クリスティン・ハーシュ

クリスティン・ハーシュ
2007年のハーシュ
背景情報
出生名	マーサ・クリスティン・ハーシュ
生まれる	( 1966-08-07 )1966年8月7日（58歳）米国ジョージア州 アトランタ
ジャンル	オルタナティブロック フォーク ポップ
職業	歌手 ミュージシャン 作詞家
楽器	ギター ボーカル
活動年数	1981年～現在
ラベル	4AD 投げる音楽 父 リプライズ ワーナー・ブラザース 火災記録（英国）
Webサイト	クリスティンハーシュ

マーサ・クリスティン・ハーシュ（1966年8月7日生まれ）は、ソロ活動やロックバンドのスローイング・ミュージズ、50フットウェーブで知られるアメリカの歌手、ギタリスト、ソングライターである。^[1]彼女は11枚のソロアルバムをリリースしている。彼女のギターワークと作曲スタイルは、ぎざぎざの不協和音から伝統的なフォークまで多岐にわたる。ハーシュの歌詞は意識の流れのスタイルで、彼女の個人的な経験を反映している。^[2]

ハーシュはジョージア州アトランタで生まれ、6歳の時にロードアイランド州ニューポートに引っ越した。父親はニューポートのサルヴェ・レジーナ大学の教授で、母親は特別支援教育の教師だった。幼い頃から音楽に興味があり、ギターのコードを覚えたいと考えていたハーシュは、9歳の時に父親からギターをもらった。両親はハーシュが11歳の時に離婚し、母親は親友のタニヤ・ドネリーの父親と再婚した。ハーシュはドネリーを説得して、14歳の時に当時はザ・ミュージズと呼ばれていたバンドを始めた。^[3]

スローイング・ミュージズは、ハーシュとドネリーが高校1年生だった1981年に結成された。エレイン・アダメデス、ベッカ・ブルーメン、レスリー・ラングストン、デヴィッド・ナルシゾなど、学校時代の友人たちがグループに参加し、ナルシゾ（そして当初はラングストン）が長期メンバーとなった。^[4]ハーシュは当初、スローイング・ミュージズの曲のほとんどを作曲し、歌っており、テンポを変えることが多かった。ドネリーも曲を提供し、リードボーカルも担当した。

ハーシュはサルヴェ・レジーナ大学に通い、典型心理学と哲学を専攻したが、卒業直前に中退し、週末に演奏していたマサチューセッツ州ボストンでバンドを設立した。 ^[3] サルヴェ在学中、ハーシュは60代で同校に通っていた映画女優のベティ・ハットンと親しくなった。ハットンもニューポートで行われたスローイング・ミュージズの初期の公演に何度か出席した。 ^{[5] [6]}

スローイング・ミュージズは、イギリスのレーベルと契約した最初のアメリカ人グループである4ADと契約し、1987年にEP 『Chains Changed』をリリースした。続いてミニLP 『The Fat Skier』とアルバム『House Tornado』の2枚をリリースした。4ADのスローイング・ミュージズの伝記では、当時のサウンドを「...楕円形のポストパンク、調和のとれたフォークの喧騒、ロカビリーの雷鳴の間の点を結び付けながら、標準的なジャンルのパターンに落ち着くことはなかった」と表現している。 ^[7]スローイング・ミュージズの1986年のイギリスツアーでは、初のヨーロッパツアーに乗り出したボストンを拠点とするピクシーズがオープニングバンドを務めた。^[8]

バンドは1987年にサイアー/リプライズ・レコードと米国契約を結び、アルバムをレコーディングしながら米国とヨーロッパをツアーし、ほとんどの曲をハーシュが書いた。1991年の『ザ・リアル・ラモーナ』の後、ドネリーがグループを脱退し、バンドは3人組になった。

1994年、ハーシュはサイアー/リプライズと4ADでアコースティックパフォーマーとしてソロキャリアを開始し、バンドでの不安定でエレクトリックなサウンドとは対照的に、彼女のボーカル、ギター、チェロを中心にまばらにアレンジされたアルバム『Hips and Makers』をリリースした。この初のソロアルバムにはREMのマイケル・スタイプが参加している。^{[9] 1995年にスローイング・ミュージズのアルバム『} University』がラジオで放送され、大手メディアに取り上げられた後、ハーシュはバンドの1996年のアルバム『Limbo』のためにライコディスクに移籍し、1998年に ソロアルバム『 Strange Angels 』をリリースした。

