アンダーグラウンドコミック

アンダーグラウンドコミック
Zap Comix創刊号の表紙アートワーク。ミスター・ナチュラルというキャラクターが登場。
著者	R. クラム キム・ダイチ トリナ・ロビンス スペイン・ロドリゲス ギルバート・シェルトン
出版社	アペックスノベルティ キッチンシンクプレス 最後のあえぎ プリントミント リップオフプレス
出版物	ザップコミックス アーケード ビジューファニーズ 素晴らしい毛皮のフリーク兄弟 ウィメンズコミックス
関連ジャンル
オルタナティブコミック

アンダーグラウンド コミックスは、小規模出版社または自費出版の漫画本で、社会問題や風刺的な内容が多い。主流の漫画とは異なり、コミックス コード管理局によって主流の出版物に禁じられている内容 (露骨な薬物使用、性描写、暴力など) を描いている。1960年代後半から 1970 年代にかけて米国で最も人気があり、 1970 年代には 英国でも人気があった。

ロバート・クラム、ギルバート・シェルトン、バーバラ・「ウィリー」・メンデス、トリーナ・ロビンスなど数多くの漫画家が、カウンターカルチャー界の読者に人気のアンダーグラウンド作品を制作しました。パンクには、ゲイリー・パンターのような独自の漫画家がいました。全盛期を過ぎてからずっと後、アンダーグラウンド・コミックスは、このムーブメントに影響を受けた映画やテレビ番組、主流の漫画本によって注目を集めましたが、その遺産はオルタナティブ・コミックで最も顕著です。

アメリカのアンダーグラウンド・コミック界は1960年代に登場し、カウンターカルチャーに愛された主題、すなわち娯楽目的の薬物使用、政治、ロック音楽、自由恋愛に焦点を当てた。アンダーグラウンド・コミック界は1968年から1975年にかけてアメリカで最も大きな成功を収め、^{[1]当初は主に}ドラッグショップを通じて作品が流通していた。^[2]アンダーグラウンド・コミックは、ドラッグ文化にアピールすることを意図した表紙や、売上を伸ばすためにLSDに触発されたポスターを模倣したものが多かった。^[1]

これらのタイトルは、主流の出版物と区別するために「コミックス」と呼ばれていました。また、「X」は出版物のX指定の内容を強調していました。 ^{[1]アンダーグラウンドコミックスシーンの共通点の多くは、}コミックスコード局が主流の出版物に課した厳しい規制への反応でした。コミックスコード局は、暴力、性、薬物使用、社会的に関連性のある内容の描写を含む出版物を拒否しましたが、アンダーグラウンドコミックスではこれらがすべてより多く見られました。^[1] ロバート・クラムは、アンダーグラウンドコミックスの魅力は検閲がないことだと述べています。「人々はそれがすべてだったことを忘れています。それが私たちがそれをやった理由です。私たちの上に立って「これは描いてはいけない」とか「あれを見せてはいけない」と言う人は誰もいませんでした。私たちは何でも好きなことをすることができました」。^[1]

1920年代後半から1940年代後半にかけて、匿名のアンダーグラウンドアーティストが、人気のある漫画のキャラクターが性行為をしている無許可の描写を含む偽のポルノ漫画を制作しました。ティファナバイブルと呼ばれることが多いこれらの本は、アンダーグラウンドコミックシーンの前身と見なされることがよくあります。^{[3] [4]}

アメリカのコミックスは、1950年代のECコミックス、特にハーヴェイ・カーツマンが編集した雑誌（1952年に創刊された『マッド』など）の影響を強く受けている。 ^[1] 1960年から1965年にかけて発行されたカーツマンの雑誌『ヘルプ！ 』には、R・クラムやギルバート・シェルトンなど、後にアンダーグラウンド・コミックス界で有名になるアーティストの作品が掲載された。^[1]アンダーグラウンド界で有名になる前に、大学の雑誌に作品を発表していたアーティストもいた。 ^[1]

