リック・グリフィン

リック・グリフィン
生まれる	リチャード・アルデン・グリフィン1944年6月18日[1]カリフォルニア州パロス・ベルデス、米国 ( 1944-06-18 )
死亡	1991年8月18日(1991-08-18)（47歳）米国カリフォルニア州 ペタルマ
国籍	アメリカ人
エリア	アンダーグラウンドコミックス、サイケデリックポスター、アルバムカバー、絵画
主な作品	フライング・アイボール、アオクソモキソア、パウ・ワウ：部族の集い、テイルズ・フロム・ザ・チューブ、マン・フロム・ユートピア、ザップ・コミックス
受賞歴	インクポット賞（1976年）[2]

リチャード・アルデン・"リック"・グリフィン（1944年6月18日 - 1991年8月18日）は、アメリカのアーティストであり、1960年代のサイケデリックなポスターの代表的なデザイナーの一人である。彼は、ザップ・コミックス集団の創設メンバーとして、アンダーグラウンド・コミックス運動の重要人物であった。グリフィンはグレイトフル・デッドと密接な関係があり、 Aoxomoxoaを含む彼らの最も有名なポスターやアルバムカバーのいくつかをデザインした。サーフィンのサブカルチャーにおける彼の作品には、映画のポスターとコミック・ストリップ「マーフィー」の両方がある。^[3]

グリフィンは、南カリフォルニアのサーフィン文化の中心地、パロスベルデス近郊で生まれました。グリフィンの伝記作家ティム・スティーブンソンは次のように述べています。

「彼の父親はエンジニアでアマチュア考古学者であり、少年時代、リックは父親に同行して南西部の発掘調査を行った。この時期に、リックはネイティブアメリカンやゴーストタウンの遺物に触れ、それが後の彼の作品に影響を与えた。リックは14歳の時にトーランスビーチでランディ・ナウアートからサーフィンを教わった。2人はアレクサンダー・フレミング中学校で出会い、生涯の友人となり、リックはランディの将来のバンド、チャレンジャーズのアートワークの多くをプロデュースした。」^[3]

ロサンゼルスのハーバーシティ地区にあるナサニエル・ナーボンヌ高校に通っている間、彼はサーファーの絵を数多く描き、それが1961年にサーファー誌にサーフィン漫画「マーフィー」を連載することにつながった。翌年、グリフィンのキャラクターが表紙を飾った。1964年にサーファー誌を離れ、シュイナード美術大学（現カリフォルニア芸術大学）に短期間通った。そこで彼は将来の妻となるアーティストのアイダ・フェッファーレや、アーティスト兼ミュージシャンのグループであるジューク・サヴェージズと出会い、1966年2月12日にはケン・キージーのワッツ・アシッド・テストに彼らと共に参加した。 ^{[4]グリフィンは}スタンリー・マウスとアルトン・ケリーがデザインしていたサイケデリック・ロックのポスターに興味をそそられ、メキシコへのサーフィン旅行の時間をとった後、リックとアイダはシーンをチェックするためにサンフランシスコに向かった。^[3]

グリフィンとジューク・サヴェージズは、ヘイト・ストリートのサイケデリック・ショップの1周年を祝うアートショーを企画し、グリフィンはそこで最初のサイケデリックなポスターをデザインした。^[5]ヒューマン・ビー・インの主催者が彼の作品を見て、1967年1月のイベントのポスターをデザインするよう依頼した。チェット・ヘルムズもグリフィンの作品に感銘を受け、アバロン・ボールルームでのファミリー・ドッグ・ダンス・コンサートのポスターを、後にコロラド州デンバーのファミリー・ドッグ・デンバー・ボールルームのポスターをデザインするよう依頼した。1967年、グリフィン、ケリー、マウス、ビクター・モスコソ、ウェス・ウィルソンは写真家のボブ・サイデマンとチームを組み、サイケデリックなポスターを制作・販売する会社、バークレー・ボナパルトを設立した。1968年2月、グリフィンは最初はフィルモア・オーディトリアムで、後にフィルモア・ウェストで行われたビル・グラハムのショーのポスターをデザインし始めた。これらのポスターの最初のものは彼の最も有名な作品の一つとなった^[6]、ジミ・ヘンドリックスの「フライング・アイボール」ポスターである。

