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| ビクター・モスコソ | |
|---|---|
 作品の前に立つモスコソ氏 | |
| 生まれる | 1936 年 7 月 28 日スペイン、ガリシア州 ビラボア |
| 国籍 | [[カテゴリー:コミック全国制覇|ビクター・モスコソ |
| 受賞歴 | |
| http://www.victormoscoso.pro | |
ビクター・モスコソ（1936年7月28日生まれ）[1]は、1960年代から1970年代にかけてサンフランシスコでサイケデリックロックのポスター、広告、アンダーグラウンドコミックを制作したことで最もよく知られているスペイン系アメリカ人アーティストです。彼は、1960年代のロックポスターアーティストの中で、正式な学術的訓練と経験を持つ最初の人物でした。彼は、多くのポスターに写真のコラージュを使用した最初のロックポスターアーティストでした。[2] [3]
幼少期と教育
モスコソはガリシア州クジェレドのビラボア教区で生まれた。彼は母親とともにオレイロスに移住した。彼の両親はすでにニュージャージーに移住していたが、ファランヘ党の迫害を受けて米国に追放された。モスコソは4歳のとき、母親とともに父親と合流し、ブルックリンに移住し、成人するまでそこに住んでいた。彼の父親は画家として働き、彼に色の組み合わせについて教えた。彼の母親は裁縫師だった[4] [5]
モスコソはニューヨーク市のクーパーユニオンとイェール大学で美術を学んだ後、 1959年にサンフランシスコに移り、サンフランシスコ美術大学に入学し、最終的には講師になった。[6]
キャリア
モスコソの振動する色彩の使い方は、イェール大学時代の教師の一人であった画家ヨゼフ・アルバースの影響を受けていた。 [7]
プロとしての成功は、サンフランシスコとデンバーのダンスホールやクラブのために制作されたサイケデリックなロックンロールのポスターアートによってもたらされた。アバロン・ボールルームでのファミリー・ドッグ・ダンスコンサートのポスターやマトリックスのネオン・ローズ・ポスターは、1967年のサマー・オブ・ラブの間に国際的な注目を集めた。[8] [9] [10] 1967年9月から12月にかけて、チェット・ヘルムズのファミリー・ドッグ・デンバーのために制作したサイケデリックなポスターは、彼の業績と認知度をさらに広げた。モスコソのポスター作品には、ジェリー・ガルシア、ボブ・ウィアー、ハービー・ハンコック、ジェド・デイビス、デヴィッド・グリスマンなどのミュージシャンのアルバムカバーがある。
1968年までに、モスコソはイエロー・ドッグ、ジズ・コミックス、スナッチ・コミックス、エル・ペルフェクト・コミックス、ザップ・コミックスなどのアンダーグラウンド・コミックスで仕事をしていた。ザップのアーティストの一人として、彼のサイケデリックな作品は再び国際的な注目を集めた。彼のコミックは1968年から2014年の同誌最終号までザップのすべての号に掲載され、ザップ#s 4、10、および13の表紙も描いた。モスコソのコミックス作品は、反復的なフレーミングと8コマのグリッドに依存していることで有名である。ザップでの彼のコミックの題材は、ミッキーマウス、ドナルドダック、クレイジーキャット、ミスター・ピーナッツ、バッグス・バニー、ウィンザー・マッケイのリトル・ニモなどの古典的なキャラクターであることが多い。
1977年、モスコソはラジオ局KMELのマスコットであるヘッドフォンをつけたラクダをデザインした。[11]（この局はKMELのコールサインを使って「カメル106」と名付けた。）
モスコソはTシャツや看板、ラジオ局のアニメコマーシャル用のアートも制作しており、クリオ賞を2回受賞している。[12]さらに、1979年にはインクポット賞を受賞した。 [13]モスコソは2018年のAIGAメダリストである。[14]
1979年、フランスの出版社Futuropolisは52ページのコレクションであるMoscoso Comix #1を出版しました（1989年に英語で再出版されました）。モスコソのポスターとコミック作品の包括的なコレクションであるSex、Rock 'N' Roll、＆Optical Illusionsは、スティーブン・ヘラーとミルトン・グレイザーによる序文を添えて、ファンタグラフィックスから2006年に出版されました。[15]
私生活
モスコソは1965年、29歳の時に初めてガリシアに戻った。2016年に彼はこの訪問について「100年前の過去を旅した。当時とても高齢だった祖父母に会うことができた」と述べている。その後も散発的に帰国はしていたが、2001年を最後に再訪にはほとんど興味を示さなかった。[16] 2021年現在、モスコソはサンフランシスコ・ベイエリアに住んでいる。[17]
展示会
- 1987年（夏）：「Zap Comix #12」、サイケデリック・ソリューション・ギャラリー（ニューヨーク）—Zap Comixコレクティブと共催
- 2011年（5月12日～6月25日）「ザップ：サイケデリックアートの巨匠たち、1965-74」、アンドリュー・エドリン・ギャラリー（ニューヨーク）—ザップ・コレクティブと共催
- 2016年（3月2日～5月7日）：「ザップショー：文化革命」、 イラストレーター協会（ニューヨーク市）—ザップ・コレクティブと共催、モンテ・ボーシャンがキュレーション
- 2023年（12月7日～2月22日）：モスコソ・コスモス：ビクター・モスコソ・セルバンテス研究所のビジュアル・ユニバース （ニューヨーク市）。グラフィックデザイナーのデイビッド・カーバラルが監修[18]
- 2024年（3月15日～7月15日）：モスコソ・コスモス：ビクター・モスコソ・セルバンテス研究所（シカゴ）のビジュアル・ユニバース。デヴィッド・カーバラル監修[19]
出版物
アルバムカバー
