ジョー・フィリップス

ジョー・フィリップス
ジョー・フィリップス
生まれる	1969年2月13日（55歳）米国ジョージア州 アトランタ
エリア	ペンシラー、インカー、ライター
主な作品	ティンバーウルフ、スーパーボーイ、ボーイズ・ウィル・ビー・ボーイズ（カレンダー/本）、モアコックの家、ストーンウォール＆ライオット
受賞歴	GayVN賞、LOGOミュージックビデオオブザイヤー賞、 インクポット賞（2015）[1]

ジョー・フィリップスは、ゲイをテーマにしたイラスト、エロティックなアニメーション、そして初期のスーパーヒーロー漫画本で知られるアメリカ人アーティストです。

フィリップスは1969年にジョージア州アトランタで生まれました。彼はノースサイド芸術学校に通い、舞台美術や衣装デザインなどのスキルを学びました。卒業後はヨーロッパに渡り、ゲリラストリートアートなどのプロジェクトに参加しました。^[2]

アメリカに帰国後、彼はコミックシリーズ『サザンナイツ』の制作に取り組んだ。彼の最初の大きなコミックの仕事は、1988年にNOWコミックスで始まったコミック『スピード・レーサー』の8号分の鉛筆画だった。 ^{[3] 1989年には}DCコミックスの『ミスター・ミラクル』の第7号から内部と表紙の鉛筆画を引き継ぎ、シリーズが終了する1991年まで続けた。その後、引退したアーティストのジョージ・ペレスと新しいレギュラーアーティストのジル・トンプソンの間を埋めて『ワンダーウーマン』の2号分の鉛筆画を担当し、その後DCコミックスとマーベルコミックスのタイトル『ジャスティス・リーグ・オブ・アメリカ』、『シルバーサーファー』、『X-メン』、『レギオン・オブ・スーパーヒーローズ』、『インクレディブル・ハルク』、『ロボ』のアートを制作した。^[4]

フィリップスは、アダム・ヒューズやブライアン・ステルフリーズなどのアーティストが過去に在籍していた漫画スタジオ、ガイジン・スタジオの創設メンバーの1人である。1992年後半、フィリップスは、アル・ゴードンが脚本と作画を担当したレギオン・オブ・スーパーヒーローズのキャラクター、ティンバー・ウルフをフィーチャーしたストーリーアークのペンシルを描いた。1996年には、ダークホースコミックスから出版された新しい漫画キャラクター、ヘレティックを生み出した。その後の作品には、キャプテン・アメリカ、ウルヴァリン、グリーン・ランタン、スーパーボーイなどがある。2008年、フィリップスはドクター・フーの漫画に取り組んだ。^[4]

スーパーボーイのコミック『スーパーボーイ&リスク:ダブルショット』のアートで、フィリップスは自身の同性愛をほのめかす「イースターエッグ」を落とした。^{[5]ゲイの若者に焦点をあてた}XYマガジンのアートディレクター、エリック・チャンがフィリップスに注目し、後に「ジョー・ボーイ」として知られることになるコミックストリップを描くようフィリップスを雇った。1999年9月、フィリップスはXodus USAを共同設立し、そこで服やゲイをテーマにしたアクセサリーをデザイン販売し、それらはオンライン衣料品小売業者インターナショナル・メールによって販売された。2000年8月にそのパートナーシップが解消された後、フィリップスは10%プロダクションのためにカレンダーやその他の印刷物を制作した。この時期にフィリップスはスカ・キラーズ、トースターズ、USAと契約していた。^[要出典]

フィリップスはハードコアポルノサイト Karas Adult Playground からアダルトアニメの制作を依頼され、最初の作品であるCumquestは人気の SF シリーズStar Trekのパロディーだった。その後、ゲイポルノサイト Absolutely Male のアニメの仕事に就き、フィリップスはゲイの超常現象調査員を描いたThe House of Morecock というアニメを制作した。Morecockは非常に人気があり、2001 年に 10% Productions から 10 話セットの DVD がリリースされた。2002 年、Morecock はGayVN賞の「ベスト オルタナティブ リリース」部門を受賞した。その後、漫画本シリーズとポストカード本のセットが続いた。TLA Video は、Morecock を同社の歴代ベストセラー作品の 1 つに挙げている。^[6]