彼女は自身のキャリアと録音素材の流通をより良くコントロールするために、1996年に当時の夫でマネージャーのビリー・オコンネルとThrowingMusicレーベルを設立した。これにより、彼女は自身のプロジェクトのいくつかを共同リリースすることが可能となり、その中にはレーベルのウェブサイトから入手可能なリリースのためのWorks in Progress (WIP)と呼ばれる継続的なダウンロードサブスクリプションサービスも含まれていた。^[4]ハーシュはソロリリースをオンラインで提供し続け、1999年にSky Motelを^{リリースした。 [10]}

スローイング・ミュージズは非営利の音楽事業として機能し、レコード販売やラジオ放送よりもツアーに重点を置いている。2014年のインタビューでハーシュは次のように述べている。「私にとって、音楽は商品ではありません。それは人間であることによって人々が獲得したものです。人々にはそれを聴く権利があり、教会やパーティーでいつもそうであるように、それを共有する権利があります。それが音楽が生まれる方法です。」^[4]

2001年、ハーシュはソロアルバム『サニー・ボーダー・ブルー』をリリースしたが、このアルバムでも彼女はほぼすべての楽器を演奏した。彼女は、このアルバムは以前の作品よりもさらに強烈なものだと述べ、ある意味では「醜い感情」を芸術に変える方法であると作曲の追求を続けた。彼女はまた、ヴィック・チェスナット、ウィラード・グラント・コンスピラシー、グラント・リー・フィリップス、ジョン・ドゥといった志を同じくするオルタナティブアーティストとのコラボレーションも進めた。

2003年、彼女はロードアイランド州プロビデンスを舞台に、アンドリュー・バードがバイオリン、ハウ・ゲルブがピアノを担当した、個人的な歌詞を書いたアコースティック・ソロ・アルバム『The Grotto』をリリースした。同日、スローイング・ミュージズによるセルフタイトル・アルバムもリリースされたが、これは『Limbo』以来のものである。両アルバムとも、ロードアイランド州にあるスティーヴ・リッツォのスタジオで録音された。ナルシゾが他の仕事の都合でフルタイムでツアーに出られなくなったとき、ハーシュはパワー・ロック・トリオの50FootWaveを結成した。2004年と2005年のツアー出演とレコーディングは、50 Foot Waveとソロ活動を中心に行われた。

2007年、ハーシュは4年ぶりのソロアルバム『Learn to Sing Like a Star 』をリリースした。^[11] NPRはハーシュの「感情的で生々しい」ポップソングを「親しみやすく風変わり」と評した。^[12]同時に彼女は、仲間のミュージシャンであるドニータ・スパークスと立ち上げた、サブスクリプションベースの消費者直販ウェブサイト、CASH Musicを立ち上げた。^[13]ファンは「ストレンジ・エンジェル」^[14]になって彼女の作品を購読し、アルバムや印刷物のリリース、ダウンロード可能なコンテンツ、ライブショーのゲスト出演などを受けることができる。パッケージは四半期あたり30ドルから5,000ドル（次のアルバムのエグゼクティブプロデューサークレジット）まで様々である。^[14] 50FootWaveのEP『Power+Light』は2009年にCASHからリリースされ^{[15] 、ハーシュはアパラチアのフォークソングの2番目のコレクション、} The Shady Circle、一連の新しい無料トラックなど、いくつかのプロジェクトに参加した。アルバム『Crooked』は、ダウンロード可能なアルバムと各トラックに関するエッセイを収録したハードカバーの本としてリリースされました。

スローイング・ミュージズは2013年に再結成し、グラフィックデザイナーとして働くナルシゾがデザインした本が付属した32曲入りアルバム『Purgatory/Paradise』をリリースした。この本にはハーシュの写真、アートワーク、歌詞が掲載されている。これはバンドにとって10年ぶりのリリースとなった。^[16]

この時点で、ハーシュの作品はオンラインで自主リリースされていた。彼女は音楽業界との完全な決別を望んでいることを表明し、「私たちはレコード業界とは倫理的に異なるため、何度も作品を低俗化するよう求められてきました。私は何度もふしだらな女のように振る舞い、見えるように求められてきましたが、私はただ『私は自分の音楽に背を向けるつもりはない。女性に背を向けるつもりはない』と決心しました。私たちは伝統的なレコード業界に反対しているため、道徳的にそれに参加しない義務があります。だから私たちは音楽ビジネスとは何の関係もない音楽を演奏し続けます。」と述べた。^[17]

