キック・アス（映画）

コミックシリーズの第1巻の映画化権は、第1号が発行される前に売却された。^{[ 15 ]}並行して開発された映画の脚本家たちは、異なるストーリー展開を採用したが、多くの点で同じ結論に達した。コミック作家のマーク・ミラーは、コミックは通常8幕構成であるのに対し、映画は通常3幕構成であると説明し、その違いを認めている。^{[ 16 ]}ミラーは当初、アメリカン・ジーザスを映画化することを検討し、そのコンセプトをマシュー・ヴォーンに伝えたが、ミラーがキック・アスについて言及し、資料をヴォーンに送った後、ヴォーンはキック・アスに変更した。 ^{[ 17 ]}

ヴォーンは、「脚本とコミックを同時に書いたので、非常に協力的で有機的なプロセスでした。スターダストのプレミアで[ミラー]に会いました。私たちはとても気が合いました。私は彼が誰で、何をしてきたかは知っていましたが、彼自身を知りませんでした。彼が私にアイデアを提案しました。私は『それは素晴らしい！』と言いました。それから彼は概要を書きました。私は『それは素晴らしい、今すぐやりましょう！あなたがコミックを書いて、私が脚本を書きます』と言いました。」[ ^{18 ]脚本}家の1人であるジェーン・ゴールドマンは、ヴォーンと仕事をするときは、自分が「構築作業」と「インテリアデザイン」を行い、ヴォーンが「建築家」の役割を果たすと述べています。^{[ 19 ]}

ミラーは、脚本家のゴールドマンとヴォーンが「女性向け映画」を作ったと述べ、登場人物の感情、特にケイティ・ドーマの性格をより柔らかくすることに重点を置いていると語った。^{[ 21 ]}ミラーは、映画の観客はデイブとケイティが一緒にいないことを受け入れるのが難しいだろうが、コミックの観客はそれをより簡単に受け入れるだろうと述べた。^{[ 16 ]} Film Journal Internationalのフランク・ラヴチェは、ケイティは映画ではコミックよりも「ミーン・ガールズ」らしくなく、デイブとケイティのロマンスは「そうでなければ蔓延している楽観主義が層ごとに剥がされ、怒りのシニシズムの下、ニヒリズムの穴にまっすぐ落ちていくのに必要なバランスを証明している」と述べた。^{[ 22 ]}ロサンゼルス・タイムズのケネス・トゥランは、「ロマンスは、映画のより不安を掻き立てる側面が展開される魅力的な背景を提供している」と述べた。^{[ 23 ]}その他の変更点としては、レッドミストが最初から秘密の敵であることが知られていたこと、そして彼が露骨な悪役ではなくなったこと、またダミコのギャングが当初キック・アスが自分たちの部下を虐殺している犯人だと思っていたことなどが挙げられる。

原作コミックでは、ビッグ・ダディは元警官ではなく、自分の生活から逃れたいという願望とコミックへの愛によって犯罪と戦うようになった元会計士として描かれている。映画では、彼の出自と動機は本物とされている。脚本家のマーク・ミラーは、ビッグ・ダディの過去についての暴露は映画化には適さず、「映画を台無しにしてしまう」だろうと述べている。^{[ 24 ]}

コミックの作者であるジョン・ロミタ・ジュニアは、映画におけるビッグ・ダディの物語は「途中で止めた方がうまくいく…映画では彼をより好きになれる」と述べている。^{[ 25 ]}

映画のクライマックスは、ジェットパックとロケットランチャーの使用など、コミックとは大きく異なっている。ミラーはこれを「必要」と呼び、「私たちは多くのものを積み上げてきたので、ルーク・スカイウォーカーがデス・スターを爆破するような瞬間が必要だった」と述べている。^{[ 24 ]}コミック作家のスティーブン・グラントは、映画は「現実世界の」スーパーヒーローという前提を「反則」し、ますます非現実的な出来事を描いているが、それが「この映画が成功している理由だ。ユーモアの多くはそこから来ている…映画が最終的に（ファンタジーという）概念を明確にしたとき、私たちはすでにマジシャンの演技に深く入り込んでいるので、本能的にそれに合わせてしまうのだ」と主張している。^{[ 26 ]}