初期のアンダーグラウンド・コミックスは1960年代前半から中頃に散発的に登場したが、1967年以降まで頻繁に登場し始めた。最初のアンダーグラウンド・コミックスは、アーティストの友人のために制作された個人的な作品だった。おそらく最も古いアンダーグラウンド・コミック・ストリップは、フランク・スタック（フールバート・スタージョンというペンネーム）の^{[5] [6]} 『ジーザスの冒険』で、1962年に始まり、 1964年にギルバート・シェルトンによってコピーされたジンの形で編集された。これは最初のアンダーグラウンド・コミックとして認められている。^{[5] [6]}シェルトン自身の『ワンダー・ワート・ホッグ』は、1962年に大学のユーモア雑誌『バッカナル』 #1-2に掲載された。1964年にテキサスで出版されたジャック・ジャクソンの『ゴッド・ノーズ』 ^{[7] [8]}にもそのタイトルが付けられている。あるガイドブックには、その年のアンダーグラウンド・コミックスとして、ヴォーン・ボーデの『闘争』とチャールズ・プライメルの『ロバート・ロニー・ブラナマン』の2冊が挙げられている。^[9]

ジョエル・ベックは毎週、アンダーグラウンド新聞「バークレー・バーブ」にフルページの漫画を寄稿し始め、1965年には長編漫画「ラレドのレニー」を出版した。^[10]もう一つのアンダーグラウンド紙「イースト・ヴィレッジ・アザー」は、アンダーグラウンド・コミックス運動の重要な先駆けであり、ザップ・コミックスの創刊号とともにサンフランシスコで真のアンダーグラウンド・コミックスが登場する以前、クラム、シェルトン、キム・ダイチ、トリナ・ロビンス、スペイン・ロドリゲス、アート・シュピーゲルマンなどのアーティストによる漫画を掲載していた。ザップや最初の真のアンダーグラウンド・コミックス出版物の多くは、イースト・ヴィレッジ・アザー、バークレー・バーブ、ヤロウストークスなどのアンダーグラウンド紙に最初に掲載された漫画ページの再版から始まった。^{[1] [a]}

1968年2月、サンフランシスコでロバート・クラムは（詩人のチャールズ・プライメルとエイペックス・ノベルティーズのドン・ドナヒューの協力を得て）^[11]初の単独コミック『ザップ・コミックス』を出版した。このタイトルは経済的に成功し、ほぼ独力でアンダーグラウンド・コミックの市場を開拓した。

数号のうちに、ザップはS・クレイ・ウィルソン、ロバート・ウィリアムズ、スペイン・ロドリゲス、ギルバート・シェルトンなど他の漫画家を特集し始め、クラムはDespair、Uneeda（ともに1969年にプリントミント社から出版）、 Big Ass Comics、R・クラムのコミックとストーリーズ、Motor City Comics（すべて1969年にリップオフプレス社から出版）、Home Grown Funnies（キッチンシンクプレス、1971年）、Hytone Comix（エイペックスノベルティーズ、1971年）などの単独タイトルのシリーズを立ち上げ、さらにポルノアンソロジーJizとSnatch（ともにエイペックスノベルティーズ、1969年）を創刊した。^[1]

サンフランシスコ湾岸地域はアンダーグラウンド・コミックス運動の中心地であり、クラムや他の多くのアンダーグラウンド漫画家は1960年代半ばから後半にかけてサンフランシスコのヘイト・アシュベリー地区に住んでいた。 ^[12]同様に重要なのは、主要なアンダーグラウンド出版社がすべてこの地域に拠点を置いていたことである。ドン・ドナヒューのエイペックス・ノベルティーズ、ゲイリー・アーリントンのサンフランシスコ・コミック・ブック・カンパニー、リップ・オフ・プレスはすべてサンフランシスコに本社を置き、ロン・ターナーのラスト・ガスプとプリント・ミントはバークレーに拠点を置いていた。^[13]ラスト・ガスプは後にサンフランシスコに移転した。

