意識の流れ

意識の流れという物語技法の使用は、通常、20 世紀前半の近代小説家に関連付けられていますが、ローレンス・スターンの心理小説『トリストラム・シャンディ』（1757 年）など、いくつかの先駆者が示唆されています。^{[ 9 ]}ジョン・ニールも、小説『セブンティシックス』（1823 年）で、複数の修飾語と語り手の不安の表現を特徴とする長い文を特徴とする、この文体の初期の形を使用しました。^{[ 10 ]} 19 世紀以前には、トーマス・ホッブズやバークリー司教などの連合主義哲学者が「思考の流れ」の概念について議論しました。

エドガー・アラン・ポーの短編小説「告げ口心臓」（1843年）が、19世紀のこの文学的手法を予見していたという指摘もある。 ^{[ 11 ]}ポーのこの物語は、名前のない語り手が、自分が犯した殺人を描写しながら、読者に自分の正気を納得させようと努める一人称の語りであり、しばしば劇的な独白として読まれる。^{[ 12 ]}ジョージ・R・クレイは、レフ・トルストイが「必要に応じて…モダニズムの意識の​​流れの手法を『戦争と平和』 （1869年）と『アンナ・カレーニナ』（1878年）の両方に適用している、と指摘している。^{[ 13 ]}

アメリカの作家アンブローズ・ビアスの短編小説「アウルクリーク橋の出来事」（1890年）もまた、主人公の内面意識を記録するために厳密な直線的な時間を放棄している。^{[ 14 ]}年代順を放棄して自由連想を優先したエドゥアール・デュジャルダンの『沐浴者たちは切り裂かれた』（1887年）もまた重要な先駆者である。実際、ジェイムズ・ジョイスは「1903年にパリでデュジャルダンの小説を手に取り」、「そこからある程度の借用を認めた」。^{[ 15 ]}

アントン・チェーホフの短編小説や戯曲（1881～1904年）^{[ 16 ]}、クヌート・ハムスンの『飢え』（1890年）と『謎』（1892年）は、19世紀末に意識の流れを物語技法として用いた例を示していると指摘する人もいる。^{[ 17 ]} 『飢え』は世界文学の古典であり、画期的なモダニズム小説として広く認識されているが、 『謎』もまた先駆的な作品とみなされている。ハムスンはこの小説の特に2つの章で意識の流れを用いる点で時代をはるかに先取りしていたと主張されている。^{[ 18 ] [ 19 ]}イギリスの作家ロバート・ファーガソンは次のように述べている。「 『謎』には夢のような側面がたくさんある。この本には…1890年代初頭に意識の流れの書き方を発明した2つの章がある。これはドロシー・リチャードソン、ヴァージニア・ウルフ、ジェイムズ・ジョイスよりもずっと前のことだ」。^{[ 19 ]}ヘンリー・ジェイムズも重要な先駆者として挙げられており、初期の作品である『ある婦人の肖像』（1881 年）にもその兆候が見られる。^{[ 20 ]}ジェイムズは、ヴァージニア・ウルフをはじめとする後の意識の流れの作家に影響を与えたとされており、ウルフはジェイムズの小説を読んだだけでなく、それについてのエッセイも書いている。^{[ 21 ]}

しかし、アルトゥール・シュニッツラー（1862-1931）が短編小説「グストル中尉」（「勇敢な者だけ」、1900年）で意識の流れの技法を初めて本格的に用いたという主張もある。 ^{[ 22 ]}

この技法が近代作家によって完全に発展したのは20世紀になってからのことである。マルセル・プルーストは、小説連作『失われた時を求めて』（1913～1927年）で意識の流れの技法を用いた初期の作家の例としてよく挙げられるが、ロバート・ハンフリーは、プルーストは「意識の回想的な側面のみに関心を寄せている」とし、「意図的に過去を再現することで伝えようとしていたので、意識の流れの小説を書いたわけではない」と述べている。^{[ 23 ]}小説家のジョン・カウパー・ポウィスも、プルーストは意識の流れの技法を用いていないと主張している。「主人公が何を考えているか、スワンが何を考えているかは語られるが、それは物語の『私』やシャルル・スワンではなく、作者によって語られているのだ。」^{[ 24 ]}

リチャードソンの半自伝的小説シリーズ「巡礼」の最初の作品である『尖った屋根』（ ^{1915年） [ 25 ]}は、英語で出版された最初の完全な意識の流れ小説である。しかし、1934年にリチャードソンは、「プルースト、ジェイムズ・ジョイス、ヴァージニア・ウルフ、そしてD・R・リチャードソンは皆、非常に異なる方法ではあるものの、同時に『新しい方法』を使用していた」^{と述べている[ 26 ] 。}

