ケネス・モア

ケネス・モア CBE
1969年の詳細
生まれる	ケネス・ギルバート (1914-09-20)1914年9月20日 ジェラーズ クロス、バッキンガムシャー、イングランド
死亡	1982年7月12日(1982-07-12)（67歳） フラム、ロンドン、イングランド[1]
その他の名前	ケニー・モア
職業	俳優
活動年数	1935–1980
配偶者たち	ベリル・ジョンストン ​ ​ （ 1939年結婚 、 1946年離婚）  メイベル・バークビー ​ ​ （ 1952年結婚 、 1968年離婚）  アンジェラ・ダグラス ​ （ 1968年生まれ）
子供たち	2
Webサイト	ケネスモア

ケネス・ギルバート・モア CBE（1914年9月20日 - 1982年7月12日）はイギリスの俳優であった。

コメディ映画「Genevieve」（1953年）で名声を得た彼は、のんきで楽天的な紳士役で多くの作品に出演しました。この時期の映画には、「ドクター・イン・ザ・ハウス」（1954年）、 「Raising a Riot」（1955年）、「The Admirable Crichton」（1957年）、「The Sheriff of Fractured Jaw」（1958年）、「Next to No Time」（1958年）などがあります。また、「The Deep Blue Sea」（1955年）、 「Reach for the Sky 」（1956年）、 「 A Night to Remember」（1958年）、「North West Frontier」（1959年）、 「 The 39 Steps 」 （1959年） 、 「Sink the Bismarck」 （1960年）など、主演男優としてよりシリアスな役も演じました。

1960年代初頭に彼のキャリアは衰退したが、彼自身のお気に入りの映画2本はこの時期に作られたものである。スザンナ・ヨークと共演した『コメディマン』（1964年）と『グリーンゲージ・サマー』 （1961年）は「私がこれまで出演した中で最も楽しい映画の1つ」である。^{[2]彼はまた、絶賛されたテレビドラマ版}『フォーサイト・サーガ』（1967年）と『ファーザー・ブラウン』シリーズ（1974年） で復活を果たした。

ケネス・モアはバッキンガムシャー州ジェラーズ・クロスのヴィカレージ・ウェイにある「レイデン」で、王立海軍航空隊のパイロットであるチャールズ・ギルバート・モアとカーディフの弁護士の娘であるエディス・ウィニフレッド・ワトキンスの^{一人息子として生まれました。彼は}ジャージー島のヴィクトリア・カレッジで教育を受けましたが、幼少期の一部を父親がジャージー・イースタン鉄道のゼネラルマネージャーを務めていたチャンネル諸島で過ごしました。^[4]

モアは卒業後、家族の伝統に従って土木技師になるための訓練を受けた。しかし、彼は訓練を放棄し、しばらくストランドの セインズベリーで働いた。

モアが17歳のとき、父親が亡くなり、彼はイギリス空軍に入隊を志願したが、平衡感覚の健康診断に不合格となった。その後、毛皮猟師として働くつもりでカナダに渡ったが、移民書類を持っていなかったためイギリスに送り返された。

カナダから帰国後、父の仕事仲間であるヴィヴィアン・ヴァン・ダムが、ウィンドミル劇場の舞台係としての仕事を持ちかけることに同意した。そこでの仕事は、レヴューデヴィルのバラエティショーで背景を移動したり、裸の役者を舞台から降ろす手伝いをしたりすることだった。^[2]舞台上で偶然コメディアンを手伝ったことをきっかけに、彼は俳優になりたいと思い、すぐにレヴューデヴィルのコメディールーティンでストレートマン役に昇格し、1935年8月に最初のスケッチに出演した。

彼はそこで1年間演奏し、その後ニューキャッスルを含むレパートリーに定期的に出演するようになり、 『バークとヘア』や『ドラキュラの娘』などの演劇に出演した。その他の舞台出演には『覚えているか?』（1937年）、『舞台係は嘘をつかない』（1937年）、『著名な集まり』 （1937年）などがある。