1960年代の終わりには、コーコラン美術館が「フォナス・バロナス・ショー」（1969年5月20日～6月15日）を開催し、アメリカの大手美術館がこの運動を認識した。有名な美術館長ウォルター・ホップスのためにボブ・スチュワートが企画したこの展覧会には、クラム、シェルトン、ヴォーン・ボーデ、キム・ダイチ、ジェイ・リンチらの作品が展示された。 ^{[14] [15]}

クラムの最も有名なアンダーグラウンド作品には、 『ホワイトマン』、『エンジェルフード・マクスペード』、『フリッツ・ザ・キャット』、『ミスター・ナチュラル』などがある。クラムはまた、自分自身をキャラクターとして描き、自己嫌悪に陥り、セックスに取り憑かれた知識人として戯画化した。^[1]クラムの作品は社会的なコメントを称賛されることが多かったが、漫画の中に現れる女性蔑視についても批判された。トリーナ・ロビンズは「クラムの作品の恐ろしい暗黒さを人々が見逃すのは奇妙だと思う...強姦や殺人のどこが面白いの？」と述べた。^[1]クラムの人気により、多くのアンダーグラウンド漫画家がクラムの作品を模倣しようとした。^[1] 『ザップ』はシーンで最も有名なアンソロジーであるが、ジェイ・リンチが編集し、 『マッド』の影響を強く受けたシカゴの出版物である『ビジュー・ファニーズ』など、他のアンソロジーも登場した。^[1]サンフランシスコのアンソロジー『Young Lust』（Company & Sons、1970年）は、1950年代のロマンスジャンルをパロディ化したもので、ビル・グリフィスやアート・シュピーゲルマンの作品を取り上げている。別のアンソロジー『Bizarre Sex』（Kitchen Sink、1972年）はSFコミックの影響を受けており、デニス・キッチンや数少ないアフリカ系アメリカ人のコミック作家の1人であるリチャード・「グラス」・グリーンの作品が含まれている。^[1]

この時代の他の重要なアンダーグラウンド漫画家には、シェルトン、ウィルソン、ダイチ、ロドリゲス、スキップ・ウィリアムソン、リック・グリフィン、ジョージ・メッツガー、ビクター・モスコソなどがいた。シェルトンは、スーパーヒーローのパロディであるワンダー・ワートホッグや、麻薬を入手して警察から逃れようとする3人組の「フリーク」を描いた漫画「ザ・ファビュラス・ファーリー・フリーク・ブラザーズ」などのキャラクターで有名になった。この2つの漫画は、 1968年に自費出版の「フェッズ・アンド・ヘッズ」^{に初めて掲載された。 [1]}ウィルソンの作品には、ショッキングな暴力と醜いセックスが浸透している。彼は「ザップ」に寄稿し、悪名高い「チェッカード・デーモン」 [ ^1]を生み出した。これは、ウィルソンの世界に住む様々な狂ったバイカー、海賊、強姦犯を殺すために頻繁に呼び出される、太った上半身裸の存在である。スペインはイーストビレッジ・アザーで働いていたが、その後アンダーグラウンド・コミックス界で『 Trashman』やソロ作品『Zodiac Mindwarp』、『Subvert』で知られるようになった。^[1]ウィリアムソンは自身のキャラクターであるスナッピー・サミー・スムートを創作し、いくつかの作品に登場させた。

アンダーグラウンドホラーコミックも人気となり、Skull（Rip Off Press、1970年）、Bogeyman（San Francisco Comic Book Company、1969年）、Fantagor（Richard Corben、1970年）、Insect Fear（Print Mint、1970年）、Up From the Deep（Rip Off Press、1971年）、Death Rattle（Kitchen Sink、1972年）、Gory Stories（Shroud、1972年）、Deviant Slice（Print Mint、1972年）、Two Fisted Zombies （Last Gasp、1973年）などのタイトルが出版された。これらの多くは、 Tales from the Cryptのような1950年代のEC Comicsに強く影響を受けている。^[1]