ヴォーンは当初、 『レイヤー・ケーキ』を配給したソニーに持ち込んだが、暴力描写を抑えるよう求める声に耳を貸さなかった。他のスタジオも興味を示したが、登場人物を大人にしたいと望んだ。^{[ 27 ]}特に、スタジオはヒット・ガールのキャラクターを大人に変更したいと考えていた。^{[ 28 ]}ゴールドマンは、スタジオ幹部がヒット・ガールをティーンエイジャーとして描く方が不快感が少ないと言ったが、ゴールドマンは、ティーンエイジャーとして描くとヒット・ガールが性的に描かれることになるため、より不快感が増すだろうと主張した。ゴールドマンは、ヒット・ガールは性的に描かれるべきではなかったと述べた。^{[ 29 ]}

ヴォーンは映画化に少し苦労した。というのも、この映画にはスタジオがなかったからだ。大手スタジオは暴力的なスーパーヒーロー映画の成功を疑っていたため、この映画は自主制作となったが、そのおかげでヴォーンは厳しい検閲を気にすることなく、自分の思い描いた通りの映画を作る自由を得た。ヴォーンはプロジェクトに十分な自信があったので、自費で資金を集めた。^{[ 27 ]}クリストファー・ミンツ＝プラッセは、映画の制作者たちは配給会社がこの映画を取り上げてくれるかどうか疑問に思っていたと語った。撮影現場で、ヴォーンは『キック・アス』を「これまで作った中で最も高価なホームビデオになるだろう」と冗談めかして言った。^{[ 28 ]} 2009年8月18日、ライオンズゲートがアメリカとカナダでの配給権を獲得したことが発表された。^{[ 30 ]}

映画に登場する2D/3Dアニメーションのコミックブックのシーンは、完成までにほぼ2年かかった。ロミタがペンシル画を描き、トム・パーマーがインクを担当し、ディーン・ホワイトが彩色を担当した。ヴォーンはロミタにこのシーンのアートディレクションに関して全権を委任した。 ^{[ 31 ]}

主要撮影は2008年9月に開始された。^{[ 32 ] [ 33 ] [ 34 ]}

撮影場所には、カナダのオンタリオ州ハミルトン、トロントのキングストン・ロードにあるディップ・アンド・シップ・ドーナツ^{[ 35 ]}、サー・ウィンストン・チャーチル・セカンダリー・スクール^{[ 36 ]}、そして「カメオ出演するトロントの多くのランドマーク」^{[ 35 ]} 、エルストリー・スタジオを含むイギリスのさまざまな場所^{[ 37 ]}などがあった。 ニコラス・ケイジが出演するオープニングシーンは、ロンドン東部の下水処理場で撮影された^{[ 24 ]}。

映画に登場するアトミック・コミックス店は、現在廃業しているアリゾナ州に拠点を置く実在のチェーン店をモデルにしており、ミラー氏によると、そのオーナーはアーティストのジョン・ロミタ・ジュニアの友人だという。^{[ 24 ]} ミラー氏はマイク・マルヴェに映画でアトミック・コミックスを使用する許可を求め、ロンドンのパイロットスタジオで撮影用にアトミック・コミックスの模型が作られた。^{[ 38 ]}

Total Film のインタビューで、アーロン・ジョンソンは、この映画が大量の卑猥な言葉や生々しい暴力描写を特徴とすることで、コミックシリーズの大人向けの性質に忠実であることを認めた。この映画は、MPAAから「全編にわたる強烈な残虐な暴力、蔓延する言葉、性的内容、ヌード、および一部の薬物使用（一部は子供が関与）」のため R 指定を受け、BBFC からは 15 指定を受けた。 [ ^{3 ] [ 43 ]マシュー}・ヴォーン監督は、15 指定は妥当だと感じており、フランスで「 PG 指定」を受けたことに少し驚いたと述べている。^{[ 21 ]}