- マンフレッド・マン、『マイティ・クイン』（1968年）
- スティーヴ・ミラー・バンド、未来の子供たち（1968）
- 色彩、雰囲気（1969）
- スティーブ・クロッパー、『友だちにちょっと助けて』（1969年）
- ハービー・ハンコック、『ヘッド・ハンターズ』（1973）
- ジェリー・ガルシア、『Compliments』（1974）
- ボブ・ウィアー、ボビー・アンド・ザ・ミッドナイツ（1981）
- ジェリー・ガルシア、『ラン・フォー・ザ・ローゼズ』（1982年）
- デイヴィッド・グリスマン『音響』（1984）
- DJ バーンズ、バックシート・ラヴィン(1991)
- ウィリー・マクブラインド『Find My Way Back Home』（2009年）
- ジェド・デイヴィス『カッティング・ルーム・フロア』（2010年）[20]
漫画
ソロタイトル
- カラー (コスミック コミックス) (プリント ミント、1971)
- Moscoso Comix #1 (Futuropolis、1979) — 52 ページ。1971 年にKSAN (FM)との提携でサンフランシスコ MUNI バスの車内に展示された 9 ページのストーリー「KSAN Comics」を含む。「KSAN Comics」は、ストーリーのどの時点でも読めるようにループとして設計されました。23 のパネルはすべて左下に番号が付けられています。Moscoso Comix は、後に Electric City Comix によって 1989 年に再出版されました。
寄稿者
- イエロー・ドッグ#2 ( The Print Mint、[1968年6月]) — 2つのストーリー、合計2ページ
- Zap Comix #2 ( Apex Novelties、[7月] 1968) — 合計8ページに6つのストーリー
- イエロー・ドッグ#7 (The Print Mint、1968年12月) — 1ページの物語
- Jiz Comics (Apex Novelties、1969) — 1ページのストーリー
- ラディカル・アメリカ・コミックス第3巻第1号（民主社会を目指す学生、1969年）— 2つの物語、合計2ページ
- スナッチコミックス#2 (Apex Novelties、1969年1月) — 1ページのストーリー
- Zap Comix #3 (The Print Mint、1969) — 2 つのストーリー、合計 8 ページ
- スナッチコミックス#3 (Apex Novelties、1969年8月) — 2ページのストーリー1本
- Zap Comix #4 (The Print Mint、1969) — 2 つのストーリー
- Zap Comix #5 (The Print Mint、1970) — 6 ページのストーリー 1 本 (「Krazy Komix」)
- ウェスト・マガジン（1971年）— 1ページの物語（「スピロの火星旅行」）; ポストカードとしても出版された
- リップオフ・レビュー・オブ・ウェスタン・カルチャー#1 (リップオフ・プレス、1972 年 6 月/7 月)
- ウェスト マガジン(1972 年頃) —ロバート ウィリアムズとの 1 ページの共同作業(「Howdy Aliens!」)
- エル・パーフェクト・コミック（ザ・プリント・ミント、1973年）— 2つの物語、合計4ページ
- Zap Comix #6 (The Print Mint、1973) — 6 ページのストーリー 1 本 (「Loop De Loop De」)
- Tales from the Berkeley-Con vol. 2、#2 (Rip Off Press/Last Gasp、1974) — 1 ページの物語
- ザムザップ・ジャム（ザ・プリント・ミント、1974年）—ロバート・クラムとのジャム2曲（「アブラカダブラ」と「バグ・ストーリー」）計9ページ
- Zap Comix #7 (The Print Mint、1974) — 6ページのストーリー(「[Changes]」)と裏表紙
- アーケード#1 (The Print Mint、1975 年春) — 1 ページの物語 (「ミスティック コミック パート 1」)
- Zap Comix #8 (The Print Mint、1975) — 2 つのストーリー (「ルンペルシュティルツキン」と「恐竜の戦い」)、合計 4 ページ
- Zap Comix #9 (The Print Mint、1978) — 2つのストーリー、合計5ページ
- Zap Comix #10 (Last Gasp、1982) — 9ページのストーリー (「The Oasis」) と表紙
- Zap Comix #11 (Last Gap、1985年2月) — 1ページのグループジャムへの寄稿
- Zap Comix #12 ( Last Gasp、1989) — 7 ページのストーリー 1 つ (「アーティストとエルフ」)
- Zap Comix #13 (Last Gasp、1994) — 8 つのストーリー、合計 12 ページ
- Zap Comix #14 (Last Gasp、1998) — 合計 16 ページの 8 つのストーリー。これには 3 つの「Blobman Comics」(第 10、11、12 号) と、Spain Rodriguezとの 2 ページの共同作品(「Incident at Zwigoff's」) が含まれます。
- Zap Comix #15 (Last Gasp、2005) — ブロブマンコミックを含む合計7ページの3つのストーリー
参照
参考文献
- ^ 「ビクター・モスコソへのインタビュー」。The Comics Journal。2011年2月9日。2021年4月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年5月9日閲覧。