モアは1939年に第二次世界大戦が勃発するまで演劇活動を続けた。彼は『 Look Up and Laugh』（1935年） などの映画で時折小さな役を演じた。

戦争前、モアはウォルヴァーハンプトンの劇団で俳優として働き、ウォータールー ロード 166 番地に住んでいました。1939 年の登録簿によると、彼は戦争勃発に備えて救急車の運転手番号 207 でもありました。モアはイギリス海軍で中尉に任命され、巡洋艦HMS オーロラと航空母艦HMS ヴィクトリアスに乗って実戦に臨みました。

1946年に復員すると、モアはウォルヴァーハンプトンのレパートリーカンパニーで仕事を再開し、その後ウエストエンドの舞台『And No Birds Sing』（1946年）に出演した。

モアは、戦後イギリスのテレビが再開した日、1946年6月7日に放送されたポール・ヴェルコールの演劇『海の沈黙』に出演し、その後、テレビで『ヒキガエルの館のヒキガエル』（1946年）のバジャー役や、映画『秘密の学校』 （1946年）の端役など、数多くの役を演じた。ノエル・カワードの舞台『栄光なき権力』 （1947年）で端役を演じているのを目撃され、それがきっかけでカワードの舞台『われらの時代の平和』（1948年）に出演することになった。^[5]

モアが最初に端役を演じたのは戦前のことだが、この頃から彼は定期的に映画に出演するようになった。『南極のスコット』（1948年）でエドワード・エバンス初代マウントエバンス男爵を演じた際の出演料は500ポンドだった。彼はこの映画が彼の出世作になるだろうと考え、他の役を引き受けるのを控えたため、結果的に「ほとんど飢え死に」した。^[6]彼は『逃亡者』（1949年）、『今さらバラバ』（1949年）、『ストップ・プレス・ガール』 （1949年）で端役を演じた。

モアはロナルド・スクワイアと共演した『The Way Things Go』（1950年）で舞台で目覚ましい成功を収めたが、後にモアはスクワイアから舞台技術を学んだと主張している。^[7]

彼は『モーニング・デパーチャー』（1950年）や『チャンス・オブ・ア・ライフタイム』 （1950年）などの映画の端役で引っ張りだこだった。モアはラルフ・トーマス監督の『曇り空』 （1950年）でイギリス人エージェント役で好演した。^[8]

彼はまた、『フランチャイズ・アフェア』（1951年）や『ギャロッピング・メジャー』（1951年）にも出演している。モアがハリウッドから出資を受けた最初の映画は『ノー・ハイウェイ・イン・ザ・スカイ』（1951年）で、彼は副操縦士を演じた。トーマスは彼を『アポイントメント・ウィズ・ヴィーナス』（1952年） でも強力な脇役として起用した。

モアの名前が初めてタイトルの上に表示されたのは、低予算コメディ映画『ブランディ・フォー・ザ・パーソン』（1952年）で、密輸業者の役を演じたときだった。

ローランド・カルヴァーは、テレンス・ラティガンの新作劇『深く青い海』 （1952年）の役のオーディションにモアを推薦した。彼は成功し、フレディ役で批評家から絶大な称賛を得た。モアは後に「批評家たちは私をまるで一夜にして発見されたかのように称賛したが、都合よく私が38歳で、20年近く演劇に取り組んでいたことを忘れていた」と書いている。^[9]

劇の公演中、彼はスリラー映画『黄色い風船』 （1953年）で心配する親役を演じた。また、ハリウッドが出資した別の映画『わたしを離さないで』 （1953年）ではクラーク・ゲーブルの同僚役を演じた。

ヘンリー・コーネリアス監督は『深く青い海』の公開中にモアにアプローチし、コメディ映画『ジェネヴィエーヴ』 （1953年）の主役4人のうちの1人として3,500ポンドで出演をオファーした（ガイ・ミドルトンは断った）。モアによると、コーネリアスは彼が劇中で出演するのを見たことはなかったが、 『ギャロッピング・メージャー』での演技を基準にキャスティングしたという。^{[10] [11]}モアは「映画の撮影は地獄だった。天候さえも、すべてがうまくいかなかった」と回想している。^[11]結果として映画はイギリスで大ヒットした。