この映画は、 米国での公開に先立ち、国際的に1,200万ドル以上を稼ぎ出した。^{[ 5 ] [ 6 ]}米国での初週末には、 3,065館で1,980万ドルを稼ぎ出し、1館あたり平均6,469ドルだった。^{[ 6 ]}キック・アスは、公開3週目の『ヒックとドラゴン』を20万ドル上回り、1位になったと報じられた。2010年4月17日土曜日には、 『ヒックとドラゴン』と『デートナイト』に次いで3位に転落した。2010年5月2日日曜日には、『エルム街の悪夢』、 『ヒックとドラゴン』、『ファーリー・ベンジェンス』、『バックアップ・プラン』、 『デートナイト』、『タイタンの戦い』、『ルーザーズ』に次いで3位に転落した。キック・アスの初週末興行収入のこれらの数字には、公開前の木曜日の夜に映画がプレビューされたため、週末以外の収益も含まれている。^{[ 44 ]}この映画はアメリカ国内で48,071,303ドル、アメリカ国外で48,117,600ドルの興行収入を記録し、全世界での興行収入は96,188,903ドルとなった。^{[ 6 ]}

この映画は2010年に最も著作権侵害された映画の一つに挙げられており、TorrentFreakの統計によると、この映画は1140万回以上違法ダウンロードされ、アバターに次いで2番目に多かった。^{[ 45 ]}

レビュー集計サイトのRotten Tomatoesでは、この映画は264件のレビューに基づき78%の支持率を獲得し、平均評価は7.1/10となっている。同サイトの批評家の総評は、「気の弱い人には向かないが、『キック・アス』はコミック原作映画というジャンルを、ビジュアルスタイル、血みどろの暴力、そして愉快な下品さという新たなレベルに引き上げている」となっている。^{[ 46 ]} Metacriticは、38人の主流批評家に基づき、この映画に100点満点中66点の加重平均スコアを与え、「概ね好意的」なレビューであることを示している。^{[ 47 ]} CinemaScoreが調査したアメリカの観客は、この映画にA+からFのスケールで平均「B」の評価を与えた。^{[ 48 ]}

イギリスでは、ガーディアン紙が複数の批評家やジャーナリストによるこの映画の広範な報道を行った。^{[ 49 ]}ピーター・ブラッドショーはこの映画に5つ星を与え、「悪趣味工場での爆発」であり、「コミックブックの準ポルノの世界を徹底的にとんでもない、あ然とするほど暴力的で非常に面白いパロディだが、まったく『準』ではない」と評した。^{[ 50 ]}オブザーバー紙のフィリップ・フレンチは、この映画を「容赦なく暴力的」で、「スクリーンに登場した中で最も口の悪い子供で、ルイ・マルのザジがコゼットのように聞こえる」、そして「コミックストリップやビデオゲームの愛好家にアピールする点で非常に知識のある」映画だと評した。^{[ 13 ]}ガーディアン紙に掲載されたデビッド・コックスは、この映画が「cワードを主流に押し出し、意図せずして最後の大きな罵り言葉を放った」と述べている。^{[ 51 ]}

エンパイア誌のクリス・ヒューイットはこの映画に5/5の評価を与え、「とてつもなく面白く、完璧なテンポで、他の映画が到達できない領域を蹴り飛ばす、超暴力的な映画的ラッシュ。...この映画の暴力は明らかに空想的で漫画的であり、真剣に受け止めるべきではない」と評した。^{[ 52 ]}