2001年、フィリップスは「Boys Will Be Boys」という、ゲイをテーマにしたオリジナルのアートを特集したカレンダーをリリースしました。2003年には、2002年と2003年のカレンダーのアートを特集し、いくつかの新しいオリジナル作品が組み込まれた同名の本がリリースされました。Boysは、出版社のブルーノ・グムンダーがリリースした最初のゲイをテーマにした漫画本でした。 ^[7]その成功により、2007年にこの本は「Extended Edition」として再リリースされ、アートの量がほぼ2倍になりました。カレンダーは毎年リリースされ続けています。^[要出典]

2003年、フィリップスは、元Xodus USAの共同設立者で現在の発行人であるニコラス・リーディとともに、Xodus Magazineの創刊に携わった。この雑誌はゲイコミュニティ向けに作成され、フィリップスによる表紙、漫画シリーズ、スポットイラスト、および各号の末尾のまとめコラムが掲載された。この雑誌には、ゲイの母親によるアドバイスコラムが掲載されていた。3年間の配布の成功の後、長い法廷闘争で最終的に資金が枯渇したため、この雑誌は廃刊となった。フィリップスにゲイ向けの仕事を依頼した他のクライアントには、ID Lube、Elbow Grease、Inside Pride、Jocko Underwear、Odyssey Magazine、Gloss Magazine、Gay and Lesbian Times San Diego、Freshmen、All Boy、Cyber​​ Socket、Prism Comics、さらに歌手のアリ・ゴールド、ジャスタス・ボーイズ、アラン・グヌー、リーバイ・クライスがいる。彼はまた、 ShowtimeシリーズQueer as Folkの第2シーズンに登場した漫画キャラクターRageのアートも作成した。^[8] 2004年、彼は毎年開催されるLGBTのSF、ファンタジー、ホラー、コミック、ゲームの全国大会であるGaylaxiconのアーティスト名誉ゲストを務めた。^[要出典]

2006年、アダルト ビジュアル アニメーションで、フィリップスは2作目の大人向けアニメ映画『ストーンウォール & ライオット: アルティメット オーガズム』をリリースしました。この映画は、フィリップスが得意とする2つのジャンル、スーパーヒーローとゲイ コミュニティーの活動を組み合わせたものでした。この映画は完全に3Dグラフィックで制作されました。前作と同様に、『ストーンウォール & ライオット』はGayVN賞にノミネートされました。^[要出典]

フィリップスはバドライト社で働き、彼のシグネチャーである「ジョー・ボーイズ」をフィーチャーした全国的な1年間の広告キャンペーン用にユニークなアートを制作した。また、DJブレット・ヘンドリクソンの「マスタービート」コンピレーションCDの複数の表紙のアートワークも制作した。ダッシュボード・コンフェッショナルが次のミュージックビデオを探したMySpaceコンペティションでは、彼は4人のファイナリストの1人となり、クラフトフーズの全国広告キャンペーンでもファイナリストとなった。彼が監督とアニメーションを担当した歌手アリ・ゴールドのミュージックビデオは、LOGOの「ミュージックビデオオブザイヤー2007」を受賞した。^[9] 2008年後半には、彼のコミックブック作品「The Heretic」がグラフィックノベル形式で再リリースされた。彼はまた、ゲイポルノプロデューサーのチチ・ラルーと協力して、チャンネル1リリーシングのプロモーションアートを制作した。2009年6月、フィリップスは「優秀コミュニティアーティスト」としてニッキー賞を受賞した。^[要出典]