ジェイムズ・ジョイスもまた、意識の流れを用いる先駆者であった。この技法の片鱗は、内面独白や、登場人物の外部環境ではなく心理的現実への言及とともに、『若き芸術家の肖像』 （1916年）にすでに見られる。 ^{[ 27 ]}ジョイスは1907年に『若き芸術家の肖像』の執筆を開始し、1914年と1915年にイギリスの文芸誌『エゴイスト』に初めて連載された。それより前の1906年、ジョイスは『ダブリン市民』に取り組んでいた際に、レオポルド・ブルームというユダヤ人の広告勧誘員を主人公とする別の物語を『ユリシーズ』というタイトルで追加することを検討していた。当時、彼はそのアイデアをさらに追求することはなかったが、最終的に1914年にタイトルと基本的な前提の両方を用いた小説の執筆に着手した。執筆は1921年10月に完了した。『ユリシーズ』は1918年3月に雑誌『リトル・レビュー』で連載が開始され、1922年に出版された。『ユリシーズ』は意識の流れの手法を用いた主要な例であるが、ジョイスはブルームの内面的な思考を記録するために「作者による描写」と自由間接話法も用いている。さらに、この小説は内面的な経験だけに焦点を当てているわけではない。「ブルームは常にあらゆる方向から、内側からも外側からも、客観的から主観的までさまざまな視点から描かれている」。^{[ 28 ]}ジョイスの最後の作品『フィネガンズ・ウェイク』（1939年）では、意識の流れ、文学的引用、自由な夢の連想という手法が極限まで推し進められ、筋書きや人物構成の慣習はすべて放棄され、この本は主に複雑な多層的な言葉遊びに基づいた独特で難解な英語で書かれている。

もう一つの初期の例は、 T・S・エリオットの詩「J・アルフレッド・プルーフロックの恋歌」（1915年）における内面独白の使用である。「孤立感と決断力のなさに苦しむ都会人の劇的な独白」 ^{[ 29 ]}であり、この作品はおそらくロバート・ブラウニングの物語詩、特に「スペイン修​​道院の独白」 ^{[ 30 ]}の影響を受けている。

ジェイムズ・ジョイスの『ユリシーズ』の出版後、この手法が顕著に用いられた例としては、イタロ・スヴェーヴォの『ゼーノの意識』（1923年）^{[ 31 ]} 、ヴァージニア・ウルフの『ダロウェイ夫人』 （1925年）と『灯台へ』（1927年）、ウィリアム・フォークナーの『響きと怒り』（1929年）などが挙げられる。^{[ 32 ]}しかし、ランデル・スティーブンソンは、「 『波』とウルフの作品全般において、主観的経験が記録されているスタイルには、意識の流れではなく、内面独白という用語が適切である」と示唆している。^{[ 33 ]} 『ダロウェイ夫人』全体を通して、ウルフは直接話法と間接話法の区別を曖昧にし、全知的な描写、間接的な内面独白、独白といった語り方を自由に使い分けている。^{[ 34 ]}

1940年代、フランスの作家ジャン＝ポール・サルトルは、小説三部作『自由への道』でこの手法を用い、特に第二作『猶予』（1945年）で顕著に表れている。^{[ 35 ]}マルコム・ロウリーの小説『火山の下』 （1947年）も同様で、この作品は「主人公フィルミンの人生のほぼ一日の中に完全に集中している点と、登場人物の心を表現するために用いられる内面独白や意識の流れの広がりという点で、ユリシーズに似ている」^{[ 36 ] 。}

1950年代に入ると、ジェイムズ・ジョイスの友人であるサミュエル・ベケットは、 『モロイ』（1951年）、『マローンは死ぬ』 （1951年） 、『名付けえぬもの』 （1953年）などの小説や短編小説「放棄された作品より」（1957年）で内面独白を用いるようになった。^{[ 37 ]}

この手法は1970年代にも引き続き使用され、ロバート・アントン・ウィルソンとロバート・シェイの共著『イルミナトゥス！』 （1975年）などの小説にも用いられた。 『フォーティアン・タイムズ』は、この作品について読者に対し、「アイデンティティだけでなく時間と空間も物語を制限しない意識の流れに備えてください」と警告している。^{[ 38 ]}

スケッチショーとして緩やかに構成されているものの、モンティ・パイソンはテレビ番組「モンティ・パイソンの空飛ぶサーカス」で革新的な意識の流れを生み出し、BBCは「テリー・ギリアムの独特なアニメーションスタイルが重要となり、全く関係のない2つのアイデアをシームレスにつなぎ、意識の流れを機能させた」と述べている。^{[ 39 ]}

スコットランドの作家ジェームズ・ケルマンの小説は、意識の流れの語り口とグラスゴー方言を混ぜ合わせた作風で知られている。例としては、『バスの車掌ハインズ』（1984年）、『不満』（1989年）、『いかに遅かったか、いかに遅かったか』（1994年）や、彼の多くの短編小説が挙げられる。^{[ 40 ]}サルマン・ラシュディに関しては、ある批評家は「ラシュディの小説はすべて、インド/イスラムの語り口、つまり饒舌な若いインド人男性が語る意識の流れの語り口に従っている」と述べている。^{[ 41 ]}この語り口を用いる他の作家には、シルヴィア・プラスの『ベル・ジャー』 （1963年） ^{[ 42 ]}、ソ連の地下作家パヴェル・ウリチンの『ポケットの中の不滅』、アーヴィン・ウェルシュの『トレインスポッティング』 （1993年）などがいる。^{[ 43 ]}

意識の流れは現代文学にも引き続き登場する。デイヴ・エガーズ著『A Heartbreaking Work of Staggering Genius』（2000年）について、ある評論家は「彼は書くのと同じくらい話す。力強い意識の流れ、あらゆる方向に芽生える思考」と評している。^{[ 44 ]}小説家のジョン・バンヴィルは、ロベルト・ボラーニョの小説『Amulet』（1999年）を「熱に浮かされた意識の流れ」で書かれていると評している。^{[ 45 ]}

21世紀には、ジョナサン・サフラン・フォアの『Everything is Illuminated』 （2002年）や、アメリカの作家ブレンダン・コネルの多くの短編小説など、さらなる探求がもたらされた。^{[ 46 ] [ 47 ]}