2016年10月、彼女はダブルアルバム『Wyatt at the Coyote Place』と付随する本をリリースした。^{[18] [19]}ハーシュはアルバムをサポートするツアーに乗り出した。^[20]

2018年6月12日、ハーシュは自身のウェブサイトでファイアー・レコードと契約したことを発表した。彼女の新しいアルバム『Possible Dust Clouds』は2018年10月5日にリリースされた。彼女は同年5月にアルバムのレコーディングを終えた。^{[21] [22]}

2020年2月、スローイング・ミュージズが5月22日に新アルバム『サン・ラケット』^{をリリースすると発表されたが[23]、}リリースは9月4日に延期された。^[24]

ハーシュのボーカルスタイルは、柔らかなメロディから情熱的な叫びまで多岐にわたります。彼女は時折、よりドラマチックなフレーズを強調するビブラートを加えます。彼女の歌は、自身の精神疾患や絶望のエピソードについて率直に語り、出産 (「Hysterical Bending」)、愛 (「Tar Kissers」、「Lavender」)、超現実的な小話 (「Delicate Cutters」、「Fish」)、死 (「Limbo」)、精神的苦悩 (「The Letter」)、長男の親権喪失 (「Candyland」)、そして関係の不安の解消 (「Snake Oil」) など、幅広いトピックをカバーしています。

ニューヨークタイムズのサイモン・レイノルズは、ハーシュの「魅惑的な」「怒り、攻撃性、精神的混乱」の探求は、1990年代初期の女性ロックアーティストがジェンダーの役割の境界を押し広げ、作品の中で「単なる脆弱性や反抗以上のもの」を表現していた証拠であると指摘した。^[25]

アン・パワーズもタイムズ紙でハーシュの音楽スタイルについて次のように書いている。「彼女の柔軟で、時には強迫的に循環的な曲の構成は、ずらしたリズムと極端なダイナミックな変化を強調し、彼女の声は、空気を集めて体から押し出される肉欲的な叫びであり、しばしば婉曲的な歌詞に神託の表層を与えている。」^[26]

ハーシュは、パティ・スミス、カーター・ファミリー、スティーヴィー・ワンダー、ロバート・ジョンソン、トーキング・ヘッズ、ザ・クラッシュ、スティーヴ・ミラー、ザ・ビートルズ、フィリップ・グラス、そして伝統音楽など、両親のアルバムコレクションが成長期に影響を与えたと語っている。彼女に初期に影響を与えた現代音楽には、レインコーツ、プリテンダーズ、トーキング・ヘッズ、ヴァイオレント・ファムズ、ミート・パペッツ、デッド・ケネディーズ、ハスカー・ドゥ、ヴェルヴェット・アンダーグラウンド、R.E.M.、Xなどがある。

ハーシュのイラスト入り児童書『トビー・スナックス』は2007年に出版され、2011年に子供向けのインタラクティブアプリとしてさらに発展した。このアプリでは、子供たちがハーシュの朗読を聞くことができ、テネシー州で少女時代にハーシュが覚えた子守唄の録音も収録されている。^[27]

彼女の2010年の回想録「ラット・ガール」（英国では「パラドキシカル・アンドレス」として出版）は、彼女が18歳でスローイング・ミュージズとツアーをし、双極性障害と診断され、第一子を妊娠していたときに書いた日記に基づいている。^[28] ニューヨーク・タイムズのロブ・シェフィールドはこれを「珍しく感動的なパンク回想録」と呼び、^[6]ローリング・ストーンの「史上最高のロック回想録25選」の第8位に選んだ。 ^[29]

ハーシュの2015年の著書『Don't Suck, Don't Die: Giving Up Vic Chesnutt 』は、シンガーソングライターのヴィック・チェスナットとの友情を回想したものである。彼女は、彼の「流れるようなタイミングと、拍子のルールを破るメロディーの優雅さ」が、彼女の作詞作曲に影響を与えた一人であると述べている。^[30]

ハーシュは元マネージャーのビリー・オコンネルと2013年に離婚するまで25年間結婚していた。彼女には4人の息子がいる。^[31] 2020年現在^{[アップデート]}、彼女は元スローイング・ミュージズのベーシスト、フレッド・アボンと婚約している。^[32]