男性優位のシーンでは、あからさまに女性蔑視的な作品が数多く生み出されたが、女性のアンダーグラウンド漫画家たちも大きな足跡を残した。トリーナ・ロビンスが編集し、 1970年にラスト・ガスプ社から出版された『 It Ain't Me, Babe』は、女性だけのアンダーグラウンド漫画としては初の作品であった。^[1] 1972年には、漫画家パトリシア・ムーディアン [fr]が創刊したアンソロジーシリーズ『Wimmen's Comix (Last Gasp)』が出版され、メリンダ・ゲビー、リンダ・バリー、アライン・コミンスキー、シャリー・フレニケンらが登場した。ジョイス・ファーマーとリン・シェブリによる女性だけのアンソロジー『Tits & Clits Comix』も1972年にデビューした。

1972年から1973年までに、市のミッション地区は「地下本部」となり、その時期にミッション地区に居住し活動していたのは、ゲイリー・アーリントン、ロジャー・ブランド、キム・ダイチ、ドン・ドナヒュー、シャリー・フレニケン、ジャスティン・グリーン、ビル・グリフィス＆ダイアン・ヌーミン、ロリー・ヘイズ、ジェイ・キニー、ボビー・ロンドン、テッド・リチャーズ、トリーナ・ロビンス、ジョー・シェンクマン、ラリー・トッド、パトリシア・ムーディアン、アート・シュピーゲルマンであった。^[16]

プレイボーイやナショナルランプーンなどの主流の出版物は、アンダーグラウンド・コミックスに似た漫画やアートを出版し始めた。^[1]アンダーグラウンド運動は、年配のプロの漫画家たちにもオルタナティブ・プレスで腕試しをするよう促した。ウォーリー・ウッドは1966年に『ウィッツェンド』を出版し、すぐにアーティスト兼編集者のビル・ピアソンにタイトルを譲った。1969年、ウッドは軍隊基地への配布を目的とした『ヒーローズ・インク・プレゼンツ・キャノン』を創刊した。スティーブ・ディッコは『ミスターA』と『アベンギング・ワールド』 （1973年）で、アイン・ランドに触発された哲学を存分に発揮した。1975年、マーベル・コミックでスタン・リーの元秘書だったフロー・スタインバーグは、マーベルで知り合った表面上は「主流」のアーティストによるアンダーグラウンド作品を特集した『ビッグ・アップル・コミックス』を出版した。

1970年代、映画やテレビはアンダーグラウンド・コミックスの影響を反映し始めた。その始まりはラルフ・バクシのクラム映画化作品『フリッツ・ザ・キャット』の公開で、これはMPAAからX指定を受けた最初のアニメ映画となった。^[2]その後も、アンダーグラウンド・コミックスを基にした、あるいは影響を受けた大人向けのアニメ映画が続いた。『フリッツ・ザ・キャット 9つの命』や『ダウン・アンド・ダーティ・ダック』^{などである。 [2]}アンダーグラウンド・コミックスの影響は、『ロード・オブ・ザ・リング』（1978年）や『禁断の地』（1980年）などの映画にも見られる。^{[2] 『}ヘルプ！』の寄稿者テリー・ギリアムが作成したアニメーション・シーケンスや『空飛ぶモンティ・パイソン』のシュールなユーモアも、アンダーグラウンド・コミックスの影響によるところが大きいとされている。^{[1] [2]}

