョンに合わせて、オリジナルのピアノスコアを再編曲した。
ニコライ・クリュコフは、 25周年を記念して1950年に新しいスコアを作曲した。1985年には、クリス・ジャレットがこの映画のためにピアノ独奏曲を作曲した。1986年には、エリック・アラマンが1986年のベルリン国際映画祭での上映のために電子音楽を作曲した。この音楽は、映画のドイツ初公開60周年を記念したい主催者からの委嘱によるものだった。このスコアはこの初公開でのみ演奏され、CDやDVDではリリースされていない。当時の批評は、音楽が電子音楽であるという点を除けば、概ね好意的だった。アラマンはまた、映画音楽とは音楽的に別個の「戦艦ポチョムキン」を題材にしたオペラも作曲している。
市販版、例えばDVDでは、1975年に発売された「50周年記念版」に追加されたクラシック音楽が通常、この映画に付随している。ドミートリイ・ショスタコーヴィチの交響曲が3曲使用されており、中でも映画の冒頭と最後に流れる第5番が最も目立つ。インターネット・アーカイブで提供されているバージョンの映画には、ショスタコーヴィチの交響曲が多用されたサウンドトラックも収録されており、第4番、第5番、第8番、第10番、第11番などが含まれている。
映画を21世紀にふさわしいものにしようと、ニール・テナントとクリス・ロウ（ペット・ショップ・ボーイズのメンバー）は2004年にドレスデン交響楽団と共同でサウンドトラックを作曲した。2005年に『戦艦ポチョムキン』としてリリースされたこのサウンドトラックは、2004年9月にロンドンのトラファルガー広場で行われた野外コンサートで初演された。その後、2005年9月にはドイツでドレスデン交響楽団との共演によるライブ演奏が4回、 2006年にはニューカッスル・アポン・タインのスワン・ハンター造船所で1回行われた。
2007年、デル・レイ＆ザ・サン・キングスは同映画のサウンドトラックをリリースした。
アヴァンギャルド・ジャズ・アンサンブルのクラブ・フット・オーケストラもこの映画の音楽を再編曲し、デイドル・マクルーア指揮、リチャード・マリオット作曲のスコアで映画に合わせて生演奏を行った。2005年にアンナ・ボーンと共同でエンノ・パタラス監督のもとで行われたDVDとBlu-rayでの映画修復では、ドイツ映画博物館がヘルムート・イミグ指揮、バベルスベルク管弦楽団によるエドムント・マイゼル作曲のオリジナル・スコアの再録音を依頼した。2011年には、アプスカフト・グループのメンバーによる全く新しいサウンドトラックで最新の修復が完成した。参加メンバーは、AER20-200、awaycaboose、Ditzky、Drn Drn、Foucault V、fydhws、Hox Vox、Lurholm、mexicanvader、Quendus、Res Band、-Soundso-、speculativismである。映画全体はジャンルカ・ミッセロ（Hox Voxという名義で活動）によってデジタル修復され、より鮮明な画像になった。新しいバージョンはインターネットアーカイブで入手可能である。[ 56 ]
映画『戦艦ポチョムキン』の新しいスコアは、 2011年にマイケル・ナイマンによって作曲され、マイケル・ナイマン・バンドによって定期的に演奏されている。バークリー無声映画オーケストラも2011年に同映画のために新しいスコアを作曲し、ワシントンDCのジョン・F・ケネディ・センターで映像に合わせて生演奏した。作曲家集団エジソン・スタジオによる新しい電子音響スコアは、 2017年10月25日にナポリのシネマ・アストラで開催されたスカルラッティ・コンテンポラネア・フェスティバルで初めて生演奏され[ 57 ] 、ボローニャ映画保存館の「L'Immagine Ritrovata 」シリーズで5.1サラウンドサウンドのDVD [ 58 ]として発売された。このDVDには、ヘルムート・イミグ指揮によるマイゼルのスコアの録音を収録した2つ目のオーディオトラックも含まれている。
2025年の映画公開100周年を記念して、ドイツ映画博物館が修復版を劇場公開し、テネント/ロウのスコアが使用された。BFIはこの修復版をブルーレイで発売し、スコアのCDも付属した。また、パーロフォンもスコアをリマスターCDと2枚組LPレコードで発売した。[ 59 ]
『戦艦ポチョムキン』は現代の批評家から高い評価を受けている。レビュー集計サイトのRotten Tomatoesでは、52件のレビューに基づき、総合評価100%、平均評価9.2/10を獲得している。同サイトの総評は「技術的に傑作である『戦艦ポチョムキン』はソ連映画の最高傑作であり、そのモンタージュ編集技術は今日まで影響力を持ち続けている」となっている。[ 60 ]
加重平均を用いるMetacriticは、22人の批評家に基づいてこの映画に100点満点中97点を与え、「普遍的な称賛」を示している。[ 61 ]
公開以来、『戦艦ポチョムキン』は史上最高のプロパガンダ映画の一つとしてしばしば挙げられ、史上最高の映画の一つとみなされている。[ 23 ] [ 62 ]この映画は1958年のブリュッセル万国博覧会で史上最高の映画に選ばれた。 [ 4 ]同様に、1952年に『サイト＆サウンド』誌は『戦艦ポチョムキン』を史上4番目に優れた映画として挙げ、その後5回の10年ごとの投票でトップ10にランクインしたが、2012年の投票では11位、2022年には54位に順位を落とした。[ 63 ]
2007年に、修復された2枚組DVD版が発売された。タイム誌のリチャード・コーリスは、本作を年間ベストDVDトップ10の1つに挙げ、5位にランク付けした。[ 64 ] 2010年には、エンパイア誌の「世界の映画ベスト100」で3位にランクインした。 [ 65 ] 2011年4月、英国映画協会配給で『戦艦ポチョムキン』が英国の映画館で再公開された。再公開に際し、トータル・フィルム誌は本作に5つ星の評価を与え、「90年近く経った今でも、エイゼンシュテインの傑作は観客の心を躍らせること間違いなしだ」と評した。[ 66 ]
監督のオーソン・ウェルズ[ 67 ] 、マイケル・マン[ 68 ]、ポール・グリーングラス[ 69 ]は『戦艦ポチョムキン』をお気に入りの映画リストに挙げ、ビリー・ワイルダー監督は本作を自身の生涯で最も好きな映画として挙げた[ 41 ] 。
は提出当時、このコンテンツは分類に適さないと判断した。
オデッサ階段での虐殺中に軽度の暴力が発生し、数人が銃撃され踏みつけられる様子が映し出され、死者や負傷者の顔に血痕が短時間映る。
オデッサ階段での虐殺中に軽度の暴力が発生し、数人が銃撃され踏みつけられる様子が映し出され、死傷者の顔に血痕が短時間映る。