2013年、フィリップスはイギリスのロック歌手/ソングライター、マット・フィシェルのシングル「When Boy Meets Boy」の公式ミュージックビデオのアニメーション制作と監督を務めた。^{[10] [11]} Out Magazineでは「キュートでセクシーな」「スーパーヒーローのひねりを加えた」ラブストーリーと評され、^{[11]バーで謎のスケーターの少年と出会う}フィシェルのアニメバージョンが示され、スーパーヒーローの戦いと救出のシーンで終わる。イギリスの雑誌The Gay UKはこれを「長い間見た中で最高のミュージックビデオの1つ」と呼んだ。^[12] 2013年10月30日、「When Boy Meets Boy」のビデオは2013 RightOutTVミュージック&ビデオアワードのベストポップ/ロックビデオを受賞した。^{[13]フィリップスは}マット・フィシェルのデビューアルバムNot Thinking Straightのアートワークを制作し、2013年4月にYoung Lust Recordsからリリースされた。^{[14] [15]}アルバムのブックレットにはフィリップスによる18枚のオリジナルイラストが掲載されており、それぞれが異なる曲の歌詞を表し、若いゲイの生活、関係、経験を取り巻くテーマや問題を描いています。^{[16]フィリップスは}マット・フィシェルの2013年のシングル「ラジオフレンドリーポップソング」、「ボーイミーツボーイ」、「オーサンタ！ 」のアートワークを制作しました。^[要出典]

• ストーンウォール＆ライオット：究極のオーガズム（2006年10月）
• モアコックの家（2001年9月）

• ボーイズ・ウィル・ビー・ボーイズ – エクステンデッド・エディション(2007 年 4 月)
• アドニスを追って: ゲイの男性と完璧の追求(イラストのみ) (2007 年 1 月)
• カリボーイズ（2006年4月）
• アリ・ゴールド（イラストのみ）（2005年10月）
• モアコック家の物語、第 2 巻(2005 年 9 月)
• モアコックの家(ポストカードブック) (2005 年 8 月)
• モアコック家の物語(2005 年 6 月)
• ゲイセックスの喜び（イラストのみ）（2004年5月）
• フォー・ザ・ボーイズ（ポストカードブック）（2004年4月）
• フォー・ザ・ボーイズ（2004年4月）
• ジョーボーイの冒険！第 1 巻(2004 年 3 月)
• 年齢を重ねるにつれて: 年齢と年齢差別に対するゲイ男性の視点(イラストのみ) (2004 年 1 月)
• ボーイズ・ウィル・ビー・ボーイズ（ポストカードブック）（2003年3月）
• ボーイズはボーイズ（2003年3月）
• シシフォビア：ゲイ男性と女々しい行動（イラストのみ）（2001 年 6 月）

• ドクター・フー#1-#2 (2008 年 1 月 - 2008 年 2 月) (鉛筆画家)
• ミッドナイター#3 (2007 年 3 月) (鉛筆画)
• 10th Muse #13 (2006年9月) (表紙アーティスト)
• プリズムコミック: LGBT コミックガイド#3 (2005) (表紙アーティスト)
• サンダーキャッツ: サンダーラの復活#5 (2003 年 2 月) (鉛筆とインカー)
• ボディ・ダブルス#4 (2000 年 1 月) (表紙アーティスト & 鉛筆担当)
• ジョーカーズ ワイルド#1 (1998 年 9 月) (表紙アーティスト & 鉛筆画家)
• スーパーボーイ & リスク: ダブルショット#1 (1998 年 2 月) (表紙アーティスト & 鉛筆担当)
• The Heretic #1 - #4 (1996 年 11 月 - 1997 年 3 月) (ライター、カバー アーティスト、鉛筆画家)
• シルバーサーファー#97 - #100 (1994年10月 - 1995年1月) (表紙アーティスト)
• エイリアン: コロニアル マリーンズ #4-#6、#8-#10 (1993 年 4 月 - 1994 年 7 月) (表紙アーティスト)
• ティンバーウルフ#1 - #5 (1992 年 11 月 - 1993 年 2 月) (表紙アーティストおよび鉛筆画家)
• ワンダーウーマン#56、#60 (1991年7月、1991年11月) (ペンシラー)
• ミスターミラクル#7 - #28 (1989年8月 - 1991年7月) (表紙アーティスト & 鉛筆画家)
• スピード・レーサー#12 - #19 (1988年8月 - 1989年4月) (鉛筆画)

• 宇宙の暴君の元彼（2012）（キャラクターアーティスト）
• エスケープ・フロム・プレジャー・プラネット(2016) (キャラクターアーティスト)
• オスカーワイルドカード（2023）（キャラクターアーティスト）

ウィキメディア・コモンズには、ジョー・フィリップスに関連するメディアがあります。

• 公式ウェブサイト
• MySpace ページ
• IMDbのジョー・フィリップス
• ブルーノ・グミュンダーのジョー・フィリップス