モアは次に『アワー・ガール・フライデー』（1953年）と『ドクター・イン・ザ・ハウス』（1954年）を制作した。後者はラルフ・トーマスが監督した。両作品は『ジュヌヴィエーヴ』公開前に制作されたため、モアの出演料は比較的少額であった。『アワー・ガール・フライデー』は興行的には期待外れだったが、『ドクター・イン・ザ・ハウス』は1954年のイギリス興行収入で最大のヒット作となり^[12]、ランク史上最も成功した映画となった。モアは最優秀新人賞としてBAFTA賞を受賞した。

モアは1954年にテレビ番組『ディープ・ブルー』に出演し、1100万人の視聴者を獲得した。モアはサー・アレクサンダー・コルダと年俸1万ポンドで5年契約を結んだ。 ^[13 ]

今や彼は英国最大のスターの一人としての地位を確立しており、コルダは実話に基づく2本の映画に彼を起用する計画を発表した。1本は1919年のアルコックとブラウンの大西洋横断飛行に関する『アルコックとブラウン物語』で、同じくデンホルム・エリオットが出演している。^[13 ]もう1本はモンゴメリー元帥の替え玉であるクリフトン・ジェームズである。 ^[14]最初の映画は結局制作されず、2本目の『私はモンティの替え玉』は別の俳優が出演した。コルダはまた、モアに『四羽の羽根』の新バージョンである『ナイルの嵐』（1956年）にも主演してほしかったが、彼は断った。

しかし、モアはコルダの申し出を受け入れて『深く青い海』（1955年）の映画化作品に出演し、その演技でヴェネツィア映画祭で最優秀男優賞を受賞した。この映画は批評的にも興行的にも期待外れだったが（モアはヴィヴィアン・リーが主役に不適格だったと感じた）、それでも広く観られた。^{[15]彼はまた、コルダの}『赤毛を愛した男』 （1955年）のナレーションも担当した。

『アルコックとブラウン物語』がキャンセルされると、モアはウェンディ・トーイ監督の国内コメディ『暴動』 ^{（1955年）というコルダの別の映画に再割り当てされた。 [16]} この映画は1955年にイギリスの興行収入で8番目に人気の映画であり、映画の成功の多くはモアの魅力によるものだった。^[17]

モアは、リチャード・メイスン著『風は読めない』の映画化で主役を演じないかとデヴィッド・リーンからオファーを受けた。モアは、そのような率直な恋愛の役を観客が受け入れるかどうか確信が持てず、断ったが、後にこの決断を「職業上犯した最大の失敗」と振り返っている。^{[18]リーンはこの企画を断り、最終的に1958年に公開された}ダーク・ボガード主演、ラルフ・トーマス監督の 映画版には関与しなかった。

代わりにモアは『大空を飛べ』 (1956年)でイギリス空軍のエース戦闘機パイロット、ダグラス・ベイダーを演じたが、リチャード・バートンに断られた。この映画はその年最も人気のあるイギリス映​​画だった。1956年までにモアの出演料は1本2万5千ポンドにまで上昇した。^[19] 1956年10月、ランク社のマネージング・ディレクター、ジョン・デイビスは、ランク社と契約している俳優の1人としてモアを発表し、デイビスは彼が国際的なスターになるだろうと考えた。^[20]

モアはハリウッド行きのオファーを受けたが、自分のキャラクターがハリウッドで通用するかどうか確信が持てず断った。しかし、アメリカ人の共演者や監督と仕事をする機会が増えた。1957年2月、ダニエル・M・エンジェルと契約し、5年間で10本の映画を製作することになり、そのうち7本はランク社、3本は20世紀フォックス社が配給することとなった。^[21]同年6月、彼は次のように語っている。

ハリウッドは、聖書のド・ミル・スペクタクルかベビードールという両極端の映画を制作してきました。イギリスは、他の2種類の映画をどこよりも上手に制作しています。ある種のハイコメディとセミドキュメンタリーです。私たち（イギリス映​​画業界）は、これらを強く打ち出すべきだと私は信じています。^[22]

次の映画『クライトンのうた』 （1957年）は、 J・M・バリーの戯曲を基にした高尚な喜劇で、コロンビア映画によって公開されました。監督は『空をつかめ』も手掛けたルイス・ギルバートで、彼は後にこう語っています。