しかしながら、この形態が文化全体に影響を与えたにもかかわらず、1972年までに営業を続けていた主要なアンダーグラウンド出版社は、Print Mint、Rip Off Press、Last Gasp、Krupp Comic Works (Kitchen Sink Press)の4社のみであった。 ^[17] 1970年代の大半において、Rip Off Pressは、漫画家で共同所有者のギルバート・シェルトンが管理するシンジケーション サービスを運営し、オルタナティブ ニュース ペーパーや学生出版物に週刊コミックス コンテンツを販売していた。^[18]毎週金曜日、同社は販売している漫画作品を記載した配布シートを配布しており、シェルトン、ジョエル・ベック、デイブ・シェリダン、テッド・リチャーズ、ビル・グリフィス、ハリー・ドリッグス(R・ディッグス名義) などの漫画家が手がけていた。シンジケートは1979年までに衰退した。この雑誌のために制作された作品の多くは、1977年に創刊された同社の長期連載アンソロジー『Rip Off Comix』に掲載された。グリフィスの漫画『 Zippy』は1976年にシンジケートで週刊漫画としてデビューし、^{[19] 1986年に}キング・フィーチャーズ・シンジケートによって日刊漫画として採用された。

アンダーグラウンド・コミックス界の批評家たちは、これらの出版物は社会的に無責任であり、暴力、セックス、薬物使用を美化していると主張した。^[1] 1973年、米国最高裁判所はミラー対カリフォルニア州の訴訟で、わいせつに関する憲法修正第1条の基準を地域社会が独自に決定できるという判決を下した。1970年代半ばには、多くの場所で薬物関連器具の販売が違法となり、これらのコミックス（およびアンダーグラウンド新聞）の流通網は枯渇し、アンダーグラウンド作品の唯一の商業的販路は通信販売のみとなった。^[2]

1974年、マーベルはコミックス・ブックを創刊し、アンダーグラウンドのアーティストたちに、新聞販売店での販売に適した、露骨さの少ない作品を提出するよう求めた。^{[1]シュピーゲルマン、ロビンズ、} S・クレイ・ウィルソンなど、多くのアンダーグラウンドのアーティストが作品の寄稿に同意したが、コミックス・ブックは売れ行きが振るわず、5号しか続かなかった。^{[1] [20] 1976年、マーベルはアンダーグラウンド・コミックスシーンに触発された、大人向けの風刺漫画である}ハワード・ザ・ダックで成功を収めた。アンダーグラウンド・コミックスでよく取り上げられる露骨な内容を描いてはいなかったが、マーベルがこれまでに出版したものよりも社会的意義が高かった。^[1]

1970年代半ばまでに、独立系出版社はアンダーグラウンド漫画の書籍サイズの全集を出版し始めた。クイック・フォックス/リンクス・ブックスは1974年に『The Apex Treasury of Underground Comics 』、 1975年に『The Best of Bijou Funnies 』という2つの重要なコレクションを出版した。『The Apex Treasury』には、クラム、ダイチ、グリフィス、スペイン、シェルトン、シュピーゲルマン、リンチ、シャリー・フレニケン、ジャスティン・グリーン、ボビー・ロンドン、ウィリー・マーフィーの作品が掲載された。^[21]一方、『Bijou Funnies』には、リンチ、グリーン、クラム、シェルトン、シュピーゲルマン、ダイチ、スキップ・ウィリアムソン、ジェイ・キニー、エバート・ジェラッツ、ローリー・ヘイズ、ダン・クライン、ジム・オズボーンの漫画が掲載された。^[22]同様に、この頃、出版協同組合のアンド・オー・プレスは、グリフィスとキニーのヤング・ラスト・アンソロジーのベスト・コレクションである『ヤング・ラスト・リーダー』 （1974年）と、デイブ・シェリダンとフレッド・シュリアーの『オーバーランド・ベジタブル・ステージコーチ・プレゼンツ・マインドワープ：アンソロジー』（1975年）を出版した。アンド・オー・プレスは後に、グリフィスのジッピー・ザ・ピンヘッド・コミックの最初のペーパーバック・コレクションを出版した。