この映画を楽しんだ批評家たちは、概してその大胆さ、ユーモア、そしてキャストの演技を高く評価した。トロント・スター紙のピーター・ハウエルは『キック・アス』に最高評価を与え、「この作品は、危険で不安な現代社会を舞台にした暴力的なファンタジーとして成功しており、一般市民が内部から腐敗していく社会秩序に対して行動を起こさざるを得ない状況にある」と評した。^{[ 53 ]} USAトゥデイ紙の批評家クラウディア・プイグは、モレッツを「素晴らしい…奇抜な武器を振り回しているにもかかわらず、彼女は愛らしく見える」と称賛した。^{[ 54 ]}ニューヨーク・タイムズ紙のマノラ・ダーギスは、「テンポが速く、時折唾を吐きかけるほど面白く、しばしばグロテスクな暴力性を持つこの映画は、タランティーノ風の自己陶酔感をもって、現代のアクション映画の決まり文句を容認しつつ風刺している」と評した。^{[ 55 ]}エンターテインメント・ウィークリーのオーウェン・グレイバーマンはこの映画にB+の評価を与えたが、「個人的には、この映画がもう少し過激なアクション映画でなければよかったのにと思う」と述べている。^{[ 56 ]}

他の批評はもっと否定的だった。ロジャー・エバートはこの映画を非常に不快で「道徳的に非難されるべき」と評し、4つ星中1つ星を与えた。彼は下品な言葉遣いと暴力、特にヒット・ガールがダミコに殺されそうになるシーンを挙げた。「この映画のホームビデオ視聴者層である年齢の子供たちがアメリカで毎日お互いを撃ち合っているのに、これはもはや笑い事ではない」。エバートが唯一褒めたのは、ケージ、ジョンソン、モレッツの演技だった。この映画はその週の「Your Movie Sucks」の1つ星映画リストに選ばれた。^{[ 57 ]}

デイリー・テレグラフのティム・ロビーもこの映画を気に入らず、1/5の評価を与え、「マシュー・ヴォーンのキック・アスは中身がなく、つまらなく、どこか物足りない」と述べている。^{[ 58 ]}

ヴィレッジ・ヴォイスに寄稿したカリーナ・ロングワースは、この映画の意図された風刺やテーマに感銘を受けなかった。「映画が思っているほど衝撃的ではなく、本来あるべきほど面白くもなく、文化批判にもなり得ない『キック・アス』は中途半端だ。」^{[ 59 ]}

インタビューでマシュー・ヴォーンは、「削除された映像が約18分あるが、これは本当に良いものだ。映画がヒットしたら、拡張版を作るつもりだ」と語った。^{[ 71 ]} この映画は2010年8月3日に北米でDVDとBlu-rayで発売された。このバージョンには前述の削除されたコンテンツは含まれていない。^{[ 72 ]}初週に 140万枚を売り上げ 、そのうち3分の1がBlu-rayフォーマットだった『キック・アス』は、 DVD販売チャートで初登場1位となった。^{[ 73 ] [ 74 ]}ディスクは2010年9月6日にイギリスで発売された。^{[ 75 ]}

ホームビデオでのリリース後、カルト的な人気を獲得した。^{[ 76 ]}

続編が実現するかどうかのさまざまな挫折や不確実性にもかかわらず、2012 年 5 月 8 日、続編はユニバーサル スタジオによって配給され、マシュー ヴォーンが脚本も書いたジェフ ワドローを続編の監督に選んだと報じられた。^{[ 81 ]}アーロン ジョンソンとクロエ グレース モレッツはそれぞれキック アスとヒット ガールの役を再演し、^{[ 82 ]}クリストファー ミンツ プラッセは「マザーファッカー」という名前でメインの悪役として復帰する。^{[ 83 ]}『キック アス 2』と題されたこの映画は、2013 年 8 月 14 日にイギリスで、2013 年 8 月 16 日にアメリカで公開された。^{[ 84 ]}

2024年1月、マシュー・ヴォーンは、ダミアン・ウォルターズ監督による『スタントナッツ・ドゥーズ・スクール・ファイト』というタイトルの『キック・アス』シリーズ第3作が、極秘裏に製作決定され、キャストも決定し、撮影も完了しており、同年後半に公開予定であることを発表した。^{[ 8 ]}