私はケニーが俳優としてとても好きだったが、彼は特に多才というわけではなかった。彼はできることをとても上手にこなした。彼の強みは魅力を演じる能力だった。基本的に彼は戦争から帰ってきた将校で、その種の役柄では見事だった。その種の役柄がなくなった瞬間、彼は興行収入のスターとして名を馳せ始めた。^[23]

この映画での彼の演技について、批評家のデイヴィッド・シップマンは次のように書いている。

彼がコメディのタイミングが抜群だったというだけではない。家族がなぜ彼に運命を託したのか、完全に理解できた。偉大なハリウッドスターたちの頼りがいのある、信頼できる資質にこれほど近いイギリス人俳優は他にいなかった。どんな時も彼を信じることができる。そして彼は、例えばゲイリー・クーパーよりもユーモアがあり、例えばケーリー・グラントよりも現実的だった。^[24]

『クライトン家の令嬢』は1957年にイギリスの興行収入で3番目に人気の映画となった。^[25]

1957年、モアは『ベンガルの夜』でインド大反乱に巻き込まれる主役の船長を演じると発表していたが、映画は製作されなかった。^{[22]モアは}ロイ・ワード・ベイカーから『逃亡者』 （1957年）でドイツ人捕虜の役をオファーされたが断ったが、同じ監督の『タイタニック』シリーズ『追憶の夜』 （1958年）でチャールズ・ライトラーの主役を演じることは承諾した。これはランクとの7年契約のうち最初のもので、1本あたり4万ポンドの出演料だった。人気はあったものの多額の製作費を回収することはできず、モアの最も批評家から高い評価を受けた映画の一つとなった。^[7]

モアの次の映画は、アメリカ人のベッツィ・ドレイクと共演した、コーネリアス監督の『ネクスト・トゥ・ノー・タイム』（1958年）で、興行的にはささやかな成功を収めた。

モアは、もともとクリフトン・ウェッブのために書かれた西部劇のパロディ『破裂顎の保安官』（1958年）を制作した。この映画はスペインで撮影されたが、アメリカ人の監督（ラウル・ウォルシュ）と共演者（ジェーン・マンスフィールド）が出演した。1958年のイギリスの興行収入で10位となった。^[26]

1958年12月、モアはランクと5年間で定額の出演料で7本の映画（最初の作品は『ナイト・トゥ・リメンバー』）を製作する契約を交わしたことを発表した。さらに、5年間でダン・エンジェルと20世紀フォックスのために3本の映画（その最初の作品は『シェリフ』）を製作する契約を交わした。また、今後はアメリカ人の共演者なしでは映画を製作しないとも述べた。^[27]

モアは、ブリティッシュ・ライオンを通じて自身の作品を発表するプロダクション契約のオファーを受けたが、それを断ったと語り、「私は欲しいものを手に入れたし、ビジネスではこれまで一度も幸運に恵まれたことがなかった。最近は俳優が自分で管理者になろうとしすぎていて、心配そうな顔をして歩き回っているのを目にする。もちろん、そういう才能のある人もいるが、私にはない」と語った。^[27]

モアはテレビ出演はしないと発言。「出演したら、その夜の劇場ビジネスは破綻する。これは今日のイギリスの大物俳優に当てはまる。ローレンス・オリヴィエが出演した夜、劇場で起きたことはひどいものだった。誰も行かなかった。だから私のような人間はテレビには出ない。テレビは高額な出演料を提示してくるが。私はテレビシリーズ1本に出演するために12万3000ポンド（約64万ドル）を提示されたが、そのお金のほとんどは何らかの形で非課税になるはずだった。」^[27]

モアはラルフ・トーマスと共演し、ハリウッドの共演者（タイナ・エルグ）と共演した『39階段』（1959年）のリメイク映画を制作し、イギリスでヒットした。^[28]

彼はフォックス・ランクのインドを舞台にした映画『North West Frontier』 （1959年）に出演し、ローレン・バコールと共演し、 J・リー・トンプソンが監督した。これもイギリスではヒットしたが、アメリカではそうではなかった。^[29]彼は割引出演料で『The Angry Silence』に主演することに同意したが、より実入りの良いギルバート監督の『 Sink the Bismarck!』（1960年）に出演するために降板した（モアの役はリチャード・アッテンボローが演じた）。^[30]この映画はイギリスとアメリカでヒットした。