この頃までに、アート・シュピーゲルマンを含む一部のアーティストは、アンダーグラウンド・コミックスシーンが以前よりも創造性を失っていると感じていた。シュピーゲルマンによると、「革命のように見えたものが、単なるライフスタイルに萎縮した。アンダーグラウンド・コミックスは、セックス、麻薬、安っぽいスリルだけを扱うという固定観念があった。物事が醜くなり始めると、それらはボングパイプやラブビーズとともにクローゼットに押し込められた」。^[1]

最後の主要なアンダーグラウンド雑誌の一つは、シュピーゲルマンとビル・グリフィスが共同編集した『アーケード：ザ・コミックス・レビュー』であった。アンダーグラウンド運動が減速に見舞われる中、シュピーゲルマンとグリフィスは『アーケード』を「安全な場所」と見なし、ロバート・アームストロング、ロバート・クラム、ジャスティン・グリーン、アライン・コミンスキー、ジェイ・リンチ、スペイン・ロドリゲス、ギルバート・シェルトン、S・クレイ・ウィルソン（グリフィスとシュピーゲルマンも）といったアンダーグラウンドの主要人物の寄稿を特集した。『アーケード』は、シュピーゲルマンとグリフィスがコミックが芸術や文学文化のより広い領域とどのようにつながっているかを示す編集方針を持っていた点で、同様の出版物と一線を画していた。^[23] 『アーケード』は1975年から1976年まで7号刊行された。

自伝的漫画が注目を集め始めたのは1976年、ハーヴェイ・ピーカーの自費出版漫画『アメリカン・スプレンダー』の初版発行からである。この漫画には、クラムを含むアンダーグラウンドと関係のある数人の漫画家による作品が掲載されていた。^[1]漫画評論家のジャレッド・ガードナーは、アンダーグラウンド・コミックはカウンターカルチャーの偶像破壊と関係があるが、この運動の最も永続的な遺産は自伝であると主張している。^[24]

1970年代後半、マーベルとDCコミックスは、コミック小売業者に返品不可で大幅な値引きを条件にコミックを販売することに合意した。これが後にアンダーグラウンド出版社を助ける契約につながった。^[2]この時期には、フェミニズムやゲイ解放をテーマにしたアンダーグラウンドのタイトルや、環境運動に関連したコミックが登場し始めた。^[1] アナーキー・コミックスは左翼政治に焦点を当て、バーニー・スティールのアルマゲドンはアナルコ・キャピタリズムに焦点を当てた。^[25]イギリスのアンダーグラウンドの漫画家も政治的なタイトルを作成したが、アメリカの政治コミックほど売れなかった。^[1]

アンダーグラウンド・コミックスの影響を受けたアーティストたちは、よく知られたアンダーグラウンドの出版物から作品を出版することができず、ミニコミックと呼ばれるコピーコミックを自らの小さな出版社で自費出版し始めた。^[26]パンク・サブカルチャーがアンダーグラウンド・コミックスに影響を与え始めた。^[27]

1982年、専門店の出現によりアンダーグラウンドコミックスの流通に変化が生じた。^[2]

主流の出版社が大人の読者層にアピールしようとする試みに応えて、アンダーグラウンド・コミックスと同じテーマの多くに焦点を当て、実験的な作品を出版するオルタナティブ・コミックスが登場した。^{[27]クラム、ダイチ、グリフィス、}リンダ・バリー、ジャスティン・グリーンなど、正式にアンダーグラウンド・コミックス界にいたアーティストたちがオルタナティブ・コミックスと関わり始めた。^[27]

1980年代には、性的なコミックが目立つようになり、衝撃を与えるために性的な露骨さを利用するのではなく、ストーリーラインにセックスを組み込んだ。^[27]こうしたコミックの最初は、雑誌Vootieの号に初めて登場した『Omaha the Cat Dancer』だった。 『Fritz the Cat』に触発された『Omaha the Cat Dancer』は、擬人化された猫のストリッパーに焦点を当てていた。^[28]性的な内容に焦点を当てた他のコミックには、シルヴィー・ランコートの生涯に基づいた『Melody』や、アーチー・コミックに似たスタイルのアートを特徴とするコメディ風セックスコミック『Cherry』などがある。^{[27] [28]}