グリフィンはザップコミックスの重要人物であり創設メンバーであった。『マン・フロム・ユートピア』（1972年）、『テイルズ・フロム・ザ・チューブ』（1972年）およびザップのページは彼の最も有名な漫画作品と考えられている。^[7]

• ザップコミックス#2-9、11、12、14 (ザ プリント ミント、1968-1998)
• イエロー・ドッグ#2 ( The Print Mint、1968 年 6 月)
• イエロー・ドッグ#8 (The Print Mint、1969 年 2 月)
• ボギーマン#2 (サンフランシスコ コミック ブック カンパニー、1969 年)
• ボギーマン#3 (カンパニー＆サンズ、1970
• 変化#3 (ハービンジャー大学出版、1969 年)
• ジズ・コミック（エイペックス・ノベルティーズ、1969年）
• キングビー（エイペックスノベルティーズ、1969年）
• プロメシアン・エンタープライズ#1-5 (バッド・プラント、1969-1974)
• ラディカル・アメリカ・コミックス（ポール・ビューレ、1969年）
• スナッチ コミックス#2 (Apex Novelties、1969)
• オールスターズ#2 (サンフランシスコ コミック ブック社、1970 年)
• 瀕死のイルカ（プリントミント、1970年）
• サンフランシスコ コミックブック#1 (サンフランシスコ コミックブック カンパニー、1970 年)
• サンフランシスコ コミックブック#2 (The Print Mint、1970 年)
• ユートピアからの男（サンフランシスコ コミック ブック カンパニー、1972 年）
• テイルズ・フロム・ザ・チューブ（サーファー・パブリケーションズ、1972年）
• バークレーコン プログラムブック(Rip Off Press、1973 年)
• エターナル・コミックス（ラスト・ガスプ、1973年）
• オカルト ラフ パレード(The Print Mint、1973)
• バークレー・コンの物語(リップ・オフ・プレス / ラスト・ガスプ、1974)
• ザム (ザップ・ジャム) (ザ・プリント・ミント、1974)
• フープグープ・フロリックス フランティック・ファニーズ フォリオ（グレン・ブレイ、1975年）
• ストーンド・ピクチャー・パレード#1 (サンフランシスコ・コミック・ブック・カンパニー、1975)
• Heebie Jeebie Funnies #1 (ジョエル・ミルク、1976)
• アンダーグラウンド アートのポートフォリオ(Schanes & Schanes、1980)

グリフィンは1970年11月に再びキリスト教徒となり、^[9]ライフスタイルと芸術のスタイルと内容に根本的な変化をもたらした。1973年にバンド「マスタード・シード・フェイス」のために描いた絵画「Sail on Sailor」は、この時期の彼の美術絵画の一例である。1970年代の彼の最も重要なプロジェクトは、クリスチャンレコードレーベル「マラナサ！ミュージック」から出版された「The Gospel of John」のために数百点の絵画とドローイングを制作したことである。彼はまた、1970年代から1980年代にかけて、マラナサ！のアルバムアートを多数制作した。^[10]

リック・グリフィンは1991年8月15日、カリフォルニア州ペタルマでバイク事故に遭い、まもなく死亡した。 ^[11]追い越そうとした際に突然左折したバンと衝突し、ハーレーダビッドソンのバイクから投げ出された。ヘルメットを着用していなかったため、頭部に重傷を負った。3日後の8月18日、近くのサンタローザ記念病院で47歳で亡くなった。^{[12] [13]}

彼の作品は、イエスやエイジアなどのバンドのデザインで知られる有名アーティスト、ロジャー・ディーンや、マリリオン、ジューダス・プリースト、アイアン・メイデンなどのバンドのデザインで知られるマーク・ウィルキンソンからもインスピレーションを受けたと言われています。^[14]

• マクレランド、ゴードン。リック・グリフィンの芸術。ペリジー・ペーパー・タイガー、1980年。ラスト・ガスプ社、2001年に再版。
• ハーヴェイ、ダグ、スーザン・アンダーソン編。『ハート・アンド・トーチ：リック・グリフィンの超越』ラグナ美術館、ギンコ・プレス、2007年。

• リック・グリフィンの公式サイト
• スミソニアンアメリカ美術館: リック・グリフィン