モアは、1959年にシェパーズ・ブッシュのオデオン映画館でイーモン・アンドリュースに驚かされたとき、『これがあなたの人生』の題材になった。

1960年、ランク社のマネージング・ディレクター、ジョン・デイヴィスはモアに契約外の仕事をして『ナバロンの要塞』（1961年）に出演する許可を与えた。しかしモアはドーチェスターでのBAFTAディナーでデイヴィスに野次と罵声を浴びせるという失態を犯し、役を失った（この役はデヴィッド・ニーヴンが手にした）。^[2]

モアはその後、コメディ映画『月の女神』(1960年)を製作したが、興行的には失敗に終わり、シップマンによれば「スターになって以来の彼の最初の本当の失敗」となった。^{[7]彼は1960年にブライトンで}『アングリー・ディープ』を演出して舞台に復帰した。

モアとギルバートは『グリーンゲイジの夏』 （1961年）で再会したが、同作は今でもモアのお気に入りの映画の一つである。しかしギルバートは、この主役は不適切だったと感じていた。

彼は『史上最大の作戦』（1962年）で海上指揮官コリン・モード大尉を演じ、多くのスターの一人として軍の役に戻り、その後ダニエル・エンジェル製作、ウェンディ・トーイズ監督のコメディ『海軍に入隊』（1962年）で主役を演じたが、あまり評判は良くなかった。

モアは、当時他にオファーがなかったため、低予算の青春映画『 Some People 』（1962年）の主役を引き受けたと述べている。この映画は利益を上げた。 ^[31]

モアが2番目の妻と別れて、映画『Some People』のキャストだったアンジェラ・ダグラスと暮らしたとき、モアの人気は下がったと感じる者もいた。^[32]また、彼の魅力は単に時代遅れになったと主張する者もいた。映画ライターのアンドリュー・スパイサーは「モアのペルソナは伝統的な中流階級の価値観と強く結びついていたため、その10年間の労働者階級の因習打破主義への移行によって彼のスターダムは生き残れなかった」と考えた。^[33]別のライター、クリストファー・サンドフォードは「60年代が始まり、皮肉なポストモダニズム派のスターが台頭すると、モアは縮れた髪にツイードジャケットを着た滑稽な古い頑固者として嘲笑された」と感じた。^[34]

彼はテレンス・ラティガン脚本の『Heart to Heart』で主役を務めテレビ界に復帰した。モアはアルヴィン・ラコフ監督の『The Comedy Man』で主演のオファーを受けたが、この映画は2年間公開されなかった。モアはその後、テッド・コッチェフ監督のテレビ映画『Collect Your Hand Luggage 』（1963年）を制作した。

彼はキプロス非常事態を描いた映画『キプロス物語』に主演する予定だった。EOKA支持者の娘を演じるエルザ・マルティネリと恋に落ちる諜報員の役を演じる。製作前は困難で、監督のロバート・デイが辞任し、ロイ・ベイカーが後任となったが、1963年6月にキプロスで始まる予定だった撮影は進まなかった。^{[35] [36]}

モアは舞台に戻り、『アウト・オブ・ザ・クロコダイル』（1963年）^[37]や6ヶ月間上演された『われらの男クライトン』 （1964年 - 65年）に出演した。また、サイモン・レイヴンの『スケープゴート』のテレビ版にも出演した。^[38]

彼はウィリアム・ワイラー監督の特別な要請により『コレクター』 （1965年）の35分間のプロローグに出演したが、最終的には映画からは完全に削除された。^[7]

モアの人気は1960年代にウエストエンドの舞台やテレビ出演を通じて回復し、特に『フォーサイト・サーガ』（1967年）での成功が評価された。^[39]評論家のデイビッド・シップマンは、モアの舞台『秘書バード』 （1968年）の演技に対する個人的な評価は「今世紀のライトコメディアンの中でも最高の評価の一つに違いない」と述べた。^[24]

映画では、モアは『ダーク・オブ・ザ・サン』（1968年）で小さな役を演じ、 『フロイライン・ドクター』 （1969年）で大きな役を演じた。 『ああ、なんて素敵な戦争』（1969年）や『バトル・オブ・ブリテン』 （1969年）では多くの役を演じた。 『スクルージ』 （1970年）ではクリスマスの精霊の役を演じ、舞台では『ウィンスローボーイ』 （1970年）の再演や『ゲッティング・オン・バイ・アラン・ベネット』（1971年）で長く活躍した。