1985年、グリフィスの漫画『ジッピー・ザ・ピンヘッド』は、もともとアンダーグラウンドの雑誌に掲載されていたが、キング・フィーチャーズによって日刊誌として配信された。^[2] 1980年から1991年にかけて、シュピーゲルマンのグラフィック・ノベル『マウス』はロウで連載され、1986年と1991年に2巻が出版された。その後、ニューヨーク近代美術館で展覧会が開催され、 1992年にはシュピーゲルマンがピューリッツァー賞を受賞した。この小説は、アンダーグラウンド・コミック『ファニー・アミナルズ』（エイペックス・ノベルティーズ、1972年）で最初に発表された3ページのストーリーから生まれた。 ^[2]

オルタナティブ・コミック作家の ピーター・バジはアンダーグラウンド・コミックに強く影響を受けており、^[27]クラムからも同様に尊敬されており、バジは1980年代にクラムのためにウィアード誌を編集していた。バジは、マイク・ダイアナ、ジョニー・ライアン、ボブ・フィンガーマン、デビッド・ヒートリー、ダニー・ヘルマン、ジュリー・ドーセ、ジム・ウッドリング、イヴァン・ブルネッティ、ゲイリー・ライブ、ダグ・アレン、エド・ピスコルといった著名人を含むアンダーグラウンド型漫画家の「第二世代」の一人とみなされる。これらの漫画家の多くは、1977年に設立され、1980年代から90年代にかけてオルタナティブ・コミックやアンダーグラウンド漫画家の作品を扱う大手出版社となった ファンタグラフィックス・ブックスによって出版された。

2010年代現在、初期のアンダーグラウンドコミックの復刻版は、現代のアンダーグラウンド出版物と並んで売れ続けています。^[2]

2010年代に出版された、割礼に抗議する漫画『Foreskin Man』は、一部の評論家から「コミックス」と呼ばれている。^[29]

イギリスの漫画家は、1966年に創刊されたアンダーグラウンドの出版物であるインターナショナル・タイムズ（IT）と、1967年に創刊されたアメリカの作品を再版したオズで紹介されました。 ^[1]ロンドン滞在中、アメリカの漫画家ラリー・ハマはITのためにオリジナルの作品を制作しました。^[30]

イギリス初のコミックス雑誌は、1970年7月にITスタッフによって創刊されたサイクロプスである。ITは、継続中の財政難を緩和するために、ナスティ・テイルズ（1971年）を出版したが、これはすぐにわいせつ罪で起訴された。批判的なオールド・ベイリー裁判所のアラン・キング・ハミルトン判事の前に現れたにもかかわらず、出版者は陪審員から無罪となった。^{[31] [32]}

オズは、わいせつ裁判で注目を集めた後、1972年にコミックスを創刊し、イギリスのアンダーグラウンドの新作とアメリカの古い作品を混ぜ合わせた作品を出版した。オズ社が翌年に廃刊となった後、コミックスは新進気鋭のメディア王フェリックス・デニスと彼の会社、コスミック・コミックス/H・バンチ・アソシエイツによって引き継がれ、1972年から1975年まで出版された。^[33]

アメリカのアンダーグラウンド・コミックス界が衰退し始める中、イギリスのシーンは1973年から1974年にかけて台頭してきたが、すぐにアメリカのアンダーグラウンド・コミックスが受けたのと同じ種類の批判に直面した。^[1]イギリスを拠点とするアンダーグラウンドの漫画家には、クリス・ウェルチ、エドワード・バーカー、マイケル・J・ウェラー、マルコム・リヴィングストン、ウィリアム・ランキン（別名ウィンダム・レイン）、デイブ・ギボンズ、ジョー・ペタニョ、ブライアン・タルボット、マーティン・サドン、ジェイ・ジェフ・ジョーンズ、ブライアン・ボーランドのチームなどがいる。^[1]