- ^ “Victor Moscoso”. The Rock Poster Society . 2022年2月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年2月3日閲覧。
- ^ “Victor Moscoso | Smithsonian American Art Museum”. americanart.si.edu . 2022年2月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年2月3日閲覧。
- ^ “El dibujante gallego que hizo vibrar los cartelles de la psicodelia americana”.ラ・ヴォス・デ・ガリシア。 2016年11月28日。2021年4月7日のオリジナルからアーカイブ。2021 年5 月 9 日に取得。
- ^ “デ・ガリシア・アル・サンフランシスコのヒッピー: ビクター・モスコソ、「エル・ピカソ・デル・ポスター・プシコデリコ」”.エル・ディアリオ。 2021年5月9日。2021年5月9日のオリジナルからアーカイブ。2021 年5 月 9 日に取得。
- ^ 「Only the Dreamer: An Interview with Victor Moscoso」パリ・レビュー。2015年3月30日。2022年2月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年2月3日閲覧。
- ^ 「Victor Moscoso」. americanart.si.edu . スミソニアンアメリカ美術館. 2024年4月26日閲覧。
- ^ 「アート」。ロサンゼルス・タイムズ。1987年2月26日。2016年10月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年10月24日閲覧。
- ^ Dolan, Casey (2008年6月16日). 「コンサートポスターはロッキーの歴史のビジュアル」ロサンゼルスタイムズ。2016年10月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年10月24日閲覧– LA Times経由。
- ^ ロックンロールの歴史をチケット半券一枚ずつ販売 - Star Tribune、2006年4月17日 - Jon Bream著 2014年7月22日アーカイブ、Wayback Machineにて
- ^ マクドノー、ジャック (1980 年 11 月 1 日)。「サンフランシスコ FM パワー: KMEL が「総合的な人口統計」を追求」。ビルボード。第 92 巻、第 44 号。ニールセン ビジネス メディア。22 ページ。ISSN 0006-2510。
- ^ 「アーティスト Victor Moscoso によるサイケデリックポスターベスト 25」. pastemagazine.com . Paste . 2017年5月25日. 2022年2月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年2月3日閲覧。
- ^ コミックコン記念本第40号。サンディエゴ・コミックコン・インターナショナル。2009年、60ページ。
- ^ “2018 AIGAメダリスト：ビクター・モスコソ” www.aiga.org .アメリカグラフィックアート協会. 2022年2月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年2月3日閲覧。
- ^ 「Victor Moscosoの研究 | Matthew Coxによる基礎研究」。blogs.lt.vt.edu 。 2022年2月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年2月3日閲覧。
- ^ “El dibujante gallego que hizo vibrar los cartelles de la psicodelia americana”.ラ・ヴォス・デ・ガリシア。 2021年4月14日。2021年4月7日のオリジナルからアーカイブ。2021 年5 月 9 日に取得。
- ^ “El Artista Víctor Moscoso vuelve a su tierra con una muestra "única".エル・イデアル・ガレゴ。 2016年11月28日。2021年5月7日のオリジナルからアーカイブ。2021 年5 月 9 日に取得。
- ^ スティーブン・ヘラー（2023年12月12日）。「モスコソはルールを破り、言語を創造する」。
- ^ スティーブン・ヘラー (2024 年 3 月 27 日)。 「ビクター・モスコーソがシカゴを明るくする」。
- ^ アレン、ジェームズ。「The Cutting Room Floor - Jed Davis」。オールミュージックガイド。2023年8月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年4月22日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- Zap ComixのSteven Heller
- エリック・キングによる1965年から1973年までのロックンロールポスターアートガイド
- Lambiek.net の Moscoso に関するメモ
- ヴィクトル・モスコソMoMAコレクション
インタビュー
- コミックジャーナルインタビュー、2002年
- マリン・インディペンデント・ジャーナルのインタビュー、2006年9月
- ファミリー ドッグのポスター アーティストとのビデオ インタビュー (dead.net、2010 年)