彼は1970年の新年叙勲で大英帝国勲章（CBE）を授与された。^[40]

モアのその後の舞台出演には『Signs of the Times』（1973年）や『On Approval』 （1977年）などがある。彼はATVの『Father Brown』（1974年）シリーズ で主役を演じた。

その後の映画出演作には、『The Slipper and the Rose』（1976年）、『Where Time Began』（1977年）、『Leopard in the Snow』（1978年）、『An Englishman's Castle』（1978年）、『Unidentified Flying Oddball』（1979年）などがある。

モアは3回結婚した。1940年に女優のメアリー・ベリル・ジョンストン（1941年生まれの娘スーザン・ジェーン）と結婚したが、1946年に離婚した。1952年にメイベル・エディス・「ビル」・バークビー（1954年生まれの娘サラ）と結婚したが、1968年に26歳年下の女優アンジェラ・ダグラスと別れ、家族や友人との疎遠になった。1968年3月17日から1982年に亡くなるまで、彼は「シュリンプ」というあだ名で呼ばれていたダグラスと結婚していた。^[2]

モアは、1959年の『ハッピー・ゴー・ラッキー』と1978年の『モア・オア・レス』という2冊の自伝を著した。2冊目の本では、子供の頃から巨大なスズメバチのようなものが自分に向かって降下してくる夢を繰り返し見ていたと述べている。戦争中、彼はドイツのシュトゥーカ急降下爆撃機がまさにそのように降下してくるのを体験した。その後、彼はその夢を二度と見なかったと主張した。プロデューサーのダニエル・M・エンジェルは、1980年にモアの2冊目の自伝での発言をめぐって名誉毀損で訴訟を起こし、勝訴した。モアはその後、名誉毀損訴訟は「自分の人生の出来事を描写するのに悪意なく間違った言葉を使った」ことが原因だったと述べ、健康に悪影響を及ぼし、神経衰弱の瀬戸際にまで追い込まれたと語った。^[41]

モアとダグラスは1970年代に数年間別居していたが、彼がパーキンソン病と診断されたときに再会した。これにより、彼の仕事はますます困難になったが、彼の最後の役は、アメリカのテレビドラマ版『二都物語』 （1980年）での重要な脇役だった。1980年、回顧録のコメントをめぐってプロデューサーのダニー・エンジェルから訴えられたとき、彼は法廷で引退したと語った。^[42]

1981年に彼はこう書いている。

医者や友人たちは私の気分を尋ねます。「最悪」とは何と言えばいいのでしょうか。私の神経はワイヤーのように張り詰め、ちょっとした外出も大変なことになり、ほとんどの日はアンジェラの腕に支えてもらわなければなりません。バランスが取れていないことが、おそらく最大の問題です。私にとっての恵みは思い出であり、悪い日には私たちを助けてくれる忠実な友人が数人います。経済的にはすべて順調です。ありがたいことに、過去のことは何も気にしない妻がいつも私のそばにいてくれます。本当の愛は決して消えることはありません。私たちはユーモアのセンスを共有しており、それが時には重要です。私の哲学は、人生は何もかも思い通りにはならないということです。少し後退します。私は落ち込むことよりも良いことを思い出すように努めています。最近は自分の考えに没頭する時間が多く、時にはそれが耐えられないほど辛いこともあります。しかし、友人たちはいつも私を「あなたが笑っているとき…」という歌と結び付けます。いつも楽なわけではありませんが、私はそれに応えようとしています。^[41]

モアは1982年7月12日、67歳で亡くなった。現在では、発症年齢と症状の進行速度から、彼は多系統萎縮症（MSA）を患っていたと考えられている。 ^[43]彼はプットニー・ヴェイル火葬場で火葬され、家族、友人、同僚らが参列した追悼式の後、俳優の教会であるコヴェント・ガーデンのセント・ポール教会に記念碑が建てられた。

ケネス・モア劇場は俳優に敬意を表して名付けられ、1975年にロンドン東部のイルフォードに設立されました。^[44]