注目すべき最後の英国アンダーグラウンド・コミックス・シリーズは、オリジナルの英国漫画（主にブライアン・タルボットによる）のみを掲載したブレインストーム・コミックス（1975年 - 1978年）でした。

ハッスル・フリー・プレスは1975年にトニーとキャロル・ベネットによってロンドンで設立され、アンダーグラウンドの書籍とコミックの出版と販売を行っている。現在はノックアバウト・コミックスとして知られ、アンダーグラウンド・コミックスの先駆者であるギルバート・シェルトンやロバート・クラム、ハント・エマーソンやブライアン・タルボットなどのイギリス人クリエイターと長年にわたる関係を築いている。ノックアバウトはイギリス税関から頻繁に訴追を受けており、クラムやメリンダ・ゲビーなどのクリエイターの作品はわいせつであるとして押収されている。 ^{[34] [35]}

1990 年代には、イギリスで『Brain Damage』や『Viz 』などの作品を通じてこのジャンルのルネッサンスが起こりました。

キング・フィーチャーズ・シンジケートの編集者ジェイ・ケネディの死後、彼の個人的なアンダーグラウンド・コミックス・コレクションがオハイオ州のビリー・アイルランド・カートゥーン・ライブラリー＆ミュージアムに買収された。

カリフォルニア大学バークレー校のバンクロフト図書館には、特にベイエリアの出版物に関する大規模なアンダーグラウンド コミックス コレクションがあります。その多くは、ゲイリー アーリントンのサンフランシスコ コミック ブック ストアの預金口座から集められたものです。コレクションには、ニューヨーク、ロサンゼルス、その他の地域のタイトルも含まれています。

ロードアイランド・スクール・オブ・デザインのフリート図書館は、2021年にビル・アドラーの寄贈により、アンダーグラウンド・コミックスの1000点のコレクションを取得しました。^[36]

• トラック運転を続ける
• 同人誌、自費出版漫画
• コミックブックの銀の時代
• 漫画本の青銅時代

• エステン、マーク・ジェームズ著『アンダーグラウンド・コミックの歴史』（ストレート・アロー・ブックス/サイモン・アンド・シュスター、1974年、改訂版、ロニン・パブリッシング、1992年）
• ケネディ、ジェイ。『アンダーグラウンド＆ニューウェーブコミックス価格ガイド』。マサチューセッツ州ケンブリッジ：ボートナー・ノートン・プレス、1982年。
• ローゼンクランツ、パトリック。反逆のビジョン：アンダーグラウンドコミックス革命、1963-1975年、 ファンタグラフィックスブックス、2002年。ISBN 1-56097-464-8 

• ムーア アンダーグラウンド コミックス コレクション - カリフォルニア工科州立大学 (Cal Poly) 図書館の特別コレクション
• リン・R・ハンセン地下コミックコレクション - ワシントン州立大学図書館の特別コレクション
• UG Comix Info は 2011-07-19 にWayback Machineにアーカイブされ、「A Visual Guide to Underground Comix Reprints」は 2012-08-26 にWayback Machineにアーカイブされ、メイン ページになっています。WebCitation アーカイブ。
• ワールドコミック＆グラフィックノベルニュース（WCGNN）
• マーク・J・エストレンのアンダーグラウンド漫画の最大のコレクション。この本のために特別に描かれたものもいくつかあります。
• フランク スタック コレクション(Wayback Machineで 2013-08-01 にアーカイブ) - ミズーリ大学図書館の特別コレクション。アンダーグラウンド コミックに特化したミズーリ大学のコミック アート コレクション(Wayback Machineで 2011-07-19 にアーカイブ) もご覧ください。
• Comixjoint の Underground Comix Collection には、数百の号に関する注釈付きの出版情報が記載されています。
• アンダーグラウンドコミックランビエク