ハーシュは、精神疾患の発作とそれが音楽制作に及ぼした影響について率直に語ってきた。16歳のとき、自転車に乗っているときに車に衝突され、二重脳震盪を起こし、音の聞こえ方に影響を及ぼした。彼女は、周囲の音が絶えず聞こえ、「...音が音の語彙を変え、音節やドラムが聞こえるようになった。そして、これらの言葉が浮かんできた」と説明した。彼女は、心の中で「曲の断片」を聞くと、断片を分解して曲を作らざるを得なくなったと述べている。また、初期の曲を書いたことは覚えていないと述べ、「曲が彼女を書いた」と主張している。^{[10] [31]}ハーシュは共感覚を持っており、音楽のコードを色で見ることができる。^[33]

彼女は統合失調症、双極性障害、最近では心的外傷後ストレス障害と解離性障害など複数の診断（および誤診）を受けており、これらは眼球運動による脱感作および再処理法（EMDR）療法でうまく治療できたと彼女は述べている。^[34]

• ヒップス・アンド・メーカーズ（1994）
• ストレンジ・エンジェルズ（1998）
• 殺人、悲惨、そしてグッドナイト（1998）
• スカイモーテル（1999）
• サニーボーダーブルー（2001）
• グロット（2003）
• スターのように歌うことを学ぶ(2007)
• スピードバス(2008、クリエイティブ コモンズ ライセンス)
• クルックド（2010） ^[35]
• ワイアット・アット・ザ・コヨーテ・パレス（2016）
• 砂塵雲の可能性（2018年）
• クリアポンドロード（2023）

• 「ウェイブ・オブ・ミューティレーション」（ピクシーズ） –アメリカン・ランドリーマット・レコード、『ハイスクール・レユニオン：80年代の素晴らしい映画へのトリビュート！』、2005年^[36]
• 「ライク・ア・ハリケーン」（ニール・ヤング） – アメリカン・ランドリーマット・レコード、シナモン・ガール：女性アーティストがチャリティーのためにニール・ヤングをカバー、2008年
• 「パニック・ピュア」（ヴィック・チェスナット） - コロンビア・レコード、スウィート・リリーフ II: グラビティ・オブ・ザ・シチュエーション、1996 年

• トビー・スナックス。デリケート、2007 年。ISBN 978-1934703014 。
• 『ラットガール』 ニューヨーク：ペンギン、2010年。ISBN 978-0143117391。 
• 『Paradoxical Undressing』アトランティック社、2011年。ISBN 978-1848872394。 
• 『Don't Suck, Don't Die: Giving Up』 ヴィック・チェスナット著 オースティン：テキサス大学出版局、2015年。ISBN 978-0292759473。 
• トビー・スナックス。オースティン：テキサス大学出版局、2016年。ISBN 978-1477311271。 
• 『Don't Suck, Don't Die: Giving Up Vic Chesnutt』。アメリカンミュージックシリーズ。オースティン：テキサス大学出版局、2016年。ISBN 978-1477311363 。アマンダ・ペトルシッチによる序文付き。 
• Nerve Endings: 歌詞抜粋。Unbound、2018年。ISBN 978-1783525638。 
• 『Seeing Sideways: A Memoir of Music and Motherhood』テキサス大学出版局、2021年。ISBN 978-1477312346。 

• エヴァンス、リズ (1994)。『女性、セックス、ロックンロール：彼女たちの言葉で』。パンドラ。ISBN 0-04-440900-1。 
• ポスト、ローラ（1997年）。『バックステージ・パス：音楽界の女性たちへのインタビュー』。ニュー・ビクトリア・パブリッシャーズ。ISBN 0-934678-84-7。 
• シャーリー、デイビッド (1991 年 11 月/12 月)。「大騒ぎするのはつらい: ミューズを投げ捨てる人々の別れ (と崩壊)」。オプション。

ウィキメディア・コモンズには、クリスティン・ハーシュに関連するメディアがあります。

Wikiquoteにクリスティン・ハーシュに関する引用があります。

• 公式サイト
• キャッシュミュージック
• インターネット アーカイブのライブ音楽アーカイブにあるクリスティン ハーシュ コレクション
• ボストン・ロック・トークでのインタビュー
• I Heart Noiseとのインタビュー
• 2015 年 1 月 26 日にロヨラ大学(LA)の芸術 & エンターテイメント業界フォーラムで録画されたパフォーマンス、朗読、Q&A 。