モアが亡くなった当時の住居であったフラムのランボールド・ロード27番地に彼を記念する記念碑が設置されている。 ^{[45]ロンドンのウエストエンドにある}ダッチェス劇場にも記念碑が設置されている（モアはテレンス・ラティガンの『ディープ・ブルー』でフレディ・ペイジ役を演じ、高い評価を受けた）。

• 『ベンガルのナイトランナー』の改作(1957) ^[46]
• 怒りの沈黙（1960年） -リチャード・アッテンボローが演じる役を断った^[47]

• ウィンドミル劇場 – 1935
• 覚えていますか? – バリー・オブライエン・ツアー・カンパニー、1937 年 8 月～11 月
• 舞台係は嘘をつかないオリーヴ・レンプル著 – 1937 年 11 月
• ジェームス・パリッシュによる舞台特別集会– ウィンブルドン劇場、1937 年 8 月
• アーサー・プラット牧師作『鳥は鳴かない』 – オールドウィッチ劇場、1946年11月^{[48] [49]}
• 栄光なき力– 1947 年 2 月～4 月
• ノエル・カワード作『われらの時代の平和』 – リリック劇場、1948 年 7 月
• 『ザ・ウェイ・シングス・ゴー』 – フェニックス劇場、1950年5月^[50]
• テレンス・ラティガン作『深い青い海』 – ダッチェス劇場、1952年3月^[51]
• 怒りの深淵– ブライトン、1960年1月 – ブライトン – 監督のみ
• アウト・オブ・ザ・クロコダイル– フェニックス劇場、1963年10月
• 『アワー・マン・クライトン』 – シャフツベリー劇場、1964年12月 – 6か月上演
• セクレタリー・バード– サヴォイ劇場、1968年10月
• テレンス・ラティガン作「ウィンスローボーイ」 – ニューシアター、1970年11月 – 9か月上演
• アラン・ベネット作「Getting On」 – クイーンズ劇場、1971年10月 – 9か月上演
• ジェレミー・キングストン作「時代の兆し」 – ヴォードヴィル劇場、1973 年 6 月
• ケネス・モアがあなたのご来場をお待ちしています– ケネス・モア劇場、1977年4月 – 詩、散文、音楽の夜
• 承認について– ヴォードヴィル劇場、1977 年 6 月

• ハッピー・ゴー・ラッキー（1959）
• 優しい気持ちでステージを去って（1965）
• モア・オア・レス（1978）

• 1953年ジュヌヴィエーヴで英国アカデミー賞最優秀男優賞にノミネート
• 1954年『ドクター・イン・ザ・ハウス』で英国アカデミー賞最優秀男優賞を受賞
• 1955年『深い海』でヴェネチア映画祭最優秀男優賞受賞
• 1955年 最も有望な国際スター賞受賞（バラエティ・クラブ）
• 1955年『ディープ・ブルー』で英国アカデミー賞最優秀男優賞にノミネート
• 1956年『リーチ・フォー・ザ・スカイ』で英国男優賞（BAFT）にノミネート
• 1956年『リーチ・フォー・ザ・スカイ』でピクチャーゴア誌最優秀男優賞を受賞
• 1970年新年叙勲でCBEを授与^[40]
• 1974年『ファーザー・ブラウン』でTVタイムズ最優秀男優賞を受賞
• 1975年 ショービジネス界40年功績によりシルバーハート賞受賞（バラエティクラブ）

モーション・ピクチャー・ヘラルド紙が毎年実施している投票では、イギリスの興行主はモアを地元の興行収入で最も人気のあるスターの一人として定期的に選出している。^[7]

• 1954年 – イギリスで5番目に人気のあるスター
• 1955年 - イギリスで5番目に人気のあるスター^[52]
• 1956年 – 最も人気のある国際的スター^[53]
• 1957年 - 2番目に人気のある国際スター^[54]（注：別の情報源によると、彼は最も人気があったとのこと^[55]）
• 1958年 – 世界で3番目に人気のあるスター^[56]
• 1959年 – 最も人気のあるイギリスのスター^[57]
• 1960年 – 最も人気のある国際的スター
• 1961年 – 世界で3番目に人気のあるスター
• 1962年 – 最も人気のある国際スター4位^[58]

• イギリスの映画
• イギリスの俳優一覧

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